Крис МакМиллан с Дженнифер Энистон, Ким Кардашьян и Майли Сайрус
Именно Крису Дженнифер Энистон обязана своей знаменитой прической – стрижкой Рэйчел из сериала «Друзья». Собственно, во время съемок в сериале они и познакомились, подружились, и с тех пор актриса не допускает никого другого к своим прекрасным волосам. Дерзкая короткая стрижка Майли Сайрус – тоже дело ловких рук звездного парикмахера-стилиста. И за роскошную красоту волос Ким Кардашьян отвечает Макмиллан.
Профи-советы
Правильная стрижка – это 99 процентов успеха. Она может компенсировать недостаточно ухоженные волосы или неудачную укладку. Поэтому никогда не экономьте на хорошем парикмахере. Плохую стрижку придется корректировать уже через две недели, а правильную можно носить сколько захотите – отрастая, волосы очень долго не будут терять форму.
Укладка не должна быть идеальной! Прилизанная волосок к волоску голова выглядит неестественно и поэтому некрасиво. Не перебарщивайте с укладочными средствами, сохраняйте эффект легкой небрежности.
2. Серж Норман
Серж Норман с Мэрайей Кэри, Сарой Джессикой Паркер и Джулией Робертс на шоу Опры Уинфри
Этот французский стилист уже давно покорил Голливуд. Именно Норман делал восхитительные волны Мэрайе Кэри, свободные летящие укладки Джулии Робертс, неповторимые прически Сары Джессики Паркер.
Профи-советы
3. Жанин Лобелл
Жанин Лобелл Кейт Бланшетт и Мэрил Стрип
Жанин Лобелл — любимый визажист Кейт Бланшетт и Мэрил Стрип. Именно Жанин готовит оскароносных актрис к торжественным выходам в свет и работает с ними на съемочных площадках.
Профи-советы
4. Урсула Стефан
У личного стилиста Рианны Урсулы Стефан настоящий талант и просто бездна фантазии. Они работают вместе уже много лет, а источник вдохновения все не иссякает! Рианна была блондинкой, брюнеткой, красно-рыжей, серебристо-белой, у нее были прямые, вьющиеся и гладкие волосы. Что будет с ее волосами завтра – не знает никто. Урсула Стефан говорит, что новая прическа Рианны — всегда импровизация, настоящее совместное творчество.
Профи-совет
5. Кимми Кис
Адель, Кэти Перри, Рианна и Кимми Кис
Умопомрачительный маникюр Рианны, яркие ногти Адель и неповторимый нейл-арт Кэти Перри делала самый главный в Голливуде стилист по ногтям Кимми Кис. Пожалуй, ей нет равных в искусстве нейл-арта. Ей подвластно все — от классического маникюра до фантастических образов и идей, до которых раньше никто не задумывался!
Профи-советы
6. Елена Крыгина
Елена Крыгина с Дианой Вишневой и Никой Белоцерковской
Елена Крыгина, пожалуй, самый популярный в России бьюти-эксперт и визажист. Свой счастливый билет Елена вытянула благодаря не только таланту визажиста, но и удачному знакомству в Вероникой Белоцерковской, которая сделала знаменитую в узких кругах стилистку звездой блогосферы. Среди ее любимых клиентов — балерина Диана Вишнева, певица Кети Топурия, Ксения Собчак и многие другие селебрити.
Профи-советы
7. Владимир Калинчев
Владимир Калинчев с Ольгой Шелест и Сати Казановой
Топ-стилист телевизионных проектов «Фабрика Звезд», «Звезды на льду», «Две звезды», «Топ-модель по-русски», с 2009 года — официальный визажист Max Factor, лидер команды визажистов Max Factor в России. Работал стилистом Сати Казановой, Виктории Дайнеко, Веры Брежневой, Оксаны Федоровой, Ольги Шелест и других звезд.
Профи-советы
8. Юрий Столяров
Юрий Столяров с Агнией Дитковските, Юлией Ковальчук и Авророй
Юрий — официальный визажист марки Maybelline New York в России, визажист программы «Перезагрузка» на ТНТ и стилист Валерии, Юлии Ковальчук, Авроры, Агнии Дитковските и других теле, -кино и эстрадных див.
Профи-советы
Влад Лисовец с Машей Малиновской, Викой Лопыревой, Корнелией Манго и Анитой Цой
Лисовец — один из самых известных в стране звездных парикмахеров и стилистов. Работал с Анитой Цой, Жанной Фриске, Валерием Леонтьевым, Корнелией Манго, Машей Малиновской, Викой Лопыревой и другими селебрити. Как эксперт ведет программы «Женская форма», «Неделя стиля», «Красота требует», является членом жюри телешоу «Топ-модель по-русски».
Профи-советы
Александр Рогов с Глюкозой, Елкой, Викой Дайнеко
Стилист и дизайнер Александр Рогов — еще один российский эксперт в сфере моды и красоты. Он ведет шоу преображений «Успеть за 24 часа» и уверен, что человека встречают по одежке. Звездные клиенты Рогова — участницы группы «ВИА Гра», «Серебро», певицы Вика Дайнеко, Елка, Глюкоза.
Профи-советы
Иллюстрации: st.baskino.com, trendy.wmj.ru, twistars.ru, static.allure.ru, pintarmundo.blogspot.com, lisovets.ru, elenakrygina.com, kalinchev.net, alexandrrogov.com, fashionbombdaily.com, fashionbombdaily.com, http://1ms.net
www.yapokupayu.ru
Афоризм «Стиль — это человек» прозвучал в 1763 году из уст Жоржа-Луи Леклерка де Бюффона — естествоиспытателя, математика, биолога и писателя. Актуальность этой максимы ежедневно подтверждают своим творчеством известные московские стилисты и дизайнеры модной одежды. Каким образом?
Поделиться
Твитнуть
Поделиться
Класс
6502 02 сентября 2015
Историк моды, искусствовед, стилист, коллекционер, дизайнер интерьеров, театральный художник Александр Васильев родился в Москве. В 5 лет он уже создавал свои костюмы и декорации для кукольных спектаклей, в 12 лет костюмировал и сценически оформил спектакль «Волшебник Изумрудного города», а с 16 лет работал бутафором в театре «Современник». В 22 года окончил Школу-студию МХАТ и устроился художником-костюмером в театр на Малой Бронной.
В 1982 году переехал в Париж, закончил школу при Лувре и поступил в аспирантуру театрального факультета Сорбонны. Во Франции работал с Театром дю Ронд-Пуант, Оперой Бастилии, Королевской Оперой Версаля, Авиньонским фестивалем и многими другими.
Александр Васильев — автор книги «Русская мода.150 лет в фотографиях» (2004), содержащей около 2 тысяч фотографий моды c середины XIX до начала XXI века. А его книга «Красота в изгнании» выдержала 6 переизданий с 1998 года. С 2009 года Александр участвует в шоу «Модный приговор» и руководит Московской Академией моды при Останкино. Кроме того, он — автор и ведущий передачи «Дуновение века» на телеканале «Культура» с 2002 года. Его награды: медали С. П. Дягилева и В. Нижинского, а также орден «Меценат» и Золотая медаль Академии Художеств России. Александр Васильев 18 марта 1914 года представил свою коллекцию моды «И вновь 50-е» в московском ХЦ «Лейпциг» и так прокомментировал представленные модели: «Широкие юбки, узкие талии, тафта, тюль, кружево, гипюр, вышивки — это то, что всегда было элегантно и стройнило женщину».
Хотя сам Александр Васильев не раз отмечал, что стилистом он не является, он охотно делится своим мнением как эстет, давая рекомендации по вопросам вкуса и стиля. На вопрос интервьюера, какая разница между «скучным» и «базой», Александр ответил: «Любая „база“ всегда скучна, если нет аксессуара — платка, браслетки, кольца».
Его мнение о формировании гардероба в целом: «Желательно выбрать минимум вещей, которые вы сможете комплектовать одну с другой. Красный цвет очень привлекает мужчин и отпугивает женщин — всегда думайте о том, для кого одеваетесь».
Интервьюировала историка моды Кира Альтман, о которой мы и расскажем — прямо сейчас.
Родилась в Москве. Закончила факультет журналистики МГУ. С 1995 года — ведущая отдела культуры на радио «Эхо Москвы» (современная музыка, клубная жизнь). Работала на «Открытом радио» и «Нашем радио». Руководила службой информации радиостанции «Серебряный дождь» и была соавтором программы Point of style с 1998 года. С 1999 по 2000 год — редактор рубрики «Две недели в городе» в журнале «Афиша». Ведущая рубрик о культурной жизни в «Вечерней газете» и журнале «Ваш досуг» с 2006 по 2007 год. В этот же период — редактор раздела «Мода и красота» в «Пятнице» — приложении к «Ведомостям».
Ведет программы «Покупки с Кирой Альтман», «Между делом», «Удовольствия с Кирой Альтман» и «Weekend c Кирой Альтман» на радиостанции Business FM (с момента ее основания в 2007 году), а также «Покупки» на РБК ТВ (с 2014 года). Программа «Состояния с Кирой Альтман» посвящена размышлениям о месте культуры в жизни современного человека.
Киру нельзя назвать стилистом в буквальном смысле, но к ее мнению прислушиваются, считая его экспертным по многим вопросам, связанным с «красивой жизнью».
Один из ее советов владельцам элитных бутиков: «Чтобы магазин не пугал ценой, в нем должно быть много воздуха».
Кредо Киры Альтман — наслаждаться каждым мгновением жизни. Учиться этому приходится всю жизнь и человек, овладевший этим искусством, поистине велик. Разумеется, по оценке окружающих, которые это обязательно почувствуют.
Следующей персоне, о которой мы расскажем, это удалось вполне.
Эвелина Хромченко родилась в Уфе. После окончания школы с английским уклоном поступила в МГУ на факультет журналистики, который окончила с красным дипломом. Будучи студенткой, начала работать на радиостанции «Смена», а также сотрудничала с программой «Взгляд». С 1992 по 1998 год — обозреватель моды на «Европе-Плюс». Разработала и реализовала проект периодического издания для юных модниц «Маруся» в 1994 году.
Эвелина основала в 1995 году PR-агентство «Департамент моды Эвелины Хромченко» (с 1996 года — «Артефакт»), сотрудничавшее с московскими Неделями высокой моды и конкурсами моделей Elite Model Look. Провела более 70 пресс-конференций с мировыми знаменитостями. В этот же период Эвелина работала внештатным обозревателем моды в Cosmopolitan, Elle, «Огоньке», «Известиях» и других изданиях.
С 1998 по 2011 год — главный редактор и креативный директор журнала L'Officiel. Автор книги Russian style, изданной на английском и французском языках и презентованной на парижской Неделе моды Haute Couture в 2009 году. С середины 2007 года Эвелина начала вести ток-шоу «Модный приговор» на Первом канале, которое уже через год получило премию ТЭФИ.
Эвелина Хромченко входит в ТОП-25 популярных телеведущих России по версии TNS Россия с 2010 года. Включена в список Business of Fashion 500 (2013 и 2014 годы). Ее сетевая «личная империя» — это 30 миллионов интернет-пользователей.
Эвелина утверждает, что каждому важно найти «свой» наряд, подчеркивающий индивидуальность. Один из ее афоризмов звучит так: «Нет некрасивых женщин, а есть плохие парикмахеры». И еще: в красоте должна быть какая-то «зазубринка».
Настало время рассказать о парикмахере, способном превратить женщину в звезду. И тоже любящем «зазубринки».
Парикмахер, стилист, дизайнер и телеведущий Владислав Лисовец полагает, что идеальный образ быстро надоедает и в создаваемом имидже необходим некий изъян: именно в нем кроется совершенство.
Влад родился в Баку. Вначале были 7 лет, отданных обучению хореографии. Профессиональным танцором он не стал, однако прошел отличную школу, сделавшую из него настоящего эстета, привившую любовь к классической музыке и искусству вообще, а также научившую хорошим манерам.
Искусству стрижки он учился, экспериментируя на родственниках и их друзьях, которые относились к его неудачам с пониманием. В результате он стал владельцем салонов красоты в Москве и Краснодаре «Парикмахерская контора», которая работает с российскими Неделями моды в Москве и других городах.
Клиенты Влада — Ирина Понаровская, Валерий Леонтьев, Татьяна Веденеева, Влад Сташевский, Анита Цой, Авраам Руссо, группы «Блестящие», «Агата Кристи» и «Омега».
Влад ведет телепрограммы «Неделя стиля», «Красота требует» и «Женская форма», состоит в жюри реалити-шоу «Топ-модель по-русски». С 2010 года принимал участие в съемках сериалов «Папины дочки», «Зайцев+1», «Твой мир» и фильма «С 8 марта, мужчины!». Кроме того, он — спонсор Таллиннского международного юношеского органного фестиваля.
Влад говорит «да» белому цвету, легкой небрежности в гардеробе, сочетанию разнородных элементов — золота с серебром, пластика с металлом и платья со спортивной обувью, а также индивидуальному образу.
Следующий стилист, о котором пойдет речь, как никто другой, отличается оригинальностью имиджа.
Блогер, стилист и ведущий Александр Рогов родился в Воронеже. Будучи студентом Тульского пединститута, подрабатывал на местном ТВ. Провинциальные рамки были тесны и Александр отправился покорять Москву, где окончил школу телевидения. Дебютировал как фотограф в журнале «MENU», около 2 лет работал с Натальей Арефьевой.
Александр придумал себе биографию (разведчики называют это «легендой») и на очередной московской Неделе моды выдал себя за берлинского представителя street-fashion, представив портфолио, собранное из работ лучших стилистов Европы. Александра пригласили в качестве стилиста в журнал «Fashion Collection». Вскоре его партнерами стали «Gala», «Harper's Bazaar», «Jalouse» и «ELLE». Об Александре заговорили — миф начал жить, изменив судьбу того, кто его сотворил.
Александр участвовал в съемках fashion story для Esquire, LAM, Harper’s Bazaar и «Хулигана», а также в рекламных спецпроектах Dior, Chanel, Vogue Россия, Pure Joy Fashion, Disney, VIVA VOX, Volvo и Lexus.
Александр — ведущий шоу «Шопоголики» на канале MTV Россия, программы «Золушка. Перезагрузка» на ТНТ, а на TLC — телешоу «Дочки-матери». На канале «СТС» он ведет программу «Успеть за 24 часа». Клиенты Александра Рогова — Тина Канделаки, Рената Литвинова, Ингеборга Дапкунайте и Федор Бондарчук. Татуировка на груди Александра «я верю в свою звезду» емко выражает его жизненное кредо.
Вот и настало время рассказать о хозяйке, принимавшей наших виртуальных гостей.
На фоне указанных выше громких имен Наталия Туркенич известна в узких профессиональных кругах мира моды. По ее мнению, в этом и заключается работа профессионального стилиста, чтобы оставаясь в тени, вывести на нужный уровень своего клиента, чтобы о нем говорили, его узнавали, поощряли и продвигали. Поэтому ее клиенты — это преимущественно люди бизнеса и крупные компании, среди которых Г К Росатом, Swedbank, Регстаэр и др. Впрочем, и в ее послужном списке есть работа со знаменитостями, в их числе — Лера Кудрявцева, Любовь Толкалина, Юлия Бордовских, Мария Максакова и Лидия Вележева.
Наталия родилась в Москве, окончила РЭУ им. Плеханова. Работая байером модных коллекций, участвуя в выставках моды в Милане и Дюссельдорфе Наталия заложила основу для понимания системы изучения модных тенденций и формирования целостного гардероба. Системное образование складывалось из разных этапов. Вначале — базовые знания на курсах имиджмейкеров, затем — обучение в Милане на лекциях по искусствоведению. А музыкальное образование и навыки шитья, приобретенные еще в юности, помогли выстроить лаконичную систему комплексного подхода к стилю.
К 2001 году знания и идеи сформировались в концепцию основанного в 2002 году имидж-агентства «Гид по стилю», в рамках которого в 2004 году была основана Школа стилистики, выпустившая более 350 учеников. Именно ее выпускники работают главными стилистами популярного телешоу «Модный приговор». В 2010 году Наталия создала собственное агентство — «Туркенич стайл», а также Школу Стиля, которая готовит имиджмейкеров, стилистов, байеров, специалистов для фэшн-ритейла, визажистов и постановщиков фотосессий.
Наталия принимает участие в тематических программах на Первом канале, ТВЦ, 5 канале, «Столице» телеканале «Россия 1» и на Чешском Т В.
К созданию имиджа клиента Наталия подходит комплексно. Разбирать гардероб клиента без предварительно продуманных и сформулированных деталей образа (как это практикуют многие стилисты) считает халтурой. Почему? Неэффективно «латать дыры» в образе вне единой концепции, учитывающей каждый элемент — цвет, фасон, отделку, рисунок, аксессуары, макияж и другие составляющие стиля. Работа осуществляется поэтапно и последовательно — и это дает человеку возможность управлять своим имиджем самостоятельно. Терпение, профессионализм и любовь к людям — три качества, без которых стилисту не обойтись.
Наталия Туркенич уважает «правила» и использует их, но не любит штампов. «Не бойтесь быть собой — каждый из нас „штучный“, общего эталона не существует», — утверждает она.
Продолжая мысль де Бюффона, можно сказать, что «человек — это стиль». И все стилисты, о которых мы рассказали, помогают найти каждому свое «лица необщее выраженье». Особое и неповторимое.
Поделиться
Твитнуть
Поделиться
Класс
6502 02 сентября 2015
При использовании материалов с сайта, ссылка на www.turkenich-style.ru обязательна!www.turkenich-style.ru
Шоу Сергея Зверева является эксклюзивным и единственным представлением такого рода действия в Европе и мире, где воедино соединились красота, мода и стиль от легендарного стилиста.
О своей жизни и творчестве.
«Вообще о семье я практически никому ничего не рассказывал, не называл дат… Я не люблю про это... Момент рождения, женитьбы, рождения ребенка, разные поля, разные взгляды... Я очень суеверный. Зная эти числа, эти вещи, можно положительно или отрицательно влиять на человека. Поэтому я по возможности отхожу в сторону. У меня есть для этого основания.
У Сергея был родной брат Александр, который погиб в возрасте 29 лет от астматического приступа (он работал на вредном производстве). «Кстати, несколько моделей мужских причесок я назвал Саша - это по имени брата. Когда я делаю мужские коллекции, я всегда мысленно обращаюсь к моему папе и брату, и много образов было раскрыто именно благодаря им».
Сергею с детства не нравилось, как он выглядел. Он всегда завидовал матери, у которой от природы были светлые волосы и голубые глаза, поэтому-то он и хотел стать парикмахером и визажистом - чтобы научиться преображать людей. И начал он, как известно с себя.
Мать Сергея жива и здорова и во всем поддерживает сына.
К сожалению, мое детство было короткое. Меня рано отдали в школу, рано "бросили" в модельный бизнес. Будучи еще совсем юным, я получил образование по трем специальностям: парикмахерское искусство, декоративная косметика и дизайнер по одежде, и начал работать.
Жизнь заставила работать за двоих. Может даже за троих, потому что меня все время что-то подталкивало. Что я у матери - один, и надеяться уже не на кого. Мне надо было делать какой-то рывок, менять что-то в жизни, и не дай Бог не раскиснуть. Ведь творческие люди могут запить, увлечься наркотиками. Но я делал все возможное, чтобы идти вперед, расти.
Долгое время я скрывал существование своего сына. Чтобы пресса не замучила. Да и к чему. А про мою семью и жену - это не тайна. Просто все боялись прямо спросить. А сам я и не рассказывал. Я рано женился по любви, и это было все так серьезно. Почти как стать членом партии. Но потом что-то не сложилось. Семья и моя работа оказались совершенно несовместимой.
Мой сын Сережа - это самый любимый человек и самый преданный друг. У нас с ним есть день недели, когда мы вдвоем идем гулять или наедаемся в кафе сладостей. Он такой сладкоежка, весь в меня! Хотя иногда берет и при всех меня "закладывает": мы приходим куда-нибудь с Сережей, и все думают, что это мой брат. И вдруг Сережа при всех говорит "Папа!". Еще он любит наблюдать, как я куда-нибудь одеваюсь. Например, на какое-нибудь шоу…
Наконец-то я могу себе позволить жить по-человечески, выехать за город и гулять. Гулять. Дышать свежим воздухом. Потом хорошо выспаться, или провести часов пять-шесть в ванной. Ведь я человек моды. И прежде чем что-то предлагать зрителю, должен выглядеть на это. Да, я люблю полежать в ванной йогуртовой, хвойной или персиковой, лимонной, ягодной. Я знаю, что любит мое тело. Я могу смешать несколько бальзамов для волос, втереть их в голову, обмотаться пакетом и лежать так всю ночь. Я люблю все, что помогает мне выглядеть хорошо. Если ты здоров, значит ты сексуален, и у тебя хорошее настроение.
Я очень люблю свою профессию, как своего ребенка. В каком бы ты ни был настроении, ту музыку, которую ты любишь, будешь слушать и в плохом настроении. Дело не в здоровье, и не во времени года, а в любви к своему делу, в том, что ты послан на землю Богом, служить красоте.
Если кто-то хочет идти в эту профессию, нужно объективно решить, как ты хочешь войти в историю. Зачем ты выбрал эту профессию. Для многих финал моего творческого пути мог уже быть давно… Но я, несмотря ни на что, продолжаю работать. Я еще полон сил на много лет. Поэтому я имею право сказать правду о профессии. Это не такая легкая и ярко красочная жизнь. За всей внешней красотой скрывается адский труд. Огромная колоссальная работа. Моя профессия одна из самых сложных и тяжелых, я даже не завидую этим ребятам и девушкам, которые хотят войти в этот мир парикмахерского искусства, модельного бизнеса, декоративной косметики. Готовьтесь к сложной жизни и в профессиональном, и в личном плане! Однако помните: на семью, на детей надо находить время. Все-таки работа работой, а семья - это костяк, стена, база!
Вообще, у меня несколько другая ситуация, чем у остальных стилистов. Бог дал мне быть всегда признанным, отмеченным. Я человек, которому Бог дал все. Если бы я заполнял анкету, то, наверное, во всех пунктах отметил бы "есть все". И, тем не менее, я постоянно учусь, работаю над новыми проектами. Нет предела совершенству! Я по знаку зодиака Рак, но, глядя на мое творчество, этого не скажешь. На самом же деле, я просто делаю все возможное, чтобы постоянно идти вперед, а не пятиться, как мой знак, назад.
Смешной момент, когда мы летели в самолете и местные организаторы мне все время говорили, что Польша - это же не Сочи, где зал встает, аплодирует и скандирует, просят номера на бис. Все-таки в Польше мастера многое видели, знают и вообще всех принимают очень "холодно". Вы готовьтесь, что все будет очень скромно. Я расстроился ужасно. Подумал, что буду бороться, делать все, что возможно.… Началось мое шоу. Вышли модели, рассыпали лепестки роз. Я улыбаюсь, идет фонограмма, сделал три мужские прически и …вдруг я вижу, что как-то неудобно сидят зрители, очень высоко. А когда присмотрелся,…боже мой... Зрители не сидят, весь зал стоит. Настолько они были в восторге от моей техники! На следующий день пресса писала, что шоу Сергея Зверева можно было сравнить разве что с шоу Дэвида Копперфильда, писали, что Польша "стояла на коленях" у Маэстро, что Польша преклоняется перед талантом русского дизайнера Сергея Зверева, в дипломах были надписи: "Легенде парикмахерского искусства, Чемпиону мира, культовой фигуре мира моды и красоты - огромное спасибо, поклоны от польских коллег".
В 2005 году Зверев организовал концерт «25 лет успеха».
Постепенно из профессионального звездного цирюльника перешел в разряд звезд шоу-бизнеса. Начать петь его уговорила сама Примадонна. В настоящее время в его багаже примерно десяток песен. О музыкальном таланте этого человека можно не на шутку поспорить, но это даже на ум как-то не приходит - всем вполне понятно, что шоу-бизнес для Зверева - безобидное хобби.
Регулярно мелькает в различных телевизионных и радио-проектах.
В 2007 год свет увидел его дебютный музыкальный альбом «Звезда в шоке», а также Зверев снялся в некоторых музыкальных телешоу, например в «Звезде в кубе» на MTV и в «Полном фэшне» на Муз-ТВ.
В этом году Сергей дебютировал на сцене. В Москве с успехом прошел спектакль «Бюро счастья». Этой постановке уже много лет, в свое время в ней участвовала Алла Пугачева, но со временем, пьесу закрыли. Недавно Людмила Гурченко и ее муж Сергей Сенин решили возродить «Бюро счастья». Нужен был беспроигрышный ход, который оживил бы все это действо. Людмила Марковна решила участвовать в спектакле сама, а также пригласила Николая Фоменко и Алену Свиридову. Роль стилиста она предложила Сергею Звереву.
Сергей вошел в образ и заметно его приукрасил. Его герой получился апофеозом образа помешанного на своей работе стилиста. Он криклив, пафосен, шокирует клиентку безумными фантазиями и фонтанирует креативными идеями. На сцене он занимается тем, что умеет делать лучше всего - создает новый имидж. Он колдует над париком Гурченко, превращая классическую прическу в короткую рыжую ассиметричную стрижку. На каждом представлении всего за несколько минут Людмила Марковна превращается в девушку-хиппи. Сергей умудрился превратить роль второго плана в одну из самых ярких в спектакле - за счет того, что никак не мог выучить текст. В результате каждый вечер зрителей ждала новая версия диалога между Зверевым и Фоменко, многие приходили не один раз - чтобы услышать очередной вариант.
Женщины… Ах, женщины! Природа наделила вас красотой, нежностью, грацией. И вы, живя с таким богатством, не всегда можете его заметить. Или не всегда способны его правильно использовать. Испокон веков на помощь вам приходили мамушки-нянюшки, цирюльники и знахари, пытаясь помочь отыскать в вашем образе изюминку. Теперь для вас работают стилисты. Стилист-парикмахер, стилист-визажист, стилист-модельер, нейл-стилист – все эти люди объединены одним – любовью к прекрасному. Стилист способен из бизнес-леди сотворить женщину-вамп, из строгой домохозяйки – изваять грациозную Венеру. Для каждого стиля, случая и характера стилист найдет слово, краску и ткань. Стилист – это состояние души, это гармония, вкус и такт. Это умение быть понятым и неназойливым, это желание создавать и творить. «Стильная штучка» - лучший комплимент и для юной модницы и для зрелой женщины. Тонкая и ответственная работа делать женщину королевой, но кто сказал, что мы не любим трудности?
Одеваемся мы каждый день и, порой, даже не задумываемся о том, что наша одежда, причёска и макияж отражает наш внутренний мир.
Конечно, мы не забываем и про мужчин. Не важно какой у него возраст, какую должность занимает, какой статус - мужчина тоже хочет выглядеть стильным и сексуальным.
В руки таких стилистов как В.М.Гарус, Р. Татьянин, Сергей Зверев мечтают попасть тысячи мужчин и женщин, но не для всех это может стать реальностью. Не стоит отчаиваться! Наверняка в вашем городе живут, трудятся, талантливые стилисты, и, если Вы хотите каждый день блистать, Вам стоит обратиться к ним.
1. Журнал « Долорес. Причёски. Декоративная косметика». М.: ЗАО «Центр парикмахерского искусства». 2005, 2007, 2009
2. Журнал « Hairs.Прически. Декоративная косметика». М.:Stanford trident. Июнь 2008.
3. Журнал « Cosmopolitan» Россия. Питер 2008 . Заголовок в журнале: "История успеха Руслана Татьянина».
4. Журнал «You профессионал». M.: ЗАО «Космопресс».2007, 2009.
5. Ветрова А. Парикмахер – стилист. Ростов н/Д :Феникс,36с.
6. Журнал «Радиус города», М.июль 2007.
23
student.zoomru.ru
С Санкт-Петербургом Владимира Михайловича связывают традиционно творческие отношения. «Мне нравится, когда мастера создают неординарные произведения парикмахерского искусства, когда есть много интересных идей. В Петербурге сформирована творческая команда. Я знаю многих петербургских мастеров - Анатолий Фарбер, Михаил Васильев, Владимир Алексеев, Виктор Шиферсон, Сергей Балахнов и другие. Это действительно талантливые люди».
Отдых в графике бизнесмена Владимира Гаруса - явление нечастое. Свободное от работы время он проводит со своими близкими людьми. «Я люблю отдыхать в окружении своей семьи. Вдохновение в своей работе и в творчестве черпаю на лоне природы. В Самаре это - река Волга. Иногда мне не хватает ощущения риска. Поэтому недавно я совершил свой первый, но надеюсь далеко не последний, прыжок с парашютом».
Интервью с Владимиром Михайловичем :
- Владимир Михайлович, как вы завоевываете своих клиентов? Какими качествами должен обладать настоящий мастер?
- Главное для мастера - его техника. Не бывает такого, чтобы кассовый мастер обладал низким профессиональным уровнем. Как правило, настоящий профессионал своего дела стремится участвовать в конкурсах, посещать семинары и мастер-классы. Во всяком случае, так должно быть. Другая сторона удачливости в профессии связана с тем, что мастер должен быть хорошим психологом. В этом плане я бы даже сказал, что сегодня появилась новая формация парикмахера - это парикмахер, который помимо профессионального мастерства должен владеть и иностранными языками, и законами этики и эстетики, и определенными дипломатическими приемами. Цель мастера - гармонично совместить в себе все эти знания. Дело в том, что к нам приходят совершенно разные люди, представители разных слоев общества. К каждому из них нужно найти свой ключик. Сейчас появилось столько всего нового: постоянно меняющаяся мода, машины, дома, мебель. Все то, что человека окружает, то, чем он обладает, оказывает на него влияние, формирует его как личность, помогает ей состояться. В создание вещей вкладывается интеллект, а значит, нужно научить правильно пользоваться ими - не столько в техническом, сколько в эмоциональном плане. То же самое можно сказать и о моей профессии. Люди приходят в салоны красоты для того, чтобы им создали новый образ. Чтобы по-настоящему порадовать человека, нужно попасть в его настроение, нужно быть с ним искренним. Клиент должен видеть, что все, что вы делаете, делается с любовью и для него. Ну и, конечно, работа должна приносить удовольствие самому мастеру. Без этого успеха не жди. Кроме того, нужно уметь меняться с течением времени, быстро реагировать на события, воспринимать новую информацию, перерабатывать ее и при этом иметь собственное мнение - тогда твои идеи всегда будут актуальными и востребованными, ведь в профессии стилиста, по сути, отражается весь информационный мир.
- Владимир Михайлович, что считается высшим пилотажем мастерства: уловить какую-то изюминку клиента, подчеркнуть ее и показать, какой он замечательный изначально, или изменить человека до неузнаваемости, придумав и создав совершенно новый образ?
- Нужно уметь делать и то, и другое. Важно уловить момент: вступив в психологический диалог с клиентом, понять, что нужно вот этому конкретному человеку, сидящему в кресле перед зеркалом, именно сейчас; уловить, к чему он готов, а к чему - нет. Есть еще такой момент: иногда, сделав человеку такую прическу, с которой он чувствует себя удобно и комфортно, можно, что называется, потерять образ. Здесь тоже важно правильно сориентироваться. Для этого нужно уметь сосредотачиваться и владеть собой при любых обстоятельствах.
- А как этому научиться?
- Как научиться? Знаете, у меня есть собственная формула, которая, возможно, немного нелепа, но, поверьте, в ней есть смысл. Для того чтобы человек владел ситуацией, нужно, чтобы у него всегда было хорошее настроение. А хорошее настроение нужно научиться консервировать. Вот, к примеру, сегодня у вас замечательное настроение, Вы возьмите 20% от него и спрячьте где-нибудь в потаенном уголке своей души. Предположим, завтра у вас настроение еще лучше. Возьмите еще 10% и тоже припрячьте. И тогда послезавтра, если вдруг взгрустнется, вы воспользуетесь своими эмоциональными запасами. Кто-то называет этот прием аутотренингом, кто-то - психологической гимнастикой... В любом случае без умения управлять собой, поднять настроение себе, не говоря о клиентах салона, очень сложно. Это раньше был прейскурант, все стрижки имели название: человек приходил, говорил: “Постригите меня под полубокс”, платил деньги, его стригли, и он уходил. Сегодня зачастую клиент просто приходит и говорит: “Делайте со мной, что хотите”. Но если мастеру дается полная свобода, это еще не значит, что он может делать все что угодно. Есть рамки, которые диктует не только внутренний мир клиента, но и его социальная и профессиональная принадлежность. Я не стану создавать одинаковых причесок банковскому работнику и художнику. Потому что это две разные стихии. У первого должен быть более строгий, классический образ, в то время как второй прекрасно будет себя ощущать в авангарде. Мода должна соответствовать личности.
- Как, по-вашему, на чем должны строиться отношения внутри семьи?
- В нашей семье все принимают участие в общем бизнесе. Возможно, еще и поэтому нам удается понимать друг друга с полуслова. Вот как раз взаимопонимание и является главным ключом к семейному успеху. Взаимопонимание - это некий фундамент, на котором можно строить прочные перспективные отношения.
- Насколько сильное влияние оказывает на вас профессия: когда идете по улице, оцениваете стиль людей, идущих вам навстречу, или специфика профессии остается за порогом мастерской?
- Я задумываюсь о том, как выглядят люди, причем чаще всего - автоматически, не специально. Видимо, профессия не может не давать о себе знать.
- А в этих своих мыслях вы - критик, аналитик или, скорее, созерцатель?
- Момент критики, безусловно, присутствует. В связи с тем, что приходится бывать в разных географических точках, люблю сравнивать, как выглядят люди в разных регионах, как по-разному мода расставляет свои акценты.
- Владимир Михайлович, присутствует ли творчество в вашем отдыхе? Где и как вы любите отдыхать?
- Мне нравится экзотический отдых. Люблю природу. Но, к сожалению, на отдых остается очень мало времени. Из недавних увлекательных путешествий могу назвать поездку на остров Бали. Это очень интересная страна, богатая традициями. Там какая-то особенная атмосфера, много храмов. Здесь, в Самаре, стараюсь почаще бывать на природе.
- Рыбалка, охота?
- В классическом понимании меня вряд ли можно назвать заядлым рыбаком или охотником. Для меня важна не столько идея, сколько возможность просто посидеть с удочкой, сама атмосфера. Я могу наловить рыбы, а потом отпустить ее в водоем. Мне нравится бывать на Волге и Кондурче. Природа она очень помогает восстанавливать энергию. Течение реки, деревья - это же пейзаж, который так и хочется перенести на холст.
- Владимир Михайлович, стилистика какого времени вам наиболее близка?
- Знаете, в сегодняшней моде существует некий проект, который предлагает три видения жизни и, соответственно, три трактовки того, какой образ можно считать актуальным. Первое направление - "Легенды и предания". Название говорит само за себя: это детство, юность, все, что связано с природой и деревней. Допускается легкая небрежность. Изменение структуры волос - это тоже легко. Цвета - песочные, золотистые, соломенные. Ткани - натуральные, например лен. И, представляете, даже марка автомобиля рекомендована - LAND ROVER, наверное, из-за высокой проходимости, благодаря которой можно без проблем добраться в любую точку загородного пространства. В этом направлении можно поиграть с наследием прошлого, вспомнив пещерного человека, который любил мех. Это не значит, что на себя нужно напяливать шкуры. Нет. Пусть это будет кусочек меха, небольшой фрагмент той древней шкуры, облагороженный, декоративный - сейчас это очень модно. Второе направление - "Тайные связи". Здесь присутствует более темная гамма, более элегантные ткани. Шик, лоск, больше стайлинга. При этом весь блеск образа должен бросаться в глаза, быть заметным. Автомобиль соответствующий - JAGUAR. И, наконец, третье направление - "Урбанистический манифест". Оно отражает взгляд молодежи на жизнь и самих себя. Они не хотят классики, они хотят выглядеть так, как хотят только они. Это граффити и хип-хоп. И очень хорошо, что сейчас есть возможность самовыразиться в создании своего стиля. "Урбанистический манифест" - это прежде всего микс, смешение, казалось бы, несовместимого. Можно смиксовать классическую вещь от Гуччи, Кристиана Диора или Кензо со "спортом" - "Адидасом" или "Найком". И в этом миксе будет очень удобно. Прически - авангардные, можно поиграть на контрасте коротких и длинных волос. Можно выглядеть небрежно. Желтенький креативный автомобиль, этакий прикол. Эти три направления определяют сегодняшнюю моду. Все они мне близки, каждое по-своему.
- Владимир Михайлович, чего бы вы хотели пожелать людям?
- Я пожелал бы, чтобы люди поглубже заглядывали в свой внутренний мир. Не стоит стремиться быть на кого-то похожим, каждый человек - неповторим. Эту индивидуальность нужно всячески развивать и совершенствовать - тогда жизнь будет наполнена гармонией.
Краткий опрос
1. Любимый город – Лондон.
2. Любимый ресторан - Cecconi’s в Лондоне
3. Любимая книга - «Мастер и Маргарита»
4. Любимый фильм - «Коко до Шанель».
5. Любимое место для шопинга – Harvey Nickols в Лондоне.
6. Любимый шампунь – Белый Трюфель Philip B.
«МАСТЕРУ, КОТОРЫЙ СТРИЖЕТ
МЕНЯ, Я ПОЛНОСТЬЮ ДОВЕРЯЮ.
НИЧЕГО ЕМУ НЕ СОВЕТУЮ. ТОГО
ЖЕ ЖДУ И ОТ СВОИХ КЛИЕНТОВ!»
РУСЛАН ТАТЬЯНИН
ПУТЬ НАВЕРХ
1997 год – Руслан с отличием оканчивает Московский индустриально-педагогический колледж технологий и дизайна по специальности «парикмахер-модельер». Работа в салоне Александра Тодчука.
С 1999 года – стилист на каналах MTV, РТР, ТВ6.
2000 год – театральное товарищество «814» Олега Меньшикова. Художник по гриму на спектаклях «Горе от Ума», «Кухня», «Игроки».
2003-2004 годы – создает авторский курс для Академии ASK «Прически из длинных волос». Поставил шоу «Опера-Буфф» и презентовал его в Кремле.
2005-2006 годы – член судейской коллегии Международного фестиваля «Золотые ножницы».
2007 год – создание мини-альбома «Свадебные прически». Работа в программе «Утро на ТНТ» в рубрике «Осторожно, стилисты!».
2008 год – официальный стилист Londa Professional в России. 12 октября 2009 года в Молодежном театре на Фонтанке Группа Компаний Константа представляет мастер-класс креативного директора марки Сonstant Delight, мастера международного класса Руслана Татьянина с программой Стилист в большом городе.
О ЛЮБИМОМ ДЕТИЩЕ
-Первое - самое дорогое мне детище – шоу «Кокошники». Мне хотелось показать не просто фольклор, тогда в моде были фольклорные мотивы, а сделать их модным аксессуаром. Это были 2002-2003 годы. Кокошники были разные: джинсовые, леопардовые, в стиле милитари, с вышивкой, стразами. Под «Кокошники» я сделал и коллекцию причесок. Я же русский человек и живу в России! В тот момент меня именно это и вдохновляло.
Второй по значимости проект - коллекция вечерних причесок на длинных волосах «Женщина в красном», которую разработал Руслан, - его авторская интерпретация сезонного тренда от Londa Professional “Precious Minerals” (“Драгоценные минералы”). Кроме привычного показа техник, маэстро подготовил целую презентацию: уникальный рассказ о красном цвете в истории моды. Этот рассказ охватил несколько столетий – начиная от средних веков и заканчивая модой ХХI века, и зрители заново открыли для себя красный цвет – цвет любви, сильных эмоций, праздника, красоты.
Роскошный стиль драгоценных минералов неповторим. Природная сила сочетается с элегантностью, пышность с изысканностью. Блеск драгоценных камней и богатство оттенков придают легкую экстравагантность. Красный цвет великолепно сочетается с глубоким оттенком рубинов, сверканием бриллиантов, мерцанием золота. «Женщина в красном» - настоящая Женщина, которая позволила своей индивидуальности раскрыться в полной мере, она элегантна и неподражаема, уверена в себе. Так Руслан Татьянин выразил свое видение тренда Londa Professional.
Обворожительные девушки в красных платьях снова подтвердили известную истину о том, что русские женщины – самые красивые в мире. Компания Londa Professional и топ-стилист Руслан Татьянин вдохновили парикмахеров на создание новых прекрасных образов и помогли найти путь к сердцам новых клиентов.
Потом Руслан увлекся мировой историей моды, перечитал огромное количество литературы. В 2006 году, когда в Москве проходил Чемпионат мира по парикмахерскому искусству, где он представил коллекцию «Голливуд» и показал изменение моды и стиля на протяжении всего ХХ века.
О ТВОРЧЕСТВЕ
-Я не очень люблю авангард. А больше всего мне нравится причесывать невест или девчонок-выпускниц. Потому что это целый ритуал. Я готовлюсь к такой работе заранее, хочу, чтобы моя клиентка была самой красивой! Создаю такую атмосферу, чтобы она захотела оторваться от земли. И рискнула. Чтоб она поняла, что этот день в жизни у нее особенный. «Вот представьте, что вам получать «Оскар», - говорю я. - И на ковровой дорожке рядом Шэрон Стоун и Дженнифер Лопес. Как вы будете ходить с этим хвостиком? Все девочки мечтают стать сказочными принцессами. Но, увы, чем взрослее они становятся, тем реже вспоминают о своей детской мечте: стремительный темп современной жизни всех заставляет быть реалистами. И всё-таки даже во взрослой жизни есть место чуду. Один из таких волшебных моментов - свадьба. Так почему бы в этот особенный день вчерашней девочке не превратиться в сказочно прекрасную принцессу-невесту? А помочь в этом всегда готовы мы, парикмахеры. Лично для меня очень важно быть рядом с моими клиентами не только в будни, но и в праздники. Так приятно создавать красивые причёски и тем самым воплощать чьи-то мечты в жизнь. Как знать, может быть, однажды созданная мной причёска кому-то поможет покорить мир.
student.zoomru.ru
Министерство образования Российской Федерации
Российский государственный профессионально-
педагогический университет
Художественно-педагогический институт
Кафедра дизайна и прически
КОНТРОЛЬНАЯ РАБОТА
По дисциплине « Введение в профессионально-
педагогическую деятельность»
Вариант 7.
Тема: « Ведущие стилисты России».
Преподаватель
Д-р хим.наук, проф. Захарова Т. В.
Студент Пуртова О.И.
Группа ЗПИ-114С
Екатеринбург 2011
Оглавление
Введение
Гарус Владимир Михайлович
История успеха Руслана Татьянина
Сергей Зверев
Заключение
Литература
ПРОФЕССИЯ «СТИЛИСТ» - МИФЫ И ДЕЙСТВИТЕЛЬНОСТЬ
Сегодня стилист, имидж-дизайнер, имиджмейкер - чрезвычайно популярные профессии. Но что конкретно делают эти специалисты, не всегда понимают даже те, кто имеют непосредственное отношение к моде.
Слово «стилист» (stylist) родилось в области литературы. Оно произошло от греческого stylos (палочка для письма) и первоначально означало человека, владеющего искусством литературного стиля. Затем это слово переходит в сферу декоративно-прикладного искусства и становится синонимом термина «дизайнер интерьеров». В мире моды оно становится популярным в 1960-е годы - так предпочитали именоваться молодые модельеры, противопоставляя себя консервативным кутюрье старшего поколения.
В международном языке моды получил распространение также термин «hair stylist». Его буквальный перевод на русский язык - «стилист прически» или «парикмахер-стилист». В начале 90-х этот термин, уже давно привычный на Западе, наконец проникает в модный лексикон парикмахеров в странах бывшего Советского Союза. Да-да, именно бывшие советские парикмахеры первыми взяли на себя смелость именоваться стилистами, в то время как портные и гримеры еще долго пользовались «старомодной» терминологией.
Парикмахер или стилист?
И тут началось нечто странное! По какой-то необъяснимой причине слово «стилист» в Прибалтике, Украине и особенно в России окружается ореолом чрезмерного пафоса и становится синонимом специалиста класса люкс. Как грибы после дождя появляются «школы стилистов», которые на самом деле предлагают базовый парикмахерский курс, но за «очень дополнительные деньги». Новоиспеченные стилисты причисляют себя к фэшн-элите, а на вопрос, чем же они все-таки отличаются от обычных парикмахеров, бормочут что-то невнятное насчет «особого видения образа». Многостраничные статьи в газетах и журналах дискутируют на ту же тему и приходят к тому же выводу: «Стилисты не просто стригут и причесывают, а создают общий стиль и образ, так сказать...»
Ну как тут не вспомнить фразу, брошенную Лёшей Чижовым, героем Максима Галкина, в новогоднем мюзикле «За двумя зайцами»: «Я не парикмахер, а стилист! Я не стригу - я творю имидж! Создаю общий стиль и образ, так сказать...»
А что же всё таки подразумевается под словом СТИЛИСТ, какие требования выдвигаются к этой профессии, какими характеристиками должен обладать представитель этого ремесла?
Действительность же такова: СТИЛИСТ - ЭТО ПРОФЕССИОНАЛ ПРИКЛАДНОГО ДИЗАЙНА, специализирующийся в одном из многочисленных направлений. Например, в области моды и индустрии красоты: hair stylist - стилист-парикмахер, makeup stylist - стилист-визажист, nail stylist - стилист маникюра, clothes stylist - стилист-модельер. Есть также wardrobe stylist - специалист, который составляет клиенту гардероб, подбирая его компоненты в магазинах готовой одежды и аксессуаров (сегодня его чаще именуют personal shopper). Нередко можно встретить термин «fashion stylist». В большинстве случаев под этим именем понимают профессионала, специализирующегося на фотосессиях, рекламе и показах мод.
ПАРИКМАХЕР-СТИЛИСТ — специалист в области создания стиля человека с помощью причёски.
Стилист отвечает за создание образа клиента, разработку индивидуального стиля в зависимости от возраста, должности, характера и вкусовых предпочтений клиента.
Вообще, услуга стилиста включается в себя следующие аспекты:
Выбор подходящей для клиента цветовой палитры, как в одежде, причёске так при создании макияжа.
Выбор стиля в зависимости от ситуаций, в которых Вы бываете, будь то деловые встречи, вечеринки и т.д.
Выбор прически и макияжа, которые максимально раскроют индивидуальный образ клиента.
Стилист должен обладать тонким чувством стиля, художественным мышлением, хорошим вкусом. Он должен быть аккуратным, коммуникабельным, терпимым, тактичным, разбираться в психологии. Должен хорошо разбираться в моде, следить за новыми тенденциями, быть креативным и обучаемым.
Стилист в зависимости от профиля работы должен разбираться в качестве используемых материалов и косметических средств, знать их фактуру, назначение, использование, противопоказания к применению. Должен иметь представление о цветовой гамме, сочетаемости стилей, подборе прически, технике нанесения красителей, макияжа. Должен обладать знаниями по психологии, уметь ладить с клиентом. Должен быть в курсе нововведений в косметологии и профессионального ухода за волосами, кожей, телом. Должен уметь пользоваться рабочим инструментарием, препаратами, уметь их сочетать. В своей работе должен соблюдать санитарно-гигиенические требования и нормы безопасности.
Среди парикмахеров существуют следующие специализации:
Специалист по мужским стрижкам (мужской мастер).
Специалист по окрашиванию волос (парикмахер-колорист).
Специалист по женским прическам (женский мастер).
Специалиста по мужским и женским стрижкам (парикмахер-универсал)
В своей работе я хочу рассказать о трёх ведущих стилистах России: о их творческом пути, интересах, достижениях, жизненных принципах, которые меня очень заинтересовали. Они абсолютно разные личности, каждый работает в своём направлении.
Гарус Владимир Михайлович
Мастер-модельер высшей квалификации
Вице-президент Союза парикмахеров и косметологов России,
Арт-директор Всемирной организации парикмахеров ОМС (мужская секция), член Международной организации прически «Intercoiffure» (Париж). Владелец сети салонов красоты «Гарус» (Самара) .
«Мода - это продукт, который нужно делать каждый день. В профессии парикмахера меня привлекает творчество, общение с людьми, постоянный, непрерывный поиск нового и желание всегда учиться. Пределов совершенству нет, как в знаниях, так и в возрасте».
Владимир Гарус родился 11 июля 1951 года в городе Усть-Каменогорске (Казахстан). Его творческий путь начался в 16 лет. Первая должность - мужской парикмахер Фабрики бытовых услуг (г. Усть-Каменогорск). Отработав два года, он ушел в армию. После службы в рядах вооруженных сил переехал во Львов. Там, в 1974 году, поступил на межреспубликанские двухгодичные курсы парикмахеров. В 1976 году в жизни Владимира Михайловича произошло событие, которое можно назвать судьбоносным - встреча с госпожой Долорес Кондрашовой (ныне - президент Союза парикмахеров и косметологов России). И вот уже почти 30 лет они сотрудничают, как говорит сам Гарус, «в перспективной творческой форме».
В 1986 году В. Гарус закончил Московский институт бытового обслуживания, факультет - экономика и организация предприятий бытового обслуживания. Тема дипломной работы - «Улучшение развития салонов красоты города Куйбышева» - непосредственно перекликалась с будущей профессией.
Вспоминая первые годы своей работы, Владимир Михайлович говорит, что тогда «в большом дефиците были необходимые для работы инструменты и препараты, не хватало информации. Зачастую, развиваться в профессиональном плане можно было только совершенствуя технические навыки». Сегодня же, по его мнению, все кардинально изменилось: «Настало время творческого человека. Сегодня существуют различные учебные центры, продукты и инструменты для профессиональных парикмахеров. Можно открывать салоны, посещать мастер-классы, принимать участие в различных шоу и в конкурсах. Сейчас все зависит от самого человека. Поэтому хотелось бы пожелать всем коллегам, а особенно - молодым специалистам стремления двигаться вперед, не останавливаться на достигнутом и, конечно, учиться».
За 37 лет профессиональной деятельности Владимир Михайлович добился значительных результатов. Стал известным в России мастером-модельером по мужским прическам, чемпионом СССР. На счету В. Гаруса - десятки международных наград, завоеванных на самых престижных европейских и мировых чемпионатах по парикмахерскому искусству, которые проходили в Болгарии, Румынии, ГДР, Венгрии, ФРГ, на Кубе.
С 1991 года он представляет Россию в международном парикмахерском жюри, является членом Совета Старейшин жюри, участвует в качестве судьи в международных соревнованиях - Швейцария (1991 год), Япония (1992), Бельгия (1993,1999), Великобритания (1994), Южная Корея (1998), Норвегия (1999), Финляндия (2000), Голландия (2000), Франция (2000, 2002), США (2001, 2002), Германия (2001, 2002), Китай (2002), Италия (2002), Австрия (2002).
«Уже 19 лет тренирую мужскую сборную команду России по парикмахерскому искусству. На сегодняшний день я являюсь представителем России в мужской секции ОМС (Всемирная организация парикмахеров, Париж). Также продолжаю преподавательскую деятельность в Академии парикмахерского искусства «Долорес». На мой взгляд, это - самое престижное профессиональное учебное заведении в нашей отрасли».
Сегодня В.М. Гарус живет и работает в Самаре. Стоит отметить, что он внес значительный вклад в развитие парикмахерского искусства в этом городе и в Самарской области в целом.
Более десяти лет прошло с того момента, как в Самаре открылся первый элитный салон красоты «Гарус». Два года ушло на ремонт и оборудование помещения в соответствии с европейскими стандартами. И в феврале 1994 года салон начал работу. Он был «первой ласточкой». На данный момент Владимир Михайлович владеет сетью салонов красоты.
«Благодаря давно сложившимся партнерским отношениям с компанией «Wella», мастера салонов «Гарус» посещают тренинги в Международных студиях «Wella», которые находятся в Москве и в Дармштадте (Германия). Помимо этого, мы организовываем эксклюзивные выездные семинары для наших сотрудников, чтобы они «из первых рук» узнавали о последних направлениях мировой моды».
Кстати, в компании «Гарус» работают ученики Владимира Михайловича и: его дети. «Все мои дети пошли по моим стопам. Дочь Татьяна и сын Руслан работают менеджерами салонов красоты. Дочь Екатерина - мастер-парикмахер, закончила Академию парикмахерского искусства в Москве, на данный момент является в Самаре арт-директором Международной школы парикмахерского искусства Гарус».
Супруга Владимира Михайловича также имеет самое прямое отношение к индустрии красоты. «Софья Григорьевна - моя жена - мастер-парикмахер со стажем работы более 30-ти лет. Сегодня она руководит салоном красоты»
Мастер-класс Владимира Гаруса в Риге 2010.
Помимо сети салонов «Гарус», под руководством Владимира Михайловича в 1997 году был организован Союз парикмахеров и косметологов «Поволжье». «В Самаре, в рамках деятельности Союза, проходят Региональные конкурсы, в которых принимают участие парикмахеры, визажисты, мастера по маникюру из Поволжья, Сибири, Урала и других регионов России». Уже традиционными стали и Межрегиональные фестивали парикмахерского искусства и декоративной косметики «Золотой подиум». Также одно из направлений деятельности Союза - организация мастер-классов для парикмахеров Самары и Самарской области. «Мы регулярно приглашаем ведущих стилистов России и Европы. К примеру, свои мастер-классы провели такие звезды индустрии, как Патрик Камерун (Англия), Любовь Чигирёва, Елена Баклушина, Виктор Бородин, Ирина Баранова и многие другие».
Несмотря на колоссальный опыт и достижения, Владимир Михайлович продолжает учиться сам и делает все возможное, чтобы передать свои знания другим. В 2002 году открылась школа парикмахерского искусства В. Гаруса, которая занимается обучением и повышением квалификации парикмахеров Поволжья и других городов России. А совсем недавно, 1 сентября 2004 года, открылась Международная школа парикмахерского искусства «Гарус». «На сплаве личного опыта и знаний, накопленных за все время моей работы, хочу создать «стройную», адаптированную систему подготовки парикмахеров».
Периодически Владимир Михайлович выпускает учебно-образовательные диски «Учимся парикмахерскому искусству», предназначенные для молодых специалистов».
В ближайшем будущем он собирается издать книгу, посвященную творческой жизни парикмахера. «Отчасти это издание будет автобиографичным». Помимо всего вышеперечисленного, у мастера Гаруса есть желание и интерес заняться научно-исследовательской деятельностью.
student.zoomru.ru
Сегодня представляю вашему вниманию 6 российских стилистов, которые одевают знаменитых и не очень, но главное богатых представителей российской элиты. Все они чем-то схожи между собой - амбициозны, молоды, красивы и главное, абсолютно все начинали свой путь с работы в глянцевых журналах.
1. Екатерина Мухина.
Екатерина раньше была успешной гимнасткой, а после завершения спортивной карьеры решила покорить мир моды. Незаурядное чувство стиля и хороший вкус помогли ей в этом. Она работала в таких модных изданиях как Vogue, Elle, Marie Claire. Екатерина считает, что современным российским девушкам не хватает легкости и небрежности, как у Кейт Мосс и Алексы Чанг. Одной из самых знаменитых ее клиенток было Юлия Тимошенко.
2. Александр Рогов.
Это настоящий человек-оркестр. Он успевает проводить лекции о моде, вести передачи на телевидении, выступать постановщиком модных дефиле и при этом не забывать про своих звездных клиентов. Александр предпочитает не заниматься шопингом для знаменитостей, его работа в основном заключается в подготовке стилизованных фотосессий. Среди знаменитых клиентов - Индеборга Дапкунайте, Рената Литвинова и Федор Бондарчук. Одна фотосессия с ним стоит от полуторы тысяч евро.
3. Андрей Артемов.
Начинал свою работу ассистентом, а вскоре смог стать директором моды в журнале L'Officiel. Андрей старается не одевать представителей российского шоу-бизнеса, отдавая предпочтение политикам и прочим обеспеченным чиновникам.
4. Алексей Пантыкин.
Работал ювелирным редактором Vogue, а последние семь лет работает персональным стилистом. Алексей считает, что клиент должен безоговорочно доверять своему стилисту, иначе за работу он не берется.
5. Оксана Он.
Редкое сочетание - юрист и старший редактор отдела моды одного из глянцевых журналов. Считает, что для стилиста важно не образование, а чувство стиля. Работает с Глюкозой и Равшаной Курковой. Вообще работает только с теми, с кем состоит в приятельских отношениях.
6. Сестры Рубан - Алиса и Юля.
Свой первый опыт они получали работая в глянцевом журнале. Среди их клиентов множество светских львиц, клиенты передают девочек друг другу как эстафетую палочку.
trendyclub.org
В любой профессиональной деятельности есть те, кто относится к своей работе как к источнику дохода, и те, кто считает ее делом своей жизни. Это касается и известных парикмахеров. Благодаря их талантам и упорному труду, способности учиться и учить развивается и совершенствуется сегодня парикмахерское искусство.
В России XX века судьба парикмахерского дела была плачевной. Национальные потрясения никак не могли содействовать развитию этой сферы услуг, и она долгое время была в упадке. Однако среди современных российских парикмахеров есть немало незаурядных личностей, о которых мы и хотим вам рассказать.
Парикмахерский мир, как и всякий другой, не обходится без выдающихся мастеров международного класса. Их имена и достижения должны знать наизусть все начинающие парикмахеры-стилисты. Конечно, говоря об известных парикмахерах, трудно не вспомнить таких виртуозов, как Видал Сассун, Лео Пассаж или Александр де Пари. Однако ныне живущие и работающие мастера тоже отличаются большими талантами.
Вам также будет интересно:
superstrizhki.ru
