Брель Жак. Реферат жак брель

интересные факты, лучшие песни, биография, слушать

Жак Брель

Жак Брель – это не просто музыкант, это настоящий феномен, миф. Он был бунтарем по природе и жил эмоциями. Его выступления буквально пронизаны бешеной энергетикой, а сами концерты представляли собой феерическое по своей силе шоу. Мало кто из исполнителей способен так искренне, по-настоящему проживать песни, как это делал легендарный Жак.

Краткая биография

Жак Брель появился на свет 8 апреля 1929 года в Брюсселе в семье фабриканта. Родители, из-за своей разности интересов, воспитали многогранную личность. Если отец-католик растил сыновей в строгости, то мать открывала другой мир. О ней Жак вспоминал всегда с нежностью. Благодаря маме в серьезном доме то и дело можно было услышать детский хохот.

В 12 лет Жак начинает учебу в колледже святого Луи. В это время в нем просыпается талант к сочинительству, он выступает в спектаклях. Спустя 4 года юноша уже пишет пьесы для театральной труппы, которую создает вместе со своими друзьями.

В послевоенные годы его жизнь делится на две параллельные, но такие разные истории: в одной он занимается семейным бизнесом, а в другой – творчеством. В 1947 году Жак входит в ассоциацию Franche Cordee. Этот момент стал судьбоносным: он ставит пьесы, начинает петь свои песни, а также знакомится с будущей женой Миш. Жак Брель женится на ней в 1950 году, а в следующем – на свет появляется их дочь Шанталь.

Запись первого альбома

В 1953 году выходит первая пластинка Бреля, которая приоткрывает ему дверь в мир большой музыки. И если публика мало заинтересовалась его песнями, то профессионалы сразу же заметили талант. Однажды, услышав Жака, представитель звукозаписывающей компании Philips Жак Канетти приглашает самородка в Париж. Позабыв обо всем, Брель мчится к мечте.

Отсутствие денег, постоянные прослушивания, нескончаемая работа. Не стоит думать, что Брель проходит эту сложную дорогу, не споткнувшись. Публика оказалась не готова к новому формату, она привыкла к ярким развлечениям. Пока Жак завоевывает слушателя, его супруга рожает вторую дочь Франс.

Большую роль в становлении Бреля сыграло знакомство с уже известным на тот момент поэтом и исполнителем Жоржем Брассенсом, который поддержал молодого артиста. И вот в 1954 году выходит первый альбом Jacques Brel et ses chansons. Песни, полные любви, сразу же завоевывают сердца публики. Популярность настигает артиста и становится все сильнее во время его первого турне. Теперь Брель живет вместе с семьей в пригороде Парижа и продолжает писать и исполнять свои произведения.

Расцвет творческого пути

Началом успеха Жака Бреля принято считать альбом «Quand on n’a que l’amour, Heureux Pardons,...», который вышел в 1957 году и был удостоен престижной премии - Гран-при Академии Шарля Кро.

К этому времени Брель живет в столице Франции, часто выступает, популярные исполнители (Жюльетт Греко) включают его песни в свой репертуар. Гастроли Бреля не ограничиваются Европой, он несет свою музыку в тогда еще колониальную Африку.

Летом 1958 года у супругов появляется третья дочь Изабель. Миш с детьми уезжает подальше от суеты обратно в Бельгию, а глава семейства остается в парижском районе Клиши.

Philips продолжает работать с Брелем. В 1959 году выходит песня «Ne me quitte pas» и сразу становится хитом. 1960-е годы для Жака Бреля - это бесконечный круговорот событий из постоянных выступлений, романов, гастролей. Для певца открыт теперь весь мир: он покорил Францию, Ближний Восток, США и СССР. Примерно в этот же период у него появляется новая страсть – самолеты.

В октябре 1961 года у певца с успехом проходит концерт в Олимпии. Публика в восторге, критики околдованы. А что же сам артист? Он понимает, что усталость начинает донимать. Но любимое дело оставить не в силах. В 1962 году вместе со сменой звукозаписывающей компании у Бреля словно открывается второе дыхание. Он пишет песню, которой суждено остаться одной из главных в его творчестве («Равнинная страна»). После смерти родителей (в январе 1964 умер отец, в марте - мать) Жак презентует композицию «Амстердам». Публика встречает песню овацией.

Решение оставить сцену

Жак Брель добился популярности, к которой так стремился. Но именно сейчас он принимает решение уйти со сцены. Новость звучит как гром среди ясного неба. Он признается, что опустошен. Последний концерт Бреля прошел в Рубэ в 1967 году. Брель не исчезает, он открывает в себе актера. Выступает в мюзикле «Человек из Ла Манчи», а после, год за годом, снимается в фильмах: «Мой дядя Бенжамен» (1969), «Мон-Драгон» (1970), «Франц» (1971), «Приключение есть приключение» (1972) и др. Карьера актера заканчивается. В 1973 году Жак Брель узнает, что смертельно болен, и постепенно уходит от посторонних глаз: на собственной яхте вместе с дочками отправляется в путешествие.

Последние годы жизни

В ноябре 1975 года яхта Жака Бреля останавливается на Маркизовых островах. Иногда он посещает Париж, чтобы записать новые песни, и Брюссель – для медицинского обследования. Покинуть острова он пока не в силах, даже несмотря на то, что климат не подходит для его здоровья. В 1977 году Брель возвращается в Париж. Он выпускает последний альбом BREL, который мгновенно раскупается, даже при том, что никакой рекламной кампании по просьбе артиста не проводится.

В 1978 году артисту становится плохо. Он умирает в госпитале под Парижем 9 октября от легочной эмболии. Тело Жака Бреля возвращают на Маркизовы острова.

Интересные факты

• В детской организации скаутов Жак Брель получил прозвище «Хохочущий Тюлень» за чувство юмора.
• Первый большой роман Жака Бреля называется «Путеец». Книга написана под впечатлением от произведений Жюля Верна и Джека Лондона.
• Жак Берель – псевдоним певца, под которым он выступал полгода.
• Продвижением Бреля в США занимался автор хитов Элвиса Пресли Морт Шюман.
• Осенью 1965 года Брель выступал в Москве.
• Жак Брель изображен на бельгийской почтовой марке 1988 года.
• В 1970-ом году музыкант получает долгожданную лицензию пилота самолета.
• Последнее пристанище великого и яркого Бреля находится на Маркизовых островах, рядом с могилой Гогена.

Лучшие песни

«Quand on n'a que l’Amour» (Когда есть только любовь) вышла в 1957. Это один из самых популярнейших синглов Жака Бреля. В нем автор и исполнитель говорит о том, что лишь любовь способна победить человеческие пороки, остановить войны.

«Quand on n'a que l’Amour» (слушать)

«Ne me quitte pas» (Не покидай меня) была записана французским музыкантом Жаком Брелем 11 сентября 1959 года. За все время своего существования она была исполнена многими певцами из разных стран и переведена на несколько языков. Одна из самых популярнейших версий принадлежит Нине Симон. Жак Брель опубликовал впервые свое сочинение на родном фламандском языке в сборнике «Laat Me Niet Alleen», спустя 13 лет он вновь обратился к хиту и включил его уже в свой одноименный альбом. Несомненно, эта песня представляет из себя знаменитейшее сочинение Жака Бреля и вместе с тем ее можно смело назвать необыкновенно лирической и трогательной балладой о любви. Посвящена она была расставанию автора со своей возлюбленной, актрисой и певицей Сюзанной Габриэлло. Несмотря на ее название, известно, что именно Жак был инициатором разрыва. Любопытно, что строчки «А я подарю тебе жемчужины дождя...» навеяны композитору мелодией Венгерской рапсодией №6 Ф. Листа. Помимо Nina Simone, свою версию этого хита публике представили в свое время: Эдит Пиаф, Марлен Дитрих, Хулио Иглесиас, Стинг, Мадонна, Фрэнк Синатра и многие другие исполнители.

«Ne me quitte pas» (слушать)

«Le plat pays» (Равнинная страна). Песня, написанная Жаком Брелем в 1962 году, переполнена любовью к родине. В ней он рассказывает, насколько прекрасна его Бельгия.

«Madeleine» (Мадлен). Песня 1961 года о любви и надежде. Герой ждет и верит, что Мадлен вот-вот придет. Песня о процессе томительного ожидания. В этом смысле она похожа на композицию Mathilde (Матильда), которая вышла в 1964 году.

«Amsterdam» (Амстердам) шлягер Жака Бреля, написанный на мотив английской песни «Зелёные Рукава». В ней слушателю открывается мир моряков, жизнь здесь показана как бурлящий котел страстей. Вышла в 1964 году.

«Amsterdam» (слушать)

Взрыв эмоций, проникновенный взгляд и энергия – вот то немногое, что отличало Жака Бреля от прочих представителей французской сцены. За одно выступление он проживал несколько жизней. Был той звездой, которая, даже погаснув, оставляет свет.

Понравилась страница? Поделитесь с друзьями:

Видео: слушать Жака Бреля

soundtimes.ru

Брель Жак Википедия

Жак Брель (фр. Jacques Brel [ʒak bʁɛl]; 8 апреля 1929, Схарбек, Бельгия — 9 октября 1978, Бобиньи, Франция) — бельгийский франкоязычный поэт, бард, актёр и режиссёр.

Биография

Жак Брель родился в 1929 году в городе Схарбек (Брюссельский столичный регион).

В школе учился не слишком блестяще, но уже с раннего возраста участвовал в любительских спектаклях. Отец Жака работал в Cominex, импортно-экспортной фирме, а позже стал содиректором компании, производившей картонные изделия. Он заставил сына присоединиться к семейному бизнесу, хотя Жак не питал к этому никакой склонности.

В 1951 году Брель женился на Терезе Михильсен (Мишельсен[4]), в том же году у них родилась дочь Шанталь.

Начиная с 1952 года Жак сочинял песни, которые он исполнял в семейном кругу или на вечеринках в брюссельских кабаре. В 1953 году вышла его первая пластинка на 78 оборотов — её ждал провал. Вскоре после этого Брель уехал в Париж по приглашению известного деятеля культуры Жака Канетти, открывшего талант молодого бельгийца. В 1955 году жена с детьми переехали к нему во Францию.

В феврале 1954 года Брель записал пластинку из 9 песен на студии «Филипс», но ни коммерческого, ни творческого успеха она не принесла. В том же году Канетти отправил певца в турне: Брель выступал в разных городах Бельгии и Франции, в Амстердаме, Лозанне, Северной Африке. Именно благодаря гастролям он наконец стал популярным.

В 1956 году Брель начал сотрудничать с пианистом-аккомпаниатором и оркестровщиком Франсуа Робером, в 1957 году у него появился второй аккомпаниатор, Жерар Жуаннест — для концертных выступлений. Тогда же его очередной альбом получил Гран-при Академии Шарля Кро. С 1958 года Брель активно выступал в престижных залах «Олимпия» и «Бобино», «Альгамбра».

В октябре 1965 года Брель гастролировал по Советскому Союзу: в его турне вошли Баку, Москва, Ленинград, Тбилиси.

На пике успеха в 1966 году Брель решил оставить пение и сцену. 16 мая 1967 года в Рубе состоялся его последний концерт.

В 1967 году Брель дебютировал как киноактёр в фильме Андре Кайата «Профессиональный риск» в роли учителя, которого из мести ученица обвиняет в изнасиловании. В 1968 году — в спектакле «Человек из Ламанчи» Дейла Вассермана, в котором сыграл сразу две роли: Дон Кихота и Сервантеса. В 1971 году Марсель Карне снял Бреля в своей картине «Убийцы именем порядка», где ему поручена роль служителя правосудия, который вступает в борьбу с преступниками-полицейскими. Эдуар Молинаро использовал его несомненный комедийный дар в своих лентах «Мой дядя Бенжамен» (1969) и «Зануда» (1973), а Клод Лелуш — в бурлескной роли в картине «Приключение — это приключение» (1972). Брель также сам поставил два фильма («Франц», 1971 и «Дикий Запад», 1973). В 1973 году Жак расстался и с кинематографом.

Жак Брель скончался 9 октября 1978 года в парижском пригороде Бобиньи из-за тромбоэмболии лёгочной артерии. Также тремя месяцами ранее врачи обнаружили у него рак. Похоронен певец на Маркизских островах — рядом с Полем Гогеном. Изображен на бельгийской почтовой марке 1988 года.

Пластинки (дискография)

• 1953: Первый сингл, записанный в Брюсселе : La Foire/Il y a
• 1954: Первый альбом : Jacques Brel et ses chansons
• 1957: Quand on n’a que l’amour, Heureux Pardons,…
• 1958: Je ne sais pas, Au printemps,…
• 1958: Диск для журнала Marie-Claire, включающий в себя L’introduction à la Nativité и L'Évangile selon saint Luc
• 1959: La valse à mille temps, Ne me quitte pas, Je t’aime, Isabelle, La mort, …
• 1961: Marieke, Le moribond,…
• 1962: Запись концерта в Олимпии, октябрь 1961
• 1963: Les Bigotes, Les vieux, La Fanette,…
• 1964: Jef, Les bonbons, Mathilde,…
• 1964: Концерт в Олимпии 1964
• 1965: Ces gens-là, Fernand,…
• 1967: 67 comprenant Mon enfance, À jeun,…
• 1968: Vesoul, L'éclusier,…
• 1970: L’Homme de la Mancha
• 1972: Новые записи старых песен
• 1977: Les Marquises
• 1988: Jacques Brel — l’intégrale (10 CD)
• 2003: Jacques Brel — l’intégrale (15 CD)

Фильмы (фильмография)

Документальные фильмы

• 2015 - Жак Брель. Жизнь в тысячу оборотов / Jacques Brel, une vie a mille temps (реж. Элоди Мьяле / Élodie Mialet)

Знаменитые песни

Примечания

Ссылки

wikiredia.ru

Жак Брель: трубадур: ana_lee

Сегодня исполняется 80 лет со дня рождения Жака Бреля (Jacques Brel). На родине, в Бельгии, его почитают как национального героя. Во Франции, где он добился успеха, называют легендой. Обладатель уникального голоса, он давал по триста концертов в год, играл в кино и снимал фильмы. О себе говорил: «Когда я дебютировал, то уже знал, что я – звезда. Это другие не знали». Его жадность к жизни, наверное, лучше всего поняла Эдит Пиаф: «Он доходит до предела своих сил, поскольку в песне выражает то, зачем живет, и каждой строкой бьет вас в лицо так, что вы долго потом не можете опомниться».

"В жизни человека два значительных дня: день рождения и день смерти. Все, что между этими днями, не имеет большого значения." Брель любил говорить афоризмами, впрочем, оставляя свободу для собственных опровержений на следующий день, во имя твердо установленного принципа, что только дураки никогда не изменяют мнения. Но если  ограничиться только этим немного сентенциозным утверждением, то вся история свелась бы к краткому "1929-1978", такая скупость сразу напоминает надписи на могильных камнях. И даже Petit Larousse, являющийся пантеоном, иначе говоря, кладбищем, оказывается более словоохотливым: "Бельгийский автор, композитор, певец, родившийся в Брюсселе."

    Бельгиец? Он был им до крайнего предела! Как и все то, что он делал, жалуясь громко и долго на то, что он сам прозвал своей "бельгийскостью". В то время как некоторые любители переливать из пустого в порожнее торопятся отнять это, объявив его одной из самых значительных фигур французской песни. Падкий на неологизмы, которых полно в его песнях, Брель сделал кальку со слова "négritude" (принадлежность к негритянской расе), показывая, что он оплеван одними, его именем, как флагом, размахивали другие, и признан всеми как данность.

    Вся история Бельгии является терзанием; и сильная обида раздирала сердце Бреля, все корни которого были там."Мы были французским департаментом, до Урта, до Льежа... Чтобы получить мир, нас продали голландцам..."(Венский конгресс, 1815).

    "И затем, спустя пятнадцать лет, дела ничуть не стали лучше. Выгнали голландцев, но также не смогли вновь стать французами. Нам сказали: надо избрать короля... И купили пруссака, который был любовником Екатерины Великой..."

    Вопрос достоверности, к которому он часто возвращался: "Бельгия не существует, действительно. Я всегда смеюсь над теми усилиями, прилагающимися уже 150 лет, чтобы валлоны и фламандцы договорились! Ха! Почему они договариваются, в то время как страна - не более, чем субъективное мнение?"

    Не прошло и ста лет независимости Бельгии, когда 8 апреля 1929 Жак Ромен Жорж Брель родился в северных пригородах Брюсселя, в Шаербеке, у отца Ромена, франкоговорящего фламандца, отдавшего около 20 лет жизни Конго, и матери Элизабет, первое материнство которой было отмечено ужасной драмой. Близнецы были унесены молниеносным тифом через несколько недель после рождения. Мальчик, названный Пьером, родился за 6 лет до Жака, впоследствии довел до конца блистательное образование, и пока они прозябали в нищете, измученный отец заставляет его работать на семейной картонной фабрике.

    Большой кризис, последовавший за крахом на Уолл-Стрит, вскоре налетел на Европу со всей силой и расшатал неустойчивое равновесие, установившееся после Первой мировой войны, благоприятствуя образованию нацизма. Год 1929 во многих отношениях символичен по отношению к Бельгии. В то время как в правительстве Жаспара ломали копья по поводу лингвистической проблемы, три события, принесших Бельгии наибольшую славу этого века, происходят почти одновременно. Действительно, всего несколько месяцев, когда молодой Жорж Сименон написал первые романы под псевдонимом Сим, когда Тэнтэн рождается под карандашом Эрже, предшествовали приходу в мир Жака Бреля.

    "Монотонность в молчании", детство тянется "в отсутствие сражений". Жак имеет красивую "мечту о Китае", он задыхается в стране без горизонта: "Мой горизонт всегда был ограничен одной-двумя сотнями метров, там был завод или угольные копи, или еще что-то подобное. Это привело к тому, что я имел другое представление о пейзаже. Мои пейзажи из стекол, из дождя." Это понятие стекла преследует его всегда, и задолго до того, как он сполна рассчитается песней "Les Fenêtres", он упоминает в первых же песнях оконные стекла этого завода, где он чувствует себя помещенным в клетку.

"Идет дождьСтекла заводаВсегда плохо вымыты"(Il pleut)

    Эта песня выглядит скандальной в глазах добропорядочных друзей его семьи и во время первых песенных выступлений в брюссельских кабаре, так как она заканчивается уже криком мятежа:

"Стекла завода,Я собираюсь их бить"

    "В ожидании этого дня я скучаю иногда", сказал бы Зангра, герой гораздо более поздней песни. Тогда, охваченный жаждой театра и игры, а также потребностью идти навстречу другим, Жак включился на несколько лет в "Franche Cordée", вдохновенную и очень католическую любительскую труппу, дающую добровольные представления для больных и престарелых.

    В рамках "Franche Cordée" Жак развивает свои природные данные ведущего актера и достаточно быстро заставляет себя признать лидером труппы. Именно там он познакомился с Терезой Мишиельсен, или Миш, которая становится его женой первого июня 1950 года, после того, как он окончил свою воинскую службу в наземных службах авиации. Полутора годами позднее пара будет праздновать рождение первого ребенка, девочки, которую назовут Шанталь.

    Скованный рамками картонного завода и уже отец семьи, Жак Брель кажется окончательно обосновавшимся в жизни. Запрограммирован надолго, в некотором роде. Но именно эту безопасность и всю эту уверенность он больше не выносит. Он уже мечтает о приключениях, а пока что породняется с песней. Чтобы писать, конечно; а также набраться наконец дерзости петь на сцене, перед настоящей публикой, в качестве профессионала: слово, которому он всегда придавал большое значение.

    Свои настоящие дебюты в качестве певца Жак Брель будет делать в кабаре "Черная роза" в Брюсселе. В программе: "La foire", "Il y a", "Sur la place" и "Il pleut", которые будут несколькими месяцами позднее первыми песнями, которые он запишет на бельгийском отделении Philips.

    Речь идет, собственно говоря, не о коммерческом употреблении диска, а скорее о макете, предназначенном для представления на радио и для показа различным художественным директорам фирм. Испытание заканчивется попаданием в руки Жака Канетти, который немедленно звонит Брелю, чтобы предложить ему прибыть в Париж.

    Не удовлетворенный своим положением уникального открывателя талантов (Феликс Леклер, Брассенс, Виан, позднее Серж Реджани и другие), Канетти является тогда также руководителем радиостанции и, главное, директором одного из наиболее знаменитых кабаре Правого берега, "Три осла", куда он привлекает Бреля на пятнадцать дней на испытания. Успех умеренный, но какая разница! По окончании срока этого первого контракта Жак Брель решает оставить отцовский завод, чтобы до конца разыграть свой шанс. Решение, принятое с трудом, тем более что Миш собиралась родить вторую девочку, Франс.

    Вечер за вечером Брель сражается. Множатся кабаре, так как в каждом платят мизерный гонорар, он терпит многочисленные грубые отказы и многочисленные насмешки. За свой внешний вид, немного неприятный; усы, которые он отпустил, не помогали. А также за наивное христианское содержание своего репертуара:

"Как новичок, я уеду,Чтобы попросить бога"(La haine)

    Или еще:

"И иногда обнаруживалсяОгонь в наших глазах,В церкви, куда я отправлялся,Где призывали бога..."(Sur la place)

    К тому же он поет, стесненный неким подобием серой рясы, это стоит ему, со стороны Брассенса, клички, надолго прилипшей к нему: "Аббат Брель". Однако те, кто умеет читать между строк (это был в данном случае и Брассенс; но он никогда не мог отказать себе в удовольствии ввернуть острое словцо), должны были бы с этого времени обнаружить у того, кто походил на бестолкового и неловкого проповедника, первые, но чрезвычайно ясные признаки человека беспокойного, но без снисходительности:

"Это слишком легко - входить в церкви..."(Grand Jacques)

    Тем более, что песня, одна из редких в этом первом периоде, не отличающаяся от произведений зрелости, заканчивается недвусмысленным признанием:

"Это слишком легко -Казаться".

    Начало 1954 года, Жак Канетти заставляет своего протеже записать первый диск. Пластинка на 33 оборота содержит: "La haine", "Grand Jacques", "Il pleut", "Le diable (Ça va)", "Il peut plevouir", "Il nous faut regarder", "Le fou du roi", "C'est comme ça" и "Sur la place". Это будет коммерческим провалом, но Канетти не так легко опускает руки. Он вписывает Бреля в список претендентов на Гран-при с песней "Knokke-Le-Zoute", где он оказывается двадцать седьмым, самым последним.

    Один в Париже, так как Миш и дети остались в Брюсселе, Брель плохо питается и бегает по ролям, чтобы попытаться выжить. Его видят по очереди в "Эклюз", у Паташу, в "Лестнице Якоба", у Женевьевы и, конечно, у "Трех Ослов". Первое выступление в "Олимпии" (с 8 по 22 июля 1954), открывая спектакль Билли Экстина, с Дамией как "гвоздем программы", почти не убеждает ни критиков, ни публику. Жак уезжает, чтобы поучиться в провинции, в первой части программы Сиднея Беше. "Турне Канетти" возят через всю Францию, вплоть до Марокко, в компании таких разнообразных артистов, как Дарио Морено, Филип Клей, Катрин Соваж, Пуаре и Серро, Пьер-Жан Вайяр, Пьер Дюдан, "Три менестреля", Раймон Дево и др.

    В марте 1955 Миш и две дочери присоединяются к Жаку в Париже, и вся семья Брель поселяется в Монтрёй, улица Мулен-а-Ван, в маленьком деревянном доме.

    Этот год - также год встречи крайней значимости, встречи с тем, кто вскоре станет неразлучным компаньоном певца, затем его шофером-секретарем-режиссером-доверенным лицом и разделит с ним долгие часы дорог и гулянки после концертов; эмоции, сжимающие горло, и взрывы смеха: Жорж Пакие, или Жожо. Самый дорогой друг, который у него был, и для которого он напишет 20 годами позднее одну из наиболее красивых песен любви:

"Шесть футов под землей, Жожо, ты братствуешь еще..."("Jojo")

    Канетти удается убедить Philips своими настоятельными просьбами организовать новое испытание, Жак Брель записывает новую пластинку, которая получит в 1957 году Гран-при Академии Шарля Кро. Тем временем он выпустил супер-45 пластинку с шестью песнями (дело редчайшее), которая, наряду с четырьмя песнями с первой пластинки, содержала две неизданные: "Bastille" и "S'il te faut".

    На пластинке для Шарля Кро выходит то, что будет первым настоящим успехом Бреля: "Quand on n'a que l'amour". Сначала успех скромен, но потом эта песня обойдет весь мир и останется одной из тех, которые показывают сущность своего автора.

    Аранжированные по очереди Мишелем Леграном и Андре Поппом, другие песни этого диска ("Qu'avons-nous fait bonnes gens?", "Les pieds dans le ruisseau", "Pardons", "La bourrée du célibataire", "L'air de la bêtise", "Saint-Pierre", "J'en appelle", "Heureux", "Les blès" познают различную судьбу, но в целом они отмечают уже бесспорную эволюцию по отношению к предыдущей пластинке, и все более и более часто чувствуется проявляющаяся горечь более позднего Бреля:

"...Все эти слова,Что говорились как слова любви,Которые мы использовалиКак разменную монету"("Pardons")

    Кроме того, с этого времени некоторые знаки указывают, что Жаку выпала наконец хорошая карта. Жюльет Греко перепевает "Le diable", включив это в свой концерт в "Олимпии", а Симона Ланглуа, выпустив диск с песнями Бреля, получает на следующий год за него Гран-при.

    Между тем у Бреля во время поездки в Гренобль произошла еще одна из тех немногих встреч, которые отмечают жизнь верстовыми столбами. Молодой пианист, с которым он познакомится, еще в консерватории, в классе Тони Обена, его зовут Франсуа Робе, он усиленно изучает композицию и аранжирование. Очень быстро он объясняет Жаку тот факт, что писать песни для гитары, на которой тот знает только несколько аккордов - значит только ограничивать свое вдохновение. С тех пор двое людей никогда не прекратят работать вместе. Написание нескольких мелодий и обсуждение вдвоем, а вскоре и втроем (так как Жерар Жуанне не замедлит включиться в команду) всех аранжировок будущих дисков.

    Приз Шарля Кро значительно облегчил отношения с Philips, Жак записывает третью пластинку в июне 1958 года. Андре Попп еще представлен на половине песен, Франсуа Робер получил другие. Любопытства для: именем Поппа подписаны три из четырех песен, сочиненных Робером - "Dors ma mie", "La lumière jaillira" и "Voici". Четвертая - "Litanies pour un retour". Разница в согласовании певца и оркестровщика ощущается ухом с первого прослушивания: Франсуа Робер, очевидно, тот, кто лучше других понимает мир Бреля.

Liesbeth List, Jacques Brel

    На этот раз успех идет навстречу, и это новая пластинка, которая содержит "Demain l'on se marié", "Au printemps", "Je ne sais pas", "Le colonel", "Dites, si c'était vrai" и "L'homme dans la cité". Она продается более чем в сорока тысячах экземпляров менее чем за 2 месяца; совершенно потрясающая цифра в ту эпоху.

    Миш снова в положении и предпочитает вернуться рожать в Брюссель, где семья сможет помочь, Жак снова один в Париже; но положение заметно улучшилось. Перед тем, как петь в "Бобино", "Альгамбре", в Италии, в Бельгии и в Северной Африке, он привлечен как "американская звезда" на концерты Филипа Клея в "Олимпии". Вернее сказать, это не произошло само по себе, так как Бруно Кокатрикс оставался под впечатлением от "аббата Бреля", хотя и не хотел этого говорить. Но перед двойной настойчивостью Жана Мишеля Бориса (тогдашнего директора "Олимпии") и Сюзан Габриэлло, которая должна была вести концерт, Кокатрикс спасовал. И прогремел взрыв! Брель имеет буквально бешеный успех, и Филип Клей попадает в весьма затруднительное положение - выступать после такой звезды. На следующий день после премьеры Макс Фавалелли в "Пари Пресс" одной фразой резюмирует общее чувство: "Лучший в программе - Жак Брель".

    С любой точки зрения 1958 год является весьма значимым в деле песни, так как одновременно со взрывом Бреля Эдит Пиаф выдает наибольший успех во всей своей карьере: "Milord", в то время как дебютант, у которого большое будущее, именуемый Гензбур, сделал шумный вход в профессию с песней "Poinçonneur des lilas".

    Чтобы полностью достичь статуса звезды, Жак Брель должен был быстро подтвердить свой успех в "Олимпии". Это будет сделано его ближайшим диском, по крайней мере пять песен с которого из десяти остаются и сегодня среди классики своего жанра: "La valse a mille temps", "La dame patronnesse", "Les Flamandes", "La colombe" и главным образом "Ne me quitte pas".

    "La valse a mille temps" сделается тем, что называют супершлягером: более пятисот тысяч пластинок, проданных менее чем за 6 месяцев; что касается "Ne me quitte pas", его судьба обойдется без комментариев, хотя Пиаф объявила тогда, что "мужчина не должен был бы петь ЭТО именно ТАК". Брель, который никогда не был снисходителен к самому себе, даст определение, очень жестокое для этой песни: "Это любовь трусливая!"

    "La colombe", со своей стороны, точно обозначит свою эпоху, так как война в Алжире достигает высшей точки, и все те, кто выступили против отьезда призванных, дошли до того, что блокировали военные поезда на вокзалах, заливая цементом стрелки, легко могут признать себя в скорбных вопросах певца:

"Почему этот тяжелый эшелон,Нагруженный людьми в сером,Перекрашен однажды ночью,Чтобы уехать за [новыми] солдатами?"

    Очевидное доказательство, если оно нужно, что Брель всегда умел слушать голос своей эпохи и что не надо было ждать "Jaurès", чтобы недвусмысленно определить его политические расположения.

    Эта четвертая пластника, которая, кроме пяти уже упомянутых песен, содержит "Seul", "Je t'aime", "La mort", "La tendresse" и колыбельную для третьей его девочки, недавно родившейся: "Isabelle", получит Приз Франсиса Карко Академии Звукозаписи.

Отныне поездки следуют в безумном ритме. Жак просит своего импресарио (Чарли Маруани) не отклонять никаких предложений и дает больше трехсот представлений в год. Темп адский, тем более что он почти не спит, шатается по барам и кабачкам до поздней ночи, пьет пиво за обсуждением мировых проблем и дымит сигарету за сигаретой.

    Любопытно, Жак Брель достигает положения звезды, в то время как новая и неожиданная волна уже готовится хлынуть на Францию, отправив в небытие шоу-бизнеса множество "надежных акций" мюзик-холлов, которые считались незыблемыми. Именно в апреле 1960 года Джонни Холлидей (также бельгиец) записал свою первую песню "T'aimer follement", в то время как несколькими месяцами ранее Даниель Филипаччи и Франк Тено выпустили передачу, которая станет кредо всего поколения: "Salut les copains".

    Эта музыка, то рок, то йе-йе, принимает вскоре форму общественного феномена, даже очень быстро. И в то время, как фирмы звукозаписи не восторгаются этим "новым веянием, пришедшим оттуда", Брель, который ничто не делает с оглядкой на других, бодро ездит за границу: Швейцария, Тунис, Испания, Египет, Израиль и вскоре Канада и СССР. Затем он записывает подряд пятый альбом и две пластинки на 45 оборотов на фламандском, поставив на место воинствующих фламандцев, которых "Les Flamandes" вывела из себя.

    Эта новая пластинка содержит несколько жемчужин: "L'ivrogne", "Marieke", "Le moribond", "On n'oublie rien", "Les prénoms de Paris", "Le prochain amour", "Les singes", "Vivre debout" (с Бартелеми Россо на гитаре) и откровенно слабую песню на фальшивый бразильский ритм: "Clara".

    Последнее испытание, после чего Большому Жаку более ничего не нужно было бы доказывать, будет иметь место в октябре 1961 года. В "Олимпии", конечно. В "Олимпии", где Джонни Холлидей только что вечер за вечером доводил свою публику до крайнего возбуждения, вплоть до поломки кресел, ударами бешеных твистов. Более чем грандиозный успех, коронование идола. Марлен Дитрих, долженствующая его сменить, заболевает, никто не хочет брать на себя риск сравнения с Джонни. Бруно Кокатрикс разбирает свой объемистый журнал адресов, все его подводят, дата премьеры приближается, положение становится критическим.

    В конце концов Брель соглашается принять вызов. Это в его духе, но так как его знают еще плохо, никто этого не сознает.

    В назначенный час он выходит в сцену и, поддержанный Франсуа Робером и Жераром Жуанне на двух пианино, а также большим оркестром "Олимпии" под руководством Даниеля Жанена, он атакует "Les prénoms de Paris", затем привязывает к себе двумя новинками: "Zangra" и "Les paumés du petit matin". В целом он предлагает публике шесть новых песен из пятнадцати включенных в программу: две уже названные, а также "Les bourgeois" , "La statue", "Les biches" и "Madeleine".

    Пресса поет дифирамбы, но есть еще мнение Пиаф, лучше уяснившей значение этого события: "Он отдает все силы до конца, потому что песня - это то, что может заставить его высказать его цель жизни, и каждая фраза доходит в чистом виде и оставляет вас немного оглушенными."

    Диск-гигант (его первый), записанный на концерте, даст отчет о событии, хотя и не соблюдая реальный порядок песен во время зрелища.

    Параллельно у Philips выходит пластинка, представляющая шесть неизданных песен, созданных по этому случаю, к которым добавятся две песни, записанные несколькими годами раньше: "Voir" и "L'aventure", которые были до тех пор доступны только на пластинках на 45 оборотов.

    Конец его контракта с Philips приближается, Жак Брель решает поработать с Эдди Барклеем. Пользуясь своим правом преимущественной покупки, Philips начнет процесс, который в конце концов разрешится полюбовно. Начало сотрудничества между двумя людьми может показаться удивительным, поскольку первый альбом, что они выпустили вместе, представляет шесть песен с последнего диска у Philips, а именно шесть неизданных с "Олимпии". Но при ближайшем рассмотрении выясняется, что это версии песен, существовавших до тех пор только в концертной записи, переделанные в студии, с оркестром Франсуа Робера. Остаток альбома, напротив, содержит три неожиданности: "Rosa", "Bruxelles" и "Le plat pays", которая вскоре будет востребована всей Бельгией как вид национального гимна. По этому поводу, впрочем, Брель, слегка раздраженный, заявит: "Я не заставляю прощать "Les Flamandes", и я не писал "Le plat pays" для этого". Три другие песни завершают ансамбль: "Une île", "Chanson sans paroles" и "Le caporal Casse-Pompon".

    На этой стадии карьеры и творчества Жак Брель, кажется, уже пребывает в блаженном состоянии, и в последующие годы каждый альбом будет преодолевать трудность сравнения с предыдущим. Запись, уже необыкновенно точная и эффективная, становится настоящей ювелирной работой, где звучание слова приобретает такой же вес, как и смысл.

    Ритм, уже необычайный, жизни певца, еще ускоряется. Он множит турне, поездки, приключения с женщинами и профессиональную деятельность, которая уже сверхпрофессиональна. Так, он знакомится с управлением яхтой, затем с управленем самолетом; потом его видят поющим днем в Касси, около Марселя, и на следующий день - в Москве! Его ненасытная жажда жизни, кажется, не имеет границ и, узнав о чем-либо пробудившем его интерес или любопытство, он всегда "шел посмотреть" - одно из его излюбленных выражений.

Jacques Brel and Georges BrassensJacques Brel at Home With Raymond Devos

    Кроме того, его великодушие не знает пределов, и хотя он никогда не объяснялся на эту тему, не будучи пустозвоном, он дал очень много бесплатных концертов, даже тогда, когда это могло принести ему неприятности; и бог тому свидетель. Два значительных примера среди других: когда в мае 1963 года Изабель Обре станет жертвой серьезного несчастного случая на дороге, который на долгие месяцы прервет карьеру певицы, Брель передаст ей пожизненные авторские права на "La Fanette"; также он предложит несколькими годами позднее права на "L'enfance" в фонд "Подснежник", созданный Лино Вентурой в пользу инвалидов детства. В этом весь этот человек. Он, которого часто сравнивали с Доном Кихотом Сервантеса, действительно является благородным рыцарем, полным моральной утонченности, которую некоторые осудили как старомодную.

    Неутомимо играя в чехарду с меридианами и выступая почти без перерыва от Португалии до Дании, от Турции до Канады, Жак Брель начинает жаловаться в интервью, которые он дает, на то, что его перегруженное расписание оставляет все менее свободы, чтобы писать. Почти не имеющий времени, чтобы остановиться и передохнуть, полностью посвятить время письму, он постоянно носит с собой школьные тетради, в которых он отмечает идеи, приходящие в голову, вычеркивает, марает и сражается со словами. Действительно, он никогда не работает над одной лишь песней, но в одно и то же время над несколькими сразу, возвращаясь беспрестанно к каждой, подбирая слоги, до тех пор, пока он совершенно не прочувствует их на губах.

    Часто говорили о чрезвычайной легкости Бреля в студии, сразу поющего непосредственно со всеми музыкантами и никогда не возвращающегося к песне после второго дубля. Но это объясняется тем же методом работы. Когда он считает, что песня закончена, он немедленно повторяет ее на сцене с аккомпаниаторами, которых он видит практически каждый день, так как они дают вместе около трех сотен концертов в год. Понемногу, на репетициях и в повторах, они приспосабливаются к его дикции, слова сами занимают свои места, и в один прекрасный день песня включена в концерт. Поэтому, когда Брель входит в студию, каждая фраза была произнесена и пережевана неисчислимое число раз, и двух первых дублей более чем достаточно для воспроизведения.

TO BE CONTINUED

Source FRMUSIQUE.RU

ana-lee.livejournal.com

Пестренький

Начнем наш разговор с Жака Бреля: если выбирать самого-самого великого, то, пожалуй, назовут его. Хотя бы потому, что он считается лучшим не только среди авторов, но и среди великих исполнителей тоже. Фантастична и его карьера, и вся история его жизни. Приехав из провинции завоевывать Париж, этот бельгиец долго не был принят ни критиками, ни публикой: тяжелый акцент, неподходящая по критериям того времени внешность… Да и песни, не потакающие вкусам публики, а потрясающие основы, были еще не в моде. И тем не менее, он не только не последовал совету критиков изучить расписание поездов Париж-Брюссель, но вскоре стал французским певцом номер один – и ушел со сцены в 37 лет, на вершине славы, провожаемый рыданиями поклонников. Навсегда покидая сцену, Брель мимоходом бросил: «После меня во французской песне – никого», и оказался прав. Говорить о нем можно бесконечно и представить одной, двумя, даже тремя песнями будет недостаточно. И все-таки я покажу одну песенку, дающую, на мой взгляд, некоторое представление о мире Бреля. Самая популярная песня Бреля – «Ne me quitte pas» («Не покидай меня») – в тысяче и одном варианте исполнений и переводов поется на всех эстрадах мира. За ней, пожалуй, следует, «Chanson des vieux amants» («Песня старых влюбленных»). Песня «Ces gens-là» («Эти люди») не менее знаменита, но не настолько растиражирована. Зато современные французские певцы на удивление часто не то что упоминают ее прямым текстом, а чуть ли не целые песни на ней строят (вот сейчас как минимум две у меня в коллекции – может быть, поговорим о них позже).

Эта песня одна из моих самых любимых, да и по жизни о ней приходится частенько вспоминать. Очень советую не читать «всухую», а следить за текстом во время прослушивания. Скачать (right click, save target as) или прямо слушать отсюда.

( Jacques Brel - Ces gens-làCollapse )

( Georges Brassens - Mourir pour des idéesCollapse )

sova-f.livejournal.com

Смотрите также

• 
  Реферат дегустация чая
• 
  Реферат французский романтизм
• 
  Коллекция рефератов революшен
• 
  Топливные пеллеты реферат
• 
  Реферат почвенная коррозия
• 
  Реферат конструкторская графика
• 
  Электроэнергетика канады реферат
• 
  Студийные мониторы реферат
• 
  Синдром пирсона реферат
• 
  Тепловоз тэ3 реферат
• 
  Отравление парацетамолом реферат