ВЫРАЗИТЕЛЬНЫЕ СРЕДСТВА МУЗЫКИ
Полифония
Сущность полифонии именно в том,что голоса здесь остаются самостоятельнымии сочетаются в единстве высшего порядка.М. Бахтин
Полифония относится к одной из самых ранних форм музыки. Само слово «полифония», в переводе с греческого означающее «многоголосие», причем такое многоголосие, в котором каждый голос является одинаково важным и ведет свою выразительную мелодию.
Ведь существует еще и такое многоголосие, в котором ведущее значение имеет только один голос, в котором звучит мелодия. Остальные голоса ему только аккомпанируют. Такой стиль называется «гомофонией». Образцом такого стиля может послужить любой романс или песня с сопровождением.
С полифонией, как правило, ассоциируется особый мир музыкальной образности, прежде всего тот, который зародился в недрах церковной музыки и достиг своего расцвета у мастеров Средневековья, Возрождения, в творчестве И. С. Баха, у композиторов последующих эпох, таких, как В. А. Моцарт, Л. Бетховен, Ф. Шуберт, Дж. Верди, И. Брамс, и многих других.
Чем же характеризуется эмоциональный мир полифонии - этой обширнейшей области творчества, чье господство в музыке длилось свыше пяти столетий - с XII по XVII век?Прежде всего, отметим, что полифония - особый способ изложения музыкальной мысли, который, по словам И. С. Баха, должен восприниматься как беседа голосов. «Если одному из голосов нечего сказать, он некоторое время должен помолчать, пока не будет вполне естественно втянут в беседу. Но никто не должен вмешиваться в середине разговора и не должен говорить без смысла и надобности», - советовал Бах своим ученикам.
В словах великого композитора заключен глубокий смысл. В них подчеркивается коренной характер полифонической музыки, рожденной не для утверждения индивидуальности каждого голоса, а для выражения общей идеи, для растворения в едином потоке звучания. Поэтому и жанры полифонической музыки по своему содержанию далеки от тех, что создаются под воздействием земных страстей. Мессы, мотеты, хоралы - все эти жанры отмечены особым, внеличностным характером, сдержанностью чувств, свободой от всего бытового, суетного, повседневного.
Всмотритесь в изображения великих мастеров живописи, чье творчество было неразрывно связано с идеалами христианского искусства, - и вы почувствуете высокий покой, свет, чувство нежной любви, сквозящее в каждом жесте.
Точно так же свет и покой изначально излучает полифоническая музыка. Ее воздействие на душу человека всегда было необыкновенно возвышающим, облагораживающим. Независимость от мирской суеты, от всего случайного и мелкого приводила к тому, что в лучших своих образцах полифонические композиции несли печать неземной красоты.А если учесть, что исполнялась она, как правило, в храме с его прекрасным и величественным интерьером, полным торжественности и мощи, в храме, где высота колонн и стен подчеркивала устремленность к небу, то впечатление красоты многократно усиливалось. Может быть, сила этой красоты и была причиной, вновь и вновь заставляющей композиторов обращаться к созданию полифонических произведений даже в те эпохи, когда в музыке господствовали совсем иные предпочтения.
При всем многообразии полифонических жанров и приемов высшего своего выражения полифония достигла в фуге.
Фуга - это форма полифонических произведений, при которой тема, представляющая яркую и выразительную мелодию, проводится поочередно во всех голосах. Различные способы работы с темой - изменение тональности, ритмическое увеличение или уменьшение, зеркальное изложение (в обратной последовательности) - не только обогащают ее звучание, но придают ей интеллектуальный, философский смысл. Своеобразная «философия» фуги, как одного из самых сложных по образу и технике музыкальных жанров, привлекала к ней многих композиторов, чье творчество отмечено глубиной философских исканий.
Нет ничего удивительного в том, что тайна фуги притягивала многих и многих композиторов. Высшие ее образцы одновременно являются высшими образцами музыки вообще: в фуге способны найти выражение самые глубокие мысли, самые благородные чувства, на которые способен человек. Не случайно И. С. Бах, этот величайший из великих музыкантов, огромный круг своих музыкальных замыслов воплотил именно в фуге - то монументальной, то лирической, то строгой, то шутливой,- такой же многоликой и многообразной, как и сама музыка.
Бах. Месса си минор
Одна из самых прекрасных баховских фуг открывает его величайшее творение - Мессу си минор. Произведение, музыка которого отмечена и безграничной скорбью, и божественным светом, обнаруживает неслыханные возможности полифонической музыки, способной открывать такие глубины, которые, казалось бы, недоступны слабым силам человека. И все же есть нечто, способное приоткрыть завесу самой сокровенной тайны, дать прикоснуться к божественному: это нечто есть музыка, осененная высшей духовностью.
Месса h-moll — грандиозное творение, над которым композитор работал в течение десятилетий.«Светлейший курфюрст, милостивый государь! В глубоком почтении приношу я вашему королевскому высочеству настоящую скромную работу мастерства моего, коего я достиг в музыке, и всеподданнейше прошу вас воззреть на оную благосклонным взором не по достоинству самой композиции, которая сочинена плохо, но исходя из вашей, известной миру милости...» — такими словами Бах в 1733 году сопроводил отправку курфюрсту Саксонскому Фридриху Августу одно из величайших своих творений — Мессы h-moll.Месса си минор – «Kyrie eleison» («Господи, помилуй нас») - пятиголосная оркестрово-хоровая фуга. Это не просто сложный и многогранный образ, не просто музыкальное выражение глубокого горестного чувства, а мощная, подлинно страстная энергия духа, заключающего в себе высшее страдание и высшую любовь, и облеченная в самую строгую по дисциплине форму фуги.
Вслушайтесь в звучание хора «Kyrie eleison» - и, возможно, вы согласитесь, что сильнейшее впечатление производит как раз та музыка, которая не стремится к открытому излиянию чувств и настроений, а следует своему собственному пути духовного восхождения
Токката и фуга Ре минор BWV 565
Это короткое произведение, написанное молодым Бахом, значит в истории музыки гораздо больше, чем многие «большие концерты» маститых композиторов.
Органная музыка в Германии до И. С. Баха имела давние традиции. Опыт целой плеяды замечательных мастеров органного искусства служил Баху опорой. Он был лично знаком со многими представителями старшего поколения немецких органистов и мог в живом звучании воспринимать национальное своеобразие немецкой органной музыки.Именно орган стал для Баха родной стихией. Здесь его гений раскрылся во всем своем великолепии и необъятности. Орган стал для него своего рода оркестром, который мог выдержать грандиозный размах его импровизаций.
Для этого инструмента Бахом создано огромное количество произведений. Это были и большие музыкальные циклы, состоящие из прелюдий, фантазий, токкат с фугами, и одночастные хоральные прелюдии. Основу органных миниатюр у Баха составляли мелодии протестантских хоралов.
Вершиной органного творчества Баха стали его знаменитые Токката и фуга ре минор.
Форма фуги - основа органного творчества Баха. Обыкновенно он предварял ее прелюдией (небольшой пьесой, которая изначально представляла собой импровизационное вступление к основному произведению) или токкатой. Впрочем, строгой жанровой границы между токкатой и прелюдий провести нельзя. Довольно часто одна и та же пьеса называется в одних источниках токкатой, в других - прелюдией.
Токкату и фугу ре минор композитор написал, вероятно, еще в юности – во всяком случае, до переезда в Веймар. Виртуозное, исполненное молодой страстности и высокого религиозного чувства, это сочинение требует от исполнителя не только блестящей техники, но и способности к импровизации.
Начало произведения - возглас, повторенный трижды, с каждым разом все ниже. Он - словно призыв к молчанию. «Внемлите!» - говорит вступление слушателям. Из вступления рождается музыкальная речь. Бурная, драматичная, она подобна горной реке весной. Она не дает опомниться, она властно влечет за собой и поражает мощью и глубиной звука.
Следующая за токкатой фуга полна доверительности. Она лирична, изящна и вместе с тем по-юношески неспокойна. Музыкальный поток неустанно бежит вперед, но поток фуги, в отличие от потока токкаты, скорее напоминает прозрачные воды ручья. Что это? Трепет верующего сердца? Успокоение после сомнений? Признание в любви? И если да - то к кому? Некоторые полагают, что в этом произведении молодого Баха звучит эхо его первой любви, его страстной и невинной любви к Марии Барбаре, которая вскоре стала женой композитора. Думается, однако, что если мотив влюбленности и присутствует здесь, то вовсе не он определяет настроение всего сочинения.
Вся пьеса длится не более десяти минут. Но за это время она успевает захватить слушателя, подчинить его себе, она заставляет его пережить целую жизнь, полную восторга и смятения.
Презентация
В комплекте:1. Презентация - 12 слайдов, ppsx;2. Звуки музыки: Бах. Kyrie eleison. Господи, помилуй нас, mp3; Бах. Токката и фуга ре минор BWV 565, mp3;3. Сопровождающая статья, docx.
music-fantasy.ru
Реферат на тему:
Полифо́ния (от греч. πολύς — многочисленный и φωνή — звук) — склад многоголосной музыки, характеризуемый одновременным звучанием, развитием и взаимодействием нескольких голосов (мелодических линий, мелодий в широком смысле), равноправных с точки зрения композиционно-технической (равноправные участники многоголосной фактуры) и музыкально-логической (равноправные носители «музыкальной мысли»). Противоположными полифонии складами являются монодия и гомофония («гомофонно-гармонический склад»). Словом «полифония» также называют музыкально-теоретическую дисциплину, занимающуюся изучением полифонических композиций (ранее «контрапункт»).
Понятие полифонии (как склада) не коррелятивно понятию гармонии (звуковысотной структуры), поэтому справедливо говорить, например, о полифонической гармонии. В рамках полифонической гармонии слух выделяет консонансы и диссонансы, аккорды и (в старинном многоголосии) конкорды, и во всех нормативных случаях полифоническая пьеса обладает признаком целостности звуковысотной структуры, лада.
В некоторых западных традициях для обозначения многоголосия (более одного голоса в музыкальной «вертикали») и для обозначения особого музыкального склада используется одно и то же слово, например, в англоязычном музыкознании прилагательное polyphonic (в немецком, напротив, есть прилагательные mehrstimmig и polyphon) — в таких случаях специфику словоупотребления можно установить только из контекста.
В отечественной науке атрибут «полифонический» ссылается на специфику музыкального склада (например, «полифоническая пьеса», «композитор-полифонист»), в то время как атрибут «многоголосный» не содержит такого специфического уточнения (например, «многоголосная пьеса», «автор многоголосных обработок»). В современной неспециальной литературе (как правило, вследствие «слепого» перевода с английского языка) слово «полифония» используется как точный синоним слова «многоголосие» (например, составители рекламных текстов находят «полифонию» в мобильных телефонах), причём в таком (нетерминологическом) употреблении ударение зачастую выставляется на предпоследний слог — полифони́я.
Полифонию разделяют на типы:
Первые сохранившиеся образцы европейской полифонической музыки — органумы IX века. В XIII — XIV веках полифония ярче всего проявилась в мотете. В XV—XVI веках полифония становится нормой для всей европейской музыки, как церковной (многоголосной), так и светской. Наивысшего расцвета полифоническая музыка достигла в творчестве Генделя и Баха в XVII—XVIII веках (в основном, в форме фуг). После Баха начинается расцвет гомофонного склада, и следующий подъём интереса к полифонии начинается только во второй половине XIX века. Имитационная полифония, ориентирующаяся на Баха и Генделя, часто использовалась композиторами XX века (Хиндемит, Шостакович, Стравинский и др.).
wreferat.baza-referat.ru
МБОУ УСОШ №4
| Конспект урока музыки в 5 классе по учебнику «Музыка» Г.П. Сергеевой, Е. Д. Критской. Тема урока: «Полифония в музыке и живописи». |
Подготовила
учитель музыки:
Щукина Л.Н.
г. Удомля
Тема урока: «Полифония в музыке и живописи».
Цель: развитие чувства стиля, способности восприятия и постижения духовно-образного содержания произведений И.С. Баха.
Задачи урока:
реализация гуманистической направленности в воспитании детей на примере личностных качеств и творчества И.С. Баха;
развитие чувства стиля;
формирование вокально-хоровых навыков;
восприятие детьми созвучности поэтических произведений, используемых на занятии, стилю и духу И.С. Баха её симфонического развития.
Тип урока: урок изучения и первичного закрепления новых знаний.
Планируемые результаты:
освоить понятия – полифония, фуга. Органная музыка.
размышлять о музыке, выражать собственную позицию относительно прослушанной музыки;
Необходимое оборудование и материалы:
• Компьютер, проектор, экран, аудиозаписи, презентация, ф-но.
Музыкальный материал:
И.- С. Бах - Органная прелюдия соль минор, И.-С. Бах: Прелюдия и фуга №1 (до мажор), И.С. Бах. Ария альта «Агнец божий», Весенняя песня.
Художественный материал:
Ход урока.
I. Организационная часть.
II. Основная часть.
Актуализация знаний. (Слайд 3)
Повторить основные моменты предыдущего урока. О чем мы говорили на прошлом уроке?
Послушайте некоторые высказывания о хорошо известном вам композиторе.
(Слайд 4) Бетховен о своем соотечественнике говорил: «Не ручей, а море должно быть имя ему»,
(Слайд 5) А испанский музыкант и композитор Пабло Казальс о нем говорил: “Обнажить человеческую натуру до такой степени, чтобы стали отчётливо видны её божественные свойства; наполнить обычную деятельность возвышенной страстью; дать крылья вечности тому, что в высшей степени эфемерно; очеловечить божественное и обожествить человеческое – таков этот композитор, величайшее и безупречнейшее явление в музыке во все времена”.
Как вы думаете, о каком композиторе пойдет сегодня речь?
Ответы уч-ся: о немецком композиторе И.С. Бахе.
(Слайд 6)
- Иоганн Себастьян Бах (1685 – 1750) великий немецкий композитор,
представитель эпохи барокко, органист-виртуоз, музыкальный педагог. Я думаю, что мало найдётся таких людей, которым не знакомо имя Баха. А музыку этого гения, не спутаешь ни с какой другой; она возвышает, облагораживает, заставляет слушателя задуматься о смысле жизни, о её высоких ценностях и идеалах.
Послушайте знакомое вам произведение Баха и вспомните, как оно называется, и дайте характеристику музыке.
Слушание «Аве Мария» И.С. Бах.
Ответы уч-ся: произведение называется «Аве Мария», по характеру музыка задумчивая, нежная, возвышенная, мелодичная, задушевная.
(Слайд 7)
Формулирование темы урока.
Откройте учебник (стр. 132) и прочтите тему урока.
Тема урока: «Полифония в музыке и живописи».
Определите цель урока.
Цель: продолжить знакомство с творчеством И.С. Баха, усвоить понятия: полифония, фуга.
(Слайд 8) Планирование деятельности.
План:
познакомиться с творчеством немецкого композитора И.С. Баха;
узнать, что такое полифония и фуга;
слушать и анализировать произведения И.С. Баха;
сравнить произведения Баха с архитектурой Кельнского собора.
3. Работа над новым материалом.
- Сформулируйте проблемный вопрос, на который мы попробуем ответить на уроке.
- Что такое полифония и фуга?
Иога́нн Себастья́н Бах считается одним из величайших композиторов в истории музыки. Родился в немецком городе Эйзенахе. (Слайд 9) При жизни композитор не получил заслуженного признания. Он много лет проработал в церкви Святого Фомы органистом. (Слайд 10)
Его наследие включает в себя произведения разных жанров. (Слайд11) Среди них мессы и кантаты, хоралы и произведения для органа, клавиры и вокальные сочинения, в том числе и пьесы для детей.
В XVIII веке Бах не считался крупным композитором. Музыка его была более естественна в выражении чувств. Яркая, живая, волнующая, она возвышала и вносила в душу любовь не только к Всевышнему, но и простому человеку, что не соответствовало господствовавшим в ту пору сухим нормам средневековой церкви.
Подлинный масштаб гения Баха, оказавшего сильнейшее влияние на последующее развитие европейской музыкальной культуры, начал осознаваться лишь спустя полвека после его смерти. Любимым инструментом для Баха был орган.
Вершиной творчества Баха является его органная музыка. Именно в ней композитор воплотил величие и могущество человеческого духа. Его органная музыка созвучна величию и красоте соборов. Органные произведения знают и любят слушатели всего мира. Среди них органная Токката и фуга ре - минор. (Слайд12)
Слушание: «Токката и фуга ре - минор» И. Бах (Беседа по характеру).
Слушателей поражает в музыке Токкаты то, что за вступительным разделом, похожим на страстную речь человека, начинается взволнованное движение, напоминающее безостановочный поток, который прерывают властные аккорды. В свободной импровизационной манере композитор переходит от одного эпизода к другому: друг друга сменяют пассажи, звучание органа подобно торжественному пению церковного хора, возникают переплетения голосов, много голосов (полифония).
Этот термин «полифония» для вас является новым. Так, что же такое полифония? (Слайд13)
Запишите определение:
Полифония - это вид многоголосия в музыке, где все голоса ведут свои самостоятельные, одинаково выразительные мелодии.
Прочтите на стр. 133 высказывание Баха: «Каждое полифоническое произведение – это беседа разных голосов. Если одному из голосов сказать нечего, он некоторое время помолчит, пока не придёт время вновь вступить в беседу. Самое главное в полифонии, никто не должен вмешиваться в разговор голосов в середине разговора или говорить без надобности».
Это высказывание непосредственно относится к такой музыкальной форме, как фуга.
Фуга – является вершиной полифонической музыки, где музыкальная тема последовательно повторяется в разных голосах, в разных регистрах.
(Слайд14) Прочтите стихи русского писателя и поэта Ивана Бунина.
Под орган душа тоскует…
Под орган душа тоскует,
Плачет и поет.
Торжествует, негодует
Горестно зовет:
О благий и скорбный! Буди
Милостив к земле!
Скудны, нищи, жалки люди
И в добре, и в зле!
О Иисусе, в крестной муке
Преклонивший лик!
Есть святые в сердце звуки, —
Дай для них язык!
А теперь послушайте Органную прелюдию соль-мажор И.С. Баха и скажите, созвучны ли стихи Бунина с органной музыкой Баха.
Слушание: Прелюдия соль-мажор И.С. Баха
Ответы уч-ся:
(Слайд15)
- А теперь рассмотрите изображение Кельнского собора, одного из самых известных соборов мира и скажите, что роднит образ этого архитектурного сооружения с органной музыкой Баха?
Ответы уч-ся: Музыку Баха и архитектуру объединяет величие, возвышенность, божественность.
- Глядя на собор, наш взгляд непроизвольно тянется выше, к небесам. Тоже самое происходит и во время слушания музыки Баха. Наша душа как бы стремится к возвышенному, чистому, благородному и божественному.
- Помимо инструментальной музыки у Баха много вокальных произведений. Послушайте одно из них. (Слайд16)
- «Ария альта» фрагмент из произведения «Страсти по Матфею» Она написана на небольшой стихотворный текст, всего несколько строчек, причем в пении отдельные слова и предложения повторяются много раз. Ария носит название «Сжалься».
Вокальная музыка Баха входила в репертуар даже детских хоров, но в обработанном виде.
Давайте познакомимся с хоралом «Утренняя молитва».
Хорал – хоровое церковное песнопение. В католической церкви хоралы были многоголосными, как правило, четырехголосными. Мелодии хорала отличаются возвышенным характером. Послушайте и охарактеризуйте музыку.
Слушание: хорала «Весенняя песня» Баха.
Ответы уч-ся: исполняет хорал детский хор, сопровождение на фортепиано. По характеру музыка мелодичная, напевная, задушевная, светлая, лирическая.
III. Подведение итогов.
П. Серов говорил: «Что за гений этот Бах! Возьмет одну мысль
(тему) и проводит ее все глубже, вживается в нее и вместе с этой мыслью внедряется в тайны души».
- А что вы можете сказать о музыке Баха? В чем ее величие, великая жизненная сила?
Ответы уч-ся:
- Что самое главное необходимо запомнить с урока?
- Посмотрите на план. Все ли мы успели сделать? (Слайд № 17)
Ответы уч-ся:
- Как вы оцениваете свои знания? (самооценка, взаимооценка)
kopilkaurokov.ru
«Не ручей, а море имя ему!»
Полифония в музыке и живописи
В музыке Баха слышатся мелодии космоса …
Иоганн Себастьян Бах 1685-1750
Немецкий композитор,
представитель
эпохи барокко,
органист-виртуоз,
музыкальный педагог .
Города, в которых жил И.С. Бах
г. Лейпциг
Орган
Под орган душа тоскует,
Плачет и поет,
Торжествует, негодует,
Горестно зовет…
Иван Бунин
полифонической музыки.
Иоганн Себастьян Бах Органная фуга соль минор
Микалоюс-Константинас Чюрлёнис «ФУГА»
И.С. Бах «Хорошо темперированный клавир» Прелюдия и фуга до мажор
«Жизненных правилах музыканта»:
«Играй усердно фуги больших мастеров,
и прежде всего Иоганна Себастьяна Баха…»
Фуга
ВЕСЕННЯЯ ПЕСНЯ
в г. Айзенахе
Домашнее задание
По выбору:
multiurok.ru
Тема: Полифония в музыке и живописи. (В музыке Баха слышатся мелодии космоса…)
Цель: развитие у детей способности восприятия и постижения духовно-образного содержания произведений И.С. Баха.
Задачи:
реализация гуманистической направленности в воспитании детей на примере личностных качеств и творчества И.С. Баха;
развитие творческой и двигательной активности на уроке музыки;
формирование вокально-хоровых навыков и нотной грамотности;
восприятие детьми созвучности поэтических произведений, используемых на занятии, стилю и духу И.С. Баха.
Основные направления музыкально-культурного развития:
Восприятие – знакомство с богатством выразительных звуковых возможностей органа; произведениями из музыкального наследия И.С. Баха, духовно-образным содержанием его творчества;
Вокал – выразительное исполнение произведения “Весенняя песня” И.С. Баха.
Оборудование: компьютер, мультимедийный проектор, синтезатор, мультимедийная презентация, диски с музыкальными произведениями.
Ход урока
1. Музыкальное приветствие с классом.
2. Путешествие в полифонию.
Учитель: Ребята, у испанского музыканта и композитора Пабло Казальса есть такое высказывание: “Обнажить человеческую натуру до такой степени, чтобы стали отчётливо видны её божественные свойства; наполнить обычную деятельность возвышенной страстью; дать крылья вечности тому, что в высшей степени эфемерно; очеловечить божественное и обожествить человеческое – таков этот композитор, величайшее и безупречнейшее явление в музыке во все времена”.
.
Чтобы узнать о ком идёт речь, давайте с вами отправимся в путешествие по Германии, чтобы выяснить его имя. ( слайд1. Германия,).
Итак, мы с вами в Германии, а именно в городе Айзенахе,(слайд2) где родился великий немецкий композитор И.С. Бах. (слайд3)
Кому не известно это имя? Я думаю, что мало найдётся таких людей, которым не знакомо имя Баха. (Слайд 4) А музыку этого гения не спутаешь ни с какой другой; она возвышает, облагораживает, заставляет слушателя задуматься о смысле жизни, о её высоких ценностях и идеалах.
Звучит музыка И.С. Баха “ Органная Прелюдия ”.
УЧИТЕЛЬ.
Иоганн Себастьян Бах — великий немецкий композитор XVIII века. Прошло уже более двухсот лет со дня его смерти, а интерес к его музыке по -прежнему возрастает. При жизни композитор не получил заслуженного признания. Он много лет проработал в церкви Святого Фомы органистом.(Слайд 5)
Интерес к музыке Баха возник почти сто лет спустя после его смерти: в 1829 году под управлением немецкого композитора Мендельсона (Слайд6)было публично исполнено величайшее произведение Баха — «Страсти по Матфею»
Его наследие включает в себя произведения разных жанров. Среди них мессы и кантаты, хоралы и произведения для органа, клавиры и вокальные сочинения, в том числе и пьесы для детей. Любимым инструментом для Баха был орган.(Слайд7)
Его органная музыка созвучна величию соборов. Её звучание прежде всего связано с такой формой выражения чувств и мыслей, как полифония.
Этот термин «полифония» для вас является новым. Так, что же такое полифония?
, Полифония — это вид многоголосия в музыке, основанный на равноправии голосов, в которой каждый голос имеет самостоятельное значение. Их объединение подчиняется законам гармонии. В полифонии главенствует один (обычно верхний) голос (мелодия), сопровождаемый прочими усиливающими его выразительность голосами аккордов. По словам самого Баха, каждое полифоническое произведение – это беседа разных голосов. Если одному из голосов сказать нечего, он некоторое время помолчит, пока не придёт время вновь вступить в беседу. Самое главное в полифонии, никто не должен вмешиваться в разговор голосов в середине разговора или говорить без надобности. Это высказывание, ребята, относится к такой музыкальной форме, как фуга. Фуга – является вершиной полифонической музыки. В фуге главная мысль или тема повторяется в разных голосах, поочереди, или переплетается – сначала в голосах сходится, а затем расходится
СЛУШАНИЕ: Прелюдия и фуга до мажор
Ребята, я уже сравнивала музыку И.С. Баха с образами величественных соборов. На слайде (8) вы видите Реймский и Кёльнские соборы. На прошлом уроке мы с вами слушали Токкату и фугу И.С.Баха ре минор и вы объединили величие музыки великого немецкого гения и величие этих архитектурных сооружений. Глядя на эти соборы, наш взгляд непроизвольно тянется выше, к небесам, тоже само происходит и во время слушания музыки Баха. Наша душа стремится к возвышенному, чистому, божественному.
СЛУШАНИЕ: ОРГАННАЯ ПРЕЛЮДИЯ СОЛЬ МИНОР
УЧИТЕЛЬ
1. Что свойственно музыке И. С. Баха, какие музыкальные особенности?
2. Какой музыкальный образ несет это произведение?
Учитель: Серьёзности поставленных проблем и характеру органной музыки И.С. Баха соответствует стихотворение А. Рождественского “Голос человека”.
Пройдя у старой ратуши дозором,
Ночная стража гасит фонари
Над городом, над крыш его простором,
Все небо – в оперении зари.
Уже порозовели черепицы,
Осел туман у крепостных ворот,
И вновь перекликаются синицы,
О том, что утро новое встаёт.
Глухими переулками к предместью,
К ещё не разбудившейся реке,
Спускается, постукивая тростью,
Сухой старик в косматом парике.
Пред ним собор свои возносит стрелы,
Он кажется чудовищно немым,
Торжественный, в веках окаменелый,
Плывущий в предрассветный дым.
У низкой двери бокового свода,
Старик устало замедляет шаг,
Звенит ключом, труднее год от года,
На хоры путь сквозь паутинный мрак.
Но вот уже за кисеей тумана
Блеснули трубы — прямоствольный лес
Высокого и стройного органа
Под гулким скатом каменных небес.
Долой камзол, парик! И поединок,
С регистрами, вздохнувшими навзрыд,
Он начинает. Тонкий луч пылинок
По глянцевидной лысине скользит.
Он здесь один над немотой органа,
Пускай воскреснет всё, что отошло!
Живи и здравствуй, миг сей лучезарный,
И вей прохладой, времени крыло!
Всё, что цвело и мучило когда-то,
Что брошено раздумьем на весы,
Широким гулом скорбного раската
Разносит приглушённые басы.
Неудержимо рвётся воздух пленный,
По горлу труб под натиском мехов,
Смятеньем человеческой вселенной
И музыкой – гармонией миров.
Торжественно вдыхает грудь органа,
И катят волны в солнечной пыли,
Поёт о море жизни “голос человека”,
О радостях и горестях земли.
Вслушиваясь в это стихотворение, можно добавить, что великий ученый А. Эйнштейн слышал в музыке Баха “Гармонию вселенной”.
Помимо инструментальной музыки у И.С. много вокальных произведений. Послушайте одно из них.
СЛУШАНИЕ: Ария альта «Агнец божий»
А сегодня мы с вами познакомимся с его «Весенней песней»
РАЗУЧИВАНИЕ (Слайд 9)
ВЕСЕННЯЯ ПЕСНЯ
Солнышко в мае весь день сияет,
Льётся на наши мирные пашни
Щедрым потоком живительный свет.
Сердцем счастливым приветствуем нивы,
Озимь в цветенье под небом весенним.
О, как нам дорог твой скромный рассвет.
Радостны взору родные горы,
Нежная зелень сосен и елей,
Благоухающей жизни полна.
Кружатся пчёлы с гуденьем весёлым.
Ты вся сиянье, ты вся ликованье,
О, лучезарная гостья весна!
РАЗУЧИВАНИЕ
_________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________
_________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________
_________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________
_________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________
Исполняется песня И.С. Баха “Весенняя песня”
(исполнять песню, слушая друг друга, верно брать дыхание, следить за ровным звучанием хора, обратить внимание на звукообразование и чистоту интонирования).
ИТОГ УРОКА:
Учитель: Сегодня мы с вами посетили Германию (Слайд 10) и стали свидетелями жизни и творчества замечательного композитора И.С. Баха. (Слайд11). Мне хочется, чтобы, рассматривая этот памятник вы поняли, какой это был человек, и в какое время он родился, жил и творил. И почему Л.В. Бетховен о нём сказал: “ Не ручей, а море имя ему”?
Дети: Фамилия Бах в переводе обозначает “ручей”, а поскольку композитор написал множество замечательных произведений, которые востребованы и в наше время, поэтому ему имя “море”. Рассматривая портрет, видишь человека, сильного характером, волевого, пережившего много жизненных трудностей. Его произведения полны философских размышлений, диалога, драматургии и красоты.
Учитель: Сегодня наше путешествие подошло к концу. Понравился ли вам урок? Что наиболее познавательным и интересным было на уроке? Какой фрагмент урока для вас представлял наибольшую сложность?
Спасибо за внимание!
До свидания!
aplik.ru
Презентация урока музыки для 5 класса, разработанная в рамках ФГОС на основе Программы общеобразовательных учреждений Музыка 1-7 классы. Авторы программы Г.П. Сергеева, Е.Д. Критская. Тема урока "Полифония в музыке и живописи". Раздел II полугодия "Музыка и изобразительное искусство". Цель: развитие у учащихся чувства стиля, способности восприятия и постижения духовно-образного содержания произведений И.С. Баха.
Урок музыки в 5классе
Разработала:
Щукина Л.Н.
учитель музыки
МБОУ УСОШ №4.
г. Удомля
Л. Бетховен
о своем
соотечественнике
говорил:
«Не ручей,
а море должно
быть имя ему»
Пабло Казальс
Иоганн Себастьян
Бах
(1685 – 1750)
великий немецкий
композитор,
представитель
эпохи барокко,
органист-виртуоз,
музыкальный
педагог.
ТЕМА УРОКА:
«Полифония в музыке и живописи».
В музыке Баха слышатся мелодии космоса…
План урока:
г. Эйзенах
Жанры музыкальных произведений И.С. Баха:
Полифония ( в переводе многозвучие)
- вид многоголосия, где все голоса ведут свои самостоятельные, одинаково выразительные мелодии.
Фуга ( в переводе бег)
- вершина полифонической музыки, где музыкальная тема последовательно повторяется в разных голосах.
«Под орган душа тоскует»
Под орган душа тоскует,
Плачет и поет.
Торжествует, негодует
Горестно зовет:
О благий и скорбный! Буди
Милостив к земле!
Скудны, нищи, жалки люди
И в добре, и в зле!
О Иисусе, в крестной муке
Преклонивший лик!
Есть святые в сердце звуки, — Дай для них язык!
Иван Бунин
(1870-1953)
Кельнский собор
И. Бах «Страсти по Матфею»
«Ария альта»
«Утренняя молитва»
План урока:
kopilkaurokov.ru
Дорогие ребята. Несколько лет назад вы впервые переступили порог нашей школы. С тех пор вы с удовольствием посвящаете музыке своё время и уже научились немного играть, петь по нотам. Но, чтобы стать хорошим музыкантом, нужно ещё и много знать. И прежде всего знать музыкальную литературу - богатства народного искусства, классическую и современную музыку. У каждого из вас есть любимые книжки. И чем больше книг вы читаете, тем больше находите среди них хороших друзей. Могут быть любимые произведения и в музыке, если её часто слушать и хорошо знать. Композиторы создали много замечательных песен, хоров, произведений для фортепьяно, оркестра, опер и балетов. Встреча с ними всегда обещает быть интересной. Она открывает вам чудесный мир, полный красоты, больших и глубоких чувств.
Чем больше мы слышим музыкальных произведений, тем больше мы в состоянии оценить красоту и своеобразие каждого отдельного произведения. Как и все искусства, музыка помогает людям увидеть и понять богатый и многообразный мир. Она может поведать о правдивых и фантастических событиях, нарисовать картину природы, передать движение поезда или весёлый шум толпы. Но музыке особенно свойственно выражать настроения людей, их чувства и переживания.
Музыкальные произведения существуют в разных видах и жанрах.
Сегодня мы поговорим с вами об одном из этих видов-полифоний. Возникло это слово от греческого "поли"-много, "фон"-звук. Итак "полифония" означает на русском языке- "многоголосие". В человеческой речи немыслимо, чтобы, например, несколько лиц говорили вместе, каждый своё, и чтобы из этого выходила не путаница, непонятная чепуха, а напротив, превосходное общее впечатление. В музыке такое чувство возможно. Полифония- это вид многоголосной музыки, в котором одновременно звучит несколько самостоятельных равноценных мелодий. В этом его главное отличие от другого вида- гомофонии (от греческого "гомо"- равный), где лишь один голос является ведущим, а другие его сопровождают ( как, например, в романсе, песне, танце ). Коснёмся истории возникновения полифонии. Полифонический склад свойственней музыке различных стран и эпох. В многовековом историческом развитии полифонии выделяются 2-а этапа:
Строгий Стиль - полифония эпохи возрождения. Она отличалась суровым колоритом и эпической неповторимостью, распевностью и благозвучием.
Полифония свободного стиля (18-20 вв.). Она внесла огромное разнообразие и свободу в ладо-интонационное строение мелодии, обогатила гармонию и музыкальные жанры. Полифоническое искусство свободного стиля нашло своё воплощение в творчестве зарубежных композиторов: Баха, Генделя, Бетховена, Моцарта; русских: Глинки, Чайковского, Шостаковича.
Вначале поговорим о строгом стиле. Первым возникает Григорианский хорал. Это происходит в конце 6-го века. К 9-му веку он утвердился на территории всей западной и центральной Европы и стал господствующим элементом музыкальной культуры раннегосредневековья. Одухотворённые мелодии Григорианскогохорала то сдержанные и строгие, то возвышенные ипросветлённые передавались из уст в уста. Мелодиинепрерывны в своём движении (слуш.№2).
Примерно 1000 лет назад Григорианский хорал обрёл своего спутника- второй голос. Сначала этот голос просто двигался параллельно первому в кварту, квинту или октаву в том же ритме. Такие формы назывались органумы (слуш. №8). Музыка звучала не только в средневековой церкви, светские песни пели и странствующие рыцари, и актёры, танцоры, пели феодалы, ремесленники и школяры-студенты. И вот в 12-ом веке появляются первые музыканты- профессионалы. К 15-му веку (а это уже эпоха возрождения) распространяется домашнее хоровое пение.
Полифония так называемого строгого письма со сложными контрапунктами, имитациями становится всё более свободной, разнообразной и выразительной. И вот, в полифоническом произведении 16-го века, которое мы сейчас послушаем, слышится, как кукует кукушка, поют птицы. Так возникает программная музыка (слуш.№16).
А в это время в католической церкви продолжает господствовать месса. Мы сейчас услышим фрагмент 6-го раздела мессы "Ангус Деи"- мессы Папы Марчелло, знаменитого итальянского композитора Палестрины (слуш. №18).
Теперь перейдём к следующему стилю полифонии – свободному.
В полифоническом творчестве выделяются 2-а вида полифонии- имитационная и неимитационные. Имитация от латинского слова "подражание"- означает проведение одной и той же темы в разных голосах и на разной высоте. В неимитационной полифонии одновременно звучат разные, контрастные мелодии. Высший расцвет полифонии связан с именем И.С.Баха, великого немецкого композитора первой половины 18-го века. Прошло более 200 лет со дня смерти Баха, а интерес к его музыке всё более возрастает. При жизни композитор не получил заслуженного признания. Вынужденный служить придворным музыкантом, органистом и руководителем хора в церкви, он всегда вызывал недовольство своих влиятельных покровителей. Аристократическому обществу не нравилась глубина и серьёзность произведений Баха. Его называли "учёным", т. е. скучным музыкантом. А церковь находила его музыку слишком живой и человечной, слишком волнующей; ведь церковная музыка должна была подавлять мысли и чувства человека, уводить его в иной, "неземной мир". Творчество И.С.Баха- это полностью полифоническое творчество. Он писал и органные произведения, и мессы, концерты, клавирные произведения, куда входят инвенции, прелюдии и фуги.
Наверное, самым известным органным произведением является токката и фуга ре минор. Токката начинается тревожным, но мужественным кличем, трижды раздаётся он, опускаясь из одной октавы в другую, и приводит к громовому аккордовому раскату. Токката строится свободно и импровизационно, противопоставление стремительного и медленного движения, напоминает настороженные передышки между схватками с буйной стихией (слуш. №38).
Следующая за токкатой фуга сосредоточенна на имитационном развитии темы, в которой волевое начало как-бы обуздывает стихийные силы (слуш. №40).
Первая двухголосная инвенция С dur И.С.Баха рождается из краткой плавной и неторопливой темы спокойного, рассудительного характера. Её запевает верхний голос и тотчас имитирует, повторяет в другой октаве нижний (слуш. №44).
И.С.Бах. Прелюдия и фуга с гло11 (I том ХТК).
Прелюдия свободна и импровизационна. Первый издвух разделов прелюдии заполнен быстрым бегомшестнадцатых. Это вечное движение. Накопив мощнуюэнергию, этот поток в конце 1-го раздела становится ещёболее стремительным. Кульминация- начало второгораздела прелюдии отмечена сменой темпа Аllеgго наРгеstо. Но разбушевавшуюся стихию останавливаютвнезапные удары аккорда и многозначительные фразыречитатива. Новый темп Adagio, и в третий раз меняетсятемп на умеренно быстрый - Аllеgго. Фуга с moll 3-х голоснаи однотемна (слуш.)
Сказанное о тематизме и полифонии Баха в полной мере относится и к полифонии Генделя. Основа её лежала в оперном жанре, которого Бах совсем не коснулся. В произведениях Гайдна, и особенно Моцарта часто встречаются полифонические формы- фуги, каноны, подвижной контрапункт.
В произведениях Бетховена тяготение к полифонии проявилось очень рано, и в зрелом творчестве привело к замене сонатной разработки фугой.
В эпоху романтизма полифония получила новую трактовку в творчестве Шуберта, Шумана, Берлиоза, Лиса, Вагнера.
Существенный вклад в искусство полифонии внесли русские классики 19-20 вв. Русская профессиональная музыка позднее западно-европейской вступила на путь развитого многоголосия.
В советской музыке полифония и полифонические формы занимают исключительно важное место. Произведения Мясковского, Прокофьева, Шостаковича дают образцы великолепного владения полифоническим искусством.
«Обращение к полифонии можно только приветствовать, потому, что возможности многоголосия практически безграничны – подчёркивал Д.Д.Шостакович – Полифония может передать всё; и размах времени, и размах мысли, и размах мечты, творчества».
infourok.ru
