superbotanik.net

Реферат: Бальные танцы

Кафедра «Физическое воспитание и культура»

Реферат

на тему:

Танцы

Выполнил: Чернова Светлана гр.33Ф

Проверил: Балько П.А.

г. Хабаровск 2009

Содержание

1. История танцев

2. Принципы, методы и средства тренировки

3. Заключение

4. Список литературы

1. История и определение

Термин «бальные» относится к парным непрофессиональным светским танцам, возникшим в средневековой Европе. Эти танцы очень сильно видоизменялись — любая эпоха европейской истории — Возрождение, Просвещение, классицизм, романтизм — порождала своеобразный танцевальный комплекс. На протяжении всего европейского культурного развития на бальный танец влияли самые разнообразные этнические источники, а также профессиональный танец.

Бальные танцы ХХ века сложились на основе европейского танца, в который на рубеже XIX—XX веков вдохнула новую жизнь африканская и латиноамериканская музыкальная и танцевальная культура. Громадное большинство современных бальных танцев имеют африканские «корни», уже хорошо замаскированные технической обработкой европейской танцевальной школы.

В 1920-е годы в Англии при Императорским обществе учителей танцев возник специальный Совет по бальным танцам. Английские специалисты стандартизировали все известные к тому времени танцы — вальс, быстрый и медленный фокстроты, танго. Так возникли конкурсные танцы, и с тех пор бальный танец подразделился на два направления — спортивный и soсial dance. В 1930—1950-е годы число стандартных бальных танцев увеличилось за счет того, что к ним добавилось пять латиноамериканских танцев (в таком порядке: румба, самба, джайв, пасодобль, ча-ча-ча).

Сейчас по спортивным танцам проводятся соревнования. Сформировалось три программы: европейская, латиноамериканская и так называемая «десятка», куда входят все десять танцев. Любительские чемпионаты мира проводятся под эгидой IDSF, а профессиональные — под покровительством английских танцевальных организаций. Наиболее престижными в мире продолжают оставаться английские конкурсы, в частности, UK Open.

В Соединенных Штатах Америки сохраняется своеобразный национальный вариант как некоторых бальных танцев, так и проведения соревнований по ним. — «American Smooth» «American Rhythm»

Слово «бал» пришло в русский язык из французского и происходит от латинского глагола ballare, который означает «танцевать». Из огромного разнообразия как элитных (историко-бытовых), так и народных танцев в группу бальных попали танцы, характеризующиеся следующими признаками.

Все бальные танцы являются парными. Пару составляют кавалер и дама, танцующие с соблюдением точек контакта. В Европейской программе этот контакт более плотный. Он сохраняется в течение всего танца. В Латиноамериканской программе контакт более свободный, чаще всего осуществляется за счет соединенных рук и иногда может как вообще теряться, так и усиливаться за счет натяжения при исполнении фигур.

Поскольку исполнение бальных танцев требует определенных навыков и тренированности, их популярность в обществе снизилась с течением времени. Появление твиста в 1960-х годах ознаменовало конец парных танцев. Такие танцы, как вальс, танго, фокстрот и т. д. фактически перестали служить для массового развлечения. В истории бального танца открылась новая страница.

История танца- танго

Танго получило распространение от африканских сообществ в Буэнос-Айресе на основе древних африканских танцевальных форм. Слово танго также имеет африканское происхождение, применявшееся к музыке, полученной в результате синтеза различных форм музыки из Европы, Африки и Америки. Хорхе Луис Борхес в «El idioma de los argentinos» пишет: «Танго принадлежит к Ла-Плата и является „сыном“ уругвайской милонги и „внуком“ хабанеры». Слово танго, похоже, впервые используется в отношении к танцам в 1890-е. Первоначально этот танец был лишь одним из многих, но вскоре он стал популярным во всем обществе.

В первые годы ХХ века танцоры и оркестры из Буэнос-Айреса и Монтевидео отправились в Европу, и первый европейский показ танго состоялся в Париже, а вскоре после этого в Лондоне, Берлине и других столицах. К концу 1913 года танец попал в Нью-Йорк, США и Финляндию. В США в 1911 году название «Танго» часто применялось для танцев в ритме 2/4 или 4/4 «на один шаг». Иногда танго исполняли в довольно быстром темпе. В тот период иногда относятся к этому как «Североамериканского танго», в сравнении с «Рио де ла Плата танго». К 1914 были более распространены аутентичными стили танго, а также некоторые варианты, как «Менуэт-танго» Альберта Ньюмана.

Несмотря на Великую депрессию, период 1930-1950 годов стал "золотым веком" танго. Было создано множество ансамблей в состав которых входили выдающиеся композиторы и исполнители танго ставшие сегодня классиками стиля: Аннибал Тройо, Освальдо Пуглиезе, Астор Пиаццола и многие другие.

Возрождение танго началось в 1983 году после открытия в Нью-Йорке шоу Forever Tango. Эти показы сделали революцию во всем мире, и люди повсюду начали посещать уроки танго.

История Танца - Фокстрот.

Фокстрот — развившийся в 1912 г. в США из не столь темпераментного ванстепа новый парный танец. Существует ошибочное мнение, что название танца произошло от английского слова foxtrot, что переводится как «лисья походка». На самом деле это не так. Фокстрот был изобретен Гарри Фоксом (Harry Fox) для выступления на шоу в Нью-Йорке в 1913 г. После Первой мировой войны всеобщее увлечение фокстротом перекинулось на страны Европы. Необыкновенно гармоничный танец, сочетающий прежде всего неповторимую «гладкую» скользящесть (невесомость) шагов, воздушность, легкость. Пожалуй, только здесь оба партнера полностью сливаются в танце, как единое целое. Действительно неповторимый, несравнимый ни с чем танец, обаятельный Фокстрот, имеющий множество интерпретаций, является самым сложным танцем стандартной программы.

Фокстрот был частью представления "Jardin Danse" на крыше Нью-Йоркского театра. Как часть своего выступления Гарри Фокс делал шаги "рысью" ("trotting") под музыку "ragtime", и люди назвали его танец "Fox's Trot" (потом "s" пропала, а произношение осталось). Гладкость ("smooth") - одна из основных характеристик фокстрота. Есть версия (очень сомнительная), что название произошло из-за лисы ("fox"), поскольку только она якобы имеет необычную походку среди животных, когда ноги ставятся в одну линию (след в след).

Первоначальный вариант фокстрота исполнялся таким образом, что левая и правая нога ставились одна перед другой по одной линии. Только в 1950-ых была развита "Пересмотренная техника", в которой левая и правая нога двигаются по своей линии, лишь иногда попадая на чужую. К концу Первой Мировой войны медленный фокстрот состоял всего из трех шагов (тройной шаг). К концу 1918 года было придуманa "волна" ("wave"), также называемая "jazz-roll". Американец Морган придумал "open spinturn" (открытый спин-поворот) в 1919 году. Элита танцующего мира сразу же постаралась освоить новый необычный стиль движения в танце. В 1920 году очень талантливый американец Андерсон приехал в Лондон и вместе с Жозефиной Бредли выиграл много танцевальных состязаний. Эта пара придумала всего два новых движения, но без них невозможно вообразить современный фокстрот. Это "шаг перо" и "смена направления". Огромное количество фигур было придумано в 1922 году известным танцором, победителем танцевальных конкурсов Франком Фордом, в том числе "heelturns". Знаменитая в то время пара танцоров - Вернон и Ирен Кастл, потратила много времени на популяризацию фокстрота, считая его лучшим из всех европейских и вообще из всех возможных танцев.

История танца - Квикстеп

Появился в течение 1-ой Мировой войны в пригороде Нью-Йорка и первоначально исполнялся африканскими танцорами. Дебютировал в Американском мюзик-холле и стал очень популярным в танцевальных залах. Фокстрот и квикстеп имеют общее происхождение. В двадцатых годах многие оркестры играли медленный фокстрот слишком быстро, что вызвало много жалоб среди танцующих. В конечном счете появились два различных танца: медленный фокстрот, темп был замедлен до 29-30 тактов в минуту, и квикстеп, который стал быстрой версией Фокстрота, исполняемого в темпе 48-52 тактов в минуту. Одним из танцев, повлиявшим на развитие квикстепа, был популярный чарльстон.

В программу танцевальных вечеров, чтобы предупредить любителей "настоящего" фокстрота, стали включать под названием "quick-time-foxtrot", иногда "quick-time-steps" и, наконец, коротко - "quickstep". Годом рождения квикстепа считается 1923 год, когда оркестр Поля Вайтмана (Paul Whiteman) выступал в Великобритании.

История Румбы и Ча-Ча-Ча.

Румба появилась в Гаване в 19-ом веке в комбинации с европейской Contradanza. Название «Rumba», возможно, происходит от названия танцевальных групп в 1807 году — «rumboso orquestra», хотя в Испании слово «rumbo» означает «путь» (в русском морской аналог — «румбы», то есть направление),

Изначально не существовало четкого разделения танцев румба и ча-ча-ча, из-за чего вся музыка, характерным образом обыгрывавшая первую долю (несколько ударов из затакта приводящие к первой доле), подпадала под категорию румбы. Со временем танцы четко разделились. Музыка румбы приобрела более медленный темп, стала сочиняться, как правило, в минорном ладу, и приобрела свое обыгрывание первой доли (ударные: восьмая, восьмая, восьмая, четверть — первая доля). Музыка ча-ча-ча стала быстрее, сочиняется как в мажорном, так и в минорном ладу и имеет собственное, очень выраженное и подчеркнутое обыгрывание первой доли (восьмая, восьмая, четверть — первая доля, так называемое — «ча-ча-ча» или «ча-ча-раз»).

В связи с этим многие знаменитые в прошлом румбы с современной точки зрения следует считать скорее ча-ча-ча или даже вообще невозможно четко классифицировать как один из этих танцев. Так, например, знаменитая мелодия «Кукарача», считавшаяся румбой, не является ни ею, ни ча-ча-ча с современной точки зрения. «Guantanamera» более известна в варианте ча-ча-ча, а не румбы.

Таким образом румба рождена, за счет религиозных ритуалов, развивалась она на базе ярко выраженных ритмов и хоровых голосов. Также можно сказать что Румбой, являются все те танцы, которые были созданы кубинцами.

В настоящее время этот танец известен на всех континентах. Сначала он пришел в кабаре, а затем на телевидение. Существует бальная румба, но она существенно отличается от аутентичного кубинского варианта.

История танца - пасодобль

Впервые бои быков появились на острове Крит, но только в 1700-ых они начали проводиться в Испании. Танец впервые был исполнен во Франции в 1920 году, стал популярным в высшем парижском обществе в 1930-ых, поэтому многие шаги и фигуры имеют французские названия. После Второй мировой войны пасодобль был включен в латино-американскую программу спортивных бальных танцев.

2. Принципы, методы и средства тренировки

Бальные танцы — группа парных танцев, которые танцуются в специальных помещениях.

Спортивные бальные танцы делятся на 2 программы: европейскую и латиноамериканскую. В европейскую программу входят:

· медленный вальс,

· танго,

· венский вальс,

· медленный фокстрот

· квикстеп (быстрый фокстрот).

В латиноамериканскую:

· самба,

· ча-ча-ча,

· румба,

· пасодобль

· джайв.

Бальные танцы пользуются огромной популярностью, по ним проводятся турниры по всему миру.

Европейская программа

В Европейскую программу (стандарт) входят 5 танцев: медленный вальс (темп — 28-30 тактов в минуту), танго (темп — 31-33 тактов в минуту), венский вальс (темп — 58-60 тактов в минуту), медленный фокстрот (темп — 28-30 тактов в минуту) и квикстеп (быстрый фокстрот) (темп — 50-52 тактов в минуту). Все танцы Европейской программы танцуются с продвижением по линии танца (по кругу против часовой стрелки). Дамы должны быть одеты в специальные, соответствующие требованиям, бальные платья. Кавалеры должны быть одеты во фраки черного или темно-синего цвета и носить галстук-бабочку.

Латиноамериканская программа

В Латиноамериканскую программу входят танцы: самба (темп — 50-52 тактов в минуту), ча-ча-ча (темп — 30-32 тактов в минуту), румба (темп — 25-27 тактов в минуту), пасодобль (темп — 60-62 тактов в минуту) и джайв (темп — 42-44 тактов в минуту). Из Латиноамериканских танцев только самба и пасодобль танцуются с продвижением по линии танца. В остальных танцах танцоры более или менее остаются на одном месте, хотя и в этих танцах возможно перемещение танцоров по танцевальной площадке с возвратом к исходной точке или без. Платья дам, как правило, короткие, очень открытые и облегающие (в соответствии с теми же требованиями). Костюмы кавалеров тоже очень облегающие, часто (но не всегда) черного цвета. Смысл таких костюмов — показать работу мышц спортсменов.

Классификация танцоров

Чтобы создать более или менее равноценную конкуренцию на танцевальной площадке, в спортивных бальных танцах введена система классов, отображающая уровень подготовки танцоров и система возрастных категорий, распределяющая танцоров по возрастным группам. Для выхода на первое соревнование им присваивается один из самых низших классов (Hobby или Е), который они впоследствии могут сменить на более высокий, заняв на соревнованиях определенные места и заработав определенные очки. В низших классах разрешено танцевать не все танцы и не все элементы. Высший класс мастерства у любителей М класс.

Классификация танцоров по уровню подготовки

Hobby класс,H классилиШБТ-школа бального танца

Hobby-4 — стартовый класс в котором исполняются только 4 танца: медленный вальс, квикстеп, ча-ча-ча и джайв. Набор элементов ограничен самыми основными движениями. В Hobby-5 добавляется самба, в Hobby-6 — те же танцы, что и в E классе.

Тот же термин может быть использован в несколько более широком значении. В таком случае он применяется к начинающим взрослым спортсменам, которые желали бы танцевать большее количество танцев и с большим набором движений. Часто в этом случае организаторы соревнований вообще не вводят ограничений по костюмам и исполняемым элементам. Такой Hobby класс имеет полуофициальный статус.

E класс

Следующий класс, который тоже может быть стартовым. В нем исполняются медленный вальс, венский вальс и квикстеп в Европейской программе и ча-ча-ча, самба и джайв — в Латиноамериканской.

D класс

Включает в себя восемь танцев. Медленный вальс, танго, венский вальс и квикстеп — Европейская программа. Самба, ча-ча-ча, румба, джайв — Латиноамериканская.

С класс

Включает в себя все десять танцев. Медленный вальс, танго, венский вальс, медленный фокстрот и квикстеп — Европейская программа. Самба, ча-ча-ча, румба, пасодобль и джайв — Латиноамериканская. С этого класса обычно начинается серьезная карьера танцоров

Более высокие классы

Далее идут классы B, A, S и M. До B класса танцевальные пары по правилам региональных федераций танцевального спорта обязательно исполняют программу 10 танцев в C классе, а с класса B соревнования проводятся раздельно, поэтому танцоры могут выступать как раздельно только в европейской программе или только в латиноамериканской программе, так и исполнять все десять танцев.

Классификация танцоров по возрастным группам

· Дети 0 — старшему в текущем году исполняется 6 лет и младше

· Дети 1 — старшему в текущем году исполняется 7-9 лет

· Дети 2 — старшему в текущем году исполняется 10 — 11 лет

· Юниоры 1 — старшему в текущем году исполняется 12 — 13 лет

· Юниоры 2 — старшему в текущем году исполняется 14 — 15 лет

· Молодёжь — старшему в текущем году исполняется 16 — 18 лет

· Взрослые — старшему в текущем году исполняется 19 лет и старше

· Сеньоры — младшему в текущем году исполняется 35 лет и старше

Второй партнер в паре может быть моложе низшей возрастной границы своей возрастной категории: в Дети 2, Юниоры 1, Юниоры 2, Молодёжь максимум на четыре года, в категории взрослые — максимум на пять лет.

Оба партнера в категории сеньоры должны быть не моложе 35 лет.

В категории сеньоры могут также выделяться категории сеньоры 1 и сеньоры 2, гранд-сеньоры и т. д.

Медленный вальс— бальный танец европейской программы. Танцуется на 3/4. Как правило, на каждый такт приходится три шага. При движении вперёд первый шаг в наибольшей степени определяет длину перемещения за данный такт, второй — угол поворота, третий — вспомогательный, смена свободной ноги, то есть перенос центра тяжести тела.

Венский вальс— бальный танец европейской программы. Аналогичен медленному вальсу, отличается количеством тактов в минуту, то есть темпом исполнения.

Положение в паре: такое же, как в медленном вальсе.

Шаги венского вальса

Венский вальс исполняется аналогично медленному, но с большей скоростью. См. Медленный вальс для более подробного описания шагов.

Особенности исполнения всех вальсов

1. Первый шаг первого такта должен выполняться не мимо ног партнёрши, идущей назад, а между, так как такое исполнение позволяет наиболее эффективно совершить поворот.

2. В общем случае разница между движениями партнёра и партнёрши составляет один такт, то есть когда партнёр выполняет движения первого такта, партнёрша танцует второй такт и наоборот. Исключение — так называемый фигурный вальс, в котором могут быть различные дополнительные фигуры.

Танго(исп.tango) — 1. Старинный испанский народный танец.

Парный бальный танец свободной композиции, отличающийся энергичным и четким ритмом. 2. Музыка к такому танцу.

Изначально получил развитие и распространение в Аргентине и Уругвае, затем стал популярен во всем мире.

Ранее танго был известен как танго criollo, или просто танго. Сегодня существует много танцевальных стилей танго, в том числе аргентинское танго, уругвайское танго, бальное танго (американского и международного стиля), финское танго и старинное танго. Аргентинское танго зачастую рассматривается как «аутентичное» танго, поскольку оно ближе к изначально танцевавшемуся в Аргентине и Уругвае.

Музыка и танцевальные элементы танго популярны в деятельности, связанной с танцами, гимнастикой, фигурным катанием на коньках, синхронным плаванием и др.

Стили танго

Существует ряд стилей танго:

· Аргентинское танго и уругвайское танго. Также известен как танго Rioplatense

· Бальное танго

· Финское танго

Аргентинское танго

Аргентинское танго состоит из разнообразия стилей, которые развивались в различных регионах и эпохах Аргентины и Уругвая.

К различным стилям Аргентинского танго относятся:

· Танго Canyengue

· Танго Liso

· Танго Салон

· Танго Orillero

· Танго Milonguero (танго Apilado)

· Танго Nuevo

· Танго Fantasia

По виду музыки танго делят на несколько типов:

· Танго

· Vals (в варианте танго-вальс)

· Милонга (соответствующий танца, который обычно отличается более быстрым темпом танца

· Танго Electronico

· «Альтернативное Танго», не танго музыка преобразованная для использования в танце

Танго «салон» отличается более открытой позицией танцоров в паре по сравнению с «близким объятием». Это пространство позволяет танцевать более разнообразные шаги, фигуры, повороты и позы танго. Это более изысканный и изощренный стиль исполнения танго и также, как и танго «милонгеро», основан на принципах импровизации, ведения-следования и т. п.

Танго Liso очень похоже на простые шаги, ходьбу или прогулку (caminada), как их называют в танго. В этом стиле нет множества поворотов, фигур и вращений.

Танго Nuevo — это новое направление танго, это изобретения молодого поколения танцоров по части оригинальности шагов. Они стремятся найти в танго свой собственный неповторимый стиль, придумывая оригинальные вращения со сплетением и вымещением ног, изысканные позы и поддержки. Танго Nuevo требует для исполнения много места, его часто танцуют в шоу и никогда на милонгах. Более того, танцевать сложные фигуры рядом с парами, танцующими «милонгеро», считается просто дурным тоном.

Танго fantasia — название постановочного танго, которое исполняется в шоу для зрителей. Это танго имеет чаще всего совсем иные законы, в отличие от клубных (social) стилей — законы постановочного и сценического жанра. Это шоу, в котором музыкой и постановщиком продиктованы шаги, характер и чувства. Для танго «фантазия» характерна виртуозная техника исполнения, зрелищность движений и фигур.

Финское танго

Стиль зародился в Финляндии в начале 20-го века. Представляет собой сочетание аргентинских, немецких и финских мелодий.

Наибольшую популярность финское танго приобрело в 1950-е - 1960-е, после появления на свет музыкальной композицииУнто Мононена«Satumaa» ("Сказочная страна"), которая стала известна в исполненииРейо Тайпале.

Наиболее известные исполнители финского танго -Олави Вирта,Рейо Тайпале,Эйно Грён,Эско Рахконени другие. Кроме того, отдельные композиции в стиле финского танго исполнялиТапио Раутаваара,Георг Отс, женские вокальные ансамблиMetro-tytötиHarmony Sisters.

Бальное танго

Спортивный танец, участвующий в программах международных конкурсов наряду с фокстротом, самбой, ча-ча-ча и др. Отличие от аргентинского - отсутствие импровизации. Все движения соответствуют определенным правилам, начиная с положения, головы, корпуса тела и заканчивая шаговыми элементами. Бальное танго от аргентинского отличает также и ритм мелодии - в ритме бального танго присутствуют ударные инструменты, что добавляет ему больше четкости. По характеру звучания мелодия бального стиля танго может немного напоминать марш. Аргентинское танго более плавно и мелодично.

Медленный фокстрот (Slow Foxtrot)— танец Европейской программы, исполняется на соревнованиях, начиная с С класса.

Фокстрот дал самый существенный толчок для всего бального танца. Комбинация быстрых и медленных шагов создает огромное количество вариаций и приносит намного больше удовольствия, чем танцевание всех шагов в одном ритме, на каждый счет (а до этого абсолютно все танцы танцевались в одном ритме). Имеется большое количество разнообразных ритмических сочетаний шагов в фокстроте, он является самым трудным танцем для изучения из-за сложного ритмического характера движения.[2]

Музыкальный размер этого танца — 4/4, темп 30-32 такта в минуту, истинно медленный по естественной спокойности. Счет: «1», «2», «3», «4». Движения формируются из счетов «Медленно» и «Быстро» ("Slow"/"Quick"). Акценты: очень мягко, почти незаметно, акцентируються как «1», «3», доли такта, так и подъемы / снижения.

Квикстеп(англ.Quickstep- быстрый фокстрот. Если термин "фокстрот" образный и в буквальном переводе означает "шаг лисицы", то термин "квикстеп" более точный, то есть "быстрый шаг". Действительно, речь идёт о танце, который в соответствии с его живым ритмом требует от исполнителя лёгкости, подвижности. Богатый вариациями, квикстеп принято считать "малой грамматикой" стандартных танцев.

Движение быстрое, лёгкое, воздушное, стремительное, скоростное. Музыкальный размер: 4/4. Тактов в минуту: 50. Акцент: на 1 и 3 удары. Соревнование: 1,5 - 2 минуты. Подъём и Снижение: начинается подъём в конце 1, продолжается в течение 2 и 3, верх/низ в конце 4.

Движения квикстепа

Современные движения квикстепа, основанные когда-то на шагах фокстрота, сильно отличаются от тех, которые танцевали в 20-е годы. Прыжки в продвижении и на месте, цепочки ходов и другие оригинальные движения в паре - все эти движения, явно или не явно, сильно изменившись или просто напрямую попали в квикстеп из трех танцев - чарльстон (Charleston), шимми (Shimmy) и Black Bottom.

В настоящее время квикстеп танцуется в ритме 200 ударов в минуту. Основные движения - это прогрессивные шаги, шассе, повороты, многие другие движения, заимствованные из фокстрота. Базовое движение для начинающих - четвертные повороты. Но основным отличием от других европейских танцев являются "прыжки", как в продвижении, когда пара как бы "cтелется вдоль паркета", c поворотами или без, так и на месте, с оригинальными киками и более сложными движениями. Данные движения разрешены только с B класса. До B класса движения квикстепа состоят из тех, которые были в ранние годы (кроме типси).

Са́мба— бразильский танец, один из пяти танцев латиноамериканской программы бальных танцев.

Музыка самбы имеет характерный ритм, создаваемый барабанами и мараками, обычно имеет 50-52 такта в минуту (размер 2/4).

Ча-ча-ча(исп.cha cha cha) — музыкальный стиль и танец Кубы, получивший также широкое распространение в латиноамериканских странах Карибского бассейна, а также в тех из латиноамериканских общин США, где преобладают выходцы из этих стран.

Ча-ча-ча возник в процессе эволюции и экспериментов кубинского композитора Энрике Хоррина (Enrique Jorrin, 1926-1987) с Дансоном, в 50-х годах 20 века.

Исполняется на соревнованиях, начиная с Hobby класса. Музыкальный размер 4/4, темп – 30 тактов в минуту.

Ча-ча-ча- это также один из пяти танцев латиноамериканской программы бальных танцев.

Исполнители

Существуют множество певцов и музыкантов, обращающихся к стилю ча-ча-ча в своих произведениях:

· Ален Сушон - Foule sentimentale

· Далида - Itsi bitsi petit bikini

· Françoise Hardy - Comment te dire adieu

· Joe Dassin - Guantanamera

· Les Rita Mitsouko - Marcia Baila

· Niagara - L'amour à la plage

· Паскаль Паризо - Que je sache (Quizas)

· Серж Генсбур - Cha cha cha du loup

· Ванесса Паради - Joe le taxi

Следует различать бальную, кубинскую, африканскую и цыганскую румбу. Хотя эти танцы и имеют общие корни, на настоящий момент они являются совершенно разными как по характеру движений, так и по музыке.

Бальная румба

Румба— парный кубинский танец африканского происхождения. Отличительной особенностью румбы являются эротические плавные движения, соединенные с широкими шагами. Наиболее известной во всем мире мелодией румбы нужно считать знаменитую «Guantanamera», написанную Жозеито Фернандесом и быстро ставшую классикой румбы.

Эмоциональное содержание танца

Среди всех бальных танцев румба характеризуется наиболее глубоким эмоциональным содержанием. В ходе своей эволюции румба приобрела многие черты, характерные для блюза. Существует расхожий штамп, что «румба — танец любви». Следует подчеркнуть, что на самом деле румба, скорее, танец несчастной любви, танец одиночества. Контраст ярко выраженного эротического характера танца и драматического содержания музыки создаёт неповторимый эстетический эффект. Вопреки всеобщему мнению о том, что движения в румбе — это танцевальное воплощение эротических чувств, румба изначально была свадебным танцем, а ее движения обозначали не что иное как семейные обязанности супругов. Немногочисленные современные румбы, написанные в мажоре, имеют свою изюминку, но не оставляют такого глубокого впечатления.

Хиты, написанные в ритме румбы

· Mañana

· Cantinero de Cuba

· My heart will go on (оооочень медленная румба, практически блюз) — Селин Дион

· Reflection — Кристина Агилера

· I don’t know why I didn’t come — Нора Джонс

· When the blue bird sings

· Gipsy Kings — La Rumba-De Nicolas

· Gipsy Kings — Una Rumba Por Aqui

· Gipsy Kings — Rumba Del Stud

Пасодобль(исп.Paso Doble— «два шага») — испанский танец, имитирующий корриду.

Первое название танца — «один испанский шаг» («Spanish One Step»), поскольку шаги делаются на каждый счет. Пасодобль был одним из многих испанских народных танцев, связанных с различными аспектами испанской жизни. Частично пасодобль основан на бое быков. Партнер изображает тореро, а партнерша — его плащ (мулета), иногда — второго тореро, и совсем редко — быка, как правило, поверженного финальным ударом. Характер музыки соответствует процессии перед корридой.

Особенности

Основное отличие пасодобля от других танцев — это позиция корпуса с высоко поднятой грудью, широкие и опущенные плечи, жестко фиксированная головой, в некоторых движениях наклоненная вперед и вниз. Такая постановка корпуса соответсвует характеру движений матадор. Движения можно интерпретировать как битву матадора с быком. Вес корпуса впереди, но большинство шагов делается с каблука. Это единственный танец, в котором для придания дополнительного акцентирования используются удары каблуками по паркету.

Джайв(англ.jive) — танец афро-американского происхождения, появившийся в США в начале 1940-х. Джайв является разновидностью свинга с быстрыми и свободными движениями. Современный джайв сильно отличается от свинга по манере, хотя в нем часто используют те же фигуры и движения.

В бальных танцах джайв — один из пяти танцев латиноамериканской программы.

Музыкальный размер 4/4, темп — 44 такта в минуту.

ФЛАМЕНКО(красота линий тела)

Невероятный танец. Вызвавшие его война, религия, страдания и любовь, в отличие от танцев множества других народов, не сделали его коллективным. Да, есть в нем и воинственность, и любовная пламенная страсть. Но все это танцор несет в себе самом. "Без противника, с которым предстоит сразиться, без возлюбленной или любовника, к которым обращена любовь, способен выразить свои чувства исполнитель ФЛАМЕНКО". Он, байлаор, словно сражается сам с собой - отсюда невероятная выразительность, сила и страстность танца. В отличие от остальных европейских танцев, где стремятся к созданию иллюзии свободы от сил земного притяжения, фламенко, с его чудесными движениями ступней, старается сохранить связь танцора с землей, а наиболее выразительные движения рук и ног всегда возвращаются к центру тела. До недавнего времени между исполнителями фламенко - мужчинами и женщинами - существовала в танце немалая разница. В мужском - подчеркивалась сложная работа ног и быстрые ритмические образы, вызываемые стуком каблуков и ступней - сапатеадо. Женский оставался более мягким - главное требование: достижение изящества, красоты линий тела и непрерывности движения рук. Но сегодня разница между женским и мужским исполнением практически исчезла.

Это искусство родилось на земле Андалусии, и его происхождение многие связывают с цыганами, которые прибыли в Испанию в начале XV века. Они образовали своего рода музыкальную касту, считали себя потомками египетских фараонов, не признавая своего родства с другими цыганами, и гордо называли себя «фламенкос»…

Количество уровней обучения

При изучении танцевального направления Фламенко возможно 4 уровня сложности, каждый из которых состоит из 10 уроков. Первый уровень - знакомство, стилизация фламенко. Основной ритмический рисунок, который исполняется сапатеадо, движения рук, кистей и корпуса. Поскольку настоящее фламенко – это чистая импровизация, в которой сливаются музыкальное сопровождение и танец, важно научиться сочетать различную скорость движения рук, ног и корпуса. Ни в одном танцевальном направлении нет такого утонченного танца кистями, руками (разве что в индийских танцах) и такого изящного рисунка стопами, как во Фламенко! На втором уровне Вы научитесь танцевать, используя юбку. А на высоких уровнях сложности Вас ждут кастаньеты.

Одежда для занятий

Для участия в этой программе лучше подготовить обувь на невысоком (3-5 см.) широком каблуке, с тонкой кожаной или пластиковой подошвой. В залах для занятий у нас ламинированный паркет и поэтому мы просим Вас не использовать обувь с железными набойками. Если Вы захотите заниматься в профессиональной обуви, то Вам подойдут туфли для характерных танцев.У женщин традиционно для Фламенко – сильно расклешенная книзу юбка (либо платье подобного силуэта). Важно, чтобы юбка облегала бедра, подчеркивая их движения во время танца, и в то же время была достаточно широкой внизу, чтобы Вы могли свободно «играть» с ней. Длинные волосы или собирают в высокий красивый узел (некоторым он помогает прочувствовать образ), или оставляют распущенными (и тогда они добавляют динамичности Вашим движениям) . Одежда верхней части тела должна облегать торс, но не сковывать движения рук. На первом уровне возможны занятия в брюках. Если захотите, поверх юбки или брюк можно завязать небольшой платок с длинной бахромой. Мужчинам на уроки можно надеть джинсы, просто брюки и рубашку с длинным рукавом, которая заправляется в брюки. Обувь - классические ботинки на кожаной или пластиковой подошве или танцевальные туфли для латиноамериканских танцев.

Особенности, нюансы

В чем польза от занятий Фламенко?

Обычно причиной для занятий редко становятся практические соображения. Люди начинают заниматься этим видом танца, потому что фламенко захватывает своей зрелищностью, темпераментом, отзывается в душе. Уже потом, в процессе занятий, Вы начинаете замечать в себе приятные изменения. Это и красивая осанка, так как в течение занятий постепенно нужные мышцы укрепляются, и грациозная постановка корпуса становится привычкой, которая всегда с Вами. Это и тонкая талия, так как в этом танце постоянно используются «скручивания» - движения, когда плечи разворачиваются относительно бедер, что обеспечивает регулярную нагрузку на косые мышцы пресса, которые формируют талию. Это и координация, поскольку Flamenco сочетает в себе разнообразные движения, от замедленных и плавных до очень быстрых, резких. Меняется ритм, меняется характер движений, а, следовательно, и Ваши эмоции. За одно занятие можно испытать всю гамму чувств и переживаний: через движение выплеснуть накопившееся напряжение и агрессию, внутренне очиститься и набраться свежей энергии, ощутить раскрывающуюся внутри, как цветок, нежность и любовь.

Салонные танцы(искусство танцевать вдвоем)

Салонные танцы были и остаются популярными среди танцующих на протяжении двух веков. Страстное Аргентинское танго и лиричный Вальс-бостон, плавный Фокстрот и головокружительный Венский вальс, строгое английское Танго и свободные Блюзовые композиции. В чем секрет страстности танго, как можно не закружиться в венском вальсе, как разнообразить медленный парный танец под любую блюзовую мелодию? Ответы на все вопросы Вы найдете, посещая программу Салонные танцы, в течение которой вы научитесь танцевать не только вальс и танго. Здесь наши специалисты откроют Вам секреты мастеров конкурсного бального танца - как взаимодействовать с партнером, незаметно для окружающих, но понятно друг для друга. При этом не используется традиционное вербальное общение, а с помощью «языка ведения» (интернациональный язык) Вы учитесь парной импровизации. Хореография танцев подобрана так, что их можно исполнять на небольших танцевальных площадках и дансингах, на светских раутах и дружеских вечеринках, балах и просто в домашней обстановке.

Количество уровней

Базовый курс длится 12 уроков, и в него входят Венский Вальс, Танго и Блюзовая импровизация. Все фигуры этих бальных танцев Вы сможете станцевать с любым партнером или партнершей, даже если Вы на приеме в посольстве. Ведь Венский вальс, аргентинское танго, вальс-бостон и английское танго танцует весь мир! Набор движений, включенных в программу Салонных танцев, преподают в ведущих школах танца мира. А это значит, что наши программы интернациональны.

На втором уровне в программу добавляется Фокстрот, а в остальных танцах усложняются соединения ранее выученных фигур. И, конечно же, что-то новенькое. В третьем уровне изучают достаточно сложные технически движения. Но, поскольку уровень сложности наращивается постепенно и не теряется логика построения движений от уровня к уровню, то качество Вашего умения танцевать и импровизировать в ритме вальса, танго, фокстрота, блюза безусловно растет от цикла к циклу.

В программе Салонные танцы предлагается три уровня сложности. Если какой-либо уровень вызвал затруднения при изучении, его можно пройти снова. Почему иногда возникают затруднения? Потому что программа рассчитана на среднюю скорость восприятия движений. Но при формировании группы мы не делаем предварительного отбора желающих научиться танцевать. И в течение этих двенадцати уроков человек сам сможет понять, справляется ли он с материалом или нет. А преподаватель подскажет, по какой причине это происходит и поможет преодолеть возникшие трудности. Обычно на первом уровне вальс, танго, блюз осваивают все, а более высокие уровни даже интересно повторять, так как в процессе обучения открываются различные пласты техники и понимания движения. Тем более интересно проходить разные уровни у разных преподавателей, ведь каждый из них индивидуален как в исполнении, так и в объяснении материала и поможет Вам взглянуть на танцевальные нюансы Венского вальса, танго, фокстрота с другой точки зрения.

Одежда для занятий

Для участия в этой программе подготовьте обувь на кожаной или пластиковой тонкой подошве. Для женщин предпочтительней обувь с закрытым носком или туфли с каблуком от 3 до 6-7 см. Форма одежды - юбка до колена и ниже, легкое платье, брюки, трикотажная майка или блузка. Это традиционно для занятий бальными танцами. Мужчина может быть в классических (но не спортивных) брюках, джинсах, майке или рубашке с длинным или до локтя рукавом. Обувь – классические ботинки с мягкой тонкой подошвой. Если у Вас есть желание, Вы можете приобрести в специализированных танцевальных магазинах танцевальную обувь для занятий Европейскими бальными танцами: танго, вальсом, фокстротом, блюзом и др.

Особенности, нюансы

Главным нюансом программы является взаимодействие, контакт, обмен между мужчиной и женщиной. Это обмен чувствами, эмоциями, информацией и многим другим. Но это не привычное для нас вербальное общение. Когда мы становимся в пару, общение возникает на языке движения тела. И это, как правило, незаметно для окружающих. Чувства и эмоции, вызванные музыкой вальса, танго, фокстрота, передаются напрямую. Подобный процесс возвращает человека в целостную гармонию «архе» (первоначала), где нет противоположностей, разделения на мужчин и женщин, ведущих и ведомых, где царит пропорция и гармония. И если в течение 1,2,3 уровней Вам удастся ощутить целостную гармонию соединения двух людей, стремящихся слиться в экстазе танцевального движения под великолепную музыку, то Вы никогда не забудете эти прекрасные часы танцевальных уроков и будете возвращаться к нам снова и снова.

Night Club Style(то, что танцуют в ночных клубах)

Суперпопулярный курс, составленный на основе современного танцевального направления «Street-dance». Дословно это значит — «уличный танец». Это настоящая «смесь» самых популярных на сегодняшний день танцевальных техник и стилей, таких как: R&B, хип-хоп, современное диско, фанк, техно, джазовая пластика. Но особенность этой программы в том, что она не привязана ни к одной из техник: свободное соединение различных танцевальных практик в одном танце под любую современную дискотечную мелодию делают Night Club Style наиболее популярным на клубных и дискотечных площадках среди любой категории танцующих. В чем еще секрет его постоянной популярности? На наш взгляд - в энергетике r`n`b, динамике хип-хопа, стремительности хауса, универсальности диско. И еще в возможности проявить себя в любой обстановке: от клубной «тусовки» до светского приема.

R’n’B (Rhythm and Blues)-самое модное на сегодняшний день направление современной музыки и танца. Представляет собой синтез джазовой хореографии, хип-хопа, стилизованной латины, афропластики… Хип-хоп - очень живой с характерным «подкачиванием» тела, с веселыми легкими подскоками. Он всегда остается современным, легко узнаваемым и является основой новых танцевальных направлений… Диско - всегда яркое сочетание простого набора незамысловатых фигур, веселых, неожиданных переходов, поворотов, исполняемых под легкую попмузыку. Их нетрудно повторить и запомнить.… Фанк - часто называют «дедушкой» современных танцев. Говорят, что стиль Диско вышел из этого направления, разница лишь в скорости исполнения движений под музыку… Хаус - одно из новейших направлений современной музыки и танца. Стиль очень ритмичный, с характерными широкими выбросами рук и ног, с большой динамикой движений и перемещением тела в манере «нон-стоп»…

Количество уровней

Один курс обучения рассчитан на 10 уроков. Даже за такой короткий период вы сможете познакомиться со всеми основными клубными стилями(r`n`b, хип-хоп, современное диско, фанк, техно) и начать танцевать. Разделение на уровни сложности позволяет постепенно осваивать танцевальный материал, поэтапно наращивая сложность. Если вы хотите очень красиво импровизировать, используя синкопированные ритмы, более сложные сочетания движений в стиле r`n`b , хип-хоп, требующие хорошей координации - приходите на более высокие уровни сложности и постепенно, к четвертому уровню, сможете стать неплохим хореографом для себя. Возможно такое, что какой-либо уровень дается труднее (обычно это уже не первый уровень). В этом случае наши методисты рекомендуют пройти хотя бы один уровень программы Strip-dance (см. описание программы), а затем вернуться на более высокий уровень Night Club Style. Или можно просто повторить еще раз тот уровень, который вызвал затруднения. При этом не страшно, если это произойдет не сразу по окончании курса, а через небольшой перерыв в занятиях, так как существующая мышечная память дает возможность быстро вспомнить общий рисунок движений и в то же время ошибки и трудности в исполнении отдельных движений забываются. Если вы попадете на продолжение, которое будет вести другой преподаватель, другое объяснение того же самого материала поможет лучше его усвоить. Итак, продолжить курс можнона2, 3и даже4уровне.

Одежда для занятий

На программу Night Club Style можно приходить, используя спортивный стиль в одежде: легкие кроссовки или «мокасины» на невысоком каблуке (2-3 см.), подошва кожаная или пластиковая, спортивные брюки, «Капри», «Бермуды», джинсы, облегающую майку с коротким рукавом.

Особенности, нюансы

Энергетика, динамика, стремительность r`n`b, хип-хопа, хауса с одной стороны и универсальность, простота, популярность диско, фанки, возможность проявить себя на любой танцевальной площадке (от клуба до «светской тусовки») - вот особенности программы Night Club Style. Программа развивает ловкость, равновесие, ориентирование в пространстве, координацию движения отдельных частей тела (т.к. в этом танцевальном направлении учатся танцевать любой частью тела: стопами, коленями, плечами, головой…и т.д. с любой амплитудой и в разном ритме). Если хотите хорошую нагрузку, то Вам - сюда! А если Вы овладеете также стилями That’s Latin или Belly-dance, то Ваша импровизация в свободном клубном стиле может быть практически безграничной. И Ваши «модные фишки» сделают ее очень яркой, выразительной и музыкальной.

BELLYDANCE(танец живота - экзотика Востока)

Каждая женщина стремится к тому, чтобы ее красота, гибкость тела, очарование кожи и грациозность движений сохранились как можно дольше… Но много сотен лет назад на Востоке уже придумали верное средство, как сохранить молодость и красоту. При этом не только не изнуряя свой организм непосильными нагрузками, а и доставляя себе и другим удовольствие. Арабский танец (танец живота) - древняя традиция работы с телом. На протяжении многих веков восточные танцы (bellydance) служили средством омоложения и творческого самовыражения любой женщины. Танец живота показывает, что женщина, независимо от возраста и физического самочувствия, может быть прекрасна в своем теле, при условии умелого использования той природной грации, коей она обладает от рождения. Восточные танцы - это отражение природы женщины и связь с мировым женским началом. Уникальность этого танцевального направления в том, что это ярко выраженный индивидуальный танец. В зависимости от момента он может быть задорным, энергичным, сексуальным, мудрым, нежным, духовным.

В настоящее время существует множество направлений танца живота: халиджи, тунис, саиди, марока, дакка (мужской стиль) - все это классический восточный танец. И это еще не все! Танец живота танцуют от Ближнего до Дальнего Востока, в каждом направлении существуют свои особенности хореографии, ритмического рисунка движений, свои аксессуары. История гласит, что впервые танец живота появился в Египте. Изначально он был просто фольклорным танцем, не связанным ни с какими обрядами, и исполнялся в основном для развлечения (см. раздел "Статьи"). Но и в наши дни Восточные танцы не теряют своей популярности, превосходя порой популярность других танцевальных направлений.

Количество уровней

Участие в программе Bellydance (танца живота) не требуют специальной хореографической подготовки, возрастных ограничений также нет (как, впрочем, и в других программах центра).Данная программа составлена, опираясь на движения и технику египетской и турецкой школ арабского танца. Первый уровень включает в себя основные характерные движения. Они интернациональны и легко узнаваемы. На первый взгляд, они даже напоминают движения так популярного сейчас Strip-dance или That’s Latin. Но, если Вы не знаете технических тонкостей и секретов исполнения движений Bellydance, у Вас получится что угодно (возможно даже Night Club Style), только не танец живота! На последующих уровнях усложняется как хореография, так и ритмический рисунок исполняемых Вами движений. А еще на высоких уровнях сложности Вы научитесь танцевать, используя традиционные для восточных танцев аксессуары.В программе 4 уровня сложности. По мере усвоения материала Вы можете либо переходить на следующий уровень, либо повторить наиболее понравившийся (или вызвавший затруднения) уровень.

Одежда для занятий

Наши преподаватели рекомендуют для первого уровня занятий восточными танцами подобрать одежду, подчеркивающую линию груди (диафрагмы) и линию бедер: короткий топ (или майку, которую Вы сможете завязать, открыв середину живота) и легкие брюки на бедрах. На ноги лучше надеть простые хлопковые носочки, либо "джазовки", либо "чешки".

Звенящий монетками и бисером пояс, туфли или босоножки с каблуком 3-6 см. на тонкой кожаной или пластиковой подошве Вы можете приберечь для второго уровня сложности.

А к третьему - подготовьте легкий газовый или шифоновый шарф. Его размеры могут быть для среднего роста и высоких женщин - 1,25 на 3 метра, для невысоких - 1 метр на 2,5 метра.

В программе Bellydance (танец живота) предусмотрено до четырех уровней сложности.

Особенности, нюансы

Внимание предлагаемого курса обращено на работу с телом, гармонизацию психического, энергетического, эмоционального состояний, омоложение, коррекцию фигуры, повышение сексуального потенциала, восстановление естественной женской грации и пластики, так как именно на этих занятиях нагрузку получает не только внешний мышечный корсет, но и более глубокие внутренние мышцы. Происходит естественный массаж внутренних органов, а тело становится не «дряблыми», а упругими, как «хорошо сбитое тесто». Арабские танцы издавна относили к особенным и экзотичным. Танцовщицы производят такое впечатление на смотрящих благодаря особой технике исполнения, которая требует внутреннего сосредоточения на исполняемом движении. И это не пустые слова - ведь недаром эффект от занятий восточными танцами приравнивают к эффективности занятий оздоровительными практиками, например, йогой. Человек может внешне повторить движения танца живота, согласитесь, они не сложны. Но, достичь внутреннего состояния, когда раскрываются природная благодать и эротизм, который есть в каждой из нас, возможно только зная секреты…

Заключение

В данном реферате я рассмотрела различные виды танцев: начиная от привычных нам спортивных до еще развивающихся спортивных, современных, все более завоевывающих танцевальный рынок и наши предпочтения. Танец присутствует в любом народе, и истоки свои он берёт далеко во времени. Каждый танец отражает характер своего народа, эпоху его создания.

Профессионализм танцоров определяется его классом. Чем выше класс, тем больше опыт и спортивная сноровка.

Сегодня по всем видам танцев проводятся различные соревнования и конкурсы. По каждому классу проводится отдельный конкурс. Наиболее престижными в мире продолжают оставаться английские конкурсы.

Бальные танцы исполняются, как правило, на тожественных мероприятиях, вечерах, а спортивные, современные и другие на танцевальных вечерах, в клубах и на дискотеках.

В танце главное- пластика и умение услышать такт, который дает нам музыка.

Танец- это жизнь, красивая и яркая, чувственная и непредсказуемая.

Танец- это способность выразить свои чувства, эмоции и мысли через движения.

Список использованной литературы

1. Неминущий Г.П. Дукальская А.В. Бальные танцы. История и перспективы развития. Ростов-на-Дону, 2001

2. Неминущий Г.П. Дукальская А.В. Физическая нагрузка: ее сущность, структура, общая характеристика и методология исследования. Ростов-на-Дону, 1996

3. Неминущий Г.П. Дукальская А.В. Танцевальная нагрузка: ее сущность, структура, общая характеристика и методология исследования. Ростов-на-Дону, 1996

4. Краснов С.В. Спортивные танцы. Москва, 1999

5. Лабинцев К.Р. Характеристика нагрузок в танцевальном спорте. Москва, 2001

6. Касаткина Л.В. Танец – это жизнь. Санкт-Петербург, 2006

7. Арамов М.Я. Танцы живота. Москва, 2005

8. Попов В., Суслов Ф., Ливадо Е. Пластика тела. Москва, «Физкультура и спорт», 1997 г.

superbotanik.net

Отчет по практике - Бальные танцы

Кафедра «Физическое воспитание икультура»

Реферат

на тему:

Танцы

Выполнил: ЧерноваСветлана гр.33Ф

Проверил: Балько П.А.

г. Хабаровск 2009

Содержание

1. История танцев

2. Принципы, методы и средства тренировки

3. Заключение

4. Список литературы

1. Историяи определение

Термин «бальные» относится к парным непрофессиональным светскимтанцам, возникшим в средневековой Европе. Эти танцы очень сильно видоизменялись— любая эпоха европейской истории — Возрождение, Просвещение, классицизм,романтизм — порождала своеобразный танцевальный комплекс. На протяжении всегоевропейского культурного развития на бальный танец влияли самые разнообразныеэтнические источники, а также профессиональный танец.

Бальные танцы ХХ века сложились на основе европейского танца, вкоторый на рубеже XIX—XX веков вдохнула новую жизнь африканская илатиноамериканская музыкальная и танцевальная культура. Громадное большинствосовременных бальных танцев имеют африканские «корни», уже хорошозамаскированные технической обработкой европейской танцевальной школы.

В 1920-е годы в Англии при Императорским обществе учителей танцеввозник специальный Совет по бальным танцам. Английские специалистыстандартизировали все известные к тому времени танцы — вальс, быстрый имедленный фокстроты, танго. Так возникли конкурсные танцы, и с тех пор бальныйтанец подразделился на два направления — спортивный и soсial dance. В1930—1950-е годы число стандартных бальных танцев увеличилось за счет того, чток ним добавилось пять латиноамериканских танцев (в таком порядке: румба, самба,джайв, пасодобль, ча-ча-ча).

Сейчас по спортивным танцам проводятся соревнования.Сформировалось три программы: европейская, латиноамериканская и так называемая«десятка», куда входят все десять танцев. Любительские чемпионаты мирапроводятся под эгидой IDSF, а профессиональные — под покровительствоманглийских танцевальных организаций. Наиболее престижными в мире продолжаютоставаться английские конкурсы, в частности, UK Open.

В Соединенных Штатах Америки сохраняется своеобразный национальныйвариант как некоторых бальных танцев, так и проведения соревнований по ним. — «AmericanSmooth» «American Rhythm»

Слово «бал» пришло в русский язык из французского и происходит отлатинского глагола ballare, который означает «танцевать». Из огромногоразнообразия как элитных (историко-бытовых), так и народных танцев в группубальных попали танцы, характеризующиеся следующими признаками.

Все бальные танцы являются парными. Пару составляют кавалер идама, танцующие с соблюдением точек контакта. В Европейской программе этотконтакт более плотный. Он сохраняется в течение всего танца. ВЛатиноамериканской программе контакт более свободный, чаще всего осуществляетсяза счет соединенных рук и иногда может как вообще теряться, так и усиливатьсяза счет натяжения при исполнении фигур.

Поскольку исполнение бальных танцев требует определенных навыков итренированности, их популярность в обществе снизилась с течением времени.Появление твиста в 1960-х годах ознаменовало конец парных танцев. Такие танцы,как вальс, танго, фокстрот и т. д. фактически перестали служить для массовогоразвлечения. В истории бального танца открылась новая страница.

Историятанца- танго

Тангополучило распространение от африканских сообществ в Буэнос-Айресе на основедревних африканских танцевальных форм. Слово танго также имеет африканскоепроисхождение, применявшееся к музыке, полученной в результате синтеза различныхформ музыки из Европы, Африки и Америки. Хорхе Луис Борхес в «El idioma de losargentinos» пишет: «Танго принадлежит к Ла-Плата и является „сыном“ уругвайскоймилонги и „внуком“ хабанеры». Слово танго, похоже, впервые используется вотношении к танцам в 1890-е. Первоначально этот танец был лишь одним из многих,но вскоре он стал популярным во всем обществе.

В первые годыХХ века танцоры и оркестры из Буэнос-Айреса и Монтевидео отправились в Европу,и первый европейский показ танго состоялся в Париже, а вскоре после этого вЛондоне, Берлине и других столицах. К концу 1913 года танец попал в Нью-Йорк,США и Финляндию. В США в 1911 году название «Танго» часто применялось длятанцев в ритме 2/4 или 4/4 «на один шаг». Иногда танго исполняли в довольнобыстром темпе. В тот период иногда относятся к этому как «Североамериканскоготанго», в сравнении с «Рио де ла Плата танго». К 1914 были более распространеныаутентичными стили танго, а также некоторые варианты, как «Менуэт-танго» АльбертаНьюмана.

Несмотря наВеликую депрессию, период 1930-1950 годов стал «золотым веком» танго.Было создано множество ансамблей в состав которых входили выдающиесякомпозиторы и исполнители танго ставшие сегодня классиками стиля: АннибалТройо, Освальдо Пуглиезе, Астор Пиаццола и многие другие.

Возрождениетанго началось в 1983 году после открытия в Нью-Йорке шоу Forever Tango. Этипоказы сделали революцию во всем мире, и люди повсюду начали посещать урокитанго.

История Танца- Фокстрот.

Фокстрот — развившийся в 1912 г. в США из не столь темпераментного ванстепа новый парный танец. Существует ошибочноемнение, что название танца произошло от английского слова foxtrot, чтопереводится как «лисья походка». На самом деле это не так. Фокстрот былизобретен Гарри Фоксом (Harry Fox) для выступления на шоу в Нью-Йорке в 1913 г. После Первой мировой войны всеобщее увлечение фокстротом перекинулось на страны Европы.Необыкновенно гармоничный танец, сочетающий прежде всего неповторимую «гладкую»скользящесть (невесомость) шагов, воздушность, легкость. Пожалуй, только здесьоба партнера полностью сливаются в танце, как единое целое. Действительнонеповторимый, несравнимый ни с чем танец, обаятельный Фокстрот, имеющиймножество интерпретаций, является самым сложным танцем стандартной программы.

Фокстрот был частью представления «Jardin Danse» накрыше Нью-Йоркского театра. Как часть своего выступления Гарри Фокс делал шаги«рысью» («trotting») под музыку «ragtime», и людиназвали его танец «Fox's Trot» (потом «s» пропала, а произношениеосталось). Гладкость («smooth») — одна из основных характеристикфокстрота. Есть версия (очень сомнительная), что название произошло из-за лисы(«fox»), поскольку только она якобы имеет необычную походку средиживотных, когда ноги ставятся в одну линию (след в след).

Первоначальный вариант фокстрота исполнялся таким образом, что левая иправая нога ставились одна перед другой по одной линии. Только в 1950-ых быларазвита «Пересмотренная техника», в которой левая и правая ногадвигаются по своей линии, лишь иногда попадая на чужую. К концу Первой Мировойвойны медленный фокстрот состоял всего из трех шагов (тройной шаг). К концу1918 года было придуманa «волна» («wave»), также называемая«jazz-roll». Американец Морган придумал «open spinturn»(открытый спин-поворот) в 1919 году. Элита танцующего мира сразу же постараласьосвоить новый необычный стиль движения в танце. В 1920 году очень талантливыйамериканец Андерсон приехал в Лондон и вместе с Жозефиной Бредли выиграл многотанцевальных состязаний. Эта пара придумала всего два новых движения, но безних невозможно вообразить современный фокстрот. Это «шаг перо» и«смена направления». Огромное количество фигур было придумано в 1922году известным танцором, победителем танцевальных конкурсов Франком Фордом, втом числе «heelturns». Знаменитая в то время пара танцоров — Вернон иИрен Кастл, потратила много времени на популяризацию фокстрота, считая еголучшим из всех европейских и вообще из всех возможных танцев.

История танца — Квикстеп

Появился в течение 1-ой Мировой войны в пригороде Нью-Йорка ипервоначально исполнялся африканскими танцорами. Дебютировал в Американскоммюзик-холле и стал очень популярным в танцевальных залах. Фокстрот и квикстепимеют общее происхождение. В двадцатых годах многие оркестры играли медленныйфокстрот слишком быстро, что вызвало много жалоб среди танцующих. В конечномсчете появились два различных танца: медленный фокстрот, темп был замедлен до29-30 тактов в минуту, и квикстеп, который стал быстрой версией Фокстрота, исполняемогов темпе 48-52 тактов в минуту. Одним из танцев, повлиявшим на развитиеквикстепа, был популярный чарльстон.

В программу танцевальных вечеров, чтобы предупредить любителей«настоящего» фокстрота, стали включать под названием«quick-time-foxtrot», иногда «quick-time-steps» и, наконец,коротко — «quickstep». Годом рождения квикстепа считается 1923 год,когда оркестр Поля Вайтмана (Paul Whiteman) выступал в Великобритании.

Румба появилась в Гаване в 19-ом веке в комбинации с европейскойContradanza. Название «Rumba», возможно, происходит от названия танцевальныхгрупп в 1807 году — «rumboso orquestra», хотя в Испании слово «rumbo» означает«путь» (в русском морской аналог — «румбы», то есть направление),

Изначально не существовало четкого разделения танцев румба и ча-ча-ча,из-за чего вся музыка, характерным образом обыгрывавшая первую долю (несколькоударов из затакта приводящие к первой доле), подпадала под категорию румбы. Современем танцы четко разделились. Музыка румбы приобрела более медленный темп,стала сочиняться, как правило, в минорном ладу, и приобрела свое обыгрываниепервой доли (ударные: восьмая, восьмая, восьмая, четверть — первая доля).Музыка ча-ча-ча стала быстрее, сочиняется как в мажорном, так и в минорном ладуи имеет собственное, очень выраженное и подчеркнутое обыгрывание первой доли(восьмая, восьмая, четверть — первая доля, так называемое — «ча-ча-ча» или«ча-ча-раз»).

В связи с этим многие знаменитые в прошлом румбы ссовременной точки зрения следует считать скорее ча-ча-ча или даже вообщеневозможно четко классифицировать как один из этих танцев. Так, например,знаменитая мелодия «Кукарача», считавшаяся румбой, не является ни ею, ни ча-ча-час современной точки зрения. «Guantanamera» более известна в варианте ча-ча-ча,а не румбы.

Таким образом румба рождена, за счет религиозных ритуалов,развивалась она на базе ярко выраженных ритмов и хоровых голосов. Также можносказать что Румбой, являются все те танцы, которые были созданы кубинцами.

В настоящее время этот танец известен на всех континентах. Сначала онпришел в кабаре, а затем на телевидение. Существует бальная румба, но онасущественно отличается от аутентичного кубинского варианта.

Впервые бои быков появились на острове Крит, но только в 1700-ыхони начали проводиться в Испании. Танец впервые был исполнен во Франции в 1920году, стал популярным в высшем парижском обществе в 1930-ых, поэтому многиешаги и фигуры имеют французские названия. После Второй мировой войны пасодобльбыл включен в латино-американскую программу спортивных бальных танцев.

2. Принципы, методы исредства тренировки

Бальные танцы — группа парных танцев, которые танцуются в специальных помещениях.

Спортивныебальные танцы делятся на 2 программы: европейскую и латиноамериканскую. Вевропейскую программу входят:

·  медленныйвальс,

·  танго,

·  венскийвальс,

·  медленныйфокстрот

·  квикстеп(быстрый фокстрот).

Влатиноамериканскую:

·    самба,

·    ча-ча-ча,

·    румба,

·    пасодобль

·    джайв.

Бальные танцыпользуются огромной популярностью, по ним проводятся турниры по всему миру.

Европейская программа

В Европейскую программу(стандарт) входят 5 танцев: медленный вальс (темп —28-30 тактов в минуту), танго (темп — 31-33 тактов в минуту), венский вальс(темп — 58-60 тактов в минуту), медленный фокстрот (темп — 28-30 тактов вминуту) и квикстеп (быстрый фокстрот) (темп — 50-52 тактов в минуту). Все танцыЕвропейской программы танцуются с продвижением по линии танца (по кругу противчасовой стрелки). Дамы должны быть одеты в специальные, соответствующие требованиям,бальные платья. Кавалеры должны быть одеты во фраки черного или темно-синегоцвета и носить галстук-бабочку.

/>Латиноамериканскаяпрограмма

ВЛатиноамериканскую программу входят танцы: самба (темп — 50-52 тактов вминуту), ча-ча-ча (темп — 30-32 тактов в минуту), румба (темп — 25-27 тактов вминуту), пасодобль (темп — 60-62 тактов в минуту) и джайв (темп — 42-44 тактовв минуту). Из Латиноамериканских танцев только самба и пасодобль танцуются спродвижением по линии танца. В остальных танцах танцоры более или менееостаются на одном месте, хотя и в этих танцах возможно перемещение танцоров потанцевальной площадке с возвратом к исходной точке или без. Платья дам, какправило, короткие, очень открытые и облегающие (в соответствии с теми же требованиями).Костюмы кавалеров тоже очень облегающие, часто (но не всегда) черного цвета. Смысл таких костюмов —показать работу мышц спортсменов.

Классификация танцоров

Чтобы создать более илименее равноценную конкуренцию на танцевальной площадке, в спортивных бальныхтанцах введена система классов, отображающая уровень подготовки танцоров исистема возрастных категорий, распределяющая танцоров по возрастным группам.Для выхода на первое соревнование им присваивается один из самых низших классов(Hobby или Е), который они впоследствии могут сменить на более высокий, занявна соревнованиях определенные места и заработав определенные очки. В низшихклассах разрешено танцевать не все танцы и не все элементы. Высший классмастерства у любителей М класс.

Классификация танцоровпо уровню подготовки

Hobby класс, H класс или ШБТ-школабального танца

Hobby-4 — стартовый классв котором исполняются только 4 танца: медленный вальс, квикстеп, ча-ча-ча иджайв. Набор элементов ограничен самыми основными движениями. В Hobby-5добавляется самба, в Hobby-6 — те же танцы, что и в E классе.

Тот же термин может бытьиспользован в несколько более широком значении. В таком случае он применяется кначинающим взрослым спортсменам, которые желали бы танцевать большее количествотанцев и с большим набором движений. Часто в этом случае организаторысоревнований вообще не вводят ограничений по костюмам и исполняемым элементам.Такой Hobby класс имеет полуофициальный статус.

/>E класс

Следующий класс, которыйтоже может быть стартовым. В нем исполняются медленный вальс, венский вальс иквикстеп в Европейской программе и ча-ча-ча, самба и джайв — вЛатиноамериканской.

/>D класс

Включает в себя восемьтанцев. Медленный вальс, танго, венский вальс и квикстеп — Европейскаяпрограмма. Самба, ча-ча-ча, румба, джайв — Латиноамериканская.

/>С класс

Включает в себя вседесять танцев. Медленный вальс, танго, венский вальс, медленный фокстрот иквикстеп — Европейская программа. Самба, ча-ча-ча, румба, пасодобль и джайв —Латиноамериканская. С этого класса обычно начинается серьезная карьера танцоров

/>Более высокие классы

Далее идут классы B, A, Sи M. До B класса танцевальные пары по правилам региональных федерацийтанцевального спорта обязательно исполняют программу 10 танцев в C классе, а скласса B соревнования проводятся раздельно, поэтому танцоры могут выступать какраздельно только в европейской программе или только в латиноамериканскойпрограмме, так и исполнять все десять танцев.

/>Классификация танцоров по возрастнымгруппам

·      Дети 0 — старшемув текущем году исполняется 6 лет и младше

·      Дети 1 — старшемув текущем году исполняется 7-9 лет

·      Дети 2 — старшемув текущем году исполняется 10 — 11 лет

·      Юниоры 1 —старшему в текущем году исполняется 12 — 13 лет

·      Юниоры 2 —старшему в текущем году исполняется 14 — 15 лет

·      Молодёжь —старшему в текущем году исполняется 16 — 18 лет

·      Взрослые —старшему в текущем году исполняется 19 лет и старше

·      Сеньоры —младшему в текущем году исполняется 35 лет и старше

Второй партнер в пареможет быть моложе низшей возрастной границы своей возрастной категории: в Дети2, Юниоры 1, Юниоры 2, Молодёжь максимум на четыре года, в категории взрослые —максимум на пять лет.

Оба партнера в категориисеньоры должны быть не моложе 35 лет.

В категории сеньоры могуттакже выделяться категории сеньоры 1 и сеньоры 2, гранд-сеньоры и т. д.

Медленный вальс — бальный танец европейскойпрограммы. Танцуется на 3/4. Как правило, на каждый такт приходится три шага.При движении вперёд первый шаг в наибольшей степени определяет длину перемещенияза данный такт, второй — угол поворота, третий — вспомогательный, сменасвободной ноги, то есть перенос центра тяжести тела.

Венский вальс — бальный танец европейской программы. Аналогичен медленномувальсу, отличается количеством тактов в минуту, то есть темпом исполнения.

Венский вальс исполняется аналогично медленному, но с большей скоростью.См. Медленный вальс для более подробногоописания шагов.

1. Первый шаг первого такта должен выполняться не мимо ног партнёрши,идущей назад, а между, так как такое исполнение позволяет наиболее эффективносовершить поворот.

2. В общем случае разница между движениями партнёра и партнёршисоставляет один такт, то есть когда партнёр выполняет движения первого такта,партнёрша танцует второй такт и наоборот. Исключение — так называемыйфигурный вальс, в котором могут быть различные дополнительные фигуры./>

Танго (исп. tango) — 1. Старинный испанский народныйтанец.

Парный бальный танецсвободной композиции, отличающийся энергичным и четким ритмом. 2. Музыка ктакому танцу.

Изначально получилразвитие и распространение в Аргентине и Уругвае, затем стал популярен во всеммире.

Ранее танго был известенкак танго criollo, или просто танго. Сегодня существует много танцевальныхстилей танго, в том числе аргентинское танго, уругвайское танго, бальное танго(американского и международного стиля), финское танго и старинное танго.Аргентинское танго зачастую рассматривается как «аутентичное» танго, посколькуоно ближе к изначально танцевавшемуся в Аргентине и Уругвае.

Музыка и танцевальныеэлементы танго популярны в деятельности, связанной с танцами, гимнастикой,фигурным катанием на коньках, синхронным плаванием и др.

Стили танго

Существует ряд стилейтанго:

·   Аргентинскоетанго и уругвайское танго. Также известен как танго Rioplatense

·   Бальное танго

·   Финское танго

/>Аргентинское танго

Аргентинское тангосостоит из разнообразия стилей, которые развивались в различных регионах иэпохах Аргентины и Уругвая.

К различным стилямАргентинского танго относятся:

·   Танго Canyengue

·   Танго Liso

·   ТангоСалон

·   Танго Orillero

·   Танго Milonguero(танго Apilado)

·   ТангоNuevo

·   Танго Fantasia

По виду музыки тангоделят на несколько типов:

·   Танго

·   Vals (в варианте танго-вальс)

·   Милонга(соответствующий танца,который обычно отличается более быстрым темпом танца

·   Танго Electronico

·   «АльтернативноеТанго», не танго музыка преобразованная для использования в танце

Танго «салон» отличаетсяболее открытой позицией танцоров в паре по сравнению с «близким объятием». Этопространство позволяет танцевать более разнообразные шаги, фигуры, повороты ипозы танго. Это более изысканный и изощренный стиль исполнения танго и также,как и танго «милонгеро», основан на принципах импровизации, ведения-следованияи т. п.

Танго Liso очень похожена простые шаги, ходьбу или прогулку (caminada), как их называют в танго. Вэтом стиле нет множества поворотов, фигур и вращений.

Танго Nuevo — это новоенаправление танго, это изобретения молодого поколения танцоров по частиоригинальности шагов. Они стремятся найти в танго свой собственный неповторимыйстиль, придумывая оригинальные вращения со сплетением и вымещением ног, изысканныепозы и поддержки. Танго Nuevo требует для исполнения много места, его частотанцуют в шоу и никогда на милонгах. Более того, танцевать сложные фигуры рядомс парами, танцующими «милонгеро», считается просто дурным тоном.

Танго fantasia — названиепостановочного танго, которое исполняется в шоу для зрителей. Это танго имеетчаще всего совсем иные законы, в отличие от клубных (social) стилей — законыпостановочного и сценического жанра. Это шоу, в котором музыкой и постановщикомпродиктованы шаги, характер и чувства. Для танго «фантазия» характернавиртуозная техника исполнения, зрелищность движений и фигур.

/>Финское танго

Стиль зародился вФинляндии в начале 20-го века. Представляет собой сочетание аргентинских,немецких и финских мелодий.

Наибольшую популярностьфинское танго приобрело в 1950-е — 1960-е, после появления на свет музыкальной композиции Унто Мононена «Satumaa»(«Сказочная страна»), которая стала известна в исполнении РейоТайпале.

Наиболееизвестные исполнители финского танго — Олави Вирта, Рейо Тайпале,Эйно Грён, Эско Рахконен и другие. Кроме того, отдельныекомпозиции в стиле финского танго исполняли Тапио Раутаваара, ГеоргОтс, женские вокальные ансамбли Metro-tytöt и HarmonySisters.

/>Бальное танго

Спортивный танец,участвующий в программах международных конкурсов наряду с фокстротом, самбой,ча-ча-ча и др. Отличие от аргентинского — отсутствие импровизации. Все движениясоответствуют определенным правилам, начиная с положения, головы, корпуса телаи заканчивая шаговыми элементами. Бальное танго от аргентинского отличает такжеи ритм мелодии — в ритме бального танго присутствуют ударные инструменты, чтодобавляет ему больше четкости. По характеру звучания мелодия бального стилятанго может немного напоминать марш. Аргентинское танго более плавно имелодично.

Медленный фокстрот (Slow Foxtrot)— танец Европейской программы,исполняется на соревнованиях, начиная с С класса.

Фокстрот дал самый существенный толчок для всего бального танца.Комбинация быстрых и медленных шагов создает огромное количество вариаций иприносит намного больше удовольствия, чем танцевание всех шагов в одном ритме,на каждый счет (а до этого абсолютно все танцы танцевались в одном ритме).Имеется большое количество разнообразных ритмических сочетаний шагов вфокстроте, он является самым трудным танцем для изучения из-за сложногоритмического характера движения.[2]

Музыкальный размер этого танца — 4/4, темп 30-32 такта в минуту, истинномедленный по естественной спокойности. Счет: «1», «2», «3», «4». Движенияформируются из счетов «Медленно» и «Быстро»(«Slow»/«Quick»). Акценты: очень мягко, почти незаметно,акцентируються как «1», «3», доли такта, так и подъемы / снижения.

Квикстеп (англ. Quickstep — быстрый фокстрот. Если термин «фокстрот»образный и в буквальном переводе означает «шаг лисицы», то термин«квикстеп» более точный, то есть «быстрый шаг».Действительно, речь идёт о танце, который в соответствии с его живым ритмомтребует от исполнителя лёгкости, подвижности. Богатый вариациями, квикстеппринято считать «малой грамматикой» стандартных танцев.

Движение быстрое, лёгкое, воздушное, стремительное, скоростное.Музыкальный размер: 4/4. Тактов в минуту: 50. Акцент: на 1 и 3 удары.Соревнование: 1,5 — 2 минуты. Подъём и Снижение: начинается подъём в конце 1,продолжается в течение 2 и 3, верх/низ в конце 4.

Современные движения квикстепа, основанные когда-то на шагах фокстрота,сильно отличаются от тех, которые танцевали в 20-е годы. Прыжки в продвижении ина месте, цепочки ходов и другие оригинальные движения в паре — все этидвижения, явно или не явно, сильно изменившись или просто напрямую попали вквикстеп из трех танцев — чарльстон (Charleston), шимми(Shimmy) и Black Bottom.

В настоящее время квикстеп танцуется в ритме 200 ударов в минуту.Основные движения — это прогрессивные шаги, шассе, повороты, многие другиедвижения, заимствованные из фокстрота. Базовое движение для начинающих — четвертные повороты. Но основным отличием от других европейских танцев являются«прыжки», как в продвижении, когда пара как бы «cтелется вдольпаркета», c поворотами или без, так и на месте, с оригинальными киками иболее сложными движениями. Данные движения разрешены только с B класса. До Bкласса движения квикстепа состоят из тех, которые были в ранние годы (кроме типси).

Са́мба — бразильский танец, одиниз пяти танцев латиноамериканской программы бальных танцев.

Музыка самбы имеетхарактерный ритм, создаваемый барабанами и мараками,обычно имеет 50-52 такта в минуту (размер 2/4).

Ча-ча-ча (исп. cha cha cha) — музыкальный стиль и танецКубы, получивший также широкое распространение в латиноамериканских странах Карибскогобассейна, а также в тех из латиноамериканских общин США, где преобладаютвыходцы из этих стран.

Ча-ча-ча возник в процессе эволюции и экспериментов кубинскогокомпозитора Энрике Хоррина (Enrique Jorrin, 1926-1987) с Дансоном, в 50-х годах20 века.

Исполняется на соревнованиях, начиная с Hobby класса. Музыкальный размер 4/4, темп – 30 тактов в минуту.

Ча-ча-ча — это также один из пяти танцев латиноамериканской программы бальныхтанцев.

Существуют множество певцов и музыкантов, обращающихся к стилю ча-ча-ча всвоих произведениях:

·   АленСушон — Foule sentimentale

·   Далида- Itsi bitsi petit bikini

·   Françoise Hardy — Comment te dire adieu

·   JoeDassin — Guantanamera

·   LesRita Mitsouko — Marcia Baila

·   Niagara- L'amour à la plage

·   Паскаль Паризо — Que jesache (Quizas)

·   Серж Генсбур — Cha cha chadu loup

·   ВанессаПаради — Joe le taxi

Следует различать бальную, кубинскую, африканскую и цыганскую румбу. Хотяэти танцы и имеют общие корни, на настоящий момент они являются совершенноразными как по характеру движений, так и по музыке.

Румба — парный кубинский танец африканскогопроисхождения. Отличительной особенностью румбы являются эротические плавныедвижения, соединенные с широкими шагами. Наиболее известной во всем миремелодией румбы нужно считать знаменитую «Guantanamera»,написанную Жозеито Фернандесом и быстро ставшую классикой румбы.

Среди всех бальных танцев румба характеризуетсянаиболее глубоким эмоциональным содержанием. В ходе своей эволюции румбаприобрела многие черты, характерные для блюза. Существует расхожий штамп, что«румба — танец любви». Следует подчеркнуть, что на самом деле румба, скорее,танец несчастной любви, танец одиночества. Контраст ярко выраженногоэротического характера танца и драматического содержания музыки создаётнеповторимый эстетический эффект. Вопреки всеобщему мнению о том, что движенияв румбе — это танцевальное воплощение эротических чувств, румба изначально быласвадебным танцем, а ее движения обозначали не что иное как семейные обязанностисупругов. Немногочисленные современные румбы, написанные в мажоре, имеютсвою изюминку, но не оставляют такого глубокого впечатления.

·   Mañana

·   Cantinerode Cuba

·   Myheart will go on (оооочень медленная румба, практически блюз) — Селин Дион

·   Reflection— Кристина Агилера

·   I don’t know why I didn’t come — Нора Джонс

·   Whenthe blue bird sings

·   Gipsy Kings — La Rumba-De Nicolas

·   Gipsy Kings — Una Rumba Por Aqui

·   Gipsy Kings — Rumba Del Stud

Пасодобль (исп. Paso Doble — «два шага») —испанский танец, имитирующий корриду.

Первое название танца — «один испанский шаг» («Spanish One Step»),поскольку шаги делаются на каждый счет. Пасодобль был одним из многих испанскихнародных танцев, связанных с различными аспектами испанской жизни. Частично пасодобль основан на бое быков. Партнер изображаеттореро, а партнерша — его плащ (мулета), иногда — второго тореро, и совсемредко — быка, как правило, поверженного финальным ударом. Характермузыки соответствует процессии перед корридой.

Основное отличие пасодобля от других танцев — это позиция корпуса свысоко поднятой грудью, широкие и опущенные плечи, жестко фиксированнаяголовой, в некоторых движениях наклоненная вперед и вниз. Такая постановкакорпуса соответсвует характеру движений матадор.Движения можно интерпретировать как битву матадора с быком. Вес корпусавпереди, но большинство шагов делается с каблука. Это единственный танец, вкотором для придания дополнительного акцентирования используются ударыкаблуками по паркету.

Джайв (англ. jive) — танец афро-американскогопроисхождения, появившийся в США в начале 1940-х. Джайв является разновидностьюсвинга с быстрыми и свободными движениями. Современный джайв сильно отличаетсяот свинга по манере, хотя в нем часто используют те же фигуры и движения.

В бальных танцах джайв — один из пяти танцевлатиноамериканской программы.

Музыкальный размер 4/4, темп — 44 такта в минуту.

ФЛАМЕНКО (красота линий тела)

Невероятный танец.Вызвавшие его война, религия, страдания и любовь, в отличие от танцев множествадругих народов, не сделали его коллективным. Да, есть в нем и воинственность, илюбовная пламенная страсть. Но все это танцор несет в себе самом. «Безпротивника, с которым предстоит сразиться, без возлюбленной или любовника, ккоторым обращена любовь, способен выразить свои чувства исполнительФЛАМЕНКО». Он, байлаор, словно сражается сам с собой — отсюда невероятнаявыразительность, сила и страстность танца. В отличие от остальных европейскихтанцев, где стремятся к созданию иллюзии свободы от сил земного притяжения,фламенко, с его чудесными движениями ступней, старается сохранить связь танцорас землей, а наиболее выразительные движения рук и ног всегда возвращаются кцентру тела.  До недавнего времени между исполнителями фламенко — мужчинами иженщинами — существовала в танце немалая разница. В мужском — подчеркиваласьсложная работа ног и быстрые ритмические образы, вызываемые стуком каблуков иступней — сапатеадо. Женский оставался более мягким — главное требование:достижение изящества, красоты линий тела и непрерывности движения рук. Носегодня разница между женским и мужским исполнением практически исчезла.

Это искусство родилось наземле Андалусии, и его происхождение многие связывают с цыганами, которыеприбыли в Испанию в начале XV века. Они образовали своего рода музыкальнуюкасту, считали себя потомками египетских фараонов, не признавая своего родствас другими цыганами, и гордо называли себя «фламенкос»…

Количество уровнейобучения

При изучениитанцевального направления Фламенко возможно 4 уровня сложности, каждый изкоторых состоит из 10 уроков. Первый уровень — знакомство, стилизация фламенко.Основной ритмический рисунок, который исполняется сапатеадо, движения рук,кистей и корпуса. Поскольку настоящее фламенко – это чистая импровизация, вкоторой сливаются музыкальное сопровождение и танец, важно научиться сочетатьразличную скорость движения рук, ног и корпуса. Ни в одном танцевальномнаправлении нет такого утонченного танца кистями, руками (разве что в индийскихтанцах) и такого изящного рисунка стопами, как во Фламенко! На втором уровне Вынаучитесь танцевать, используя юбку. А на высоких уровнях сложности Вас ждуткастаньеты.

Одежда для занятий

Для участия в этойпрограмме лучше подготовить обувь на невысоком (3-5 см.) широком каблуке, с тонкой кожаной или пластиковой подошвой. В залах для занятий у насламинированный паркет и поэтому мы просим Вас не использовать обувь с железныминабойками. Если Вы захотите заниматься в профессиональной обуви, то Вамподойдут туфли для характерных танцев. У женщин традиционно для Фламенко – сильно расклешенная книзу юбка (либо платьеподобного силуэта). Важно, чтобы юбка облегала бедра, подчеркивая их движенияво время танца, и в то же время была достаточно широкой внизу, чтобы Вы моглисвободно «играть» с ней. Длинные волосы или собирают в высокий красивый узел(некоторым он помогает прочувствовать образ), или оставляют распущенными (итогда они добавляют динамичности Вашим движениям). Одежда верхней части теладолжна облегать торс, но не сковывать движения рук. На первом уровне возможнызанятия в брюках. Если захотите, поверх юбки или брюк можно завязать небольшойплаток с длинной бахромой. Мужчинам на уроки можно надеть джинсы, просто брюкии рубашку с длинным рукавом, которая заправляется в брюки. Обувь — классическиеботинки на кожаной или пластиковой подошве или танцевальные туфли длялатиноамериканских танцев.

Особенности, нюансы

В чем польза от занятийФламенко?

Обычно причиной длязанятий редко становятся практические соображения. Люди начинают заниматьсяэтим видом танца, потому что фламенко захватывает своей зрелищностью,темпераментом, отзывается в душе. Уже потом, в процессе занятий, Вы начинаетезамечать в себе приятные изменения. Это и красивая осанка, так как в течениезанятий постепенно нужные мышцы укрепляются, и грациозная постановка корпусастановится привычкой, которая всегда с Вами. Это и тонкая талия, так как в этомтанце постоянно используются «скручивания» — движения, когда плечиразворачиваются относительно бедер, что обеспечивает регулярную нагрузку накосые мышцы пресса, которые формируют талию. Это и координация, посколькуFlamenco сочетает в себе разнообразные движения, от замедленных и плавных доочень быстрых, резких. Меняется ритм, меняется характер движений, а,следовательно, и Ваши эмоции. За одно занятие можно испытать всю гамму чувств ипереживаний: через движение выплеснуть накопившееся напряжение и агрессию,внутренне очиститься и набраться свежей энергии, ощутить раскрывающуюся внутри,как цветок, нежность и любовь.

Салонные танцы(искусство танцевать вдвоем)

Салонные танцы были иостаются популярными среди танцующих на протяжении двух веков. Страстное Аргентинскоетанго и лиричный Вальс-бостон, плавный Фокстрот и головокружительный Венскийвальс, строгое английское Танго и свободные Блюзовые композиции. В чем секретстрастности танго, как можно не закружиться в венском вальсе, как разнообразитьмедленный парный танец под любую блюзовую мелодию? Ответы на все вопросы Вынайдете, посещая программу Салонные танцы, в течение которой вы научитесьтанцевать не только вальс и танго. Здесь наши специалисты откроют Вам секретымастеров конкурсного бального танца — как взаимодействовать с партнером,незаметно для окружающих, но понятно друг для друга. При этом не используетсятрадиционное вербальное общение, а с помощью «языка ведения» (интернациональныйязык) Вы учитесь парной импровизации. Хореография танцев подобрана так, что ихможно исполнять на небольших танцевальных площадках и дансингах, на светскихраутах и дружеских вечеринках, балах и просто в домашней обстановке.

Количество уровней

Базовый курс длится 12уроков, и в него входят Венский Вальс, Танго и Блюзовая импровизация. Всефигуры этих бальных танцев Вы сможете станцевать с любым партнером илипартнершей, даже если Вы на приеме в посольстве. Ведь Венский вальс,аргентинское танго, вальс-бостон и английское танго танцует весь мир! Набордвижений, включенных в программу Салонных танцев, преподают в ведущих школахтанца мира. А это значит, что наши программы интернациональны.

На втором уровне впрограмму добавляется Фокстрот, а в остальных танцах усложняются соединенияранее выученных фигур. И, конечно же, что-то новенькое. В третьем уровнеизучают достаточно сложные технически движения. Но, поскольку уровень сложностинаращивается постепенно и не теряется логика построения движений от уровня куровню, то качество Вашего умения танцевать и импровизировать в ритме вальса,танго, фокстрота, блюза безусловно растет от цикла к циклу.

В программе Салонныетанцы предлагается три уровня сложности. Если какой-либо уровень вызвалзатруднения при изучении, его можно пройти снова. Почему иногда возникаютзатруднения? Потому что программа рассчитана на среднюю скорость восприятиядвижений. Но при формировании группы мы не делаем предварительного отборажелающих научиться танцевать. И в течение этих двенадцати уроков человек самсможет понять, справляется ли он с материалом или нет. А преподавательподскажет, по какой причине это происходит и поможет преодолеть возникшиетрудности. Обычно на первом уровне вальс, танго, блюз осваивают все, аболее высокие уровни даже интересно повторять, так как в процессе обученияоткрываются различные пласты техники и понимания движения. Тем более интереснопроходить разные уровни у разных преподавателей, ведь каждый из нихиндивидуален как в исполнении, так и в объяснении материала и поможет Вамвзглянуть на танцевальные нюансы Венского вальса, танго, фокстрота с другойточки зрения.

Одежда для занятий

Для участия в этойпрограмме подготовьте обувь на кожаной или пластиковой тонкой подошве. Дляженщин предпочтительней обувь с закрытым носком или туфли с каблуком от 3 до 6-7 см. Форма одежды — юбка до колена и ниже, легкое платье, брюки, трикотажная майка или блузка. Этотрадиционно для занятий бальными танцами. Мужчина может быть в классических (ноне спортивных) брюках, джинсах, майке или рубашке с длинным или до локтярукавом. Обувь – классические ботинки с мягкой тонкой подошвой. Если у Вас естьжелание, Вы можете приобрести в специализированных танцевальных магазинахтанцевальную обувь для занятий Европейскими бальными танцами: танго, вальсом,фокстротом, блюзом и др.

Особенности, нюансы

Главным нюансом программыявляется взаимодействие, контакт, обмен между мужчиной и женщиной. Это обменчувствами, эмоциями, информацией и многим другим. Но это не привычное для насвербальное общение. Когда мы становимся в пару, общение возникает на языкедвижения тела. И это, как правило, незаметно для окружающих. Чувства и эмоции,вызванные музыкой вальса, танго, фокстрота, передаются напрямую. Подобныйпроцесс возвращает человека в целостную гармонию «архе» (первоначала), где нетпротивоположностей, разделения на мужчин и женщин, ведущих и ведомых, где царитпропорция и гармония. И если в течение 1,2,3 уровней Вам удастся ощутитьцелостную гармонию соединения двух людей, стремящихся слиться в экстазе танцевальногодвижения под великолепную музыку, то Вы никогда не забудете эти прекрасные часытанцевальных уроков и будете возвращаться к нам снова и снова.

Night Club Style (то, что танцуют в ночных клубах)

Суперпопулярный курс,составленный на основе современного танцевального направления «Street-dance».Дословно это значит — «уличный танец». Это настоящая «смесь» самых популярныхна сегодняшний день танцевальных техник и стилей, таких как: R&B, хип-хоп,современное диско, фанк, техно, джазовая пластика. Но особенность этойпрограммы в том, что она не привязана ни к одной из техник: свободноесоединение различных танцевальных практик в одном танце под любую современнуюдискотечную мелодию делают Night Club Style наиболее популярным на клубных идискотечных площадках среди любой категории танцующих. В чем еще секрет егопостоянной популярности? На наш взгляд — в энергетике r`n`b, динамике хип-хопа,стремительности хауса, универсальности диско. И еще в возможности проявить себяв любой обстановке: от клубной «тусовки» до светского приема.

R’n’B (Rhythm and Blues) — самое модное насегодняшний день направление современной музыки и танца. Представляет собойсинтез джазовой хореографии, хип-хопа, стилизованной латины, афропластики… Хип-хоп- очень живой с характерным «подкачиванием» тела, с веселыми легкимиподскоками. Он всегда остается современным, легко узнаваемым и является основойновых танцевальных направлений… Диско — всегда яркое сочетание простого наборанезамысловатых фигур, веселых, неожиданных переходов, поворотов, исполняемыхпод легкую попмузыку. Их нетрудно повторить и запомнить.… Фанк — часто называют«дедушкой» современных танцев. Говорят, что стиль Диско вышел из этогонаправления, разница лишь в скорости исполнения движений под музыку… Хаус — одноиз новейших направлений современной музыки и танца. Стиль очень ритмичный, схарактерными широкими выбросами рук и ног, с большой динамикой движений иперемещением тела в манере «нон-стоп»…

Количество уровней

Один курс обучения рассчитанна 10уроков. Даже за такой короткий период вы сможете познакомиться совсеми основными клубными стилями(r`n`b, хип-хоп, современное диско, фанк,техно) и начать танцевать. Разделение на уровни сложности позволяет постепенноосваивать танцевальный материал, поэтапно наращивая сложность. Если вы хотите оченькрасиво импровизировать, используя синкопированные ритмы, более сложныесочетания движений в стиле r`n`b, хип-хоп, требующие хорошей координации — приходитена более высокие уровни сложности и постепенно, к четвертому уровню, сможетестать неплохим хореографом для себя. Возможно такое, что какой-либо уровеньдается труднее (обычно это уже не первый уровень). В этом случае наши методистырекомендуют пройти хотя бы один уровень программы Strip-dance (см. описаниепрограммы), а затем вернуться на более высокий уровень Night Club Style. Илиможно просто повторить еще раз тот уровень, который вызвал затруднения. Приэтом не страшно, если это произойдет не сразу по окончании курса, а черезнебольшой перерыв в занятиях, так как существующая мышечная память даетвозможность быстро вспомнить общий рисунок движений и в то же время ошибки итрудности в исполнении отдельных движений забываются. Если вы попадете напродолжение, которое будет вести другой преподаватель, другое объяснение тогоже самого материала поможет лучше его усвоить. Итак, продолжить курс можнона 2,3 и даже 4 уровне.

Одежда для занятий

На программу Night ClubStyle можно приходить, используя спортивный стиль в одежде: легкие кроссовкиили «мокасины» на невысоком каблуке (2-3 см.), подошва кожаная или пластиковая, спортивные брюки, «Капри», «Бермуды», джинсы, облегающую майку с короткимрукавом.

Особенности, нюансы

Энергетика, динамика,стремительность r`n`b, хип-хопа, хауса с одной стороны и универсальность,простота, популярность диско, фанки, возможность проявить себя на любойтанцевальной площадке (от клуба до «светской тусовки») — вот особенностипрограммы Night Club Style. Программа развивает ловкость, равновесие,ориентирование в пространстве, координацию движения отдельных частей тела (т.к.в этом танцевальном направлении учатся танцевать любой частью тела: стопами,коленями, плечами, головой…и т.д. с любой амплитудой и в разном ритме). Еслихотите хорошую нагрузку, то Вам — сюда! А если Вы овладеете также стилямиThat’s Latin или Belly-dance, то Ваша импровизация в свободном клубном стилеможет быть практически безграничной. И Ваши «модные фишки» сделают ее оченьяркой, выразительной и музыкальной.

BELLYDANCE (танец живота — экзотика Востока)

Каждая женщина стремитсяк тому, чтобы ее красота, гибкость тела, очарование кожи и грациозностьдвижений сохранились как можно дольше… Но много сотен лет назад на Востоке ужепридумали верное средство, как сохранить молодость и красоту. При этом нетолько не изнуряя свой организм непосильными нагрузками, а и доставляя себе идругим удовольствие. Арабский танец (танец живота) — древняя традиция работы стелом. На протяжении многих веков восточные танцы (bellydance) служилисредством омоложения и творческого самовыражения любой женщины. Танец животапоказывает, что женщина, независимо от возраста и физического самочувствия,может быть прекрасна в своем теле, при условии умелого использования тойприродной грации, коей она обладает от рождения. Восточные танцы — этоотражение природы женщины и связь с мировым женским началом. Уникальность этоготанцевального направления в том, что это ярко выраженный индивидуальный танец.В зависимости от момента он может быть задорным, энергичным, сексуальным,мудрым, нежным, духовным.

В настоящее времясуществует множество направлений танца живота: халиджи, тунис, саиди, марока,дакка (мужской стиль) — все это классический восточный танец. И это еще не все!Танец живота танцуют от Ближнего до Дальнего Востока, в каждом направлениисуществуют свои особенности хореографии, ритмического рисунка движений, своиаксессуары. История гласит, что впервые танец живота появился в Египте.Изначально он был просто фольклорным танцем, не связанным ни с какими обрядами,и исполнялся в основном для развлечения (см. раздел «Статьи»). Но и внаши дни Восточные танцы не теряют своей популярности, превосходя поройпопулярность других танцевальных направлений.

Количество уровней

Участие впрограмме Bellydance (танца живота) не требуют специальнойхореографической подготовки, возрастных ограничений также нет (как, впрочем, ив других программах центра). Данная программа составлена, опираясь надвижения и технику египетской и турецкой школ арабского танца. Первый уровеньвключает в себя основные характерные движения. Они интернациональны и легкоузнаваемы. На первый взгляд, они даже напоминают движения так популярногосейчас Strip-dance или That’s Latin. Но, если Вы не знаете техническихтонкостей и секретов исполнения движений Bellydance, у Вас получится что угодно(возможно даже Night Club Style), только не танец живота! На последующихуровнях усложняется как хореография, так и ритмический рисунок исполняемых Вамидвижений. А еще на высоких уровнях сложности Вы научитесь танцевать, используя традиционныедля восточных танцев аксессуары. В программе 4 уровня сложности. По мере усвоения материала Вы можете либопереходить на следующий уровень, либо повторить наиболее понравившийся (иливызвавший затруднения) уровень.

Одежда для занятий

Наши преподавателирекомендуют для первого уровня занятий восточными танцами подобрать одежду,подчеркивающую линию груди (диафрагмы) и линию бедер: короткий топ (или майку,которую Вы сможете завязать, открыв середину живота) и легкие брюки на бедрах.На ноги лучше надеть простые хлопковые носочки, либо «джазовки», либо«чешки».

Звенящий монетками ибисером пояс, туфли или босоножки с каблуком 3-6 см. на тонкой кожаной или пластиковой подошве Вы можете приберечь для второго уровня сложности.

А к третьему — подготовьтелегкий газовый или шифоновый шарф. Его размеры могут быть для среднего роста ивысоких женщин — 1,25 на 3 метра, для невысоких — 1 метр на 2,5 метра.

В программе Bellydance(танец живота) предусмотрено до четырех уровней сложности.

Особенности, нюансы

Внимание предлагаемогокурса обращено на работу с телом, гармонизацию психического, энергетического,эмоционального состояний, омоложение, коррекцию фигуры, повышение сексуальногопотенциала, восстановление естественной женской грации и пластики, так какименно на этих занятиях нагрузку получает не только внешний мышечный корсет, нои более глубокие внутренние мышцы. Происходит естественный массаж внутреннихорганов, а тело становится не «дряблыми», а упругими, как «хорошо сбитоетесто». Арабские танцы издавна относили к особенным и экзотичным. Танцовщицыпроизводят такое впечатление на смотрящих благодаря особой технике исполнения,которая требует внутреннего сосредоточения на исполняемом движении. И это непустые слова — ведь недаром эффект от занятий восточнымитанцами приравнивают к эффективности занятий оздоровительными практиками,например, йогой. Человек может внешне повторить движения танца живота,согласитесь, они не сложны. Но, достичь внутреннего состояния, когдараскрываются природная благодать и эротизм, который есть в каждой из нас,возможно только зная секреты…

Заключение

В данном реферате ярассмотрела различные виды танцев: начиная от привычных нам спортивных до ещеразвивающихся спортивных, современных, все более завоевывающих танцевальныйрынок и наши предпочтения. Танец присутствует в любом народе, и истоки свои онберёт далеко во времени. Каждый танец отражает характер своего народа, эпохуего создания.

Профессионализм танцоровопределяется его классом. Чем выше класс, тем больше опыт и спортивнаясноровка.

Сегодня по всем видамтанцев проводятся различные соревнования и конкурсы. По каждому классупроводится отдельный конкурс. Наиболее престижными в мире продолжают оставатьсяанглийские конкурсы.

Бальные танцыисполняются, как правило, на тожественных мероприятиях, вечерах, а спортивные,современные и другие на танцевальных вечерах, в клубах и на дискотеках.

В танце главное- пластикаи умение услышать такт, который дает нам музыка.

Танец- это жизнь,красивая и яркая, чувственная и непредсказуемая.

Танец- это способностьвыразить свои чувства, эмоции и мысли через движения.

Списокиспользованной литературы

1. НеминущийГ.П. Дукальская А.В. Бальные танцы. История и перспективы развития.Ростов-на-Дону, 2001

2. НеминущийГ.П. Дукальская А.В. Физическая нагрузка: ее сущность, структура, общаяхарактеристика и методология исследования. Ростов-на-Дону, 1996

3. НеминущийГ.П. Дукальская А.В. Танцевальная нагрузка: ее сущность, структура, общаяхарактеристика и методология исследования. Ростов-на-Дону, 1996

4. КрасновС.В. Спортивные танцы. Москва, 1999

5. ЛабинцевК.Р. Характеристика нагрузок в танцевальном спорте. Москва, 2001

6. КасаткинаЛ.В. Танец – это жизнь. Санкт-Петербург, 2006

7. АрамовМ.Я. Танцы живота. Москва, 2005

8.Попов В., Суслов Ф., Ливадо Е. Пластика тела. Москва, «Физкультура и спорт», 1997 г.

www.ronl.ru

Начальная Windows Commander Far WinNavigator Frigate Norton Commander WinNC Dos Navigator Servant Salamander Turbo Browser Winamp, Skins, Plugins Необходимые Утилиты Текстовые редакторы Юмор		File managers and best utilites Главная » Реферат » Реферат по танцу джайв Доклад: Латиноамериканские танцы:. Реферат по танцу джайв Джайв. История возникновения, описание, виды и особенности джайва Заводной и веселый джайв не оставит равнодушным никого! Хотите научиться его танцевать? Не теряйте время – исполнения джайва требует немалых усилий!      Джайв (jive) - это разновидность свинга со свободными движениями. Это довольно быстрый, энергичный латиноамериканский танец, включающий в себя множество элементов - бросков. Джайв относится к одним из самых сложных бальных танцев. Своими зажигательными движениями и энергичной музыкой танец создает очень яркое эффектное зрелище, принося огромное наслаждение не только исполнителям, но и зрителям. История возникновения танца История джайва начинается с 19 века. Свое начало данный танец ведет от ритуальных танцев африканских негров. Также существует версия, что джайв - это танец индейцев-семинолов Флориды, и исполнялся он вокруг пленного бледнолицего или черепа жертвы. Во время Второй Мировой войны джайв пришел в Европу и сразу же завоевал большую популярность среди молодежи. Но довольно долгое время данный танец был запрещен в танцевальных залах из-за характерных ему атлетичных движений, прыжков и рискованных подъемов. Именно из-за этих запретов джайв, в основном, исполнялся только на самобытных соревнованиях и танцевальных вечерах. Конкурсным танцем джайв признали лишь начале 1880 года. Это повлекло за собой появление классов и школ по обучению, официальных соревнований. За многие годы джайв прошел значительные ступени развития и стал одним из самых популярных бальных танцев во всем мире. Джайв, за историю своего существования, изменялся и совершенствовался множество раз: в 1910 году от регтайма к свингу в 1920-х годах к линди хоуп в 1940-х к року в 1950-х к буги в 1960-х к би боп И только после «эры би боп» танец начал приобретать очертания современного джайва. Что такое джайв? Слово "jive" сходно с южно-африканским словом "jev" - "говорить пренебрежительно". А вот в американском переводе оно звучит как "насмешка"., что очень соответствует характеру танца. Джайв достаточно сложный танец для исполнения, требующий отличной физической формы. Он значительно отличается как по характеру, так и по технике от остальных латиноамериканских танцев. Быстрый, потребляющий много энергии, джайв для эффектного исполнения должен исполнятся с большой отдачей. Ранние версии танца состояли из двух частей: представление пары основная быстрая композиция Современная версия с первых секунд танца - это быстрый ритм и очень энергичные, довольно грациозные движения и жесты. Джайв можно сравнить с настоящим ярким фейерверком. Виды Сегодня джайв исполняют в двух стилях: международный и свинг. Достаточно часто можно встретить форму исполнения джайва, в которой в разных фигурах сочетаются оба стиля. В этом танце очень много сложных элементов Рок-н-Ролла и Джатербага. Особенности джайва Современная версия джайва включает в себя основные шаги, которые состоят из быстрого синкопированного шассе. Бедра выводятся на счет "и" после каждого шага. Вес тела находится впереди на всех шагах. Все шаги танца делаются с носка. Во время шассе ступня ноги, с которой делается шаг, поднимается на уровень колена опорной левой ноги, при этом правая нога поднимается также сильно и создается иллюзия "лунных" шагов, при этом танцоры кажутся невесомыми, как будто парят. Джайв исполняется в быстром и очень быстром темпе. Счет танца 1-2, 3 и 4, 3 и 4 с акцентом на счет 2 и 4. Музыкальный размер 4/4, а темп варьируется от 40 до 46 тактов в минуту. Статья защищена законом об авторских и смежных правах. При использовании и перепечатке материала активная ссылка на портал о здоровом образе жизни hnb.com.ua обязательна! hnb.com.ua Реферат на тему "Джайв" страница 3 Базовая техника латиноамериканских танцев, в отличие от европейских, впервые была упорядочена и описана Уолтером Лэрдом (Walter Laird). Учителя танцев долго трудились над джайвом, так что в конце концов он приобрел приличную форму, в которой его могли исполнять на различных танцевальных площадках. Джайв хорош тем, что его можно исполнять в небольшом заполненном помещении. О танце "Джайв". Джайв - очень быстрый, потребляющий много энергии . Это последний , который танцуют на соревнованиях, и танцоры должны показать, что они не устали и готовы исполнить его с большей отдачей. Джайв достаточно сложен для исполнения. Джайв очень сильно отличается по характеру и технике от других танцев латино-американской программы, часто пары, хорошо танцующие первые четыре танца, танцуют джайв слабее, а другие - наоборот. Современная версия джайва имеет основные шаги, составленные из быстрого синкопированного шассе (шаг, приставка, шаг) влево и вправо (у партнерши – наоборот) вместе с более медленным шагом назад и возвращением вперед. Бедра выводятся на счет «и» после каждого шага, вес находится сильно впереди на всех шагах,. Во время шассе (например, влево) ступня ноги, с которой делается шаг (левой), поднимается на уровень колена опорной ноги, при этом далее правая нога поднимается так же высоко и создается оптическая иллюзия «moonwalk» (лунных шагов), танцоры при этом кажутся невесомыми. Несмотря на визуальную легкость и непринужденность, безукоризненное исполнение джайва требует от танцоров отличной физической формы, а также умения передать в полной мере эмоциональное настроение танцевальной композиции.  Джайв исполняется в быстром и очень быстром темпе. Счет танца 1-2, 3 и 4, 3 и 4 с акцентом на счет 2 и 4. Музыкальный размер 4/4, а темп варьируется от 40 до 46 тактов в минуту. Существует две версии исполнения джайва. Первая версия (на сегодняшний день эта версия считается устаревшей) состояла из двух частей:  -Представление пары  -Основная часть – быстрая танцевальная композиция представляемая парами на паркете  Вторая версия (современная) не содержит «вводной части» (представление пары), с первых музыкальных аккордов, танцоры исполняют энергичный, зажигательный и энергичный танец латиноамериканской программы. Танец парный, партнерши танцуют симметрично, начиная с шага назад, а затем вправо. Партнеры же находятся лицом друг к другу и держатся за обе руки. В настоящее время существует два основных счета: шеститактовый и восьмитактовый. Музыка должна соответствовать танцу - джайв довольный быстрый и зажигательный. Часто для танца используют музыку и песни Кэба Кэлловея «The Calloway Boogie», диск Лайонелла Хэмптона «Hemp`s Boogie-Woogie», запись Луиса Джордана «Cho cho Ch`Boogie» - это классика из серии «Гиганты джаза». Также пользуются популярностью записи Джимми Лансефорда «Posing» и Дьюка Эллингстона «Let`s Get Together», не менее знаменита запись Гленна Миллера «In the Mood».В настоящее время для танца используют рок-н-ролл (четырехдольный ритм). Движения танца "джайв" Партнёр: Шагаем левой ногой на месте (быстро) Шагаем правой ногой на месте (быстро) Шагаем левой ногой в сторону на носок (быстро) Приставляем правую ногу к левой ноге на носок (а) Шагаем левой ногой в сторону на носок (быстро) Шагаем правой ногой в сторону (быстро) Приставляем левую ногу к правой ноге на носок (а) Шагаем правой ногой в сторону (быстро)  Партнёрша: Шагаем правой ногой на месте (быстро) Шагаем левой ногой на месте (быстро) Шагаем правой ногой в сторону на носок (быстро) Приставляем левую ногу к правой ноге на носок (а) Шагаем правой ногой в сторону на носок (быстро) Шагаем левой ногой в сторону (быстро) Приставляем правую ногу к левой ноге на носок (а) Шагаем левой ногой в сторону (быстро) Также есть ещё множество движений такие как: «Основное фолловей движение». «Фолловей раскрытие». «Линк рок». «Перемена мест слева направо». «Перемена мест справа налево». «Болл чейндж». «Смена рук за спиной». «Хлыст». «Американский спин». «Стой-иди». «Свивл с носка на каблук». «Хлыст». «Ход (медленный и быстрый)». «Простой спин». «Хлыст с двойным кроссом». «Раскручивание от руки». «Флики в брейк». «Перекрученная перемена мест слева направо». «Цыплячий ход». «Левый хлыст». «Испанские руки». Ветряная мельница». «Закрученный хлыст». «Смена мест справа налево с двойным поворотом». «Спин плечами». «Хлыст спин».«Муч». «Катапульта». «Майами спешиал». «Перекрученный фоллэвей с откидыванием». Костюм для латино-американского танца. Воланы. Воланы наиболее часто используемый элемент женского костюма для латиноамериканских танцев. Короткие юбки из нескольких слоев воланов будут иметь более торжественный вид, если при обработке краев использовать леску-основу (вставить в шов оверлока или пристрочить зигзагом). Именно воланы с леской имеют узнаваемую «стоячую» форму. Если основу из шва убрать, получиться просто юбка с мягкими складками, которая красиво кружится во время поворотов. Воланы можно использовать в качестве отделки ассиметричной горловины или рукава, неплохо дутее смотреть и оборка, особенно если юбка имеет два слоя или перепад в длине. Платье-футляр со ступенчатой отделкой мелкими воланами – в топе наиболее популярных нарядов социальных танцовщиц. Такая одежда выглядит универсально, ее можно надеть на работу, на вечеринку или просто на встречу с подругами, а во время танца оборки-воланы очень красиво приподнимаются и вздрагивают от каждого движения. Бахрома. Если вы хотя бы раз посетите чемпионат по бальным танцам латиноамериканской программы, то перед вами предстанет разнообразие бахромы любых длин и оттенков. Этот материал тоже очень выгодно смотрится во время вращений, да и вообще во время любого движения. С другой стороны бахрома настолько универсальна, что ее можно использовать и как декор, и как основной материал юбки. К тому же, бахромой можно отделывать и мужские рубашки. К классическим вариантам одежды для латиноамериканских танцев относятся платья с настроченными рядами бахромы: параллельно полу, перпендикулярно, по диагонали, по спирали или по швам. На мужских рубашках отделка обычно выполняется по спине или во внутреннем шве рукава. Оборки и сборки. Оборки хороши тем, что они могут быть крошечными, а могут быть настолько длинными, что превратят шорты в юбку. На мужских рубашках оборки применяют не так часто и в основном в качестве элемента синхронизации с женским костюмом партнерши. Мужчинам, которые танцуют социальные латиноамериканские танцы и вовсе такая дребедень ни к чему. Чего не скажешь о девушках. Найти платье с оборками можно практически в любом магазине, и стоить оно будет дешевле, чем аналог в магазине типа «все для танца». Блестки и фурнитура. Одежда для латиноамериканских танцев должна привлекать внимание, не только фасоном и откровенностью, но и всевозможным блеском и лоском. Самая популярная фурнитура для таких нарядов – блестки, напыление с кристаллической крошкой, бисер, бусины, перламутр, стразы, золотое и металлизированные шитье. Мужские костюмы наиболее часто украшают именно блестками, чтобы они были блестящими, но не выглядели слишком по-женски. Материалы. Одежда для латиноамериканских танцев, как мужская, так и женская отшивается из эластана и других современных синтетических материалов высокой прочности и эластичности. В качестве отделочных материалов очень часто используют гипюр и ручное кружево (и на мужских рубашках в том числе), парчу, кожу, жаккард, шитье, мех и перья. Чтобы подобрать одежду для латиноамериканских танцев местного значения, достаточно отправиться в магазин или перебрать вещи в собственном шкафу (те кто умеют шить и того быстрее организуют себе новый наряд), но для серьезных соревнований, потребуется помощь профессионала и индивидуальный пошив костюмов.(См.рисунки костюмов в прил.1) Заключение Итак,мы узнали многое о замечательном танце -"джайве" и можно делать вывод,что этот танец очень красив,но самое главное он очень полезен для нас : Прежде всего, танец будет полезен как мужчинам, так и женщинам. Он не имеет противопоказаний, так как танцор не подвергается резкой нагрузке. Способствует хорошей координации движений – в доказательство стоит посмотреть на активность и гибкость танцоров, с каким мастерством они выделывают множество своих па. Поддерживает осанку в отличном виде и корректирует походку – каждому человеку важно уметь «нести» себя. Танец в формировании этого мастерства лучший помощник-латиноамериканские танцы Способствует улучшению дыхательной системы. Доказано, если заниматься регулярно, то танец способствует избавлению от простудных заболеваний, бронхита. Помогает облегчить приступы астмы. Танцы способствуют формированию более позитивного настроя. Часто ли можно увидеть танцора в плохом настроении? Полезно для поддержания общего уровня работоспособности. Список литературы Беликова А. Н. Бальные танцы. – М., 1977. Блок Р. Методические указания в помощь начинающему педагогу бального танца – М., 1972. Машков А.В., A.M. Машкова и др. Спортивные танцы. – М., 2003. – 186 с. Пин Ю. Пересмотренная техника исполнения латиноамериканских танцев. Джайв. – Лондон – СПб., 1996. – 47 с. Блок Р. Методические указания в помощь начинающему педагогу бального танца. – М., 1972. Васильева Е. Танец. – М., 1968. Васильева-Рождественская М. В. Историко-бытовой танец. – М.: Искусство, 1987. – 382 с. Информационный бюллетень для учителей танцев. – Лондон – СПб., 1994-1998. Красовская, В.М. Западноевропейский балетный театр: Очерки истории: от истоков до середины 18 века. – М.: Искусство, 1979. – 290 с. Красовская, В.М. Западноевропейский балетный театр: Очерки истории: Эпоха Новерра. – Л.: Искусство, 1981. – 296 с. Роман с Танцем. / Сост. М.Ю. Ерёмина. – СПб.: ООО ТФ «Созвездие», 1998. – 252 с. Приложения Рис.1.костюм для "джайва" infourok.ru Реферат - Латиноамериканские танцы - Музыка ЛАТИНОАМЕРИКАНСКИЕ ТАНЦЫ Программу Латиноамериканской программы танцев или Латина (Latin) составляют 5 основных танца, такие как Самба (Samba), Ча-ча-ча (Cha-Cha-Cha), Румба (Rumba), Пасодобль (Paso Doble) и Джайв (Jive). Порядок исполнения танцев на конкурсе бывает разный. Чаще всего танцы следуют в таком порядке: Самба Ча-ча-ча Румба Пасодобль Джайв На знаменитом конкурсе в городе Блэкпулл (Blackpool), что в Великобритании, танцоры соревнуются во всех 5-ти танцах. САМБА До 1914 этот танец был известен под Бразильским названием «Maxixe». Первые попытки представить Самбу (Samba) в Европейские танцевальные залы относятся к 1923-24 годам, но только после Второй Мировой Войны Самба стала популярным танцем в Европе. Самба имеет очень характерный ритм, который выдвинут на передний план для его лучшего соответствия национальным Бразильским музыкальным инструментам. Первоначально он назывался tamborim, chocalho, reco-reco и cabaca. Ритмичный национальный Бразильский танец Самба ныне уверенно вошел в программу современных Бальных Танцев. Самба включает в себя характерные латинские движения бедрами, которые выражены «Samba Bounce» пружинящим движением. Холгер Ницше и Шарлота Эгстранд танцуют Самбу (Holger Nitsche and Charlotte Egstrand, Denmark) Характеристики Самбы: Движение: Ритмичное, Быстрое, Подвижное, Стелящееся. Настроение: Радостное, Задорное, Веселое. Жизненность: Карнавал. Цвет: Радуга. Музыкальный размер: 2/4 или 4/4 Тактов в минуту: 50-52 Акцент: на 1 и 2 (1 сильнее) удар. Соревнование: 1,5 — 2 минуты Подъем и Снижение: Пружинящее (bounce) движение Самбы. В нашем обзоре мы представляем самые классные, ритмичные, стилизованные Самбы: Baila Con Migo — 4:01 — 52bpm — 4.13Mb — 28.03.2000 — new Spice Up Your Life — 3:28 — 53 BPM — 3.2 mb — Spice Girls — CD: «Chartbreaker for Dancing vol.2» — 17.01.2000 Alabina — 3:41 — 52bpm — 3.55mb — Fiesta Mora — CD: "?«08.12.99 — прислал Александр Ливингстон Toque De Timbalerio — 3:10 — 52bpm — 3.09mb — Dancelife — CD: „A Lo Latino“ — 08.12.99 Soy — 4:54 — 51bpm — 4.66mb — Franco — CD: Casa musica «the best of… ballroom music» vol.11 — 08.12.99 Meneaito — 3:50 — 50bpm — 3.5Mb — Picante Latino — CD: „1-2-3 LATINO“ — 20.10.99 Mufer Latina — 4:27 — 52bpm — 3.5Mb — Thalia — CD: Casa musica «the best of… ballroom music» vol.11 Samba — 3:18 — 52bpm — 3.1Mb La Bomba — 4.38 — 4.25mb — Ricky Martin — CD: „The Latin Hits“ ЧА-ЧА-ЧА Захватывающий, синкопированный латинский танец, который возник в 1950 годах как замедленное Мамбо. Этот танец сначала был замечен в танцевальных залах Америки. Проигрывание музыки Cha-Cha-Cha должно производить счастливую, беззаботную, слегка развязанну атмосферу. Недавно было принято решение сократить название этого танца до Ча-Ча (Cha-Cha). Ча-Ча-Ча получило свое название и характер из-за особого повторяющегося основного ритма и специфического инструмента маракасы. Юка Хаапалайнен и Сирпа Суутари исполняют Ча-ча-ча (Jukka Haapalainen and Sirpa Suutari, Finland). Характеристики Ча-ча-ча: Движение: Яркое, Нахальное, Страстное, Четкое. Настроение: Игривое, Веселое, Живое, Хулиганское. Жизненность: Легкий флирт, Игра. Цвет: Мерцающий. Музыкальный размер: 4/4 Тактов в минуту: 30-32 Акцент: на 1 и 3 (1 сильнее) удар Соревнование: 1,5 — 2 минуты Подъем и Снижение: Нет Представляем Вам увлекательную подборку захватывающих мелодий Ча-Ча-Ча: Smooth — 4:57 — 31bpm — 4.66Mb — Santana And Rob Thomas — 28.03.2000 — new!!! Tengo Loco El Coracon — 3:25 — 3.31mb — 31 bpm — The Latin Club — CD: „Senora Latina“ — 08.12.99 El Olor De La Papaya — 3:14 — 3.11mb — 31 bpm — The Latin Club — CD: „Senora Latina“ — 08.12.99 La Gallina Cha Cha Cha — 3:55 — 3.77mb — 31 bpm — The Latin Club — CD: „Senora Latina“ — 08.12.99 Cuba Rum — 3:44 — 32bpm — 3.53Mb — Bo Katzman — CD: Casa musica «the best of… ballroom music» vol.11 Tres Deseos — 4:05 — 32bpm — 3.92Mb — Ednita Nasario — CD: Casa musica «the best of… ballroom music» vol.7 Let's Get Loud — 3:58 — 32bpm — 3.82Mb — Jennifer Lopez — CD: „Latin Hits“ Pretty Fly — 3:07 — 32bpm — 3.00Mb — Offspring — CD: „Americana“ РУМБА Танец Румба (Rumba) был зарожден на Кубе. Как типичный танец „горячего климата“ он стал классикой всех Латиноамериканских танцев. Румба — медленный танец, который характеризуется чувственными, наполненными любовью движениями и жестами, имеет латинский стиль движения в бедрах, является интерпретацией отношений между мужчиной и женщиной. Майкл Вентник и Беата и их страстная и чувственная Румба (Michael Wentink and Beata, South Africa). Характеристики Румбы: Движение: На месте, Плавное, Продолженное с акцентами, Скользящее. Настроение: Чувственное, Страстное, Нежное, Подзадоривания, Соблазнения Мужчины Женщиной. Жизненность: Любовь, Нежность, Страсть, Флирт. Цвет: Нежный. Музыкальный размер: 4/4 Тактов в минуту: 27-31 Акцент: на 1 и 3 (1 сильнее) удар. Соревнование: 1,5 — 2 минуты Подъем и Снижение: Нет. Представляем Вам колекцию самых романтических, чувствительных, нежных и страстных как сама любовь, Румбы: My All — 3:51 — 26bpm — 3.71mb — M.Carey — Original Version — 21.12.99 La Mentira — 2:55 — 26bpm — 2.57mb — Alvaro Carillo — CD:»Latin Jam 3" — 08.12.99 My All — 3:20 — 26bpm — 3.29mb — M.Carey, W.Afanasieff — CD:«Latin Jam 3» — 08.12.99 I Don't Now How To Love Him — 2:49 — 25bpm — 2.75Mb — Tanz Orcheste Klaus Hallen — CD: «Musicals» — 29.11.99 My Heart Will Go On — 4:39 — 27bpm — 3.96Mb — J. Horner, W.Jennings — CD: «Fire» Love In You — 3:48 — 29bpm — 3.5Mb Soy Como Soy — 4:11 — 25bpm — 2.8Mb — Tierra Seca — CD: Casa musica vol.12 «The Latin Challenge» Bella Maria De Mi Alma — 4:26 — 25bpm — 4.26Mb — Los Lobos — CD: «Loso Lobos Collection» Lo Mejor De Tu Vida — 3:30 — 23bpm — 3.37Mb — CD: Latin Club «Senora Latina» ПАСОДОБЛЬ Танец испанских цыган. Драматичный Французско-Испанский стиля Фламенко марш, где мужчина изображает матадора (смелого человека) на бою с быком, дама изображает его плащ или быка, в зависимости от обстоятельств. Пасодобль (Paso Doble). В этом танце внимание акцентруется на создании, своейственной матадору, Формы тела с добавлением движений танца Фламенко в руках, локтях, запястьях и пальцах. Стопы, или точнее каблуки, используются для того, чтобы создать правильную ритмическую интерпретацию. Донни Бернс и Гейнор Фервейзер в их великолепном, неповторимом Пасодобле (Donnie Burns and Gaynor Fairweather, MBE, UK, 14-ти кратные Чемпионы Мира среди Профессионалов, 5-ти кратные Победители турнира Большого Шлема, и многие другие титулы, Члены Британского Высшего Общества) Характеристики Пасадобля: Движение: Ритмичное, Мощное, Стиля Фламенко, По кругу, Действия с Плащом. Настроение: Великолепия, Парадности, Борьбы. Жизненность: Коррида. Цвет: Алый. Музыкальный размер: 2/4 Тактов в минуту: 60-62 Акцент: на каждый удар. Соревнование: 1,5 — 2 минуты Подъем и Снижение: Подъем в некоторых фигурах. Наша коллекция лучших Пасадоблей: Espana Cani (techno style) — 2:02 — 60bpm — 2.40Mb — N.Marguna — CD: Dancelife «Dancelife Very Best Part 1» — 28.03.2000 — new My Heart Will Go On — 2:06 — 30bpm — 2.03Mb — J. Horner, W.Jennings — CD: «Fire» Spanish Gipsy Dance — 62bpm — 1:59 — 1.81Mb — Joe Loss — CD: Todo Latino «the best of… ballroom music» Casa musica vol.7 ДЖАЙВ Джайв — Международная версия танца Свинг, в настоящее время танец Джайв (Jive) исполняют в двух стилях — Международный и Свинг и очень часто сочетают оба в различных фигурах. Очень сильное влияние на Джайв оказывает такие танцы как Рок'н'Ролл и Джатербаг. Джайв иногда называют как Шестишаговый Рок'н'Ролл. Джайв — очень быстрый, потребляющий много энергии танец. Это последний танец, который танцуют на соревнованиях, и танцоры должны показать, что они не устали и готовы исполнить его с большей отдачей. Джайв исполняют Сандро Кавалини и Ханна Картунен (Sandro Cavallini and Hanna Karttunen, Italy). Характеристики Джайва: Движение: Ритмичное, Быстрое, присутствует Свинговый характер, много Бросков. Настроение: Задорное, Шутливое, Заигрывания. Жизненность: Веселье, Праздник, Активный Отдых. Цвет: Яркий. Музыкальный размер: 4/4 Тактов в минуту: 40-44 Акцент: на 1 и 3 или 2 и 4 или 1, 2, 3, 4 удар. Соревнование: 1,5 — 2 минуты Подъем и Снижение: Нет. Самый веселый, самый любимый, самый простой и физически сложный, но скоростной и эмоцмональный джайв: Any Dream Will Do — 1:53 — 40bpm — 2.23Mb — Lloyd Weber — CD: Dancelife «Dancelife Very Best Part 1» — 28.03.2000 — new Crazy Little Thing Called Love — 2:16 — 44bpm — 2.78Mb — Ross Mitchel — CD: «C.F.D. III» — 22.12.99 Hanky Panky — 2:21 — 41bpm — 2.93Mb — Ross Mitchel — CD: «C.F.D. III» — 22.12.99 Don`t Be Cruel — 3:03 — 43bpm — 2.8Mb — Cheap Tricke I Feel Lucky — 2:38 — 41bpm — 2.4Mb — CD: Ross Mitchel «Passion» Whaddaya Want — 2:19 — 42bpm — 2.23Mb — CD: Latin Club «Senora Latina» I Got A Girl — 3:13 — 42bpm — 3.1Mb — CD: Mambo'2000 www.ronl.ru Доклад: Латиноамериканские танцы	ЛАТИНОАМЕРИКАНСКИЕ ТАНЦЫ Программу Латиноамериканской программы танцев или Латина (Latin) составляют 5 основных танца, такие как Самба (Samba), Ча-ча-ча (Cha-Cha-Cha), Румба (Rumba), Пасодобль (Paso Doble) и Джайв (Jive). Порядок исполнения танцев на конкурсе бывает разный. Чаще всего танцы следуют в таком порядке: Самба Ча-ча-ча Румба Пасодобль Джайв На знаменитом конкурсе в городе Блэкпулл (Blackpool), что в Великобритании, танцоры соревнуются во всех 5-ти танцах. САМБА До 1914 этот танец был известен под Бразильским названием "Maxixe". Первые попытки представить Самбу (Samba) в Европейские танцевальные залы относятся к 1923-24 годам, но только после Второй Мировой Войны Самба стала популярным танцем в Европе. Самба имеет очень характерный ритм, который выдвинут на передний план для его лучшего соответствия национальным Бразильским музыкальным инструментам. Первоначально он назывался tamborim, chocalho, reco-reco и cabaca. Ритмичный национальный Бразильский танец Самба ныне уверенно вошел в программу современных Бальных Танцев. Самба включает в себя характерные латинские движения бедрами, которые выражены "Samba Bounce" пружинящим движением. Холгер Ницше и Шарлота Эгстранд танцуют Самбу (Holger Nitsche and Charlotte Egstrand, Denmark) Характеристики Самбы: Движение:Ритмичное, Быстрое, Подвижное, Стелящееся. Настроение:Радостное, Задорное, Веселое. Жизненность:Карнавал. Цвет:Радуга. Музыкальный размер:2/4 или 4/4 Тактов в минуту:50-52 Акцент:на 1 и 2 (1 сильнее) удар. Соревнование:1,5 - 2 минуты Подъем и Снижение:Пружинящее (bounce) движение Самбы. В нашем обзоре мы представляем самые классные, ритмичные, стилизованные Самбы: Baila Con Migo- 4:01 - 52bpm - 4.13Mb - 28.03.2000 -new Spice Up Your Life - 3:28 - 53 BPM - 3.2 mb - Spice Girls - CD: "Chartbreaker for Dancing vol.2" - 17.01.2000 Alabina - 3:41 - 52bpm - 3.55mb - Fiesta Mora - CD: "?"08.12.99 - прислал Александр Ливингстон Toque De Timbalerio - 3:10 - 52bpm - 3.09mb - Dancelife - CD: "A Lo Latino" - 08.12.99 Soy - 4:54 - 51bpm - 4.66mb - Franco - CD: Casa musica «the best of... ballroom music» vol.11 - 08.12.99 Meneaito - 3:50 - 50bpm - 3.5Mb - Picante Latino - CD: "1-2-3 LATINO" - 20.10.99 Mufer Latina - 4:27 - 52bpm - 3.5Mb - Thalia - CD: Casa musica «the best of... ballroom music» vol.11 Samba - 3:18 - 52bpm - 3.1Mb La Bomba - 4.38 - 4.25mb - Ricky Martin - CD: "The Latin Hits" ЧА-ЧА-ЧА Захватывающий, синкопированный латинский танец, который возник в 1950 годах как замедленное Мамбо. Этот танец сначала был замечен в танцевальных залах Америки. Проигрывание музыки Cha-Cha-Cha должно производить счастливую, беззаботную, слегка развязанну атмосферу. Недавно было принято решение сократить название этого танца до Ча-Ча (Cha-Cha). Ча-Ча-Ча получило свое название и характер из-за особого повторяющегося основного ритма и специфического инструмента маракасы. Юка Хаапалайнен и Сирпа Суутари исполняют Ча-ча-ча (Jukka Haapalainen and Sirpa Suutari, Finland). Характеристики Ча-ча-ча: Движение:Яркое, Нахальное, Страстное, Четкое. Настроение:Игривое, Веселое, Живое, Хулиганское. Жизненность:Легкий флирт, Игра. Цвет:Мерцающий. Музыкальный размер:4/4 Тактов в минуту:30-32 Акцент:на 1 и 3 (1 сильнее) удар Соревнование:1,5 - 2 минуты Подъем и Снижение:Нет Представляем Вам увлекательную подборку захватывающих мелодий Ча-Ча-Ча: Smooth- 4:57 - 31bpm - 4.66Mb - Santana And Rob Thomas - 28.03.2000 -new!!! Tengo Loco El Coracon - 3:25 - 3.31mb - 31 bpm - The Latin Club - CD: "Senora Latina" - 08.12.99 El Olor De La Papaya - 3:14 - 3.11mb - 31 bpm - The Latin Club - CD: "Senora Latina" - 08.12.99 La Gallina Cha Cha Cha - 3:55 - 3.77mb - 31 bpm - The Latin Club - CD: "Senora Latina" - 08.12.99 Cuba Rum - 3:44 - 32bpm - 3.53Mb - Bo Katzman - CD: Casa musica «the best of... ballroom music» vol.11 Tres Deseos - 4:05 - 32bpm - 3.92Mb - Ednita Nasario - CD: Casa musica «the best of... ballroom music» vol.7 Let's Get Loud - 3:58 - 32bpm - 3.82Mb - Jennifer Lopez - CD: "Latin Hits" Pretty Fly - 3:07 - 32bpm - 3.00Mb - Offspring - CD: "Americana" РУМБА Танец Румба (Rumba) был зарожден на Кубе. Как типичный танец "горячего климата" он стал классикой всех Латиноамериканских танцев. Румба - медленный танец, который характеризуется чувственными, наполненными любовью движениями и жестами, имеет латинский стиль движения в бедрах, является интерпретацией отношений между мужчиной и женщиной. Майкл Вентник и Беата и их страстная и чувственная Румба (Michael Wentink and Beata, South Africa). Характеристики Румбы: Движение:На месте, Плавное, Продолженное с акцентами, Скользящее. Настроение:Чувственное, Страстное, Нежное, Подзадоривания, Соблазнения Мужчины Женщиной. Жизненность:Любовь, Нежность, Страсть, Флирт. Цвет:Нежный. Музыкальный размер:4/4 Тактов в минуту:27-31 Акцент:на 1 и 3 (1 сильнее) удар. Соревнование:1,5 - 2 минуты Подъем и Снижение:Нет. Представляем Вам колекцию самых романтических, чувствительных, нежных и страстных как сама любовь, Румбы: My All- 3:51 - 26bpm - 3.71mb - M.Carey - Original Version - 21.12.99 La Mentira- 2:55 - 26bpm - 2.57mb - Alvaro Carillo - CD:"Latin Jam 3" - 08.12.99 My All- 3:20 - 26bpm - 3.29mb - M.Carey, W.Afanasieff - CD:"Latin Jam 3" - 08.12.99 I Don't Now How To Love Him - 2:49 - 25bpm - 2.75Mb - Tanz Orcheste Klaus Hallen - CD: "Musicals" - 29.11.99 My Heart Will Go On - 4:39 - 27bpm - 3.96Mb - J. Horner, W.Jennings - CD: "Fire" Love In You - 3:48 - 29bpm - 3.5Mb Soy Como Soy - 4:11 - 25bpm - 2.8Mb - Tierra Seca - CD: Casa musica vol.12 «The Latin Challenge» Bella Maria De Mi Alma - 4:26 - 25bpm - 4.26Mb - Los Lobos - CD: «Loso Lobos Collection» Lo Mejor De Tu Vida - 3:30 - 23bpm - 3.37Mb - CD: Latin Club "Senora Latina" ПАСОДОБЛЬ Танец испанских цыган. Драматичный Французско-Испанский стиля Фламенко марш, где мужчина изображает матадора (смелого человека) на бою с быком, дама изображает его плащ или быка, в зависимости от обстоятельств. Пасодобль (Paso Doble). В этом танце внимание акцентруется на создании, своейственной матадору, Формы тела с добавлением движений танца Фламенко в руках, локтях, запястьях и пальцах. Стопы, или точнее каблуки, используются для того, чтобы создать правильную ритмическую интерпретацию. Донни Бернс и Гейнор Фервейзер в их великолепном, неповторимом Пасодобле (Donnie Burns and Gaynor Fairweather, MBE, UK, 14-ти кратные Чемпионы Мира среди Профессионалов, 5-ти кратные Победители турнира Большого Шлема, и многие другие титулы, Члены Британского Высшего Общества) Характеристики Пасадобля: Движение:Ритмичное, Мощное, Стиля Фламенко, По кругу, Действия с Плащом. Настроение:Великолепия, Парадности, Борьбы. Жизненность:Коррида. Цвет:Алый. Музыкальный размер:2/4 Тактов в минуту:60-62 Акцент:на каждый удар. Соревнование:1,5 - 2 минуты Подъем и Снижение:Подъем в некоторых фигурах. Наша коллекция лучших Пасадоблей: Espana Cani (techno style)- 2:02 - 60bpm - 2.40Mb - N.Marguna - CD: Dancelife "Dancelife Very Best Part 1" - 28.03.2000 -new My Heart Will Go On - 2:06 - 30bpm - 2.03Mb - J. Horner, W.Jennings - CD: "Fire" Spanish Gipsy Dance - 62bpm - 1:59 - 1.81Mb - Joe Loss - CD: Todo Latino "the best of... ballroom music" Casa musica vol.7 ДЖАЙВ Джайв - Международная версия танца Свинг, в настоящее время танец Джайв (Jive) исполняют в двух стилях - Международный и Свинг и очень часто сочетают оба в различных фигурах. Очень сильное влияние на Джайв оказывает такие танцы как Рок'н'Ролл и Джатербаг. Джайв иногда называют как Шестишаговый Рок'н'Ролл. Джайв - очень быстрый, потребляющий много энергии танец. Это последний танец, который танцуют на соревнованиях, и танцоры должны показать, что они не устали и готовы исполнить его с большей отдачей. Джайв исполняют Сандро Кавалини и Ханна Картунен (Sandro Cavallini and Hanna Karttunen, Italy). Характеристики Джайва: Движение:Ритмичное, Быстрое, присутствует Свинговый характер, много Бросков. Настроение:Задорное, Шутливое, Заигрывания. Жизненность:Веселье, Праздник, Активный Отдых. Цвет:Яркий. Музыкальный размер:4/4 Тактов в минуту:40-44 Акцент:на 1 и 3 или 2 и 4 или 1, 2, 3, 4 удар. Соревнование:1,5 - 2 минуты Подъем и Снижение:Нет. Самый веселый, самый любимый, самый простой и физически сложный, но скоростной и эмоцмональный джайв: Any Dream Will Do- 1:53 - 40bpm - 2.23Mb - Lloyd Weber - CD: Dancelife "Dancelife Very Best Part 1" - 28.03.2000 -new Crazy Little Thing Called Love - 2:16 - 44bpm - 2.78Mb - Ross Mitchel - CD: "C.F.D. III" - 22.12.99 Hanky Panky - 2:21 - 41bpm - 2.93Mb - Ross Mitchel - CD: "C.F.D. III" - 22.12.99 Don`t Be Cruel - 3:03 - 43bpm - 2.8Mb - Cheap Tricke I Feel Lucky - 2:38 - 41bpm - 2.4Mb - CD: Ross Mitchel «Passion» Whaddaya Want - 2:19 - 42bpm - 2.23Mb - CD: Latin Club «Senora Latina» I Got A Girl - 3:13 - 42bpm - 3.1Mb - CD: Mambo'2000

Смотрите также

• 
  Реферат история развития теплоэнергетики
• 
  Образование социалистического лагеря реферат
• 
  Заповедник шульган таш реферат
• 
  Болезнь кошачьей царапины реферат
• 
  Технология совершения покупок реферат
• 
  Теория отношений мясищева реферат
• 
  Реферат перевозка строительных грузов
• 
  Психодиагностика черт личности реферат
• 
  Признаки экологического кризиса реферат
• 
  Церковная музыка средневековья реферат
• 
  Реферат социальная политика германии