Музей Прадо в Мадриде: история мирового искусства. Музей прадо реферат

Национальный музей Прадо - Современные музеи мира

Учреждение, которое сейчас известно под названием музей Прадо, открыл свои двери для посетителей  19 ноября 1819 года как Королевский музей картин, созданный по повелению и под покровительством Короля Фердинанда VII. Цель создания музея Прадо – выставить на всеобщее обозрение сокровища искусства, до этого времени известные и открытые лишь взору узкого круга представителей королевского дома, аристократии и церкви. Эта идея – сделать искусство открытым для народа – корнями уходила в эпоху

Просвещения, получила дальнейшее развитие в период революции и , как многие другие идеи, распространилась по Европе благодаря наполеоновским войнам. Уже в самом начале XIX века было ясно, что испанскому королевскому дому необходимо создать музей при дворе и объединить таким образом все выдающиеся произведения искусства, которые хранятся по всей стране и в неподобающих условиях. Однако первая серьезная попытка учредить такой музей живописи была сделана после вторжения наполеоновских войск. В 1809 году Жозеф Бонапарт издал приказ, повелевающий создать в Мадриде музей искусств и назвать этот музей Жозефино. Первоначально препполагалось разместить музей во дворце Буэнависта, недалеко от нынешней площади Сибелес, но в связи с тем, что этот дворец оказалось трудно приспособить под новые нужды, в 1811 г. Было решено использовать здание, возведенное в местности Прадо де Сан Хенонимо по проекту Хуана де Вильянуэвы. Это здание, строительство которого было начато в 1785 году при покровительстве первого государственного секретаря Карла III, просвещенного политика графа Флоридабланки, предназначалось для Кабинета естествознания и Академии наук, но не было использовано в этом качестве и стало помещением Королевского музея картин – предшественника нынешнего музея Прадо.

Со временем за этим музеем утвердилось название места, где он расположен (prado – по-испански «луг»).

                 Иоахим Патинир Переправа через реку Стикс

В историческом отношении фонды Прадо – его истинная сущность – на четыре века старше самого музея, созданного в начале XIX века. Музей отражает историю Королевских коллекций, начало которой положили Католические короли Фердинанд и Изабелла, увлекавшиеся фламандским искусством, и это искусство с XV века постоянно присутствовало в Коллекциях, пополнявшихся королевскими наследниками. Их внук Карл V продолжал приобретать работы выдающихся фламандских мастеров, как ван  дер  Вейден, ванн Эйк и Антониса Мора ван  Дасхорста, но и обратил внимание на творчество итальянских художников, в частности Тициана, старшего портретистом этого короля и его сына Филиппа II, который в XVI веке первым стимулировал рост Королевских коллекций. Благодаря этим двум монархам и Марии Венгерской, Сестре Карла V и регентше Нидерландов, в Прадо хранится одно из самых лучших собраний работ Тициана – художника, оказавшего впоследствии огромное влияние как на ориентацию самих Королевских коллекций, так и на развитие испанской живописи в целом. Однако Филипп IIунаследовал от своих предков и любовь к фламандскому искусству и приобретал картины ванн дер Вейдена, Боутса,Патинира, Кампена, Госсаэрта, Давида и , конечно же, Босха – в Прадо представлена лучшая коллекция картин этого художника. Ко всему этому следует добавить работы придворных портретистов Антониса Мора ванн Дасхорста (Антонио Моро) и Санчеса Коэльо, создавших эталон официального портрета, которому портретисты следовали до XVIII века, и многочисленных художников, в основном итальянских, работавших над главным проектом эпохи – украшением монастыря Эскориаль.

Вторым важным этапом в истории Королевских коллекций был период правления Филиппа 4 (1621-1665), совпавший с одним из кульминационных моментов в развитии испанской живописи. Филипп IV был не только покровителем Веласкеса, но и неутомимым собирателем, специально заказывавшим множество работ для своих дворцов.  Так были созданы декоративные циклы для павильона Торре де ла  Парада, в чем приняли большое участие Рубенс и Веласкес, и для нового дворца Буэн Ретиро. Филипп IV был страстным коллекционером и прекрасно разбирался в искусстве, об этом ясно говорит тот выбор картин, который он сделал в 1649 году при распродаже в Лондоне имущества казненного Карла I Английского, тоже страстного коллекционера. На этом аукционе Филипп IV приобрел такие шедевры, как «Смерть Девы Марии Мантеньи»; «Омовение ног Тинторетто»; «Автопортрет Дюрера»; «Святое семейство, или Жемчужина Рафаэля»; или «Нахождение Моисея Веронезе».

                                       Портрет Карла 3

После смерти Карла II, последнего представителя испанских Габсбургов, смена династий привела и к изменению художественных вкусов. Бурбоны, ставшие правителями Испании с 1700 года, привезли с собой французских художников  и пристрастие к более классицистическому итальянскому стилю. Филипп V купил значительную коллекцию, собранную художником Карло Мараттой, в которой были работы Карраччи,Сакки и Пуссена. Вторая жена Филиппа V , Изабелла Фарнезе, в свою очередь, добавила к Королевским коллекциям картины фламандских и голландских художниковXVII века, а также итальянских классицистов, ранее не представленных в Коллекциях, например, Доменикино, Гверчино, Гвидо Рени или Джованни Баттиста Креспи («Черано»). Но все же самым важным ее вкладом в Кллекции была покупка во время пребывания королевского двора в Севилье в 1729-1733 годах большого количества картин Мурильо – художника, чьи работы до этого момента практически отсутствовали в этом собрании, и благодаря королеве и позднее последовавшему ее примеру Карлу IV, творчество этого мастера прекрасно представлено в музее. В 1724 году Филипп V и его супруга также купили собрание скульптуры королевы Кристиной Шведской, украшавшее ее римский дворец во второй половинеXVII века; добавив к этому произведения Веласкеса, написанные им в Риме по заказу Филиппа IV, королевская семья заложила основу коллекции классической скульптуры музея Прадо. Вместе с Бурбонами в Испанию прибыли два величайших европейских представителя позднего барокко – Коррадо Джакуинто и Джованни Баттиста Тьеполо, они были приглашены для работы над украшение королевских дворцов. На период пребывания Тьеполо в Испании пришелся приезд  и другой ярчайшей фигуры художественного мира того времени – Антона Рафаэля Менгса, познакомившего страну с классицистическим академизмом. Правление Карла IV(1788-1808 гг) было не менее значительным моментом в истории Королевских коллекций. Помимо того, что этот монарх оказывал покровительство Гойе и Парету, он обогатил коллекции работами итальянских классицистов Бароччи, Андреа дель Сарто и Рафаэля и таких испанских художников, как Рибера, Рибальта или Хуан де Хуанес. Наследником Карла IV был его сын Фердинанд VII, который, как уже говорилось выше, стал основателем музея Прадо.

Когда музей открылся для публики, в нем было выставлено всего 311 работ, причем только испанских художников; однако число экспонатов быстро увеличивалось, так как при поддержке короля в музей стали поступать картины из королевских дворцов. Король продолжал оплачивать издержки музея, поскольку это учреждение, хоть и было открыто для широкой публики, но оставалось королевским владением. В инвентарной описи 1827 года в музее содержалось уже 4000 полотен.

В соответствии с королевским статусом музея, первыми его директорами были представители высшей знати, связанные с придворными кругами. Так, например, первым директором музея был маркиз де Санта Круз, министр королевского двора и член совета Королевской Академии изящных искусств. Кроме того, в музее были советник по искусству и главный хранитель, эти должности обычно занимали придворные художники.

Кончина Фердинанда VII (29 сентября 1833 г) вызвала первый серьезный кризис в истории музея : в завещании короля указывалось, что все его движимое имущество остается в свободном распоряжении. Это означало, что всем работам, хранящимся в музее, угрожает опасность оказаться предметом дележа между родственниками. Этот вопрос так и оставался в подвешенном состоянии до момента объявления совершеннолетия Изабеллы II, что произошло в 1843 году, когда ей исполнилось 13 лет. Королева созвала комиссию, чтобы оценить доставшееся по завещанию имущество, и члены комиссии посоветовали ей, чтобы избежать раздела художественного наследия, выкупить у сестры, инфанты Марии Луисы Фернанды, полученные ею по отцовскому завещанию предметы из королевских дворцов, в том числе и некоторые картины из музея Прадо. Члены комиссии также внесли предложение включить музей Прадо во владения короны, в этом случае он уже не будет считаться личной собственностью монарха и ситуация с вопросом о наследовании не повторится; однако это предложение было осуществлено лишь в 1865 году.

Четыре года спустя после смерти Фердинанда VII, пока вопрос о его завещании оставался нерешенным, произошло событие, сыгравшее большую роль в  будущей судьбе музея Прадо.  31 декабря 1837 году был создан Национальный музей живописи и скульптуры, музей был собственностью государства, а его название отчетливо отделяло новый музей от  Королевского. Национальный музей , известный как музей Тринидад, поскольку он размещался в монастыре Св. Троицы (Тринидад) на мадридской улице Аточа, был создан для того, чтобы в нем хранились и выставлялись произведения искусства из монастырей провинции Мадрид, Толедо, Авила и Сеговия, изъятые в процессе секуляризации церковной собственности. В этот же музей направлялись и купленные государством произведения современного искусства, чаще всего это были работы, получившие премии на Национальных выставках изящных искусств, первая такая выставка состоялась в 1856 году Музеем Тринидад, в отличии от Королевского, руководил ею не аристократ, а совет профессоров. Этот новый подход применили в 1838 году и в Королевском музее, назначив на должность директора художника Хосе де  Мадрасо; так начался долгий перод правления директоров-художников, продлившийся до 1960 года.

В последней трети XIX века в жизни музея произошли серьезные изменения. Во-первых, как уже упоминалось, в 1865 г Прадо был включен во владение испанской короны. Музей перестал быть личной собственностью монарха, и это окончательно избавляло его экспонаты от разделения между наследниками. Через три года после этого революция, лишившая трона Изабеллу II и отправившая ее в ссылку, передала владения короны в собственность государству, и музей стал национальным. С этого момента стало ясно, что нет никакого смысла  в существовании двух национальных музеев живописи и скульптуры в государстве, которое с трудом может содержать и один такой музей. Поэтому в тот же год музей Тринидад был расформирован, а его фонды переданы в музей Прадо, и проблема нехватки места, существовавшая с самого открытия этого музея, сразу же проявилось в полной мере. В попытках решить ее строились новые планы по расширению помещения музея и проводилась политика временной передачи произведений искусств на хранения в разные места, что привело к разным трудностям при составлении описей и хранений, с чем не удавалось справиться до последней четверти XX века. Другими важными изменениями , произошедшими в конце XIX века, были , во-первых,   утверждение в 1876 году нового регламента музея, где помимо прочего, устанавливалось, что директором музея может быть лишь художник, член Академии Сан Фернандо и обладатель медали одной из Национальных выставок изящных искусств, и во-вторых, создание в 1894 году Музея современного искусства, которому была передана большая часть произведений XIX века, хранившихся в музее Прадо.

В начале XX века, в 1902 году, в музее открылась первая временная экспозиция, демонстрировавшая работы Эль-Греко. В 1912 году с целью улучшить содержание и управлением музеем, придать ему  более научный характер и обеспечить тесную  связь с общественностью был создан Королевский совет попечителей. Среди первых инициатив совета было учреждение комиссии для проведения полной инвентаризации  и описи всех экспонатов музея и определения их точного местонахождения и состояния, а также руководство и контроль над работами по первому проекту реконструкции здания Вильянуэвы, предпринятой в 1914-1923 годах.

Гражданская война 1936 года принесла с собой самое серьезное потрясение из всех, что довелось пережить Прадо : 30 августа этого года музей пришлось закрыть. Незадолго до этого правительство создало специальный совет с целью сохранения произведений искусств, собранных в Прадо, и даже назначили работы по защите здания от возможных повреждений. Кроме того, 20 сентября, 1936 года, жестом, исполненным  символизма, республиканское правительство назначило Пабло Пикассо на пост директора Прадо. Вскоре после этого было принято решение перевезти самые ценные произведения музея сначало в Валенсию, а позднее, по мере продвижения военных действий, в Каталонию. В 1939 году был создан Международный Комитет по спасению сокровищ испанского искусства, в которую входили эксперты из разных стран. Его задачей было эвакуировать произведения в Женеву, под охрану Лиги Наций, что и было сделано в феврале того же года. Работы из Прадо были выставлены в Женеве, и после окончания войны новое правительство начало переговоры о возвращении их в Испанию. В мае 1939 году первые произведения прибыли в Мадрид, 7 июля музей снова открылся , и в сентябре уже все музейные экспонаты вернулись из Швейцарии.

Война была окончена, фонды  Прадо вернулись в Мадрид, и теперь перед музеем, помимо общей для все страны бедности, встала проблема нехватки помещений, необходимых для хранения экспонатов и создания экспозиций.  Для решения этой проблемы здание Вильянуэвы было дважды реконструировано, сначала – в 1954-1956 гг., а затем – в 1964-1968тгг.

Однако ближе к концу века становилось все более очевидным, что музею нужно не только расширять выставочное пространство, но и приспосабливать к  новым требованиям,предъявляемые к музеям в связи  с наплывом посетителей, вызванным туристическим бумом и растущим интересом к искусству. Ясно было, что требовались перемены не только материального порядка, такие как улучшение системы кондиционирования воздуха или новые помещения, необходимые для лучшего обслуживания посетителей. Требовался и иной, более современный подход к музейному делу. Для этого в 1971 году была создана техническая комиссия, задача которой было составление полного проекта модернизации музея, разработка новых критериев оценки оборудования, размещения экспонатов, реставрации зданий и хранения произведений. С этого момента Прадо постепенно привыкает к новым временам, в музее увеличилось число временных экспозиций, развернулась разносторонняя исследовательская деятельность и значительно улучшились условия хранения работ, их реставрация и, конечно же, обслуживание посетителей. Для выполнения всех своих функций музей по-прежнему нуждался в расширении помещения, но этого трудно было добиться за счет очередной пристройки к зданию Вильянуэвы. В результате было решено добавить к имеющемуся зданию музея еще и другие здания. Эта идея выкристаллизовалась, когда музею Прадо перешел так называемый Касон дель Буэн Ретиро – старинный бальный зал  одноименного дворца, в котором после перепланировки поместили экспозицию искусства XIX века ; зал был открыт в 1981 году. В этом же году там установили прибывшую из нью-йоркского Музея современного искусства Гарнику Пикассо. Через одиннадцать лет это полотно вместе с другим наследием Пикассо перешло в Национальный музей «Центр искусств имени королевы Софии».Именно в 90 – е гг. широко развернулась и модернизация Прадо, проводившаяся по тому же образцу, что и в других крупных музеях. Решению  этой задачи способствовал новый административный статус, наделявший музей большей автономией.

Из всех коллекций Музея Прадо наиболее полно и широко представлена коллекция испанской  живописи, которая и составляет основное ядро фондов

музея.

Фундаментальное значение этой коллекции заключается не только в том, что она является собранием образцов полотен, написанных в Испании за восьмивековой период - начиная с романской стенной росписи ХII века и вплоть до первого десятилетия ХХ века, но и в том, что в ней хранятся многочисленные работы испанских живописцев, которые по праву снискали всемирную славу гениев живописи. Среди них можно назвать такие имена как Эль Греко, Рибера, Мурильо,Сурбаран и, конечно же, Веласкес и Гойя. Коллекция музея обладает одним из наиболее полных собраний полотен Веласкеса и Гойи. Не случайно открытие музея Прадо в значительной мере совпадает со вниманием к заявившей о себе на весь мир испанской школе живописи в целом, и с творчеством наиболее символичного представителя этой школы - Веласкеса, в частности. В этом смысле можно сказать, что общие черты художественной модели, известной как "испанская школа живописи, в значительной мере сформировались под влиянием черт наиболее ярких полотен художников, о которых говорилось выше, и работы которых хранятсяколлекции музея Прадо.

Диего Веласкес Мениины1656—1657

Большинство полотен испанской живописи, составляющих коллекцию Музея Прадо, поступило из Королевских Коллекций. Кроме того, коллекция музея была значительно пополнена за счет фондов Национального Музея Живописи и Скульптуры, известного под именем Музея де па Тринидад, прекратившего своё существование в 1872 году, собрание произведений которого включало, в основном, полотна из различных монастырей и церквей, переданных в музей после отмены ограничительных условий по наследованию церковного имущества в течение первых нескольких десятилетий ХIХ века.

Благодаря этому в Прадо поступило большое количество картин религиозного характера, знаменующих собой такие важные исторические вехи как цикл работ живописца Педро Берругуте, которые были переданы в музей из монастыря Санто Томас в Авиле или великолепное собрание полотен Эль Греко. Кроме того, весьма существенная коллекция картин ХIХ века была передана в Прадо из Музея де ла Тринидад, после получения наград на Национальных Выставках

Изобразительного Искусства эти картины перешли в руки государства и были выставлены в Музее Прадо.

Начиная с первого момента своего создания в 1819 г., Музей Прадо делал всё возможное для того, чтобы значительно пополнить и обогатить свою коллекцию испанской живописи, неустанно укрепляя её сильные стороны и заполняя пробелы. Такие пробелы берут своё начало в чрезмерном увлечении некоторых испанских монархов творчеством иностранных художников, большинство из которых являлись представителямифламандской или итальянской живописи.

Однако с другой стороны, эта королевская склонность к предпочтению иностранных живописцев позволила музею сохранить одну из лучших коллекций античной западной живописи. Явным показателем интереса к укреплению коллекции испанской живописи явился тот факт, что самой первой работой, приобретенной музеем Прадо, было полотно Святая Троица, принадлежащее перу именно испанского живописца Хусепе де Рибера , которое король Фердинанд VII купил в 1820 году, всего несколько месяцев спустя после церемонии открытия музея.

Кроме того, первая картина, переданная в фонд музея от частного лица, также была работа испанского художника — это Распятие Христа Д.Веласкеса , переданная в дар королю в 1829 году одним из наследников графини де Чинчон.

В коллекции музея хранятся одни из наиболее полных собраний Босха, Веласкеса, Гойи, Мурильо, Сурбарана и Эль Греко.

Произведения в залах итальянской живописи датируются периодом от раннего Возрождения (Фра Анджелико, Мантенья, Боттичелли) до XVIII в (Тьеполо). На 0-м этаже главным центром выставки являются картины Рафаэля. Картины Караваджо и Джентилески расположены на первом этаже. Творения художников венецианской школы — Тициана, Тинторетто, Веронезе и Бассано — образуют один из самых насыщенных живописных ансамблей Прадо.

Многие картины итальянских мастеров были приобретены королями Карлом V, Филиппом II и в особенности Филиппом IV.

Рафаэль Санти Портрет Кардинала 1510-1511

Фламандское Искусство

Произведения фламандских ху-дожников оказались в коллекции музея не случайно — более полутора веков провинции современ-ных Бельгии, Нидер-ландов и Люксем-бурга принадлежали испанской короне. По этой причине многие фламандские художники работали в Испании. Картины фламандских примитивистов — Вейдена, Баутса, Мемлинга, Босха и других художников XVI века выставлены на нулевом этаже. Одним из главных шедевров фламандской школы в музее является картина Босха «Воз сена». На первом этаже можно увидеть великолепное собрание фламандской живописи XVII — творения Рубенса, Ван Дейка, Брейгеля и других авторов.

Испанское Искусство

Наиболее широко представлена в музее испанская живопись. Следуя хронологическому критерию, Прадо предлагает вниманию посетителей произведения различных эпох: от романской настенной живописи XII века до творчества Гойи первой трети XIX века. В музее представлены средневековые фрески, готика, искусство Ренессанса и реалистические картины XIX века. На нулевом этаже представлена живопись Средних веков и Возрождения. На первом этаже размещена экспозиция картин Эль Греко, Веласкеса, Риберы, Мурильо, Сурбарана и других художников Золотого века. Ансамбль испанской живописи в Прадо венчают творения Гойи, которые можно увидеть на 0, 1 и 2 этажах.

Тициан Даная 1554

Немецкая школа

Небольшая, но выдающаяся коллекция немецкой живописи включает в себя произведения, созданные в период с XVI по XVIII вв. Один из залов на 0 этаже посвящен шедеврам Альбрехта Дюрера иЛукаса Кранаха. На 2 этаже представлены картины Антона Рафаэля Менгса в неоклассическом стиле.

Английская школа

В настоящее время в музее хранится замечательная коллекция портретов XVIII века — эпохи культурного расцвета Англии — и XIX века. На 1 этаже расположена коллекция картин Гейнсборо,Рейнольдса и Лоуренса.

       Диего Веласкес Портрет короля Филиппа IV 1634-1635

Французская школа

Тесные отношения между Испанией и Францией в XVII веке, а также приобретения произведений искусства испанскими королями Филиппом IV и Филиппом V, легли в основу коллекции французской живописи в Прадо. На 1 этаже размещены картины Пуссена и Лоррена.

Музей насчитывает около 4000 рисунков, в числе которых выделяется самая крупная коллекция рисунков и эстампов Гойи, включающая 500 произведения художника. Рисунки и гравюры из фондов Прадо периодически демонстрируются на выставках музея.

Пример античного искусства в собрании Прадо

Более 220 классических скульптур, привезённых из Италии в XVI—XIX вв., показывают развитие этого жанра архаического периода до эллинистической и римской эпох. Коллекцию дополняют творения скульпторов Леона, созданные по заказу Карла V и Филиппа II в XVI веке.

В залах музея выставлены столы и консоли XVI—XVIII вв., кассоне, письменные столы, керамика из Урбино и небольшие скульптуры. Самая большая коллекция - «Сокровище дофина» — включает драгоценные предметы, унаследованные Филиппом V от отца — Великого дофина. Сокровища можно увидеть в залах подвального этажа музея.

Было увеличено количество персонала, отреставрирован Касон дель Буен Ретиро, и в 2007 году завершен амбициозный проект архитектора Рафаэля Монео – музей увеличили за счет присоединения к нему территории клуатра старинного монастыря ордена Святого Иеронима.

                Усилия, предпринимаемые музеем Прадо по обогащению и укрупнению коллекции испанской живописи, были постоянными и не прекращаются и по сей день, о чем свидетельствует огромное количество и историческая важность полотен испанских живописцев, которые продолжают неустанно пополнять коллекцию музея в самом разгаре ХХI века.

sites.google.com

Музей Прадо

Гордостью Мадрида является всемирно известная картинная галерея — знаменитый музей Прадо. Национальный музей Прадо в Испании – один из крупнейших и значимых музеев европейского изобразительного искусства. Музей не знает себе равных по богатству представленных работ Веласкеса, Гойи, Босха и многих других мастеров живописи. Входит в первую двадцатку самых посещаемых художественных музеев мира.

Начало строительства здания музея относится к 1785 году. По замыслу короля Карлоса III оно предназначалось для Академии естественных наук. Автор проекта — архитектор Вильянузва. Однако в XIX веке король Фердинанд VII решил создать в музее Академии картинную галерею, основой которой послужила королевская коллекция живописи, пополненная в XVIII веке монархами из династии Бурбонов,

Официальное открытие галереи состоялось 19 ноября 1819 года, где были представлены 1510 полотен. В 1865 году галерею национализировали, и после слияния с музеем Тринидад она стала Национальным музеем Прадо.

Первым директором Прадо с 1819 года являлся маркиз Санта-Крус. В годы гражданской войны директором Прадо был Пикассо. В музее хранится знаменитая «Герника», созданная им в 1938 году.

История хранения картин в музее Прадо носит весьма запутанный характер. За время существования музея многие картины оказались разбросаны по всему городу. Только в государственных учреждениях, не считая частных коллекций, находились 180 картин Гойи. Картины раздавались в Королёвский дворец, в церкви, в другие музеи, в академии, в министерства и банки, в университеты и муниципалитеты.

Вот цитата из заключения инспекторов Государственного контроля, сделанного по результатам проверки в 1985 году: «...невозможно с научной точностью определить, какими 'произведениями искусства в действительности располагает музей и где они находятся...»

По данным этой же проверки в 1985 году всего в фондах музея Прадо числилось 7043 картины, из них 3032 находились в различных учреждениях и организациях, 332 картины безвозвратно потеряны. В инвентаризационных ведомостях музея числилось 1397 картин, которые не находятся под контролем музея, и в то же время в наличии имелись 1596 картин, которые нигде не учтены.

В середине 70-х годов музей пришел в упадок, а в 1976 году начались работы по реконструкции и ремонту. В 1982 году полностью открылись 13 залов, где была выставлена самая богатая коллекция Прадо — 654 картины фламандских мастеров, в том числе 80 картин Рубенса и 25 картин Ван-Дейка. В 1985 году открылись еще 14 залов с работами Веласкеса и Гойи. В 1988 году еще в 12 залах были выставлены 270 картин испанских и фламандских художников.

В середине 80-х годов музею Прадо были переданы, находящиеся рядом, здание дворца Касон дель Буэн Ретиро и здание Королевского салона, где с 1932 года размещался Военный музей.,

В Касон дель Буэн Ретиро представлена живопись XIX века, и здесь же выделен специальный зал для знаменитого полотна Пикассо «Герника». В боковых коридорах этого зала выставлены 63 эскиза к картине. Сама картина находится в специальной камере, оснащенной бронестеклом, особым освещением, термоавтоматикой и сигнализацией. Установка «Герника» стоила музею 130 млн песет.

В  1988  был  открыт Центр искусств королевы Софии, иначе Музей королевы, куда из Прадо передано большинство работ, относящихся к XIX веку.

В  2007 году завершились реконструкция основного здания музея (расширение помещений для экспозиции) и постройка нового прилегающего здания по проекту архитектора Рафаэля Монео.

Музей Прадо в Мадриде сегодня представляет собой единый архитектурный ансамбль, включающий монастырь San Jeronimo, построенный в XVIII веке, здания современной постройки и основные галереи.

Осматривая Мадрид, трудно миновать центральную часть города,  где находится музей Прадо. Ориентиром могут служить площадь Сибелес, вокзал Аточа.

Время работы:

Музей открыт ежедневно с 10.00 до 20.00

В воскресенье и праздничные дни с 10.00 до 19.00

В дни 24 декабря, 31 декабря, 6 января с 10.00 до 14.00

Выходные:

Понедельник, 1 Января, 1 Мая, 25 Декабря

Кассы закрываются за 30 минут до окончания работы музея.

Стоимость посещения:

- обычный: 14 Евро

- льготный: 7 Евро (для студентов, многодетных семей)

- свободный вход (для посетителей из объединенной Европы младше 18, старше 65, преподавателей, гидов)

- свободный вход для всех - с 18 до 20 часов со вторника по пятницу и с 17 до 19 часов по воскресеньям и в дни национальных праздников

Дни бесплатного посещения:

12 октября (Hispanidad Day)

6 декабря (День Конституции)

2 мая (День города Мадрид)

18 мая (Международный День Музея)

www.smirnova-tatjana.ru

Музеи мира: Музей Прадо

Музей Прадо

ПРАДО,Национальный музей живописи и скульптуры Прадо, в Мадриде, один из крупнейших художественных музеев мира. Основан в 1819 г. на базе королевских коллекций. Содержит богатейшее собрание испанской живописи XV-XVI вв. (произведения Эль Греко, X. Риберы, Ф. Сурбарана, Д. Веласкеса, Б. Э. Мурильо, Ф. Гойи и др.), коллекции картин итальянских мастеров XVI в. (Рафаэля, А. дель Сарто, Тициана), художников нидерландской школы XV-XVI вв. (Р. ван дер Вейдена, X Босха), фламандской (П. Рубенс) и французской (Н. Пуссен) школ.

Официальный сайт

Музей Прадо

Музей Прадо (исп. – Museo del Prado) это известный во всем мире музей и картинная галерея, расположенная в Мадриде.Здесь находится одна из самых прекрасных коллекций европейского искусства, начиная с четырнадцатого заканчивая началом девятнадцатого века. Основывался Прадо как музей картин и скульптур, сейчас в нем около пяти тысяч полотен, две тысячи репродукций, тысяча разнообразных монет и медалей и приблизительно две тысячи образчиков декоративно-прикладного искусства. Скульптура представлена более чем семью сотнями работ и чуть меньшей коллекцией малых скульптурных форм. Превосходная картинная галерея объединяет 8 600 полотен, что помогло музею получить статус мировой сокровищницы.

Музей Прадо

Самая известная работа, выставляемая в музее это «Менины» Веласкеса. Веласкес не только самолично поставлял свои работы в Прадо, но и старательно следил за тем, чтобы коллекция музея постоянно пополнялась самыми лучшими образчиками итальянских мастеров. Он был ответственен за ввоз иностранных работ в Испанию.

Известная работа Пабло Пикассо «Герника» выставлялась в Прадо после его возвращения, связанного с реставрацией демократии, но позже была перевезена в музей королевы Софии, так как это место больше подходило для представления этого потрясающего полотна.

Музей Прадо представляет собой одно из зданий, построенных во время правления Карла III, как часть грандиозной строительной схемы, спроектированной по стандартам Мадрида. Эта «долина» (именно так переводится с испанского слово «Прадо») получила общее название, Salon del Prado, а позднее Paseo del Prado, а названием музея оно стало только во времена национализации. Работа над зданием приостановилась с окончанием правления Карла III на время полуостровной войны и была возобновлена только во времена его внука, Фердинанда VII. Эта постройка служила как штаб кавалерии и склад боеприпасов, когда войска Наполеона засели в Мадриде в течение Войны за независимость. После свержения с престола Изабеллы II в 1868 году, музей был национализирован и получил название Museo del Prado. Позднее оказалось, что здание, для того, чтобы представлять королевскую коллекцию предметов искусства – очень мало. Первое расширение произошло в 1918 году.

Со временем к музею присоединилось еще два здания, стоящих неподалеку. Cason del Buen Retiro с 1971 года выставляет коллекцию шедевров девятнадцатого века. Palacio de Villahermosa сегодня является пристанищем для музея Thyssen-Bornemisza, т.е. коллекции тех вещей, которые не относились к королевскому собранию и стали частью Прадо в 1985 году.

Во время Гражданской войны в Испании по рекомендации Лиги Наций, музей перевез триста пятьдесят три картины, сто шестьдесят восемь набросков и сокровища Дофина в Валенсию, позже – в Гирону и, наконец, в Женеву. Предметы искусства должны были вернуться на родину ночными поездами через Францию в начале Второй мировой войны.

www.globmuseum.info

Реферат Прадо (музей)

Реферат на тему:

План:

Введение
• 1 Коллекции музея
  • 1.1 Итальянская школа
  • 1.2 Фламандская школа
  • 1.3 Испанская школа
  • 1.4 Германская школа
• 2 Посещение музея
• 3 Периодические выставки
• 4 Показ картин из музея на выставках в других странах
• 5 Хронология
• 7 Библиография

Введение

Координаты: 40°24′50″ с. ш. 3°41′33″ з. д. / 40.413889° с. ш. 3.6925° з. д. (G) (O)40.413889, -3.6925

Мадридский музей Пра́до (исп. Museo Nacional del Prado) — один из крупнейших и значимых музеев европейского изобразительного искусства. Здание музея представляет собой выдающийся образец позднего испанского классицизма.

1. Коллекции музея

В коллекции музея хранятся одни из наиболее полных собраний Босха, Веласкеса, Гойи, Мурильо, Сурбарана и Эль Греко.

1.1. Итальянская школа

Среди авторов следует отметить Андреа Мантенью, Сандро Боттичелли, Рафаэля, Андреа дель Сарто, Тинторетто, Веронезе. Особенно следует отметить произведения Тициана.

Многие картины итальянских мастеров были приобретены королями Карлом V, Филиппом II, и, в особенности, Филиппом IV. Особенно приобретались картины художников из Венеции.

• 

  Сандро БоттичеллиИстория Настаджо дельи Онести1483

• 

  Рафаэль СантиПортрет Кардинала1510-1511

• 

  Андреа дель СартоМадонна с младенцем и ангелом1520-1530

• 

  ТицианДаная1554

1.2. Фламандская школа

Основные художники, представленные в коллекции: Рогир ван дер Вейден, Ганс Мемлинг, Иоахим Патинир, Иеронимус Босх, Питер Брейгель, Рубенс, Якоб Йорданс и Антон ван Дейк. Произведения фламандских художников попали в музей, так как более полутора веков провинции современных Бельгии, Нидерландов и Люксембурга принадлежали испанской короне. По этой причине многие фламандские художники работали в Испании. Одним из главных шедевров фламандской школы в музее является картина Босха «Воз сена».

• 

  Иоахим ПатинирПереправа через реку Стикс1515

• 

  Иероним БосхВоз сена1550

• 

  Питер Брейгель старшийТриумф смерти1560

• 

  РубенсТри грации1670

1.3. Испанская школа

Наиболее широко представлена в музее испанская живопись. Можно увидеть развитие испанской живописи, начиная с XII века. Представлены средневековые фрески, готика, искусство Ренессанса и реалистические картины XIX века. Среди представленных авторов — Веласкес, Эль Греко, Мурильо, Сурбаран, Гойя…

• 

  Диего ВеласкесМенины1656 - 1657

• 

  Диего ВеласкесПортрет короляФилиппа IV1634 - 1635

• 

  Эль ГрекоРыцарь с рукой на груди1570 - 1578

1.4. Германская школа

Среди художников германской школы следует отметить произведения Альбрехта Дюрера и Лукаса Кранаха.

2. Посещение музея

Цена билета - 8 евро, для студентов - 4 евро. Бесплатный вход для посетителей моложе 18 лет, преподавателей и гидов. Для всех - после 18 часов в будни и после 17 часов по воскресеньям (музей открыт до 20 часов) и в дни национальных праздников [1].

3. Периодические выставки

В музее проводятся тематические выставки. Например, в 2003 г. проводилась выставка произведений Тициана из музеев мира, а в 2006 г., к 25-летию возвращения «Герники» Пикассо на родину проводилась выставка произведений художника в помещении музеев Прадо и королевы Софии.

4. Показ картин из музея на выставках в других странах

Периодически картины из музея экспонируются на выставках в других странах. Так, в 2006 г. в Будапеште проходила выставка «500 лет испанской живописи», где существенную часть экспозиции составляли картины из Прадо.

В 2011 г. проходит выставка Прадо в Эрмитаже (Санкт-Петербург).

Выставка испанской живописи в Музее изобразительных искусств Будапешта

.

5. Хронология

Филиал музея Прадо в парке Ретиро

• 1775 — по поручению Карла III Испанского архитектор Хуан де Вильянуэва начинает составлять эскизный план для здания Музея естественной истории.
• 1809 — Жозефом Бонапартом издаётся королевский указ об учреждении Музея живописи.
• 1810 — Жозеф Бонапарт своим указом учреждает галерею живописи во дворце Буэнависта Палас (первоначально владельцем галереи была герцогиня Альба, позже — премьер-министр при дворе короля Карла IV, господин Годой).
• 1811 — дворец Прадо практически завершён, но умирает Хуан де Вильянуэва. В ходе Испано-французского конфликта французские войска, оккупировавшие Мадрид, используют здание под конюшни, металлическая крыша разбирается и пускается на хознужды армии (впоследствии крыша была заменена на черепичную).
• 1814 — Фердинанд VII по инициативе королевы Марии Изабеллы де Браганза Исидоро Монтенегро принимает решение открыть в пустующем Прадо картинную галерею.
• 1818 — основан Королевский музей.
• 1819 — Фердинанд VII официально проводит церемонию открытия Королевского музея. До 1829 г. в Музей поступает существенная часть королевской коллекции.
• 1829 — в фонд Музея от герцога Сан Фердинандо передана первая картина — это «Распятие Христа» Д.Веласкеса.
• 1835 — опубликован известный указ Мендизабала об отмене ограничительных условий по наследованию церковного имущества и большое количество полотен из различных монастырей и церквей передано в монастырь Ла Тринидад. Позже эта галерея искусств превратится в Музей де ла Тринидад.
• 1838 — из-за боевых действий (война с Карлом) в Прадо поступило большое количество картин из дворцов в окрестностях Мадрида, в том числе из Эскориала.
• 1843 — составлен каталог коллекции Прадо, в него вошло 1949 работ.
• 1869 — после свержения королевы Изабеллы II музей национализирован.
• 1879—1882 — гобеленовые этюды Ф.Гойи из королевского дворца в Мадриде, а также полное собрание произведений из Музея де ла Тринидад переданы в Прадо.
• 1881 — музей получает в дар от барона д’Эрлангера «Чёрные картины» Ф.Гойи.
• 1883—1889 — здание достраивается, добавляются новые залы. Проектированием занимался архитектор Хареньо.
• 1889 — музей принимает в дар более 200 картин от герцогини Пастраны.
• 1898 — открыт «Музей современных искусств», куда из Прадо передано большинство работ, относящихся к XIX веку.
• 1912 — учреждён Совет попечителей музея.
• 1914—1930 — идёт достройка здания, появляются новые залы. Так, в 1927 г. архитектором Арбо была разработана идея расширения задней части здания. Затем архитектором Педро де Мугуруса была перестроена центральная галерея, а также пристроена новая лестница в северной части здания. За эту перестройку архитектор подвергся резкой критике, так как была разрушена лестница, созданная в XIX веке архитектором Хареньо.
• 1915 — умирает Пабло Босх, по завещанию которого Прадо получает ряд полотен.
• 1930 — весьма существенная коллекция картин передана в музей по завещанию Дона Педро Фернандеса Дюрана.
• 1936—1939 — директором музея назначен Пабло Пикассо. Во время гражданской войны в Испании основные полотна при участии Международного Совета (специально учреждённого для защиты произведений искусства в Испании) отправлены в Швейцарию (вывезены через Валенсию).
• 1939 — в «Музее искусств и истории» Женевы состоялась выставка картин из Музея Прадо, после которой полотна возвращены в Испанию.
• 1940 — в музей поступает в качестве дара высококачественная коллекция Дона Франциска Камбо.
• 1956—1978. — расширение музея архитекторами Чуэка и Лоренте. Присоединение к музею здания Касон де Буэн Ретиро для размещение коллекции живописи XIX и XX веков.
• 1980 — Открыты первые залы с установленными в них кондиционерами воздуха. Учреждение фонда «Друзья Прадо». Публикация первого выпуска Boletin del Museo del Prado «Бюллетель музея Прадо».
• 1982 — Выставки «Эль-Греко» и «Мурильо» Открывают программу крупномасштабных выставок, с последующими экспозициями, посвященными работам Веласкеса и Гойи, а также многих других художников испанских и зарубежных школ живописи.
• 1990—1996 — издание картин в трех томах.
• 1998 — Закрытие Каза дель Буэн Ретиро для проведения полного ремонта
• 1999 — Презентация первой стадии плана по расширению музея, который, как предполагается, будет состоять из пяти зданий: здания Хуана де Виллануэуэвы, Казон дель Буэн Ретрио, современного офисного здания, нового строения, включающего монастырь близлежащей церкви
• В настоящее время идёт реконструкция основного здания музея (расширение помещений для экспозиции) по проекту архитектора Рафаэля Монео.

wreferat.baza-referat.ru

Музей Прадо: сокровища и шедевры — краткое пособие для неопытного туриста

Быть в Мадриде и не зайти в Прадо — непростительная ошибка начинающего туриста. По концентрации шедевров этот музей обгоняет такие известные хранилища, как Лувр, Эрмитаж или Национальную галерею в Лондоне. Особенно богата коллекция испанской живописи XV-XVIII веков: Эль Греко, Веласкес, Гойя, Мурильо, Сурбаран. Каждая картина — рассказ об истории Испании, её правителях, ее традициях и культуре.

flickr.com/82436511@N00

В Прадо вы не найдете шикарных интерьеров с золочёной лепниной на потолке. В музее интерьер простой и ненавязчивый. Поэтому впечатление от живописных и скульптурных работ особенно яркое.

Исторические факты

Первым из испанских монархов, которому пришла в голову идея собирать живописные полотна, был Карл V. В XVI веке высокое искусство было призвано услаждать взоры знати и членов королевской семьи. Но начало было положено. Следующие монархи не хотели прослыть грубыми и неизысканными, коллекцию пополняли.

К XVIII веку потребовалось специальное помещение, где картины и скульптуры можно было бы демонстрировать всем желающим. Король Карл III Испанский приказал создать эскиз Музея естественной истории, которому суждено было стать самым известным художественным музеем Испании. Десять лет спустя было найдено место у парка Прадо. Название парка скоро «прилипло» к новому заведению, которое официально называется Национальный музей Прадо.

Открылся музей только в 1819 году. Сначала мешала испанская медлительность, потом наполеоновские войны (бравые французы устроили конюшню в недостроенном здании галереи).

1824 год.

На момент открытия музей представлял испанское искусство XII-XVIII веков. На протяжении всего XIX века музею завещали свои коллекции гранды, художники, известные коллекционеры. Собрание увеличивалось от года в год. Скоро, кроме работ испанских мастеров в коллекции музея появились работы других европейских мастеров.

ХХ век доставил хранителям музея Прадо в Мадриде много хлопот. Во время гражданской войны многие работы были вывезены из страны и размещены на хранение в музеях Швейцарии. В Испанию картины вернулись в 1940 году.Теперь в музее ежегодно бывает более двух миллионов туристов. Произведения таких мастеров, как Сурбаран, Мурильо, Веласкес, Гойя, Рибера, Эль Греко представлены здесь наиболее полно. А наличие в экспозиции работ Тициана, Ботичелли, Рафаэля, Босха, Брейгеля, Дюрера, Рубенса и Ван Дейка делают заведение самой значительной культурной достопримечательностью Испании.

Среди экспонатов музея Прадо не только живопись, но и скульптура.

Хавьер Сьерра и его книга «Хозяин музея Прадо»

Как бы ни было прискорбно почитателям таланта писателя Хавьера Сьерра, его популярная книга — не более, чем фантазия. Искусный журналист мастерски манипулирует читателем, смешивая исторические исследования с плодами своей бурной фантазии.

Писатель Хавьер Сьерра.

Книга о тайнах картин Прадо стала катастрофой для историков и радостью для работников музея. Желающих своими глазами увидеть магические картины Босха, Эль Греко и Да Винчи, становится все больше. Чтение занимательное, даже захватывающее, но правды и реалий в сочинениях Хавьера Сьерра немного.

Что посмотреть в первую очередь?

В собрании музея Прадо более 8 тысяч полотен и более 400 скульптур. Выставочные площади музея позволяют показать не более 2 тысяч полотен и около сотни скульптур. Все остальное храниться в запасниках и выставляется редко, в специальных залах. Чтобы осмотреть всё — недостаточно одной экскурсии по музею. Поэтому хранители придумали «подсказку» для всех посетителей заведения. В бесплатной карте музея, которую получает всякий посетитель (в ней есть информация и на русском языке), есть описание 15 шедевров для обязательного осмотра. На карте указан путь ко всем 15 картинам.

Можно довериться профессиональному вкусу работников музея, а можно изучить схему самостоятельно и выбрать себе залы с наиболее интересными экспонатами.

Есть в музее несколько работ, к которым трудно пробраться из-за постоянной толпы желающих их лицезреть:

• Веласкес «Менины»;
• Эль Греко «Портрет кабальеро»;
• Босх «Сад наслаждений»;
• Рубенс «Три Грации».

Босх — Сад наслаждений.

Эти четыре работы могут стать основными ориентирами для тех, кто в музее впервые. Если руководствоваться картой музея, то найти все картины не представляет никакого труда. В бесплатной схеме можно увидеть тематику каждого зала музея и выбрать то, что больше всего интересует. За один день увидеть всю коллекцию музея невозможно.

Найдите и посмотрите копию знаменитой «Моны Лизы», сделанную учеником Леонардо да Винчи. При внешнем сходстве, в работе совершенно нет той загадочности и глубины, которая сделала оригинал величайшим шедевром живописи, но интерес к этой работе огромен.

Неизвестный автор — Мона Лиза. Копия.

Практическая информация и правила посещения

Найти музей Прадо достаточно просто, он находится в самом центре Мадрида:

• Остановка метро «Atocha» — добраться можно прямо из аэропорта. Отсюда до музея несколько сотен метров, помогут указатели с надписью «Museo del Prado».
• Автобусы — 9, 10, 14, 19.
• Возле музея расположена стоянка туристических автобусов, недалеко находится площадь Кибелы, знаменитый парк «Ретиро».

Здание музея видно издалека, оно величественно и монументально, как и всё в Мадриде.

flickr.com/martius

Часы работы музея: с 10:00 часов утра до 8:00 часов вечера (в воскресенье и праздники музей закрывается на час раньше).

Три дня в году (1 января, 1 мая и 31 декабря) Прадо не принимает посетителей. А 6 января, 24 и 31 декабря работает только до двух часов.

Цена обычного билета, обеспечивающего вход и осмотр главной экспозиции, 14 евро. Дети до 18 лет от платы освобождены. Студенты с международным билетом имеют скидку 50%.

Купить билет можно в кассе Прадо и на домашней странице музея. Но не стоит торопиться тратить деньги. Каждый день у туристов есть возможность посетить Прадо совершенно бесплатно. За два часа до закрытия заведения касса музея выдает бесплатные билеты всем желающим. К этому времени у музея собирается внушительная очередь. Не стоит этого бояться, очередь тает очень быстро (15-20 минут).

За использование аудиогида нужно заплатить 3,50 евро. В бесплатной карте есть описание главных шедевров, аудиогид пригодится тем, кто по-настоящему интересуется живописью.

flickr.com/corremadrid

Каждый посетитель Прадо проходит строгий контроль. Сумки, зонты, рюкзаки нужно оставить в гардеробе.В музее запрещено фотографировать, но персонал на этот запрет смотрит сквозь пальцы. Только обладателям больших камер придется их сдать. Посетители активно фотографируют телефонами и планшетами.

В музее есть хорошее кафе, которое пригодится тем, кто захочет провести в Прадо весь день.

Каждый посетитель может оставить письменный или устный отзыв о посещении музея, для этого у выхода есть несколько электронных устройств.

После культурного отдыха можно переключить свое внимание на другие достопримечательности Мадрида. В главном городе Испании есть развлечения и для активных туристов, и для любителей спокойного досуга.

Отзывы туристов

Николай, 34 года, Калининград:

«Никогда не думал, что в музее Прадо будет так интересно. Мы с женой рассчитывали провести здесь не больше часа, а задержались на четыре. Самое яркое впечатление — картины Веласкеса. Персонал вежливый, но по-русски не говорят. На выходе купили яркий и объёмный путеводитель по музею на русском языке. Сразу убедились, что многое не успели посмотреть. В музее ничего не отвлекает от картин — интерьер очень простой. А сангрия в кафе очень вкусная. Сплошной позитив от посещения».

flickr.com/losmininos

Александра, 27 лет, Москва:

«В Прадо я попала с большой группой, сопровождал нас гид, предоставленный музеем. Рассказывал интересно, но очень спешил. На посещение музея был отведен один час и этого совсем недостаточно. На следующий день я вернулась сюда одна. Прошла бесплатно, каждый вечер за два часа до закрытия платы не берут. Отстояла длинную очередь, которая прошла за 15 минут, получила бесплатный билет и карту музея на русском языке. Подумала и решила взять аудиогид. Провела в музее полтора часа и, если бы было можно, осталась бы ещё на пару часов. Шедевров здесь огромное количество и у каждого своя тайна».

Борис, 44 года, Екатеринбург:

«В Мадриде был два дня. Времени было немного, но в Прадо решил заглянуть. Бесплатно посетить не удалось, свободное время было утром. Заплатил 14 евро и за путеводитель ещё 9. О потраченных деньгах не пожалел ни на минуту. Самые интересные залы — Итальянское Возрождение и Веласкес, а также Эль Греко. Последнего художника просто открыл для себя. Все его работы выглядят очень современно. Уходя из музея, оставил отзыв в электронной книге музея».

pro-spain.net

Музей Прадо в Мадриде: история мирового искусства

Музей Прадо в Мадриде содержит одну из величайших мировых галерей искусства. Он расположен на одноименной улице, Эль Пасео дель Прадо. В коллекциях продемонстрированы работы великих мастеров, таких как Веласкес, Гойи, Рафаэля, Рубенса, Босха и других крупных итальянских и фламандских художников. Музей располагается в неоклассическом здании XVIII века. Открытие его состоялось в 1819 году.

Музей Прадо, Мадрид: Испания

Испанская королева так была впечатлена во время своего визита в Париж Лувром, что решила продемонстрировать искусство в своей стране. В результате несколько тысяч работ были помещены в Музей Прадо, который получил главную роль в сохранении художественного наследия Испании.

Музей Прадо в Мадриде: картины

Масштабы коллекции, собранной в Испании, достаточно объемные. Чтобы осмотреть все работы художников и скульпторов потребуется ни один день. Для начала можно обратить внимание на самые яркие шедевры искусства: картину Веласкеса «Менины», на которых написана принцесса Маргарита и две дамы в ожидании, а также сам художник с кистью и палитрой в руках.

Еще одна из его интереснейших картин «Триумф Вакха», на которой изображен культ вина в компании опьяненных напитком людей.

В музее собрана галерея работ Гойи, который был обвинен в непристойности после написания картины «Обнаженная Маха» и «Одетая Маха» 1800-1803 годов. Предметы искусства составляют большую часть экспонатов художественной галереи. На главном входе в музей установлена его статуя.

Другой выдающейся картиной в истории искусства можно назвать «Сад наслаждений» Боша. Он был одним из любимых художников короля Филиппа II.

Также следует обратить внимание на «Поклонение волхвов» и «Три градиции» Рубенса. На последней изображены три женщины (грации или дочери Зевса) в танце, символизирующие любовь, радость и веселье.

Путешественники найдут работы Рембрандта: «Автопортрет» и «Полынь».

За один час, отведенный на осмотр галереи, рекомендуется в первую очередь осмотреть следующие предметы живописи:

«Распятие», Хуан де Фландес, № 57б

«Дворянин, положивший руку на грудь», Эль Греко, №10

«Менины», Веласкес, зал 12

«3 мая 1808 в Мадриде», Гойе, зал 39

«Благовещение», Фра Анджелико, № 49

«Кардинал», Рафаэль, № 49

«Император Карл V, верхом на лошади, в Мюльберге», Тициан, зал 11

«Непорочное зачатие», Джамбаттист Тьеполо, № 89

«Снятие с креста», Роджер ван дер Вейдена, № 58

«Сад земных наслаждений», Иероним Босха, № 56

«Три грации», Питер Пауль Рубенс, зал 9

«Автопортрет», Альбрехт Дюрер, № 55б

«Артемида», Рембрандт

Эти шедевры можно посмотреть онлайн в сверхвысоком разрешении, 14,000 млн пкс, в Google Earth, Это позволяет изучить картины в тонкостях, обычно невидимых невооруженным глазом. Для этого нужно открыть Google Earth, выбрать «3D-изображение» на левой панели и набрать «Музей Прадо».

Посетить музей желательно нескольких посещений. Но если есть возможность увидеть коллекцию этого музея Испании только один раз, не пропустите эту коллекцию. Оставшуюся часть времени ценители искусства могут потратить на осмотр произведений XVII века. В перерывах между посещением залов музея предлагается отдых в кафе.

Для посещения «Золотого треугольника искусств» в Испании, включающего музеи Прадо, Тиссена-Борнемиса и Королевы Софии, можно приобрести абонемент Art Walk. Рекомендуется также купить карту города. Это позволит составить маршрут для осмотра многочисленных музеев и достопримечательностей Мадрида, и избежать очередей, где часто бывает очень много посетителей.

Недалеко от «Золотого треугольника» находится много отелей и апартаментов, где могут разместиться ценители искусства эпохи Ренессанса.

Часы работы Национального музея Прадо в Мадриде

Понедельник — суббота: с 10:00-20:00Воскресенье и праздничные дни: 10:00-19:00Музей закрыт: 1 января, 1 мая и 25 декабря.6 января, 24 и 31 декабря Музей Прадо работает с 10:00-14:00.Касса расположена в левом крыле здания от главного входа. Цена билета 12 евро.Ближайшие станции метро: Atocha и Банк ИспанииАдрес: Вильянуэва Строительство, Пасео дель ПрадоТел. (+34) 913 302 900

Сайт Музея Прадо: Мадрид

https://www.museodelprado.es/

drevniy-egipet.ru

Музей Прадо в Мадриде | Fiestino.ru

Наряду с парижским Лувром и Эрмитажем в Санкт-Петербурге, музей Прадо в Мадриде является крупнейшим собранием предметов искусства. В собраниях представлена уникальная коллекция живописи, относящаяся к разным периодам испанской, фламандской, итальянской и голландской школ.

История и современность

Годом основания музея считается 1819, однако, история создания коллекции начинается намного раньше.

В Испании коллекции произведений традиционно занимались монархи, поэтому и направления искусства определялись личным вкусом королей. Первым королем, которому удалось не только собрать, но и сохранить уникальную коллекцию живописи стал король Карлос I, правящий страной в первой половине XVI века. Любимым художником этого правителя был Тициан, поэтому он отдавал предпочтение работам именно этого мастера.

Наследником Карлоса I стал Филипп II, который продолжен дело своего отца, собирая лучшие образцы предметов искусства, не только на территории Испании, но и на завоеванных землях. Именно во времена активных испанских завоеваний коллекция, которая со временем стала основой собранная музея Прадо, пополнилась произведениями мастеров итальянской и нидерландской живописи.

При Филиппе II приобретались не только картины религиозного содержания, но и жанровые произведения искусства, портреты. Коллекция была выставлена в загородной резиденции монархов, но видеть ее могли, разумеется, только избранные.

Филипп III, сменивший на троне Филиппа II, не интересовался искусством, поэтому коллекция за время его правления не пополнялась. А вот следующий наследник короны Филипп IV был истинным ценителем живописи и страстным коллекционером. Представители посольства во времена правления Филиппа IV были обязаны отслеживать появление на художественном рынке новинок и приобретать самое лучшее для королевской коллекции.

После того, как в начале XVIII века королевский трон в Испании заняла династия Бурбонов, направление отбора полотен для монаршей коллекции изменилось, так король Карл III приобретал, в основном, произведения французских и немецких художников.

Сама идея превратить частную коллекцию королевского дома в публичное собрание родилась к концу XVIII века, но осуществить ее удалось только спустя много лет. Здание для музея было решено строить в парке Прадо, что и определило название будущего музея.

 Архитектором де Вильянуэва был разработан проект и начато строительство здания, однако, во времена нашествия наполеоновских войск сильно пострадало и само здание, и собрание картин (часть произведений была попросту украдена и вывезена).

Истинная история Прадо, как публичного заведения, начинается в 1819, в ноябре этого года открылся национальный музей Прадо в Мадриде, собрание которого насчитывало тогда 311 живописных полотен.

В создании публичного музея большое участие проявила первая супруга короля Фернанда VII – Исабель, а затем, после ее кончины, за дело взялась новая супруга – Мария. Королева Мария была саксонской принцессой, поэтому она очень хотела, чтобы музей на ее родине ничем не уступал галерее, созданной ее отцом в Дрездене.

Интересно, что время правления короля Фернандо VII в истории Испании не запомнилось ничем выдающимся, но благодаря усилиям его первой и второй супруги, в столице страны открылся музей, который со временем приобрел всемирную известность.

Сегодня коллекция национального музея содержит более 7500 живописных полотен, большое количество предметов прикладного и ювелирного искусства, исторических документов.

Постоянная выставка музея насчитывает более 1300 разнообразных экспонатов, остальная часть коллекции хранится в запасниках, а часть «путешествует» по миру, выставляясь в музеях разных стран.

 Постоянное пополнение коллекции привело к тому, что был поставлен вопрос о расширении и реконструкции здания музея. В 2007 году появились пристройки, которые идеально гармонируют с исторической частью, создавая единый ансамбль.

Экспозиция

Многочисленные шедевры музея Прадо в Мадриде – это, прежде всего, образцы испанского живописного искусства.

 Диего Веласкес – это один из лучших портретистов, времен «золотого» века Испании, картины Веласкеса отличаются реалистичностью, выдержанной цветовой гаммой. В открытой экспозиции музея посетители могут видеть такие произведения мастера, как «Портрет Изабеллы Бурбон», «Триумф Вакха» и другие.

 Полотна, принадлежащие кисти Эль Греко, выделяются среди работ других художников, отличаясь непередаваемым колоритом, экспрессивностью и яркостью. В залах можно могут увидеть такие знаменитые полотна, как «Крещение Христа», «Троица» и пр.

 Картины яркого представителя эпохи испанского романтизма Франциско Хосе Гойя не менее своеобразны. В раннем периоде своего творчества мастер писал яркие жизнеутверждающие работы, но после 1789 года направление полотен резко меняется, теперь в них можно отметить резкость графики и мрачность красок. В музее собрана практически полная коллекция работ мастера, посетители могут увидеть такие известные картины Гойя, как «Маха обнаженная» и «Маха одетая», «Восстание в Мадриде 1808 года» и другие.

 Испанское искусство XX века представляют картины Пикассо, в частности знаменитое полотно «Герника» созданное художником в 1938 году. Кстати, Пабло Пикассо занимал должность директора музея в годы гражданской войны в Испании.

 Фламандская и близкая к ней голландская живописные школы в коллекциях Прадо представлены картинами Рубенса, Рембрандта, Ван Дейка. Неизменный интерес у посетителей вызывают завораживающие картины Босха, в том числе и один из наиболее ценных образцов фламандской школы – «Воз сена».

 Великолепны экспонаты в отделении музея, посвященного итальянской школе живописи. Например, тут можно увидеть картину «Несения Креста», автором которой является Рафаэль, работы Сандро Боттичелли, многочисленные полотна Тициана, шедевры Веронезе, Сарто и пр.

Информация для посетителей

Испания – это одно из наиболее популярных туристических направлений. Побывать в столице Испании и не посетить музей Прадо, было бы непростительным расточительством времени, ведь в выставочных залах этого знаменитого музея представлены мировые шедевры. Фото и репродукции картин не могут передать и сотой доли того чувства, которое испытывают истинные ценители искусства, разглядывая оригиналы полотен. Поэтому нужно обязательно выделить время на осмотр экспозиции.

 Точный адрес музея: Paseo del Prado s/n. 28014. Туристам не придется ломать голову, как добраться до музея, так как туда ходят экскурсионные автобусы. Можно доехать и на метро, от станций Atocha, Banco de España, Anton Martin можно легко добраться до музея пешком.

С 2012 года музей принимает посетителей без выходных, часы работы с 10 утра до 20 вечера. Цена полного билета составляет 14 евро, студенты, не достигшие возраста 25 лет, могут приобрести льготный билет стоимостью 3 евро. Пенсионеры и дети проходят бесплатно. Детьми в Испании считают всех, не достигших возраста 18 лет.

При желании сэкономить, можно прийти за два часа до закрытия экспозиции, в это время бесплатно пускают всех посетителей. Однако истинные ценители искусства вряд ли воспользуются этим предложением, так как за два часа не получится осмотреть даже часть экспозиции.

 Впрочем, даже проведя в музее весь день, вряд ли получится осмотреть все, ведь от некоторых картин не хочется отходить часами. Планируя посещение, стоит заранее составить план экскурсии. На первом этаже представлены образцы испанской и фламандской живописной школы, а в северном отделении нижнего этажа расположены работы итальянских и французских мастеров.

Второй этаж отведен под произведения Рубенса и Рембрандта. Картины Гойя есть на обоих этажах, на нижнем представлены ранние работы, на втором – живопись «черного» периода творчества.

Поскольку многие посетители музея проводят в нем весь день, организаторы позаботились об удобстве своих гостей. На территории музея действуют кафе и рестораны, в которых можно слегка перекусить или основательно пообедать, есть и места для отдыха. Например, можно выйти в парк, окружающий музей, и перевести дух на свежем воздухе. На память о посещении одного из самых крупных музеев мира можно приобрести сувениры в специализированных магазинчиках, расположенных поблизости.

fiestino.ru

Смотрите также

• 
  Льняное масло реферат
• 
  Лимфомы неходжкинские реферат
• 
  История макияжа реферат
• 
  Дикий кабан реферат
• 
  Usb интерфейс реферат
• 
  Такташ хади реферат
• 
  Станиславского система реферат
• 
  Спортсмены якутии реферат
• 
  Якобинская диктатура реферат
• 
  Экзистенциальная психология реферат
• 
  Реферат этика конфуция