Жамбыл Жабаев. Жамбыл жабаев реферат
«Тарих» - История Казахстана - школьникам | Исторические вехи | История Нового времени (XIX – XХ в.в.) | Исторические личности
Жамбыл Жабаев – акын-импровизатор, один из самых знаменитых поэтов Казахстана. Жамбыл родился 28 февраля 1846 года в семье бедного кочевника Жабая из рода Шапрашты (Старшего жуза). По семейному преданию, мать Жамбыла Улдан родила его в то время, когда аул Истыбая (деда Жамбыла) в очередной раз спасался от набегов. Это случилось возле горы Жамбыл (что по-китайски значит крепость), на северо-востоке от нынешней станции Отар, в верховьях реки Чу. Мальчика нарекли в честь горы именем Жамбыл. В своей автобиографической поэме «Моя жизнь» акын впоследствии так излагал это семейное предание:
В ночь у подножья Жамбыла горы, Сжавшись комочком у снежной норы, Мать моя, рабскую жизнь кляня, В стонах и муках родила меня. Молча собрался голодный аул, Дали казахи мне имя Жамбыл, Пели акыны под звуки домбры, Песню о мальчике, в бурю рожденном, Песню о мальчике, нареченном, Именем гордой и древней горы…
Жамбыл рос независимым и озорным мальчиком, заводилой во многих ловких и смешных проделках. Ему нравились шумные и весёлые пиры, многолюдные сборища. Но больше всего он любил бывать у табунщиков, укротителей необъезженных скакунов, чабанов, которые знали множество песен, занимательных и веселых сказок. Заслушивался он и рассказами шежиреши (знатоков родословных преданий и легенд) о происхождении родов и племен, о выдающихся людях прошлого. Среди ближайших предков Жамбыла не было ни акынов, ни певцов. Но дядя его матери Улдан – Канадан был прославленным музыкантом и композитором. Наблюдая, как маленький сын играл на домбре, мать говорила: «Музыкальный дар моего дяди Канадана передался ему». Джамбул рано научился играть на добре. Его стали выделять среди акынов-сверстников. Отцу не нравилось увлечение сына, но Жамбыл не оставлял мечты стать акыном. Когда мальчику исполнилось четырнадцать лет, он решился на отважный поступок – пришёл к отцу с домброй и попросил его благословения. Жабай не благословил сына. Но Жамбыл все-таки стал учеником знаменитого акына Суюнбая. Много лет сопровождал Жамбыл своего учителя, слушал его выступления, перенимал опыт поэтического мастерства, прежде чем учитель смог сказать: «В добрый час, да сопутствует тебе удача, сын мой. Создавай стихи, которые народ будет с удовольствием запоминать, и которые не исчезнут из памяти народа, пусть внимают твоим стихам не отдельные лишь люди, а весь народ. Пусть льются твои стихи не из груди, а из сердца. Говоря о правде, воспевай справедливость, не иди по дороге, протоптанной другими, — найди свою тропу, подмечай и знай, что происходит вокруг. Пусть душа твоя будет богаче, чем ханская казна». Жамбылу было двадцать лет, когда он самостоятельно стал разъезжать по аулам, демонстрируя поэтическое мастерство. В одном ауле он повстречал известную красавицу Бурым. Акын и девушка полюбили друг друга, но по обычаю она была обещана другому. Счастье молодых длилось недолго. Чтобы не разразилась вражда между аулами, Жамбылу пришлось вернуть любимую. Бурым выдали замуж за человека, которому её предназначили родители. Это была глубокая рана в сердце поэта. В 1875 году на поминки по случаю годовщины со дня смерти одного из влиятельных людей казахского рода Шапрашты, Сарыбая, съехалось много народу. Прибыл и известный акын Майкот. Сарыбай был близким родственником акына Суюнбая, и согласно казахскому обычаю, Жамбыл вместе с младшим братом Сарыбая Саржаном встретил их. Как поэт, он должен был приветствовать гостей стихами-импровизациями. Жамбыл пел о подвиге Сарыбая в борьбе с врагами, битве славных батыров рода Шапрашты с кокандскими захватчиками. Его импровизация превратилась в историческое повествование, обнаружившее замечательный талант поэта широкого социального диапазона, живущего одними интересами с родным народом. Это было первое выступление акына перед большой аудиторией. Слушатели единодушно назвали его акыном, чей талант не уступает дарованию прославленного Суюнбая. Известные в степи акыны признали в Жамбыле равного, увидели в нём друга и соратника по поэтическому мастерству. Значительным событием в жизни Жамбыла, оставившим глубокий след в его творческой биографии, явилась встреча с акынами Шоже: «подобно руслу, вместившему в себе необъятное море поэзии», и Шашубаем, «вдохновенно исполнявшим прекрасные песни степей под аккомпанемент гармоники». Жамбыл долгое время не разлучался с ними. Он перенял у Шашубая песни многих сары-аркинских акынов, немало преданий об Асане-Кайгы – поэте и философе XV века. Именно предания об Асане-Кайгы вдохновили впоследствии Жамбыла на создание поэмы «Утеген-батыр», он назвал ее «Хикая», («хикаят» в Средней Азии занимательный сказ, рассказ о каком-нибудь событии.). Впервые она была записана в 1937 году и сейчас включена во все издания его произведений. В этой поэме описываются походы батыра Утегена, который бродит по свету в поисках лучшей земли и счастливой доли для своего народа. В творчестве Джамбула большое место занимает поэма «Суранши-батыр». Главная идея поэмы — борьба против порабощения и грабительства Коканда, дружба Суранши с русскими. Жамбыл в образной, обобщенной форме показал в ней борьбу казахского народа против кокандских полчищ в 50–60-х годах XIX века. В основном акын останавливается на одном эпизоде нашествие кокандцев. И в этой поэме описанные события в полной мере соответствует историческим данным. Весть о начале Великой Отечественной войны пришла к Жамбылу когда он находился на джайляу. Через несколько дней он сел на коня, чтобы вернуться в район Май-Тюбе. Как рассказывает Сабит Муканов, Жамбыл подъехал к дому в тот момент, когда по радио передавалась речь И. В. Сталина 3 июля 1941 года. Перед репродуктором собрались все родственники Жамбыла. В эту же ночь Жамбыл сложил песню: «В час, когда зовёт Сталин». Эта песня сердечно и взволнованно выражала все те чувства тревоги советских людей за свою родину, патриотическую готовность встать на ее защиту. Несколько своих лучших песен в эти годы Жамбыл сложил о Москве и Ленинграде. Те, кто пережил ленинградскую блокаду зимой 1941–1942 года, никогда не забудут поэтическое послание, с которым обратился Жамбыл к жителям города в сентября 1941 года. Послание Жамбыла в русском переводе было передано по радио в Ленинград и там издано в виде плакатов. Плакаты с посланием Жамбыла были развешаны на стенах домов и в окнах магазинов по всему городу. С любовью, с тревогой, со словом мужественного ободрения обращался казахский акын к защитникам великого города. Жамбыл говорил:
Ленинградцы, дети мои! Ленинградцы, гордость моя! Мне в струе степного ручьяВиден отблеск невской струи. Если вдоль снеговых хребтовВзором старческим я скользну, -Вижу своды ваших мостов, Зорь балтийских голубизну, Фонарей вечерних рой, Золоченых крыш острия…Ленинградцы, дети мои! Ленинградцы, гордость моя!
Обращение Жамбыла к ленинградцам вызвало большой патриотический подъём в городе. Жамбыла переводили многие крупнейшие русские поэты. Эти переводы сделали большое дело: они приобщили читателя к творчеству Жамбыла, донесли образы и мысли казахского акына до самых дальних уголков. В русских переводах Жамбыл стал известен и за рубежом. Его произведения, изданы в Китае, Чехословакии, Англии и других странах. Казахский певец стал родным поэтом для всех народов мира. Умер Жамбыл 22 июня 1945 года всего несколько месяцев не дожив до своего 100-летнего юбилея.
tarih-begalinka.kz
Жамбыл Жабаев. | silkadv.com
Великие поэты Казахстана XIX века.
"В ночь у подножья Джамбула-горы,Сжавшись комочком у снежной норы,Мать моя, рабскую жизнь кляня,В стонах и муках родила меня.Молча собрался голодный аул,Дали казахи мне имя Джамбул»
В дырявой юрте кочевника зимней метельной ночью 1846 года родился Джамбул. Почти столетний путь прошел он со своим народом. В XIX столетии, когда родился Джамбул, акыны оставляли сословие профессиональных певцов, разъезжающих по аулам, чтобы снискать пропитание. Песня кормила акына. 
Но не кумыс, не бараны, кони и халаты, подаренные за песню, вдохновляли акынов. Они пели для народа. «Акын ни за что не запоет свою импровизацию с глазу на глаз. Ему… нужно публику, которая бы имела сочувствие к осроумию…». Это наблюдение заимствовано из бумаг первого казахского просветителя Ч.Ч. Валиханова. Чтобы овладеть искусством импровизации, Джамбул, подобно всем акынам, прошел свои «университеты». Подростком и юношей он сопровождал во время поездок по аулам Суюмбай-акына. В семидесятые годы XIX века Джамбул и другие молодые акыны ездили в Киргизию с Шоже, прославленным певцом-импровизатором Среднего казахского жуза. 
И у Майкота и у Майлы-хожи – виднейших акынов Туркестанского края – перенимал Джамбул песни и эпос. Встреча с каждым новым акыном обогащала его как мастера слова и потом, когда Джамбул получил признание народа и начал самостоятельно разъезжать по аулам. Он объездил аулы всех родов Семиречья: Уйсуна, Жалаира, Дулата, Албана и Суана. Побывал Джамбул и на берегах Балхаша. Несколько раз ездил в Киргизию. 
Там, в аулах, Джамул сказывал про Кер-Оглы, о батыре Алпамыс, сказывал отрывки из «Манаса», на свой лад пел выученные им от Суюмбая песни о Суранши-батыре и Утегене. Репертуар его был разнообразен и обширен. Но чаще всего сам Джамбул слагал обличительные импровизированные песни о хозяевах богатых аулов, в которых ему приходилось останавливаться на пути. До наших дней сохранились в памяти народа и акынов обоичительные песни Джамбула: «Про Манке», «Камшат кыз», «Мамбету», «Шалтабаю», «К Кали», «Кокиму», «Обжоре Есенали». В них Джамбул защищает достоинство народа и свое. Баи и волостные управители осуждаются акыном за скупость, спесь и пренебрежение к народным интересам. В 1891 году до Джамбула дошел слух, что волостной управитель Сат Ниязбеков, которого народ ненавидел за вятки и другие бесчинства, собирается баллотироваться на второй срок. На первом же большом сборище казахов Каргалинской волости, где должны были состояться выборы Сата, Джамбул выступил с импровизированным обличением волостного. 
Образ Сата возник у акына вместе с описанием выборов. Джамбул нарисовал типичную картину подкупов, угощений, взяток, сколачивания группировок. На фоне народных бедствий и тягот выделяется самодовольство и самоуверенность Сата. Но под благопристойной внешностью кроется хищник. Джамбул подчеркивает это, говоря: «Охорашиваешься, как ястреб, ты». И вывд акына о Сате:…Нехорош!У верблюдов зачахли горбы,И приплод не идет от кобыл.Загружая поклажей народ,Гололедицей зимней ты был.От поборов устали твоих…Вершины импровизаторского искусства Джамбул достиг в айтысах. На все Семиречье прославился он, одержав победу над считавшимся непобедимым акыном Куламбетом. И Куламбет и Сарбас с Шушубаем были прославленными мастерами айтыса. За их спиной стояли богатые влиятельные роды. Досмагамбет – мулла, грамотей, что вызвало уважением к нему в аулах. Чем же побеждал их Джамбул – акын обнищавшего захудалого рода Шапрашты? Джамбул обновлял традицию айтыса. Вот в чем его победоносная сила. 
Джамбул продолжил традиции айтыса. Многое он заимствовал из айтысов суюмбая с Катаганом, Майлы-кодой. «Я скакун перед тобой, одром облезлым», «Ты, как баба, сплетни носишь… В вольном сказе я - кулан», нападет Джамбул на Куламбета и Сарбаса. Джмбыл был певцом действительной жизни. И это особенно помогло ему создать жизненно правдивы типические образы современников. К Джамбулу вполне применима казахская пословица: «Умудрен знаниями не тот, кто много прожил, а тот кто много видел». Джамбул родился в семье бедного кочевника. Выходцу из бедной семьи, ему не удалось получить образование, а искусству песни и импровизации Джамбул учился у известного акына Суюмбая. В 1897 в возрасте 52 лет Джамбул уходит из дома и ходит по аулам, зарабатывая пением. Пел под аккомпанемент домры в стиле толгау (речитатив).В конце XIX – начале XX в.в. он неоднократно участвовал в соревнованиях акынов (айтысах) и побеждал в них. Славился как мастер обличительных песен. Позже из дореволюционного репертуара с его слов были записаны эпосы Суранши-батыр, Утеген-батыр, сказки Хан и акын, Сказка о лентяе и др.После Октябрьской революции в творчестве уже широко известного к тому времени акына появляются новые темы – "Гимн Октябрю" (1936), "Моя Родина" (1936), "В Мавзолее Ленина" (1936), "Ленин и Сталин"(1936).В его песнях можно было встретить почти всех героев советского властного пантеона, он придавал им черты эпических героев, легендарных богатырей – "Аксакалу Калинину" (1936), "Баллада о наркоме Ежове" (1937), "Клим батыр" (1936), Наш Киров (1939), "Великий Сталинский закон" (1936) – о сталинской конституции и т.д. Его песни искренне прославляли жизнь в СССР и широко распространялись властями.Фигура девяностолетнего Джамбула подавалась в образе восточного мудреца-аксакала, приветствующего новый строй и его людей. Он становится самым уважаемым акыном Казахстана, а его песни – частью нового быта казахского аула. С 1938 Джамбул – депутат Верховного Совета Казахской СССР, награжден орденами, в том числе Орденом Ленина. При этом акын безвыездно живет в своем селе.Поскольку писал он только по-казахски, над переводом его песен на русский язык и языки народов СССР работал целый коллектив – П.Кузнецов, К.Алтайский, М.Тарловский и др. Существует мнение, что некоторая часть его песен, переполненных славословиями в адрес Сталина, была написана его переводчиками и редакторами. Как бы то ни было, творчество Джамбула широко популяризировалось и получило всенародную поддержку, а события Великой Отечественной войны Джамбул откликнулся широко растиражированными патриотическими произведениями, мобилизующими советский народ на борьбу с немецко-фашистскими захватчиками – Ленинградцы, дети мои! (1941), В час, когда зовет Сталин (1941) и т.д. В 1941 он становится лауреатом Сталинской премии.Поэтическая манера Джамбула отличалась психологической насыщенностью и конкретностью изображения общественной жизни, задушевностью и эпической простотой повествования. Он сочетал устные формы с литературными, поэтические отрывки с прозаическими. Его песни представляют яркую страницу казахской литературы советского периода.Джамбул прожил долгие годы под Алматы в посёлке, теперь носящем имя Музей Джамбула, в 70 км к западу от Алматы и в 10 км от автомагистрали Алматы - Бишкек. После его смерти здесь в 1947 году был открыт Литературно-мемориальный музей Джамбула, расположенный в доме, где акын прожил свои последние годы. Дом окружён садом, в глубине которого в 1946 году был воздвигнут мавзолей Джамбула (архитектор А. Белоцерковский, эскизы народного художника Казахстана А. Кастеева).Не дожив до своего столетия восемь месяцев, Джамбул скончался. Его гроб отправляют живой колонной алма-атинцев из квартиры К. Байсеитовой на малую родину под Узун-Агачем (с 1946 г. здесь дом и усадьба , Джамбул умер 22 июня 1945 в Алма-Ате на 99-м году жизни. В его честь был назван город в Казахстане.
Источники:Джамбул Джабаев, издательство «Жазушы», Алма-Ата, 1981 год.
www.silkadv.com
Жамбыл Жабаев · Персоналии · Портал «История Казахстана»
Акын-импровизатор, жыршы, жырау. Из рода екей племени шапырашты Старшего жуза. ЖАМБЫЛ Жабаев (28.02.1846, ныне Жамбылский район Алматинской области — 22.06.1945, Алматы), акын, жыршы, жырау. Из рода екей племени шапырашты Старшего жуза. Благодаря своей матери Улдан, научился игре на кобызе и домбре, перелагал на собственные мелодии отрывки из казахских героических эпосов, легенд и дастанов. С детства исполнял отрывки из эпоса “Кобыланды”, “Алпамыс”, кыргызского эпоса “Манас”, произведение “Сказание о Рустеме”, “Кероглы”, “Юсуф — Зулейха”.
Первым наставником в творчестве был акын Суюнбай Аронов, у которого Жабаев научился искусству поэтической импровизации, освоил лучшие произведения из его репертуара.
Принимая участие в айтысах, Жабаев стал широко известен в 16—17 лет. Жабаев придавал традиционному песенному состязанию острое социальное звучание, затрагивал в своих импровизациях актуальные вопросы жизни казахского общества, рассказывал о нуждах народа, рисовал картины бесправия; призывал бороться за свободу, равноправие и человеческое достоинство; разоблачал волостных, правителей, критиковал негативные явления жизни.
Жабаев выступал на айтысах со многими известными казахскими и кыргызскими акынами. Внес большой вклад в развитие поэтического искусства казахского народа. Многие тексты его песенных состязаний утрачены. По его собственным воспоминаниям и по воспоминаниям его учеников, ряд текстов айтысов с участием Жабаева позднее были восстановлены и записаны. По идейной направленности и творческой манере айтысы Жабаева делятся на две группы. В первую входят ранние айтысы с девушкой Сайкал (1864—1865), акыном Жанысом (1866), дочерью Болека (1870), девушкой Бурым (1873), Айкумис (1874), Сарой (1875), акыном Сары (1875). Ко второй относятся айтысы с акынами Шыбылом (1890), Болтириком (1890), Майкотом (1891), Сарбасом (1895), Кулмамбетом (1897), Доспамбетом (1907), Шашубаем (1909). Песенные состязания принесли Жабаеву широкую известность и всеобщее признание как непревзойденному мастеру слова. Акыну принадлежат героические поэмы о батырах, защищавших свой край от иноземных захватчиков (“Сұраншы батыр”, “Саурық батыр”, “Өтеген батыр”, “Алатай — Жапарқұл”). Центральными темами творчества Жабаева были независимость и единство народа, воспевание подвигов батыров, вставших на защиту интересов народа.
Жабаев принимал активное участие в национально-освободительном движении 1916, находился в гуще народных масс, восставших против царского указа, выступал со своими пламенными призывными стихами. Многие из них не сохранились, записаны только две поэмы: “Патша әмiрi тарылды” (“Тиски царского указа”) и “Зiлдi бұйрық” (“Зловещий указ”). В этих произведенимях Жабаев описывает столкновения, которые произошли между восставшими и представителями властей в урочищах Каргалы, Самсы, Узынагаш, расположенных в пределах пастбищ Кулансаз, Карабастау.
В 1919 акын участвовал в слете народных поэтов Жетысу (Семиречья).
В 1934 принимал участие в 1-м республиканском слете мастеров искусств. Песни “Замана ағымы” (“Веление времени”), “Белсендiлерге” (“Активистам”), “Қазақстан тойына” (“Юбилею Казахстана”), “Жастар алдындағы сөз” (“Слово перед молодежью”) были сложены в этот период.
В 1936 Жабаев участвовал в Декаде казахской литературы и искусства в Москве. В советское время Жабаев воспевал любовь к земле, труд, пропагандировал гуманистические идеи.
В годы Великой Отечественной войны его патриотические песни “Ленинградцы, дети мои”, “Письмо фронту”, “Наказ Родины” поднимали дух воинов и воодушевляли тружеников тыла. В художественной литературе создан образ Жабаева, о нем снят художественный фильм. Творчеству акына посвященный монографии, статьи. Высокую оценку творчеству Жабаева дали Р.Роллан, М.Андерсен-Нексе, К.С. Причард.
Поэзия Жабаева его поэтический стиль и приемы оказали влияние на творчество таких его учеников, как Кенен Азербаев, Умбетали Карибаев, Есдаулет, Орынбай Тайманов, Нартай Бекежанов, Саядил Керимбеков и других. Произведения Жабаева неоднократно переизданы и переведены на русские и другие языки. Широко отмечены в республике 100-, 125- и 150-летие со дня рождения Жабаева. Ныне в ауле имени Жабаева Жамбылского района Алматинской области функционирует мемориальный Дом-музей акына. Лауреат Государственной премии СССР (1941). Награжден орденом Ленина, Трудового Красного Знамени, “Знак Почета”.
e-history.kz
