Министерствообщего и профессионального образования Р.Ф.
Липецкий государственныйпедагогический университет.
Естественно ГеографическийФакультет.
Кафедра ботаники.
Курсовая работана тему :
«История русской матрешки»
Работувыполнила студентка
3-го курса ЭГО ЕГФ:
Головина Ольга
Работуприняла:
Соловьева Н.Ю.
Липецк 2001.
Содержание.
Введение. ……………………………………………………3
Глава I. Появление матрешки на Руси. ……………...4
Глава II. Виды русской матрешки. …………………...6
§1. Сергиевскаяигрушка. ……………………..6
§2. ”Загорский”стиль росписи матрешки ….12
§3. Семеновская и Мериновскаяматрешки ..14
§4. Полховская матрешка ……………………..16
§5. Вятская игрушка …………………………17
Глава III. Второе рождение матрешки. ……………..18
Заключение. ………………………………………………..22
Список литературы. ………………………………………23
Введение.
Мир игрушки удивительно многообразный. Здесь живутрядом сказка и реальность, современность и традиция. С помощью игрушки ребенокоткрывает для себя мир и постигает накопленный жизненный опыт взрослых. Мывстречаемся с игрушками в музеях и на выставках, ценим их как художественныепроизведения, созданные талантливыми народными мастерами, художниками,скульпторами, дизайнерами. Созданные мастерами рукотворные изделия дороги намсегодня как носители неприходящих духовных ценностей, как хранители опытапрошлого в настоящем. Покоряет в них гармония природы, труда и красоты, ремеслаи искусства, рожденное живительнымисточником народного творчества, исторической памятью народа.
В игрушке по-своему отразились общественный уклад, быт,нравы и обычаи, достижения ремесла и народного творчества, техники и искусства.
Каждый народ создавал свои игрушки, передавая в них своемироощущение. Игрушки народов разных стран и континентов различны исвоеобразны, но есть в них и общие черты. У многих народов встречаютсяоднотипные игрушки, с однотипнымсходством их конструкций, форм и декора. Это сходство объясняется общностьюкультурных народных традиций, единой природой эстетического чувства. Игрушкирождались в труде, и везде народные мастера учились у одного учителя – природы,работали с одинаковыми природными материалами. Родство делает их общепонятнымидля всех, и это одна из тех нитей, которые с детства связывают человека снаследием мировой культуры.
Глава I. Появление матрешки на Руси.
Многообразна современная игрушка. В ней множествоновых образов и сюжетов, художственно-стилевых поисков, авторских почерков. Икаждая игрушка, прежде чем стать эталоном, образцом для подражания, проходитдолгий путь. Вспомним знакомую всем матрешку. О ней, как и о народных герояхслагают легенды.
Рассказывают, что в конце XIX века в семью Мамонтовых – известныхрусских промышленников и меценатов – то ли из Парижа, то ли с острова Хонсюкто-то привез японскую точеную фигуркубуддистского святого Фукуруджи(Фукурума), которая оказалась с “сюрпризом” — она разымалась на две части.Внутри нее спрятана другая, поменьше, которая так же состояла из двухполовинок… Всего таких куколокнасчитывалось пять.
Предполагалось, что именно эта фигурка и натолкнуларусских на создание своего варианта разъемной игрушки, воплощенного в образекрестьянской девочки, вскоре окрещенной в народе распространенным именемМатрешка (Матрена).
В наше время еще ссылаются на легенду о японскомпроисхождении матрешки, но документального подтверждения она не имеет.
История развития игрушечного промысла в Россиипозволяет предположить, что созданию русской матрешки способствовала традицияточения и росписи на Пасху деревянных яиц.
В одном из альбомов, посвященных творчествурусского художника С.В. Малютина можно увидеть необычайную иллюстрацию,оставшуюся без комментариев, — эскиз росписи выточенной из дерева куклы. Именноэтот известный художник, впоследствии академик живописи и стал в свое времясоздателем первой русской матрешки. А токарная форма игрушки была предложенаВ.П. Звездочкиным, уроженцем Вороновской волости Подольского уезда Московскойгубернии, издавна знаменитой своими искусными токарями.
Местом же рождения новой оригинальной игрушки,быстро завоевавшей славу национального сувенира, стала мастерская – магазин“Детское воспитание” А.И. Мамонтова в Москве, где с 1898 года работал токарьВ.П. Звездочкин.
Поэтому приблизительно с этого времени можноотсчитывать возраст матрешки, в дальнейшей судьбе которой были свои взлеты ипадения, слава и забытье, странствия и метаморфозы.
Уже около века этой известнейшей в России игрушке,но и по сей день неизвестно, что было сначала – эскиз профессиональногохудожника или удачное воплощение творческих поисков народного мастера, вовремязамеченное заинтересованным лицом.
Любопытно, что опубликованный в альбоме эскиз иматрёшка со штампом мастерской-магазина “ Детское воспитание ” из коллекцииХудожественно-педагогического музея игрушки в Сергиевом Посаде похожи как дверодные сестры, но близнецами их назвать нельзя. Этот факт позволяетпредположить, что С.В. Малютиным было сделано несколько вариантов росписибудущей игрушки.
Глава II.
§1.Сергиевская игрушка.
Несмотря на московскоепроисхождение, настоящей родиной матрёшки всё же стал подмосковный СергиевПосад – крупнейший в России центр кустарного производства игрушек, своеобразная“игрушечная столица”.
Промысел возникпредположительно в XVIIстолетии и достиг расцвета на рубеже XVIII – XIXвеков. Нет точных данных о времени создания в этом городке первой игрушки, ноизвестно, что еще в XVвеке при Троице-Сергиевом монастыре существовали специальные мастерские, вкоторой монахи занимались объемной и рельефной резьбой по дереву.
Тематика сергиевскойручной деревянной игрушки была достаточно разнообразной, что объяснялось, преждевсего, выгодным географическим положением промысла. Близость Москвы инепосредственное соседство Троице-Сергиевой Лавры, привлекающей огромноеколичество богомольцев, оказали большое влияние на выбор сюжетов. Игрушкаотразила многие стороны русской жизни, события того времени, особенности бытаразличных слоев населения.
Одновременно сискусством резьбы по дереву в Сергиевском посаде совершенствовалось имастерство лепки, росписи, оформления игрушек, изготовления двигательных извуковых механизмов.
Прочное место в сюжетахсергиевских кустарей занимали бытовыетемы. Постепенно формировались основные темы кукол, ставшие своеобразнымсергиевским каноном.
С начала 80-х годовпрошлого столетия в результате обострения конкуренции со стороны частныхигрушечных фабрик на промысле начался период упадка. На это обратило вниманиеМосковское губернское земство. В 1890 –х годах земство оказало помощь всохранении стабильного развития кустарного производства, в том числе иигрушечного. На промысел были приглашены профессиональные художники, педагоги,экономисты, которые впервые попытались разобрать новые образцы игрушек насерьезной научной основе. Для улучшения состояния промысла в Сергиевом Посаде в1891 году была открыта учебно – показательная мастерская под руководством В.И.Боруцкого.
Таким образом, к моментупоявления разъемной точеной фигурки история сергиевского игрушечного промыслауже насчитывала около двух столетий.
Мастера живо реагировалина происходящие в мире события, легко подхватывали оригинальные идеи и новые технологии. Поэтому фигурка девочки вплаточке, напоминавшая многих соседских Машек, Парашек и Матрешек, вызывалаинтерес сергиевских игрушечников благодаря оригинальности конструкции и своемународному характеру.
Появление в России всамом конце прошлого века матрешки не было случайным. Именно в этот периодвремени в среде русской художественной интеллигенции не только начали всерьеззаниматься коллекционированием произведений народного искусства, но и пыталисьтворчески осмыслить богатейший опыт национальных художественных традиций.Помимо земских учреждений, на средства меценатов организовывались частныехудожественные кружки и мастерские, в которых под руководством профессиональныххудожников обучались мастера и создавались разнообразные предметы быта иигрушки в русском стиле. В качестве примера можно назвать мастерские Н.Д.Бартрама под Курском, графини
Н.Д. Тенишевой в Талашкино.
Появились образцыизделий, с одной стороны, отвечающие новым требованиям производства и сбыта, ас другой – возвращение к эстетике русского художественного искусства.
Вероятнее всего массовоепроизводство матрешек непосредственно в Сергиевом Посаде началось послевсемирной выставки в Париже 1900 года после успешного дебюта в Европе новойрусской игрушки.
В 1904 году мастерская –магазин “Детское воспитание” закрылся, а весь его ассортимент перешел в земскуюучебно – показательную мастерскую в Сергиевом посаде. В этом же годумастерская получила из Парижаофициальный заказ на изготовление большой партии матрешек. Интерес к матрешкеобъясняется не только оригинальностью ее формы и декоративностью росписи, но и, вероятно, своеобразной данью моде на все русское, распространившейся в началеXX века во многомблагодаря “русским сезонам” С.П. Дягилева в Париже.
Массовому экспортусергиевской матрешки способствовали и ежегодные ярмарки в Лейпциге. С 1909 годарусская матрешка стала так же постоянной участницей Берлинской выставки иежегодного базара кустарных изделий, проходившего в начале XX века в Лондоне. А благодаря передвижной выставке, организованной“Русским обществом пароходства и торговли”, с русской матрешкой познакомилисьжители приморских городов Греции, Турции и стран Ближнего Востока.
В 1911 году сЛейпцигской ярмарки даже была привезенаяпонская подделка, которая представляла собой точную копию сергиевскойматрешки, отличаясь от нее лишь чертами лица и отсутствием лакового покрытия.Сам по себе этот факт говорит не в пользу версии о японском происхожденииматрешки.
Силуэт и стиль росписиматрешки в Сергиевом Посаде менялись с течением времени. В начале XX века большое влияние натематику оказало общее увлечение русской историей, поощряемое Московскимгубернским земством. В период с 1900 по 1910 год появились серии матрешек,изображавших древнерусских витязей и бояр, причем и те и другие иногдавытачивались в шлемовидной форме. Вчесть столетия Отечественной войны в 1912 году были изготовлены “Кутузов” и“Наполеон” со штабами.
Не был обойден вниманиемматрешечников и любимый народный геройСтепан Разин с его ближайшими сподвижниками и персидской княжной.
В качестве сюжетовросписи матрешек использовались и литературные произведения русских классиков – “Сказка о царе Салтане ”, “Сказкао рыбаке и рыбке” А.С. Пушкина, “Конек — Горбунок ” П.П. Ершова, басня“Квартет” И.А. Крылова и многие другие…
100- летний юбилей Н.В.Гоголя в 1909 году так же был отмечен появлением серии матрешек, изображавшихгероев его произведений. Нередко создавались и этнографические образы,делавшиеся по эскизам художников – профессионалов и достоверно отражавшиехарактерные черты и детали традиционной одежды Прибалтики, крайнего Севера идругих регионов. Восстановить и перечислить все возможные образы, рождавшиеся вто время в домашних мастерских Сергиевого Посада, просто невозможно, как невозможноописать и проиллюстрировать все модификации товарных куколок и укладок,произведенных в так называемый “земский” период существования промысла.
Одним и тем же сюжетоммогли быть расписаны цельные, неразъемные куклы и разъемные, полые внутри,укладки; в укладке могли находиться последовательно уменьшающиеся разъемныевкладыши или несколько одинаковых неразъемных фигур.
В нижнюю, болеемассивную часть таких кукол и укладок иногда вставлялась металлическаясердцевина, превращая их в “неваляшек”. Некоторые игрушки снабжались с внешнейстороны дополнительными деталями обточенными и вручную прикрепленными головнымиуборами, резными лотками со снедью ит.д.
Эти примеры говорят онеистощаемой фантазии сергиевских кустарей и интенсивном поиске наиболее оптимальнойформы образной токарной игрушки.
Постепенно утвердилась иформа матрешки, наиболее близкая к первоначальной, и похожая на нее“неваляшка”, которую изготавливали в Сергиевом Посаде из папье-маше еще в XIX веке. А из всегоразнообразия тем и сюжетов росписи наибольшее развитие получили бытовое, таккак они отражали праздники и будни каждого кустаря, поэтому былиобщедоступны и любимы как мастерами,так и покупателями. Это женихи и невесты с многочисленными родственниками игостями, цыганки, старообрядцы, урядники, купцы с чадами и домочадцами,компании за самоваром и нескончаемый ряд девчонок и мальчишек, взрослых баб имужиков с корзинками, узелками, посудой, живностью, инструментом или угощением в руках.
§2 “Загорский ” стиль росписи матрешки.
В течение десяти снебольшим лет матрешечный промысел в Сергиевом Посаде развивался как один извидов оригинального авторского художественного творчества. В 1913 годубольшинство мастеров – матрешечников объединились в артель. Окончательно же“загорский” стиль росписи матрешки (как его стали называть после переименованияСергиева Посада в г. Загорск в 1930 году) сложился в 1920-е годы, когда насмену подчеркнуто живописной “земской” манере с ее обилием тщательно выписанныхмелких деталей и позолоты пришел стиль более экономный и близкий кпервоначальной идее С.В. Малютина.
При упоминании о“загорской” матрешке перед глазами встает изображение круглолицей девушки вплатке и прикрытом передником сарафане, расписанных сочно и ярко несложнымицветами, листочками и точками.
В росписи обычноиспользуются три – четыре цвета – красный или оранжевый, желтый, зеленый исиний – с добавлением черного для обводки тонкими линиями лица и контуроводежды. Стиль росписи матрешки и других игрушек в те годы изменился подвлиянием нескольких факторов, в частности, в результате возникновения новойсоциально – экономической и культурной ситуации в стране.
Созданная в 1913 годуартель матрешечников после социалистической революции сохранилась и былапереименована в артель имени Рабоче – Крестьянской Красной Армии (РККА).Позднее она стала фабрикой игрушек и культтоваров, выпускавшая в том числе иматрешки. Точение и роспись матрешек в Загорске стали приобретать исключительнофабричный характер. Только опытный и привычный глаз мог заметить небольшиеразличия, присущие индивидуальному почерку расписчицы.
С 1940 годов разработкойобразов для фабричного производства матрешек стали заниматься художникиЗагорских (ныне Сергиево – Посадских ) художественно – производственных мастерских. Но и в росписи этихобразцов вплоть до конца 1980-х годов чувствовалась упрощенность, связанная снеобходимостью их дальнейшего тиражирования.
§3. Семеновская и мериновская матрешки.
На протяжении несколькихдесятилетий в нашей стране и за рубежом наибольшей известностью пользовалисьсеменовские и мериновские матрешки, которые для большинства вообще сталиассоциироваться с понятием “русская матрешка”.
Эти матрешки заметнопотеснили загорскую, что имело свои причины.
С давних времен жителилесного Заволжья занимались художественной обработкой дерева. В конце XX столетия сложились иигрушечные промыслы. Наибольшую известность приобрели игрушки из Городца иФедосеева. А село Мериново близ города Семенова было известно своими токарнымиизделиями. Точили в нем деревянную посуду, солонки, погремушки, шары и яблоки.
В 1922 году мериновскиймастер А.Ф. Майоров купил на Нижегородской ярмарке сергиевскую игрушку. Игрушкапонравилась всему семейству. Арсений Федорович выточил сам похожую форму ивместе с дочерьми расписал ее по-своему. Вскоре не только семья Майоровых, но имногие из односельчан перешли на матрешечный промысел. Это ремесло и по сейдень остается основным для мериновских мастеров.
В течении почти двадцатилет именно мериновцы лидировали среди матрешечников Горьковской (Нижегородской) области, хотя в 1931 году в близлежащем городе Семенове была организованаспециализированная артель по производству сувениров, включая матрешки.
В 1953 году семеновкиеизделия впервые попали за рубеж. Именно с этого времени семеновская матрешканачала соперничать с загорской, выгодно отличаясь от нее раскованной росписью исочным колоритом. Несмотря на незатейливое решение образа, изготовлениематрешек в Меринове и Семенове по декоративному оформлению было более ярким исвоеобразным, чем в Загорске. Эти матрешки расписываются стилизованными цветамиконтрастных тонов. В композиционном отношении роспись иногда напоминает пышныйбукет. Все это позволило матрешке с берегов Волги естественно и без болезненновлиться в круг характерных для тех мест изделий.
§4. Полховская игрушка.
Почти одновременно смериновской в Поволжье появилась еще одна матрешка – в большом селе ПолховскийМайдан, или Полхов Майдан, как его назвали в простонаречии.
Своей формой полховскаяматрешка заметно отличается от своих сергиевских и семеновских сестер. Крометого, удивляет ее необыкновенное многообразие от многоместных, подчеркнутовытянутых по вертикали фигурок с маленькой, жестко очерченной головкой до примитивных одноместных фигурок – столбиков итолстеньких, похожих на грибки, куколок. Роспись полховских матрешек строитсяна сочетании малиново – красного, зеленого и черного цветов по предварительнонанесенному тушью контуру. “Цветы с наводкой” – наиболее типичная и любимая вПолховском Майдане роспись, более близкая и “пестрение” – украшение при помощиотдельных мазков, “тычков” и точек.
Мастера ПолховскогоМайдана, как и мериновские и семеновские соседи, расписывают матрешкуанилиновыми красками по предварительно загрунтованной поверхности. Красителиразводятся спиртовым раствором. Роспись же сергиевских матрешек производитсябез предварительного рисунка гуашью и лишь изредка акварелью и темперой, аинтенсивность цвета достигается при помощи лакировки.
§5. Вятская игрушка.
Пожалуй, наиболеесложной технологией изготовления отличается другой тип матрешки – родом изВятки. Помимо традиционной росписи, в ее оформлении используется оригинальныйхудожественно – технологический прием, вообще характерный для изделий этогорегиона – инкрустация соломкой.
Вятка издавна славиласьизделиями из бересты и лыка – коробами, корзинами, туесами — в которых помимо искусной техники плетения,использовался и тисненый орнамент, поэтому инкрустация соломкой сталаприменяться еще в конце прошлого века как новый способ художественногооформления изделий. Но вятской матрешке повезло меньше, чем ее подмосковным иповолжским родственницам, из-за известнейшей дымковской глиняной скульптуры,сохранению и развитию которой здесь всегда уделялось наибольшее внимание.Массовому же изготовлению вятской матрешки, по всей вероятности, помешала также сложность самого процесса инкрустации,требующего больших затрат времени и высокого уровня мастерства.
Всеобщая мода на матрешкуне только обогатила ассортимент русских промыслов, но и вывела эту игрушку запределы национальных границ. В 1960 годы появились башкирские и марийскиематрешки, расписанные в национальных традициях.
Глава III.Второе рождение матрешки.
Несмотря на то, чтоупрощенно – примитивные фабричные матрешки, наводнившие прилавки магазинов,надолго заслонили достаточно редкую авторскую, которая не тиражировалась инесла на себе неповторимый отпечаток индивидуальности ее автора, ведущиехудожники Сергиева Посада бережно сохраняли сложившиеся приемы росписи.
С середины 1980-х годовприобретают известность авторские работы Главного художника Загорской фабрикиигрушек №1
С.Л. Нечаева. В собранииХудожественно – педагогического музея игрушки Сергиева Посада можно увидеть двевыполненные им матрешки. Их объединяет подчеркнутая декоративность, сочныйколорит и ставшее классическим для загорской (сергиевской) матрешки сочетаниецветов – синего, красного, желтого, зеленого.
В иной, мягкой, изысканнойцветовой гамме работала в этот же период И.А. Марачева. Ее матрешки с росписьюпо мотивам русских шалей в теплых бежево – коричневых тонах по выжженномуконтуру резко контрастируют с многоцветием работ С.Л. Нечаева. При этомантиподами их назвать нельзя. Работы обоих мастеров наглядно демонстрируютпочти безграничные возможности этого жанра декоративно – прикладного искусства.
Конец 1980-х годов можносмело назвать периодом второго рождения матрешки в Сергиевом Посаде.
В настоящее времятворчество в этой области достигает своего художественного расцвета. Избогатейшего и разнопланового ассортимента сергиевского игрушечного промыслапрошедшего XIX столетияв живых осталась, пожалуй, одна матрешка. Поэтому не случайно, что именно к нейи обратились мастера. Благодаря многократно увеличившемуся притоку иностранныхтуристов в конце 1980-х годов матрешка вновь стала не только популярным изделием художественноготворчества, но и ходовым товаром, пользующимся большим спросом у иностранцев и приносящимощутимый доход мастерам. Поэтому точением и росписью матрешки стали заниматься не только люди,имеющие профессиональные знания и навыки, а так же и те, кто два – три годаназад об этом и не помышляли.
В конце 1980-хгодов наиболее известны были фабричныеизделия с простейшими элементами росписи. Рынок же требовал, как и в началевека, более высокого уровня художественного оформления и разнообразия мотивов.Хранящиеся в фондах Музея игрушки – старые сергиевские образцы, были доступныдалеко не каждому. Поэтому матрешки последних лет отмечены печатью непрестанныхи порой мучительных поисков, иногда с налетом вкусовщины, слащавости. Однаконаряду с этими чертами ощущаются и другие – полное раскрепощение мастера,освобождение от давления жесткого канона.
Прилавки магазинов илотки на базарах вновь запестрили боярышнями в украшенных золотом одеждах,русскими красавицами в причудливо расписанных шалях. Часто встречаются иматрешки, изображающие популярных политических лидеров с заметным портретнымсходством. Разумеется, не обходится и без курьезов. К таковым можно отнестиматрешку с чужеродной росписью “под Хохлому” или “Гжель”, хотя это явлениевполне объяснимо – некоторые авторы для воспроизведения декоративных элементовпользовались многочисленными альбомами, знакомящими с изделиями этих популярныхпромыслов, да и сами изделия были более доступны, чем лучшие образцы матрешек,уходившие в основном за рубеж.
При всем изобилиисюжетов, способов оформления и мотивов росписи сегодняшней матрешки в настоящеевремя уже можно проследить как развивается это направлениедекоративно-прикладного искусства. Наибольшей популярностью и по сей деньпользуются произведения максимально соответствующие сергиевскому канону:обязательные шаль, передник, сарафан. При этом сочетания цветов стали смелее иизысканнее, а варианты орнаментики – разнообразнее. Возможно, при очень строгоманализе можно заметить обилие деталей, настолько дробящих целостное восприятиеобраза, отсутствие чувства меры в росписи отдельных образов. Однако в целомощущается необыкновенная праздничность, существование того особого “ярмарочногодуха” присущего промысловой игрушке, что говорит о качественно новом виткеразвития этого промысла.
С начала 1990-х годовросписью матрешки начинают заниматься не только в традиционных районах, но и вкрупных городах – Москве, Санкт-Петербурге, отдельных туристических центрах. За основу чаще всего берутся форма истиль, свойственные именно сергиевской матрешке, поэтому сейчас на матрешечныхбазарах встречаются изделия москвичей и петербуржцев, очень напоминающиематрешки Сергиева Посада.
Несмотря на разнообразиесегодняшнего ассортимента, уже можно выявить определенную тенденцию вформировании стиля “матрешка 1990-х годов”. Для него характерна проработкакостюма в подчеркнуто русских традицияхс платками и шалями по мотивам знаменитых Павловских. При этом одинаковойпопулярностью пользуются как “крестьянский”, так и “боярский” стили. Незабывается мастерами и изначальная идея матрешки – девочки. В этом направленииинтересно работает С. Пахомова. Ее очаровательно улыбающиеся девочки угощают чаем с баранками, поятмолоком котят и щенков, собирают в букеты васильки и ромашки… Творчество этоймастерицы – удачный пример обращения непрофессионала к традиционномухудожественному промыслу. В то же время работы художника – графика Т.В.Киселевой свидетельствуют о том, что возможности творческого самовыражения вросписи матрешки продолжают привлекать и профессионалов. Экспонирующаяся вМузее игрушки работа Т.В. Киселевой, расписанная по мотивам русской набойки,отмечена печатью высокого профессионализма, четким графическим рисунком,который, несмотря на некоторую суховатость, придает ей особую изысканность исвоеобразное стилистическое очарование. Интересны так же работы сергиевскихмастериц Л. Голубевой, Е. Паниной и других.
Заключение.
Итак, для самойпопулярной русской игрушки это десятилетие – юбилейное. Кто-то из иностранцевназвал матрешку “загадкой и символом России”, что дало повод для серьезныхфилософских рассуждений на эту тему. Коллекция же матрешки в собранииХудожественного – педагогического музея игрушки в Сергиевом Посаде убеждает насв обратном – в идее своей эта деревянная фигурка была задумана как игрушка,которая способствует освлению ребенком таких понятий, как форма, цвет,количество, размер.
История развитиярусского народного промысла свидетельствует о его огромных возможностях,позволяющих создавать все новые и новые оригинальные произведения, интерес ккоторым не утрачивается и по сей день.
<img src="/cache/referats/9998/image001.jpg" v:shapes="_x0000_i1025">
Сергиевскаяматрешка “Свадьба” (экспортный вариант).
<img src="/cache/referats/9998/image002.jpg" v:shapes="_x0000_i1026">
Полховская матрешка.
<img src="/cache/referats/9998/image003.jpg" align=«left» hspace=«12» v:shapes="_x0000_s1027"> <img src="/cache/referats/9998/image004.jpg" v:shapes="_x0000_i1027">
Матрешка– неваляшка.
<img src="/cache/referats/9998/image005.jpg" v:shapes="_x0000_i1028">
Семеновская матрешка.
<img src="/cache/referats/9998/image007.jpg" v:shapes="_x0000_i1029">
Мериновская матрешка.
<img src="/cache/referats/9998/image009.jpg" v:shapes="_x0000_i1030">
<img src="/cache/referats/9998/image011.jpg" v:shapes="_x0000_i1031">
Нетрадиционнаяматрешка.
<img src="/cache/referats/9998/image013.jpg" v:shapes="_x0000_i1032">
Список литературы.
1.<span Times New Roman"">
Столбова В.Г. Природа итворчество.2.<span Times New Roman"">
М.: Мозаика 1995.3.<span Times New Roman"">
Советская Россия 1987.4.<span Times New Roman"">
общ. ред.М.А. Некрасовой и др.
5.<span Times New Roman"">
Путешествие с домашними растениями.С-П.: Детская литература .
6. Мифы в искусстве. Рене де Моран М.: Современник 1996.
7. Народное искусство: художественныепромыслы СССР. М.:
Планета 1987.
8. Прекрасное своими руками: народныехудожественные
ремесла.: сост. С. Таразян 4-е издание 1989.
9. Коняев Н. Игрушки русских императоров.: Подъем 1994
№4.
10. Люди и куклы.:Декоративное искусство СССР. 1987.
www.ronl.ru
Районный конкурс исследовательских работ младших школьников
«Я - исследователь » – 2013
Чудо – игрушка - матрешка
АвторБадмаева Светлана, ученица 4 класса
Гунэйской средней общеобразовательной школы
Руководитель: Семенова Светлана Жигжитовна,
учитель Гунэйской средней
общеобразовательной школы
2013 г.
Введение
Наша исследовательская работа посвящена наиболее известному и любимому русскому сувениру, своеобразному символу русской культуры и просто деревянной игрушке – матрешке. Эта тема заинтересовала нас не случайно. Во-первых, с этой игрушкой мы встречались в детском садике, в школе на уроках изобразительного искусства. Много раз мы задумывались о ее происхождении, где, когда она появилась на свет, о том, кто ее создал, кто придумал роспись этой игрушки, почему она пользуется всенародной любовью. Во-вторых, официальным талисманом Олимпийских игр в Сочи 2014 года станет матрешка. Матрешка – это уникальная особенная поделка, которой Россия славилась всегда и сегодня не потеряла актуальность. И вот мы решили побольше узнать об этом чуде – игрушке - матрешке с помощью исследования.
Для начала мы определили цель нашего исследования: узнать историю возникновения матрёшки, познакомиться с видами русской матрешки, нарисовать свою матрёшку (авторскую).
Для достижения цели наметили, какие задачи нам необходимо выполнить: изучить специальную литературу по теме исследования, создать презентацию по результатам исследования, представить свою творческую работу, используя фантазию и мастерство.
Перед началом исследования мы выдвинули две гипотезы исследования:
1 гипотеза: мы предполагаем, что матрёшка хранит в себе много секретов. 2 гипотеза: каждый из нас может стать мастером по росписи авторской матрешки.
Основная часть.
Мы с бабушкой и учительницей, которые решили помочь нам в исследовании, отправились в библиотеку. Почитали книги, журналы, посетили сайты Интернет и вот, что интересного для себя открыли…
2.1. Появление матрешки.
Сначала мы стали искать в словаре, что обозначает слово матрешка. Интересно, что в словаре Даля о матрешке нет никаких сведений. Зато в словаре Ожегова дано значение этого слова как «полуовальная полая разнимающая посередине деревянная расписная кукла, в которую вставляются другие такие же куклы меньшего размера».
Еще одно определение этого слова было найдено в новом словаре русского языка автора Т.Ф. Ефремовой (Толково - словообразовательный). Матрешка - русская игрушка в виде деревянной расписной куклы, внутри которой находятся такие же куклы меньшего размера. 2. перен. Полная, румяная, круглолицая девочка, девушка, напоминающая такую куклу.
Деревенская расписная красавица молода, ей чуть более ста лет! Для народной игрушки – это не возраст. Первая матрешка появилась в России в конце XIX века. Это была восьмиместная деревянная кукла, изображавшая девочку в сарафане, белом фартуке, с цветастым платком на голове и черным петухом в руках. Выточил ее в московской мастерской "Детское воспитание" токарь В. Звездочкин по эскизу известного художника С.В.Малютина (1859-1937).
В одних источниках информации говорится о том, что предшественницей и прообразом русской матрешки стала фигурка добродушного лысого старика, буддийского мудреца Фукуруджи (Фукурумы), в которой находилось еще несколько фигурок, вложенных одна в другую, завезенного с острова Хонсю в 1890 году. Японцы, кстати, утверждают, что первым на острове Хонсю такую игрушку выточил безызвестный русский монах.
В других предполагается, что прообразом матрёшки могли послужить «писанки» - деревянные, расписные пасхальные яйца, их уже много веков делают на Руси. Они бывают полыми внутри и в большие вкладываются меньшие.
Почему же оригинальную деревянную куклу-игрушку назвали «матрёшкой»?
Практически единодушно все исследователи ссылаются на то, что это название происходит от женского имени Матрёна, распространённого в России: «Имя Матрёна произошло от латинского Matrona, что означает «знатная женщина».
Русская матрешка является олицетворением самой России с ее широкой душой, пестрыми нарядами и большими семьями. Матрешка символизирует продолжение жизни. Матрешка – символ плодородия, богатства, материнства. Именно поэтому она пользуется такой всенародной любовью.
2.2. Виды русской матрешки.
При изучении литературы, информации из Интернета мы узнали, что матрёшки изготавливались в разных городах и имели свои отличительные особенности.
Сергиево-Посадская матрешка. В конце 90-х годов XIX века началось массовое производство этой игрушки, и был выбран тип матрёшки, которую называют Сергиево-Посадской или Загорской. Матрёшка из Сергиева Посада имеет ряд отличительных черт: приземистую форму, верх, плавно переходящий в утолщающую нижнюю часть фигурки, роспись гуашью и лаковое покрытие.
Полховская матрешка. Своей формой полховская матрешка заметно отличается от своих сергиевских и семеновских сестер. Кроме того, удивляет ее необыкновенное многообразие от многоместных, подчеркнуто вытянутых по вертикали фигурок с маленькой, жестко очерченной головкой до примитивных одноместных фигурок – столбиков и толстеньких, похожих на грибки, куколок. Роспись полховских матрешек строится на сочетании малиново-красного, зеленого и черного цветов. “Цветы с наводкой” – наиболее типичная и любимая в Полховском Майдане роспись. Мастера Полховского Майдана, как и семеновские соседи, расписывают матрешку анилиновыми красками по предварительно загрунтованной поверхности. Красители разводятся спиртовым раствором. Роспись же сергиевских матрешек производится без предварительного рисунка гуашью и лишь изредка акварелью и темперой,.
Семеновская матрешка. Одним из основных центров по изготовлению и росписи матрёшек является город Семёнов. Мастера-семёновцы расписывают матрёшку анилиновыми красками, затем лакируют. Вначале намечают росчерком тонкой кисточки контуры лица, глаза, губы, наводят румянец. Затем рисуют платок на голове у матрёшки, рисуют юбку, передник, руки. Основой композиции в росписи семёновской матрёшки, считается фартук, на котором изображён букет пышных цветов. В настоящее время мастера используют в росписи три цвета – красный, синий и желтый. Главным в колорите семёновской матрёшки является решение основного цвета в букете, который задаёт тон всему цветовому строю. Букет по традиции располагается на фартуке асимметрично, несколько смещён вправо. Семёновские токари создали свою форму матрёшки, которая в отличие от Сергиево-Посадской матрёшки имеет большую стройность, относительно тонкий “верх”, который резко переходит в утолщённый “низ”. Знаменитая семёновская матрёшка отличается от матрёшек других центров своей многоместностью; в неё вкладывают до 15-18 разноцветных кукол. Именно в Семёнове была выточена самая большая 72-местная матрёшка, диаметр которой 0,5 метра, а высота 1 метр.
Авторская матрёшка. Оживление экономической жизни дало возможность беспрепятственного существования различных небольших частных мастерских, по изготовлению и росписи русских деревянных кукол. Особенно много подобных мастерских появилось в Москве и её окрестностях, где существует обширный рынок сбыта этих изделий. Наибольший интерес стала представлять авторская матрешка, выполненная художником-индивидуалом, профессионалом или любителем. Современные художники – матрёшечники прежде всего обратились к традициям первых русских расписных матрёшек, над созданием которых трудились профессиональные художники и опытные мастера-игрушечники.
2.3. Технология изготовления и росписи матрешки.
Как же появляется на свет матрёшка? Процесс этот достаточно сложен и требует немалого мастерства и терпения. У каждого мастера есть свои секреты. Сначала надо выбрать дерево. Как правило, это липа, береза, осина. И быть оно должно ровным, без сучков. Срубают дерево зимой или в начале весны, чтобы в нём было мало сока. Ствол обрабатывают и хранят так, чтобы древесина была обдуваема. Важно не пересушить бревно. Срок сушки примерно два года. Первой на свет появляется самая маленькая матрёшка, которая не открывается. Следом за ней – нижняя часть (донце) для следующей. Верхняя часть второй матрёшки не просушивается, а сразу одевается на донце. Благодаря тому, что верхняя часть досушивается на месте, части матрёшки плотно прилегают друг к другу и хорошо держатся.
По окончании токарных работ белоснежную деревянную матрешку тщательно зачищают, грунтуют крахмальным клейстером, для того чтобы ее поверхность была идеально гладкой и наносимые краски не растекались по древесине, затем сушат. А затем начинается процесс, который придаёт каждой матрёшке свою индивидуальность – роспись. Сначала карандашом наносится основа рисунка. Потом намечаются контуры рта, глаз, щёк. И уж затем матрёшке рисуют одежду. Обычно расписывая, используют гуашь, акварель или акрил. После раскраски матрешек лакируют. Под слоем прозрачного блестящего лака краски приобретают особую яркость.
2.4. Создание авторской матрешки.
Мы долго думали над тем, какую авторскую матрешку можно создать. Хотелось придумать, что-то особенное. И вот идея… Учитывая то, что часто матрешка символизирует мать мы подумали, а не создать ли нам матрешку-мать. Только не одну, а целых пять матери-матрешки – самых главных в нашей жизни. Первая матрешка – мать Малая родина, вторая матрешка – мать Бурятский округ, третья – Забайкальский край, четвертая – мать Россия и пятая матрешка – Мать Земля.
Матрешка, символизирующая мать малая родина самая маленькая, у нее в руках Знак Гуновцев. Это самая близкая и родная для нас мать. Матрешка побольше символизирует мать Агинский Буряткий округ. Костюм ее расписан символиками округа, без заботы этой матери нам не обойтись. Ещё чуть побольше символизирует мать край. Также костюм ее расписан символиками края. Следующая матрешка – мать Россия символизирует нашу страну. Костюм ее расписан тоже символами страны. И самая большая мать – это мать Земля. Платье этой матрешки напоминает цветущую поляну. На переднем плане находится цветущее дерево – символ жизни и процветания. Все эти матери заботятся о нас с самого рождения. И мы тоже должны их беречь и ценить.
3. Выводы по теме:
В ходе исследования мы открыли для себя много нового и интересного: 1) первая матрешка появилась в России в конце XIX века. 2) выточил ее токарь В Звездочкин по эскизу художника С.В. Малютина. 3) имя матрешки появилось от имени Матрёна что означает «знатная дама». 4) матрешка является символом плодородия, богатства, материнства. 5) существует несколько видов матрешки: Сергиево –Посадская, Полхов – Майданская, Семеновская, авторская.
Мы попробовали стать мастерами по росписи матрешки и создали матрешек: Мать Земля, Мать Россия, Мать Край, Мать Округ, Мать малая родина.
Заключение:
И так пришли к выводу, что исследовательская работа помогла нам узнать многое. Мы узнали об истории возникновения матрешки, о процессе изготовления и особенностях росписи этой игрушки, узнали о том, почему матрешка считается символом России и о том, почему она пользуется всенародной любовью. Попробовали стать мастерами по росписи авторской матрешки. И не только это. Мы начали учиться творческой деятельности, пока еще нам помогали в работе взрослые, но они старались учить нас самих искать необходимую информацию, анализировать ее, делать соответствующие выводы. Работа принесла нам огромное удовольствие и удовлетворение. С удовольствием примем участие и в других исследованиях.
1.. Матрёшка: Методика преподавания росписи матрёшки. Алексахин Н. Н 2. Русская матрешка. М.: Мозаика 1995.3. Журнал «Начальная школа», 1993.
4. Уроки мастерства, 3 класс. Т.Н.Проснякова. 2002.
infourok.ru
Матрешка — наиболее известный и любимый всеми российский сувенир, явление мирового масштаба. Первая русская матрешка появилась в конце XIX века, тем не менее она снискала небывалое признание как один из всеобъемлющих образов России, символ русского народного искусства.
Предшественницей и прообразом русской матрешки стала фигурка добродушного лысого старика, буддийского мудреца Фукурумы, в которой находилось еще несколько фигурок, вложенных одна в другую, завезенного с острова Хонсю. Японцы, кстати, утверждают, что первым на острове Хонсю такую игрушку выточил безвестный русский монах.
Русскую деревянную разъемную куклу назвали матрешкой. В дореволюционной провинции имя Матрена, Матреша считалось одним из наиболее распространенных русских имен, в основе которого лежит латинское слово «mater», означающее мать. Это имя ассоциировалось с матерью многочисленного семейства, обладающей хорошим здоровьем и дородной фигурой. В последствии оно сделалось нарицательным и стало означать токарное разъемное красочно расписанное деревянное изделие. Но и по сей день, матрешка остается символом материнства, плодородием, поскольку кукла с многочисленным кукольным семейством прекрасно выражает образную основу этого древнейшего символа человеческой культуры.
Первая русская матрешка, выточенная Василием Звездочкиным и расписанная Сергеем Малютиным, была восьмиместной: за девочкой с черным петухом следовал мальчик, затем опять девочка и так далее. Все фигурки отличались друг от друга, а последняя, восьмая изображала спеленатого младенца.
Технологию изготовления матрешки российские мастера, умевшие вытачивать деревянные предметы, вкладывающиеся друг в друга (например, пасхальные яйца) освоили с легкостью. Принцип изготовления матрешки остается неизменным и до настоящего времени, сохраняя все приемы токарного искусства русских умельцев.
Как правило, матрешки изготавливают из древесины таких лиственных пород деревьев, как липа, береза, ольха, осина. Самым благодатным материалом является липа. Деревья, предназначенные для выделки матрешек, спиливают ранней весной, обычно в апреле, когда древесина в соку. Спиленные деревья очищают, оставляя обязательно в нескольких местах кольца коры. Иначе при сушке древесина потрескается. Подготовленные таким образом бревна с замазанными торцами, укладывают штабелями, чтобы между ними остался зазор для воздуха. Заготовленную древесину выдерживают на открытом воздухе не менее двух лет. Определить степень готовности материала может только опытный мастер. Бревна, готовые к обработке, распиливают на заготовки для будущей матрешки.
До 15 операций проходит заготовка в руках токаря, прежде чем стать готовой матрешкой. Чтобы выточить на токарном станке куклу, токарю необходимо незаурядное мастерство, умение пользоваться сравнительно небольшим набором казалось бы несложных инструментов — ножом и стамесками разной длины и конфигурации. Обычно первой вытачивают самую маленькую неоткрывающуюся фигурку, потом уже все остальные фигурки. Готовые куклы грунтуют крахмальным клеем, сушат, теперь матрешка готова к росписи.
До конца 90-х годов прошлого века матрешки вытачивали и расписывали в московской мастерской «Детское воспитание», а после ее закрытия в подмосковном Сергиевом Посаде, старинном центре по изготовлению игрушек. По приданию, первую «троицкую» игрушку вырезал настоятель Троицко-Сергиева монастыря Сергей Радонежский, основанного в 1340 году. Он лично одаривал игрушками детей. Даже среди игрушек царских детей были деревянные троицкие. Их покупали в Сергиевом Посаде, куда на богомолье в Троице-Сергиев монастырь приезжали русские цари со своими чадами и домочадцами.
В 1900 году русская матрешка экспонировалась на Всемирной выставке в Париже, где получила медаль и мировое признание. С конца XVIII — начала XIX века до нас дошли резные деревянные игрушки, изображающие крестьянскую девушку в кокошнике, пляшущего мужика, нарядных барынь и гусар. Первые матрешки своими формами и росписью тоже фиксируют эту пеструю разнообразную жизнь v девушек в русских сарафанах с корзинами, серпами, букетиками цветов либо в зимних полушубках с шалью на голове; жениха и невесту, держащих свечи в руках; пастушка со свирелью; старика с окладистой бородой. Иногда матрешка представляла собой целую семью.
Благодаря огромной популярности матрешки, в России стали возникать новые центры по ее изготовлению и росписи. Теперь не только Сергиев Посад славился изготовлением игрушек, но и город Семенов в Нижегородском крае. Знаменитая семеновская матрешка отличается от матрешек других центров своей многоместностью, в нее вкладывают до 15-18 кукол. Именно в Семенове была выточена самая большая 72-местная матрешка, диаметр которой 0,5 метра, а высота 1 метр. Своеобразны и семеновские парные матрешки-футляры «Русский молодец» и «Русская красавица».
Полховский Майдан — еще один центр по изготовлению и росписи матрешек, расположенный на юго-западе Нижегородской области. Основной элемент полховско-майдановской матрешки — многолепестковый цветок шиповника («роза»), рядом с которым может быть полураскрытые бутоны на ветках.
В находящимся неподалеку селе Крутец роспись матрешек отличается тяготением к экспериментам. Это относится не только к характеру росписи, но и к самой форме изделия.
Вятская матрешка — наиболее северная из всех российских матрешек. Особое своеобразие вятская расписная деревянная кукла получила в 60-е годы, когда матрешку стали не только расписывать анилиновыми красками, но и инкрустировать соломкой. Для инкрустации использовали ржаную соломку, которую выращивали на специальных участках и аккуратно срезали серпами вручную.
Как вид народного искусства матрешка обладает огромным потенциалом для передачи событий, развернутых во времени и пространстве, для изображения памятников архитектуры древнерусских городов Владимира, Суздаля, Новгорода и других, для знакомства с декоративными мотивами традиционных центров русской народной культуры. Все чаще можно встретить матрешку, расписанную под «гжель», «жостово», «хохлому», «палех».
Роспись матрешки вбирает в себя все яркое, свежее, связанное с обновлением общества. Новые поколения пленяются свежестью воображения создателей народной и авторской матрешки. Матрешка — это произведение и скульптурное и живописное, это образ и душа России.
www.ronl.ru
Реферат по дисциплине «НХК»
Исполнитель: студентка ИГ-06 группы Карасева М.Г.
Филиал ФГОУ ВПО «Московский государственный университет культуры и искусств» в городе Жуковском
г. Жуковский 2008 г.
Введение
Матрёшка – это полая внутри деревянная ярко разрисованная кукла в виде полуовальной фигуры, в которую вставляются другие такие же куклы меньшего размера. (Словарь русского языка. С.И.Ожегов)
Хотя матрёшка и завоевала давно репутацию символа нашей страны, её корни отнюдь не русские. По самой распространённой версии история матрёшки берёт своё начало в Японии.
Самым распространенным на Руси именем была Матрёна, если ласково, то Матрёшка. Так и назвали деревянную барышню. Со временем имя Матрёшка стало нарицательным.
Первые русские матрёшки были созданы в Сергиевом Посаде как забава для детей, которые помогали усвоению понятий формы, цвета, количества и размера. Стоили такие игрушки достаточно дорого. Но спрос на них появился сразу же. Через несколько лет после появления первой матрёшки практически весь Сергиев Посад делал этих обаятельных куколок. Изначальный сюжет русской матрёшки – это русские девки и бабы, румяные и полные, одетые в сарафаны и платки, с собачками, кошками, корзинками, с цветами.
Русская матрёшка стала настолько известной особой, что заказы стали поступать даже из-за границы. В начале XX столетия начался настоящий матрёшечный бум. Кроме традиционной девушки в сарафане, появились изображения пастушков с дудочкой, бородатых мужичков, женихов и невест. Позже появились тематические матрёшки, изображавшие, например, персонажи литературных героев. Так, к столетию Н.В.гоголя была выпущена серия матрёшек – героев гоголевского «Ревизора».. Фантазия мастеров не знала границ. Сегодня достаточно популярны матрёшки, изображающие исторических и политических деятелей. Но основное предназначение матрёшки - преподнести сюрприз – остаётся неизменным.
1. История матрешки
В девяностых годах XIX века в Московскую игрушечную мастерскую "Детское воспитание" А. Мамонтова привезла из Японии фигурку добродушного лысого старика мудреца Фукурума. Она представляла собой несколько вложенных одна в другую фигурок. Токарь по дереву Василий Звездочкин, работавший тогда в этой мастерской, выточил из дерева похожие фигурки, которые также вкладывались одна в другую, а художник Сергей Малютин расписал их под девочек и мальчиков. На первой матрешке была изображена девушка в простонародном городском костюме: сарафане, переднике, платочке с петухом. Игрушка состояла из восьми фигур. Изображение девочки чередовалось с изображением мальчика, отличаясь друг от друга. Последняя изображала спеленатого младенца.
Имя "Матрена" тогда было широко распространенным. Отсюда и пошло название - "матрешки".
Сегодня матрешкой называют только те точеные и расписанные деревянные игрушки-сувениры, которые состоят из нескольких вкладывающихся одна в другую. Игрушки, не вкладывающиеся одна в другую, - просто "точеная игрушка".
В начале 1900-х гг. мастерская "Детское воспитание" закрылась, но изготовление матрешек стало продолжаться в Сергиевом Посаде, что в 70 километрах севернее Москвы, в учебно-показательной мастерской. Первые матрешки продавались дорого, но все равно привлекали покупателей и пользовались большим спросом. Изготовление матрешек быстро распространилось по Сергиеву Посаду, появились мастерские Ивановых, Богоявленских. Переехал сюда и Василий Звездочкин. Вокруг Сергиева Посада было много лесов, а в нем самом - опытных токарей по дереву. Изготовление матрешек стало настолько распространенным явлением, что заказы на производство стали поступать даже из Парижа, продавались они и в Германии, на знаменитой Лейпцигской ярмарке. В начале XX века начался массовый вывоз матрешек за границу. Роспись матрешек стала красочней, разнообразней. Изображали девушек в сарафанах, в платках, с корзинами, узелками, букетами цветов. Появились матрешки, изображающие пастушков со свирелью, и бородатых стариков с большой палкой, жениха с усами и невесту в подвенечном платье. Фантазия художников не ограничивала себя ничем. Матрешки компоновались по самому разному принципу, чтобы отвечать основному своему назначению - преподносить сюрприз. Так, внутри матрешки "Невеста и жених" помещались родственники. Матрешки, отражающие эти темы, были приурочены к определенным датам. Кроме семейной тематики были матрешки, рассчитанные на определенный уровень эрудиции, образованности. Так, к 100-летию со дня рождения Н.В.Гоголя были изготовлены матрешки, изображавшие героев его произведений: персонажи комедии "Ревизор" (Хлестаков, городничий, судья, почтмейстер и другие). В 1912 г., к столетию Бородинской битвы, были выполнены матрешки "Кутузов" и "Наполеон". Внутри этих матрешек помещались фигурки поменьше, на которых были изображены сподвижники, члены их штабов, участники военных советов. Много матрешек были посвящены обрядам, фольклору. Всегда привлекали внимание матрешечников темы сказок. Иллюстрировались "Репка", "Золотая рыбка", "Иван царевич", "Жар-птица" и др. Матрешки обогащались не только росписью, но и усложнялись количеством вкладываемых фигурок. Так, в начале века в Сергиевом Посаде уже изготавливались матрешки, насчитывающие до 24 вкладышей, а в 1913 г. токарь Николай Булычев побил своеобразный рекорд, выточив 48-местную матрешку. В этом же году в Сергиевом Посаде организовалась кустарно-промышленная артель игрушек, что говорило о том, что спрос увеличивался и приносил немалый доход.
Матрешка распространялась, стали изготовляться далеко за пределами Сергиева Посада - в Семеновском районе Нижегородской губернии. В чем-то она была похожа, но во многом отличалась. Если в Сергиевом Посаде матрешку видели приземистой и плотной, то семеновские мастера точили ее более стройной и вытянутой, изображали бойких девушек-красавиц в ярких полушалках.
Кстати, и "Ванька-встанька" произошел от матрешки[1] . Первая неваляшка из древесно-бумажных масс была придумана в 1958 г. в Научно-исследовательский институт игрушки в Сергиевом Посаде. Игрушка умела издавать звуки и была изготовлена с использованием новой технологии, то есть путем горячего прессования. Автор технологии — мастер Иван Мошкин. Внутрь фигурки закладывали металлический груз, который не позволял фигурке падать и заставлял ее принимать вертикальное положение.
Рассказывая о матрешке нельзя не упомянуть о Музее игрушки в Сергиевом Посаде . Он расположен в семи минутах ходьбы от станции, в старинном красивом двухэтажном здании. Сюда приезжают ребятишки и взрослые из разных уголков страны чтобы посмотреть на современные и старинные игрушки. Наряду с другим множеством экспонатов здесь представлены целые коллекции матрешек. Среди них и первая матрешка, расписанная известным художником С.В.Малютиным. Здесь можно ознакомиться с различными школами росписи: сергиево-посадской, семеновской, полхов-майданской и другими.
А недавно в Москве открылся музей, целиком посвященный матрешке.
Все мы, люди, проживающие в России, знаем не по наслышке об удивительной игрушке-сувенире именуемой МАТРЕШКОЙ.
В китайском городе Маньчжурия в автономном районе Внутренняя Монголия создана крупнейшая в мире матрешка, занесенная в книгу рекордов Гиннеса.
В Москве, в Музее матрешки, существующем при Фонде художественных промыслов Российской Федерации, открылась выставка, на которой прослеживаются связи этой игрушки с народным костюмом.
Компания Alfa Romeo Moscow совместно в Alfa Romeo Centro Stile приняла участие в международном художественном проекте российского издательского дома САЛОН-ПРЕСС – «Дизайнерская Матрешка» («Matrioska by Designers»).
2. Русская матрешка в настоящее время
В настоящее время русская матрёшка переживает своеобразный ренессанс, связанный, по-видимому, с тем огромным интересом в мире к России, начавшимся в ней переменам в экономической и культурной жизни. Оживление экономической жизни дало возможность беспрепятственного существования различных небольших частных мастерских, по изготовлению и росписи русских деревянных кукол. Особенно много подобных мастерских появилось в Москве и её окрестностях, где существует обширный рынок сбыта этих изделий. Наибольший интерес стала представлять матрёшка, изготовленная не в том или ином стиле, а авторская, выполненная художником-индивидуалистом, профессионалом или любителем. Современные художники – матрёшечники прежде всего обратились к традициям первых русских расписных матрёшек, над созданием которых трудились профессиональные художники и опытные мастера-игрушечники. Появились различные варианты русской девушки-крестьянки, одетой в народную одежду, в облике которой угадываются черты первой русской матрёшки С.В.Малютина.
Фантазии современных художников нет границ. Традиционный тип Сергиево- Посадской матрёшки, держащёй в руке какой-нибудь предмет, в настоящее время пополнился многочисленными вариантами матрёшек – девушек, женщин, иногда даже пожилых, с корзинами, полными фруктов, самоварами и лукошками. Все большее распространение получают матрешки, на фартуках которых изображены сюжеты из русских народных сказок. Художники, обладающие достаточным техническим мастерством, воспроизводят эти сцены в технике лаковой миниатюрной живописи декоративного Палеха или реалистического Федоскина. Заметнее становится тенденция использовать в росписи современной матрешки декоративные мотивы, характерные для традиционных центров русской народной культуры. Несмотря на московское происхождение, настоящей родиной матрёшки всё же стал подмосковный Сергиев Посад - крупнейший в России центр кустарного производства игрушек, своеобразная "игрушечная столица". Промысел возник предположительно в XVII столетии и достиг расцвета на рубеже XVIII - XIX веков. Нет точных данных о времени создания в этом городке первой игрушки, но известно, что еще в XV веке при Троице -Сергиевом монастыре существовали специальные мастерские, в которой монахи занимались объемной и рельефной резьбой по дереву[2] . Тематика Сергиевской ручной деревянной игрушки была достаточно разнообразной, что объяснялось, прежде всего, выгодным географическим положением промысла. Близость Москвы и непосредственное соседство Троице -Сергиевой Лавры, привлекающей огромное количество богомольцев, оказали большое влияние на выбор сюжетов. Игрушка отразила многие стороны русской жизни, события того времени, особенности быта различных слоев населения. Одновременно с искусством резьбы по дереву в Сергиевском посаде совершенствовалось и мастерство лепки, росписи, оформления игрушек, изготовления двигательных и звуковых механизмов. Прочное место в сюжетах Сергиевских кустарей занимали бытовые темы. Постепенно формировались основные темы кукол, ставшие своеобразным Сергиевским каноном. С начала 80-х годов прошлого столетия в результате обострения конкуренции со стороны частных игрушечных фабрик на промысле начался период упадка. На это обратило внимание Московское губернское земство. В 1890 -х годах земство оказало помощь в сохранении стабильного развития кустарного производства, в том числе и игрушечного. На промысел были приглашены профессиональные художники, педагоги, экономисты, которые впервые попытались разобрать новые образцы игрушек на серьезной научной основе. Для улучшения состояния промысла в Сергиевом Посаде в 1891 году была открыта учебно - показательная мастерская под руководством В.И. Боруцкого. Таким образом, к моменту появления разъемной точеной фигурки история Сергиевского игрушечного промысла уже насчитывала около двух столетий. Мастера живо реагировали на происходящие в мире события, легко подхватывали оригинальные идеи и новые технологии. Поэтому фигурка девочки в платочке, напоминавшая многих соседских Машек, Парашек и Матрешек, вызывала интерес Сергиевских игрушечников благодаря оригинальности конструкции и своему народному характеру. Появление в России в самом конце прошлого века матрешки не было случайным. Именно в этот период времени в среде русской художественной интеллигенции не только начали всерьез заниматься коллекционированием произведений народного искусства, но и пытались творчески осмыслить богатейший опыт национальных художественных традиций. Помимо земских учреждений, на средства меценатов организовывались частные художественные кружки и мастерские, в которых под руководством профессиональных художников обучались мастера и создавались разнообразные предметы быта и игрушки в русском стиле. В качестве примера можно назвать мастерские Н.Д. Бартрама под Курском, графини Н.Д. Тенишевой в Талашкино[3] . Появились образцы изделий, с одной стороны, отвечающие новым требованиям производства и сбыта, а с другой - возвращение к эстетике русского художественного искусства. Вероятнее всего массовое производство матрешек непосредственно в Сергиевом Посаде началось после всемирной выставки в Париже 1900 года после успешного дебюта в Европе новой русской игрушки. В 1904 году мастерская - магазин "Детское воспитание" закрылся, а весь его ассортимент перешел в Земскую Учебно - Показательную мастерскую в Сергиевом посаде. В этом же году мастерская получила из Парижа официальный заказ на изготовление большой партии матрешек. Интерес к матрешке объясняется не только оригинальностью ее формы и декоративностью росписи, но и , вероятно, своеобразной данью моде на все русское, распространившейся в начале XX века во многом благодаря "русским сезонам" С.П. Дягилева в Париже. Массовому экспорту Сергиевской матрешки способствовали и ежегодные ярмарки в Лейпциге. С 1909 года русская матрешка стала так же постоянной участницей Берлинской выставки и ежегодного базара кустарных изделий, проходившего в начале XX века в Лондоне. А благодаря передвижной выставке, организованной "Русским обществом пароходства и торговли", с русской матрешкой познакомились жители приморских городов Греции, Турции и стран Ближнего Востока. В 1911 году с Лейпцигской ярмарки даже была привезена японская подделка, которая представляла собой точную копию Сергиевской матрешки, отличаясь от нее лишь чертами лица и отсутствием лакового покрытия[4] . Сам по себе этот факт говорит не в пользу версии о японском происхождении матрешки. Силуэт и стиль росписи матрешки в Сергиевом Посаде менялись с течением времени. В начале XX века большое влияние на тематику оказало общее увлечение русской историей, поощряемое Московским губернским земством. В период с 1900 по 1910 год появились серии матрешек, изображавших древнерусских витязей и бояр, причем и те и другие иногда вытачивались в шлемовидной форме. В честь столетия Отечественной войны в 1912 году были изготовлены "Кутузов" и "Наполеон" со штабами. Не был обойден вниманием матрешечников и любимый народный герой Степан Разин с его ближайшими сподвижниками и персидской княжной. В качестве сюжетов росписи матрешек использовались и литературные произведения русских классиков - "Сказка о царе Салтане ", "Сказка о рыбаке и рыбке" А.С. Пушкина, "Конек - Горбунок " П.П. Ершова, басня "Квартет" И.А. Крылова и многие другие... 100- летний юбилей Н.В. Гоголя в 1909 году так же был отмечен появлением серии матрешек, изображавших героев его произведений. Нередко создавались и этнографические образы, делавшиеся по эскизам художников - профессионалов и достоверно отражавшие характерные черты и детали традиционной одежды Прибалтики, крайнего Севера и других регионов. Восстановить и перечислить все возможные образы, рождавшиеся в то время в домашних мастерских Сергиевого Посада, просто невозможно, как невозможно описать и проиллюстрировать все модификации товарных куколок и укладок, произведенных в так называемый "земский" период существования промысла. Одним и тем же сюжетом могли быть расписаны цельные, неразъемные куклы и разъемные, полые внутри, укладки; в укладке могли находиться последовательно уменьшающиеся разъемные вкладыши или несколько одинаковых неразъемных фигур. В нижнюю, более массивную часть таких кукол и укладок иногда вставлялась металлическая сердцевина, превращая их в "неваляшек". Некоторые игрушки снабжались с внешней стороны дополнительными деталями обточенными и вручную прикрепленными головными уборами, резными лотками со снедью и т.д. Эти примеры говорят о неистощаемой фантазии Сергиевских кустарей и интенсивном поиске наиболее оптимальной формы образной токарной игрушки. Постепенно утвердилась и форма матрешки , наиболее близкая к первоначальной, и похожая на нее "неваляшка", которую изготавливали в Сергиевом Посаде из папье-маше еще в XIX веке. А из всего разнообразия тем и сюжетов росписи наибольшее развитие получили бытовое, так как они отражали праздники и будни каждого кустаря, поэтому были общедоступны и любимы как мастерами, так и покупателями. Это женихи и невесты с многочисленными родственниками и гостями, цыганки, старообрядцы, урядники, купцы с чадами и домочадцами, компании за самоваром и нескончаемый ряд девчонок и мальчишек, взрослых баб и мужиков с корзинками, узелками, посудой, живностью, инструментом или угощением в руках. Что касается количества мест, то самой распространенной и поныне самой популярной является пятиместная матрешка. Однако часто встречаются также матрешки в три- семь- десять- пятнадцать мест. Последнее, кстати, не предел. В 1913 году была выточена 48-ми местная матрешка. Правда, такая кукла большая редкость, её изготовление требует большого мастерства от токаря, а массовый выпуск таких матрешек невозможен.
Так и сто лет назад, теперь в Сергиев Посаде и Семенове вновь рисуют целыми семьями. Фабричные матрешки, выпускаемые там же, оказываются неконкурентоспособными и слишком дорогими. Кстати современные матрешки наименее токсичны. Если дореволюционные "кропильщицы" (рисовальщицы) использовали масло, а на советских фабриках - анилиновые краски, то теперь рисуют в основном гуашью, реже акварелью или темперой. Могут встречаться некрашеные образцы (используется только выжигание и морилка), однако понять это с первого взгляда почти невозможно. Роспись собственной матрешки - дело трудное, кропотливое, но благодарное, даже если вы будете стремиться просто скопировать существующий образец, непременно получится что-то другое, своё[5] .
3. Изготовление матрешки
По давней традиции о популярных игрушках слагают легенды. В этом отношении матрешка не исключение. Рассказывают, что в конце 19 века в семью Мамонтовых - известных русских промышленников и меценатов - то ли из Парижа, то ли с острова Хонсю кто-то привез японскую точеную фигурку буддистского святого Фукуруджи, которая оказалась с "сюрпризом", - она разымалась на две части. Внутри нее была спрятана другая, поменьше, которая также состояла из двух половинок... Всего таких куколок насчитывалось пять. Предполагалось, что именно это и натолкнуло на создание русскими мастерами нашей матрешки. Матрешка -от имени Матрена. Местом рождения новой игрушки, быстро завоевавшей славу национального сувенира, стала мастерская "Детское воспитание" А.И. Мамонтова в Москве, где с 1898 года работал токарь В.П. Звездочкин. Поэтому с этого времени можно отсчитывать возраст матрешки. Несмотря на московское происхождение, настоящей родиной матрешки все же стал подмосковный Сергиев- Посад - крупнейший в России центр кустарного производства игрушек, своеобразная "игрушечная столица". Массовое производство матрешек началось после всемирной выставки в Париже 1900 года, где русская игрушка успешно дебютировала. Повлияли на это и известные русские сезоны С.П. Дягилева. С 1909 года русская матрешка стала постоянной участницей Берлинской выставки и ежегодного базара кустарных изделий, проходившего в начале 20 века в Лондоне. После переименования в 1930 году Сергиева- Посада в Загорск стиль росписи матрешек стал именоваться "загорским". "Загорский стиль" - подчеркнуто живописный, с обилием тщательно выписанных мелких деталей и позолоты - сменился в 1930 году более экономным и близким к первоначальной идее С.В. Малютина (художник, создавший свой знаменитый "берендеевский" стиль в декоративно-прикладном искусстве, например: "бычок в камергерском костюме"). При упоминании о "загорской" матрешке перед глазами встает изображение круглолицей русской девушки в платке и прикрытом передником сарафане, расписанных сочно и ярко несложными цветами, листьями и точками. В росписи обычно используются 3-4 цвета - красный или оранжевый, желтый, зеленый и синий - с добавлением черного для обводки тонкими линиями лица и контуров одежды. После социалистической революции изготовление матрешек приобрело массовый характер. Открылась фабрика. В форме и росписи игрушки до конца 1980 года чувствовалась упрощенность, связанная с необходимостью их дальнейшего тиражирования. Помимо "загорских" матрешек за рубежом пользовались известностью "семеновские" и "мериновские" матрешки (село Мериново близ города Семенова в Нижегородской области славилось своими токарными изделиями). В 1922 году мериновский мастер А.Ф. Майоров купил "сергиевскую" игрушку. Арсентий Федорович выточил сам похожую форму и вместе с дочерьми расписал ее по-своему. С тех пор это ремесло и по сей день остается основным для мериновских мастеров. Отличительные черты "семеновского" стиля - незатейливое решение образа, но более яркое и своеобразное по росписи, напоминает пышный букет. Почти одновременно с "мериновскими" игрушками в Поволжье появилась еше одна матрешка - в селе Полховский Майдан, или Полхов Майдан в простонаречии. Особенности "полховской" матрешки: подчеркнуто вытянутая форма (столбик), с жестко очерченной головой. "Цветы с подводкой" - роспись по предварительно нанесенному черному контуру - типичная роспись в Полховском Майдане. Пожалуй, наиболее сложной технологией изготовления отличается тип матрешки - родом из Вятки. В вятской росписи используется инкрустация соломкой. При всем изобилии сюжетов и способов оформления матрешки на сегодняшний день популярен "сергиевский" стиль : обязательно шаль, передник и сарафан , при этом смелое сочетание цветов и русских традиций. Одинаковой популярностью пользуются "крестьянские" и "боярские" стили. Итак, для самой популярной русской игрушки это десятилетие юбилейное. Коллекция матрешек в собрании Художественно- педагогического музея игрушки в Сергиевом- Посаде убеждает нас в идее, что эта деревянная фигурка была задумана именно как игрушка, которая способствует освоению ребенком таких понятий, как формa, цвет, количество, размер.
Шлифовка заготовки
Наносить краску лучше всего на гладкую отшлифованную поверхность. В особых случаях следует использовать также шпаклевку и грунтовку.
Нанесение клея
Клей на матрешке наносится в виде узора: на данном рисунке обводим бабочку. В будущем это послужит основой для нанесения имитации позолоты - потали. Этот замечательный материал придает изделию золотой блеск и неповторимость.
Клеение потали
Современные технологии и материалы позволяют творить чудеса и превращать деревяшку в произведение искусства. Между прочим, произведения современных мастеров народных промыслов по качеству исполнения и зрелищности во многом превосходят изделия древних художников.
Прорисовка фона
Теперь необходимо заняться оформлением изделия и начать стоит естественно с фона. На классических матрешках это платок или шуба, украшенные цветами, на данном же сувенире я нарисую летний луг и яркое голубое небо для создания соответствующего настроения.
Детали
Мелкие жучки в травке, сама трава, детали бабочки рисуются яркими красками. На этом этапе собственно и создается основной сюжет сувенира.
Обводка
Прорисовка деталей обводкой позволяет подчеркнуть их и выделить на общем фоне. После нее фактически получается готовое изделие. Как только матрешка готова, она проходит визуальный контроль качества, и уж только потом поступает на последний этап.
Лакировка
Заключительный этап - сувенир покрывается слоем лака. Лак защищает изделия от влаги и пыли, а также придает особый блеск сувениру.
4. Способ востановления матрешки
Речь пойдет о распространенной болезни кукол матрешек, которую тем не менее легко вылечить в домашних условиях. Поскольку матрешки сделаны из дерева, причем достаточно мягкого - липы, а дерево очень зависит от влажности воздуха, матрешки могут рассохнуться. Причем до такого состояния, что верхняя и нижняя половинки начинают отваливаться друг от друга из-за неплотного прилегания. Чтобы этого не происходило, мастера точат верхнюю и нижнюю половинки матрешки из дерева разной степени просушки: верх - из более сырого. Тогда по прошествии времени при усушке верхняя половинка должна более плотно прилегать к нижней[6] .
Однако если ваша матрешка не смотря ни на что все-таки "хлопает". Вам понадобится клей ПВА и 5 минут времени.
Этап 1:
В течение 0.5-1 минуты держим верхнюю половинку матрешки над огнем на высоте примерно 30 см. Убираем и в течение пол-минуты даем немного остыть. После чего проверяем, если матрешка все еще не закрывается, то греем еще.
Этап 2:
Кисточкой наносим клей ПВА на внутреннюю кромку верхней половинки, промазываем полосу шириной около 1-3 см. по всему периметру. Откладываем эту половинку на 3-4 часа пока клей высохнет.
Если после этой операции матрешка все еще не держится, повторите процедуру.
Заключение.
Кто-то из иностранцев назвал матрешку “загадкой и символом России”, что дало повод для серьезных философских рассуждений на эту тему. Коллекция же матрешки в собрании Художественного – педагогического музея игрушки в Сергиевом Посаде убеждает нас в обратном – в идее своей эта деревянная фигурка была задумана как игрушка, которая способствует освлению ребенком таких понятий, как форма, цвет, количество, размер.
История развития русского народного промысла свидетельствует о его огромных возможностях, позволяющих создавать все новые и новые оригинальные произведения, интерес к которым не утрачивается и по сей день.
Список литературы
Первушина О.М. Столбова В.Г. Природа и творчество. Ростов-на-Дону: «Феникс», 2003
Русская матрешка. М.: Мозаика 2003
Народные художественные промыслы. общ. ред.
М.А. Некрасовой и др. – Мн.: Мисанта, 2004
4. Мифы в искусстве. Рене де Моран М.: ИНФРА-М, 2005.
5. Народное искусство: художественные промыслы СССР. СПб.: Питер, 2003.
Для подготовки данной работы были использованы материалы с сайта http://referat.ru
[1] Народное искусство: художественные промыслы СССР. СПб.: Питер, 2003.
[2] Русская матрешка. М.: Мозаика 2003
[3] Народное искусство: художественные промыслы СССР. СПб.: Питер, 2003.
[4] Русская матрешка. М.: Мозаика 2003
[5] Народное искусство: художественные промыслы СССР. СПб.: Питер, 2003.
[6] Народное искусство: художественные промыслы СССР. СПб.: Питер, 2003.
Дата добавления: 28.02.2009
www.km.ru
Реферат по дисциплине «НХК»
Исполнитель: студентка ИГ-06 группы Карасева М.Г.
Филиал ФГОУ ВПО «Московский государственный университет культуры и искусств» в городе Жуковском
г. Жуковский 2008 г.
Матрёшка – это полая внутри деревянная ярко разрисованная кукла в виде полуовальной фигуры, в которую вставляются другие такие же куклы меньшего размера. (Словарь русского языка. С.И.Ожегов)
Хотя матрёшка и завоевала давно репутацию символа нашей страны, её корни отнюдь не русские. По самой распространённой версии история матрёшки берёт своё начало в Японии.
Самым распространенным на Руси именем была Матрёна, если ласково, то Матрёшка. Так и назвали деревянную барышню. Со временем имя Матрёшка стало нарицательным.
Первые русские матрёшки были созданы в Сергиевом Посаде как забава для детей, которые помогали усвоению понятий формы, цвета, количества и размера. Стоили такие игрушки достаточно дорого. Но спрос на них появился сразу же. Через несколько лет после появления первой матрёшки практически весь Сергиев Посад делал этих обаятельных куколок. Изначальный сюжет русской матрёшки – это русские девки и бабы, румяные и полные, одетые в сарафаны и платки, с собачками, кошками, корзинками, с цветами.
Русская матрёшка стала настолько известной особой, что заказы стали поступать даже из-за границы. В начале XX столетия начался настоящий матрёшечный бум. Кроме традиционной девушки в сарафане, появились изображения пастушков с дудочкой, бородатых мужичков, женихов и невест. Позже появились тематические матрёшки, изображавшие, например, персонажи литературных героев. Так, к столетию Н.В.гоголя была выпущена серия матрёшек – героев гоголевского «Ревизора».. Фантазия мастеров не знала границ. Сегодня достаточно популярны матрёшки, изображающие исторических и политических деятелей. Но основное предназначение матрёшки - преподнести сюрприз – остаётся неизменным.
В девяностых годах XIX века в Московскую игрушечную мастерскую "Детское воспитание" А. Мамонтова привезла из Японии фигурку добродушного лысого старика мудреца Фукурума. Она представляла собой несколько вложенных одна в другую фигурок. Токарь по дереву Василий Звездочкин, работавший тогда в этой мастерской, выточил из дерева похожие фигурки, которые также вкладывались одна в другую, а художник Сергей Малютин расписал их под девочек и мальчиков. На первой матрешке была изображена девушка в простонародном городском костюме: сарафане, переднике, платочке с петухом. Игрушка состояла из восьми фигур. Изображение девочки чередовалось с изображением мальчика, отличаясь друг от друга. Последняя изображала спеленатого младенца.
Имя "Матрена" тогда было широко распространенным. Отсюда и пошло название - "матрешки".
Сегодня матрешкой называют только те точеные и расписанные деревянные игрушки-сувениры, которые состоят из нескольких вкладывающихся одна в другую. Игрушки, не вкладывающиеся одна в другую, - просто "точеная игрушка".
В начале 1900-х гг. мастерская "Детское воспитание" закрылась, но изготовление матрешек стало продолжаться в Сергиевом Посаде, что в 70 километрах севернее Москвы, в учебно-показательной мастерской. Первые матрешки продавались дорого, но все равно привлекали покупателей и пользовались большим спросом. Изготовление матрешек быстро распространилось по Сергиеву Посаду, появились мастерские Ивановых, Богоявленских. Переехал сюда и Василий Звездочкин. Вокруг Сергиева Посада было много лесов, а в нем самом - опытных токарей по дереву. Изготовление матрешек стало настолько распространенным явлением, что заказы на производство стали поступать даже из Парижа, продавались они и в Германии, на знаменитой Лейпцигской ярмарке. В начале XX века начался массовый вывоз матрешек за границу. Роспись матрешек стала красочней, разнообразней. Изображали девушек в сарафанах, в платках, с корзинами, узелками, букетами цветов. Появились матрешки, изображающие пастушков со свирелью, и бородатых стариков с большой палкой, жениха с усами и невесту в подвенечном платье. Фантазия художников не ограничивала себя ничем. Матрешки компоновались по самому разному принципу, чтобы отвечать основному своему назначению - преподносить сюрприз. Так, внутри матрешки "Невеста и жених" помещались родственники. Матрешки, отражающие эти темы, были приурочены к определенным датам. Кроме семейной тематики были матрешки, рассчитанные на определенный уровень эрудиции, образованности. Так, к 100-летию со дня рождения Н.В.Гоголя были изготовлены матрешки, изображавшие героев его произведений: персонажи комедии "Ревизор" (Хлестаков, городничий, судья, почтмейстер и другие). В 1912 г., к столетию Бородинской битвы, были выполнены матрешки "Кутузов" и "Наполеон". Внутри этих матрешек помещались фигурки поменьше, на которых были изображены сподвижники, члены их штабов, участники военных советов. Много матрешек были посвящены обрядам, фольклору. Всегда привлекали внимание матрешечников темы сказок. Иллюстрировались "Репка", "Золотая рыбка", "Иван царевич", "Жар-птица" и др. Матрешки обогащались не только росписью, но и усложнялись количеством вкладываемых фигурок. Так, в начале века в Сергиевом Посаде уже изготавливались матрешки, насчитывающие до 24 вкладышей, а в 1913 г. токарь Николай Булычев побил своеобразный рекорд, выточив 48-местную матрешку. В этом же году в Сергиевом Посаде организовалась кустарно-промышленная артель игрушек, что говорило о том, что спрос увеличивался и приносил немалый доход.
Матрешка распространялась, стали изготовляться далеко за пределами Сергиева Посада - в Семеновском районе Нижегородской губернии. В чем-то она была похожа, но во многом отличалась. Если в Сергиевом Посаде матрешку видели приземистой и плотной, то семеновские мастера точили ее более стройной и вытянутой, изображали бойких девушек-красавиц в ярких полушалках.
Кстати, и "Ванька-встанька" произошел от матрешки[1] . Первая неваляшка из древесно-бумажных масс была придумана в 1958 г. в Научно-исследовательский институт игрушки в Сергиевом Посаде. Игрушка умела издавать звуки и была изготовлена с использованием новой технологии, то есть путем горячего прессования. Автор технологии — мастер Иван Мошкин. Внутрь фигурки закладывали металлический груз, который не позволял фигурке падать и заставлял ее принимать вертикальное положение.
Рассказывая о матрешке нельзя не упомянуть о Музее игрушки в Сергиевом Посаде . Он расположен в семи минутах ходьбы от станции, в старинном красивом двухэтажном здании. Сюда приезжают ребятишки и взрослые из разных уголков страны чтобы посмотреть на современные и старинные игрушки. Наряду с другим множеством экспонатов здесь представлены целые коллекции матрешек. Среди них и первая матрешка, расписанная известным художником С.В.Малютиным. Здесь можно ознакомиться с различными школами росписи: сергиево-посадской, семеновской, полхов-майданской и другими.
А недавно в Москве открылся музей, целиком посвященный матрешке.
Все мы, люди, проживающие в России, знаем не по наслышке об удивительной игрушке-сувенире именуемой МАТРЕШКОЙ.
В китайском городе Маньчжурия в автономном районе Внутренняя Монголия создана крупнейшая в мире матрешка, занесенная в книгу рекордов Гиннеса.
В Москве, в Музее матрешки, существующем при Фонде художественных промыслов Российской Федерации, открылась выставка, на которой прослеживаются связи этой игрушки с народным костюмом.
Компания Alfa Romeo Moscow совместно в Alfa Romeo Centro Stile приняла участие в международном художественном проекте российского издательского дома САЛОН-ПРЕСС – «Дизайнерская Матрешка» («Matrioska by Designers»).
В настоящее время русская матрёшка переживает своеобразный ренессанс, связанный, по-видимому, с тем огромным интересом в мире к России, начавшимся в ней переменам в экономической и культурной жизни. Оживление экономической жизни дало возможность беспрепятственного существования различных небольших частных мастерских, по изготовлению и росписи русских деревянных кукол. Особенно много подобных мастерских появилось в Москве и её окрестностях, где существует обширный рынок сбыта этих изделий. Наибольший интерес стала представлять матрёшка, изготовленная не в том или ином стиле, а авторская, выполненная художником-индивидуалистом, профессионалом или любителем. Современные художники – матрёшечники прежде всего обратились к традициям первых русских расписных матрёшек, над созданием которых трудились профессиональные художники и опытные мастера-игрушечники. Появились различные варианты русской девушки-крестьянки, одетой в народную одежду, в облике которой угадываются черты первой русской матрёшки С.В.Малютина.
Фантазии современных художников нет границ. Традиционный тип Сергиево- Посадской матрёшки, держащёй в руке какой-нибудь предмет, в настоящее время пополнился многочисленными вариантами матрёшек – девушек, женщин, иногда даже пожилых, с корзинами, полными фруктов, самоварами и лукошками. Все большее распространение получают матрешки, на фартуках которых изображены сюжеты из русских народных сказок. Художники, обладающие достаточным техническим мастерством, воспроизводят эти сцены в технике лаковой миниатюрной живописи декоративного Палеха или реалистического Федоскина. Заметнее становится тенденция использовать в росписи современной матрешки декоративные мотивы, характерные для традиционных центров русской народной культуры. Несмотря на московское происхождение, настоящей родиной матрёшки всё же стал подмосковный Сергиев Посад - крупнейший в России центр кустарного производства игрушек, своеобразная "игрушечная столица". Промысел возник предположительно в XVII столетии и достиг расцвета на рубеже XVIII - XIX веков. Нет точных данных о времени создания в этом городке первой игрушки, но известно, что еще в XV веке при Троице -Сергиевом монастыре существовали специальные мастерские, в которой монахи занимались объемной и рельефной резьбой по дереву[2] . Тематика Сергиевской ручной деревянной игрушки была достаточно разнообразной, что объяснялось, прежде всего, выгодным географическим положением промысла. Близость Москвы и непосредственное соседство Троице -Сергиевой Лавры, привлекающей огромное количество богомольцев, оказали большое влияние на выбор сюжетов. Игрушка отразила многие стороны русской жизни, события того времени, особенности быта различных слоев населения. Одновременно с искусством резьбы по дереву в Сергиевском посаде совершенствовалось и мастерство лепки, росписи, оформления игрушек, изготовления двигательных и звуковых механизмов. Прочное место в сюжетах Сергиевских кустарей занимали бытовые темы. Постепенно формировались основные темы кукол, ставшие своеобразным Сергиевским каноном. С начала 80-х годов прошлого столетия в результате обострения конкуренции со стороны частных игрушечных фабрик на промысле начался период упадка. На это обратило внимание Московское губернское земство. В 1890 -х годах земство оказало помощь в сохранении стабильного развития кустарного производства, в том числе и игрушечного. На промысел были приглашены профессиональные художники, педагоги, экономисты, которые впервые попытались разобрать новые образцы игрушек на серьезной научной основе. Для улучшения состояния промысла в Сергиевом Посаде в 1891 году была открыта учебно - показательная мастерская под руководством В.И. Боруцкого. Таким образом, к моменту появления разъемной точеной фигурки история Сергиевского игрушечного промысла уже насчитывала около двух столетий. Мастера живо реагировали на происходящие в мире события, легко подхватывали оригинальные идеи и новые технологии. Поэтому фигурка девочки в платочке, напоминавшая многих соседских Машек, Парашек и Матрешек, вызывала интерес Сергиевских игрушечников благодаря оригинальности конструкции и своему народному характеру. Появление в России в самом конце прошлого века матрешки не было случайным. Именно в этот период времени в среде русской художественной интеллигенции не только начали всерьез заниматься коллекционированием произведений народного искусства, но и пытались творчески осмыслить богатейший опыт национальных художественных традиций. Помимо земских учреждений, на средства меценатов организовывались частные художественные кружки и мастерские, в которых под руководством профессиональных художников обучались мастера и создавались разнообразные предметы быта и игрушки в русском стиле. В качестве примера можно назвать мастерские Н.Д. Бартрама под Курском, графини Н.Д. Тенишевой в Талашкино[3] . Появились образцы изделий, с одной стороны, отвечающие новым требованиям производства и сбыта, а с другой - возвращение к эстетике русского художественного искусства. Вероятнее всего массовое производство матрешек непосредственно в Сергиевом Посаде началось после всемирной выставки в Париже 1900 года после успешного дебюта в Европе новой русской игрушки. В 1904 году мастерская - магазин "Детское воспитание" закрылся, а весь его ассортимент перешел в Земскую Учебно - Показательную мастерскую в Сергиевом посаде. В этом же году мастерская получила из Парижа официальный заказ на изготовление большой партии матрешек. Интерес к матрешке объясняется не только оригинальностью ее формы и декоративностью росписи, но и , вероятно, своеобразной данью моде на все русское, распространившейся в начале XX века во многом благодаря "русским сезонам" С.П. Дягилева в Париже. Массовому экспорту Сергиевской матрешки способствовали и ежегодные ярмарки в Лейпциге. С 1909 года русская матрешка стала так же постоянной участницей Берлинской выставки и ежегодного базара кустарных изделий, проходившего в начале XX века в Лондоне. А благодаря передвижной выставке, организованной "Русским обществом пароходства и торговли", с русской матрешкой познакомились жители приморских городов Греции, Турции и стран Ближнего Востока. В 1911 году с Лейпцигской ярмарки даже была привезена японская подделка, которая представляла собой точную копию Сергиевской матрешки, отличаясь от нее лишь чертами лица и отсутствием лакового покрытия[4] . Сам по себе этот факт говорит не в пользу версии о японском происхождении матрешки. Силуэт и стиль росписи матрешки в Сергиевом Посаде менялись с течением времени. В начале XX века большое влияние на тематику оказало общее увлечение русской историей, поощряемое Московским губернским земством. В период с 1900 по 1910 год появились серии матрешек, изображавших древнерусских витязей и бояр, причем и те и другие иногда вытачивались в шлемовидной форме. В честь столетия Отечественной войны в 1912 году были изготовлены "Кутузов" и "Наполеон" со штабами. Не был обойден вниманием матрешечников и любимый народный герой Степан Разин с его ближайшими сподвижниками и персидской княжной. В качестве сюжетов росписи матрешек использовались и литературные произведения русских классиков - "Сказка о царе Салтане ", "Сказка о рыбаке и рыбке" А.С. Пушкина, "Конек - Горбунок " П.П. Ершова, басня "Квартет" И.А. Крылова и многие другие... 100- летний юбилей Н.В. Гоголя в 1909 году так же был отмечен появлением серии матрешек, изображавших героев его произведений. Нередко создавались и этнографические образы, делавшиеся по эскизам художников - профессионалов и достоверно отражавшие характерные черты и детали традиционной одежды Прибалтики, крайнего Севера и других регионов. Восстановить и перечислить все возможные образы, рождавшиеся в то время в домашних мастерских Сергиевого Посада, просто невозможно, как невозможно описать и проиллюстрировать все модификации товарных куколок и укладок, произведенных в так называемый "земский" период существования промысла. Одним и тем же сюжетом могли быть расписаны цельные, неразъемные куклы и разъемные, полые внутри, укладки; в укладке могли находиться последовательно уменьшающиеся разъемные вкладыши или несколько одинаковых неразъемных фигур. В нижнюю, более массивную часть таких кукол и укладок иногда вставлялась металлическая сердцевина, превращая их в "неваляшек". Некоторые игрушки снабжались с внешней стороны дополнительными деталями обточенными и вручную прикрепленными головными уборами, резными лотками со снедью и т.д. Эти примеры говорят о неистощаемой фантазии Сергиевских кустарей и интенсивном поиске наиболее оптимальной формы образной токарной игрушки. Постепенно утвердилась и форма матрешки , наиболее близкая к первоначальной, и похожая на нее "неваляшка", которую изготавливали в Сергиевом Посаде из папье-маше еще в XIX веке. А из всего разнообразия тем и сюжетов росписи наибольшее развитие получили бытовое, так как они отражали праздники и будни каждого кустаря, поэтому были общедоступны и любимы как мастерами, так и покупателями. Это женихи и невесты с многочисленными родственниками и гостями, цыганки, старообрядцы, урядники, купцы с чадами и домочадцами, компании за самоваром и нескончаемый ряд девчонок и мальчишек, взрослых баб и мужиков с корзинками, узелками, посудой, живностью, инструментом или угощением в руках. Что касается количества мест, то самой распространенной и поныне самой популярной является пятиместная матрешка. Однако часто встречаются также матрешки в три- семь- десять- пятнадцать мест. Последнее, кстати, не предел. В 1913 году была выточена 48-ми местная матрешка. Правда, такая кукла большая редкость, её изготовление требует большого мастерства от токаря, а массовый выпуск таких матрешек невозможен.
Так и сто лет назад, теперь в Сергиев Посаде и Семенове вновь рисуют целыми семьями. Фабричные матрешки, выпускаемые там же, оказываются неконкурентоспособными и слишком дорогими. Кстати современные матрешки наименее токсичны. Если дореволюционные "кропильщицы" (рисовальщицы) использовали масло, а на советских фабриках - анилиновые краски, то теперь рисуют в основном гуашью, реже акварелью или темперой. Могут встречаться некрашеные образцы (используется только выжигание и морилка), однако понять это с первого взгляда почти невозможно. Роспись собственной матрешки - дело трудное, кропотливое, но благодарное, даже если вы будете стремиться просто скопировать существующий образец, непременно получится что-то другое, своё[5] .
По давней традиции о популярных игрушках слагают легенды. В этом отношении матрешка не исключение. Рассказывают, что в конце 19 века в семью Мамонтовых - известных русских промышленников и меценатов - то ли из Парижа, то ли с острова Хонсю кто-то привез японскую точеную фигурку буддистского святого Фукуруджи, которая оказалась с "сюрпризом", - она разымалась на две части. Внутри нее была спрятана другая, поменьше, которая также состояла из двух половинок... Всего таких куколок насчитывалось пять. Предполагалось, что именно это и натолкнуло на создание русскими мастерами нашей матрешки. Матрешка -от имени Матрена. Местом рождения новой игрушки, быстро завоевавшей славу национального сувенира, стала мастерская "Детское воспитание" А.И. Мамонтова в Москве, где с 1898 года работал токарь В.П. Звездочкин. Поэтому с этого времени можно отсчитывать возраст матрешки. Несмотря на московское происхождение, настоящей родиной матрешки все же стал подмосковный Сергиев- Посад - крупнейший в России центр кустарного производства игрушек, своеобразная "игрушечная столица". Массовое производство матрешек началось после всемирной выставки в Париже 1900 года, где русская игрушка успешно дебютировала. Повлияли на это и известные русские сезоны С.П. Дягилева. С 1909 года русская матрешка стала постоянной участницей Берлинской выставки и ежегодного базара кустарных изделий, проходившего в начале 20 века в Лондоне. После переименования в 1930 году Сергиева- Посада в Загорск стиль росписи матрешек стал именоваться "загорским". "Загорский стиль" - подчеркнуто живописный, с обилием тщательно выписанных мелких деталей и позолоты - сменился в 1930 году более экономным и близким к первоначальной идее С.В. Малютина (художник, создавший свой знаменитый "берендеевский" стиль в декоративно-прикладном искусстве, например: "бычок в камергерском костюме"). При упоминании о "загорской" матрешке перед глазами встает изображение круглолицей русской девушки в платке и прикрытом передником сарафане, расписанных сочно и ярко несложными цветами, листьями и точками. В росписи обычно используются 3-4 цвета - красный или оранжевый, желтый, зеленый и синий - с добавлением черного для обводки тонкими линиями лица и контуров одежды. После социалистической революции изготовление матрешек приобрело массовый характер. Открылась фабрика. В форме и росписи игрушки до конца 1980 года чувствовалась упрощенность, связанная с необходимостью их дальнейшего тиражирования. Помимо "загорских" матрешек за рубежом пользовались известностью "семеновские" и "мериновские" матрешки (село Мериново близ города Семенова в Нижегородской области славилось своими токарными изделиями). В 1922 году мериновский мастер А.Ф. Майоров купил "сергиевскую" игрушку. Арсентий Федорович выточил сам похожую форму и вместе с дочерьми расписал ее по-своему. С тех пор это ремесло и по сей день остается основным для мериновских мастеров. Отличительные черты "семеновского" стиля - незатейливое решение образа, но более яркое и своеобразное по росписи, напоминает пышный букет. Почти одновременно с "мериновскими" игрушками в Поволжье появилась еше одна матрешка - в селе Полховский Майдан, или Полхов Майдан в простонаречии. Особенности "полховской" матрешки: подчеркнуто вытянутая форма (столбик), с жестко очерченной головой. "Цветы с подводкой" - роспись по предварительно нанесенному черному контуру - типичная роспись в Полховском Майдане. Пожалуй, наиболее сложной технологией изготовления отличается тип матрешки - родом из Вятки. В вятской росписи используется инкрустация соломкой. При всем изобилии сюжетов и способов оформления матрешки на сегодняшний день популярен "сергиевский" стиль : обязательно шаль, передник и сарафан , при этом смелое сочетание цветов и русских традиций. Одинаковой популярностью пользуются "крестьянские" и "боярские" стили. Итак, для самой популярной русской игрушки это десятилетие юбилейное. Коллекция матрешек в собрании Художественно- педагогического музея игрушки в Сергиевом- Посаде убеждает нас в идее, что эта деревянная фигурка была задумана именно как игрушка, которая способствует освоению ребенком таких понятий, как формa, цвет, количество, размер.
Наносить краску лучше всего на гладкую отшлифованную поверхность. В особых случаях следует использовать также шпаклевку и грунтовку.
Нанесение клея
Клей на матрешке наносится в виде узора: на данном рисунке обводим бабочку. В будущем это послужит основой для нанесения имитации позолоты - потали. Этот замечательный материал придает изделию золотой блеск и неповторимость.
Клеение потали
Современные технологии и материалы позволяют творить чудеса и превращать деревяшку в произведение искусства. Между прочим, произведения современных мастеров народных промыслов по качеству исполнения и зрелищности во многом превосходят изделия древних художников.
Прорисовка фона
Теперь необходимо заняться оформлением изделия и начать стоит естественно с фона. На классических матрешках это платок или шуба, украшенные цветами, на данном же сувенире я нарисую летний луг и яркое голубое небо для создания соответствующего настроения.
Детали
Мелкие жучки в травке, сама трава, детали бабочки рисуются яркими красками. На этом этапе собственно и создается основной сюжет сувенира.
Обводка
Прорисовка деталей обводкой позволяет подчеркнуть их и выделить на общем фоне. После нее фактически получается готовое изделие. Как только матрешка готова, она проходит визуальный контроль качества, и уж только потом поступает на последний этап.
Лакировка
Заключительный этап - сувенир покрывается слоем лака. Лак защищает изделия от влаги и пыли, а также придает особый блеск сувениру.
Речь пойдет о распространенной болезни кукол матрешек, которую тем не менее легко вылечить в домашних условиях. Поскольку матрешки сделаны из дерева, причем достаточно мягкого - липы, а дерево очень зависит от влажности воздуха, матрешки могут рассохнуться. Причем до такого состояния, что верхняя и нижняя половинки начинают отваливаться друг от друга из-за неплотного прилегания. Чтобы этого не происходило, мастера точат верхнюю и нижнюю половинки матрешки из дерева разной степени просушки: верх - из более сырого. Тогда по прошествии времени при усушке верхняя половинка должна более плотно прилегать к нижней[6] .
Однако если ваша матрешка не смотря ни на что все-таки "хлопает". Вам понадобится клей ПВА и 5 минут времени.
Этап 1:
В течение 0.5-1 минуты держим верхнюю половинку матрешки над огнем на высоте примерно 30 см. Убираем и в течение пол-минуты даем немного остыть. После чего проверяем, если матрешка все еще не закрывается, то греем еще.
Этап 2:
Кисточкой наносим клей ПВА на внутреннюю кромку верхней половинки, промазываем полосу шириной около 1-3 см. по всему периметру. Откладываем эту половинку на 3-4 часа пока клей высохнет.
Если после этой операции матрешка все еще не держится, повторите процедуру.
Кто-то из иностранцев назвал матрешку “загадкой и символом России”, что дало повод для серьезных философских рассуждений на эту тему. Коллекция же матрешки в собрании Художественного – педагогического музея игрушки в Сергиевом Посаде убеждает нас в обратном – в идее своей эта деревянная фигурка была задумана как игрушка, которая способствует освлению ребенком таких понятий, как форма, цвет, количество, размер.
История развития русского народного промысла свидетельствует о его огромных возможностях, позволяющих создавать все новые и новые оригинальные произведения, интерес к которым не утрачивается и по сей день.
Первушина О.М. Столбова В.Г. Природа и творчество. Ростов-на-Дону: «Феникс», 2003
Русская матрешка. М.: Мозаика 2003
Народные художественные промыслы. общ. ред.
М.А. Некрасовой и др. – Мн.: Мисанта, 2004
4. Мифы в искусстве. Рене де Моран М.: ИНФРА-М, 2005.
5. Народное искусство: художественные промыслы СССР. СПб.: Питер, 2003.
[1] Народное искусство: художественные промыслы СССР. СПб.: Питер, 2003.
[2] Русская матрешка. М.: Мозаика 2003
[3] Народное искусство: художественные промыслы СССР. СПб.: Питер, 2003.
[4] Русская матрешка. М.: Мозаика 2003
[5] Народное искусство: художественные промыслы СССР. СПб.: Питер, 2003.
[6] Народное искусство: художественные промыслы СССР. СПб.: Питер, 2003.
www.neuch.ru
Министерство образования и науки Российской Федерации
ФЕДЕРАЛЬНОЕ ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ
ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ВЫСШЕГО ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО
ОБРАЗОВАНИЯ
«САРАТОВСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ
имени Н.Г. ЧЕРНЫШЕВСКОГО»
Русская матрешка
КУРСОВАЯ РАБОТА БАКАЛАВРА
Направления подготовки
Народная художественная культура
Профиль подготовки
Руководство хореографическим любительским коллективом
студентки 2 курса 231 группы
Института искусств
Звягиной Олеси Геннадьевны
Научный руководитель
канд., пед. наук, доцент _____________________ В.А.Ищенко
Зав. кафедрой
проф. доктор пед. наук _____________________ И.Р. Рахимбаева
Cаратов 2015
Содержание
Введение…………………………………………………………. стр.3
I Народная игрушка……………………………………………
1.1 Русская матрешка: история возникновения……………… стр.5
1.2 Основные промыслы ....................................................... стр.9
II Технология изготовления матрешки………………………. стр.16
Заключение……………………………………………………... стр.20
Список использованных источников…………………………. стр.22
Приложение А. Список иллюстрированных материалов…… стр.23
Приложение Б. Иллюстрированные материалы……………... стр.24
2
Введение
Деревянные игрушки – отражение жизни, труда и мировоззрения нескольких поколений людей.
Полено, чурка, щепка, дощечка - вот с чего начинали мастерить игрушку и на Севере, и в Поволжье, и под Москвой. С этого же начинается и работа народных резчиков и токарей. Народные мастера умели находить разнообразные, технические и художественные приемы, которые утверждались со временем как художественные особенности, становились манерой, определявшей стиль тех или иных центров изготовления игрушек.
Русская деревянная игрушка богата и разнообразна. Есть игрушка и точеная и резная. На одних так и горят красные, желтые, зеленые, малиновые краски. Другие сделаны из чистого белого дерева — липы, осины, березы.
Самое притягательное в деревянной игрушке - ее образность. Часто одной меткой деталью мастер выражает характер целого и при этом невольно преувеличивает, акцентируя важнейшую деталь.
Основными центрами деревянной игрушки были: Архангельская, Новгородская, Вологодская, Владимирская, Нижегородская, Московская губернии. Несмотря на то, что в наше время появилось много новых материалов и современных технологий, игрушки из дерева, благодаря своим уникальным свойствам, возвращают себе популярность. Возрождающийся интерес к игрушкам из дерева неудивителен, ведь деревянные игрушки обладают многочисленными достоинствами.
А наш предмет исследования русская матрешка. Матрёшка (уменьшительное от имени Матрёна) — русская деревянная игрушка в виде расписной куклы, внутри которой находятся подобные ей куклы меньшего размера. Число вложенных кукол обычно от трех и более. Почти всегда они имеют «яйцеподобную» форму с плоским донцем и состоят из двух частей - верхней и нижней. По традиции рисуется женщина в красном сарафане и
3
желтом платке. Темы для росписи могут быть очень разными: от сказочных персонажей и до политических деятелей. Точная история происхождения матрёшки неизвестна. Самое правдоподобное предположение — русский мастер изобразил славянские образы или понятия из сказаний. Существует предположение о том, что матрёшка имеет японские корни .
Цель нашего исследования: изучит особенности матрешки - как русской деревянной игрушки.
Задачи: 1. рассмотреть возникновение русской матрешки;
2. узнать об основных промыслах изготовления матрешки;
3. изучить технологию изготовления матрешки.
Методологическую основу работы составляют труды: Л. Н. Соловьевой, И. В. Карнауховой, И. А. Бусеева – Давыдова.
Структура работы. Курсовая работа состоит из введения, двух глав, заключения, списка использованных источников в количестве 12 штук.
4
I Народная игрушка
История возникновения и развития Русской матрешки
Русская деревянная расписная матрешка появилась в России в 90-х годах XIX века в период бурного экономического и культурного развития страны. Это было время подъема национального самосознания, когда в обществе все настойчивее стал проявляться интерес к русской культуре вообще и к матрешке в частности. В связи с этим возникло целое художественное направление, известное под названием «русский стиль». По сей день, матрешка остается символом материнства, плодородия, поскольку матрешка с многочисленным матрешкиным семейством прекрасно выражает образную основу этого древнейшего символа человеческой культуры. [1,304-306]
Первая русская матрешка, выточенная по эскизам С.В.Малютина лучшим матрешечником, известная далеко за пределами России, имеет почти столетнюю историю. За этот сравнительно небольшой исторический период матрешка стала одним из всеобъемлющих образов России, символом русского народного искусства. В настоящее время существует несколько центров по изготовлению и росписи матрешек. Это подмосковный Сергиев Посад , Нижегородские центры в городе Семенове, в селах Полховский Сергиева Посада В.Звездочкиным, была восьмиместная. За девочкой с черным петухом следовал мальчик, затем опять девочка. Все матрешки отличались друг от друга, а последняя, восьмая, изображала спеленатого младенца. Идея создания разъемной деревянной матрешки была подсказана С.В.Малютину японской игрушкой, привезенной с острова Хонсю женой
С.И.Мамонтова. Это - была фигура добродушного лысого старика, мудреца Фукуруму, в которой находилось еще несколько фигурок, вложенных одна в другую. Японцы, кстати, утверждают, что первым выточил подобную матрешку на острове Хонсю русский монах.
5
По-прежнему наиболее популярными остаются колоритные персонажи — цыганки, представители различных национальностей, служители культа. Большой любовью у ценителей русского народного искусства пользуется исторический тип матрешки: бояре и боярышни, представители дворянства и купечества дореволюционной России. Пышные, богатые в декоративном отношении одежды исторических персонажей дают возможность художникам разнообразить и декоративные решения росписи матрешек. Это могут быть матрешки в древнерусском сарафане, тщательно выписанном художником со строгим соблюдением этнографических подробностей народной одежды. Новым для искусства русской матрешки стало обращение к традициям иконописи. Как правило, в решении образов богоматери, Иисуса Христа, апостолов и святых художники используют иконописную технику. Рассматривая матрешку как некую изобразительную поверхность, они стремятся написать на ней икону, а не облечь матрешку в одежды того или иного изображаемого святого. Характерная черта искусства современной авторской матрешки — ее живописность. Использовать матрешку как поверхность, на которой художник размещал бы то или иное изображение, будь- то сказка или пейзаж, пытались еще на рубеже веков во времена становления искусства русской матрешки. По типу росписи фартука различают несколько разновидностей матрешек. Первыми среди них могут быть названы матрешки, на фартуке которых изображены памятники архитектуры. Такая кукла-матрешка представляет собой памятный сувенир, с которым может быть связано посещение того или иного исторического места. Часто используются известные картины русских художников-пейзажистов: А.К.Саврасова, В.Д.Поленова, И.И.Шишкина, В.М.Васнецова.
Для росписи матрешек художники выбирают пейзажи и сюжеты, связанные с национальным своеобразием России. Все большее распространение получают матрешки, на фартуках которых изображены сюжеты из русских народных сказок. Художники, обладающие достаточным техническим
6
мастерством, воспроизводят эти сцены в технике лаковой миниатюрной живописи декоративного Палеха или реалистического Федоскина.[5,528]
Заметнее становится тенденция использовать в росписи современной матрешки декоративные мотивы, характерные для традиционных центров русской народной культуры. Отдельные мастера из Семенова используют в росписи матрешек приемы традиционной хохломской росписи. Все чаще можно встретить матрешки «под Гжель», матрешки «под Жостово», матрешки «под Палех». Любимым персонажем авторской матрешки остается русская женщина. На первый взгляд может показаться, что к этому традиционному образу трудно что-либо добавить. Но современный художник извлекает из него неожиданную свежесть, отдаваясь игре воображения. Совершенно новым явлением в росписи русской матрешки является так называемая политическая матрешка, которая представляет собой, целую галерею русских царей, российских и зарубежных государственных, общественных деятелей. Роспись матрешек, изображающих современных политиков, носит несколько шаржированный характер. К типу политической матрешки можно отнести матрешки, воспроизводящие образцы популярных артистов, спортсменов. Роспись матрешки как бы вбирает в себя все яркое, свежее, актуальное, связанное с обновлением и возрождением общества, происходящими в России в конце XX столетия. Сегодня можно купить сувенирные матрешки самого необычного вида – героев русских сказок и даже политиков. Конечно, такие матрешки делаются в основном для иностранцев, но что парадоксально – иностранцы чаще всего покупают традиционных русских матрешек, а не претенциозные новоделы.
Классическая русская матрешка состоит из пяти или семи кукол, самая
маленькая из которых является ребенком. Сделана русская сувенирная матрешка из дуба или ольхи, покрыта известковым раствором, предотвращающим рассыхание, и лаком. Расписывают матрешек гуашью либо не расписывают вообще, а выжигают рисунок, да так искусно, что на
7
первый взгляд и не поймешь, что краски на матрешке нет. Наряд у русской
матрешки может быть самым разнообразным, но, как правило, присутствует расписной платок или кокошник и цветочный орнамент. В руках у матрешки может быть корзина с ягодами-грибами, ведро с водой, серп. Можно встретить матрешку-невесту и даже матрешку-жениха, матрешку-девушку на выданье и матрешку – зрелую женщину. Иногда художник «одевает» матрешку в зимний наряд – полушубок, теплый платок и даже валенки. По росписи можно узнать место рождения матрешки.
Практически единодушно все исследователи ссылаются на то, что это название происходит от женского имени Матрёна, распространённого в России: «Имя Матрёна произошло от латинского Matrona, что означает «знатная женщина». Русская матрешка является олицетворением России с ее широкой душой, пестрыми нарядами и большими семьями. Матрешка символизирует продолжение жизни. Матрешка – символ плодородия, богатства, материнства. Она символизирует продолжение жизни. Женщина рожает дочку, которая в свою очередь подарит миру еще жизнь, и так далее. Образ женщины издавна был почитаем в русском народном изобразительном искусстве, фольклоре и часто неотделим от образа птицы — древнейшего символа добра и благополучия. «Лебедушка», «пава», «утушка», «голубка» — эпитеты, которыми издавна величали женщин в русской народной поэзии, подчеркивая пластическую сторону образа. Лаконичный образ деревянной матрешки удачно воплотил в себе и спокойную плавность линий женской фигуры, и элементы традиционного народного костюма: платок, фартук, сарафан. Именно поэтому она пользуется такой всенародной любовью.[2,539]
Существует поверье, что если внутрь матрёшки положить записку с желанием, то оно непременно исполнится, причем, чем больше труда
вложено в матрёшку, т.е. чем больше в ней мест и чем качественней роспись
8
матрёшки, тем быстрее желание исполнится. Т.е. чем больше внутренних фигурок, одна меньше другой, тем больше можно положить туда записочек
с желаниями и ждать, когда они исполняться. Это своего рода игра, и матрёшка здесь выступает в роли очень обаятельного, милого, домашнего символа, настоящего произведения искусства. Так, например, в «Сказках и преданиях Северного края», собранных И.В. Карнауховой, есть сказка «Матрёна». В которой повествуется о том, как баба по имени Матрёна чуть было не умучила чёрта. В публикуемом тексте прохожий-горшечник избавляет чёрта от ленивой и вредной бабы и, соответственно, в дальнейшем пугает ею чёрта. В данном контексте Матрёна является неким прообразом злой жены, которую боится сам чёрт. Подобные описания встречаются и у Афанасьева. Сюжет о злой жене, популярный на Русском Севере, неоднократно записывался экспедициями ГИИС в «классических» версиях, в частности, от А.С. Крашанинниковой, 79 лет, из деревни Мешкарево Повенецкого уезда. [3,23]
1.2. Основные промыслы по изготовлению матрешки
Русская матрешка возникла в России в конце 19 - начале 20 века и получила большую популярность, многие художники и ремесленники стали повторять ее, придумывая, однако, свои собственные рисунки (как бы сейчас сказали - дизайнерские решения). Параллельно мастера по изготовлению деревянных игрушек освоили технологию вытачивания деревянных заготовок матрешек. Впрочем, для них это не было таким сложным и необычным делом, так как подобные многоместные игрушки с разъемом посередине и помещающиеся друг в друга (например, деревянные яйца)
и ранее вытачивались умельцами, здесь требовалось только приноровиться к новой форме, а также приспособиться к вытачиванию более тонких стенок игрушек. [9,47]
9
Первые русские матрешки стали изготавливать в артелях в Сергиевом Посаде, как забаву для детей. Но матрешка была еще и полезной игрушкой. Матрешка стала первым учебником для крестьянских детей. Для этого кукол изготавливали десятиместных, семиместных и пятиместных. Пятиместные – по количеству пальцев на руке, семиместные – семь дней в неделе или семья, десятиместные – по количеству пальцев на двух руках, десяток. С ее помощью детей учили сравнивать предметы по форме, размеру, цвету, учили счету. Спрос на матрешку рос. Поэтому в стране стали появляться и другие центры по изготовлению этих кукол.
Матрешка популярна и в наши дни. Подтверждением этого является то, что в России существует несколько центров по изготовлению и росписи этой куклы. Я выделила несколько видов матрешек, создание которых существуют с давних пор. Это Сергиево - Посадская, Семеновская, Полхов-Майданская, Вятская, Тверская. Каждая из этих матрешек отличаются друг от друга, ведь мастер каждого центра кустарного производства имеет свою технологию изготовления и росписи матрешки.
Сначала матрешки появились в подмосковном Сергиевом Посаде, известном центре изготовления деревянных игрушек и сувениров. Именно здесь находился мощный центр русского игрушечного промысла с его традициями и с его "кадровым потенциалом". Поэтому именно отсюда матрешка начала свое массовое шествие в мир. Выработанный стиль Посадской матрешки определили ее популярность во всем мире. Рассмотрев знаменитую Сергиево-Посадскую матрешку, я заметила, что она
чем-то похожа на первую русскую матрешку. Так же наряжена она в сарафан, кофту, передник, платок а в руках держит узелок, корзину или цветы . Но сам образ стал иным по характеру – ярким, броским, открытым; добротной, устойчивой стала и форма. Для Сергиев- Посадской матрешки характерно разнообразие сюжетов - поскольку первая матрешка изображала семью, то последующие сюжеты матрешек зачастую изображали людей
10
различных сословий и занятий, а также исторических и литературных персонажей. Так, в 1909 году к столетию Гоголя, были сделаны матрешки: Тарас Бульба , Плюшкин, Городничий. В матрешке Городничий помещались Анна Андреевна, Хлестаков, судья и другие персонажи бессмертной комедии «Ревизор». В 1912 г. к столетию Отечественный войны 1812 г. были выпущены восьмиугольные матрешки, изображавшие Кутузова и Наполеона,
внутри которых помещались члены их штабов. Это уже после стали рисовать матрешки, в которых рисунок всех куколок набора был одинаков, с богатым орнаментальным украшением, как мы привыкли видеть в наше время. В росписи обычно используют три - четыре цвета - красный или оранжевый, жёлтый, зелёный и синий. Чёрный – обводка лица и контуров одежды. В начале 20 века Сергиев - Посадская матрешка (впрочем, других тогда еще не было) стала набирать известность и популярность не только в России, но и за рубежом, во многом благодаря показам матрешек на международных выставках.
Семеновская матрешка
Первая Семеновская матрешка была сделана умелым токарем Аверьяном Вагиным из деревни Мериново, которая была расположена в 8 км от Семенова. Его сын принес деревянную куклу, сделанную в Сергиев- Посаде, окрашенную в светло-зеленый цвет, и изображающие человека с усами и бородой. По аналогии с пасхальными яйцами Вагин решил сделать
деревянную куклу из двух частей. Это был прототип Семеновской матрешки. Первая матрешка была окрашена в пурпурный цвет. Особенно интересны были деревянные матрешки сделаны Вагиным: лысый человек с бородой и усами, дородный мужчина в шляпе пальто. Происхождение живописи Семеновской матрешки было также связано с потомственным мастером Арсением Майоровым. Однажды глава семьи Арсентий Федорович привез из
11
Нижнего Новгорода пустую неокрашенную матрешку. Деревянная кукла была расписана его дочерью - Любой. Люба использовала гусиное перо для нанесения контуров, а для заполнения рисунка использовала маленькую кисточку и анилиновые красители. Люба разместила в центре куклы большой ярко-красный цветок.
Постепенно был сформирован определенный Семеновский стиль живописи матрешек, который в отличие от Сергиево-Посадского стиля росписи матрешек был более красочным и ярким. Художники Семеновы использовали старые традиции применения цветочного орнамента. Они оставляли большие неокрашенные участки дерева и рисовали матрешку анилиновыми красками, а затем покрывали лаком. И поныне, прежде всего, рисуют тонкой кистью контуры лица, глаза, губы, затем окрашивают шарф на голове матрешки, юбку, фартук, рукава. В основе композиции Семеновской матрешки, является фартук, на котором рисуют букет красивых цветов. Художники используют в основном три цвета - красный, синий и желтый, из них они делают различные комбинации цвета платка, платья и фартука. Центральная декоративная часть матрешки на фартуке традиционно написана асимметрично и смещена немного вправо. Роспись каждой Семеновской матрешки является уникальной и оригинальной. Токари Семенова создали свою собственную форму матрешки, она имеет относительно тонкий верхний более широкую часть внизу, в основании
форма куклы немного вытянутая. Семеновская матрешка заметно отличается
от матрешек других традиционных центров производства матрешек. Эти матрешки могут состоять из множества мест, здесь делают 15 - 20 кукольные матрешки.
На фабрике художественной росписи в городе Семенове была сделана самая большая матрешка, состоящая из 72 штук. Матрешка была в диаметре 0,5 м и высотой 1 метр. Здесь же был сделан набор матрешек, посвященный теме космоса, пара таких матрешек даже побывала в космосе – вот кто был
12
первыми космическими туристами. Ныне Семеновская фабрика под названием «Семеновская роспись» (наименование фабрике часто менялось из-за частых преобразований) успешно работает и производит, кроме различной продукции, большой ассортимент матрешек. Художники и дизайнеры Семеновской фабрики разработали множество оригинальных, часто забавных матрешек.
Полховская матрешка
Почти одновременно с Семеновской в Поволжье появилась еще одна матрешка – в большом селе Полховский Майдан, или Полхов Майдан, как его назвали в просто - наречии.
Сравнивая Полховскую матрешку со своими Сергиевскими и Семеновскими сестрами, замечаю, что она заметно отличается своей формой. Кроме того, удивляет ее необыкновенное многообразие от многоместных, подчеркнуто вытянутых по вертикали фигурок с маленькой, жестко очерченной головкой до примитивных одноместных фигурок – столбиков и толстеньких, похожих на грибки, куколок. У неё нет таких конкретных деталей, как руки, платок, сарафан, кофта. Овал лица с кудряшками волос, платок ниспадает с головы, на голове трилистник розана, овал, заменяющий передник, заполнен цветочной росписью.
Роспись Полховской матрешки более лаконична. Используются анилиновые красители. Накладывают краски на изделие где отдельными
пятнами, а где одну поверх другой, на желтую ложится синяя – и получается зеленая краска, а по краям сквозит желтая кайма.
В 2004 году, открылся музей матрёшек в Нижегородской области - более 300 экспонатов. Там представлены матрёшки уникальной Полх - Майданской росписи. Самая большая матрёшка в этом музее - метровая: в неё входит 40 кукол. А самая маленькая - размером всего с рисовое зерно.
13
Вятская матрешка
Пожалуй, наиболее сложной технологией изготовления отличается другой тип матрешки – родом из Вятки. Помимо традиционной росписи, в ее оформлении используется оригинальный художественно – технологический прием вообще характерный для изделий этого региона – инкрустация соломкой. Вятка издавна славилась изделиями из бересты и лыка – коробами, корзинами, туесами - в которых помимо искусной техники плетения, использовался и тисненый орнамент, поэтому инкрустация соломкой стала применяться еще в конце прошлого века как новый способ художественного оформления изделий. Но вятской матрешке повезло меньше, чем ее Подмосковным и Поволжским родственницам, из-за известнейшей дымковской глиняной скульптуры, сохранению и развитию которой здесь всегда уделялось наибольшее внимание. Массовому же изготовлению вятской матрешки, по всей вероятности, помешала также сложность самого процесса инкрустации, требующего больших затрат времени и высокого уровня мастерства.
Вятская матрёшка наиболее северная из всех российских матрёшек. Она изображает голубоглазую девушку-северянку с мягкой застенчивой улыбкой. Лицо этой матрёшки завораживает и притягивает нас, настолько оно мило и приветливо.
Тверская матрешка
Мастера Твери владеют старинными секретами изготовления матрешки. Они чувствуют в этом сувенире душу России и с трепетом относятся к его созданию, желая передать людям тепло своей души и мастерство своих рук. Матрешки вытачиваются из дерева и расписываются художниками вручную. Каждая кукла – это авторская работа. Художники передают в рисунке исторические образы. Из-под их кисти появляются
14
но каждый раз они красуются в новом наряде. Волосы на некоторых изделиях обозначены сплошной монотонной заливкой, на других хорошо прорисованы, как например у Полховской. Румяна обычно у Тверской матрешки размытые и похожи на настоящие. Все основные контуры игрушки выполняются выжигательным аппаратом, что отличает Тверскую матрёшку от всех остальных.
Анализ изученной литературы позволяет сделать следующий вывод: существует 5 видов матрешек, создание которых существуют с давних пор. Это Сергиев- Посадская, Семеновская, Полхов - Майданская, Вятская, Тверская. Каждая из этих матрешек отличаются друг от друга, своей росписью и формой.
15
II Технология изготовления матрешки
Технологию изготовления матрёшки российские мастера, умевшие вытачивать деревянные предметы, вкладывающиеся друг в друга, освоили с лёгкостью. Принцип изготовления матрёшки остается неизменным и до настоящего времени, сохраняя все приемы токарного искусства русских умельцев. Как правило, матрёшки изготавливают из древесины таких лиственных пород деревьев, как липа, берёза, ольха, осина. Самым благодатным материалом является липа. Деревья, предназначенные для выделки матрёшек, спиливают ранней весной, обычно в апреле, когда древесина в соку. Спиленные деревья очищают, оставляя обязательно в нескольких местах кольца коры. Иначе при сушке древесина потрескается. Подготовленные таким образом брёвна с замазанными торцами, укладывают штабелями, чтобы между ними остался зазор для воздуха. Заготовленную древесину выдерживают на открытом воздухе не менее двух лет. Определить степень готовности материала может только опытный мастер. Брёвна, готовые к обработке, распиливают на заготовки для будущей матрёшки. До 15 операций проходит заготовка в руках токаря, прежде чем стать готовой матрёшкой. Чтобы выточить на токарном станке матрёшку, токарю необходимо незаурядное мастерство, умение пользоваться сравнительно небольшим набором казалось - бы несложных инструментов - ножом и стамесками разной длины и конфигурации.
Шлифовка заготовки
Наносить краску лучше всего на гладкую отшлифованную поверхность. В особых случаях следует использовать также шпаклевку и грунтовку.
Нанесение клея
Клей на матрешке наносится в виде узора. В будущем это послужит основой для нанесения имитации позолоты-потали. Этот замечательный
16
материал придает изделию золотой блеск и неповторимость.
Нанесение потали
Современные технологии и материалы позволяют творить чудеса и превращать деревяшку в произведение искусства. Между прочим, произведения современных мастеров народных промыслов по качеству исполнения и зрелищности во многом превосходят изделия древних художников.
Прорисовка фона
Теперь необходимо заняться оформлением изделия и начать стоит естественно с фона. На классических матрешках это платок или шуба, украшенные цветами, на данном же сувенире я нарисую летний луг и яркое голубое небо для создания соответствующего настроения.
Детали
Мелкие жучки в травке, сама трава, детали бабочки рисуются яркими красками. На этом этапе собственно и создается основной сюжет сувенира.
Обводка
Прорисовка деталей обводкой позволяет подчеркнуть их и выделить на общем фоне. После нее фактически получается готовое изделие. Как только матрешка готова, она проходит визуальный контроль качества, и уж только потом поступает на последний этап.
Лакировка
Заключительный этап - сувенир покрывается слоем лака. Лак защищает изделия от влаги и пыли, а также придает особый блеск сувениру.
17
Кто-то из иностранцев назвал матрешку “загадкой и символом России”, что
дало повод для серьезных философских рассуждений на эту тему. Коллекция
же матрешки, в собрании Художественного – педагогического музея, игрушки в Сергиевом – Посаде , убеждает нас в обратном – в идее своей эта деревянная фигурка была задумана как игрушка, которая способствует освоению ребенком таких понятий, как форма, цвет, количество, размер.
История развития русского народного промысла свидетельствует о его огромных возможностях, позволяющих создавать все новые и новые оригинальные произведения, интерес к которым не утрачивается и по - сей день.[4,640]
Каждый знает, что для повседневных нужд мы сегодня охотнее употребляем фарфоровые тарелки, а не расписные хохломские миски, стеклянные бокалы, а не серебряные кубки, пластмассовый или металлический портсигар, а не сигаретницу, расписанную феодоскинскими миниатюристами. И, тем не менее, деревянная миска с хохломской росписью, серебряные изделия кубачинских мастеров, шкатулки, расписанные феодоскинскими или палехскими миниатюристами, могут украсить нашу квартиру, кабинет, праздничный стол или общественный интерьер. Сегодня гораздо чаще товары художественных промыслов мы приобретаем не для утилитарных целей, а ради красоты, которую несут в себе эти изделия творческого ручного труда. Они не позволяют душе и сердцу человека превратиться в камень.
Народные художественные промыслы России - неотъемлемая часть отечественной культуры. В них воплощен многовековой опыт эстетического восприятия мира, обращенный в будущее, сохранены глубокие художественные традиции, отражающие самобытность культур многонациональной Российской Федерации.
Художественные промыслы являются одновременно и отраслью промышленности, и областью народного творчества. Сочетание традиций и
18
новаторства, стилевых особенностей и творческой импровизации,
коллективных начал и взглядов отдельной личности, рукотворности изделий
и высокого профессионализма - характерные черты творческого труда мастеров и художников промыслов.
Неповторимые художественные изделия народных промыслов России любимы и широко известны не только в нашей стране, их знают и высоко ценят за рубежом, они стали символами отечественной культуры, вкладом России во всемирное культурное наследие.
В век технического прогресса, машин и автоматики, стандарта и унификации изделия художественных промыслов, выполненные в основном вручную, в большинстве своем из природных материалов, приобрели особое значение.
Таким образом, можно сделать вывод, что принцип изготовления матрешки остается неизменным и до нашего времени. Самым благодатным материалом для русской игрушки является липа. Не менее 15 операций должен пройти древесный материал, для того чтобы стать готовой матрешкой.
19
Заключение
Знаменитая русская матрешка имеет почти столетнюю историю. За этот исторический период матрешка стала символом русского народного искусства. Первые русские матрешки стали изготавливать в артелях в Сергиевом Посаде. Народная игрушка – явление в русской культуре значительное, в ней отразились жизнь, труд и мировоззрение нескольких поколений людей.
Первые матрешки появились в подмосковном Сергиевом Посаде, где характерно разнообразие сюжетов - поскольку первая матрешка изображала семью, то последующие сюжеты матрешек зачастую изображали людей различных сословий и занятий, а также исторических и литературных персонажей. Именно отсюда матрешка начала свое массовое шествие в мир. Постепенно был сформирован определенный Семеновский стиль живописи матрешек, который в отличие от Сергиево-Посадского стиля росписи матрешек был более красочным и ярким. Мастера там используют в росписи матрешек приемы традиционной хохломской росписи. Все чаще можно встретить матрешки «под Гжель», матрешки «под Жостово», матрешки «под Палех». Почти одновременно с Семеновской в Поволжье появилась еще одна матрешка – в большом селе Полховский Майдан. Она заметно отличается своей формой. Кроме того, удивляет ее необыкновенное многообразие от многоместных матрешек. У неё нет таких конкретных деталей. Наиболее сложной технологией изготовления отличается тип матрешки – родом из Вятки. В ее оформлении используется оригинальный художественно – технологический прием– инкрустация соломкой. А в Твери матрешки вытачиваются из дерева и расписываются художниками вручную. Каждая кукла – это авторская работа. Художники передают в рисунке исторические образы.
20
Русская деревянная расписная матрешка появилась в России в 90-х годах
XIX века и по сей день, матрешка остается символом материнства. Технологию изготовления матрёшки российские мастера, освоили с лёгкостью. Как правило, за основу для матрешки брали липу и березу. До 15 операций проходит заготовка в руках токаря, прежде чем стать готовой матрёшкой, в числе этих операций: шлифовка заготовки, нанесение клея,
нанесение потали, прорисовка фона, детали, обводка, лакировка.
Характерная черта искусства современной авторской матрешки — ее живописность. Расписывают матрешек гуашью либо не расписывают вообще, а выжигают рисунок. По росписи можно узнать место рождения матрешки. Лаконичный образ деревянной матрешки удачно воплотил в себе и спокойную плавность линий женской фигуры, и элементы традиционного народного костюма: платок, фартук, сарафан. Именно поэтому она
пользуется такой всенародной любовью.
Матрешка стала первым учебником для крестьянских детей. Русская матрешка, прославившаяся в своей стране и далеко за ее пределами, должна быть сохранена для будущего. Матрешка популярна и в наши дни.
21
Список использованных источников:
Афанасьев, А.Н. Поэтические воззрения славян на природу. В 3-х т. Т. 2./ А.Н.,Афанасьев. М.: Современный писатель, 1995. С. 304 – 306.
Баженова, А. Славян родные имена: словарь исторических, родокоренных имён и прозваний славян и русов за два тысячелетия./А. Баженова, А. М.: ООО «Издательство Ладога-100», 2006. 539 с.
Бусеева –Давыдова, И.А. Игрушки Крутца. Дет.лит-ра, 1991.23c.
Даль, В. И. Толковый словарь русского языка: современная версия./И.А., Бусеева –Давыдова. М. 2000.640с.
Карнаухова, И.В. Сказки и предания Северного края. / И.В., Карнаухова. 2006. С. 123 – 125.
Мифологический словарь. М.: Советская энциклопедия, 1991. 351 с.
Ожегов, С. И. Толковый словарь русского языка. Российская академия наук. / Ожегов, С. И., Шведова. Н.Ю. М.: Азбуковник, 1999.944с.
Соловьева, Л.Н. Русская матрёшка./ Л. Н., Соловьева. Москва – ИНТЕРБУК, 1993. 47 с.
Электронные ресурсы
Козлова, Е. Матрёшке -100! журнал Ваш Досуг, / N46 (187) 16-23 ноября 2000 г. [Элект. ресурс] статьи на сайте http://ma333.narod.ru./ Заглавие с экрана. ( дата обр.01.05.14)
Михнова, И. под руководством Института информационных инициатив. / [Элект. ресурс] Информационно - справочный портал http://www.library.ru/ . Заглавие с экрана.( дата обр.21.04.14)
Сотникова И. Кто придумал матрёшку. Сайт Русские напёрстки. /http://www.thimble.ru/ . Заглавие с экрана. ( дата обр.21.04.14)
Хохломская роспись. О матрёшке. /Сайт http://goldenhohloma.com/ . Заглавие с экрана. ( дата обр.27.04.14)
22
Приложение А
Список иллюстрированных материалов
Полховско - Майдановская матрешка
Матрешка Сергиев Посад
Русская матрешка
23
Приложение Б
1. Полховско - Майдановская матрешка
2.Матрешка Сергиев Посад
3.Русская матрешка
infourok.ru
СОДЕРЖАНИЕ
ВВЕДЕНИЕ
ГЛАВА 1. ИСТОРИЯ РУССКОЙ МАТРЁШКИ
1.1.История возникновения и развития Русской матрешки
ГЛАВА 2.ТЕХНОЛОГИЯ ИЗГОТОВЛЕНИЯ И ТЕХНИКА АВТОРСКОЙ РОСПИСИ МАТРЕШКИ
2.1. Изготовление матрешки
2.2. Технология изготовления матрешки
ГЛАВА 3. СТИЛИСТИЧЕСКИЕ ОССОБЕНОСТИ РУССКИХ МАТРЕШЕК
3.1.Семеновская матрешка
3.2.Полхов-майданская матрешка
3.3.Сергиевская матрешка
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
ПРИЛОЖЕНИЕ
ВВЕДЕНИЕ
«Матрешка»
Словно репка она крутобока
И под алым платочком на нас
Смотрит весело, бойко, широко
Парой черных смородинок-глаз.
Как две радуги выгнуты брови.
Губы — мака пунцовый наряд,
И румянцем, свежее моркови,
Глянцевитые щеки горят.
Так же с третьей, четвертой и пятой —
Вынимай их одна за другой!
Пусть становятся в ряд, что солдаты
Рдеют щеки и брови — дугой.
Бус цветнистых на них мы нанижем,
А милей они чопорных дам,
И дивятся им Лондон с Парижем.
И, должно быть, завидуют нам.
Всеволод Рождественский.
Матрёшка (уменьш. от имени «Матрёна», восходящего к латинскому слову «Matrona» — знатная дама, мать семейства) — русская деревянная игрушка в виде расписной куклы, внутри которой находятся подобные ей куклы меньшего размера. Число вложенных кукол обычно шесть или более. Почти всегда они цилиндрической формы. У них нет рук (они просто нарисованы). По традиции рисуется женщина в сарафане, хотя внутри может быть и мужчина. Самой маленькой фигурой, которая уже не раскладывается, является ребёнок. Темы для рисования могут быть очень разными: от сказочных персонажей и до политических деятелей.
Матрёшка является одним из самых популярных сувениров для иностранных туристов в России.
Матрёшка – это полая внутри деревянная ярко разрисованная кукла в виде полуовальной фигуры, в которую вставляются другие такие же куклы меньшего размера. Хотя матрёшка и завоевала давно репутацию символа нашей страны, её корни отнюдь не русские. По самой распространённой версии история матрёшки берёт своё начало в Японии.
Самым распространенным на Руси именем была Матрёна, если ласково, то Матрёшка. Так и назвали деревянную барышню. Со временем имя Матрёшка стало нарицательным.
Первые русские матрёшки были созданы в Сергиевом Посаде как забава для детей, которые помогали усвоению понятий формы, цвета, количества и размера. Стоили такие игрушки достаточно дорого. Но спрос на них появился сразу же. Через несколько лет после появления первой матрёшки практически весь Сергиев Посад делал этих обаятельных куколок. Изначальный сюжет русской матрёшки – это русские девки и бабы, румяные и полные, одетые в сарафаны и платки, с собачками, кошками, корзинками, с цветами.
Русская матрёшка стала настолько известной особой, что заказы стали поступать даже из-за границы. В начале XX столетия начался настоящий матрёшечный бум. Кроме традиционной девушки в сарафане, появились изображения пастушков с дудочкой, бородатых мужичков, женихов и невест. Позже появились тематические матрёшки, изображавшие, например, персонажи литературных героев. Так, к столетию Н.В.гоголя была выпущена серия матрёшек – героев гоголевского «Ревизора».Фантазия мастеров не знала границ. Сегодня достаточно популярны матрёшки, изображающие исторических и политических деятелей. Но основное предназначение матрёшки — преподнести сюрприз – остаётся неизменным.
Тема моей экзаменационной работы: «Авторская матрешка» (два пятиместных набора).
Цель работы: На основе полученных мною знаний в течение года выполнить авторскую матрешку, состоящую из 2-х комплектов. Для достижения поставленной цели необходимо решить следующие задачи:
— изучать информацию по росписи, историю матрёшек;
— изучить материалы, используемые при выполнении росписи;
— провести поиск авторской композиции, работать с эскизным материалом, разработать собственный эскиз;
— систематизировать собранный поисковый материал и написать теоретическую часть экзаменационной работы;
— выполнить авторскую роспись двух пятиместных матрёшек на основе разработанных эскизов;
— проанализировать выполненную работу и сделать выводы.
Теоретическая часть экзаменационной работы содержит введение, три главы, заключение, приложение и список литературы.
В первой главе представлена история появления матрешки, излюбленные мотивы, используемые художниками при росписи матрёшек. Во второй главе представлена технология выполнения: традиционная, которой пользовались старейшие мастера, и современная, которой пользуются сейчас. В третьей главе раскрыты основные стилистические особенности русской матрёшки.
В заключении дается оценка проделанной работы, сделаны выводы.
Также представлен список литературных источников, присутствуют приложения, в которые входят цветные иллюстрации.
Практическая часть дипломной работы состоит из двух пятиместных матрёшек, расписанных авторской росписью.
Все представленные положения выносятся на защиту.
ГЛАВА 1. ИСТОРИЯ РУССКОЙ МАТРЁШКИ
1.1 История возникновения и развития Русской матрешки
Знаменитая русская матрешка, известная далеко за пределами России, имеет почти столетнюю историю. За этот сравнительно небольшой исторический период матрешка стала одним из всеобъемлющих образов России, символом русского народного искусства. В настоящее время существует несколько центров по изготовлению и росписи матрешек. Это подмосковный Сергиев Посад, нижегородские центры в городе Семенове, в селах Полховский Майдан и Крутец. Известны вятские, тверские, марийские, мордовские расписные матрешки. Искусство росписи матрешки шагнуло за пределы России, центры по ее росписи появились на Украине и в Белоруссии. Русская деревянная расписная матрешка появилась в России в 90-х годах XIX века в период бурного экономического и культурного развития страны. Это было время подъема национального самосознания, когда в обществе все настойчивее стал проявляться интерес к русской культуре вообще и к матрешке в частности. В связи с этим возникло целое художественное направление, известное под названием «русский стиль». По сей день матрешка остается символом материнства, плодородия, поскольку матрешка с многочисленным матрешкиным семейством прекрасно выражает образную основу этого древнейшего символа человеческой культуры. Первая русская матрешка, выточенная по эскизам С.В.Малютина лучшим матрешечником из Сергиева Посада В.Звездочкиным, была восьмиместная. За девочкой с черным петухом следовал мальчик, затем опять девочка. Все матрешки отличались друг от друга, а последняя, восьмая, изображала спеленутого младенца. Идея создания разъемной деревянной матрешки была подсказана С.В.Малютину японской игрушкой, привезенной с острова Хонсю женой С.И.Мамонтова. Это была фигура добродушного лысого старика, мудреца Фукуруму, в которой находилось еще несколько фигурок, вложенных одна в другую. Японцы, кстати, утверждают, что первым выточил подобную матрешку на острове Хонсю русский монах. Технологию изготовления матрешки российские мастера, умевшие вытачивать деревянные предметы, вкладывающиеся друг в друга (например, пасхальные яйца), освоили с легкостью. Как правило, материалом для матрешки служат такие породы деревьев, как липа и береза. Деревья, предназначенные для выделки матрешек, спиливают обычно ранней весной, очищают от коры, оставляя обязательно в нескольких местах кольца коры для того, чтобы при сушке древесина не трескалась. Подготовленные таким образом бревна укладывают штабелями, чтобы между ними остался зазор для прохождения воздуха. Обычно заготовленную древесину выдерживают на открытом воздухе несколько лет, чтобы довести ее до определенной кондиции, не допуская пересушки или недосушки. Для того, чтобы выточить на токарном станке матрешку, токарю необходимо незаурядное мастерство, умение пользоваться сравнительно небольшим набором казалось бы несложных инструментов — ножом и стамесками различной длины и конфигурации. В настоящее время русская матрешка переживает своеобразный ренессанс, связанный, по-видимому, с тем огромным интересом в мире к России, начавшимся в ней переменам в экономической, социальной и культурной жизни. Оживление экономической жизни дало возможность беспрепятственного существования различных небольших частных мастерских по изготовлению и росписи русских деревянных матрешек. Особенно много подобных мастерских появилось в Москве и ее окрестностях, где существует обширный рынок сбыта матрешек. Наибольший интерес стала представлять матрешка, изготовленная не в том или ином традиционном стиле, а авторская матрешка, выполненная художником-индивидуалом, профессионалом или любителем. Появились различные варианты русской матрешки, одетой в народную одежду, в облике которой угадываются черты первой русской матрешки С.В.Малютина. Фантазии современных художников нет границ. Традиционный тип сергиево-посадской матрешки, держащей в руках какой-нибудь предмет, в настоящее время дополнился многочисленными вариантами матрешек-девушек, женщин, иногда даже пожилых, с корзинками, полными фруктов, самоварами, лукошками, различными ковшами и кувшинами. Предметы, которые матрешки держат в руках, превращаются в своеобразные натюрморты. Возродился и классический образец матрешки с многочисленной семьей. При этом главной матрешкой часто является образ мужчины, главы семейства, представленного со своим потомством. Утратив серьезность и репрезентативность ранних Сергиево-Посадских «семейных» матрешек, современный тип матрешки-семьи, поданный художником с известной долей юмора, приобрел вместе с тем теплую и уютную атмосферу большой дружной семьи. По-прежнему наиболее популярными остаются колоритные персонажи — цыганки, представители различных национальностей, служители культа. Большой любовью у ценителей русского народного искусства пользуется исторический тип матрешки: бояре и боярышни, представители дворянства и купечества дореволюционной России. Пышные, богатые в декоративном отношении одежды исторических персонажей дают возможность художникам разнообразить и декоративные решения росписи матрешек. Это могут быть матрешки в древнерусском сарафане, тщательно выписанном художником со строгим соблюдением этнографических подробностей народной одежды. Новым для искусства русской матрешки стало обращение к традициям иконописи. Как правило, в решении образов богоматери, Иисуса Христа, апостолов и святых художники используют иконописную технику. Рассматривая матрешку как некую изобразительную поверхность, они стремятся написать на ней икону, а не облечь матрешку в одежды того или иного изображаемого святого. Характерная черта искусства современной авторской матрешки — ее живописность. Использовать матрешку как поверхность, на которой художник размещал бы то или иное изображение, будь то сказка или пейзаж, пытались еще на рубеже веков во времена становления искусства русской матрешки. По типу росписи фартука различают несколько разновидностей матрешек. Первыми среди них могут быть названы матрешки, на фартуке которых изображены памятники архитектуры. Такая кукла-матрешка представляет собой памятный сувенир, с которым может быть связано посещение того или иного исторического места. Часто используются известные картины русских художников-пейзажистов: А.К.Саврасова, В.Д.Поленова, И.И.Шишкина, В.М.Васнецова. Для росписи матрешек художники выбирают пейзажи и сюжеты, связанные с национальным своеобразием России. Все большее распространение получают матрешки, на фартуках которых изображены сюжеты из русских народных сказок. Художники, обладающие достаточным техническим мастерством, воспроизводят эти сцены в технике лаковой миниатюрной живописи декоративного Палеха или реалистического Федоскина. Заметнее становится тенденция использовать в росписи современной матрешки декоративные мотивы, характерные для традиционных центров русской народной культуры. Отдельные мастера из Семенова используют в росписи матрешек приемы традиционной хохломской росписи. Все чаще можно встретить матрешки «под Гжель», матрешки «под Жостово», матрешки «под Палех». Любимым персонажем авторской матрешки остается русская женщина. На первый взгляд может показаться, что к этому традиционному образу трудно что-либо добавить. Но современный художник извлекает из него неожиданную свежесть, отдаваясь игре воображения. Совершенно новым явлением в росписи русской матрешки является так называемая политическая матрешка, которая представляет собой целую галерею русских царей, российских и зарубежных государственных, общественных деятелей. Роспись матрешек, изображающих современных политиков, носит несколько шаржированный характер. К типу политической матрешки можно отнести матрешки, воспроизводящие образцы популярных артистов, спортсменов. Роспись матрешки как бы вбирает в себя все яркое, свежее, актуальное, связанное с обновлением и возрождением общества, происходящими в России в конце XX столетия.
ГЛАВА 2.ТЕХНОЛОГИЯ ИЗГОТОВЛЕНИЯ И ТЕХНИКА АВТОРСКОЙ РОСПИСИ МАТРЕШКИ
2.1 Изготовление матрешки
По давней традиции о популярных игрушках слагают легенды. В этом отношении матрешка не исключение. Рассказывают, что в конце 19 века в семью Мамонтовых — известных русских промышленников и меценатов — то ли из Парижа, то ли с острова Хонсю кто-то привез японскую точеную фигурку буддистского святого Фукуруджи, которая оказалась с «сюрпризом», — она разымалась на две части. Внутри нее была спрятана другая, поменьше, которая также состояла из двух половинок… Всего таких куколок насчитывалось пять. Предполагалось, что именно это и натолкнуло на создание русскими мастерами нашей матрешки. Матрешка — от имени Матрена. Местом рождения новой игрушки, быстро завоевавшей славу национального сувенира, стала мастерская «Детское воспитание» А.И. Мамонтова в Москве, где с 1898 года работал токарь В.П. Звездочкин. Поэтому с этого времени можно отсчитывать возраст матрешки. Несмотря на московское происхождение, настоящей родиной матрешки все же стал подмосковный Сергиев- Посад — крупнейший в России центр кустарного производства игрушек, своеобразная «игрушечная столица». Массовое производство матрешек началось после всемирной выставки в Париже 1900 года, где русская игрушка успешно дебютировала. Повлияли на это и известные русские сезоны С.П. Дягилева. С 1909 года русская матрешка стала постоянной участницей Берлинской выставки и ежегодного базара кустарных изделий, проходившего в начале 20 века в Лондоне. После переименования в 1930 году Сергиева- Посада в Загорск стиль росписи матрешек стал именоваться «загорским». «Загорский стиль» — подчеркнуто живописный, с обилием тщательно выписанных мелких деталей и позолоты — сменился в 1930 году более экономным и близким к первоначальной идее С.В. Малютина (художник, создавший свой знаменитый «брендеевский» стиль в декоративно-прикладном искусстве, например: «бычок в камергерском костюме»). При упоминании о «загорской» матрешке перед глазами встает изображение круглолицей русской девушки в платке и прикрытом передником сарафане, расписанных сочно и ярко несложными цветами, листьями и точками. В росписи обычно используются 3-4 цвета — красный или оранжевый, желтый, зеленый и синий — с добавлением черного для обводки тонкими линиями лица и контуров одежды. После социалистической революции изготовление матрешек приобрело массовый характер. Открылась фабрика. В форме и росписи игрушки до конца 1980 года чувствовалась упрощенность, связанная с необходимостью их дальнейшего тиражирования. Помимо «загорских» матрешек за рубежом пользовались известностью «семеновские» и «мериновские» матрешки (село Мериново близ города Семенова в Нижегородской области славилось своими токарными изделиями). В 1922 году мериновский мастер А.Ф. Майоров купил «сергиевскую» игрушку. Арсентий Федорович выточил сам похожую форму и вместе с дочерьми расписал ее по-своему. С тех пор это ремесло и по сей день остается основным для мериновских мастеров. Отличительные черты «семеновского» стиля — незатейливое решение образа, но более яркое и своеобразное по росписи, напоминает пышный букет. Почти одновременно с «мериновскими» игрушками в Поволжье появилась еше одна матрешка — в селе Полховский Майдан, или Полхов Майдан в простонаречии. Особенности «полховской» матрешки: подчеркнуто вытянутая форма (столбик), с жестко очерченной головой. «Цветы с подводкой» — роспись по предварительно нанесенному черному контуру — типичная роспись в Полховском Майдане. Пожалуй, наиболее сложной технологией изготовления отличается тип матрешки — родом из Вятки. В вятской росписи используется инкрустация соломкой. При всем изобилии сюжетов и способов оформления матрешки на сегодняшний день популярен «сергиевский» стиль: обязательно шаль, передник и сарафан, при этом смелое сочетание цветов и русских традиций. Одинаковой популярностью пользуются «крестьянские» и «боярские» стили. Итак, для самой популярной русской игрушки это десятилетие юбилейное. Коллекция матрешек в собрании Художественно- педагогического музея игрушки в Сергиевом- Посаде убеждает нас в идее, что эта деревянная фигурка была задумана именно как игрушка, которая способствует освоению ребенком таких понятий, как форма, цвет, количество, размер.
2.2 Технология изготовления матрешки
Шлифовка заготовки. Наносить краску лучше всего на гладкую отшлифованную поверхность. В особых случаях следует использовать также шпаклевку и грунтовку.
Нанесение клея. Клей на матрешке наносится в виде узора.
В будущем это послужит основой для нанесения имитации позолоты — потали. Этот замечательный материал придает изделию золотой блеск и неповторимость.
Нанесение потали.
Современные технологии и материалы позволяют творить чудеса и превращать деревяшку в произведение искусства. Между прочим, произведения современных мастеров народных промыслов по качеству исполнения и зрелищности во многом превосходят изделия древних художников.
Прорисовка фона.
ГЛАВА 3. СТИЛИСТИЧЕСКИЕ ОССОБЕНОСТИ РУССКИХ МАТРЕШЕК
3.1 Семеновская матрешка
Семенов — крупнейший старинный центр художественной обработки дерева. В IX веке Семенов называли «ложкарной столицей» России, Первоначально изготовление игрушек было побочным ремеслом для семеновских умельцев. Мастера использовали для игрушек отходы от производства ложек. Но внесли в ее характер заволжский колорит, придав ей свою форму, своеобразно ее расписав. Первая матрешечная артель была создана в Семенове в 1929 году. Артель объединяла мастеров-игрушечников города Семенова и близлежащих деревень. Кустари делали здесь топорную игрушку, точили матрешки. Артель поначалу объединяла не более 2-х десятков человек, в основном, надомников. Затем на базе артелей создаются общественные мастерские. Художественная фабрика «Семеновская Роспись» была образована в 1932 году. Сохраняя и развивая местные традиции, мастера фабрики добились больших успехов в изготовлении художественных изделий. На основе матрешки стали разрабатываться новые сувениры, происходит совершенствование росписи. Появились новые элементы цветов, а сама роспись получила название «семеновской».
Семеновские токари создали свою форму матрешки — она более стройная, относительно тонкий верх ее резко переходит в утолщенный низ. Фигурки тщательно прошкуривают, грунтуют картофельным клейстером и сушат.
В Семенове матрешки делают в соответствии с местными традициями — оставляют больше не закрашенного дерева, расписывают анилиновыми красками, а потом лакируют. Вначале художники намечают тонким росчерком контуры лица — делают глаза, губы, наводят румянец. Затем они «одевают» матрешку в платок, юбку, передник, пририсовывают ей руки. Самое главное — роспись фартука. Именно по крупной цветовой росписи фартука семеновская матрешка легко узнаваема. Букет пышных цветов главенствует над всем — он больше лица, он почти в рост игрушки. Роспись фартука самобытна, цветы неожиданны. В природе таких нет — это всегда плод фантазии художников, В основном, художники используют три цвета — красный, синий и желтый, варьируя сочетания цветов в росписи платка, сарафана и фартука. Найденное цветовое решение закрепляется в самом крупном цветке фартука. Его по давней традиции пишут чуть справа. Каждая матрешка имеет свой характер и наряд, свое образное решение. Семеновская матрешка давно стала национальным сувениром. С 1932 года семеновцы радуют взрослых и детей всего мира, создавая новые образцы этой удивительной, неповторимой игрушки — сувенира.
3.2 Полхов-майданская матрешка
Это соседка семеновской матрешки. А вытачивают ее в селе Полховский Майдан Нижегородской области. Первые два этапа — грунтовка клейстером и наводка — выполняются так же, как и у семеновской, а вот роспись более лаконична: овал лица с кудряшками волос, платок ниспадает с голо вы, на голове трилистник розана, овал, заменяющий перед ник, заполнен цветочной росписью. Пышные розы, георгины, колокольчики, цветки шиповника, ягодки и яблочки украшают эту матрешку. Да и постройнее своих подруг она будет: форма матрешек более вытянутая, голова небольшая, уплощенная.
Сейчас почти каждая область и республика делают своих матрешек. Известны белорусские матрешки, которых изготавливают в городах Жлобине и Бресте, марийские матрешки из Йошкар-Олы, матрешки из Вятки, чей наряд, кроме росписи, украшает соломка, есть музыкальные матрешки и много-много других. Почти одновременно с мериновской в Поволжье появилась еще одна матрешка – в большом селе Полховский Майдан, или Полхов Майдан, как его назвали в простонаречии.
Своей формой полховская матрешка заметно отличается от своих сергиевских и семеновских матрешек. Кроме того, удивляет ее необыкновенное многообразие от многоместных, подчеркнуто вытянутых по вертикали матрешек с маленькой, жестко очерченной головкой до примитивных одноместных матрешек – столбиков и толстеньких, похожих на грибки, куколок. Роспись полховских матрешек строится на сочетании малиново – красного, зеленого и черного цветов по предварительно нанесенному тушью контуру. “Цветы с наводкой” – наиболее типичная и любимая в Полховском Майдане роспись матрешки, более близкая и “пестрение” – украшение при помощи отдельных мазков, “тычков” и точек.
Мастера Полховского Майдана, как и мериновские и семеновские соседи, расписывают матрешки анилиновыми красками по предварительно загрунтованной поверхности. Красители разводятся спиртовым раствором. Роспись же сергиевской матрешки производится без предварительного рисунка гуашью и лишь изредка акварелью и темперой, а интенсивность цвета достигается при помощи лакировки.
3.3 Сергиевская матрешка
Промысел возник предположительно в XVII столетии и достиг расцвета на рубеже XVIII — XIX веков. Нет точных данных о времени создания в этом городке первой игрушки, но известно, что еще в XV веке при Троице-Сергиевом монастыре существовали специальные мастерские, в которой монахи занимались объемной и рельефной резьбой по дереву.
Тематика Сергиевской ручной деревянной игрушки была достаточно разнообразной, что объяснялось, прежде всего, выгодным географическим положением промысла. Близость Москвы и непосредственное соседство Троице-Сергиевой Лавры, привлекающей огромное количество богомольцев, оказали большое влияние на выбор сюжетов. Игрушка отразила многие стороны русской жизни, события того времени, особенности быта различных слоев населения.
Прочное место в сюжетах Сергиевских кустарей занимали бытовые темы. Постепенно формировались основные темы кукол, ставшие своеобразным Сергиевским каноном.
С начала 80-х годов прошлого столетия в результате обострения конкуренции со стороны частных игрушечных фабрик на промысле начался период упадка. На это обратило внимание Московское губернское земство. В 1890 -х годах земство оказало помощь в сохранении стабильного развития кустарного производства, в том числе и игрушечного. На промысел были приглашены профессиональные художники, педагоги, экономисты, которые впервые попытались разобрать новые образцы игрушек на серьезной научной основе. Для улучшения состояния промысла в Сергиевом Посаде в 1891 году была открыта учебно-показательная мастерская под руководством В.И. Боруцкого.
Мастера живо реагировали на происходящие в мире события, легко подхватывали оригинальные идеи и новые технологии. Поэтому фигурка девочки в платочке, напоминавшая многих соседских Машек, Парашек и Матрешек, вызывала интерес Сергиевских игрушечников благодаря оригинальности конструкции и своему народному характеру.
Появление в России в самом конце прошлого века матрешки не было случайным. Именно в этот период времени в среде русской художественной интеллигенции не только начали всерьез заниматься коллекционированием произведений народного искусства, но и пытались творчески осмыслить богатейший опыт национальных художественных традиций. Помимо земских учреждений, на средства меценатов организовывались частные художественные кружки и мастерские, в которых под руководством профессиональных художников обучались мастера и создавались разнообразные предметы быта и игрушки в русском стиле. В качестве примера можно назвать мастерские Н.Д. Бартрама под Курском, графини Н.Д. Тенишевой в Талашкино.
Вероятнее всего массовое производство матрешек непосредственно в Сергиевом Посаде началось после всемирной выставки в Париже 1900 года после успешного дебюта в Европе новой русской игрушки.
В 1904 году мастерская — магазин «Детское воспитание» закрылся, а весь его ассортимент перешел в земскую учебно-показательную мастерскую в Сергиевом посаде. В этом же году мастерская получила из Парижа официальный заказ на изготовление большой партии матрешек. Интерес к матрешке объясняется не только оригинальностью ее формы и декоративностью росписи, но и, вероятно, своеобразной данью моде на все русское, распространившейся в начале XX века во многом благодаря «русским сезонам» С.П. Дягилева в Париже.
Массовому экспорту Сергиевской матрешки способствовали и ежегодные ярмарки в Лейпциге.В 1911 году с Лейпцигской ярмарки даже была привезена японская подделка, которая представляла собой точную копию Сергиевской матрешки, отличаясь от нее лишь чертами лица и отсутствием лакового покрытия. Сам по себе этот факт говорит не в пользу версии о японском происхождении матрешки.
Силуэт и стиль росписи матрешки в Сергиевом Посаде менялись с течением времени. В начале XX века большое влияние на тематику оказало общее увлечение русской историей, поощряемое Московским губернским земством. В период с 1900 по 1910 год появились серии матрешек, изображавших древнерусских витязей и бояр, причем и те и другие иногда вытачивались в шлемовидной форме. В честь столетия Отечественной войны в 1912 году были изготовлены «Кутузов» и «Наполеон» со штабами.
Не был обойден вниманием матрешечников и любимый народный герой Степан Разин с его ближайшими сподвижниками и персидской княжной.
В качестве сюжетов росписи матрешек использовались и литературные произведения русских классиков — «Сказка о царе Султане », «Сказка о рыбаке и рыбке» А.С. Пушкина, «Конек — Горбунок » П.П. Ершова, басня «Квартет» И.А. Крылова и многие другие…
100- летний юбилей Н.В. Гоголя в 1909 году так же был отмечен появлением серии матрешек, изображавших героев его произведений. Одним и тем же сюжетом могли быть расписаны цельные, неразъемные куклы и разъемные, полые внутри, укладки; в укладке могли находиться последовательно уменьшающиеся разъемные вкладыши или несколько одинаковых неразъемных фигур.
В нижнюю, более массивную часть таких кукол и укладок иногда вставлялась металлическая сердцевина, превращая их в «неваляшек». Некоторые игрушки снабжались с внешней стороны дополнительными деталями, обточенными и вручную прикрепленными головными уборами, резными лотками со снедью и т.д.
Эти примеры говорят о неистощаемой фантазии Сергиевских кустарей и интенсивном поиске наиболее оптимальной формы образной токарной игрушки.
Постепенно утвердилась и форма матрешки, наиболее близкая к первоначальной, и похожая на нее «неваляшка», которую изготавливали в Сергиевом Посаде из папье-маше еще в XIX веке. А из всего разнообразия тем и сюжетов росписи наибольшее развитие получили бытовое, так как они отражали праздники и будни каждого кустаря, поэтому были общедоступны и любимы как мастерами, так и покупателями. Это женихи и невесты с многочисленными родственниками и гостями, цыганки, старообрядцы, урядники, купцы с чадами и домочадцами, компании за самоваром и нескончаемый ряд девчонок и мальчишек, взрослых баб и мужиков с корзинками, узелками, посудой, живностью, инструментом или угощением в руках.
Несмотря на московское происхождение, настоящей родиной матрешки всё же стал подмосковный Сергиев Посад – крупнейший в России центр кустарного производства игрушек, своеобразная “игрушечная столица”.
В течение десяти с небольшим лет производство матрешки в Сергиевом Посаде развивался как один из видов оригинального авторского художественного творчества. В 1913 году большинство мастеров – изготовителей матрешки объединились в артель. Окончательно же “загорский” стиль росписи матрешки (как его стали называть после переименования Сергиева Посада в г. Загорск в 1930 году) сложился в 1920-е годы, когда на смену подчеркнуто живописной “земской” манере с ее обилием тщательно выписанных мелких деталей и позолоты пришел стиль более экономный и близкий к первоначальной идее С.В. Малютина.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Кто-то из иностранцев назвал матрешку “загадкой и символом России”, что дало повод для серьезных философских рассуждений на эту тему. Коллекция же матрешки в собрании Художественного – педагогического музея игрушки в Сергиевом Посаде убеждает нас в обратном – в идее своей эта деревянная фигурка была задумана как игрушка, которая способствует освлению ребенком таких понятий, как форма, цвет, количество, размер.
История развития русского народного промысла свидетельствует о его огромных возможностях, позволяющих создавать все новые и новые оригинальные произведения, интерес к которым не утрачивается и по сей день.
Как известно, выполнение любого изделия требует много времени, сил и определённого мастерства. На работу ушло достаточно большое количество времени. Много времени ушло на разработку эскиза, наверно это было самым сложным. Для матрешки «Цыганки» я долго искала какими цветами украсить ее сарафан, очень много пересмотрела литературы и наконец, нашла, народный орнамент этого народа. Орнамент на платок как то сам по себе был придуман, благодаря первому орнаменту, полукруглые цветы были дополнены вторым полукругом. Со второй матрешкой было уже значительно легче, потому что я уже представляла как её делать, да и руки уже не так дрожали как над первой. Думаю, что следующие комплекты будут еще лучше. Также много времени ушло на практическую часть работы. Хоть это было и сложно, я думаю, что я справилась с заданием, Это было очень увлекательно. Роспись матрешек не проста, так как требует очень много терпения, усидчивости, ну и конечно же мастерства.
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
1.Первушина О.М. Столбова В.Г. Природа и творчество. Ростов-на-Дону: «Феникс», 2003
2.Русская матрешка. М.: Мозаика 2003
3.Народные художественные промыслы. общ. ред.
4.М.А. Некрасовой и др. – Мн.: Мисанта, 2004
5.Мифы в искусстве. Рене де Моран М.: ИНФРА-М, 2005.
6. Народное искусство: художественные промыслы СССР. СПб.: Питер, 2003.
7.Бакушинский А.В. Русские художественные лаки // Искусство 1933 №6.
8.Бакушинский А.В.Федоскино и Жостово (лаки) //В Кл.: Народное искусство в художественных промыслах. Т.-М.-Л., 1940.
9.Богуславская И.Я. Цветы Жостово // В Кл.: Добрых рук мастерство. — Л., 1981.
10.Василенко В.М. Выставка русских художественных лаков // Промысловая кооперация 1933 №3
11.Графов Б.В. Задачи художников Жостово // В Кл.: Творческие проблемы современных народных, художественных промыслов. — Л., 1981.
12.Дьяков Л.А. Проблема художественного качества в искусстве Федоскино и Жостово // В сб.: Проблема народного искусства-М., 1982.
13.Исаев А.А. Промыслы Московской губернии Т.2-М., 1876.
14.Избранные труды. М.,1962
15.Коромыслов Б.И. Букет цветов. — М., 1962.
16.Коромыслов Б.И. Жостовская роспись-М., 1977.
17.Крапивина И.А. Из истории жостовского промысла (ХIХ-нач. ХХ в.)// В кл.:
18.Русский город (исследование и материалы). Вып. Б.-М., 1982.
19.Русская матрешка. Редактор Н.А.Федорова «ИНТЕРБУК»1992.
20.Роспись по металлу // В кл.: Русское декоративное искусство Т.3.-М., 1965.
21.Русская народная роспись по дереву. М.,1970
22.Соловьёва А.И. Эстетика жостовского подноса // В кл.: Искусство лаковой миниатюры и декоративной росписи по металлу. сб. научных трудов НИИХП.-М… 1990.
23.Северные сокровища. Архангельск,1980
24.Современное народное искусство России. Л.,1980
25.Современное народное искусство. М.,1975
26.Самое близкое искусство. М.,1968
www.ronl.ru
