25-й кадр (сублиминальная реклама, англ. Subliminal message ) — вымышленная методика воздействия на сознание и подсознание людей посредством вставки в видеоряд скрытой рекламы в виде дополнительных кадров. Автор метода Джеймс Вайкери признал,[1][2][3] что эксперименты, подтверждающие воздействие, были сфабрикованы. Несмотря на это, использование сублиминальной рекламы запрещено в ряде стран.
Принцип действия
Вверху — кадры на плёнке, внизу — то, что видит человек
Идея заключается в том, что зрение человека якобы способно различать не более чем 24 кадра в секунду (хотя эта граница зависит от чёткости краёв и скорости движения объектов на экране). Поэтому инородный кадр, показываемый менее чем на 1/24 секунды, якобы минуя сознание, воздействует сразу на подсознание. На самом же деле через подсознание проходит вся информация, поступающая в мозг, а затем для обработки той информации, которая будет воспринята как наиболее важная, подключается сознание. Таким образом отсеивается огромное количество информации, которая по продолжительности восприятия может значительно превышать 1/25 секунды (например, обычная телевизионная реклама), а следовательно «скрытая» реклама уже в любом случае менее продуктивна, чем обычная.
В момент смены кадра кинопроектор закрывает объектив шторкой, чтобы не было мерцания на экране. Пока шторка 1-го аппарата закрыта, 2-й кинопроектор открывает свою шторку и показывает пресловутый «25»-й кадр, то есть кадр демонстрируется зрителю, так же, как и кино, ровно 24 раза в секунду, а общая частота смены кадров таким образом составляет 48 кадров в секунду. Длительность и яркость «25»-го кадра также занижены по сравнению с фильмом. Так как частота смены кадров на телевидении от 25 до 29.97 кадров в секунду (точнее, 50 или 60 полукадров соответственно), вставить посторонний кадр, который будет незаметен для зрителя невозможно.
В действительности 25-й кадр скрытым не является: каждый кадр отмечается глазом наблюдателя, но из-за инертности зрения сливается с подобными и не выделяется человеком. Однако благодаря этому же эффекту заметить «лишний» рекламный кадр не составляет труда. Можно даже прочитать короткое слово, если оно набрано крупным шрифтом и знакомо зрителю — в этом легко самостоятельно убедиться, используя домашний компьютер и программу видеомонтажа (при этом частоту кадров можно поставить значительно выше стандартных 25 кадров/сек, но всё равно уже далеко не «25-й» кадр будет бросаться в глаза). Простая аналогия: трудно различить речь отдельных людей в шумной толпе, но плач ребёнка отчётливо слышен на этом фоне.
Что касается психологического эффекта, то его наличие ещё в 1958 году было официально опровергнуто Американской психологической ассоциацией.
История
Вайкери
В 1957 годуДжеймс Вайкери (англ. James Vicary ) заявил, что провёл в кинотеатрахНью-Джерси следующий эксперимент. Во время показа триллера «Пикник» в моменты смены кадра с помощью дополнительного проектора демонстрировались кадры скрытой рекламы, такие как «Кока-кола», «Ешьте поп-корн». Фильмы показывались на протяжении всего лета 1957 года. Продажа кока-колы в буфете кинотеатра, по заявлению Вайкери, повысилась на 17 %, а поп-корна — на 50 %. Затем Джеймс Вайкери запатентовал эту технологию и открыл компанию по сублиминальной рекламе в фильмах.
Идею этой обманной технологии ему подсказал недавно изобретённый тахистоскоп, прибор, дающий короткие вспышки света до 1/60000 секунды. Столь короткие импульсы человеческое сознание не фиксирует, то есть они ниже порога восприятия. С их помощью фирма «Кодак» получила уникальные фотографии пули в полёте. Вайкери придумал этим импульсам иное применение.
Сообщения в СМИ привлекли внимание учёных, рекламных агентов и правительственных работников к методике Вайкери, которые потребовали провести ещё один эксперимент. Вайкери устроил несколько демонстраций, которые не привели к желаемому результату. Испытуемые не ощущали особого желания исполнять сублимируемые им команды.
В 1958 году Advertising Research Foundation потребовал от Вайкери предоставить данные и описание эксперимента, проведённого в 1957 году, на что получил отказ.
Стюарт Роджерс, студент из Нью-Йорка, приехал в Форт Ли писать реферат по исследованию Вайкери. Он обнаружил, что кинотеатр, в котором, по утверждению Вайкери, проводился эксперимент, не мог принять 50 тысяч зрителей за 6 недель. Директор этого кинотеатра заявил, что вообще впервые слышит о каких-либо экспериментах, проводившихся в его заведении.
Многие учёные пытались повторить эксперимент Вайкери. Так, например, в 1958 году рекламное агентство Canadian Broadcasting Corporation во время популярной телепередачи «Close-Up» транслировало вставки с текстом «Звони прямо сейчас!», но количество звонков от этого не увеличилось. Когда же телезрителям сообщили об этом и попросили угадать содержание послания, то ни в одном письме не содержалось правильного ответа. Но почти половина испытуемых утверждала, что во время просмотра им хотелось есть и пить.
В 1962 году Вайкери признал, что эксперимент 1957 года вместе со всей статистикой продаж был искусственно сфабрикован.
Поздние исследования
Международный научно-популярный журнал New Scientist писал, что в некоторых случаях подсознательная реклама работает [6]. Для этого сообщение должно быть замаскировано в потоке скачущих букв и цифр и должно появляться на время, намного превышающее 1/25 с (ориентировочно 0,3—0,4 с). Испытуемые не просто наблюдали бессмысленный видеоряд, а должны были подсчитывать число букв в мелькавших словах.
По утверждению сайта Adverme.ru, группа учёных университета Неймегена в Нидерландах под руководством Йохана Карреманса провела эксперимент, подтверждающий эффективность сублиминального воздействия при определённых условиях. Результаты были опубликованы в журнале Journal of Experimental Social Psychology.
Реакция СМИ
Этот эксперимент породил множество мифов в средствах массовой информации и вызвал волну возмущений в обществе. В 1957 году Норман Казинис в Saturday Review опубликовал статью «Запятнанное подсознание», в которой пришёл к выводу, что 25-й кадр можно использовать не только в рекламе поп-корна, но и пропаганде идей.
Позднее американский публицист Брайан Ки привлёк внимание общественности к возможности использования 25-го кадра не только в кино и телевидении, но и в рисунках, фотографиях и даже рекламных объявлениях. Он утверждал, что такая методика используется повсеместно рекламными агентствами, торговыми корпорациями и Федеральным правительством.
.
Возрождение в России
В 1990-е годы — с опозданием почти на 40 лет — усилиями «жёлтой прессы» в России возрастает интерес к 25-му кадру. В газетах появляются статьи о «зомбировании населения», реклама видеокассет для изучения английского языка, лечения различных заболеваний (например, алкоголизма) с помощью 25-го кадра. Газетные статьи перепечатывались столько раз, что мало у кого возникали сомнения в их истинности. Более того, были даже приняты соответствующие законы
Закон
В российском законодательстве использование 25-го кадра, равно как и других методов скрытой рекламы, запрещено, однако некоторые телекомпании несколько раз были уличены в использовании 25-го кадра.
Законом Украины «О телевидении и радиовещании» запрещается «использование в программах и передачах на телевидении и радио скрытых вставок, действующих на подсознание человека и/или оказывающих вредное воздействие на состояние их здоровья».
Обвинения в использовании 25-го кадра
За этот кадр Екатеринбургскую телекомпанию лишили лицензии на 2 месяца
Стабильная версия была проверена25 октября 2010. Имеются непроверенные изменения в шаблонах или файлах.
Покемо́н (яп.ポケモンПокэмон ?, от англ. Pocket Monsters — Карманные монстры) — наименование вымышленных существ из одноименной игры, манги, а затем и аниме, созданных воображением Сатоси Тадзири в 1996 году.
Представляет собой существ, обычно тренируемых для сражений между собой тренерами покемонов. Покемон способен к эволюции, фактически являющейся метаморфозой в совершенно новое состояние. Как правило, издают одни и те же звуки с разной интонацией, передавая эмоции, за исключением единичных случаев, таких как, например, говорящий котообразный покемон Мяут или созданный путём генетической модификации покемон-экстрасенс Мьюту. Самый известный в мире покемон — электрический жёлтый грызун Пикачу .
Во многих сериях аниме было показано, что покемоны способны к полноценному общению и могут понимать друг друга, а также, что не испытывают друг к другу вражды, а лишь покорно исполняют приказы своего тренера. Но есть некоторые покемоны, которые враждуют между собой — аналогично животным в природе. Например, это покемоны-змеи Севайперы и покемоны-мангусты Зангусы.
Выпуск серий продолжается до сих пор.
Начало
Идеалом Сатоси Тадзири всегда была игра, которая совмещала в себе приключенческий и RPG-жанры, и где принцип коллекционирования занимал бы главное место. С детства коллекционируя насекомых, он мечтал чтобы все игроки тоже смогли ощутить те же эмоции, что и он. В конце 1980-х Nintendo выпустила карманную приставку Game Boy, одной из возможностей которой было соединять две приставки кабелем и передавать между ними информацию. По легенде, случайно увидев, как жук заполз на соединительный кабель, Сатоси натолкнулся на главную идею. У него сразу же возникла смутное представление игры, в которой можно было бы выращивать неких существ и обмениваться ими с друзьями. Первоначально проект назывался «Капумон» (сокр. от Капсульный монстр). В нём было около двадцати монстров, и игра нигде не издавалась, но идею отметили в Nintendo. «Капумон» как торговая марка уже была зарегистрирована, поэтому проект был переименован в Pocket Monsters. Но тогда он не мог достаточно внятно объяснить свою концепцию корпоративным чиновникам, и проект почти не финансировался, так как считался невыгодным. Кроме того, сам проект карманной приставки окупал себя плохо и в то время находился на грани закрытия.
Но неожиданно Тадзири поддержал сам Сигэру Миямото, увлечение видеоиграми которого и привело Сатоси к его нынешнему положению. В конце концов, получив с его помощью финансирование, Game Freak в 1990 году приступила к разработке проекта под названием «Покемон».
За долгие шесть лет, которые потребовались Тадзири для создания «Покемона» (пожалуй, первый его рекорд, так как раньше за всю вековую историю Nintendo ещё ни один из проектов не был столь долгим), старый Game Freak практически распался. На протяжении нескольких месяцев у него просто не было денег, чтобы платить своим сотрудникам. Пятеро человек уволились, когда поняли весь ужас их положения. Тадзири не платил даже себе, а жил на средства отца. Возможно, что именно столь напряженная ситуация и помогла мобилизовать весь творческий потенциал. Кроме того, Сатоси и его старый друг и коллега Кэн Сугимори — дизайнер графики и персонажей «Покемона», также с самого начала иллюстрировавший их журнал — были несгибаемы в своем стремлении сделать всё, как полагается, а не выпускать недоделанную пустышку. И раз за разом Nintendo была вынуждена соглашаться с переносом сроков выпуска игры. Объясняя конечную цель работы, Тадзири говорит: «Самое важное, это то, что монстры должны быть маленькими и контролируемыми. Они содержатся в контейнерах, как те монстры, которые внутри тебя, вроде страха или ярости». Но к моменту, как Game Freak закончили «Покемона» в 1996 году, технология Game Boy уже практически устарела. Ни СМИ, ни спонсорские компании ей не заинтересовались.
Nintendo всё таки выпустила игру, хотя не ожидала от неё ничего. Однако игра всё-таки стала популярной среди японских детей. Старые приставочные игры устраивали их гораздо больше, чем новейшие высокотехнологичные, часто оказывавшиеся просто не по карману. Сделав перерасчёты, одно из спонсорских издательств решило таки вернуться к «Покемону» и выпустило серию комиксов, с которыми в качестве бесплатного приложения продавались первые обменные карты. В то время, как игры-бестселлеры вроде Final Fantasy захватывали верхние строчки хит-парадов за пару месяцев, а потом падали, продажи «Покемона» росли хоть и медленно, но не прекращались.
Особенности
Сюжет игры был незамысловат, хотя и содержал немало различных секретов. Главный герой по имени Сатоси (Тадзири сделал героя своим тёзкой) уходил из родного дома в путешествие, чтобы собирать покемонов — загадочных существ, наделенных необычными способностями. С помощью специального аппарата — покебола — можно поймать дикого покемона, только если он достаточно ослаб во время битвы с уже прирученным покемоном, иначе дикий покемон может вырваться. Пойманный покемон быстро становится ручным. Сражаясь друг с другом, покемоны развиваются — их характеристики растут и они получают новые способности. Достигнув определённого уровня развития, покемоны могут превратиться в новые разновидности, похожие на предыдущие формы, но являющиеся более сильными. Такой процесс называется эволюцией.
По пути Сатоси сражался с другими тренерами покемонов — его покемоны сражались с покемонами его соперников, собирал всё новых существ и, в конце концов, мог стать чемпионом. С собой можно было носить не более шести особей, а остальных приходилось оставлять в специальном хранилище. Его своенравный внук Сигэру, названный в честь Сигэру Миямото, был главным соперником Сатоси.
Покемоны подразделялись на семнадцать типов — категорий по роду способностей: простые, огненные, водяные, электрические, травяные, ледяные, боевые (мастера боевых единоборств), ядовитые, земляные, летающие, психические (экстрасенсы), насекомые, каменные, призраки, стальные, тёмные и драконы. Большинство покемонов принадлежали одновременно к нескольким категориям. Названия их видов представляли собой сложные комбинации японских и английских слов. Изначально в игре было 150 разновидностей покемонов.
Для повышения интереса к игре в Game Freak спрятали в неё несколько секретов. Прежде всего, она была издана в трех версиях — Red, Green и Blue. Каждая из них содержала ограниченный набор покемонов, поэтому собрать их всех можно было только путём обмена через кабель от Game Boy с владельцами другой версии. Причем часть покемонов эволюционировала только после обмена, что придавало ему особый смысл. Поэтому истинной сутью игры были не сражения, а умение меняться. Второй секрет был скрыт даже от Nintendo. Втайне от компании Тадзири поместил в программу 151-го покемона — Мью — которого невозможно найти, просто играя. Возможность его поймать включали специальным кодом непосредственно в офисе Game Freak и только тем, кто принесет картридж сохранения со всеми 150 остальными покемонами. Нечто подобное было и в классическом Wolfenstein — там в одном из лабиринтов была надпись, нашедшим которую id Software тоже давала приз. Но тогда этот принцип не сработал, поскольку взлом компьютерных игр приобрел стихийный характер и определить честно обнаруживших секрет было просто невозможно. Целевой аудиторией «Покемона» же были младшие японские школьники, а не склонные к хакерству подростки. К тому же, взломать Game Boy, как электронное устройство, гораздо труднее, чем компьютерную программу. В результате, по всей стране стали ходить слухи о секретном монстре, доступном лишь избранным, и тайна Мью привлекла дополнительный интерес покупателей.
Всего через несколько недель продажи окупили все расходы на создание игры — игра стала второй по успешности в мире. Популярность Game Boy достигла небывалых высот, а продажи картриджей за первые два года составили семь миллионов экземпляров — мировой рекорд игровой индустрии. Такой успех объясняет то, что игра оказалась идеальной для школьных перемен: за десять-пятнадцать минут вполне можно было выиграть несколько поединков. Тадзири упорно трудился, чтобы дети не только играли, но и продолжали учиться — дружбе, взаимовыручке, взаимопониманию, ответственности за ближнего. Также, для Сатоси было очень важно, чтобы «Покемон» не содержал насилия. Поэтому монстры не погибают, если проигрывают бой — они лишь теряют сознание.
Покемон на телевидении
Успешные проекты в Японии очень часто получают дальнейшее развитие в остальных видах массовой культуры. Первого апреля 1997 года на телеэкраны вышел ТВ-сериал «Pocket Monsters», отрисованный на студии «OLM» при финансовой поддержке телекомпании «TV Tokyo», «Nintendo» и «Shogakukan», издавшей мангу по мотивам игры. Кресло режиссёра занял Масамицу Хидака.
На роль главного героя-покемона после большого конкурса был выбран Пикатю (в английском и русском дубляже «Пикачу») — электрический грызун. Название «пикатю» представляет собой объединение японских звукоподражаний «пика-пика» (треск электричества) и «тю-тю» (мышиный писк). В качестве друзей главному герою дали первых же тренеров из игры: Такэси (Брок) из Пьютера и Касуми (Мисти) из Церулина. Вместе они образовали классическую для аниме «тай» («команду»), которыми путешествуют герои большинства сериалов.
Роль злодеев сериала была отведена Команде «R» (сокр. от «Ракета»). Эта группировка, занимающаяся воровством покемонов и, попутно, стремящаяся к мировому господству, была и в игре. Но герои сериала — комичные, но весьма целеустремленные девушка Мусаси (Джесси), паренек Кодзиро (Джеймс) и говорящий покемон Нясу (Мяут) — впервые появилась непосредственно на телевидении.
Руководство проектом было доверено режиссёру Кунихико Юяме, уже ставшему к тому времени всемирно известным благодаря своему фильму «Виндария», признанному классикой аниме.
Мгновенная популярность сериала объясняется не только возможностью для детей увидеть любимых героев на большом экране, в отличие от миниатюрного на Game Boy, но и тем, что аниме знакомило зрителей с покемонами и иногда давало советы, как лучше играть. В результате столь грамотного подхода, во время пика популярности аниме-сериал смотрело 90 % всех младших школьников Японии.
Рейтинг «Покемона» на TV-Tokyo составляет 14 %, что очень близко к рекорду канала в 18,6 %.
Вслед за сериалом появились и полнометражные анимационные фильмы, первый и второй из которых по кассовым сборам заняли 7-е и 8-е места за всю историю японского проката и принесли соответственно 4,2 и 3,5 млрд иен. Первый фильм собрал за изначальную неделю проката 31,04 миллиона долларов, побив тем самым рекорд Титаника в 28,64 миллиона, опередив «Годзиллу» и заняв 4-е место в сборах по всей стране за год.
Но не коммерческий успех, а более сомнительное достижение сделало «Покемона» самым известным и самым обсуждаемым аниме XX века.
Декабрьский инцидент
Кадры из фрагмента, вызвавшего припадки
38-я серия «Покемонов» получила особенную известность из-за того, что 685 японских детей в возрасте от 3 лет и старше были госпитализированы после её просмотра с симптомами, напоминающими эпилептический припадок. Зафиксировано также обращение нескольких лиц, достигших 20-летнего возраста Число пострадавших несколько возросло после частичного повтора сцены из мультфильма в новостях, однако точное их число не было установлено. Это происшествие получило в японской прессе название «Шок от „Покемонов“» (яп.ポケモンショックПокэмон сёкку ? ). 16 декабря1997 года в 18:30 по японскому стандартному времени была показана серия «Компьютерный воин Поригон» (яп.でんのうせんしポリゴンДэнно: сэнси Поригон ? ), которую транслировали более 37-ми телестанций по всей стране]. «Покемоны» имели самый высокий рейтинг среди всех остальных программ в своём таймслоте: мультфильм смотрели приблизительно в 4,6 миллионах домов.
По сюжету серии главные герои оказываются внутри компьютера, где им предстоит уничтожить опасный вирус. Приблизительно на двадцатой минуте Пикачу применяет одну из своих атак, анимация которой в этой серии представляла собой взрыв с яркими красными и синими вспышками… Такие взрывы встречались и во многих других мультфильмах, однако этот отличался особенной интенсивностью и яркостью; вспышки мерцали с частотой примерно 12 Гц и в продолжение 4 секунд занимали практически весь экран, а потом в течение 2 секунд — весь экран целиком.
После этой сцены дети стали жаловаться на нечёткость зрения, головную боль, головокружение и тошноту. Для нескольких человек последствия оказались ещё более тяжёлыми: у них случились судороги и конвульсии, они жаловались на слепоту и теряли сознание. 685 детей были госпитализированы (375 девочек и 310 мальчиков). Большая их часть пришла в себя по пути в больницу, однако более 150-ти были приняты врачами, а двое зрителей провели в больнице более двух недель. Число пострадавших несколько возросло после частичного повтора сцены из мультфильма в новостях, однако точное их число не было установлено.
На токийской бирже сразу после инцидента акции компании Nintendo, выпускавшей игры о покемонах, упали на 400 иен (5 %), а по мере распространения информации об инциденте — на 12 200 иен. Тогдашний президент Nintendo Хироси Ямаути заявил, что компания не может нести никакой ответственности за цветные вспышки в мультфильме, поскольку оригинальная игра, Pokémon Red and Blue для приставки GameBoy, была выпущена в чёрно-белом варианте. Руководство канала TV Tokyo, показавшего «эпилептическую» серию, остановило показ мультфильма, принесло извинения своим зрителям и пообещало расследовать причины подобной реакции. Полиция допросила продюсеров сериала, распространители видеокассет по всей стране убрали его из своих магазинов, а министерство здравоохранения собралось на внеочередное совещание и обсудило вопрос с врачами и специалистами. Комиссию по расследованию инцидента возглавил профессор медицинского колледжа в Сайтаме Тосио Ямаути. Было установлено, что причиной судорог стала так называемая светочувствительная эпилепсия, которая была спровоцирована яркими цветными вспышками; у большинства пострадавших, которые раньше не реагировали на мерцание, болезнь впервые проявила себя именно во время просмотра «Покемонов», а маленькие квартиры и большие телеэкраны усугубили реакцию.
Реакция некоторых людей на резкую смену цветов и яркие вспышки была известна давно, однако в случае с «Покемонами» количество пострадавших достигло небывалой величины. Из-за большого количества пострадавших сериал в 2004 году вошёл в Книгу рекордов Гиннесса (а также в её переиздание 2008 года, фокусировавшееся на видеоиграх) как мультфильм, вызвавший среди своих зрителей наибольшее число судорог, обусловленных светочувствительной эпилепсией. Для предупреждения подобных случаев для производителей телепрограмм были установлены жёсткие медицинские ограничения по частоте мерцаний. Тем не менее, американские исследователи утверждали, что лишь малая часть пострадавших действительно страдала от светочувствительной эпилепсии.
Впоследствии выяснилось, что у 5—10 % всех зрителей проявились лёгкие симптомы недомогания, которые, однако, не потребовали госпитализации.
О проблемах сообщили более 12 000 детей, однако исследователи скептически отнеслись к их показаниям и склонились к мнению, что столь большое число пострадавших объяснялось уже не непосредственным влиянием мультфильма, а массовой истерией вокруг него. В качестве доказательства приводился тот факт, что симптомы, проявившиеся у заболевших зрителей, более характерны именно для истерии, нежели для эпилептического припадка, и при этом в день показа число пострадавших устойчиво держалось на отметке около 700 человек, но уже на следующее утро благодаря новостям количество заболевших возросло на порядок.
38-я серия «Покемонов» более не демонстрировалась ни в одной стране. В США компания 4Kids Entertainment дублировала серию и перемонтировала её, чтобы замедлить мерцание вспышек, но так и не показала по телевидению. Чтобы заставить общество поскорее забыть об инциденте, создатели аниме убрали упоминания о покемоне Поригоне и его эволюционных вариантах из всех последующих серий.
Показ «Покемонов» был возобновлён 16 апреля1998 года, через 4 месяца после инцидента. Как заявил представитель TV Tokyo Хироси Урамото, за это время канал получил четыре тысячи звонков от зрителей, 70 % из которых просили как можно скорее вернуть сериал в эфир. Некоторые сцены в открывающей заставке «Покемонов» были перемонтированы, изменено время вещания, а перед началом показа зрителям был продемонстрирован «Отчёт об исследовании проблемы аниме „Покемоны“» (яп.アニメポケットモンスター問題検証報告Анимэ Покэтто Монсута: мондай кэнсё: хо: коку ? ) с рекомендациями по просмотру телепередач.
После того, как инцидент получил широкую огласку, отсылки к нему стали проникать в массовую культуру. Так, в одной из серий «Симпсонов» под названием «Тридцать минут над Токио» (англ. Thirty Minutes over Tokyo ) семья Симпсонов отправляется в Японию, где смотрит мультфильм «Конвульсивные боевые роботы» (англ. Battling Seizure Robots ) и начинает биться в судорогах, увидев сверкающие глаза робота. В серии «Чинпокомон» мультсериала «Южный парк» коварные японцы с помощью видеоигр и сопутствующих товаров зомбируют американских детей, планируя подорвать могущество США и осуществить атаку на Пёрл-Харбор; у одного из персонажей, Кенни Маккормика, после попытки сыграть в видеоигру начинаются судороги, и в конце концов он умирает. В мультфильме «Сумасшедшие за стеклом, или Мультреалити» имеется азиатский монстр Линг-Линг, являющийся пародией на Пикачу: его цель — «сражаться и ввергать детей в эпилептические припадки»]
Различные обозреватели неоднократно утверждали, что в «Покемонах» самих по себе не содержится ничего вредоносного, а припадки у зрителей были спровоцированы непреднамеренным и неудачным сочетанием нескольких факторов, и теоретически подобное сочетание могло встретиться в любой другой телепрограмме с быстро меняющимся видеорядом. Однако несмотря на их слова и объяснения специалистов, вслед за инцидентом в западной прессе появились публикации, содержавшие резкую критику как самого аниме-сериала, так и японской мультипликации в целом. Так, Виктор Чибрикин из Института химической физики РАН утверждал, что в Японии были проведены испытания новейшего оружия массового поражения, воздействующего на естественные электромагнитные колебания мозга. Заведующий сектором психокоррекции Московской медицинской академии к.м.н.Игорь Смирнов заявлял, что, работая с фрагментом серии, вызвавшей судороги, обнаружил в ней «смутное подобие какого-то иероглифа». Создателей мультфильма обвиняли также в воздействии на подсознание зрителей с помощью эффекта 25-го кадра, содержавшего изображения лидера радикального религиозного движения Аум СинрикёСёко Асахары и индуистского божества Шивы, однако никаких доказательств подобного воздействия не было обнаружено[37]. В США крупная газета «USA Today» опубликовала статью, заверявшую родителей, что их дети не пострадают от судорог, вызванных мультфильмами, так как американские каналы не транслируют «жестокие японские мультики, известные как „аниме“». Статья вызвала недовольство американских поклонников аниме, которые назвали её «истинно опасной, ксенофобской и ненаучной»] .
Американская локализация
Пока в мире шли разбирательства японского инцидента, американское подразделение Nintendo создавало английскую версию игры и сериала. Были удалены большинство ссылок на японское происхождение, поэтому Сатоси стали звать Эшем, Такэси — Броком, Касуми — Мисти, Мусаси, Кодзиро и Нясу — Джесси, Джеймс и Мяут. Названия большинства покемонов были также изменены на американский манер: Фусигиданэ стал Бульбасавром, Хитокагэ стал Чармандером, Дзэнигамэ — Сквиртлом и т. п. Вместо трех версий игры было решено оставить только две, поровну распределив покемонов между ними.
Отдельное внимание локализаторы уделили цензурированию сериала, поскольку американский менталитет сильно отличается от японского. Например, в Японии считается, что маленький мальчик — это уже мужчина, который должен учиться смеяться над сексуальным подтекстом шуток, даже если он ещё не понимает их истинного смысла. В Америке же одну из серий, в которой был показан конкурс красоты и Кодзиро надевает искусственную грудь, вообще запретили к показу. В целом, американская локализация потребовала целый квартал работы и обошлась почти в сто тысяч долларов. Был подготовлен отдельный саундтрек, чтобы помочь американскому зрителю лучше прочувствовать картину. Авторы попытались перевести на английский все, что возможно, включая названия магазинов и улиц, чтобы помочь детям в мельчайших деталях понять мир покемонов. В результате получился сериал, который объединил в себе лучшие элементы японской анимации и музыкальную чувственность западной поп-культуры.
Несмотря на протест некоторых родителей, напуганных событиями в Японии, трансляция сериала в США и продажа игр началась вовремя. Страну моментально захлестнула волна покемании. Все, связанное с сериалом, имело огромный спрос. Создатели «Покемона» вновь не прогадали: единение Востока и Запада в одном произведении обеспечило невероятный успех и популярность забавных монстров и обаятельных героев.
Сейчас в Америке «Покемон» входит в сотню самых влиятельных персонажей индустрии развлечений. В Нью-Йорке рейтинги утренних показов сериала заметно превышали показатели ежедневных ток-шоу. По результатам проведенного опроса аудитории от 6 до 17 лет, «Покемон» для них — программа номер один. Ежедневно в США сериал смотрит 83 % детей, что лишь немногим меньше, чем в Японии.
Полнометражный фильм «Pokemon. The First Movie: Mewtwo Strikes Back» стал настоящим феноменом североамериканского проката. Во время его премьеры телефонная сеть компании Warner Bros. рухнула при уровне 70 тысяч звонков в минуту. Сервер, через который можно было заказать билеты, упал по той же причине. На самой премьере присутствовало более 100.000 человек, причем большинство из них было далеко не школьного возраста.] Причем, главную музыкальную композицию к фильму исполнила известная поп-певица Кристина Агилера, после чего этот трек был выпущен специальным изданием. Всего же за 5 дней проката лента собрала $52,1 млн, установив новый рекорд, лишь спустя годы побитый «Шреком 2». Всего в США картина заработала $85,3 млн, став, таким образом, самым прибыльным полнометражным аниме-фильмом американского проката.
Ситуация в мире
Покемоны на борту самолёта All Nippon Airways
Как только демонстрация «Покемона» в Японии была возобновлена, он вновь мгновенно занял свое место бесспорного лидера среди детских программ, став затем и самым значительным явлением второй половины 90-х в жизни детей всего мира.
В Японии более 70 фирм производят 4 тысячи видов игрушек, одежды, канцтоваров, продуктов питания, использующих образы героев сериала. По миру таких фирм более 500, а количество наименований продукции уже превысило 8 тысяч. Там же комиксы с участием покемонов продавались тиражом два миллиона экземпляров, а в рейтинге популярности среди японской молодёжи Пикачу уступил только Леонардо ДиКаприо. Дошло даже до того, что национальный японский авиаперевозчик Nippon Airways заплатил Nintendo $1 млн за лицензию на украшение трех своих Boeing-747 изображениями Пикачу. Аналогичным операциям подверглись спинки кресел и столовые приборы.
В Германии сериал «Покемон» посмотрели 62 % зрителей от 3 до 13 лет. Общая стоимость лицензий для немецкого рынка составила 9 млрд дойчмарок.
Сейчас бренд «Покемон» оценивается в $5 млрд.
Совокупный тираж всех видеоигр под этим брендом перешагнул внушительный рубеж в 150 млн экземпляров, что при пересчёте на денежный эквивалент составляет $15 млрд. Причем 40 млн копий были проданы только на территории США, где одноимённый сериал прочно закрепился в тройке самых популярных телепрограмм для детей 6-11 лет. Помимо видеоигр, «Покемон» воплотился в коллекционную карточную игру, для которой продано уже более 14 миллиардов карт.
Pokemon TCG
Pokemon Trading Card Game — коллекционная карточная игра (сокращенно ККИ ), имитирующая сражения покемонов из одноимённой серии видеоигр и сериала. Игрок использует карты покемонов, каждая из которых обладает определёнными преимуществами и недостатками, с целью победить своего противника путём вывода из игры карт оппонента.
Впервые была представлена публике в Японии в январе 1996 года, затем в декабре 1998 в Северной Америке выходит локализованное издание. Вначале издавалась усилиями компании Wizards of the Coast, занимающейся изданием знаменитой ККИ Magic: The Gathering. После потери лицензии в июле 2003 года выпуск карт перешёл под юрисдикцию Nintendo и Pokemon USA, Inc .
Скандалы, запреты и курьезные случаи
В России
Фактически решение о закупке сериала было принято в начале 2000 года, но зрители увидели его только в декабре. Для перевода на русский язык была выбрана американская версия сериала. «Покемона» оказала компания «Саргона», торгующая американскими карточными играми и, в частности, ККИ.Киевская студия «Пилот», выполнившая озвучивание сериала на русском языке, решила не менять во второй раз имена покемонов, тем более, что сохранение американских названий облегчало освоение карточных игр, которые «Саргона» продает без перевода. Русский дубляж сериала был транслирован на Первом канале.
В интервью журналу «Афиша» директор Дирекции детских программ Первого канала Сергей Супонев уверил зрителей в безобидности «Покемона»:
«То, что мы хотим его показать, может быть, это можно назвать неким поступком. Шуму вокруг этого сериала было много по всему миру. На самом деле довольно безобидная вещь. Милая история, как мальчик спасает зверушек, учит их воевать за добро и справедливость. И есть плохие ребята, которые отправляют за большие деньги в зоопарк, — все, что в этом фильме скандального».
В день телевизионной премьеры дирекция общественных связей Первого канала пригласила журналистов и ребят из приюта «Отрадное» в кинотеатр «Ролан» на презентацию сериала. Дети хлопали и смеялись, а потом с удовольствием приняли участие в викторине, организованной Первым каналом.
С 18 декабря 2000 года по 25 января 2001 года сериал «Покемон» демонстрировался российским Первым каналом. 5 февраля 2001 года показ сериала был возобновлен и закончен в августе 2001 года. Всего было показано 104 серии. Последней показанной серией была 107-ая и называлась «Чаризард замерзает». Три серии были запрещены в Америке, в связи с чем не появились и в России.
20 сентября 2008 года на телеканале ТНТ стартовал и был целиком показан 10-й сезон аниме под названием «Покемон: Алмаз и Жемчуг».
8 декабря 2008 года на телеканале Jetix-RU стартовал и был целиком показан 10-й сезон аниме под названием «Покемон: Алмаз и Жемчуг». С 2 марта 2009 года по 10 августа 2010 года на нём же прошла демонстрация 11-го сезона под названием «Покемон: Боевое измерение».
Мнения «за»
«Покемон» завоевал себе немало идейных сторонников во всем мире.
Например, английская церковь нашла в «Покемоне» христианское содержание:
«Вся жизнь покемонов представляет собой поиск ответов на фундаментальные вопросы бытия: что я есть? зачем я в этом мире? Они борются с силами зла во имя добра и справедливости».
Президент компании «4Kids Entertainment» Норман Гроссфельд — дистрибьютор «Покемона» в США:
«Мультфильм нравится детям, потому что в нём много экшена и эмоциональный сюжет, и подросткам, потому что в мультике они находят подсказки для игры. Одновременно они учатся, так как каждая серия заканчивается моралью. Дети не видят в Эше никакого супергероя. Он скорее похож на них всех вместе взятых, только живет в мире покемонов, и это делает сюжет фильма таким необычным. Он обыкновенный ребенок, который поступает так, как и они хотели бы поступать, и принимает такие решения, какие могли бы принять самые обычные дети. Своим фильмом мы хотим показать детям, что и один человек — это уже огромная сила. Никому не известно, когда он окажется в такой ситуации, когда, сделав добро другому, он превращается в настоящего героя. Просто надо всегда хотеть, как Эш, творить это добро. И в этом заключается смысл фильма. Преданность друзей Эша, и людей, и покемонов — всегда главное во всех его приключениях и играет важную роль в продвижении по пути мастера — укротителя. Его друзья являются его вдохновителями».
Александр Донцов (Газета «Уральский Курьер»):
«Главный герой мультсериала Эш стремится получить статус Мастера покемонов, то есть стать значимой личностью. А какой ребенок не хочет этого? Сопровождающие Эша друзья, тоже дети, наделены своими, особенными чертами характера. Ребенок-зритель, переживая вместе с мультперсонажами опасные и комичные приключения, идентифицирует, олицетворяет себя с идеальным образом, который становится кумиром, объектом для подражания. Покемоны же с их уникальными способностями являются универсальными „осуществителями“ мечты, средством достижения определённого статуса в обществе. Интерес к „карманным монстрикам“ — это еще и проявление детского желания иметь домашнего питомца, которому необходима забота и ласка. Но в то же время это должен быть верный друг, способный защитить хозяина от врагов. И покемоны идеально подходят для этой роли…»
Наталья Федосова (Журнал «Огонек»):
«Я была потрясена, обнаружив в русском Интернете детский сайт, посвященный покемонам. Потрясена не фактом существования такого сайта (в Сети столько мусора!), а его содержанием. Вот сказка про Пикачу с сохранением авторской орфографии и пунктуации: „Однажды собрались все Райчу для того, чтобы воспроизвести свой род. Для этого они создали покемона и назвали его Пикачу. Он обладал редкими способностями. При хорошем тренере Пикачу мог многое. Этого покемона поймал профессор Оук. Он отдал этого покемона Эшу. Сейчас мы расскажем, как Оук поймал Пикачу. Однажды утром Пикачу решил прогуляться. И он увидел какого-то дяденьку. Пикачу подошел поближе, чтобы разглядеть его. Но дядя заметил его и кинул покеболл. Пикачу не успел увернутся, и дядя его поймал. Потом он отдал Пикачу Эшу. Пикачу с Эшом многое запомнили. Они многое пережили. Запомнилась битва с Броком. Запомнилась битва с самураем. Запомнился и миг, когда Эш с Пикачу и все его покемоны поняли, как они нужны друг другу. Это было тогда, когда они пошли в горы и там становилось все холоднее. Эш начел рыть пещеру но он слишком медленно копал. Но Эш вспомнил что у него есть Чармандэр. Он сделал пещеру и они начали заваливать вход. Наконец они завалили вход. Но было холодно. И Чармандэр зажег хвост как костер. Но у него начала кончаться энергия. Эш сказал чтобы покемоны лезли в свои покеболлы. Покемоны отказались. Но Эш все равно отправил их в покеболлы. Всех кроме Пикачу. Эш сказал чтобы Пикачу лез в свой покеболл. Но Пикачу прижался, чтобы согревать Эша. Но ветер уронил один камень. И Эш прижался к дыре, чтобы ветер не заморозил покемонов. Но покемоны вылезли из покеболлов и прижались к Эшу. И они поняли как они нужны друг другу…“ Вот ведь, и в покемонах, оказывается, можно найти что-то разумное, доброе, вечное… Даже если язык у них инопланетный — эмоции понятны на всех языках. Не знаю, как вам, а мне важнее формы содержание. Ну а тем, кому так уж важна форма, стоит попробовать присмотреться к Пикачу повнимательнее.»
Дмитрий Бибенин (Журнал «Домашний компьютер»):
«Покемоны способны и к самостоятельному развитию, в процессе которого выходят из-под контроля человека. Человек, разумеется, ищет нового покемона. Сей процесс, по идее, должен стимулировать его собственное развитие. А также символизировать идею неизбежного и естественного расставания с любимыми игрушками по мере взросления. В идее игрушки, взрослеющей и одновременно с хозяином начинающей самостоятельную жизнь, определённо есть что-то новое. И общий педагогический эффект скорее положителен.»
Ашот Ахвердян (Журнал «Домашний компьютер»):
В мире покемонов смерти нет вообще. Да, покемоны сражаются. Один из них выходит из схватки победителем, а другой лежит оглушенный. Ба, да это же спорт в чистом виде! Жуткие «Карманные Монстры» на деле оказываются спортсменами-пацифистами. А их хозяев так прямо и называют «тренерами». Более безобидное и правильное в педагогическом плане зрелище для детей и придумать-то сложно. Причем такая правильность, а точнее политкорректность, лозунг всего покесериала. Например, главная цель героев — подружиться со всеми встреченными покемонами.
Начало формы
Конец формы
Интересные факты
В кино
В одном из эпизодов телесериала Коломбо, Лейтенант Коломбо использовал 25 кадр, для демонстрации сюжета предполагаемому убийце. Коломбо знал только район тайника с пистолетом, но не знал конкретного места. Коломбо вставил в фильм 25 кадр с изображением местности предполагаемого тайника. В середине фильма, преступник по непонятной для себя причине вышел из кинотеатра, и проверил тайник с пистолетом, тут его и ждали полицейские.
Мнение ЗА
Использование 25-го кадра в нуждах рекламы запрещено законом (в России даже двумя – «О средствах массовой информации» и «О рекламе»), правда, достаточно регулярно разгораются скандалы в региональных телекомпаниях, пойманных на использовании этого сильнодействующего приема и это косвенно подтверждает, что подобное воздействие может быть вполне эффективным.
• В России десятка около 20-и диссертаций защищено на эту тему. За границей Тэйлор проводил исследования двойным слепым методом (которым исследуют лекарства) и получил положительные результаты. На принципе 25-го кадра разработаны и успешно эксплуатируются так называемые «детекторы правды». Недавно промелькнуло сообщение о внедрении метода контроля в аэропортах (тоже основанного на эффекте 25-го кадра)
• Специалисты Московской медицинской академии им. И. М. Сеченова также экспериментально разработали методики с использованием <эффекта 25-го кадра>, позволяющие воздействовать на восприятие человека на подсознательном уровне для лечения функциональных расстройств, снятия нервного напряжения, а также для использования в целях обучения.
Мнение ПРОТИВ
• На самом же деле через подсознание проходит вся информация, поступающая в мозг, а затем для восприятия и обработки наиболее важной информации подключается сознание. Таким образом отсеивается огромное количество информации, которая по продолжительности восприятия может значительно превышать 1/25 секунды (например, обычная телевизионная реклама), а следовательно «скрытая» реклама уже в любом случае менее продуктивна, чем обычная.
• В действительности 25-й кадр скрытым не является: каждый кадр отмечается глазом наблюдателя, но из-за инертности зрения сливается с подобными и не выделяется человеком. Однако благодаря этому же эффекту заметить «лишний» рекламный кадр не составляет труда. Можно даже прочитать короткое слово, если оно набрано крупным шрифтом и знакомо зрителю — в этом легко самостоятельно убедиться, используя домашний компьютер и программу видеомонтажа (при этом частоту кадров можно поставить значительно выше стандартных 25 кадров/сек, но всё равно уже далеко не «25-й» кадр будет бросаться в глаза). Простая аналогия: трудно различить речь отдельных людей в шумной толпе, но плач ребёнка отчётливо слышен на этом фоне.
• Будет ли информация выделена нашим мозгом или нет, зависит от двух параметров — от интереса и от времени воздействия. Так, вид и звук несущейся на нас машины заставит нас среагировать за сотую долю секунды. Но мы не вспомним лиц пассажиров в метро, напротив которых мы сидели целых полчаса. Это называют «умственной слепотой».Именно умственной слепотой объясняется то, что, даже смотря на экран, мы не запоминаем большой процент телереклам. Создателям придорожной рекламы будет интересен такой эксперимент: на обочине оживленной дороги поставили совершенно обнаженную женщину. Дама была разочарована почти полным отсутствием мужского внимания. Итак, если наш мозг часто совершенно не интересуют даже огромные объемы информации, на которые он может переключиться вполне осознанно в любую секунду, то насколько же надо быть наивным или невежественным, чтобы полагать, что его может заинтересовать информационная пылинка, о существовании которой он даже не подозревает.
ВЫВОД
Каждый человек выбирает сам, чему верить, а чему нет. Читая на различных форумах отзывы людей, использующих 25 кадр для сбрасывания лишнего веса, кодировки от курения, отказа от алкоголя, для изучения иностранного языка, начинаешь понимать, что нет однозначного ответа на вопрос: действует эта программа или нет.
Начало формы
Конец формы
www.ronl.ru
ВВЕДЕНИЕ
В нашем современном мире, нас кругом окружает реклама. Весь процесс нашего бытия связан с миром торговли и услуг. Когда мы идем на работу, мы видим вывески, рекламные объявления. Сидим дома перед телевизором и опять видим рекламу. Для чего вообще была придумана реклама? Одно из определений рекламы:
Реклама -- процесс донесения информации от рекламодателя до целевой аудитории посредством медиа-каналов или иными способами.
Цель рекламы -- донесение информации от рекламодателя до целевой аудитории.
Задача рекламы -- побудить представителей целевой аудитории к действию (выбору товара или услуги, осуществлению покупки и т. п., а также формированию запланированных рекламодателем выводов об объекте рекламирования).
Цели, задачи нам ясны, но остановимся об оценки рекламы со стороны рекламодателя. Его задача заключается в том, чтобы его товар приносил прибыль, задача рекламы повысить продажи товара/услуги. Но сейчас рекламно-информационный поток на человека очень большой, как он может запомнить именно то, что нужно одному рекламодателю?
Благодаря научно-техническому процессу появляется все больше и больше возможностей выделится рекламодателю. Это можно сделать разными способами. Но есть еще один вариант для рекламодателя - это воздействие на человека. Вот как раз об одном из видов воздействия и пойдет речь в моей курсовой работе, а конкретно о 25-ом кадре.
Проблема работы: о данном феномене (воздействии) не так много известно, точной информации о конкретном воздействии или наоборот полное его опровержении нет. Все суждения, мнения неоднозначны, все специалисты приводят разные данные.
Цель работы: изучить технологию 25-ого кадра и рассмотреть средства манипулирования на потребителя на основе этой технологии.
Для достижения поставленной цели необходимо решить следующие задачи:
- изучить историю возникновения технологии «25-ого кадра»;
- дать определение «25-ому кадру»;
- разобрать технологию воздействия «25-ого кадра»;
- сделать выводы на основе изученных данных и показателей.
На основе поставленных задач показываются и части моей курсовой работы.
1 История возникновения 25-ого кадра
Джеймса Вайкери (англ. James Vicary) известный специалист в области социальной психологии, член Американской ассоциации психологов, Общества прикладной антропологии, Американской ассоциации по изучению рынка. В 1957 году Джеймс Вайкери заявил, что провёл в кинотеатрах Нью-Джерси следующий эксперимент. Во время показа триллера «Пикник» в моменты смены кадра с помощью дополнительного проектора якобы демонстрировались кадры скрытой рекламы, такие как «Кока-кола», «Ешьте поп-корн». Фильмы показывались на протяжении всего лета 1957 года. Продажа кока-колы в буфете кинотеатра, по заявлению Вайкери, повысилась на 17 %, а поп-корна -- на 50 %. Затем Джеймс Вайкери запатентовал эту технологию и открыл компанию по сублиминальной рекламе в фильмах.
Идею этой обманной технологии ему подсказал недавно изобретённый тахистоскоп, прибор, дающий короткие вспышки света до 1/60000 секунды. Столь короткие импульсы человеческое сознание не фиксирует, то есть они ниже порога восприятия. С их помощью фирма «Кодак» получила уникальные фотографии пули в полёте. Вайкари придумал этим импульсам иное применение.
Сообщения в СМИ привлекли внимание учёных, рекламных агентов и правительственных работников к методике Вайкери, которые потребовали провести ещё один эксперимент. Вайкери устроил несколько демонстраций, которые не привели к желаемому результату. Испытуемые не ощущали особого желания исполнять сублимируемые им команды.
В 1957 году Saturday Review, некто Норман Казинис размышлял над значением подобного изобретения. Он писал: «Если этот механизм годится, чтобы навязать поп-корн, почему это не могут быть политические деятели или что-нибудь еще?». Он задавался вопросом о побудительных мотивах тех, кто придумал такой прибор, чтобы ворваться в самые глубокие и наиболее личные уголки человеческого сознания и оставить там всяческие каракули. Казались пришел к выводу, что лучше всего взять этот механизм и все, с ним связанное, и заложить в сердцевину ядерной бомбы, подготовленной для испытаний.
Стюарт Роджерс, студент из Нью-Йорка приехал в Форт Ли писать реферат по исследованию Вайкери. Он обнаружил, что кинотеатр, в котором по утверждению Вайкери проводился эксперимент, не мог принять 50 тысяч зрителей за 6 недель. Директор этого кинотеатра заявил, что вообще впервые слышит о каких-либо экспериментах, проводившихся в его заведении.
Многие учёные пытались повторить эксперимент Вайкери. Так например в 1958 году рекламное агентство Canadian Broadcasting Corporation во время популярной телепередачи «Close-Up» транслировало вставки с текстом «Звони прямо сейчас!», но количество звонков от этого не увеличилось. Когда же телезрителям сообщили об этом и попросили угадать содержание послания, то ни в одном письме не содержалось правильного ответа. Но почти половина испытуемых утверждала, что во время просмотра им хотелось, есть и пить.
Так проходило становление, возможно, мифа, а может только начало сенсационного открытия о «25-ом кадре».
2 Технология 25-ого кадра
Первоначально дадим определение 25-ому кадру (сублиминальная реклама, англ. Subliminal message) -- методика воздействия на сознание и подсознание людей посредством вставки в видеоряд на одном из кадров (или между кадрами) скрытой рекламы. Использование сублиминальной рекламы запрещено в ряде стран. Автор метода Джеймс Вайкери признал, что эксперименты, подтверждающие воздействие, были сфабрикованы.
Сублиминальное влияние - это воздействие на уровень бессознательного восприятия с помощью подпороговых стимулов.
Пример раскадровки. Способ наложения «25 кадра»
Вверху -- кадры на плёнке, внизу -- то, что видит человек
Идея заключается в том, что зрение человека якобы способно различать не более чем 24 кадра в секунду (хотя эта граница зависит от чёткости краёв и скорости движения объектов на экране). Поэтому инородный кадр, показываемый менее чем на 1/24 секунды, якобы минуя сознание, воздействует сразу на подсознание. На самом же деле через подсознание проходит вся информация, поступающая в мозг, а затем для обработки той информации, которая будет воспринята как наиболее важная, подключается сознание. Таким образом, отсеивается огромное количество информации, которая по продолжительности восприятия может значительно превышать 1/25 секунды (например, обычная телевизионная реклама), а следовательно «скрытая» реклама уже в любом случае менее продуктивна, чем обычная.
В момент смены кадра кинопроектор закрывает объектив шторкой, чтобы не было мерцания на экране. Пока шторка 1-го аппарата закрыта, 2-й кинопроектор открывает свою шторку и показывает пресловутый «25»-й кадр, то есть кадр демонстрируется зрителю, так же, как и кино, ровно 24 раза в секунду, а общее частота смены кадров таким образом составляет 48 кадров в секунду. Длительность и яркость «25»-го кадра также занижены по сравнению с фильмом. Так как частота смены кадров на телевидении от 25 до 29.97 кадров в секунду (точнее, 50 или 60 полукадров соответственно), вставить посторонний кадр, который будет незаметен для зрителя невозможно.
В действительности 25-й кадр скрытым не является: каждый кадр отмечается глазом наблюдателя, но из-за инертности зрения сливается с подобными и не выделяется человеком. При этом благодаря этому же эффекту заметить «лишний» рекламный кадр не составляет труда. Можно даже прочитать короткое слово, если оно набрано крупным шрифтом и знакомо зрителю -- в этом легко самостоятельно убедиться, используя домашний компьютер и программу видеомонтажа (при всём этом частоту кадров можно поставить значительно выше стандартных 25 кадров/сек, но всё равно уже далеко не «25-й» кадр будет бросаться в глаза). Простая аналогия: трудно различить речь отдельных людей в шумной толпе, но плач ребёнка отчётливо слышен на этом фоне.
В кино и телевидении используется принцип последовательной передачи изображения.
Нормативно-технический документ, устанавливающий нормы параметров телевизионных изображений, называется стандартом. В мире действуют 10 стандартов: В, D, G, H, I, К, K1, L, М, N; и три системы цветного телевидения - SECAM, PAL, NTSC.
Параметры развертки изначально были установлены для черно-белого телевидения. Выбором их значений обеспечен компромисс в четкости изображения между требованиями зрительного восприятия и техническими возможностями. Чересстрочная развертка, принятая повсеместно в телевизионном вещании, осуществляется передачей одного кадра двумя полями (полукадрами).
Стандарт M предусматривает развертку на 525 строк и 60 полей, а все остальные используют развертку на 625 строк и 50 полей (полукадров). Это сделано из соображений равенства ее частоте промышленного тока с целью устранения динамических искажений геометрии и яркости изображения. Изображение воспринимается сознанием телезрителя как немелькающее, так как частота смены кадров превышает критическую частоту зрения - 40...46 Гц.
Любое изображение представляет собой совокупность участков с различной яркостью (полей зрения). Процесс зрения основан на фотохимическом воздействии света на родопсин (зрительный пурпур) в палочках и йодопсин - в колбочках сетчатки глаза. Под действием света эти вещества отбеливаются и становятся к нему нечувствительными. В темноте вещества восстанавливаются до максимальной степени чувствительности. Ощущение яркости зависит от количества отбеленного йодопсина и родопсина.
Без контроля сознанием происходит приспособление глаз к условиям освещенности. Конечное состояние, при котором устанавливается светочувствительность глаза для данного уровня яркости, называется адаптацией. Адаптация обеспечивается тремя явлениями:
- изменением диаметра отверстия зрачка;
- перемещением темнового пигмента в слоях сетчатки;
- различной реакцией палочек и колбочек.
Зрачок изменяется в диаметре от 2 до 8 мм, при всём этом его площадь и, соответственно, световой поток изменяются в 16 раз. Сокращение зрачка происходит за 5 с, а его полное расширение за 5 мин. При этом за первые 10 с зрачок расширяется на 2/3 своего диаметра. Рецепторные клетки, палочки и колбочки, адаптируются с различной скоростью. Адаптация колбочек длится около 7 мин, а палочек не более часа. Адаптировавшись, глаз может наилучшим образом воспринимать увиденное.
Бытует мнение, что глаз обладает предельной чувствительностью, т.е. он в состоянии зарегистрировать одиночный квант света. Это не верно. В действительности вспышка света может восприниматься лишь в том случае, если площадью сетчатки, соответствующей дуге в 10 угловых минут, в течение примерно 0,1 с будет поглощаться порядка 10 квантов.
По оценкам такая поверхность содержит около 500 палочек; поэтому вероятность поглощения одной палочкой более одного кванта света весьма невелика. Это означает, что одиночный квант действительно может активизировать палочку, тем не менее, одиночная палочка поглотившая квант, сама по себе не способна вызвать зрительный сигнал.
Зрительной системе необходимы почти одновременно сигналы более чем одной палочки (около 10). Эти сигналы должны суммироваться в одном из отделов зрительной системы, и только тогда наблюдатель сможет воспринять вспышку света. Уровень такого сигнала соответствует абсолютному порогу зрения.
Согласование со зрительной системой человека обеспечивают масштабные, яркостные и цветовые параметры изображения. Ни у кого не вызывает сомнения тот факт, что при просмотре телевизионной передачи «дополнительное» воздействие может восприниматься только посредством зрения в виде сигнала яркости или цвета.
3 А существовал ли 25-ый кадр?
Опять-таки вернемся к истории. После первого эксперимента Вайкери появились сообщения в прессе, все это немедленно привлекло внимание рекламодателей, правительственных должностных лиц и ученых, которые потребовали повторить этот эксперимент. Выполняя эти требования, Вайкери организовал несколько демонстраций, ни одна из которых не принесла декларируемого им эффекта. То возникали технические трудности, мешавшие привести механизм в действие и эксперимент отменялся, то аудитория не ощущала никакого непреодолимого влечения исполнять сублиминальные команды и т.д. В 1958 году Advertising Research Foundation (Фонд исследований рекламы) официально потребовал от Вайкери предоставить свои экспериментальные данные и подробное описание технологии проведения эксперимента. Вайкери отказался, но зато сообщил, что его исследования якобы длились более шести недель и в нем участвовали тысячи испытуемых.
В 1958 году Advertising Research Foundation потребовал от Вайкери предоставить данные и описание эксперимента, проведённого в 1957 году, на что получил отказ.
Накопленные данные позволили объяснить, почему результаты, якобы полученные, по утверждению Вайкери, в его эксперименте с фразами «Ешь поп-корн» и «Пей кока-колу», не были достигнуты другими исследователями. Дело в том, что этот эксперимент... скорее всего, никогда не проводился. Большинство специалистов пришли к выводу, что это была грандиозная мистификация с целью саморекламы. Авантюра с фразами «Ешь поп-корн и пей кока-колу» была обычным рекламным жульничеством, предназначенным повысить число клиентов рекламного бизнеса Вайкери.
Под давлением накопившихся отрицательных свидетельств Джеймс Вайкери в 1962 году наконец и сам признался, что плохо справился с проблемой. Он заявил: «Хуже выбора времени для публикации не было, однако, был тот факт, что мы не провели никаких исследований, помимо тех, что были необходимы для регистрации патента. У меня была лишь небольшая доля в компании и незначительное количество данных - слишком незначительное, чтобы быть существенно важным. И то, что мы имели, наверное, не должно было использоваться для публичных заявлений». Другими словами, Вайкери фактически признался в научном подлоге.
Международный научный журнал New Scientist писал, что в некоторых случаях подсознательная реклама работает. Для этого сообщение должно быть замаскировано в потоке скачущих букв и цифр и должно появляться на время, намного превышающее 1/25 с (ориентировочно 0,3--0,4 с). Испытуемые не просто наблюдали бессмысленный видеоряд, а должны были подсчитывать число букв в мелькавших словах.
Группа учёных университета Неймегена в Нидерландах под руководством Йохана Карреманса провела эксперимент, подтверждающий эффективность сублиминального воздействия при определённых условиях. результаты были опубликованы в журнале Journal of Experimental Social Psychology.
Этот самый известный и устрашающий пример воздействия на сознание большой группы людей породил мифы, которые озвучиваются по телевизору, созревают в газетах, журналах и книгах. Все единодушны во мнении: ни доказать, ни опровергнуть сие чудо нельзя. В то же время, согласно заявлениям печати, эксперты Всероссийского научно-исследовательского института телевидения и радиовещания (ВНИИТР, г. Москва) утверждают, что использование однокадровой вставки является стандартной методикой психологического воздействия.
Сложившуюся картину объясняют исследования, проведенные в лаборатории нейрофизиологии Центра психического здоровья РАМН. Они показывают, что усиление слухов о способах воздействия на сознание больших групп людей является следствием синдрома воздействия. Синдром примечателен тем, что общность несведущих или нездоровых людей сеет мифы в головы своих соотечественников. Таким образом, сложился уникальный феномен массового сознания - гигантское количество людей уверено, что они могут попасть под чье-либо влияние.
Большинство зрителей имеет весьма скудное представление о принципах, положенных в основу кино и телевидения, поэтому их внешнее сходство нивелирует различия между способами воспроизведения и восприятием изображения. Синдром усиливает тот факт, что примерно 70% людей обладают конформистским мышлением (находится под влиянием зависимости от мнения большинства), а собственным мнением могут обладать около 30% населения.
Выводы
Можно констатировать невозможность психологического воздействия посредством 25-го кадра на здорового человека по следующим причинам:
Процессы адаптации происходят намного медленней, чем передача 25-го кадра.
Экспериментально установленные пороги чувствительности и пропускной способности зрительного канала препятствуют:
- обнаружению объекта как целого;
- различению отдельных признаков в объекте;
- выделению в нем информативного содержания, адекватного цели действия;
- формированию чувственного образа.
Превалирующую роль в процессе распознавания образов играет психологическая деятельность и накопленный опыт.
Любое дополнительное изображение воспринимается зрителем как искажения.
Подготовлен эксперимент, цель которого опровергнуть возможность психологического воздействия посредством 25-го кадра на здорового человека.
В заключение сторонникам гипотезы «о воздействии 25-го кадра непосредственно на подсознание» следует напомнить: подсознание - область неясных, не вполне осознанных мыслей, чувств, представлений. Подсознательный - находящийся в подсознании, инстинктивный.
Получается, что 25-й кадр не работает? Работает, но только с того момента, когда СМИ разносят очередную весть о «массовом воздействии на подсознание». Начиная с этого момента содержание 25-го кадра показывают открыто, без нарушения закона, однако такую «рекламу» могут позволить себе далеко не все.
В российском законодательстве использование 25-го кадра, равно как и других методов скрытой рекламы, запрещено, однако некоторые телекомпании несколько раз были уличены в использовании 25-го кадра.
Например:
1) Екатеринбургская телекомпания АТН («Авторские телевизионные новости») использовала вставки с фразой: «Сиди смотри только АТН».
2) После инцидента с эпилептическими приступами у японских детей, в использовании 25-го кадра был обвинён популярный аниме-сериал «Покемон».
3) Джордж Буш использовал эффект 25-го кадра (реклама медицинской реформы) в своём предвыборном видеоролике. В этом ролике демократов сравнивали с бюрократами, а на 25-м кадре использовали слово «Крысы»
Возможно это вымысел, и всего лишь рекламный ход компаний. Мы, «простые зрители», никогда не узнаем правду о тех возможных воздействиях на наше сознание/подсознание. И миф или реальность «25 кадр» нам никто не скажет, вся правда всегда будет скрыта. Во-первых, чтобы не пугать простых жителей, ну, и чтоб в случае необходимости оказывать воздействие там, где это надо.
Да, страшно понимать это, что на тебя могут каждый день воздействовать разными способами. Но если рассмотреть технику влияния на человека со стороны психологии, то мы узнаем, что воздействию поддаются только 20-30% всего населения. Это те люди, которые психологически неустойчивы, которыми легко манипулировать, люди без своего мнения. Но и их можно подготовить, научить «обороняться» от этого воздействия. Это мой взгляд данного воздействия (феномена), как простого человека.
Но можно рассмотреть это феномен и со стороны рекламщика, основная моя цель продать товар, повысить прибыль. И данный способ воздействия, если б он работал, отлично в этом помог бы мне. Но нельзя забывать, что в данном случае, я нарушаю права человека.
Целью моей работы было изучения технологии 25-ого кадра, и средства манипулирования на потребителя на основе этой технологии.
В своей работе я смогла рассмотреть технологию «25 кадра», показать слабые и сильные стороны данного эксперимента. Слабая сторона в том, что а если вообще этот 25 кадр, про который все так говорят. Возможно от создан СМИ.
Сильная сторона в том, что все-таки есть возможности манипулирования людьми. Может и не с помощью «25 кадра», но така вероятность есть, и исключать ее мы не имеем права.
Литература
1. Ян Шенкман. Телевидение - это котлеты. Русский Журнал, 2000.
2. Лаврус В.С. Практика измерений в телевизионной технике. - К. - М.: Солон и НиТ, 1996.
3. Телевидение: Учебник для вузов. 4-е изд., перераб. и доп. / Аксентов Ю.В., Веревкин Н.С., Джакония В.Е. и др.; Под ред. П.В. Шмакова. -М.: Связь, 1979.
4. Карпенко Ю. Физика и паранормальные явления.
5. Лаврус В.С. Свет и тепло. К.: НиТ, 1998.
6. Бонфельд М. Музыка: Язык. Речь. Мышление. Вологда - 1999.
7. Ожегов С.И. Словарь русского языка. 50 000 слов / Акад. Наук СССР. Ин-т рус. яз. - М.: ГИС, 1949.
8. ВИТ ЦЕНЕВ ПСИХОЛОГИЯ РЕКЛАМЫ (РЕКЛАМА, НЛП И 25-Й КАДР) Учредитель: 000 «РедСо» «Производственно-издательский комбинат "ВИНИТИ".
9. Клаус Мозер. Психология маркетинга и рекламы / Пер. с нем. -X.: Изд-во Гуманитарный Центр, 2004,- 380 с.
Интернет ресурсы:
1. http://psyfactor.org/k25.htm
2. http://www.citycat.ru/iq/24k/25_001.html
3. http://ru.wikipedia.org/wiki/
referatwork.ru
Георгий Черников, к.т.н.
Обман на Руси всегда считался не очень серьезным проступком, он даже не входил в семь смертных грехов (зависть, скупость, блуд, объедение, гордыня, уныние, гнев), которые нельзя искупить, что грозило вечной мукой в загробной жизни. Это прегрешение было нетрудно отмолить или, на худой конец, компенсировать благотворительностью, как это делали купцы, фабриканты на закате дней. Нынче интенсивность и амплитуды жульничества неимоверно выросли, и стали жизненной обыденностью, поощряемой известным высказыванием Адама Смита о невозможности коммерции без мошенничества. И не стоило бы повторять эти банальности, если бы не новая грань проблемы, засветившая в последнее время. Речь идет о патентной защите, а значит и о государственном признании законности обмана.
В патенте РФ № 2162349 описывается новый “Способ лечения алкоголизма, наркомании, табакокурения”. Он включает в себя проведение сеанса гипноза и суггестивное воздействие (влияние, внушение отдаленными образными, ритмическими, звуковыми ассоциациями Г.Ч.), отличающееся тем, что после выхода из гипноза пациент открывает глаза и смотрит на экран с видеоизображением, на 25 кадре которого помещена словесная информация, содержащая запрет на алкоголь, наркотики, табак, воспроизводимая при этом на экране видеоряда. СМИ полны благодарными отзывами избавившихся от перечисленных пороков и даже от ожирения с помощью такой методики.
Очень может быть, что тройное воздействие на ум пациента компонентов, показавших свою бесполезность при раздельном применении, окажется действенным и безопасным. Такие примеры широко известны. Например, ни один сибиряк, не станет есть пельмени без уксуса и стопочки, ибо именно эта композиция дает наивысший результат. Соответствующие рецепты есть и в других регионах и странах. Так что такое манипулирование с самым умным органом при существующих свободах может быть и допустимо. Однако возникает два других вопроса.
Первый: почему выдается патент на подобные методы? Ведь в Патентном законе РФ в статье 4, пункт 3 записано: Не признаются патентоспособными изобретениями методы выполнения умственных операций. Может быть, все-таки не стоит ковыряться в мозгах пусть и с помощью суггестивных, гипнотических, электромагнитных методов, а? Давайте проведем мысленный эксперимент. Мы ничего не повредим, не нарушим в своем уме, представив, что на экране перед нами полностью открыты оба наших полушарий и все подсобные структуры сознания. И мы, соображая ими, – больше нечем – начинаем искать в них же нарушения. Вот, нам показалось, что какой-то нейрончик дергается не в ту сторону. Мы, естественно, приказываем ему прекратить “разгильдяйство”, но вдруг оказывается, что именно оно и явилось причиной появления у нас этой мысли. Представляете? Очень слабые аналоги ситуации: проверка часов по выстрелу из пушки, который производится по бою этих самых часов или вытаскивание Мюнхгаузена самого себя за волосы из болота. Со своим умом, даже в мысленном опыте не совладаем, так что уж толковать о чужих, неродных извилинах? Право, не стоит реконструировать наш ум, все равно лучше, умнее и порядочнее не станем. Для этого надо использовать старые способы.
Второй вопрос: объективны ли данные об успехах этих “технологий”? Дело в том, что вся статистика основана на субъективных показаниях, рассказах пациентов, якобы избавившихся от своих пагубных пороков, болезней? Когда читаешь, слышишь в СМИ бодрые голоса бывших алкашей, наркоманов преодолевших таким способом ужасный недуг, невозможно отделаться от мысли о подсадке. Это изобретение, для ловли доверчивых уток и других птиц, возможно, было создано еще в ветхозаветные времена и представляло собой муляж из тростника или коры. Не исключено, что, охотник использовал при этом и манок, имитирующий голос пернатых. По мере развития цивилизации число модификаций “подсадок” лавинообразно росло, они стали использоваться в судах, цирках, театрах, политике, где их роль играли хомо сапиенс – целые “Вселенные”. И если глупая утка, опускаясь на воду, порой могла заметить подлог и снова взмыть вверх, то человеку вовремя обнаружить подделку очень трудно. Конечно, когда видишь в цирке, как худеньких школяр поднимает огромные тяжести, еще можно – правда, не без скандала! – выбежать из партера на арену и убедиться, что штанги и гирях, над которыми сначала безрезультатно “потели” клоуны-богатыри – дутые. Но, слушая по радио рассказ “выздоровевшего” наркомана или глядя на экран, где худая девица демонстрирует фотографии своих телес до сеансов с 25-ым кадром, – такую проверку не выполнить. К слову сказать, непонятно, почему бы не найти еще какой-нибудь кадр, скажем 26-ой, который бы наоборот, давал “задний ход”, увеличивая упитанность и окончательно решая, таким образом, продовольственную проблему без всяких “ножек Буша” и прочего импорта. Впрочем, желающие подробнее ознакомиться с теорией “подсадок”, могут снова прочесть прелестную повесть Анатолия Алексина “В стране вечных каникул”. А наша цель, совершенно никого ни в чем таком не подозревая, даже со скидкой на ближайшие выборы, попытаться найти способы надежной индикации обмана. И кое-какие успехи на этом трудном пути у изобретателей, которым обидно не только за державу, но и за околпаченный народ, уже достигнуты. Расскажем об одном из них.
Речь о лечении радиэстезическими (от лат. Radio – излучаю и греч. aisthesis – чувство, ощущение) эффектами, которыми обладают тела пирамидальной формы. Такие пустотелые, правильные четырехгранные пирамиды, определенных пропорций и ориентированные по сторонам света широко рекламируются и ныне построены вокруг Москвы для лечения всевозможных хворей. Они пользуются большой популярностью. Помещенный в такую пирамиду пациент, обычно после окончания процедуры рассказывает, как именно улучшилось его самочувствие, какие органы перестали болеть и т.д. Конечно, точно установить, как повлияло нахождение в таком помещении на самочувствие больного, что действительно с ним произошло, и что ему только кажется – невозможно. Но одно известно точно: если он скажет, что ничего не почувствовал, болезненное состояние не прошло, то он окажется в исключительно глупом положении. Как это так? Всем помогает, все это видят, ощущают, а он – нет. В сущности, наш пациент попадает в положение Андерсенова короля в новом платье, которое все видят и одобряют. Или в положение вельможи, наблюдающего звезды в телескоп с закрытым окуляром, вынужденного расхваливать окружающим “наблюдаемую” картину мироздания. И тот и другой боятся показаться глупцами, но в итоге, после крика мальчишки “А король-то голый!” или прихода астронома, который снимет колпачок с трубы – оказываются круглыми идиотами. Как видим, выбор не велик. Мы, разумеется, никого ни в чем плохом не подозреваем, но констатируем, что в данном случае «подсадка», талантливо сыгранная в “Празднике святого Йоргена” великолепным Игорем Ильинским, вполне возможна. Не исключено также, что пирамида играет роль плацебо — пустышки, хорошо известной медикам. Так вот, все эти возможности для обмана ликвидируются новым изобретением.
Индикатор обмана представляет собой рассмотренную пирамиду, квадратное основание которой содержит пять тонких слоев (экранов) квадратной формы, которые могут вытягиваться наружу и образовывать кубическую полую структуру, внутри которой оказывается пирамида. Работает устройство так. В пирамиду помещают пациента (пациентов) под воздействие “излучения”. В это время оператором или исполнительным механизмом, управляемым компьютером, находящимися снаружи и не имеющими связи с пирамидальной амбулаторией, дается (или не дается) сигнал на образование кубической структуры вокруг пирамиды с помощью слоев (экранов) вытягиваемых из-под основания. Главное требование в этой элементарной операции –предельная бесшумность, дабы пациенты в пирамиде ни в коем случае не могли о ней знать. После окончания сеанса с записью самочувствия, настроения, объективных медицинских показателей пациентов (давление, пульс, температура и т.д.) экраны, образовавшие кубическую структуру, убираются на место и пациенты выходят наружу. Если они начнут рассказывать о благотворном влиянии формы “лечебницы” им надо сообщить, что находились они вовсе не в пирамиде, а в кубе, никаким волшебством не обладающем. Короче говоря, этот индикатор позволяет полностью отстроиться от “подсадок” и мнительности честных пациентов.
Когда обсуждаешь подобные эффекты с “эзотеристами”, часто можно услышать “А вдруг действительно существует у каждой геометрической формы свое излучение?” Вот когда это будет установлено, измерено и многократно показано всем желающим, надо начать исследования, обосновать единицы, в которых измеряются эти лучи. А пока этого “Вдруг” не случилось — нечего и мутить публику, попадающую в положение мальчишки, к которому тетка не приехала и он, как дурак, ходил весь день с мытой шеей.
Эксплуатация несуществующих, таинственных феноменов всегда была небезвыгодным занятием. Удивительно, что и давно и хорошо изученные природные явления тоже можно использовать для обмана. Возьмем, так называемые магнитные бури – искажения магнитного поля Земли солнечной плазмой при вспышках на светиле. Явление хорошо предсказуемое, измеряемое, а само магнитное поле Земли известно с древнейших времен. Люди научились создавать другие магнитные поля, в тысячи раз сильнее земного и управлять ими с высокой точностью. Экранировка от действия магнитных полей, в том числе и земного – операция элементарнейшая, не требующая особых затрат и усилий и применяется в приборах, устройствах для увеличения их точности и чувствительности. И, тем не менее, перед каждой магнитной бурей начинается дискуссия о ее возможных влияниях на здоровье и самочувствие. Заэкранируйте от магнитного влияния любое помещение, от землянки до дачи включительно и экспериментируйте на здоровье. Только учтите опыт с пирамидами и ни в коем случае не сообщайте загодя магнитную обстановку обладающим “магнитной зависимостью” людям. Автору этих строк как-то пришлось провести пару недель в глухом поселке, лишенным радио и электричества. По транзисторному приемнику узнавал новости и сообщал их старенькой хозяйке дома. И когда была магнитная буря, старушка уверенно говорила, что, дескать, знала об этом по своей головной боли. В научных целях я иногда лукавил. Спрашиваю: как голова? Болит, — отвечает. Это, замечаю, от сильной магнитной бури. Хотя на самом деле передавали “магнитный штиль”. Лгать нехорошо, но и печалить старого человека не следует, пусть думает, что виновата магнитная буря, которая скоро кончится, а не ее изношенные сосуды.
www.ronl.ru
Эпизод I. Начало большого пути. Первые коммерческие эксперименты по разработке методик влияния на подсознание (или сублиминального, т.е. подпорогового, влияния) начали проводиться в конце 1950-х годов. Осенью 1957 года кинозрители г. Форт Ли, американский штат Нью-Джерси, смотрели фильм, над которым предварительно поработали экспериментаторы. Фильм назывался Picnic («Пикник»), один из самых популярных триллеров того времени. Во многих местах в кинопленку были вставлены единичные кадры с надписями «Вы голодны? Ешьте поп-корн» и «Пейте кока-колу». Кадры мелькали на экране слишком быстро для того, чтобы их можно было осознать. Джеймс Вайкери (James Vicary), до этого не слишком успешный консультант по рекламе, тайно вмонтировал эти фразы, появлявшиеся на 1/зооо секунды во время демонстрации кинофильма; на такой бешеной скорости зрители не успевали их даже заметить. Маркетинговое агентство, разработавшее план этого эксперимента, сообщило, что во время антракта объем продаж поп-корна возрос на 50%, а потребление прохладительных напитков — на 18%. Аналогичным методом сразу же воспользовался и один кинопродюсер, но не для повышения объема продаж, а скорее с целью напугать зрителей — он вставил в пару фильмов ужасов мгновенно мелькавшие в ключевые моменты фильмов кадры с изображением черепа и надписью «кровь».
Когда пресса сообщила о попытках оказания влияния на подсознание, разразился грандиозный скандал. Последовал взрыв общественного возмущения и панических настроений. Во многих отношениях негодование, связанное с сублиминальным влиянием, отразило извечные страхи человечества; то, чего многие люди боятся в психологии вообще: психологическое влияние, особенно подсознательное, — это некая таинственная и мистическая сила, которой невозможно сопротивляться. В имевшей большой резонанс статье «Запятнанное подсознание», опубликованной в 1957 году Saturday Review, некто Норман Казинис размышлял над значением подобного изобретения. Он писал: «Если этот механизм годится, чтобы навязать поп-корн, почему это не могут быть политические деятели или что-нибудь еще?». Он задавался вопросом о побудительных мотивах тех, кто придумал такой прибор, чтобы «ворваться в самые глубокие и наиболее личные уголки человеческого сознания и оставить там всяческие каракули». Казинис пришел к выводу, что лучше всего «взять этот механизм и все, с ним связанное, и заложить в сердцевину ядерной бомбы, подготовленной для испытаний».
Казинис был не одинок в своем беспокойстве об использовании подсознательных методов. Позже в серии из четырех книг-бестселлеров публицист Брайан Ки привлек внимание американской нации к возможности широкого применения сублиминальных методов. Ки аргументированно доказывал, что подобные техники не ограничиваются телевидением и кино. Он утверждал: умело скрытые послания, нацеленные на то, чтобы вызвать сексуальное возбуждение, уже давно внедряются в рисунки и фотографии печатных рекламных объявлений. Его озабоченность использованием сублиминального убеждения ясна: «Каждый человек, читающий эту книгу, был жертвой и подвергался манипулированию при помощи сублиминальных стимулов, которыми бесчестные торгаши и политиканы атакуют бессознательную сферу его психики. Эти методы широко применяются средствами массовой коммуникации, рекламными агентствами и агентствами по связям с общественностью, промышленными и торговыми корпорациями, а нередко и самим федеральным правительством».
Сообщения в прессе немедленно привлекли внимание рекламодателей, правительственных должностных лиц и ученых, которые потребовали повторить этот эксперимент. Выполняя эти требования, Вайкери организовал несколько демонстраций, ни одна из которых не принесла декларируемого им эффекта. То возникали технические трудности, мешавшие привести механизм в действие и эксперимент отменялся, то аудитория не ощущала никакого непреодолимого влечения исполнять сублиминальные команды и т.д. В 1958 году Advertising Research Foundation (Фонд исследований рекламы) официально потребовал от Вайкери предоставить свои экспериментальные данные и подробное описание технологии проведения эксперимента. Вайкери отказался, но зато сообщил, что его исследования якобы длились более шести недель и в нем участвовали тысячи испытуемых.
^ Эпизод II. А был ли мальчик?Студент-психолог Стюарт Роджерс из Нью-Йорка решил написать реферат о работах Вайкери. Он поехал в Форт Ли, чтобы поговорить с теми, кто проводил это исследование. Роджерс обнаружил, что провинциальный кинотеатр был слишком маленьким, чтобы принять 50 тысяч зрителей за шесть недель, как это утверждал Вайкери. Когда он спросил директора кинотеатра об исследовании, тот заявил, что слышит о них впервые.
Позднее было множество экспериментальных попыток подтвердить полученные Вайкери результаты. Например, в ходе одного исследования, проводившегося рекламным агентством Canadian Broadcasting Corporation в 1958 году, во время популярной воскресной вечерней передачи под названием «Close-Up» («Крупным планом») 352 раза транслировалось на очень быстрой сублиминальной скорости послание «Звони прямо сейчас!». Количество телефонных звонков за этот период ничуть не увеличилось. Когда зрителей попросили угадать содержание этого послания, они прислали большое количество ни в одном из которых не было правильного ответа. Но почти половина ответивших утверждала, что во время программы им хотелось есть или пить. Таким образом эксперимент показал не эффективность сублиминальной технологии как таковой, а только силу циркулирующих в обществе мифов и легенд. Люди хотели верить и поэтому верили в действенность данного феномена; и вели себя согласно ожиданий, созданных экспериментом Вайкери.
Накопленные данные позволили объяснить, почему результаты, якобы полученные, по утверждению Вайкери, в его эксперименте с фразами «Ешь поп-корн» и «Пей кока-колу», не были достигнуты другими исследователями. Дело в том, что этот эксперимент... скорее всего, никогда не проводился. Большинство специалистов пришли к выводу, что это была грандиозная мистификация с целью саморекламы. Авантюра с фразами «Ешь поп-корн и пей кока-колу» была обычным рекламным жульничеством, предназначенным повысить число клиентов рекламного бизнеса Вайкери.
Под давлением накопившихся отрицательных свидетельств Джеймс Вайкери в 1962 году наконец и сам признался, что «плохо справился с проблемой». Он заявил: «Хуже выбора времени для публикации не было, однако, был тот факт, что мы не провели никаких исследований, помимо тех, что были необходимы для регистрации патента. У меня была лишь небольшая доля в компании и незначительное количество данных — слишком незначительное, чтобы быть существенно важным. И то, что мы имели, наверное, не должно было использоваться для публичных заявлений». Другими словами, Вайкери фактически признался в научном подлоге. Но «газетная утка» уже была запущена и слухи о «таинственном и ужасном подпороговом воздействии» вовсю пошли гулять по земному шару. Подробные описания «грандиозного эксперимента Джеймса Вайкери» и поныне появляются в газетах бульварного пошиба и журналах для домохозяек во всем мире.
Хотя ни одно научное исследование тогда не продемонстрировало эффекты, о которых утверждали адепты сублиминального влияния, подпороговая реклама была запрещена во многих странах. В Соединенных Штатах Федеральная комиссия по коммуникациям (Federal Communications Commission) постановила, что использование сублиминальных посланий приведет к потере лицензии на телевещание. Национальная ассоциация теле- и радиовещателей (The National Association of Broadcasters) запретила использование сублиминальной рекламы всем своим членам. Судья штата Невада издал постановление, согласно которому сублиминальные послания не подпадают под защиту свободы слова Первой поправкой конституции США. Появились и другие законы, ограничивавшие использование подпороговых стимулов в рекламной продукции. Таким образом, подпороговые стимулы запретили еще до того, как было точно установлено, действуют ли они на самом деле. Это было сделано на волне общественного недовольства, подогреваемого «сенсационными сообщениями» в прессе. После принятия соответствующих законов ажиотаж вокруг этой проблемы постепенно утих. О сублиминальном воздействии забыли на долгие годы.
^ Эпизод III. Возвращение джедаев.Интерес к подпороговым стимулам возродился спустя почти 15 лет, в середине 1970-х годов. Вспомнить о них заставил вышедший в 1974 году знаменитый фильм ужасов «Экзорцист». Чтобы напугать зрителей, режиссер сделал так, что по ходу фильма на экране мелькала маска смерти, которую показывали слишком быстро для того, чтобы ее можно было заметить.
Некоторые рок-группы (например, «Judas Priest» и «Leg Zeppelin») стали помещать в своих альбомах записанные в обратном порядке фразы (главным образом, в виде шутки или с целью воспользоваться массовым помешательством на подпороговом воздействии для продажи большего количества кассет и дисков).
К этому периоду относится и возникновение сегодня уже порядком навязшего на зубах термина «25-й кадр». Под ним подразумевается возможность современных электронных средств донести помимо осознаваемой информации — скрытое изображение. По аудио-каналам также можно незаметно внедрить в подсознание акустическое сообщение (в форме музыки или фонового «шума»). В прессе и популярной литературе «25-й кадр» обычно объясняется так. Современная психология, дескать, различает у человека сенсорный (осознанный) и субсенсорный (неосознанный) диапазон восприятия. Человеческий мозг в состоянии относительно критично и осмысленно воспринять визуальную информацию со скоростью 24 кадра в секунду. Именно с такой скоростью и крутят кино. Каждый дополнительный кадр, намеренно добавленный в эту секунду и выделяющийся по смыслу от остальных, — уже чистое зомбирование. Так, если с экрана предъявлять информацию в виде списка иностранных слов с переводом со скоростью 25 пар слов в секунду, то наше сознание не будет успевать ее воспринимать. Однако на подсознательном уровне возникнет эффект сверхзапоминания и внушения.
На волне вновь поднявшегося ажиотажа регулярно переиздавались некогда популярные книги Брайана Ки. Повсюду снова стали говорить и писать, что якобы в телевизионной и печатной рекламе сплошь и рядом содержатся скрытые сообщения и внушения, обычно сексуального характера — например, стакан с джином, где в каждом кубике льда находится нечто, напоминающее пенис, или гребень далекой океанской волны, который указывает на область между раздвинутых ног женщины в бикини, загорающей на пляже и т.д. Язвительные скептики, в свою очередь, отмечали, что пенисы в этом случае находятся не в кубиках льда, а в глазах смотрящих. Другими словами, человек всегда видит то, что он хочет увидеть. Никакой сублиминальной рекламы попросту не существует, просто у некоторых людей чересчур развито воображение.
Была сделана попытка проверить данные, приводимые в книгах Ки. Его вывод, что 62% всех испытуемых ощущали сексуальное влечение и удовольствие, когда они видели рекламу со словом секс, вмонтированным в рекламный слайд, также не подтвердился. Проводилось множество экспериментов, где испытуемым показывали те же самые печатные рекламные объявления — как с вкрапленным сублиминальным посланием, так и без него. Привлекались все виды товаров, от алкоголя и джинсов до фотоаппаратов и плиток шоколада «Hershey». Доказательств сублиминального влияния получено не было.
Несмотря на это, в 1980-х годах в продаже появились первые коммерческие продукты, якобы использующие сублиминальную технологию: кассеты с записями, которые будто бы помогали похудеть, бросить курить или снимали стресс с помощью успокоительных сообщений на уровне ниже слухового порога, наложенных на навевающую определенное настроение музыку (mood music) и звуки окружающей природы. В последующие годы в США для борьбы с воровством в ряде супермаркетов стали включать вместе с ясно слышимой обычной «магазинной» музыкой едва слышный и быстро повторяющийся шепот: «Я честный человек, я не буду воровать». Многие магазины после этого сообщали о резком уменьшении количества краж.
Чтобы еще раз проиллюстрировать неэффективность сублиминальных технологий, психологи А. Пратканис, Дж. Эшкенази и Э. Гринвальд (Pratkanis, A. R., Eskenazi, J., Greenwald А.) провели изучение распространенных в Америке аудиозаписей с сублиминальными посланиями, предназначенными для повышения самооценки, для улучшения памяти и т.п. Оба типа записей имели одинаковое содержание — различные произведения классической музыки. Однако они отличались по сублиминальным (подпороговым) сообщениям. Согласно утверждениям изготовителей, записи для повышения самооценки содержали такие скрытые послания, как: «Я высоко ценю себя, и у меня высокое чувство собственного достоинства». Запись для улучшения памяти содержала соответствующие послания: «Моя способность помнить и вспоминать растет с каждым днем» и т.д.
Во время эксперимента добровольцы получали сублиминальную записи, но с интересной особенностью. На половине кассет были заменены наклейки, чтобы некоторые из испытуемых получили запись для улучшения памяти, но думали, что она предназначена для повышения самооценки, в то время как другие испытуемые получили запись для повышения самооценки, но думали, что она предназначена для улучшения памяти. Вторая половина испытуемых (контрольная группа) получила кассеты с правильными наклейками.
Добровольцы забрали кассеты домой и слушали их каждый день в течение пяти недель (период, предложенный изготовителем для максимальной эффективности). Через пять недель они заполнили контрольные тесты по измерению самооценки и памяти; их также попросили указать, верят ли они, что записи были эффективны. Результаты: сублиминальные записи никак не повлияли (не улучшили и не ослабили) ни на самооценку, ни на память. Но у испытуемых был выявлен интересный феномен. Участники эксперимента, считавшие, что слушают запись, повышающую самооценку (независимо от того, слушали они ее на самом деле или нет), были склонны пребывать в уверенности, что их самооценка повысилась, а те, кто думал, что слушает запись, улучшающую память (независимо от того, слушали они ее или нет), были склонны верить, что их память улучшилась. В некоторых случаях эффект «самообмана» был сильнее выражен у тех испытуемых, которые получили запись для улучшения памяти, но верили, что это запись для повышения самооценки! Короче говоря, сублиминальные записи реально ничего не сделали ни для повышения самооценки, ни для улучшения способностей памяти, но испытуемым они показались действенными. Другими словами, имел место банальный Плацебо-эффект.
Именно на плацебо-эффекте базируются большинство коммерческих сублиминальных продуктов, распространяемых в настоящее время. В первую очередь к ним относятся широко рекламируемые «релаксационные» кассеты и «субсенсорные» методики изучения иностранных языков. Люди хотят верить, что «таинственное и суперэффективное подпороговое воздействие» влияет на их, помогает им изменить себя, и оно действительно влияет. Только не на уровне психотехнологии, а на уровне эффективного рекламного слогана. С помощью «25-го кадра» рекламодатели успешно гипнотизируют свои целевые аудитории, заставляя покупать чаще всего абсолютно бесполезные вещи по явно завышенной цене.
^ Эпизод IV. Новая надежда. Можно ли распространять негативные результаты этих исследований на все примеры сублиминальных воздействий? Скорее всего, нет. Эксперименты свидетельствуют, что в некоторых случаях подпороговые вставки способны оказывать определенное воздействие. Одним из первых удачных примеров стало исследование психологов Кунста-Вилсона и Зайонца (Kunst-Wilson W., and Zajonc R.), в котором испытуемым в течение одной миллисекунды показывали восьмиугольники. При дальнейшем предъявлении различных фигур испытуемым, в среднем, больше нравились восьмиугольники, которые ранее были показаны им на мгновение. То есть с помощью предъявления подпороговых стимулов теоретически можно добиться того, что сами эти стимулы начинают больше нравиться испытуемым. Но можно ли добиться того, что люди захотят купить рекламируемый таким образом товар? Опять таки, ответ отрицательный.
Во-первых, в эксперименте подпороговые стимулы были изолированы от других стимулов, и испытуемые сосредоточивали на них все свое внимание. Испытуемые внимательно смотрели на экран — хотя они не видели ничего, кроме короткой вспышки света. В отличие от этого в рекламных клипах подпороговые стимулы накладываются на аудиовизуальное содержание телевизионного рекламного ролика или фильма, на котором сосредоточено сознательное внимание аудитории. Если сознательное сосредоточение на чем-то одном препятствует воздействию одновременно предъявляемых подпороговых стимулов, то их использование не даст практического эффекта. Это установили соответствующие эксперименты.
Во-вторых, в исследовании с восьмиугольниками отношение к стимулу измерялось через несколько минут после его предъявления, поэтому невозможно сказать, будет ли вызванное чувство достаточно сильным и продолжительным, чтобы заставить человека захотеть купить рекламируемый товар. Телезритель должен сохранить установку, сформировавшуюся под влиянием подпорогового сообщения о рекламируемом продукте длительное время. Имеющиеся в настоящее время результаты экспериментов этого не подтверждают. Но теоретически вызванные подпороговыми стимулами эмоциональные реакции вполне могут стать сильнее при многократном повторяющемся воздействии этих стимулов. Например, если они включены в телевизионный рекламный ролик, который вы смотрите несколько раз в день в течение многих недель. В свете последних эмпирических данных и с учетом маниакального стремления специалистов по коммерческой и политической рекламе найти «крючок», на который можно будет ловить покупателей и повысить эффективность рекламы, эти вопросы заслуживают серьезного изучения.
Психолог Эдвардс в 1990 году обнаружил, что установки по отношению к китайским иероглифам, сформировавшиеся под влиянием подпороговых стимулов, не поддавались изменению, когда впоследствии их оспаривали в своих коротких убеждающих сообщениях специалисты по иероглифическому искусству. В другом исследовании наблюдалось, что в ходе выполнения нескольких оценочных заданий испытуемые публично соглашались с помощником экспериментатора, лицо которого было предварительно показано им на подпороговом уровне, чаще, чем с помощником экспериментатора, которого они никогда не «видели». Однако этот эффект был слабо выражен, а других данных о поведении, которые свидетельствовали бы в пользу того, что «знакомый» помощник экспериментатора больше нравится испытуемым, получено не было. Тем не менее этот результат позволяет высказать предположение о возможности существования связи между сублиминальным воздействием и простыми действиями, непосредственно связанными с состоянием, вызванным влиянием подпороговых стимулов.
Еще в одном исследовании в лаборатории демонстрировался фильм с подпороговыми кадрами. Было обнаружено влияние, распространявшееся не только на сами подпороговые стимулы. Психологи показали студентам-добровольцам двухминутный видеофильм. На экране вращались в вертикальной и горизонтальной плоскостях изображенные в различных ракурсах красочные виды обставленных мебелью комнат. Зрители не знали о том, что более чем в 12 местах в фильм вставлены подпороговые кадры, которые демонстрировались в течение шестнадцатой доли секунды, Это были либо положительные (персонажи популярных мультфильмов), либо отрицательные (окровавленные лица, монстры из фильмов ужасов), либо нейтральные (серые невыразительные фигуры) образы. После показа фильма производились измерения тревожности. Влияние включенных в фильм образов на степень тревожности испытуемых не вызывало сомнений. Те, кому были показаны кровавые образы, сообщали о большей тревожности, чем те, кому показали нейтральные образы, а те, кому достались веселые образы из мультфильмов, сообщали о значительно меньшей тревожности, чем даже контрольная группа.
То, что подпороговые стимулы способны оказывать влияние, показал еще один эксперимент. В одном исследовании с помощью тахистоскопа пары слов демонстрировались либо слева, либо справа от фокусной точки испытуемых в течение очень короткого времени, так что невозможно было определить значение этих слов. Слова казались мелькавшими темными пятнами, и испытуемых просили определить, с какой стороны появлялось каждое пятно — слева или справа. Для некоторых испытуемых в большинстве сублиминально предъявленных пар одно из слов было синонимом слова честный — например, «искренний», «справедливый» Для других испытуемых в большинство пар были включены синонимы слова злобный — например, «грубый», «враждебный». Испытуемым из третьей группы демонстрировали нейтральные слова Таким образом, если подпороговые стимулы «доходят» до испытуемых, то некоторые из них должны были быть подготовлены к тому, чтобы думать о такой черте, как честность, в то время как другие должны были быть подготовлены думать о злобности.
И действительно, оказалось, что они к этому подготовлены. Через несколько минут после окончания сублиминального этапа каждому испытуемому читали короткий рассказ о том, как молодая женщина по имени Донна ходила за покупками и вела себя вообще-то довольно честно, но в нескольких случаях также и злобно. По сравнению с контрольной группой испытуемые, получившие неосознанную подготовку к честности, впоследствии описывали Донну как более честную и правдивую. Испытуемые, получившие неосознанную подготовку к злобности, описывали Донну как более злобную, грубую и эгоистичную. Действие неосознанной подготовки распространилось на суждения о стимуле, объективно не связанном с предъявленными во время подготовки подпороговыми стимулами.
Результаты вышеназванных экспериментов позволяют сделать следующие выводы. Не изменяя непосредственно поведения, демонстрация подпороговых стимулов в визуальных средствах массовой информации может как минимум возбуждать эмоции и влиять на оценки совсем других стимулов. В перспективе это может активно использоваться, в частности, коммерческой и политической рекламой. Не стоит сбрасывать со счетов и военный аспект применения данных технологий.
Вообще, следует сказать, что данная область исследований развивается сегодня семимильными шагами, и в ближайшие годы перед обществом уже реально может возникнуть проблема сублиминальных воздействий. Ученые-психологи сегодня всерьез озабочены перспективой надвигающейся эпохи психотерроризма. Это связано с усиленной разработкой в последние годы методик скрытого психического воздействия на человека. Только в США более 140 институтов заняты этой проблемой. Подобные исследования проводились в СССР и, по некоторым данным, проводятся в современной России, например, в Центре психофизиологии МВД, научно-производственном объединении «Энергия», научно-производственным предприятием «Квант», Институте проблем материаловедения и т.д. Если исходить из материалов открытых публикаций, на сегодняшний день самых больших успехов на этом поприще удалось добиться российско-американской корпорации «PSYCOR», руководимой Игорем Смирновым. В настоящий момент, корпорация объединяет в себе: Институт компьютерных психотехнологий и психоанализа, НИИ психоэкологии РАЕН, Psychotechnologies Corp.(США), Кафедру психоэкологии Российского университета им. Дружбы народов и является ведущей в мире в области разработок и реализации технических решений, позволяющих осуществлять прямой ввод-вывод информации из подсознания человека
^ Эпизод V. Прекрасный новый мир доктора Смирнова.Анализируя работы Игоря Смирнова и его последователей убеждаешься, как далеко современные сублиминальные технологии ушли от наивных попыток 1950-60-х годов. Игорь Викторович Смирнов, в настоящее время директор по науке НИИ психотехнологий, заведующий кафедрой психоэкологии РУДН, академик РАЕН, утверждает, что нашел революционные способы воздействия на психику. Вместе со своими единомышленниками он существенно развил специальное научное направление — психоэкологию. Предметом психоэкологии, то есть областью ее интересов, являются взаимоотношения и взаимовлияния человека как информационного существа и информационной среды его обитания.
В своей книге «Психотехнологии: Компьютерный психосемантический анализ и психокоррекция на неосознаваемом уровне» Смирнов и К° изложили основные принципы своей доктрины. Фундаментальной основой психоэкологии, по их мнению, являются современные представления о роли семантических (т.е. смысловых, информационных) факторов в процессах жизнедеятельности. По мере эволюции психики роль семантических сигналов возрастает. Вторая сигнальная система является системой семантических символов преимущественно вербального типа, то есть символов языка. Поэтому основой психической деятельности человеческого мозга является т.н. семантический стимул: слово или образ. Реакцией на стимул является активация соответствующих этому стимулу областей памяти.
Любой стимул, который может быть воспринят психикой и способен вызывать, кроме ориентировочной реакции, какую-либо иную реакцию (например, эмоциональную), является семантическим. По мере взросления индивидуума и увеличения его жизненного опыта количество стимулов, которые являются бессмысленными и вызывающими только ориентировочную реакцию, резко уменьшается. Поэтому практически любая информация может быть соотнесена с какими-либо уже имеющимися элементами памяти — следами ранее произошедших событий, которые по каким-то признакам схожи с вновь поступающей информацией. Невозможно представить себе то, чего мы не знаем. Любая воспринимаемая информация немедленно вызывает ассоциативную цепочку соответствующих воспоминаний.
Отсюда первый постулат доктрины Смирнова:^ Любые воспринятые стимулы хранятся в памяти не в форме независимого семантического элемента, а лишь в совокупности ассоциативных связей с другими элементами.
www.ronl.ru
Георгий Черников, к.т.н.
Обман на Руси всегда считался не очень серьезным проступком, он даже не входил в семь смертных грехов (зависть, скупость, блуд, объедение, гордыня, уныние, гнев), которые нельзя искупить, что грозило вечной мукой в загробной жизни. Это прегрешение было нетрудно отмолить или, на худой конец, компенсировать благотворительностью, как это делали купцы, фабриканты на закате дней. Нынче интенсивность и амплитуды жульничества неимоверно выросли, и стали жизненной обыденностью, поощряемой известным высказыванием Адама Смита о невозможности коммерции без мошенничества. И не стоило бы повторять эти банальности, если бы не новая грань проблемы, засветившая в последнее время. Речь идет о патентной защите, а значит и о государственном признании законности обмана.
В патенте РФ № 2162349 описывается новый “Способ лечения алкоголизма, наркомании, табакокурения”. Он включает в себя проведение сеанса гипноза и суггестивное воздействие (влияние, внушение отдаленными образными, ритмическими, звуковыми ассоциациями Г.Ч.), отличающееся тем, что после выхода из гипноза пациент открывает глаза и смотрит на экран с видеоизображением, на 25 кадре которого помещена словесная информация, содержащая запрет на алкоголь, наркотики, табак, воспроизводимая при этом на экране видеоряда. СМИ полны благодарными отзывами избавившихся от перечисленных пороков и даже от ожирения с помощью такой методики.
Очень может быть, что тройное воздействие на ум пациента компонентов, показавших свою бесполезность при раздельном применении, окажется действенным и безопасным. Такие примеры широко известны. Например, ни один сибиряк, не станет есть пельмени без уксуса и стопочки, ибо именно эта композиция дает наивысший результат. Соответствующие рецепты есть и в других регионах и странах. Так что такое манипулирование с самым умным органом при существующих свободах может быть и допустимо. Однако возникает два других вопроса.
Первый: почему выдается патент на подобные методы? Ведь в Патентном законе РФ в статье 4, пункт 3 записано: Не признаются патентоспособными изобретениями методы выполнения умственных операций. Может быть, все-таки не стоит ковыряться в мозгах пусть и с помощью суггестивных, гипнотических, электромагнитных методов, а? Давайте проведем мысленный эксперимент. Мы ничего не повредим, не нарушим в своем уме, представив, что на экране перед нами полностью открыты оба наших полушарий и все подсобные структуры сознания. И мы, соображая ими, – больше нечем – начинаем искать в них же нарушения. Вот, нам показалось, что какой-то нейрончик дергается не в ту сторону. Мы, естественно, приказываем ему прекратить “разгильдяйство”, но вдруг оказывается, что именно оно и явилось причиной появления у нас этой мысли. Представляете? Очень слабые аналоги ситуации: проверка часов по выстрелу из пушки, который производится по бою этих самых часов или вытаскивание Мюнхгаузена самого себя за волосы из болота. Со своим умом, даже в мысленном опыте не совладаем, так что уж толковать о чужих, неродных извилинах? Право, не стоит реконструировать наш ум, все равно лучше, умнее и порядочнее не станем. Для этого надо использовать старые способы.
Второй вопрос: объективны ли данные об успехах этих “технологий”? Дело в том, что вся статистика основана на субъективных показаниях, рассказах пациентов, якобы избавившихся от своих пагубных пороков, болезней? Когда читаешь, слышишь в СМИ бодрые голоса бывших алкашей, наркоманов преодолевших таким способом ужасный недуг, невозможно отделаться от мысли о подсадке. Это изобретение, для ловли доверчивых уток и других птиц, возможно, было создано еще в ветхозаветные времена и представляло собой муляж из тростника или коры. Не исключено, что, охотник использовал при этом и манок, имитирующий голос пернатых. По мере развития цивилизации число модификаций “подсадок” лавинообразно росло, они стали использоваться в судах, цирках, театрах, политике, где их роль играли хомо сапиенс – целые “Вселенные”. И если глупая утка, опускаясь на воду, порой могла заметить подлог и снова взмыть вверх, то человеку вовремя обнаружить подделку очень трудно. Конечно, когда видишь в цирке, как худеньких школяр поднимает огромные тяжести, еще можно – правда, не без скандала! – выбежать из партера на арену и убедиться, что штанги и гирях, над которыми сначала безрезультатно “потели” клоуны-богатыри – дутые. Но, слушая по радио рассказ “выздоровевшего” наркомана или глядя на экран, где худая девица демонстрирует фотографии своих телес до сеансов с 25-ым кадром, – такую проверку не выполнить. К слову сказать, непонятно, почему бы не найти еще какой-нибудь кадр, скажем 26-ой, который бы наоборот, давал “задний ход”, увеличивая упитанность и окончательно решая, таким образом, продовольственную проблему без всяких “ножек Буша” и прочего импорта. Впрочем, желающие подробнее ознакомиться с теорией “подсадок”, могут снова прочесть прелестную повесть Анатолия Алексина “В стране вечных каникул”. А наша цель, совершенно никого ни в чем таком не подозревая, даже со скидкой на ближайшие выборы, попытаться найти способы надежной индикации обмана. И кое-какие успехи на этом трудном пути у изобретателей, которым обидно не только за державу, но и за околпаченный народ, уже достигнуты. Расскажем об одном из них.
Речь о лечении радиэстезическими (от лат. Radio – излучаю и греч. aisthesis – чувство, ощущение) эффектами, которыми обладают тела пирамидальной формы. Такие пустотелые, правильные четырехгранные пирамиды, определенных пропорций и ориентированные по сторонам света широко рекламируются и ныне построены вокруг Москвы для лечения всевозможных хворей. Они пользуются большой популярностью. Помещенный в такую пирамиду пациент, обычно после окончания процедуры рассказывает, как именно улучшилось его самочувствие, какие органы перестали болеть и т.д. Конечно, точно установить, как повлияло нахождение в таком помещении на самочувствие больного, что действительно с ним произошло, и что ему только кажется – невозможно. Но одно известно точно: если он скажет, что ничего не почувствовал, болезненное состояние не прошло, то он окажется в исключительно глупом положении. Как это так? Всем помогает, все это видят, ощущают, а он – нет. В сущности, наш пациент попадает в положение Андерсенова короля в новом платье, которое все видят и одобряют. Или в положение вельможи, наблюдающего звезды в телескоп с закрытым окуляром, вынужденного расхваливать окружающим “наблюдаемую” картину мироздания. И тот и другой боятся показаться глупцами, но в итоге, после крика мальчишки “А король-то голый!” или прихода астронома, который снимет колпачок с трубы – оказываются круглыми идиотами. Как видим, выбор не велик. Мы, разумеется, никого ни в чем плохом не подозреваем, но констатируем, что в данном случае «подсадка», талантливо сыгранная в “Празднике святого Йоргена” великолепным Игорем Ильинским, вполне возможна. Не исключено также, что пирамида играет роль плацебо — пустышки, хорошо известной медикам. Так вот, все эти возможности для обмана ликвидируются новым изобретением.
Индикатор обмана представляет собой рассмотренную пирамиду, квадратное основание которой содержит пять тонких слоев (экранов) квадратной формы, которые могут вытягиваться наружу и образовывать кубическую полую структуру, внутри которой оказывается пирамида. Работает устройство так. В пирамиду помещают пациента (пациентов) под воздействие “излучения”. В это время оператором или исполнительным механизмом, управляемым компьютером, находящимися снаружи и не имеющими связи с пирамидальной амбулаторией, дается (или не дается) сигнал на образование кубической структуры вокруг пирамиды с помощью слоев (экранов) вытягиваемых из-под основания. Главное требование в этой элементарной операции –предельная бесшумность, дабы пациенты в пирамиде ни в коем случае не могли о ней знать. После окончания сеанса с записью самочувствия, настроения, объективных медицинских показателей пациентов (давление, пульс, температура и т.д.) экраны, образовавшие кубическую структуру, убираются на место и пациенты выходят наружу. Если они начнут рассказывать о благотворном влиянии формы “лечебницы” им надо сообщить, что находились они вовсе не в пирамиде, а в кубе, никаким волшебством не обладающем. Короче говоря, этот индикатор позволяет полностью отстроиться от “подсадок” и мнительности честных пациентов.
Когда обсуждаешь подобные эффекты с “эзотеристами”, часто можно услышать “А вдруг действительно существует у каждой геометрической формы свое излучение?” Вот когда это будет установлено, измерено и многократно показано всем желающим, надо начать исследования, обосновать единицы, в которых измеряются эти лучи. А пока этого “Вдруг” не случилось — нечего и мутить публику, попадающую в положение мальчишки, к которому тетка не приехала и он, как дурак, ходил весь день с мытой шеей.
Эксплуатация несуществующих, таинственных феноменов всегда была небезвыгодным занятием. Удивительно, что и давно и хорошо изученные природные явления тоже можно использовать для обмана. Возьмем, так называемые магнитные бури – искажения магнитного поля Земли солнечной плазмой при вспышках на светиле. Явление хорошо предсказуемое, измеряемое, а само магнитное поле Земли известно с древнейших времен. Люди научились создавать другие магнитные поля, в тысячи раз сильнее земного и управлять ими с высокой точностью. Экранировка от действия магнитных полей, в том числе и земного – операция элементарнейшая, не требующая особых затрат и усилий и применяется в приборах, устройствах для увеличения их точности и чувствительности. И, тем не менее, перед каждой магнитной бурей начинается дискуссия о ее возможных влияниях на здоровье и самочувствие. Заэкранируйте от магнитного влияния любое помещение, от землянки до дачи включительно и экспериментируйте на здоровье. Только учтите опыт с пирамидами и ни в коем случае не сообщайте загодя магнитную обстановку обладающим “магнитной зависимостью” людям. Автору этих строк как-то пришлось провести пару недель в глухом поселке, лишенным радио и электричества. По транзисторному приемнику узнавал новости и сообщал их старенькой хозяйке дома. И когда была магнитная буря, старушка уверенно говорила, что, дескать, знала об этом по своей головной боли. В научных целях я иногда лукавил. Спрашиваю: как голова? Болит, — отвечает. Это, замечаю, от сильной магнитной бури. Хотя на самом деле передавали “магнитный штиль”. Лгать нехорошо, но и печалить старого человека не следует, пусть думает, что виновата магнитная буря, которая скоро кончится, а не ее изношенные сосуды.
www.ronl.ru
Введение
В нашем современном мире, нас кругом окружает реклама. Весь процесс нашего бытия связан с миром торговли и услуг. Когда мы идем на работу, мы видим вывески, рекламные объявления. Сидим дома перед телевизором и опять видим рекламу. Для чего вообще была придумана реклама? Одно из определений рекламы:
Реклама — процесс донесения информации от рекламодателя до целевой аудитории посредством медиа-каналов или иными способами.
Цель рекламы — донесение информации от рекламодателя до целевой аудитории.
Задача рекламы — побудить представителей целевой аудитории к действию (выбору товара или услуги, осуществлению покупки и т. п., а также формированию запланированных рекламодателем выводов об объекте рекламирования).
Цели, задачи нам ясны, но остановимся об оценки рекламы со стороны рекламодателя. Его задача заключается в том, чтобы его товар приносил прибыль, задача рекламы повысить продажи товара/услуги. Но сейчас рекламно-информационный поток на человека очень большой, как он может запомнить именно то, что нужно одному рекламодателю?
Благодаря научно-техническому процессу появляется все больше и больше возможностей выделится рекламодателю. Это можно сделать разными способами. Но есть еще один вариант для рекламодателя – это воздействие на человека. Вот как раз об одном из видов воздействия и пойдет речь в моей курсовой работе, а конкретно о 25-ом кадре.
Проблема работы: о данном феномене (воздействии) не так много известно, точной информации о конкретном воздействии или наоборот полное его опровержении нет. Все суждения, мнения неоднозначны, все специалисты приводят разные данные.
Цель работы: изучить технологию 25-ого кадра и рассмотреть средства манипулирования на потребителя на основе этой технологии.
Для достижения поставленной цели необходимо решить следующие задачи:
- изучить историю возникновения технологии «25-ого кадра»;
- дать определение «25-ому кадру»;
- разобрать технологию воздействия «25-ого кадра»;
- сделать выводы на основе изученных данных и показателей.
На основе поставленных задач показываются и части моей курсовой работы.
1. История возникновения 25-ого кадра
Джеймса Вайкери (англ. James Vicary) известный специалист в области социальной психологии, член Американской ассоциации психологов, Общества прикладной антропологии, Американской ассоциации по изучению рынка. В 1957 году Джеймс Вайкери заявил, что провёл в кинотеатрах Нью-Джерси следующий эксперимент. Во время показа триллера «Пикник» в моменты смены кадра с помощью дополнительного проектора якобы демонстрировались кадры скрытой рекламы, такие как «Кока-кола», «Ешьте поп-корн». Фильмы показывались на протяжении всего лета 1957 года. Продажа кока-колы в буфете кинотеатра, по заявлению Вайкери, повысилась на 17 %, а поп-корна — на 50 %. Затем Джеймс Вайкери запатентовал эту технологию и открыл компанию по сублиминальной рекламе в фильмах.
Идею этой обманной технологии ему подсказал недавно изобретённый тахистоскоп, прибор, дающий короткие вспышки света до 1/60000 секунды. Столь короткие импульсы человеческое сознание не фиксирует, то есть они ниже порога восприятия. С их помощью фирма «Кодак» получила уникальные фотографии пули в полёте. Вайкари придумал этим импульсам иное применение.
Сообщения в СМИ привлекли внимание учёных, рекламных агентов и правительственных работников к методике Вайкери, которые потребовали провести ещё один эксперимент. Вайкери устроил несколько демонстраций, которые не привели к желаемому результату. Испытуемые не ощущали особого желания исполнять сублимируемые им команды.
В 1957 году Saturday Review, некто Норман Казинис размышлял над значением подобного изобретения. Он писал: «Если этот механизм годится, чтобы навязать поп-корн, почему это не могут быть политические деятели или что-нибудь еще?». Он задавался вопросом о побудительных мотивах тех, кто придумал такой прибор, чтобы ворваться в самые глубокие и наиболее личные уголки человеческого сознания и оставить там всяческие каракули. Казались пришел к выводу, что лучше всего взять этот механизм и все, с ним связанное, и заложить в сердцевину ядерной бомбы, подготовленной для испытаний.
Стюарт Роджерс, студент из Нью-Йорка приехал в Форт Ли писать реферат по исследованию Вайкери. Он обнаружил, что кинотеатр, в котором по утверждению Вайкери проводился эксперимент, не мог принять 50 тысяч зрителей за 6 недель. Директор этого кинотеатра заявил, что вообще впервые слышит о каких-либо экспериментах, проводившихся в его заведении.
Многие учёные пытались повторить эксперимент Вайкери. Так например в 1958 году рекламное агентство Canadian Broadcasting Corporation во время популярной телепередачи «Close-Up» транслировало вставки с текстом «Звони прямо сейчас!», но количество звонков от этого не увеличилось. Когда же телезрителям сообщили об этом и попросили угадать содержание послания, то ни в одном письме не содержалось правильного ответа. Но почти половина испытуемых утверждала, что во время просмотра им хотелось, есть и пить.
Так проходило становление, возможно, мифа, а может только начало сенсационного открытия о «25-ом кадре».
2. Технология 25-ого кадра
Первоначально дадим определение 25-ому кадру (сублиминальная реклама, англ. Subliminal message) — методика воздействия на сознание и подсознание людей посредством вставки в видеоряд на одном из кадров (или между кадрами) скрытой рекламы. Использование сублиминальной рекламы запрещено в ряде стран. Автор метода Джеймс Вайкери признал, что эксперименты, подтверждающие воздействие, были сфабрикованы.
Сублиминальное влияние – это воздействие на уровень бессознательного восприятия с помощью подпороговых стимулов.
Пример раскадровки. Способ наложения «25 кадра»
Вверху — кадры на плёнке, внизу — то, что видит человек
Идея заключается в том, что зрение человека якобы способно различать не более чем 24 кадра в секунду (хотя эта граница зависит от чёткости краёв и скорости движения объектов на экране). Поэтому инородный кадр, показываемый менее чем на 1/24 секунды, якобы минуя сознание, воздействует сразу на подсознание. На самом же деле через подсознание проходит вся информация, поступающая в мозг, а затем для обработки той информации, которая будет воспринята как наиболее важная, подключается сознание. Таким образом, отсеивается огромное количество информации, которая по продолжительности восприятия может значительно превышать 1/25 секунды (например, обычная телевизионная реклама), а следовательно «скрытая» реклама уже в любом случае менее продуктивна, чем обычная.
В момент смены кадра кинопроектор закрывает объектив шторкой, чтобы не было мерцания на экране. Пока шторка 1-го аппарата закрыта, 2-й кинопроектор открывает свою шторку и показывает пресловутый «25»-й кадр, то есть кадр демонстрируется зрителю, так же, как и кино, ровно 24 раза в секунду, а общее частота смены кадров таким образом составляет 48 кадров в секунду. Длительность и яркость «25»-го кадра также занижены по сравнению с фильмом. Так как частота смены кадров на телевидении от 25 до 29.97 кадров в секунду (точнее, 50 или 60 полукадров соответственно), вставить посторонний кадр, который будет незаметен для зрителя невозможно.
В действительности 25-й кадр скрытым не является: каждый кадр отмечается глазом наблюдателя, но из-за инертности зрения сливается с подобными и не выделяется человеком. Однако благодаря этому же эффекту заметить «лишний» рекламный кадр не составляет труда. Можно даже прочитать короткое слово, если оно набрано крупным шрифтом и знакомо зрителю — в этом легко самостоятельно убедиться, используя домашний компьютер и программу видеомонтажа (при этом частоту кадров можно поставить значительно выше стандартных 25 кадров/сек, но всё равно уже далеко не «25-й» кадр будет бросаться в глаза). Простая аналогия: трудно различить речь отдельных людей в шумной толпе, но плач ребёнка отчётливо слышен на этом фоне.
В кино и телевидении используется принцип последовательной передачи изображения.
Нормативно-технический документ, устанавливающий нормы параметров телевизионных изображений, называется стандартом. В мире действуют 10 стандартов: В, D, G, H, I, К, K1, L, М, N; и три системы цветного телевидения - SECAM, PAL, NTSC.
Параметры развертки изначально были установлены для черно-белого телевидения. Выбором их значений обеспечен компромисс в четкости изображения между требованиями зрительного восприятия и техническими возможностями. Чересстрочная развертка, принятая повсеместно в телевизионном вещании, осуществляется передачей одного кадра двумя полями (полукадрами).
Стандарт M предусматривает развертку на 525 строк и 60 полей, а все остальные используют развертку на 625 строк и 50 полей (полукадров). Это сделано из соображений равенства ее частоте промышленного тока с целью устранения динамических искажений геометрии и яркости изображения. Изображение воспринимается сознанием телезрителя как немелькающее, так как частота смены кадров превышает критическую частоту зрения - 40...46 Гц.
www.coolreferat.com
