Учитель: - Правильно. Звуки мелодии это как отдельные буквы и слова в нашей речи должны связываться в предложения, должны нам о чём-то рассказывать. Поэтому мелодия – это мысль, выраженная звуками. (Слайд со словами). Слово "мелодия" происходит от греческого слова "melodia","meloc",что означает пение, напев. (Слайд со словами «melodia», «meloc»). Звуки мелодии всегда ритмически организованы и имеют ладовую основу, мажор или минор. От этого зависит характер мелодии: напевный или танцевальный, радостный или грустный. То есть мелодия нам что-то передаёт, выражает. Поэтому мелодия - главное выразительное средство в музыке. (Слайд со словами).

Композитор через мелодию передаёт свои мысли, чувства, переживания, то есть раскрывает свой внутренний мир, свою душу. Поэтому по праву можно сказать, что мелодия – это душа музыки.

Раскрывая перед слушателями свой внутренний мир, композитор придаёт музыке особую лиричность. Что такое "лирика"? Слово произошло от греческого "Лира" (музыкальный инструмент, под аккомпанемент которого часто исполнялись стихотворные произведения о чувствах и переживаниях человека). (Слайд с лирой). Поэтому лирикой часто называют поэтические произведения, раскрывающие внутренний мир человека, его мысли, чувства, настроения, переживания. А в музыке лирическими называют произведения поэтического характера, передающие внутренний мир и переживания человека. (Слайд: « В музыке лирические произведения это произведения поэтического характера, передающие внутренний мир и переживания композитора»)

Необыкновенно лиричными мелодиями наполнена музыка русского композитора П.И.Чайковского. (Слайд с портретом композитора). ( фрагмент «Старинной французской песенки» из «Детского альбома»). Какими переживаниями и чувствами делится со слушателями композитор? Какие образы передаёт композитор в своих мелодиях? (Образ - это художественное воплощение действительности).

Дети дают характеристику музыкальному произведению, называют образы.

Учитель: Прежде всего, это образы русской природы и чувства, вызываемые её красотой. Эти лирические образы являются основой многих фортепианных и симфонических произведений П.И.Чайковского. (Играю фрагмент «Осенней песни» из «Времён года»). Композитор всей душой любил русскую природу, в ней он черпал источник вдохновения. Он говорил: «Я ещё не встречал человека, более меня влюблённого в матушку Русь!». (Слайд «Лирические образы русской природы являются основой многих фортепианных и симфонических произведений П.И.Чайковского»).

Послушайте фрагмент IV симфонии П.И.Чайковского. Кто помнит, что такое симфония?

Дети: - Это большое произведение для симфонического оркестра.

Учитель: - Правильно. Итак, послушайте симфонию и скажите, какими чувствами наполнена эта музыка? Что вы представляете, слушая вторую часть симфонии? (Слайд с симфоническим оркестром).

Дети рассуждают о прослушанном фрагменте.

Учитель: Созвучна теме сегодняшнего урока и песня современного композитора Ю.Чичкова «Ромашковая Русь». Послушайте её и ответьте на вопрос: «Какой характер у этой песни? Какие чувства передаёт композитор в мелодии этой песни?»

Дети слушают песню в исполнении учителя.

Учитель повторяет вопросы.

Дети: - Это лирическая песня. В ней передаётся любовь к русской природе.

Учитель: - Мы с вами сегодня начнём разучивать эту песню, но сначала нужно подготовиться и распеться.

Учитель проводит с детьми дыхательную гимнастику, распевание. Вокально-хоровая работа над песней «Ромашковая Русь».

Учитель: Итак, ребята, мы сегодня выяснили, что мелодия является главным выразительным средством музыки. Её называют душой музыки. Почему?

Дети: - Мелодия передаёт чувства, мысли, переживания, внутренний мир человека.

Учитель благодарит детей за работу на уроке.

kopilkaurokov.ru

Мелодия – душа музыки Мелодия

страница 1 6 класс

Тема: Мелодия – душа музыки Мелодия (греч. μελωδία , от μελος— напев, песня и ωδή— песня, пение) - основная мысль

музыкального произведения, выраженная одноголосным напевом, важнейшее средство

музыкальной выразительности. Иногда какой-либо мотив, напев никак не уходит из памяти, неотступно следует за нами. Мы напеваем эту мелодию, «мурлычем» ее про себя, подчас даже не зная, что это за музыка, есть ли у нее слова, кто ее исполнил или сочинил. Просто она запомнилась нам и полюбилась.

Какая бы музыка ни звучала — песня, танец или марш, мы всегда выделяем в них

мелодию. Мелодия — это лицо любого музыкального сочинения, его суть, его душа. Мелодия сохраняет следы своей изначальной связи с речью, стихом, телодвижением.

Подобно речи, мелодия представляет собой способ общения людей — обращение к слушателю с целью воздействовать на него. Как в мелодии, так и в речи важны высота звука, ритм, громкость, темп, тембр.

Итак, мелодия - это нечто не только осмысленное и законченное, но и выразительное, производящее приятное впечатление и обязательно эмоционально воздействующее на людей. Главное для мелодии – возможность спеть ее или сыграть на инструменте. Она должна быть напевна, в ней не должно быть широких скачков, она движется чаще всего плавно. Примеры различных типов мелодии можно найти уже в древней музыке.

Древнегреческое пение, средневековое церковное пение были монодичны, т.е. в них был только один главный голос, поющий мелодию.

Монодическая музыка (включая примитивные культуры, восточные культуры, европейский фольклор и григорианское пение) построена на звучании одной мелодии, с ритмическим аккомпанементом или без него; при этом мелодия может исполняться любым количеством певцов или инструменталистов и может быть окружена т.н. «подголосками» (гетерофония). В более поздние времена появилась полифония – многоголосие, в котором одновременно звучат несколько мелодий.

В полифонической музыке (расцвет которой приходится на XVII в.) налицо одновременное сочетание двух или большего числа мелодий, причем каждая из них обладает определенной самостоятельностью.

Наконец, в гомофонном стиле, потеснившем полифонию в XVIII в., основой является последовательность аккордов, а в качестве мелодии часто рассматривается верхний голос (например, в хоровых четырехголосных изложениях хоралов). Итак, мы познакомились с 4 основными способами изложения мелодии:

Монодия – один голос
Гетерофония – один голос с подголосками
Полифония – многоголосие
Гомофония – один голос главный, а все остальные играют роль аккомпанемента

Истинный исток и неисчерпаемая сокровищница мелодий — народное музыкальное творчество. Большую ценность в русском народном творчестве представляют старинные крестьянские мелодии, привлекающие величавостью, глубиной чувства.

Большинство великих произведений композиторов-классиков опирается на народные мелодии – песни и танцы.

Так, в финале 4-й симфонии П.Чайковского звучат русская народная песня «Во поле берёза стояла» и могучий и радостный народный пляс.

Обе эти темы имеют яркие мелодии. Вопрос: какие русские народные мелодии вы знаете? Мелодия – самое богатое средство музыкальной выразительности. Одна и та же мелодия может выражать и печаль и радость, в зависимости от того, как и при каких обстоятельствах её исполнить.

Есть такая сказка, она так и называется: "Мелодия печали и радости".

В ней рассказывается о том, как один священник услышал прекрасную мелодию на одной свадьбе, и она показалась ему настолько глубокой и разнообразной, что он захотел, чтобы её сыграли на его собственных похоронах. Все удивились, но когда этот старик-священник умер, вспомнили его просьбу – и сыграли эту вроде бы светлую, радостную мелодию на его могиле, и услышали в ней печаль, которой не слышали прежде… Вопрос: какие мелодии обычно воспринимаются как грустные, а какие – как радостные?

(минорные; мажорные)страница 1 скачать файл

Смотрите также:

6 класс Тема: Мелодия – душа музыки Мелодия 27.46kb. 1 стр.

Сценарий проекта «Минута славы» 45.99kb. 1 стр.

Биология 8 класс Тема урока: Гуморальная регуляция функций организма 115.65kb. 1 стр.

moglobi.ru

Урок 4 Душа музыки – мелодия

Тип урока: Урок обобщения и систематизации знаний / Игра

Элемент содержания:

Песня, танец, марш. Основные средства музыкальной выразительности (мелодия).

Мелодия – главная мысль любого музыкального сочинения, его лицо, его суть, его душа. Опираясь на простые жанры – песню, танец, марш выявить их характерные особенности. В марше – поступь, интонации и ритмы шага, движение. Песня – напевность, широкое дыхание, плавность линий мелодического рисунка. Танец – движение и ритм, плавность и закругленность мелодии, узнаваемый трехдольный размер в вальсе, подвижность, четкие акценты, короткие «шаги» в польке. В песне учащиеся играют на воображаемой скрипке. В марше пальчики-«солдатики» маршируют на столе, играют на воображаемом барабане. В вальсе учащиеся изображают мягкие покачивания корпуса.

Умения и виды деятельности: специальные: Учащийся научится:

– понимать термины: мелодия и аккомпанемент; что мелодия – главная мысль музыкального произведения.– выявлять характерные особенности жанров: песни, танца, марша;– определять на слух основные жанры музыки (песня, танец и марш).

Учащийся получит возможность научиться:

– откликаться на характер музыки пластикой рук, ритмическими хлопками.– определять и сравнивать характер, настроение в музыкальных произведениях; – эмоционально откликнуться на музыкальное произведение и выразить свое впечатление.

Контрольно-оценочная деятельность: вид: текущий

Контрольно-оценочная деятельность: форма: устный опрос

Образовательные задачи:

Показать (подчеркнуть) значение мелодии в музыке;

систематизировать опыт учащихся в восприятии жанровых особенностей песни, танца, марша.

Репертуар по пению:

- Песни - исполнение

- П.Чайковский:

- «Марш деревянных солдатиков» - пропевание мелодии

- «Сладкая греза»

- «Полька»

- «Вальс» - игра на воображаемых

инструментах хлопки, игра на ДМИ

- Песня - разучивание

- Игра «Угадай мелодию» - разучивание

Репертуар по слушанию: П.Чайковский: – «Сладкая греза», – «Вальс», – «Марш деревянных солдатиков».

Программа:

В начале урока можно исполнить хотя бы один куплет знакомой ребятам по предыдущим урокам песни. При этом нужно обратить их внимание на то, что в песне хор поет мелодию, а сопровождение (аккомпанемент) играет учитель.

Предложите ребятам вспомнить ситуацию, которая часто случается с каждым в жизни – какой-либо мотив, напев никак не уходи из памяти, неотступно следует за нами. Мы начинаем напевать эту мелодию, «мурлычем» ее «про себя», не задумываясь над тем, что это за музыка, кто ее сочинил, потому что она запомнилась и полюбилась нам.

Душа музыки – мелодия. Мелодия – это главная мысль любого музыкального произведения, его лицо, суть. Какая бы музыка не звучала – песня, танец или марш – мы всегда слышим в ней мелодию.

Главной задачей этого урока, построенного на содержании разворота учебника-тетради «Душа музыки – мелодия», является систематизация слухового опыта учащихся в различении жанровых признаков песни, танца и марша. Три пьесы из «Детского альбома» П. Чайковского [1] – «Сладкая греза», «Марш деревянных солдатиков», «Вальс» (или «Полька»), – создадут в сознании детей три разных образа, три характера, три настроения.

На какие характерные особенности следует обратить внимание детей после звучания каждого из сочинений? В марше – подчеркнуть поступь, интонации и ритмы шага игрушек, оживленное движение. В вальсе –плавность и закругленность линии, узнаваемую детьми трехдольность (раз–два–три), в польке [2] – подвижность темпа, четкие акценты, короткие «шаги». В песне, которую никто не поет голосом, но удивительно выразительно исполняет фортепиано (пианино) – напевность, широкое дыхание, плавность мелодического рисунка, мягкость сопровождения.

Обозначенные черты жанров следует не только различать с детьми на слух, но и осваивать их в процессе музицирования. Во-первых, учитель предлагает детям спеть мелодии этих пьес (в удобной для пения тональности, на какой-либо слог). Во-вторых, мелодическую линию песни («Сладкая греза») можно сыграть с детьми на воображаемой скрипке, певучими протяженными движениями «волшебного» смычка. В-третьих, под музыку вальса дети могут мягко ритмично покачиваться (влево-вправо), в польке – исполнить равномерными хлопками пульс. Акценты в начале или конце фраз солисты-исполнители могут отметить ударами в бубен или ударами деревянных ложек.

И, наконец, в марше пальчики-«солдатики» могут маршировать на столе или на коленях, дети могут исполнять на воображаемых барабанах ритмическую пульсацию пьесы. Под «Марш деревянных солдатиков» можно организовать увлекательную игру – игрушечный парад: девочки «исполняют» пульсацию марша движением согнутых в ладонях рук «игрушечных кукол», мальчики – играют на барабанах. Руководит парадом дирижер с «жезлом» (указкой) в руках.

В Учебнике-тетради предлагается задание: записать пульс марша вертикальными линиями. Напомним, что это задание нужно выполнять под звучащую музыку. Можно потренироваться всем классом и нарисовать эти линии-палочки в воздухе, воображаемыми мелками, двое-трое учащихся могут это сделать на доске.

Применяя «метод разрушения» при исполнении пьес Чайковского на фортепиано – изменяя те или иные средства выразительности (темп, регистры, лад, динамику и пр.), учитель обучает детей не только эмоциональному, но и осознанному восприятию музыки, ее языка. Восприятие музыки становится активном лишь в том случае, если оно на первоначальном этапе обучения постоянно связывается с игровыми приемами детского музицирования.

Продолжая разучивание песен, учитель помнит о том, что вокально-хоровая работа расширяет свои функции на уроках музыки. Те вопросы, которые он ставит пред детьми на произведениях, предназначенных для восприятия, могут быть рассмотрены при работе над выразительностью конкретных песен. При пении нужно учить детей слышать и оценивать качество собственного исполнения.

Можно в конце урока предложить детям музыкальную игру: желающие дети напевают без слов мелодии известных песен, а класс определяет их названия. Можно разделить класс на несколько групп (например, по рядам), и предложить «жюри» подсчитывать наибольшее количество пропетых и узнанных детьми мелодий. Возможет вариант организации игры по типу телеигры «Угадай мелодию».

[1] «Детский альбом» – цикл из 24 фортепианных пьес П. И. Чайковский написал в 1878 г. и посвятил его своему племяннику Володе Давыдову.

[2] Полька – чешский народный танец, в переводе означает «полшага».

ДОПОЛНИТЕЛЬНО:

Доучиваем песню (об осени, о школе, «Нотный хоровод») или исполняем хотя бы один куплет (узнаем песню по мелодии). Обращаем внимание на то, что в песне хор поет мелодию, а сопровождение (аккомпанемент) играет учитель.

– Часто бывает в жизни, что мы напеваем какой-либо мотив, напев, который не уходит из памяти, неотступно следует за нами. Мы «мурлычем» мелодию «про себя», не задумываясь над тем, что это за музыка, потому что она запомнилась и полюбилась нам.

Мелодия – душа музыка. Мелодия – это главная мысль любого музыкального произведения, его лицо, суть. Какая бы музыка ни звучала – песня, танец или марш – мы всегда слышим в ней мелодию.

Предлагаем познакомиться с мелодиями композитора, которого уже знаем (узнаем по звучанию «Па-де-де»). Можно рассказать об истории создания «Детского альбома» (посвящён Володе Давыдову, соч. 1878 года).

«Марш деревянных солдатиков»

– Что удобно делать по эту музыку?

– Кто марширует?

Поем мелодию на слог «та». Пальчики-«солдатики» могут маршировать на столе или на коленях. На воображаемых барабанах можно исполнить ритмическую пульсацию пьесы, можно организовать увлекательную игру – игрушечный парад: девочки движением согнутых в ладонях «рук игрушечных кукол» «исполняют» пульсацию марша, мальчики – играют на барабанах. Руководит парадом дирижер с «жезлом» (указкой) в руках. В марше следует подчеркнуть поступь, интонации и ритмы шага игрушек, оживленное движение.

«Сладкая греза» (название не говорим).

– Как звучит мелодия в этой пьесе? Она похожа на марш или на танец?

Это песня, которую никто не поет голосом, но выразительно исполняет фортепиано (пианино). Подчеркиваем напевность, широкое дыхание, плавность мелодического рисунка, мягкость сопровождения. Предлагаем сыграть на воображаемой скрипке мелодическую линию пьесы певучими протяженными движениями волшебного смычка.

«Полька» (мелодию тоже можно напеть).

Исполняем пульсирующими хлопками, акценты в начале или в конце фраз можно отметить ударами в бубен или ударами деревянных ложек (солисты-исполнители). Обращаем внимание на подвижный темп, четкие акценты, короткие «шаги».

«Вальс»

Обращаем внимание на плавность, закругленность линии, узнаваемую детьми трехдольность (раз – два – три). Под музыку вальса мягко ритмично покачиваемся (влево-вправо).

Выполняем задание в учебнике – тетради: записать под звучащую музыку пульс марша вертикальными линиями. Можно потренироваться – рисовать линии палочки в воздухе воображаемыми мелками, двое-трое учащихся могут это сделать на доске.

В ходе беседы о звучащей музыке можно использовать «метод разрушения» (игровой прием) – изменять (нарочно) средства выразительности (темп, регистры, ладовую динамику и пр.)

Продолжаем разучивание песен. Учим детей слышать и оценивать качество собственного исполнения.

В конце урока можно предложить игру «Угадай мелодию». Желающие дети напевают без слов мелодии известных песен, а класс определяет их названия. Можно разделить класс по группам (по рядам) и предложить «жюри» подсчитать наибольшее количество пропетых и узнанных детьми мелодий.

Методические рекомендации:

Напомните ребятам ситуацию, которая так часто случается с каждым из нас в жизни: какой-либо мотив, напев никак не уходит из памяти, неотступно следует за нами. Мы напеваем эту мелодию, «мурлычем» ее про себя, подчас даже не зная, что это за музыка, есть ли у нее слова, кто ее исполнил и тем более кто ее сочинил. Просто она запомнилась нам и полюбилась.

Какая бы музыка ни звучала — песня, танец или марш, мы всегда выделяем в них мелодию. Мелодия — это главная мысль любого музыкального сочинения, его лицо, его суть, его душа.

Три пьесы из «Детского альбома» П. Чайковского — «Сладкая греза», «Марш деревянных солдатиков», «Вальс» (или «Полька») — создадут в сознании детей три разных образа, три характера, три настроения. Перед их прослушиванием напомните школьникам, что с музыкой П. И. Чайковского они уже встречались на страницах учебника, и наиграйте «Па-де-де» из балета «Щелкунчик».

Опираясь на простые жанры музыки — песню, танец и марш, учитель вместе с детьми выявляет их характерные особенности. В марше — поступь, интонации и ритмы шага, движение. В песне, которую никто не поет голосом, но удивительно выразительно исполняет фортепиано, — напевность, широкое дыхание, плавность линий мелодического рисунка, мягкость аккомпанемента. В танце — движение и ритмы, плавность и закругленность мелодии и узнаваемый трехдольный размер в вальсе, подвижность, четкие акценты, короткие «шаги» в польке. Характерные черты этих жанров нужно осваивать с детьми в процессе музицирования. Первое, что могут сделать учащиеся вместе с учителем, это попытаться спеть мелодии этих пьес без слов, на какой-либо слог в удобной для пения тональности.

В песне отчетливо слышна плавная мелодическая линия, которую учащиеся могут сыграть на воображаемой скрипке, изображая длинные, певучие движения смычка.

В марше пальчики-«солдатики» маршируют на столе или на коленях (если в классе нет столов и парт), играют на воображаемых барабанах. Можно также под «Марш деревянных солдатиков» организовать игрушечный парад: девочки «исполняют» пульсацию марша движением согнутых в локтях рук «игрушечных кукол», мальчики играют ее на барабанах. Руководит парадом дирижер с «жезлом» (указкой).

В вальсе дети могут изображать мягкие ритмичные покачивания корпуса и рук над головой влево-вправо, в польке — исполнять равномерными хлопками пульс, а акценты в начале или в конце фраз — отмечать ударами в бубен или ударами деревянных ложек.

Прежде чем начать выполнять задание из учебника-тетради и записывать пульс вертикальными линиями, можно предложить детям изобразить его в воздухе воображаемыми мелками под музыку. Два-три ученика могут делать это на доске.

Для того чтобы выяснить, кто же из первоклассников самый внимательный слушатель, можно вновь обратиться к игре — предложить детям в своих ритмических импровизациях (маршировке, игре на воображаемых инструментах) отмечать те изменения, которые будут происходить в музыке. Для этого желательно, чтобы фрагменты названных пьес П. И. Чайковского учитель исполнял сам, изменяя темп (быстро — медленно, ускоряя — замедляя), динамику (тихо — громко), регистры (высокий — средний — низкий) и т. п. В результате использования такого приема можно озадачить детей вопросами: что произошло с маршем? Сохранился ли его «игрушечный» характер? Что делало его «игрушечным»? И т. п.

Исполнение музыки учителем открывает несравнимо большие возможности не только при организации детского музицирования, но и при интонационно-образном анализе музыки детьми, который требует постоянного вслушивания в отдельные элементы музыкальной речи, их вычленения, подчас нарочитого подчеркивания, а иногда и изменения («метод разрушения»).

Учитель может рассказать детям о том, что П. Чайковский посвятил свой знаменитый «Детский альбом» (1878), в который вошли 24 пьесы, своему племяннику Володе Давыдову.

www.musicandi.ru

Тема: Мелодия душа музыки

6 класс

Тема: Мелодия – душа музыки

Мелодия (греч. μελωδία , от μελος— напев, песня и ωδή— песня, пение) - основная мысль

музыкального произведения, выраженная одноголосным напевом, важнейшее средство

музыкальной выразительности.

Иногда какой-либо мотив, напев никак не уходит из памяти, неотступно следует за нами. Мы напеваем эту мелодию, «мурлычем» ее про себя, подчас даже не зная, что это за музыка, есть ли у нее слова, кто ее исполнил или сочинил. Просто она запомнилась нам и полюбилась.

Какая бы музыка ни звучала — песня, танец или марш, мы всегда выделяем в них

мелодию. Мелодия — это лицо любого музыкального сочинения, его суть, его душа.

Мелодия сохраняет следы своей изначальной связи с речью, стихом, телодвижением.

Итак, мелодия - это нечто не только осмысленное и законченное, но и выразительное, производящее приятное впечатление и обязательно эмоционально воздействующее на людей.

Главное для мелодии – возможность спеть ее или сыграть на инструменте. Она должна быть напевна, в ней не должно быть широких скачков, она движется чаще всего плавно.

Примеры различных типов мелодии можно найти уже в древней музыке.

В более поздние времена появилась полифония – многоголосие, в котором одновременно звучат несколько мелодий.

Итак, мы познакомились с 4 основными способами изложения мелодии:

Монодия – один голос
Гетерофония – один голос с подголосками
Полифония – многоголосие
Гомофония – один голос главный, а все остальные играют роль аккомпанемента

Большинство великих произведений композиторов-классиков опирается на народные мелодии – песни и танцы.

Обе эти темы имеют яркие мелодии.

Вопрос: какие русские народные мелодии вы знаете?

Мелодия – самое богатое средство музыкальной выразительности. Одна и та же мелодия может выражать и печаль и радость, в зависимости от того, как и при каких обстоятельствах её исполнить.

Есть такая сказка, она так и называется: "Мелодия печали и радости".

Вопрос: какие мелодии обычно воспринимаются как грустные, а какие – как радостные?

(минорные; мажорные)

do.gendocs.ru

Презентация "Мелодия душа музыки"

Презентация по музыке 3 класс программа Критская Е,Д, Раздел и урок1

Мелодические линии бывают:

?Прямые

?Волнообразные

?Ломанные

?Поступенно вверх

?Поступенно вниз

Просмотр содержимого документа «Презентация "Мелодия душа музыки"»

ЦРТ «Мега-Талант»

15.11.16

Ребята, какую музыку вы слушали во время каникул? Что вам запомнилось из курса 2 класса? Какие песни вы помните из тех, что пели на уроках музыки в прошлом году? Исполняем песню по вашему желанию 15.11.16

Ребята, какую музыку вы слушали во время каникул?
Что вам запомнилось из курса 2 класса?
Какие песни вы помните из тех, что пели на уроках музыки в прошлом году?

Исполняем песню по вашему желанию

15.11.16

Ребята при помощи чего можно записать музыкальное произведение? Для чего нужно петь по нотам? Если мы будем петь так, как захотим, спеть песню красиво, хором одинаково у нас получиться? 15.11.16

Ребята при помощи чего можно записать музыкальное произведение?

Для чего нужно петь по нотам?
Если мы будем петь так, как захотим, спеть песню красиво, хором одинаково у нас получиться?

15.11.16

Исполняем

15.11.16

Тема урока «Мелодия – душа музыки»

Прямые Волнообразные Ломанные Поступенно вверх Поступенно вниз 15.11.16

Волнообразные

Поступенно вверх

Поступенно вниз

15.11.16

Мелодия ( греч «melodia», «meloc» - пение, напев. ) - это мысль, выраженная звуками, это главное из средств музыкальной выразительности. Она является основой всякого произведения.

15.11.16

Средства музыкальной выразительности второй части симфонии №4 П.Чайковского

волнообразная

минорный

средний

ровный

связное

медленный

p - f - p .

15.11.16

Между небом и землей песня раздается,

Неисходною струей громче, громче льется.

Не видать певца полей, где поет так громко

Над подруженькой своей, жаворонок звонкий

Ветер песенку несет, а кому, не знает…

Та, кому она, поймет, от кого узнает.

Лейся песенка моя, песнь надежды сладкой,.

Кто то вспомнит про меня и вздохнет украдкой.

15.11.16

Ребята, что такое мелодия? Мы выяснили, что мелодия является главным выразительным средством музыки. Её называют душой музыки. Почему? С мелодией какого произведения мы сегодня познакомились? Какое произведение и какого композитора мы сегодня исполняли? 15.11.16

Ребята, что такое мелодия?
Мы выяснили, что мелодия является главным выразительным средством музыки. Её называют душой музыки. Почему?
С мелодией какого произведения мы сегодня познакомились?
Какое произведение и какого композитора мы сегодня исполняли?

15.11.16

Выучить слова романса
Работа в тетради, стр. 4-5

15.11.16

multiurok.ru

Смотрите также

..:::Новинки:::..

Windows Commander 5.11 Свежая версия.

Новая версия
IrfanView 3.75 (рус)

Обновление текстового редактора TextEd, уже 1.75a

System mechanic 3.7f
Новая версия

Обновление плагинов для WC, смотрим :-)

Весь Winamp
Посетите новый сайт.

WinRaR 3.00
Релиз уже здесь

PowerDesk 4.0 free
Просто - напросто сильный upgrade проводника.

..:::Счетчики:::..