Тема: «Архитектура французского классицизма. Версаль- дворец, парк, город»
строительство версаль классицизм
Философия разума и рационального устройства мира.
Во всех видах искусства мы находим четыре классицизма. Но, пожалуй, ярким проявлением классицизма стала архитектура. И если в Италии памятники архитектуры это, прежде всего культовые постройки, то вершиной французской архитектуры той эпохи стали светские сооружения. Абсолютизм предоставил зодчеству возможность строить великолепные дворцы, создавать грандиозные и высокохудожественные регулярные дворцово-парковые и градостроительные ансамбли.
Но классицистический Париж возник не как внеочередное наслоение в архитектурной среде, а как начало коренного преобразования, продолженного в XVIII и ХIХ вв. В основу планировки города была положена возникшая еще в античности трех лучевая система улиц, исходящих из одной точки. В Париже такой точкой является парк Тюильри с центральным лучом — Елисейскими полями, два крайних проложены не были. В Версале эта идея была реализована полностью. Неотъемлемой частью классицистического ансамбля стал парк. Была предпринята первая в истории новоевропейской архитектуры попытка создать большой и универсальный «дворец, парк, город».
Развитие классицизма во Франции принято делить на три этапа.
Первый этап обхватывал период первой трети XVIIIв и характеризовался вертикальной устремленностью архитектурных форм, не свойственной классицистической системе. Средневековье сохраняло привлекательность для французской архитектуры даже на стадии классицизма. В это время еще сильны были готические традиции: высокие пирамидальные кровли, башнеобразные объемы фасадов. Самым ярким архитектурным образом ранней стадии классицизма явился Люксембургский дворец, построенный Соломоном де Броссом для Марии Медичи. По желанию королевы, флорентийки по происхождению, Люксембургский дворец должен был напоминать палаццо Питти, ренессансное творение Брунелеско. Однако только рустовка служила косвенным указателем на подразумевающийся образец. Основной композиции архитектор сделал курдонер- большой парадный двор, образованный фасадом и выступающим по бокам флигелями.
Интересным архитектурным ансамблем, который как бы открывал собой период регулярного градостроительства, явилась королевская площадь, или площадь Вогезов, созданная Клодом Шантийоном. Абсолютно прямоугольная в плане, замкнутая похожими один на другой домами, площадь стала отображением нового способа организации городского пространства: она была разомкнута на улицу только с одного угла, и еще две улицы соединялись с ее прямоугольным пространством через аркады. Подобные площади стали появляться во многих европейских городах, из них наиболее интересными являются площадь Майор в Мадриде и площадь святого Марка в Венеции.
Второй этап классицизма во Франции начался с 1630 года и продолжался тридцать лет. Он характеризовался стремительным формированием стилевых особенностей, проявившихся, прежде всего в строительстве дворцов. Внутренний народный двор мало- помалу сошел на нет. Центральная ось дворца, обозначившаяся двумя порталами народным и садовым, стала организующим началом окружающей местности превращающийся в регулярный, т.е. правильно распланированный парк.
Дворцы, созданные архитекторами Франсуа Мансаром и Луи Лево, представляют собой здания, неразрывно связанные с ландшафтом и ставшие центром паркового ансамбля. Первым таким дворцовым ансамблем был Во- ле- Виконт, сооруженный Луи Лево(1612-1670). Впервые расчет был сделан на удобство и функциональность помещений. Индивидуальные жилые «блоки», куда входили прихожая, спальня, кабинет, гардероб, были изолированы, однако связи между ними тщательно продуманы и позволяли избегать далеких переходов. В таком скрупулезном продумывании планировки проявился новый жизненный принцип «artvivre»- искусство жить. Отсюда и стремление связать жизнь внутри дворца с окружающим ландшафтом. Большой овальный салон, увенчанный мощной купольной кровлей, являясь центром внутренних помещений, служил также композиционным центром паркового ансамбля: главная продольная ось ансамбля переходила в центральную алею с геометрическими ячейками цветников по обеим сторонам от нее, словно повторяющими очертания внутренних комнат.
Равнинный ландшафт обусловил многие особенности дворца Во — ле- Виконт, рассчитанного на далекое восприятие: это и усложненный заостренный силуэт, и преувеличенные по масштабам статуи, украшающие фронтон главного фасада, и колоссальные пилястры. При этом безукоризненная геометрия портеров, дорожек, водоемов, рациональная упорядоченность своего ансамбля нивелировали прихотливость форм самого дворца. И именно в парковом оформлении Во — ле- Виконт просматривались черты будущего классического садово-паркового ансамбля: зеленый ковер, водный партер, каналы, гроты, фонтаны, статуи.
Третий этап классицизма во французской архитектуре охватывал последнюю треть ХVII в и знаменовал собой появление строгого стиля классицизма, который во Франции отмечался своеобразным сочетанием классической строгости внешнего оформления с прихотливостью и декоративной перегруженностью интерьера. Основные черты этого стиля, называемого высоким, или строгим, проявились в преобладание горизонтальных членений над вертикальными; в исчезновении высоких вертикальных крыш и появлении единой кровли, маскируемой балюстрадой. В упрощении композиции здания в полном соответствии его внешних размеров величине и расположению внутренних помещений.
Начало нового этапа классицизма ознаменовалось строительством Коллежа четырех наций, учебного заведения, предназначенного для дворянской молодежи присоединенных к Франции областей. В этой постройке архитектор Луи Лево развил принципы классицистической архитектуры в условиях городского ансамбля. Расположив здание Коллежа на левом берегу Сены, Лево развернул
Главные полукружия фасада в сторону реки так, что купольная церковь, являющаяся центом композиции Коллежа оказалась на оси квадратного двора Лувра, расположенного на правом берегу.
Было достигнуто пространственное единство двух выдающихся городских ансамблей, не последнюю роль, в которой сыграла водная гладь реки. Если для барокко характерной стилевой принадлежностью являлись водные статуи фонтанов, т.е. вода в ее подвижном, изменчивом состоянии, то для классицизма таковой являлась водная гладь. Причем ее роль не столько живописна, сколько подчеркивающая горизонталь в фундаменте ансамбля.
Наиболее полное и всестороннее развитие классицистические тенденции в архитектуре получили в самом грандиозном ансамбле- Версале.
Строительство Версаля как главной королевской резиденции осуществлялось не одно десятилетие. В 1624 году был выстроен охотничий дворец Людовика XIII в стиле раннего классицизма, т.е. с большим парадным двором, с башнями, увенчанными высокими кровлями.
С 1678 по 1687г Версаль становится официальным центром государства и воплощением в парадно- официальной архитектуре «великого царствования». Все помещения совмещали функции жилья с «ритуальными». Главная «святыня» дворца — спальная короля располагалась на центральной планировочной оси восток- запад и обращена была окнами в сторону восходящего солнца.
В интерьерах Версаля особое внимание художники уделяли плафонам, расписным так, что создавалось иллюзия уходящего вверх пространства. Сюжеты росписей заимствовали из античной мифологии, они в аллегорической форме служили прославлению короля- солнца.
Так же идея подчиненности величию короля- солнца была положена Ленотром в основу оформления им регулярного парка. Цветники и дорожки планировались симметрично, так, чтобы с определенных точек, отмеченных декоративными вазами и скульптурой, можно было наблюдать линейную перспективу. Ощущение бесконечной глубины пространства и исключительной грандиозности версальского парка достигалось лучевыми аллеями, каналом, огромными водоемами, низкими партерными газонами и цветниками. Парк являлся важной частью ансамбля, неотделимой от дворца, расположенного по центральной оси симметрии. Линейному трезубцу дорог с востока вторила регулярная планировка парка с запада. Уходящая в западном направлении большая алея, вбирала в себя другие аллеи и переходила Большой канал, как бы для того, чтобы все леса и воды страны в установленном порядке могли явиться повелителю, как по трем дорогам стороны дворца являлись к нему сильные миры всего.
В странах, где произошли буржуазные революции,- в Голландии, Англии,- ведущей стилевой системой стал классицизм. Особое место заняла Франция, где драматические испытания конца XVI в. поставили нацию перед угрозой распада и деградации. В этих условиях победа порядка абсолютной монархии над беспорядком феодального сепаратизма предопределила все дальнейшее развитие культуры. Восторженная религиозность была заменена политизированной религией, «верой без эксцессов».
Идеалы абсолютизма требовали художественных форм, которые вызывали бы ассоциации с величием правителей древних греков и римлян. Но строгий рациональный классицизм казался недостаточно пышным и полезным для прославления Людовика XIV- короля- солнца, что никогда не заходит над Францией. Поэтому обратились к прихотливым, вычурным формам итальянского барокко, связанного с демонстрацией мощи католизма.
Сложился один из самых ярких художественных стилей — «большой», или «королевский», который наиболее полно выражал идеи торжества национального единства и сильной, абсолютной королевской власти. В нем соединились элементы классицизма и барокко.
Придворная культура версальского периода любила именно такие нюансы. Ансамбль Версаля как театральная декорация при ритуальном разыгрывании сюжета «Повелитель природы». К примеру, в зимний день король выходил со свитой в парк, и оказалось, что цветники цветут, как будто в присутствии короля- солнца оживало растение.
Грандиозный ансамбль Версаля отразил коренные проблемы духовной жизни эпохи: с одной стороны, культ власти, дошедшей до крайности, оказалось несовместимым с классической уравновешенностью, и прибегал к барочным формам во внутреннем оформлении дворца. С другой — идея разумного просвещенного правления, в основе которого лежал принцип человечности, получала все больший резонанс в обществе.
Литература
1. «Мировая художественная культура»……Евамохунова
2. «История мировой художественной культуры»… Горжан Д.В.
3. «100 экзаменационных ответов» ……………… Горжан Д.В.
www.ronl.ru
Тема: «Архитектура французского классицизма. Версаль- дворец, парк, город»
строительство версаль классицизм
Философия разума и рационального устройства мира.
Во всех видах искусства мы находим четыре классицизма. Но, пожалуй, ярким проявлением классицизма стала архитектура. И если в Италии памятники архитектуры это, прежде всего культовые постройки, то вершиной французской архитектуры той эпохи стали светские сооружения. Абсолютизм предоставил зодчеству возможность строить великолепные дворцы, создавать грандиозные и высокохудожественные регулярные дворцово-парковые и градостроительные ансамбли.
Но классицистический Париж возник не как внеочередное наслоение в архитектурной среде, а как начало коренного преобразования, продолженного в XVIII и ХIХ вв. В основу планировки города была положена возникшая еще в античности трех лучевая система улиц, исходящих из одной точки. В Париже такой точкой является парк Тюильри с центральным лучом - Елисейскими полями, два крайних проложены не были. В Версале эта идея была реализована полностью. Неотъемлемой частью классицистического ансамбля стал парк. Была предпринята первая в истории новоевропейской архитектуры попытка создать большой и универсальный «дворец, парк, город».
Возможно вы искали - Доклад: Краткая история античного костюма
Развитие классицизма во Франции принято делить на три этапа.
Первый этап обхватывал период первой трети XVIIIв и характеризовался вертикальной устремленностью архитектурных форм, не свойственной классицистической системе. Средневековье сохраняло привлекательность для французской архитектуры даже на стадии классицизма. В это время еще сильны были готические традиции: высокие пирамидальные кровли, башнеобразные объемы фасадов. Самым ярким архитектурным образом ранней стадии классицизма явился Люксембургский дворец, построенный Соломоном де Броссом для Марии Медичи. По желанию королевы, флорентийки по происхождению, Люксембургский дворец должен был напоминать палаццо Питти, ренессансное творение Брунелеско. Однако только рустовка служила косвенным указателем на подразумевающийся образец. Основной композиции архитектор сделал курдонер- большой парадный двор, образованный фасадом и выступающим по бокам флигелями.
Интересным архитектурным ансамблем, который как бы открывал собой период регулярного градостроительства, явилась королевская площадь, или площадь Вогезов, созданная Клодом Шантийоном. Абсолютно прямоугольная в плане, замкнутая похожими один на другой домами, площадь стала отображением нового способа организации городского пространства: она была разомкнута на улицу только с одного угла, и еще две улицы соединялись с ее прямоугольным пространством через аркады. Подобные площади стали появляться во многих европейских городах, из них наиболее интересными являются площадь Майор в Мадриде и площадь святого Марка в Венеции.
Второй этап классицизма во Франции начался с 1630 года и продолжался тридцать лет. Он характеризовался стремительным формированием стилевых особенностей, проявившихся, прежде всего в строительстве дворцов. Внутренний народный двор мало- помалу сошел на нет . Центральная ось дворца, обозначившаяся двумя порталами народным и садовым, стала организующим началом окружающей местности превращающийся в регулярный, т.е. правильно распланированный парк.
Дворцы, созданные архитекторами Франсуа Мансаром и Луи Лево, представляют собой здания, неразрывно связанные с ландшафтом и ставшие центром паркового ансамбля. Первым таким дворцовым ансамблем был Во- ле- Виконт, сооруженный Луи Лево(1612-1670). Впервые расчет был сделан на удобство и функциональность помещений. Индивидуальные жилые «блоки», куда входили прихожая, спальня, кабинет, гардероб, были изолированы, однако связи между ними тщательно продуманы и позволяли избегать далеких переходов. В таком скрупулезном продумывании планировки проявился новый жизненный принцип «artvivre»- искусство жить. Отсюда и стремление связать жизнь внутри дворца с окружающим ландшафтом. Большой овальный салон, увенчанный мощной купольной кровлей, являясь центром внутренних помещений, служил также композиционным центром паркового ансамбля: главная продольная ось ансамбля переходила в центральную алею с геометрическими ячейками цветников по обеим сторонам от нее, словно повторяющими очертания внутренних комнат.
Похожий материал - Реферат: Культура XIX века
Равнинный ландшафт обусловил многие особенности дворца Во - ле- Виконт, рассчитанного на далекое восприятие: это и усложненный заостренный силуэт, и преувеличенные по масштабам статуи, украшающие фронтон главного фасада, и колоссальные пилястры. При этом безукоризненная геометрия портеров, дорожек, водоемов, рациональная упорядоченность своего ансамбля нивелировали прихотливость форм самого дворца. И именно в парковом оформлении Во - ле- Виконт просматривались черты будущего классического садово-паркового ансамбля: зеленый ковер, водный партер, каналы, гроты, фонтаны, статуи.
Третий этап классицизма во французской архитектуре охватывал последнюю треть ХVII в и знаменовал собой появление строгого стиля классицизма, который во Франции отмечался своеобразным сочетанием классической строгости внешнего оформления с прихотливостью и декоративной перегруженностью интерьера. Основные черты этого стиля, называемого высоким, или строгим, проявились в преобладание горизонтальных членений над вертикальными; в исчезновении высоких вертикальных крыш и появлении единой кровли, маскируемой балюстрадой. В упрощении композиции здания в полном соответствии его внешних размеров величине и расположению внутренних помещений.
Начало нового этапа классицизма ознаменовалось строительством Коллежа четырех наций, учебного заведения, предназначенного для дворянской молодежи присоединенных к Франции областей. В этой постройке архитектор Луи Лево развил принципы классицистической архитектуры в условиях городского ансамбля. Расположив здание Коллежа на левом берегу Сены, Лево развернул
Главные полукружия фасада в сторону реки так, что купольная церковь, являющаяся центом композиции Коллежа оказалась на оси квадратного двора Лувра, расположенного на правом берегу.
Было достигнуто пространственное единство двух выдающихся городских ансамблей, не последнюю роль, в которой сыграла водная гладь реки. Если для барокко характерной стилевой принадлежностью являлись водные статуи фонтанов, т.е. вода в ее подвижном, изменчивом состоянии, то для классицизма таковой являлась водная гладь. Причем ее роль не столько живописна, сколько подчеркивающая горизонталь в фундаменте ансамбля.
Очень интересно - Курсовая работа: Культура Древней Греции
Наиболее полное и всестороннее развитие классицистические тенденции в архитектуре получили в самом грандиозном ансамбле- Версале.
Строительство Версаля как главной королевской резиденции осуществлялось не одно десятилетие. В 1624 году был выстроен охотничий дворец Людовика XIII в стиле раннего классицизма, т.е. с большим парадным двором, с башнями, увенчанными высокими кровлями.
С 1678 по 1687г Версаль становится официальным центром государства и воплощением в парадно- официальной архитектуре «великого царствования». Все помещения совмещали функции жилья с «ритуальными». Главная «святыня» дворца - спальная короля располагалась на центральной планировочной оси восток- запад и обращена была окнами в сторону восходящего солнца.
В интерьерах Версаля особое внимание художники уделяли плафонам, расписным так, что создавалось иллюзия уходящего вверх пространства. Сюжеты росписей заимствовали из античной мифологии, они в аллегорической форме служили прославлению короля- солнца.
Так же идея подчиненности величию короля- солнца была положена Ленотром в основу оформления им регулярного парка. Цветники и дорожки планировались симметрично, так, чтобы с определенных точек, отмеченных декоративными вазами и скульптурой, можно было наблюдать линейную перспективу. Ощущение бесконечной глубины пространства и исключительной грандиозности версальского парка достигалось лучевыми аллеями, каналом, огромными водоемами, низкими партерными газонами и цветниками. Парк являлся важной частью ансамбля, неотделимой от дворца, расположенного по центральной оси симметрии. Линейному трезубцу дорог с востока вторила регулярная планировка парка с запада. Уходящая в западном направлении большая алея, вбирала в себя другие аллеи и переходила Большой канал, как бы для того, чтобы все леса и воды страны в установленном порядке могли явиться повелителю, как по трем дорогам стороны дворца являлись к нему сильные миры всего.
Вам будет интересно - Курсовая работа: Проблемы межкультурной коммуникации: восприятия английских шуток представителями различных культур
В странах, где произошли буржуазные революции,- в Голландии, Англии,- ведущей стилевой системой стал классицизм. Особое место заняла Франция, где драматические испытания конца XVI в. поставили нацию перед угрозой распада и деградации. В этих условиях победа порядка абсолютной монархии над беспорядком феодального сепаратизма предопределила все дальнейшее развитие культуры. Восторженная религиозность была заменена политизированной религией, «верой без эксцессов».
Идеалы абсолютизма требовали художественных форм, которые вызывали бы ассоциации с величием правителей древних греков и римлян. Но строгий рациональный классицизм казался недостаточно пышным и полезным для прославления Людовика XIV- короля- солнца, что никогда не заходит над Францией. Поэтому обратились к прихотливым, вычурным формам итальянского барокко, связанного с демонстрацией мощи католизма.
Сложился один из самых ярких художественных стилей - «большой», или «королевский», который наиболее полно выражал идеи торжества национального единства и сильной, абсолютной королевской власти. В нем соединились элементы классицизма и барокко.
Придворная культура версальского периода любила именно такие нюансы. Ансамбль Версаля как театральная декорация при ритуальном разыгрывании сюжета «Повелитель природы». К примеру, в зимний день король выходил со свитой в парк, и оказалось, что цветники цветут, как будто в присутствии короля- солнца оживало растение.
Грандиозный ансамбль Версаля отразил коренные проблемы духовной жизни эпохи: с одной стороны, культ власти, дошедшей до крайности, оказалось несовместимым с классической уравновешенностью, и прибегал к барочным формам во внутреннем оформлении дворца. С другой - идея разумного просвещенного правления, в основе которого лежал принцип человечности, получала все больший резонанс в обществе.
Похожий материал - Курсовая работа: Способы графической подачи эскизов
Литература
1. «Мировая художественная культура»……Евамохунова
2. «История мировой художественной культуры» ..Горжан Д.В.
3. «100 экзаменационных ответов» ……………… Горжан Д.В.
cwetochki.ru
Модуль 1. Искусство в системе культуры.
I. Понятие «художественная культура»
II. Система и структура художественной культуры и способы изучения её компонентов
III. Целостность мира художественной культуры
IV. Художественная культура личности
V. Типы художественной культуры
VI. Диалогическое взаимодействие искусства в современной мировой культуре
VII. Формирование навыков культурологического подхода к восприятию и анализу произведений искусства
VIII. Охрана и использование художественно-культурного наследия
Модуль 2. Основные этапы и закономерности развития мировой художественной культуры
I. Художественная культура первобытного общества
II. Художественная культура Древнего Востока, Америки
III. Цивилизация древнего Египта
IV. Античность – основа европейской цивилизации
V. Культура европейского средневековья
VI. Византийская цивилизация
VII. Возрождение как переходный тип художественной культуры
VIII. Художественная культура Нового времени. Барокко. Просвещение
IX. Искусство Романтизма и Позитивизма
X. Культура Новейшего времени. Модернизм и Постмодернизм
XI. Художественная культура мира в XX веке
XII. Культура России в контексте развития мировой культуры
Выберите правильные варианты ответов
1) В чем состоит специфика социогуманитарного знания?
а) человек является объектом и субъектом познания;
б) социогуманитарному знанию присущи ценностные установки;
в) всё перечисленное.
2) Какие науки относятся к гуманитарным?
а) социология, политология, экономика;
б) психология, этнография, лингвистика;
в) математика, неорганическая химия, физика.
3) Какие взаимоотношения существуют между материальной и духовной культурой?
а) они находятся в диалектической взаимосвязи;
б) между ними не существует связей, они автономны друг от друга;
в) между ними столь глубокие качественные различия, что не может быть никаких связей в принципе;
г) деление культуры на материальную и духовную не корректно; культурой называют всё то, что создано человеком.
4) Определите особенность художественной культуры, отражающую данное определение: «Общая художественной культура – это то, что позволяет человеку чувствовать всей душой солидарность с другими во времени и пространстве, как с людьми своего поколения, так и с умершими поколениями, и с поколениями грядущими».
а) преемственность;
б) кумулятивность;
в) традиция;
г) взаимообусловленность.
Назовите виды художественной культуры (или искусства) и подробно рассмотрите один из них
Виды искусства — это исторически сложившиеся, формы творческой деятельности, обладающие способностью художественной реализации жизненного содержания и различающиеся по способам ее материального воплощения (слово в литературе, звук в музыке, пластические и колористические материалы в изобразительном искусстве и т. д.).
В современной искусствоведческой литературе сложились определенная схема и система классификации искусств, хотя единой до сих пор нет и все они относительны. Наиболее распространенной схемой является его деление на три группы.
Для этой группы искусств существенным является пространственное построение в раскрытии художественного образа — Изобразительное искусство, Декоративно-прикладное искусство, Архитектура, Фотография.
Ко второй группе относятся временные или динамические виды искусств. В них ключевое значение приобретает развертывающаяся во времени композиция — Музыка, Литература.
Третью группу представляют пространственно-временные виды, которые называются также синтетическими или зрелищными искусствами — Хореография, Литература, Театральное искусство, Киноискусство.
Существование различных видов искусств вызвано тем, что ни одно из них своими собственными средствами не может дать художественную всеобъемлющую картину мира. Такую картину может создать только вся художественная культура человечества в целом, состоящая из отдельных видов искусства.
Литература
Литература — вид искусства, в котором материальным носителем образности является слово.
В сферу литературы входят природные и общественные явления, различные социальные катаклизмы, духовная жизнь личности, ее чувства. В разных своих жанрах литература охватывает этот материал или через драматическое воспроизведение действия, или через эпическое повествование о событиях, или через лирическое самораскрытие внутреннего мира человека.
Литература подразделяется на:
— Художественную
— Учебную
— Историческую
— Научную
— Справочную
Основными жанрами литературы являются:
— Лирика — один из трех основных родов художественной литературы, отражает жизнь путем изображения разнообразных человеческих переживаний, особенность лирики стихотворная форма.
— Драма — один из трех основных родов художественной литературы, сюжетное произведение написанное в разговорной форме и без авторской речи.
— Эпос — повествовательная литература, один из трех основных родов художественной литературы, включает в себя:
— Эпопея — крупное произведение эпического жанра.
— Новелла — повествовательный прозаический (гораздо реже — стихотворный) жанр литературы, представляющий малую повествовательную форму.
— Повесть (рассказ) — литературный жанр, который отличается менее значительным объемом, меньшим количеством фигур, жизненным содержанием и широтой
— Рассказ — Эпическое произведение небольших размеров, которое отличается от новеллы большей распространенностью и произвольностью композиции.
— Роман — большое повествовательное произведение в прозе, иногда в стихах.
— Баллада — лирико-эпическое стихотворное сюжетное произведение, написанное строфами.
— Поэма — сюжетное литературное произведение лирико-эпического характера в стихах.
Специфика литературы есть явление историческое, все элементы и составные части литературного произведения и литературного процесса, все особенности литературы находятся в постоянном изменении. Литература — живая, подвижная идейно-художественная система, чутко реагирующая на изменения жизни. Предшественником литературы является устное народное творчество.
Выберите правильные варианты ответов
1) Какие отрасли знания изучают искусство?
а) эстетика;
б) физиология;
в) социология;
г) психология;
д) все перечисленные.
2) Как происходит развитие культуры? Найдите правильный ответ.
а) развитие культуры происходит на основе полного отрицания предшествующей культуры;
б) на основе периодического осуществления культурных революций;
в) на основе тиражирования известных культурных ценностей;
г) развитие культуры – противоречивый процесс борьбы нового со старым, прогрессивного и реакционного.
3) Кто из учёных разрабатывал идею о неразрывной связи особенностей развития общества с физико-географической средой обитания и её влиянием на формы кооперации людей, их язык и культуру?
а) Л.Мечников;
б) И.Мичурин;
в) Л.Гумилёв;
г) Ф.Достоевский.
4) Кто из мыслителей полагал, что культура является универсальной категорией в исследовании общества?
а) Ф.Ницше;
б) А.Тойнби;
в) О.Шпенглер;
г) А.Швейцер.
1. Какой смысл вкладывается в выражение «Культура суть личностный аспект истории»?
Некоторые философы и ученые идут дальше в своем понимании культуры, заявляя, что последняя есть не что иное, как способ развития и саморазвития личности, способ личностного бытия в мире, истории.
Так, группа ученых, работавших под руководством М.Б.Туровского, еще десять лет назад предложила подобную версию культуры, понимание которой основано на актуализации личностного начала в истории. М.Б. Туровский в своей программной статье “Культура как предмет исследования” полагал, что в центр исследований культуры необходимо поставить такой системообразующий фактор, как субъектность процесса культурного развития.
В качестве субъекта культурно-исторического процесса рассматривается не среднестатистический индивид, а личность. “Культура как объект научного изучения, — подчеркивает он далее, — может быть определена только параметрами личностного приобщения человека к деятельностному освоению мира”.
Другими словами, объектом научного исследования культуры выступает, по его мнению, субъектный (личностный) аспект истории, которая определяется им и его последователями с точки развития человеческой деятельности или применения способностей человека для реализации своего человеческого предназначения.
2. Кем (чем) является человек в художественной культуре?
Выберите правильные варианты ответов
1) Проблема типологии культуры возникает, когда:
а) идет накопление материала и его необходимо классифицировать по неким выделенным типам;
б) имеется множество разнородных культур и их необходимо упорядочить, чтобы описать;
в) встает задача воздействия на культуры при помощи неких закономерностей выделенных типов.
2) Подберите правильное высказывание:
а) типология культуры – метод научного познания, в основе которого лежит расчленение социокультурных систем и объектов и их группировка с помощью обобщенной идеализированной модели или типа;
б) типология культуры – результат типологического описания и сопоставления;
в) типология культуры – конструирование идеальных образов-схем, позволяющих упорядочивать эмпирический материал, поставляемый конкретными исследованиями культуры.
3) Выберите предмет, отражающий данное определение: «элементы социального и культурного наследия, передающиеся от поколения к поколению и сохраняющиеся в определённых сообществах, социальных группах, этносах в течение длительного времени».
а) традиция;
б) предание;
в) обычаи;
г) наследие.
4) В культурологии известны социально-философские концепции, в которых проводится мысль о том, что необходимыми составными частями любой социальной структуры являются высшие, привилегированные слои общества, осуществляющие функцию управления, развития культуры. Как они называются?
а) теория управления;
б) теория лидерства;
в) теория элиты;
г) теория культуры.
5) Какое понятие обозначает особую форму организации молодёжи, представляющую собой автономное целостное образование внутри господствующей культуры и определяющую стиль жизни и мышление её носителей?
а) молодёжная субкультура;
б) молодёжный инфантилизм;
в) поп-арт;
г) художественная самодеятельность.
6) Какие из перечисленных культур получили название контркультуры?
а) рок-культура;
б) культура хиппи;
в) культура панков;
г) все вышеперечисленные.
Раскройте характерные черты современной культурной экспансии Запада
Характерными чертами современной культурной экспансии Запада являются:
— перенесение образа жизни и ориентаций;
— внедрение и распространение западной культуры как универсальной, исключающей вклад других культур;
— стремление достичь путем культурного внедрения политических целей;
— односторонний поток информации от «центра» к «периферии»;
— формирование в зависимых странах прозападной культурной элиты, которая должна служить опорой влияния.
Выполните контрольное тестовое задание
1-83 %
2- 83 %
3-50 %
4-80 %
5-83 %
6- 60%
7 -90%
Выполните анализ философско-культурологического текста
1. Места нахождения древнейших памятников человеческого творчества
2. Формы общности первобытных людей
3. Виды письменности первобытного общества
1. Литература Древней Индии
2. Распад древнеиндийского общества на касты
3. Четыре благородные истины Будды
4. Искусство по Конфуцию
5. Основные философские школы Древнего Китая
6. Классические книги китайской образованности
1. Художественные доминанты египетского искусства
2.
2. Виды и жанры искусства Древнего Египта
3. Влияние культуры Древнего Египта на мировую культуру
IV . Античность – основа европейской цивилизации
1. Мировые достижения античной литературы?
2. Греческие скульпторы V век до н. э.
3. Греческая трагедия. Авторы.
4. Девять муз – дочерей Зевса и Мнемозины
5. Римляне – авторы крылатых выражений
6. Крупнейшие достижения культуры античного мира
1. Требования человеческого общежития, изложенные в Ветхом завете
2. Средневековый эпос
3. Куртуазная литература Средневековья
4. Готический стиль в архитектуре
1. Свойства искусства, отложившие отпечаток на формирование религиозного мировоззрения
2. Духовные доминанты византийской культуры
3. Византийская философия
1. Философские утопические учения в Европейской культуре
2. Основные жанры искусства Возрождения
3. Живопись эпохи Возрождения
4. ?
1. Характерные черты классицизма
2. Характерные черты стиля барокко
3. Основания эстетики классицизма
4. Музыкальная культура классицизма, барокко
5. Художники Нового времени в европейском искусстве
1. ?
2. Типы мировоззренческих концепций в культуре Просвещения
3. Философия Французского Просвещения
4. Сентиментализм.
5. Романтизм в духовной культуре Европы
1. Литература XIX века
2. А. Швейцер о кризисе культуры в конце XIX и в XX вв.
3. Оперное искусство XIX века.
4. Основные представители импрессионистической школы в живописи
5. Импрессионизм в музыкальной культуре
6. Выполните контрольный аудиоряд (прослушайте, угадайте, определите автора в авторских фрагментах и название произведения)
1. Вивальди Летняя гроза
2. Бах И. Сюита №2 для флейты с оркестром
3.
1. Экспрессионизм – направление в искусстве Европы
2. ? – направление в искусстве Европы
4. Литература потерянного поколения
5.? – авангардистское направление в европейской культуре
6. Абстракционизм – авангардистское направление в изобразительном искусстве
6. Кубизм – направление в изобразительном искусстве
7. ? – авангардистское направление в литературе и искусстве XX века.
7. Примитивизм – одно из направлений в культуре Европы
8. Выполните контрольное тестовое задание
XII . Художественная культура мира в XX веке. Россия в контексте развития мировой культуры
1. Противостояние двух установок в культуре XX века
2. Элита и элитарное искусство
3. Факторы формирования мировой духовной культуры
4. Крупнейшие архитекторы Европы XX века.
5. Выполните контрольный видеоряд (определите автора и название картины, название архитектурного сооружения)
1.
2.Извлечение камня глупости И.Босх
3. Подсолнухи Ван Гог
4. Портрет инфанты Маргариты в синем платье Диего Веласкес
5. Великая китайская стена
Строительство первой стены началось в III веке до н. э. во время правления императора Цинь Ши-хуанди (династия Цинь), в период Воюющих царств (475-221 гг. до н. э.) для защиты государства от набегов кочевого народа хунну. В строительстве участвовала пятая часть тогдашнего населения страны, т. е., около миллиона человек.
6.
7.
8.
9.
10. Погребальная маска Тутанхамона Египет
11. Автопортрет А.Дюрер
12
13. Развалины Карфагена в Тунисе или Колизей в Риме
14. Мона Лиза Джаконда Леонардо да Винчи
15. Восход солнца Моне
16. Голубь мира Символический рисунок П.Пикассо
17. Дрезденский автопортрет с Саскией на коленях
18
19
20 Черный квадрат Казимира Малевича
www.ronl.ru
Тема: «Архитектура французского классицизма. Версаль- дворец, парк, город»
строительство версаль классицизм
Философия разума и рационального устройства мира.
Во всех видах искусства мы находим четыре классицизма. Но, пожалуй, ярким проявлением классицизма стала архитектура. И если в Италии памятники архитектуры это, прежде всего культовые постройки, то вершиной французской архитектуры той эпохи стали светские сооружения. Абсолютизм предоставил зодчеству возможность строить великолепные дворцы, создавать грандиозные и высокохудожественные регулярные дворцово-парковые и градостроительные ансамбли.
Но классицистический Париж возник не как внеочередное наслоение в архитектурной среде, а как начало коренного преобразования, продолженного в XVIII и ХIХ вв. В основу планировки города была положена возникшая еще в античности трех лучевая система улиц, исходящих из одной точки. В Париже такой точкой является парк Тюильри с центральным лучом — Елисейскими полями, два крайних проложены не были. В Версале эта идея была реализована полностью. Неотъемлемой частью классицистического ансамбля стал парк. Была предпринята первая в истории новоевропейской архитектуры попытка создать большой и универсальный «дворец, парк, город».
Развитие классицизма во Франции принято делить на три этапа.
Первый этап обхватывал период первой трети XVIIIв и характеризовался вертикальной устремленностью архитектурных форм, не свойственной классицистической системе. Средневековье сохраняло привлекательность для французской архитектуры даже на стадии классицизма. В это время еще сильны были готические традиции: высокие пирамидальные кровли, башнеобразные объемы фасадов. Самым ярким архитектурным образом ранней стадии классицизма явился Люксембургский дворец, построенный Соломоном де Броссом для Марии Медичи. По желанию королевы, флорентийки по происхождению, Люксембургский дворец должен был напоминать палаццо Питти, ренессансное творение Брунелеско. Однако только рустовка служила косвенным указателем на подразумевающийся образец. Основной композиции архитектор сделал курдонер- большой парадный двор, образованный фасадом и выступающим по бокам флигелями.
Интересным архитектурным ансамблем, который как бы открывал собой период регулярного градостроительства, явилась королевская площадь, или площадь Вогезов, созданная Клодом Шантийоном. Абсолютно прямоугольная в плане, замкнутая похожими один на другой домами, площадь стала отображением нового способа организации городского пространства: она была разомкнута на улицу только с одного угла, и еще две улицы соединялись с ее прямоугольным пространством через аркады. Подобные площади стали появляться во многих европейских городах, из них наиболее интересными являются площадь Майор в Мадриде и площадь святого Марка в Венеции.
Второй этап классицизма во Франции начался с 1630 года и продолжался тридцать лет. Он характеризовался стремительным формированием стилевых особенностей, проявившихся, прежде всего в строительстве дворцов. Внутренний народный двор мало- помалу сошел на нет. Центральная ось дворца, обозначившаяся двумя порталами народным и садовым, стала организующим началом окружающей местности превращающийся в регулярный, т.е. правильно распланированный парк.
Дворцы, созданные архитекторами Франсуа Мансаром и Луи Лево, представляют собой здания, неразрывно связанные с ландшафтом и ставшие центром паркового ансамбля. Первым таким дворцовым ансамблем был Во- ле- Виконт, сооруженный Луи Лево(1612-1670). Впервые расчет был сделан на удобство и функциональность помещений. Индивидуальные жилые «блоки», куда входили прихожая, спальня, кабинет, гардероб, были изолированы, однако связи между ними тщательно продуманы и позволяли избегать далеких переходов. В таком скрупулезном продумывании планировки проявился новый жизненный принцип «artvivre»- искусство жить. Отсюда и стремление связать жизнь внутри дворца с окружающим ландшафтом. Большой овальный салон, увенчанный мощной купольной кровлей, являясь центром внутренних помещений, служил также композиционным центром паркового ансамбля: главная продольная ось ансамбля переходила в центральную алею с геометрическими ячейками цветников по обеим сторонам от нее, словно повторяющими очертания внутренних комнат.
Равнинный ландшафт обусловил многие особенности дворца Во — ле- Виконт, рассчитанного на далекое восприятие: это и усложненный заостренный силуэт, и преувеличенные по масштабам статуи, украшающие фронтон главного фасада, и колоссальные пилястры. При этом безукоризненная геометрия портеров, дорожек, водоемов, рациональная упорядоченность своего ансамбля нивелировали прихотливость форм самого дворца. И именно в парковом оформлении Во — ле- Виконт просматривались черты будущего классического садово-паркового ансамбля: зеленый ковер, водный партер, каналы, гроты, фонтаны, статуи.
Третий этап классицизма во французской архитектуре охватывал последнюю треть ХVII в и знаменовал собой появление строгого стиля классицизма, который во Франции отмечался своеобразным сочетанием классической строгости внешнего оформления с прихотливостью и декоративной перегруженностью интерьера. Основные черты этого стиля, называемого высоким, или строгим, проявились в преобладание горизонтальных членений над вертикальными; в исчезновении высоких вертикальных крыш и появлении единой кровли, маскируемой балюстрадой. В упрощении композиции здания в полном соответствии его внешних размеров величине и расположению внутренних помещений.
Начало нового этапа классицизма ознаменовалось строительством Коллежа четырех наций, учебного заведения, предназначенного для дворянской молодежи присоединенных к Франции областей. В этой постройке архитектор Луи Лево развил принципы классицистической архитектуры в условиях городского ансамбля. Расположив здание Коллежа на левом берегу Сены, Лево развернул
Главные полукружия фасада в сторону реки так, что купольная церковь, являющаяся центом композиции Коллежа оказалась на оси квадратного двора Лувра, расположенного на правом берегу.
Было достигнуто пространственное единство двух выдающихся городских ансамблей, не последнюю роль, в которой сыграла водная гладь реки. Если для барокко характерной стилевой принадлежностью являлись водные статуи фонтанов, т.е. вода в ее подвижном, изменчивом состоянии, то для классицизма таковой являлась водная гладь. Причем ее роль не столько живописна, сколько подчеркивающая горизонталь в фундаменте ансамбля.
Наиболее полное и всестороннее развитие классицистические тенденции в архитектуре получили в самом грандиозном ансамбле- Версале.
Строительство Версаля как главной королевской резиденции осуществлялось не одно десятилетие. В 1624 году был выстроен охотничий дворец Людовика XIII в стиле раннего классицизма, т.е. с большим парадным двором, с башнями, увенчанными высокими кровлями.
С 1678 по 1687г Версаль становится официальным центром государства и воплощением в парадно- официальной архитектуре «великого царствования». Все помещения совмещали функции жилья с «ритуальными». Главная «святыня» дворца — спальная короля располагалась на центральной планировочной оси восток- запад и обращена была окнами в сторону восходящего солнца.
В интерьерах Версаля особое внимание художники уделяли плафонам, расписным так, что создавалось иллюзия уходящего вверх пространства. Сюжеты росписей заимствовали из античной мифологии, они в аллегорической форме служили прославлению короля- солнца.
Так же идея подчиненности величию короля- солнца была положена Ленотром в основу оформления им регулярного парка. Цветники и дорожки планировались симметрично, так, чтобы с определенных точек, отмеченных декоративными вазами и скульптурой, можно было наблюдать линейную перспективу. Ощущение бесконечной глубины пространства и исключительной грандиозности версальского парка достигалось лучевыми аллеями, каналом, огромными водоемами, низкими партерными газонами и цветниками. Парк являлся важной частью ансамбля, неотделимой от дворца, расположенного по центральной оси симметрии. Линейному трезубцу дорог с востока вторила регулярная планировка парка с запада. Уходящая в западном направлении большая алея, вбирала в себя другие аллеи и переходила Большой канал, как бы для того, чтобы все леса и воды страны в установленном порядке могли явиться повелителю, как по трем дорогам стороны дворца являлись к нему сильные миры всего.
В странах, где произошли буржуазные революции,- в Голландии, Англии,- ведущей стилевой системой стал классицизм. Особое место заняла Франция, где драматические испытания конца XVI в. поставили нацию перед угрозой распада и деградации. В этих условиях победа порядка абсолютной монархии над беспорядком феодального сепаратизма предопределила все дальнейшее развитие культуры. Восторженная религиозность была заменена политизированной религией, «верой без эксцессов».
Идеалы абсолютизма требовали художественных форм, которые вызывали бы ассоциации с величием правителей древних греков и римлян. Но строгий рациональный классицизм казался недостаточно пышным и полезным для прославления Людовика XIV- короля- солнца, что никогда не заходит над Францией. Поэтому обратились к прихотливым, вычурным формам итальянского барокко, связанного с демонстрацией мощи католизма.
Сложился один из самых ярких художественных стилей — «большой», или «королевский», который наиболее полно выражал идеи торжества национального единства и сильной, абсолютной королевской власти. В нем соединились элементы классицизма и барокко.
Придворная культура версальского периода любила именно такие нюансы. Ансамбль Версаля как театральная декорация при ритуальном разыгрывании сюжета «Повелитель природы». К примеру, в зимний день король выходил со свитой в парк, и оказалось, что цветники цветут, как будто в присутствии короля- солнца оживало растение.
Грандиозный ансамбль Версаля отразил коренные проблемы духовной жизни эпохи: с одной стороны, культ власти, дошедшей до крайности, оказалось несовместимым с классической уравновешенностью, и прибегал к барочным формам во внутреннем оформлении дворца. С другой — идея разумного просвещенного правления, в основе которого лежал принцип человечности, получала все больший резонанс в обществе.
Литература
1. «Мировая художественная культура»……Евамохунова
2. «История мировой художественной культуры»… Горжан Д.В.
3. «100 экзаменационных ответов» ……………… Горжан Д.В.
www.ronl.ru
Тема: «Архитектура французского классицизма. Версаль- дворец, парк, город»
строительство версаль классицизм
Философия разума и рационального устройства мира.
Во всех видах искусства мы находим четыре классицизма. Но, пожалуй, ярким проявлением классицизма стала архитектура. И если в Италии памятники архитектуры это, прежде всего культовые постройки, то вершиной французской архитектуры той эпохи стали светские сооружения. Абсолютизм предоставил зодчеству возможность строить великолепные дворцы, создавать грандиозные и высокохудожественные регулярные дворцово-парковые и градостроительные ансамбли.
Но классицистический Париж возник не как внеочередное наслоение в архитектурной среде, а как начало коренного преобразования, продолженного в XVIII и ХIХ вв. В основу планировки города была положена возникшая еще в античности трех лучевая система улиц, исходящих из одной точки. В Париже такой точкой является парк Тюильри с центральным лучом — Елисейскими полями, два крайних проложены не были. В Версале эта идея была реализована полностью. Неотъемлемой частью классицистического ансамбля стал парк. Была предпринята первая в истории новоевропейской архитектуры попытка создать большой и универсальный «дворец, парк, город».
Развитие классицизма во Франции принято делить на три этапа.
Первый этап обхватывал период первой трети XVIIIв и характеризовался вертикальной устремленностью архитектурных форм, не свойственной классицистической системе. Средневековье сохраняло привлекательность для французской архитектуры даже на стадии классицизма. В это время еще сильны были готические традиции: высокие пирамидальные кровли, башнеобразные объемы фасадов. Самым ярким архитектурным образом ранней стадии классицизма явился Люксембургский дворец, построенный Соломоном де Броссом для Марии Медичи. По желанию королевы, флорентийки по происхождению, Люксембургский дворец должен был напоминать палаццо Питти, ренессансное творение Брунелеско. Однако только рустовка служила косвенным указателем на подразумевающийся образец. Основной композиции архитектор сделал курдонер- большой парадный двор, образованный фасадом и выступающим по бокам флигелями.
Интересным архитектурным ансамблем, который как бы открывал собой период регулярного градостроительства, явилась королевская площадь, или площадь Вогезов, созданная Клодом Шантийоном. Абсолютно прямоугольная в плане, замкнутая похожими один на другой домами, площадь стала отображением нового способа организации городского пространства: она была разомкнута на улицу только с одного угла, и еще две улицы соединялись с ее прямоугольным пространством через аркады. Подобные площади стали появляться во многих европейских городах, из них наиболее интересными являются площадь Майор в Мадриде и площадь святого Марка в Венеции.
Второй этап классицизма во Франции начался с 1630 года и продолжался тридцать лет. Он характеризовался стремительным формированием стилевых особенностей, проявившихся, прежде всего в строительстве дворцов. Внутренний народный двор мало- помалу сошел на нет. Центральная ось дворца, обозначившаяся двумя порталами народным и садовым, стала организующим началом окружающей местности превращающийся в регулярный, т.е. правильно распланированный парк.
Дворцы, созданные архитекторами Франсуа Мансаром и Луи Лево, представляют собой здания, неразрывно связанные с ландшафтом и ставшие центром паркового ансамбля. Первым таким дворцовым ансамблем был Во- ле- Виконт, сооруженный Луи Лево(1612-1670). Впервые расчет был сделан на удобство и функциональность помещений. Индивидуальные жилые «блоки», куда входили прихожая, спальня, кабинет, гардероб, были изолированы, однако связи между ними тщательно продуманы и позволяли избегать далеких переходов. В таком скрупулезном продумывании планировки проявился новый жизненный принцип «artvivre»- искусство жить. Отсюда и стремление связать жизнь внутри дворца с окружающим ландшафтом. Большой овальный салон, увенчанный мощной купольной кровлей, являясь центром внутренних помещений, служил также композиционным центром паркового ансамбля: главная продольная ось ансамбля переходила в центральную алею с геометрическими ячейками цветников по обеим сторонам от нее, словно повторяющими очертания внутренних комнат.
Равнинный ландшафт обусловил многие особенности дворца Во — ле- Виконт, рассчитанного на далекое восприятие: это и усложненный заостренный силуэт, и преувеличенные по масштабам статуи, украшающие фронтон главного фасада, и колоссальные пилястры. При этом безукоризненная геометрия портеров, дорожек, водоемов, рациональная упорядоченность своего ансамбля нивелировали прихотливость форм самого дворца. И именно в парковом оформлении Во — ле- Виконт просматривались черты будущего классического садово-паркового ансамбля: зеленый ковер, водный партер, каналы, гроты, фонтаны, статуи.
Третий этап классицизма во французской архитектуре охватывал последнюю треть ХVII в и знаменовал собой появление строгого стиля классицизма, который во Франции отмечался своеобразным сочетанием классической строгости внешнего оформления с прихотливостью и декоративной перегруженностью интерьера. Основные черты этого стиля, называемого высоким, или строгим, проявились в преобладание горизонтальных членений над вертикальными; в исчезновении высоких вертикальных крыш и появлении единой кровли, маскируемой балюстрадой. В упрощении композиции здания в полном соответствии его внешних размеров величине и расположению внутренних помещений.
Начало нового этапа классицизма ознаменовалось строительством Коллежа четырех наций, учебного заведения, предназначенного для дворянской молодежи присоединенных к Франции областей. В этой постройке архитектор Луи Лево развил принципы классицистической архитектуры в условиях городского ансамбля. Расположив здание Коллежа на левом берегу Сены, Лево развернул
Главные полукружия фасада в сторону реки так, что купольная церковь, являющаяся центом композиции Коллежа оказалась на оси квадратного двора Лувра, расположенного на правом берегу.
Было достигнуто пространственное единство двух выдающихся городских ансамблей, не последнюю роль, в которой сыграла водная гладь реки. Если для барокко характерной стилевой принадлежностью являлись водные статуи фонтанов, т.е. вода в ее подвижном, изменчивом состоянии, то для классицизма таковой являлась водная гладь. Причем ее роль не столько живописна, сколько подчеркивающая горизонталь в фундаменте ансамбля.
Наиболее полное и всестороннее развитие классицистические тенденции в архитектуре получили в самом грандиозном ансамбле- Версале.
Строительство Версаля как главной королевской резиденции осуществлялось не одно десятилетие. В 1624 году был выстроен охотничий дворец Людовика XIII в стиле раннего классицизма, т.е. с большим парадным двором, с башнями, увенчанными высокими кровлями.
С 1678 по 1687г Версаль становится официальным центром государства и воплощением в парадно- официальной архитектуре «великого царствования». Все помещения совмещали функции жилья с «ритуальными». Главная «святыня» дворца — спальная короля располагалась на центральной планировочной оси восток- запад и обращена была окнами в сторону восходящего солнца.
В интерьерах Версаля особое внимание художники уделяли плафонам, расписным так, что создавалось иллюзия уходящего вверх пространства. Сюжеты росписей заимствовали из античной мифологии, они в аллегорической форме служили прославлению короля- солнца.
Так же идея подчиненности величию короля- солнца была положена Ленотром в основу оформления им регулярного парка. Цветники и дорожки планировались симметрично, так, чтобы с определенных точек, отмеченных декоративными вазами и скульптурой, можно было наблюдать линейную перспективу. Ощущение бесконечной глубины пространства и исключительной грандиозности версальского парка достигалось лучевыми аллеями, каналом, огромными водоемами, низкими партерными газонами и цветниками. Парк являлся важной частью ансамбля, неотделимой от дворца, расположенного по центральной оси симметрии. Линейному трезубцу дорог с востока вторила регулярная планировка парка с запада. Уходящая в западном направлении большая алея, вбирала в себя другие аллеи и переходила Большой канал, как бы для того, чтобы все леса и воды страны в установленном порядке могли явиться повелителю, как по трем дорогам стороны дворца являлись к нему сильные миры всего.
В странах, где произошли буржуазные революции,- в Голландии, Англии,- ведущей стилевой системой стал классицизм. Особое место заняла Франция, где драматические испытания конца XVI в. поставили нацию перед угрозой распада и деградации. В этих условиях победа порядка абсолютной монархии над беспорядком феодального сепаратизма предопределила все дальнейшее развитие культуры. Восторженная религиозность была заменена политизированной религией, «верой без эксцессов».
Идеалы абсолютизма требовали художественных форм, которые вызывали бы ассоциации с величием правителей древних греков и римлян. Но строгий рациональный классицизм казался недостаточно пышным и полезным для прославления Людовика XIV- короля- солнца, что никогда не заходит над Францией. Поэтому обратились к прихотливым, вычурным формам итальянского барокко, связанного с демонстрацией мощи католизма.
Сложился один из самых ярких художественных стилей — «большой», или «королевский», который наиболее полно выражал идеи торжества национального единства и сильной, абсолютной королевской власти. В нем соединились элементы классицизма и барокко.
Придворная культура версальского периода любила именно такие нюансы. Ансамбль Версаля как театральная декорация при ритуальном разыгрывании сюжета «Повелитель природы». К примеру, в зимний день король выходил со свитой в парк, и оказалось, что цветники цветут, как будто в присутствии короля- солнца оживало растение.
Грандиозный ансамбль Версаля отразил коренные проблемы духовной жизни эпохи: с одной стороны, культ власти, дошедшей до крайности, оказалось несовместимым с классической уравновешенностью, и прибегал к барочным формам во внутреннем оформлении дворца. С другой — идея разумного просвещенного правления, в основе которого лежал принцип человечности, получала все больший резонанс в обществе.
Литература
1. «Мировая художественная культура»……Евамохунова
2. «История мировой художественной культуры»… Горжан Д.В.
3. «100 экзаменационных ответов» ……………… Горжан Д.В.
www.ronl.ru
Тема: «Архитектура французского классицизма. Версаль- дворец, парк, город»
строительство версаль классицизм
Философия разума и рационального устройства мира.
Во всех видах искусства мы находим четыре классицизма. Но, пожалуй, ярким проявлением классицизма стала архитектура. И если в Италии памятники архитектуры это, прежде всего культовые постройки, то вершиной французской архитектуры той эпохи стали светские сооружения. Абсолютизм предоставил зодчеству возможность строить великолепные дворцы, создавать грандиозные и высокохудожественные регулярные дворцово-парковые и градостроительные ансамбли.
Но классицистический Париж возник не как внеочередное наслоение в архитектурной среде, а как начало коренного преобразования, продолженного в XVIII и ХIХ вв. В основу планировки города была положена возникшая еще в античности трех лучевая система улиц, исходящих из одной точки. В Париже такой точкой является парк Тюильри с центральным лучом - Елисейскими полями, два крайних проложены не были. В Версале эта идея была реализована полностью. Неотъемлемой частью классицистического ансамбля стал парк. Была предпринята первая в истории новоевропейской архитектуры попытка создать большой и универсальный «дворец, парк, город».
Развитие классицизма во Франции принято делить на три этапа.
Первый этап обхватывал период первой трети XVIII в и характеризовался вертикальной устремленностью архитектурных форм, не свойственной классицистической системе. Средневековье сохраняло привлекательность для французской архитектуры даже на стадии классицизма. В это время еще сильны были готические традиции: высокие пирамидальные кровли, башнеобразные объемы фасадов. Самым ярким архитектурным образом ранней стадии классицизма явился Люксембургский дворец, построенный Соломоном де Броссом для Марии Медичи. По желанию королевы, флорентийки по происхождению, Люксембургский дворец должен был напоминать палаццо Питти, ренессансное творение Брунелеско. Однако только рустовка служила косвенным указателем на подразумевающийся образец. Основной композиции архитектор сделал курдонер- большой парадный двор, образованный фасадом и выступающим по бокам флигелями.
Интересным архитектурным ансамблем, который как бы открывал собой период регулярного градостроительства, явилась королевская площадь, или площадь Вогезов, созданная Клодом Шантийоном. Абсолютно прямоугольная в плане, замкнутая похожими один на другой домами, площадь стала отображением нового способа организации городского пространства: она была разомкнута на улицу только с одного угла, и еще две улицы соединялись с ее прямоугольным пространством через аркады. Подобные площади стали появляться во многих европейских городах, из них наиболее интересными являются площадь Майор в Мадриде и площадь святого Марка в Венеции.
Второй этап классицизма во Франции начался с 1630 года и продолжался тридцать лет. Он характеризовался стремительным формированием стилевых особенностей, проявившихся, прежде всего в строительстве дворцов. Внутренний народный двор мало- помалу сошел на нет . Центральная ось дворца, обозначившаяся двумя порталами народным и садовым, стала организующим началом окружающей местности превращающийся в регулярный, т.е. правильно распланированный парк.
Дворцы, созданные архитекторами Франсуа Мансаром и Луи Лево, представляют собой здания, неразрывно связанные с ландшафтом и ставшие центром паркового ансамбля. Первым таким дворцовым ансамблем был Во- ле- Виконт, сооруженный Луи Лево(1612-1670). Впервые расчет был сделан на удобство и функциональность помещений. Индивидуальные жилые «блоки», куда входили прихожая, спальня, кабинет, гардероб, были изолированы, однако связи между ними тщательно продуманы и позволяли избегать далеких переходов. В таком скрупулезном продумывании планировки проявился новый жизненный принцип «art vivre»- искусство жить. Отсюда и стремление связать жизнь внутри дворца с окружающим ландшафтом. Большой овальный салон, увенчанный мощной купольной кровлей, являясь центром внутренних помещений, служил также композиционным центром паркового ансамбля: главная продольная ось ансамбля переходила в центральную алею с геометрическими ячейками цветников по обеим сторонам от нее, словно повторяющими очертания внутренних комнат.
Равнинный ландшафт обусловил многие особенности дворца Во - ле- Виконт, рассчитанного на далекое восприятие: это и усложненный заостренный силуэт, и преувеличенные по масштабам статуи, украшающие фронтон главного фасада, и колоссальные пилястры. При этом безукоризненная геометрия портеров, дорожек, водоемов, рациональная упорядоченность своего ансамбля нивелировали прихотливость форм самого дворца. И именно в парковом оформлении Во - ле- Виконт просматривались черты будущего классического садово-паркового ансамбля: зеленый ковер, водный партер, каналы, гроты, фонтаны, статуи.
Третий этап классицизма во французской архитектуре охватывал последнюю треть ХVII в и знаменовал собой появление строгого стиля классицизма, который во Франции отмечался своеобразным сочетанием классической строгости внешнего оформления с прихотливостью и декоративной перегруженностью интерьера. Основные черты этого стиля, называемого высоким, или строгим, проявились в преобладание горизонтальных членений над вертикальными; в исчезновении высоких вертикальных крыш и появлении единой кровли, маскируемой балюстрадой. В упрощении композиции здания в полном соответствии его внешних размеров величине и расположению внутренних помещений.
Начало нового этапа классицизма ознаменовалось строительством Коллежа четырех наций, учебного заведения, предназначенного для дворянской молодежи присоединенных к Франции областей. В этой постройке архитектор Луи Лево развил принципы классицистической архитектуры в условиях городского ансамбля. Расположив здание Коллежа на левом берегу Сены, Лево развернул
Главные полукружия фасада в сторону реки так, что купольная церковь, являющаяся центом композиции Коллежа оказалась на оси квадратного двора Лувра, расположенного на правом берегу.
Было достигнуто пространственное единство двух выдающихся городских ансамблей, не последнюю роль, в которой сыграла водная гладь реки. Если для барокко характерной стилевой принадлежностью являлись водные статуи фонтанов, т.е. вода в ее подвижном, изменчивом состоянии, то для классицизма таковой являлась водная гладь. Причем ее роль не столько живописна, сколько подчеркивающая горизонталь в фундаменте ансамбля.
Наиболее полное и всестороннее развитие классицистические тенденции в архитектуре получили в самом грандиозном ансамбле- Версале.
Строительство Версаля как главной королевской резиденции осуществлялось не одно десятилетие. В 1624 году был выстроен охотничий дворец Людовика XIII в стиле раннего классицизма, т.е. с большим парадным двором, с башнями, увенчанными высокими кровлями.
С 1678 по 1687г Версаль становится официальным центром государства и воплощением в парадно- официальной архитектуре «великого царствования». Все помещения совмещали функции жилья с «ритуальными». Главная «святыня» дворца - спальная короля располагалась на центральной планировочной оси восток- запад и обращена была окнами в сторону восходящего солнца.
В интерьерах Версаля особое внимание художники уделяли плафонам, расписным так, что создавалось иллюзия уходящего вверх пространства. Сюжеты росписей заимствовали из античной мифологии, они в аллегорической форме служили прославлению короля- солнца.
Так же идея подчиненности величию короля- солнца была положена Ленотром в основу оформления им регулярного парка. Цветники и дорожки планировались симметрично, так, чтобы с определенных точек, отмеченных декоративными вазами и скульптурой, можно было наблюдать линейную перспективу. Ощущение бесконечной глубины пространства и исключительной грандиозности версальского парка достигалось лучевыми аллеями, каналом, огромными водоемами, низкими партерными газонами и цветниками. Парк являлся важной частью ансамбля, неотделимой от дворца, расположенного по центральной оси симметрии. Линейному трезубцу дорог с востока вторила регулярная планировка парка с запада. Уходящая в западном направлении большая алея, вбирала в себя другие аллеи и переходила Большой канал, как бы для того, чтобы все леса и воды страны в установленном порядке могли явиться повелителю, как по трем дорогам стороны дворца являлись к нему сильные миры всего.
В странах, где произошли буржуазные революции,- в Голландии, Англии,- ведущей стилевой системой стал классицизм. Особое место заняла Франция, где драматические испытания конца XVI в. поставили нацию перед угрозой распада и деградации. В этих условиях победа порядка абсолютной монархии над беспорядком феодального сепаратизма предопределила все дальнейшее развитие культуры. Восторженная религиозность была заменена политизированной религией, «верой без эксцессов».
Идеалы абсолютизма требовали художественных форм, которые вызывали бы ассоциации с величием правителей древних греков и римлян. Но строгий рациональный классицизм казался недостаточно пышным и полезным для прославления Людовика XIV- короля- солнца, что никогда не заходит над Францией. Поэтому обратились к прихотливым, вычурным формам итальянского барокко, связанного с демонстрацией мощи католизма.
Сложился один из самых ярких художественных стилей - «большой», или «королевский», который наиболее полно выражал идеи торжества национального единства и сильной, абсолютной королевской власти. В нем соединились элементы классицизма и барокко.
Придворная культура версальского периода любила именно такие нюансы. Ансамбль Версаля как театральная декорация при ритуальном разыгрывании сюжета «Повелитель природы». К примеру, в зимний день король выходил со свитой в парк, и оказалось, что цветники цветут, как будто в присутствии короля- солнца оживало растение.
Грандиозный ансамбль Версаля отразил коренные проблемы духовной жизни эпохи: с одной стороны, культ власти, дошедшей до крайности, оказалось несовместимым с классической уравновешенностью, и прибегал к барочным формам во внутреннем оформлении дворца. С другой - идея разумного просвещенного правления, в основе которого лежал принцип человечности, получала все больший резонанс в обществе.
Литература
1. «Мировая художественная культура»……Евамохунова
2. «История мировой художественной культуры» ..Горжан Д.В.
«100 экзаменационных ответов» ……………… Горжан Д.В.
topref.ru
План
1. Мировая культура, сущность и особенности
2. Мировые религии современности
Культура как явление общественной жизни является объектом изучения для многих наук. Ее исследуют история и эстетика, психология и социология, археология, этнография. Например, этнографию интересует культура этноса, т.е. конкретной народности, нации или всего народа. Эстетика изучает художественную культуру, которая создается в рамках различных видов искусства. Каждая наука реализует свой специфический интерес при изучении этого сложного феномена. Философия также изучает культуру, но не ее единичные проявления. Она рассматривает культуру как целостное и многомерное явление общественной жизни. Философия стремится ответить на вопросы о том, что такое культура, какое место она занимает в историческом процессе и какую роль играет в социализации человека.
Философию интересуют самые общие проблемы, касающиеся сущности культуры и ее роли в общественной жизни. Термин «культура» весьма многозначен. В специальной и художественной литературе можно встретить многие десятки его толкований. Так, в обыденной жизни под культурой обычно понимается уровень образованности и воспитанности человека, в отличие от невежества и невоспитанности. Для эстетики культура — это многочисленные произведения профессионального искусства и народного творчества. В общественной жизни широко применяются такие понятия, как «культура мышления», «культура речи», «политическая культура», «культура производства» и др. Что же такое культура с точки зрения философии? Впервые этот термин был применен римским оратором и философом Цицероном. Под культурой он понимал позитивное воздействие философии на ум человека. По его мнению, философия есть «культура ума», тонкий инструмент для познания мира и человека в нем. В средние века культура ассоциировалась прежде всего с личным совершенством человека. Культура — это богоподобие человека, самопознание, его служение Богу и самоукрощение. В эпоху Возрождения под культурой стало пониматься соответствие человека высокому гуманистическому идеалу. Культурным считался универсально развитый человек, разумный и деятельный. Просветители XVIII в. (Ф.Вольтер, Д.Дидро и др.) смотрели на культуру как на воплощение разумного.
Соответственно, культурность нации противопоставлялась ими варварскому состоянию народов, их дикости. Культура измерялась достижениями наук и ремесел, а ее целью считалось сделать всех людей счастливыми. В то же историческое время появилась и пессимистическая трактовка культуры, критика ее негативных сторон и противопоставление культуры природе. Такую позицию исповедовал Ж.Ж.Руссо, считавший, что культура является источником несправедливости и зла в обществе. По его мнению, она разрушает нравственность людей и не делает их более богатыми и счастливыми. Руссо считал, что все пороки в человеке идут не от природы, а от достижений культуры. Он делал категоричный вывод о том, что человеческие души развращались по мере того, как совершенствовались науки и искусства, и поэтому образованные нации (например, Египет, Греция) легче всего становились добычей иноземных завоевателей. Руссо призывал жить в согласии с природой, вдалеке от городов, а воспитание человека осуществлять на лоне природы и в соответствии с ее требованиями. В немецкой классической философии культура воспринималась как сфера духовной свободы человека. Эта философия решительно разделила весь окружающий мир на мир природы и мир культуры. Подчеркивалось, что культура — это мир идей и вещей, созданный в ходе человеческой деятельности. Рост культуры рассматривался как один из законов истории общества.
Такой подход наиболее отчетливо проявился в творчестве И.Гердера. Он обосновывал идею о том, что культура - это прогресс в развитии способностей человеческого ума. Важнейшим проявлением культуры является, по мнению философа, язык. Каждый народ создает свою собственную самобытную культуру, которая выполняет цивилизующую функцию.
В классической марксистской философии XIX в. понятие культуры стало употребляться для характеристики творческих сил человека и совокупных результатов его деятельности. В марксизме подчеркивалась идея обусловленности культуры конкретным способом материального производства, характером общественно-экономической формации и исторической эпохи. Считалось, что культура всегда носит конкретно-исторический характер (первобытная, буржуазная и т.д.), а ее высшим проявлением станет культура коммунистического общества. В марксизме исследовались различные проявления культуры — культура труда, политическая культура и др. Разнообразные трактовки понятия культуры появились в философии на рубеже XIX и начала XX вв. Ф.Ницше доводил традицию критики культуры до предела и рассматривал ее лишь как средство для подавления и порабощения человека с помощью правовых и иных норм, предписаний и запретов. По мнению философа, это необходимо, поскольку человек есть существо природное и властолюбивое, антикультурное. Только сверхчеловек (сильная личность) сможет разорвать сковывающие его путы культуры и силой своей энергии и влечений стать свободным и независимым. О.Шпенглер в своей теории «локальных культур» отрицал прогресс в истории культуры и наличие в ней органического единства разных культур. По его мнению, вся культура распадается на ряд независимых и неповторимых организмов. Они не связаны друг с другом и закономерно проходят в своем развитии стадии возникновения, расцвета и умирания. Шиенглер был убежден в том, что единой общечеловеческой культуры не существует. Он выделял и характеризовал восемь локальных культур — египетскую, индийскую, китайскую, греко-римскую, византийско-арабскую, западноевропейскую, культуру народов майя и русско-сибирскую. Все они рассматривались им как существующие независимо друг от друга и самостоятельно. Подобные идеи развивал также английский социолог и историк А.Тойнби в теории «цикличности» культуры. Основатель психоанализа З.Фрейд исходил из идеи вечного и неустранимого противоречия между человеком и культурой. По его мнению, человек — это существо исключительно природное, наделенное совокупностью потребностей и инстинктов. Культура же враждебна человеку, поскольку она ограничивает свободу его действий. Уже первобытный коллектив был инструментом подавления человека с помощью норм и запретов. С той поры «техника» подавления человека стала куда более совершенной и разнообразной. Фрейд был убежден, что современный человек является в большей степени пленником культуры в сравнении с его первобытными предками, и эта тенденция в итоге погубит все человечество. В XX в. имелись и иные представления о культуре.
Так, в некоторых учениях (Д.Белл, Р.Арон и др.) культура сводилась, прежде всего, к достижениям науки и техники, которые якобы способны обеспечить стремительный прорыв человечества в блестящее будущее. Напротив, в докладах Римского клуба было сделано ударение на необходимости совершенствования, прежде всего самого человека, если он желает выжить в условиях обострения глобальных проблем. А.Швейцер полагал, что современная культура призвана быть, прежде всего «живой этикой», в основе которой должно лежать благоговение ко всему живому. Быть культурным в наше время означает активно способствовать сохранению жизни на нашей планете.
Мировая культура многообразна, поскольку она сформировалась в различных исторических, географических и иных условиях (например, культура земледелия, политическая культура и т.д.).
Культурное пространство современного человечества весьма многолико, поскольку оно суммирует исторический опыт всех стран и народов мира. Культура каждого народа всегда уникальна; она воплощает в себе его исторический путь и судьбу, его «нишу» в потоке истории общества. Несмотря на разноликость, мировая культура все же едина, так как она взаимосвязана. Это единство стало активно складываться по мере становления всемирной, т.е. целостной истории человечества. Большую цивилизующую роль в этом деле сыграл капиталистический рынок. В считанные столетия он уверенно разрушил сложившиеся в средние века национальные перегородки и превратил нашу планету в общий дом для человечества. Открытие в 1492 г. Америки Х.Колумбом имело в этом смысле действительно всемирно-историческое значение, поскольку активно способствовало преодолению обособленности стран и народов мира. Разумеется, диалог культур имел место и ранее, но он носил не всемирный, а лишь локальный характер (например, связи и взаимодействия между странами Средиземноморья). XX в. резко ускорил процесс сближения и взаимодействия региональных и национальных культур. В настоящее время налицо две основные тенденции в развитии современной культуры
Первая — это стремление к своеобразию и неповторимости, к сохранению собственного «лица», что наиболее очевидно проявляется в языке, литературе, фольклоре. Данная тенденция закрепляется становлением и развитием самостоятельных (суверенных) государств. Благодаря этому современный мир и есть многокрасочное целое, и каждая страна или регион вносят в эту картину собственные штрихи. Отдельные очаги культуры имеют самобытность и часто непохожи друг на друга (например, национальные религии, системы права, экономические модели и т.д.). Вторая тенденция — это взаимодействие и взаимопроникновение отдельных культур. Этому благоприятствуют единые коммуникации и эффективные средства связи, активный торгово-экономический обмен, наличие общих структур управления этими процессами (например, при ООН существует ЮНЕСКО как организация по вопросам образования, науки и культуры). В итоге исторический процесс становится целостным, сотканным из многочисленных нитей культуры. На основе синтеза культур формируется единая, общепланетарная цивилизация с глобальной культурой, с единым культурным полем (пространством). В рамках этого пространства утверждаются общечеловеческие ценности, особенно актуальные в наше время - идея ненасильственного мира, экологической безопасности и другие. Люди все более ощущают себя жителями одного общего дома. Возникает так называемое «планетарное сознание», и мы осознаем себя как бы «гражданами мира», плывущими в одной лодке по волнам мировой истории. Уникальным примером действия и проявления названных выше двух тенденций является Содружество Независимых Государств, бывший Советский Союз. Его культурное пространство есть удивительное переплетение языков и религий, психологических укладов и образов жизни, форм хозяйствования. В течение многих веков нации и народности ткали разноцветный узор культур на огромных просторах от Балтики до Тихого океана. Все переплелось в этом доме — судьбы людские и исторические пути народов, достижения и драмы поколений. Мы обречены на то, чтобы жить вместе. И уж тем более будут жить вместе славянские на роды, объединенные общими духовными истоками, историей и судьбой. Они наверняка будут идти вместе, преодолев эгоизм недальновидных политиков и сделав наспех созданные границы прозрачными. Культура ведь по сути своей — это живой организм, общее достояние всех стран и народов. Надо заметить и то, что наша отечественная культура переживает сейчас не самые лучшие времена. Эпохи глубоких реформ в России всегда порождали в обществе острые идейные и политические страсти, ввергали общество в состояние смуты и хаоса. Нечто подобное происходит и сейчас. Ломается ставший привычным для нас уклад жизни, падает производство в экономике, создается непривычная социальная структура, а в духовную жизнь проникает новое и зачастую чуждое нам. Труднее всего в такое время приходится науке и образованию, литературе и другим видам духовного творчества. Они наиболее уязвимы и порой даже беззащитны в подобной ситуации. Кризис экономический, кризис экологический, кризис духовный и т.д. и т.п. — многим кажется, что мир и в самом деле рушится, а культура погибает под его обломками. Но ведь этого никак нельзя допустить, ибо если погибнет культура, то погибнет и человечность. И тогда восторжествует варварство, а прекрасный мир окажется во власти безликих посредственностей, эгоистичных политиков и беспринципных дельцов. Мы живем в очень сложное, но все же интересное время. Человечество вступает в новую — постиндустриальную, или «ноосферную», цивилизацию. Ее основанием является «научно-технологический» способ производства. Непременными атрибутами этой цивилизации стали многочисленные города с развитой структурой жизнеобеспечения, социальная мобильность населения и активная творческая личность, институты демократии и многое другое. Складывается принципиально новый тип культуры — ноосферная, основанная на систематическом применении знания. Она символизирует собой не просто дальнейшее выделение человека из природной среды, но и возвышение и господство над ней с помощью силы и энергии разума. Интеллектуальность является важнейшей характеристикой данного типа культуры и постепенно пронизывает все ее элементы. В наше время наука становится важнейшим элементом культурного пространства. Уже очевидно, что в XXI в. важнейшую роль будет играть интеллигенция как самый образованный класс, осуществляющий сложные виды духовного производства. Научное творчество — это важная составляющая бытия культуры в наше время. Мир, в котором живет современный человек, становится все более искусственным и научно-техническим, а не естественным, не природным. Культура окончательно заявляет о своей социальной сущности и утверждается как неприродное образование, деяние ума и рук человеческих. Однако ноосферная культура противоречива: она дала человеку невиданный ранее комфорт и возможности, но вместе с тем безжалостно отнимает у людей их природное начало и тем самым лишает их будущего. Это противоречие есть источник не только определенных надежд, но и больших тревог за будущее человека и человечества. Понятие культуры, как это было нами показано выше, выражает и характеризует человека как существо творящее. Вступая в XXI в., нельзя не ставить вопрос: а каким же целям будет подчинена гигантская энергия культуры, созданной нашими предшественниками? Человечество наконец-то должно сделать выводы из своих предыдущих ошибок и заблуждений, стать мудрее и дальновиднее. Две задачи сейчас наиболее важны — это мир между народами и сохранение природной среды. Мир есть исключение войн и разрушений, а сохранение природы означает сохранение жизни на нашей планете. Способствовать решению этих задач — в этом и состоит гуманистическая и жизнеутверждающая миссия культуры. Именно поэтому богатейшее наследие человеческой культуры должно быть защищено и сохранено для последующих поколений людей. Итак, культура — это мир человека, в котором раскрываются и воплощаются сущностные силы и энергия человека. Культура есть продукт творчества и мир для человека, где черпают знания и опыт предшественников. Человек творит мир культуры, но и культура творит человека в качестве человека.
К национально-государственным религиям современного мира относится множество религиозных систем, которые выросли на национальной почве, связаны с национальными традициями и древними верованиями, языком. Объединение людей в рамках таких религий осуществлялось по этническому и национальному признакам. Поэтому они, как правило, были локализованы в соответствующих странах.
Огромное разнообразие религиозных систем не позволяет подробно их изложить в данной работе, поэтому мы выборочно расскажем о наиболее крупных из них.
К национально-государственным религиям современного мира относится множество религиозных систем, которые выросли на национальной почве, связаны с национальными традициями и древними верованиями, языком. Объединение людей в рамках таких религий осуществлялось по этническому и национальному признакам. Поэтому они, как правило, были локализованы в соответствующих странах.
Иудаизм возникает как религия древних евреев, которые в начале 2-го тысячелетия поселились в Палестине. Это одна из немногих религий мира, которая дошла да нас в почти неизменном виде. Иногда ее называют религией Моисея, по имени вождя еврейских племен.
Данная религия знаменует собой переход от многобожия к единобожию. Богом выступает Яхве как управитель всего мира. Основным источником является наиболее древняя часть Библии Ветхий Завет, в котором рассказывается о сотворении мира и грехопадении человека, о всемирном потопе, о патриархах еврейского народа, об исходе евреев в Палестину и т. д. После грехопадения /4дама Бог заключает союз с еврейским народом, который в силу этого становится «богоизбранным». В Ветхом Завете излагаются нравственные нормы взаимоотношений между людьми. Одним из центральных моментов иудаизма была идея спасения как результата следования божьей воле и мысль о приходе Спасителя человечества мессии, который должен построить на земле царство божье.
Индуизм одна из наиболее распространенных форм религии, которая возникает в- 1-м тысячелетии н. э. как результат соперничества между брахманизмом и молодыми религиями: буддизмом и джайнизмом. Лка Лиизм - представляет собой религию, которая возникла в этот же период и в основе ценностей которой лежит идея о мире как воплощении зла. Поэтому человек должен вести аскетический образ жизни, чтобы освободиться от бренности земного существования. Локализуется в пределах Индии.
В брахманизме центральной идеей является идее перевоплощения и переселения души человека в другое тело. Главными богами признаются Вишну и Шива. Этическая идея данной религии заключалась в том, что поступки, совершаемые людьми в настоящей жизни, повлияют и на дальнейшие перевоплощения человека в других жизнях. Брахманизм постепенно перерождается в религию индуизма. Боги индуизма имеют земное воплощение, а наиболее известным среди них является Кришна. Это одна из самых распространенных религий Индии, а последователи Кришны, кришнаиты, имеются во всех уголках современного мира.
В Древнем Китае наиболее распространенными религиями были даосизм и конфуцианство. Конфуцианство по многим признакам может считаться религией, хотя по этому поводу существуют споры. Некоторые исследователи считают Конфуция только философом. Однако сам факт того, что он исполнял религиозные обряды, был обожествлен и в честь него император Китая совершал обряды, позволяет считать конфуцианство формой национальной религии. Особенность данной религии заключалась в отсутствии касты жрецов и исполнении религиозных обрядов правительственными чиновниками. Причем государственная система поддерживала это таким образом, что будущий чиновник, для того чтобы сдать государственный экзамен на занятие государственной должности, а это было единственным средством ее получения), должен был в совершенстве знать классические труды конфуцианства. Важнейшим культом в этой религии был культ предков, легший в основу системы ценностей, в центре которой сыновья почтительность, характеризующая китайскую культуру и до наших дней.
Даосизм представляет собой более традиционную форму религии, со своими храмами и книгами, с иерархической прослойкой жрецов. Это была магическая форма религии, в том смыслит что магические действия и заклинания составляли ее основу. Даосизм представляет собой более высокий этап в развитии религиозного сознания, когда религия приобретает наднациональный характер и в ее рамках могут быть смешаны представители разных народов, разных культур и языков, находящиеся географически и культурно очень далеко друг от друга. То есть в качестве основного связующего звена в них выступает вера и единоверцы представляют собой единое целое, в котором нет «ни эллина, ни иудея».
Древнейшей мировой религией является буддизм, возникший в V в. до н. э. Число исповедующих данную религию сегодня составляет несколько сот миллионов. По древнейшим преданиям основателем данной религии является индийский принц Сиддхартха Гаутама, живший в V в. до н. э. и получивший имя Будда (просвещенный, просветленный). Основой буддизма является нравственное учение» с помощью которого человек становится совершенным. Первоначально моральные заповеди буддизма строятся в негативной форме (что характерно для ранних религий) и носят запрещающий характер: не убивать, не брать чужой собственности и т. д. Для стремящихся к совершенству эти заповеди приобретают абсолютный характер. Так, запрещение убийства распространяется вообще на все живое, запрет на брачные измены доходит до требования полного целомудрия и т. д. Следуя учению Будды, человек, пройдя все этапы совершенствования (медитация, йога), погружается в нирвану небытие. Рассчитывать он должен не на богов, а только на самого себя: даже Будда никого не спасает лично, а лишь указывает путь спасения.
Буддизм разделяется на два течения:
1. Теравада (малая колесница) более жесткий вариант буддизма, основанный на строжайшем соблюдении запретов. Здесь нет понятия бога как существа.
2. Махаяна (большая колесница) классический вариант мировой религии, со свойственными ей атрибутами. Если первая разновидность доступна лишь немногим, избранным, то вторая рассчитана на обычных людей. В этой разновидности есть бог, в нем существует также культ множества будд.
В Тибете буддизм развивается как тантризм, в котором выделяется верховное существо Лдибудда и все будды подразделяются на три категории: человеческие, созерцательные и бесформенные. Здесь особое значение придается магии и заклинаниям, посредством которых можно «сократить» путь к нирване.
Христианство самая распространенная на сегодняшний день религия, ее приверженцами являются более миллиарда человек, то есть примерно 20%. населения земного шара. В центре христианского вероучения богочеловек Иисус Христос, проповедовавший своим последователям развернутое вероучение. Основной книгой является Библия с включением в нее Нового Завете, излагающего жизнь и страдания Христа, его проповеди и деяния, сказания о Деяниях святых апостолов и их послания, а также Откровение святого Иоанна Богослова, в котором рисуется картина Страшного Суда, который ожидает человечество.
Возникает христианство в Римской империи в период ее кризиса и гибели, что являлось благодатной почвой для апокалипсических настроений. Из большого числа сект и течений сложилась единая христианская церковь, постепенно отошедшая от простоты раннего христианства и создавшая культ, сопровождаемый сложной системой обрядов. Самые важные культовые обряды это крещение и причащение. Во время причащения вкушается хлеб и вино как символы плоти и крови Христа. Крещение символизирует снятие первородного греха с человека.
Распад Римской империи привел к распадению христианской церкви на западную и восточную. На Западе церковь базировалась на огромном авторитете римского папы, стремившегося к автономии от государственной власти и фактически создавшего собственную систему государственности. На Востоке, где имперские структур были устойчивее, главы церкви патриархи, не имели полной свободы от светской власти.
Усиление власти папы римского и попытки распространения ее на весь мир привели к расколу, который был оформлен в 1054 г. В основе лежали следующие доктринальные расхождения: догмат об нисхождении святого духа. В римско-католической церкви признается нисхождение духа от бога-отца и бога-сына; в греко-православной только от бога-отца; отказ восточной церкви от практики индульгенций платного освобождения человека от совершенных им грехов; католическое учение о чистилище, в который попадают умершие христиане, могущие затем попасть в рай, в том числе благодаря молитвам, возносимым за них на земле; учение о непорочном зачатии девы Марии в католичестве и обеты безбрачия для священников; догмат о непогрешимости папы в делах веры.
Кроме того, существовали обрядовые отличия в процедуре крещения, употребление латинского языка в службе и т. д. В XVI в. в результате мощного движения Реформации (Лютер, Кальвин) происходит раскол католицизма, и возникает такая разновидность христианства, как протестантизм. Эта религия придает меньшее значение обрядам, акцентирует внимание на внутриличностных аспектах духовного общения с Богом, предоставляя верующим большую свободу в трактовке Библии.
Ислам, как третья мировая религия, возник в VII в., и его основателем является Мухаммед. Исповедуют эту религию арабоязычные народы, а также жители Северной Африки и большей части Азии. Основной книгой ислама является Коран, который представляет собой собранные записи изречений и поучений Мухаммеда. Система догм ислама строится на абсолютной вере в Аллаха как единственного бога, пророком которого и был Мухаммед. Признается, что бог посылал людям и других пророков, но Мухаммед выше их. Обряды связаны с пятикратной ежедневной молитвой, омовением перед ней, уплатой налога для бедных, ежегодным постом, совершением хотя бы один раз в жизни паломничества в Мекку.
Таким образом, религия представляет собой один из основных вариантов существования системы нравственных норм. В ней формулируются абсолютно истинные нравственные заповеди, которым человек должен следовать в жизни. С одной стороны, это вроде бы ущемление свободы человека, признание его «тварью божьей», абсолютно зависимой от высшего существа. С другой стороны, религия есть консолидирующий фактор общественной жизни, регулирующий взаимоотношения между людьми, что особо важно для обществ, в которых человек воспринимает свою свободу как вседозволенность.
Религиозное мышление фокусируется на пограничных жизненных ситуациях, когда для человека более важным может стать утешение и сострадание, а не рациональная аргументация, доказывающая, что смерть, к примеру, естественный и необходимый процесс.
superbotanik.net
