Реферат: Башкирские музыкальные инструменты. Курай реферат

Курай - это... Что такое Курай?

Курай

Духовой, деревянный, 4.аэрофон

диапазон флейты

Сыбызгы, Хобрах, Камыль

Салават Юлаев, Кахым-туря, Ишмулла Дильмухаметов, Гата Сулейманов, Гайфулла Сарбаев, Азат Аиткулов, Юмабай Исанбаев

Вакиль Шугаюпов, Янгужин Ансар

Курайчи,

Курай на викискладе

Кура́й (башк. ҡурай, тат. курай) — башкирский и татарский духовой инструмент[1].

Этимология названия

Этимология названия не выяснена. Возможно, это слово иранского происхождения, изменившееся в процессе тюркизации и кыпчакизации, либо оно имеет древнетюркское происхождение. Высказываются предположения, что слово курай образовано слиянием слова кура (стебель крупных зонтичных растений) и най (флейта).

В мировой музыкальной культуре первоначальным названием флейт, как и вообще духовых инструментов, служило название материала, из которого они изготовлялись. Шумерская флейта ги-гид содержит название тростника, камыша ги, иранский най значит «тростник». Названия башкирской и абхазской продольных флейт — курай и ачарпан — обозначают растения, из которых эти инструменты сделаны[3].

Происхождение

Инструменты типа открытой продольной флейты присущи многим культурам мира. Материалы археологических раскопок и письменные источники подтверждают древность музыкальных инструментов как этого типа, так и других — свистковых флейт, многоствольных флейт и пр. Относится это в полной мере и к Волго-Уральскому региону, где фиксируются находки музыкальных инструментов, относящихся кo II веку до н. э. Так, например, открытая продольная флейта без отверстий была обнаружена при раскопках Такталачукского археологического комплекса (Татарстан). В кургане 3 Бишунгаровского могильника (Башкортостан) обнаружена костяная флейта с прямоугольным стволом и прямоугольным каналом для потока воздуха и извлечения звука с одиннадцатью отверстиями, датируемая IV—II вв. до н. э.[3] Археологические находки деревянных духовых инструментов в силу природы материала единичны. Имеющиеся в настоящее время сведения не позволяют установить место возникновения курая. Нельзя полностью исключать версию о параллельном развитии аэрофонов в различных регионах. Однако есть основания рассматривать и некоторые теории о его происхождении — южносибирско-алтайскую (тюркскую) и среднеазиатскую (иранскую). Южносибирско-алтайская теория связывает происхождение курая с культурой древних кочевников-скотоводов Южной Сибири и Алтая, которые в ходе Великого переселения народов переместились на запад. Среднеазиатская теория апеллирует к культурному влиянию тюркских народов Средней Азии, у которых имеются аналогичные кураю аэрофоны — каргы-тюйдюк, сыбызгы, чоор.

В целом уже к X веку на территории Волго-Уральского региона были представлены самые разные типы аэрофонов. Увеличивается их разнообразие, конструкция совершенствуется. Продолжается использование подобных музыкальных инструментов и в Волжской Булгарии.

Первые письменные упоминания о курае появились в XIII—XIV вв.

Тема происхождения и использования курая нашла своё отражение и в фольклоре, записанном в XIX — начале XX веков. Это, например, башкирский эпос «Акбузат», «Кара-юрга», «Заятуляк и Хыухылыу» и множество башкирских народных легенд и сказок. Так, в легенде «Курай» юноша пошёл навстречу услышанной мелодии и увидел, как тростниковое растение издаёт на ветру нежный мелодичный звук. Юноша срезал тростник, приложил его к губам и заиграл.

Этнографические и музыковедческие исследования

Первые историко-этнографические работы, в которых дается описание курая, появились в ХVIII веке. Так, об этом инструменте у татар и башкир упоминает в своей книге «Путешествие по разным провинциям Российской империи», написанной по результатам Академических экспедиций, П. С. Паллас[4].

О курае у башкир пишут также другие участники Академических экспедиций — И. И. Лепёхин и И. И. Георги.

В 1859 году краевед В. М. Черемшанский в своей работе «Описание Оренбургской губернии в хозяйственно-статистическом, этнографическом и промышленном отношении», упоминал такие музыкальные инструменты, как «чибизга» (курай) и «кубыз».

В конце XIX века возрастает интерес к музыкальному искусству различных народов, населяющих Российскую Империю, в том числе и народов Поволжья и Урала.

Важной вехой в изучении курая стали работы С. Г. Рыбакова, который проводил исследования по маршруту Белебей-Уфа-Златоуст и Верхнеуральском уезде Оренбургской губернии — очерк «Курай, башкирский музыкальный инструмент», опубликованный в 1896 году в «Русской музыкальной газете», и более объёмистый труд «Музыка и песни уральских мусульман с очерком их быта», вышедший из печати в 1897 году. В них было представлено первое подробное описание этого музыкального инструмента.

В то же время, необходимо отметить, что в этот период исследователи в своих наблюдениях практически не уделяют внимания татарской инструментальной музыке. Это, очевидно, связано с тем, что татарское старотрадиционное искусство в конце XIX века переживало упадок, вызванный разрушением традиций сельской общины и переходом к европейской культуре[источник не указан 180 дней]. В этих условиях инструментальные традиции сохранились в переферийных районах проживания татар и для их изучения требовались определенные усилия исследователей[источник не указан 180 дней].

С начала 30-х годов ХХ века интенсифицируются работы по сбору и изучению народного музыкального фольклора, активизируется работа фольклорных экспедиций.

В 1931 году в ходе фольклорной экспедиции С. Х. Габяши были собраны сведения о татарских кураях[источник не указан 180 дней]. В отчёте об экспедиции даны описания трёх типов кураев, собраны сведения о традициях игры на курае и приведены нотные записи репертуара кураистов юго-восточных районов Татарии[источник не указан 180 дней].

Значительный вклад в изучение башкирской народной музыки, в том числе и исполняемой на курае, внесли фольклорные экспедиции по Башкирии и соседним областям образованного в 1932 году Башкирского научно-исследовательского института национальной культуры. Среди сотрудников института — Г. С. Альмухамедов, И. В. Салтыков, А. С. Ключарёв, С. Х. Габяши.

Весомый вклад в изучение исполнительского искусства на курае внес научный сотрудник Института этнографии АН СССР Л. Н. Лебединский. В 1937 году в Башкирии им были осуществлены фонозаписи кураистов. В 1939 году он становится консультантом по делам искусств при СНК БАССР и возглавляет комплексную экспедицию по изучению быта, этнографии и фольклора башкир юго-восточных районов Башкирии. Позднее результаты исследований будут обобщены им в фундаментальной работе «Башкирские народные песни и наигрыши» (1962). В этой работе он дает описание курая и инструментальных наигрышей на нём.

С начала 1930-х годов проблемой происхождения и реконструкции курая начинает заниматься музыковед В. М. Беляев. Для выяснения происхождения он предполагает использовать теорию линейных обмеров. Обмеры кураев по системе Беляева были продолжены в 1942 году находящимся в эвакуации в Уфе М. Я. Береговским, который подверг исследованию 8 кураев из различных коллекций, установив, что они имеют естественные размеры, указывающие на древность происхождения инструмента.

Во второй половине 40-х годов XX века обнародует свои материалы любитель-фольклорист И.Мусин, собравший за несколько десятилетий уникальную коллекцию кураев. Однако его попытки привлечь внимание органов власти к необходимости возрождения курайного искусства татар не принесли результатов.

Заметим, что фольклорные экспедиции уже с конца 30-х годов показывали, что народное инструментальное искусство приходит в упадок.

В 70-80-е годы ХХ века искусствовед Р. Ф. Зелинский продолжает исследования курая в Башкирии, а искусствовед Р. Ф. Халитов в Татарии. Искусствовед М. Н. Нигметзянов публикует описание кураев из коллекции И. Мусина.

Разновидности курая

Классический курай

Классический курай — открытая продольная флейта. Длина обычно составляет около 570—810 мм — в основе лежат естественные меры длины, 8-10 ладоней или больше, ширина каждой ладони при обхвате равна 4 пальцам. Диаметр инструмента составляет обычно около 20 мм. В курае 5 отверстий диаметром 5-15 мм. 4 отверстия находятся на лицевой, 1 — на тыльной стороне. Первое отверстие на лицевой стороне находится на расстоянии 4-5 пальцев от нижнего края. Остальные три отверстия располагаются последовательно выше первого через 2-2,5 пальца. Пятое отверстие находится выше четвёртого с другой стороны.

На несколько иное расположение отверстий классического курая указывает С. Г. Рыбаков. Согласно его описанию, первое отверстие находится на расстоянии 3 пальцев от нижнего края, второе отстоит от первого на 2,5 пальца, третье от второго на 2 пальца, четвёртое от третьего на 1,5 пальца. Пятое отверстие вырезается с другой стороны выше четвёртого.

Иногда в педагогических целях на инструменте отверстия сразу не прорезываются и на первом этапе ученик овладевает только звукоизвлечением. По мере овладения инструмента вырезают сначала первое и третье отверстие, затем второе и четвёртое, а затем уже последнее, пятое.

Копшэ курай

Копшэ курай — открытая продольная флейта. В отличие от классического курая, имеет два отверстия. Первое отверстие на лицевой стороне находится на расстоянии 6 пальцев от нижнего края. Второе — на 5 пальцев выше.

Агач курай

Агач курай (деревянный курай) — свистковая продольная флейта. Изготавливается из ветвей орешника, клёна, калины. Длина инструмента 250—300 мм. Число игровых отверстий — от четырёх до шести.

Медный курай

Медный курай — щелевая свистковая флейта. Изготавливается из латунной трубочки диаметром 20-23 мм. Длина инструмента 260—265 мм. Имеет семь игровых отверстий. Иногда вместо латуни используют другие металлы — серебро, алюминий.

Казан курай

Казан курай (казанский курай) — свистковая продольная флейта. Изготавливается из конусообразных металлических трубок. Длина инструмента — 580—800 мм. Диаметр у верха инструмента — 20-30 мм, у основания — 10-15 мм. Число игровых отверстий — два, пять, шесть, семь.

Ногайский курай

Ногайский курай — свистковая продольная флейта. Длина инструмента 690—775 мм. Число игровых отверстий — два. Первое отверстие на лицевой стороне находится на расстоянии 5 пальцев от нижнего края. Второе — на 4 пальца выше кромки первого отверстия. Считается женским музыкальным инструментом.

Курай из соломки

Курай из соломки — аэрофон подгруппы язычковых. Для изготовления использовались стебли соломы злаков. Материал предопределял размеры инструмента. Длина инструмента составляла 120—180 мм. Диаметр — 3-3,5 мм. Язычок-пищик имел длину 20-25 мм, ширину 2,5-3 мм. Его вырезали на расстоянии 8-10 мм от закрытой части стебля. Также делалось несколько игровых отверстий.

Другие разновидности

• Кыйык-курай (ҡыйыҡ ҡурай).
• Сор-курай (сор ҡурай). Изготавливается из стебля степной травы в степных районах, где не растет Реброплодник уральский. По сравнению с кыйык-курай инструмент короче, а стенки толще. Используется преимущественно для подачи сигналов.
• Сыбызгы (һыбыҙғы).

Технология изготовления курая

Технология изготовления классического курая

Классический курай изготавливается из прямого, высушенного полого стебля Реброплодника уральского (род растений из семейства зонтичных). Существуют и другие зонтичные, пригодные для изготовления курая — Дудник лесной и Дягиль лекарственный. Однако именно реброплодник считается лучшим материалом.

Процесс изготовления включает четыре этапа.

I этап. На этом этапе подбирается подходящее растение, имеющее гладкий, чистый внутри стебель, без внешних дефектов. Предпочтение отдается тонкостенным стеблям, имеющим коническую форму.

II этап. На этом этапе растение срезают и сушат. Обычно это происходит в июле-августе, когда растение уже отцвело и начинает высыхать. Растение срезается под корень и сушится в сухом, темном месте. Иногда процесс сушки осуществляется и на природе. Для этого либо срезают верхушку растения, не трогая сам стебель, либо забираю растение когда оно уже высохло целиком.

III этап. На этом этапе осуществляется выбор длины заготовки для изготовления курая.

IV этап. На этом этапе производится вырезание игровых отверстий и осуществляется доработка курая.

Другие технологии

Необходимость массового производства инструментов побудила мастера В. Ш. Шугаюпова к созданию в 1976 году курая из строганого шпона, а через три года на способ было получено авторское свидетельство. Для изготовления курая используется тонкий, узкий лист шпона бука, граба или березы, не имеющий дефектов, толщиной 0,5-0,7 мм. На лист шпона по специально разработанным лекалам наносится разметка и вырезается заготовка. Получившуюся заготовку опускают в горячую воду, где она начинает размякать и скручиваться в спираль. Затем получившуюся заготовку недолго просушивают и, используя для придания нужной формы конусообразный металлический прут, склеивают. Далее заготовку просушивают несколько дней. После того как клей просохнет, приступают к нанесению игровых отверстий, которые проделывают с помощью электрического выжигательного прибора, дорабатывают верхнее входное и нижнее отверстие и обрабатывают заготовку абразивной шкуркой. Получившееся изделие покрывают лаком и сушат. После этого инструмент готов к использованию.

Звукоряд

Неполный диатонический (олиготонный) звукоряд курая соответствует натуральному гексахорду:

В трудах музыковедов-этнографов натуральный гексахорд (курая) интерпретируется как сцепление двух (от разных тонов) пентатоник[5].

Диапазон курая — около трёх октав. Звучание поэтичное и возвышенное, тембр мягкий, при игре часто сопровождается горловым бурдонным звуком. Русский этнограф С. Г. Рыбаков писал: «Звуки этого инструмента — тихие, меланхолические и задушевные — достаточно хорошо воспроизводят мечтательность башкирских мелодий»[6].

Игра на курае

На одном курае можно играть в нескольких тональностях. Например, для курая строя А доступны тональности А-dur, D-dur, Cis, h-moll, e-moll, fis-moll. Изготавливаются инструменты шести строев, конструкционно различающиеся размером изделия; преимущественно используются три из них:

• c1 (редко выше) — так называемый короткий курай
• h
• b
• a — средний курай
• as
• g — длинный курай.

Благодаря шести размерам курая, исполнители могут использовать все тональности квинтового круга, кроме тональностей от fis.

Виртуозы-кураисты помимо традиционных приемов игры на инструменте прибегают к технике исполнения, получившей название узляу или тамак-курай (горловое пение). Эта техника распространена не только у башкир, но и у тувинцев, алтайцев. Узляу — это разновидность двухголосного пения — игры, при котором на курае звучит наигрыш и одновременно поется бурдонный квинтовый бас, с использованием грудного, носового, небного, лобного резонаторов. Узляу был распространен в шаманской практике.

Курай применяется в качестве сольного и ансамблевого инструмента, сопровождающего пение вокалистов. На курае играют как протяжные лирические песни узун-кюй, так и плясовые, короткие кыска-кюй.

Общественные организации

В 1998 в Уфе был создан Союз кураистов Республики Башкортостан. В 2003 году его деятельность была прекращена и вновь возобновилась в 2007 году. Деятельность Союза кураистов Республики Башкортостан направлена на возрождение и развитие культурного и духовного наследия башкирского народа, исполнительского мастерства игры на курае и других традиционных башкирских музыкальных инструментах, поддержку различных направлений и школ исполнительских традиций. Также с 1991 года в Республике Башкортостан существует Республиканское детское общество «Курай». Его деятельность направлена на обучение школьников игре на курае, воспитание детей на традициях искусства курая, ведение пропаганды и работы по восстановлению и развитию традиционного искусства курая.

Творческие конкурсы

• Республиканский конкурс кураистов на приз имени Юмабай Исянбаева (Республика Башкортостан, учрежден в 1978 году)
• Республиканский конкурс кураистов имени Ишмуллы Дильмухаметова (Республика Башкортостан)
• Открытый городской конкурс кураистов имени Адигама Искужина (Республика Башкортостан, Уфа).
• Региональный конкурс молодых исполнителей на народных инструментах им. С. Сайдашева (Республика Татарстан, Казань)
• Республиканский конкурс профессиональных кураистов на приз имени Гаты Сулейманова (Республика Башкортостан, Уфа, 1997, 2012)
• Республиканский праздник курая (Республиканский конкурс кураистов «Байга») (Республика Башкортостан, Октябрьский).
• Республиканский конкурс исполнителей на курае, сорнае и кубызе им. Исмагила Мусина (Республика Татарстан)
• Зональный конкурс кураистов на приз имени В. Шугаюпова (Республика Башкортостан, Салаватский район, с. Малояз, 2011)

Известные кураисты

• Аиткулов, Азат Миннигалеевич — заслуженный артист РФ (1998), народный артист БССР (1991), заслуженный артист БАССР (1987).
• Ахметшин, Хасан Шагимарданович
• Баик-Айдар (Баик Аблаев, по другим данным Баймухамет Байназаров)
• Бикитимиров, Рушан Салаватович — заслуженный артист РБ (2009)
• Бикчурин, Азат Нуриманович — заслуженный артист РБ (2011)
• Буляканов, Рахматулла Губайтович
• Габит-Сэсен (Аргынбаев, Габит Бикмухаметович)
• Гайзуллин, Рамил Мавлитович — заслуженный артист РФ (2008), народный артист РБ (2003), заслуженный артист РБ (1994)
• Гайнетдинов, Юлай Ишбулдович — народный артист Республики Башкортостан (1994).
• Дильмухаметов, Ишмулла Ишкалеевич — заслуженный артист РСФСР (1975), народный артист БАССР (1973), лауреат Республиканской премии имени Салавата Юлаева (1974).
• Дияров, Карим Мухамадеевич — заслуженный работник культуры БАССР (1983).
• Ильбаков, Ишморат Каюмович — народный артист РБ (1997), заслуженный артист БАССР (1989).[7]
• Искужин, Адигам Динисламович — заслуженный работник культуры РБ (1993).
• Исянбаев, Юмабай Мутигуллович — народный артист БАССР (1991).
• Ишмуратов, Ильшат Шайхисламович
• Ишмухамет-сэсэн (Балапанов Мурзакай Магадеевич)
• Карабулатов, Расуль Рафикович — заслуженный артист РБ (1997), народный артист РБ (2003)
• Кахым-турэ
• Кубагуш сэсэн
• Рахимов, Ришат Рашитович — народный артист РБ (1995), заслуженный работник культуры БАССР (1982).
• Рахматуллин, Мухамет Абдрахманович
• Сарбаев, Гайфулла Фахрисламович — заслуженный артист РСФСР (1957)
• Сулейманов, Гата Зулькафилович — заслуженный работник культуры РСФСР (1978), заслуженный артист БАССР (1953), народный артист БАССР (1963)
• Салават Юлаев
• Тулебаев, Мухамет Усманович — заслуженный работник культуры БАССР (1986)
• Шарипов, Рустам Фазыльянович
• Юлдашев, Роберт Нажипович — народный артист Республики Башкортостан (2012)

Музыканты других направлений, использующие курай

Поговорки, связанные с кураем

• «Не пляши под чужой курай»
• «Не сочиняй на своем курае мелодию чужому кантону»

Интересные факты

• Кахым-Туря, герой Отечественной войны 1812 года, вошёл в Париж, играя на серебряном курае, специально для него отлитом на родине.
• Мелодия Сыңрау торна («Звенящие журавли») с древних времён исполняется только на курае.
• В 1990-е годы кураист И. Ильбаков создал реконструированный металлический инструмент (14-15 клапанов) с хроматическим строем.
• В 2001 году в Баймакском районе Республики Башкортостан на горе Тугажман установлен памятник кураю.
• В 2009 году по итогам конкурса «Семь чудес Башкирии», проведенного Министерством культуры и национальной политики Республики Башкортостан, курай был признан одним из чудес Башкирии.

Литература

• Зелинский Р. Ф. Башкирский курай // Народные музыкальные инструменты и инструментальная музыка. Ч.2. — М., 1988.
• Ильясов Т. Т. Курай: традиционный музыкальный инструмент в системе культуры башкир: диссертация … кандидата исторических наук : 07.00.07. — Ижевск, 2011.
• Кубагушев А. М. Традиционные башкирские народные инструменты. — Уфа, 1997.
• Кубагушев А. М. Курай // Башкирская энциклопедия. В 7 т. Т.3. З-К. — Уфа, 2007.
• Лебединский Л. Н. Башкирские народные песни и наигрыши. — М., 1965.
• Рыбаков С. Г. Курай, башкирский музыкальный инструмент. — СПб., 1896.
• Рыбаков С. Г. Музыка и песни уральских мусульман с очерком их быта. — СПб, 1897.
• Сайдашева З. Н. Татарская музыкальная этнография. — Казань, 2007.
• Халитов Р. Ф. Татарские народные музыкальные духовые инструменты: Описание и методика изготовления. — Казань, 1992.
• Халитов Р. Ф. Курай // Татарская энциклопедия. В 6 т. Т.3. К-Л. — Казань, 2006.
• Сөләймәнов Ғ.З. Ҡурай. Башҡортостан китап нәшриәте. — Өфө, 1985.

Примечания

Ссылки

dic.academic.ru

Реферат - Башкирские музыкальные инструменты

Башкирские музыкальные инструменты.

Башкирская инструментальная культура – наследие, уходящее своими корнями в глубокую древность. Ее изучение началось сравнительно недавно (первому подробному исследованию немногим более 100 лет, а регулярный поиск и систематизация инструментального творчества башкир начались только в 20-30 годы ХХ века). Но первые материалы показали, что речь идет о народности, которая, несмотря на многовековую сопредельность с множеством культур, сумела сохранить этноним «башкорт» и не раствориться во множестве этнических групп Поволжья и Урала. Исторически сложилось так, что из всех доступных музыкальных инструментов башкиры отбирали мелодические, наиболее отвечающие эстетическим потребностям народа и позволяющие исполнять разветвленную мелодию в широком амбитусе со специфичной орнаментикой. Ритмообразующие инструменты редко использовались как солирующие, они только усиливали устои и полуустои мелодики. В бурдонирующих – подчеркивалась мелодическая линия, а бурдон по возможности развивался до своеобразного гетерофонного сопровождения. Видимо поэтому такое распространение получил курай, имеющий многовековую историю, более поздние – мандолина и скрипка, заменившие думбыру и кыл-кубыз, а также разновидности гармоней, отмечаемые в быту башкир с конца XIX века. Традиционное исполнительство на кубызе также направлено на подчеркивание мелодического обертона. Ударным инструментам башкиры отводили второстепенную роль, используя для этих целей бытовые предметы. Но было бы несправедливо ограничивать башкирскую музыкальную культуру даже таким образом. Устные предания донесли до наших дней названия 48 музыкальных инструментов, описанию которых автор посвятил 2 монографии. Они вышли в 2006 и 2008 гг в издательстве Башкирского государственного педагогического университета им. М.Акмуллы. Здесь же описываются только те музыкальные инструменты, которые имеют широкий ареал распространения.

Все инструменты рассматриваются в рамках классификации, предложенной в 1914 году Э.Хорнбостелем-К.Заксом: Аэрофоны, Идиофоны, Хордофоны и Мебранофоны.

Думбыра.

Думбыра — башкирский струнный щипковый музыкальный инструмент. Близкородственные инструменты распространены также у казахов (домбра), киргизов (комуз), узбеков, других тюркских народов, а также у таджиков. От казахской домбры отличается более коротким грифом, а также количеством струн (традиционно три).Думбыра — традиционный инструмент сэсэнов — башкирских сказителей. Под её аккомпанемент исполнялись эпические сказания и кубаиры, а также песни. Думбыра имела длину около 800 мм, три жильных струны, корпус выполнялся из долблёного дерева. Строй имела квинтово-квартовый. Играли на думбыре, ударяя одновременно по всем струнам. При этом нижние струны издают бурдонный звук, верхняя струна – мелодическая. Археолог, этнограф и краевед XIX века Р. Г. Игнатьев в своем труде «Салават Юлаев — пугачевский бригадир, певец и импровизатор» упоминал также «бандуру о пяти струнах».К концу ХІХ — началу XX века думбыра вышла из обихода. Это было связано с тем, что на протяжении XVII—XVIII веков сэсэны, будучи активными участниками и вдохновителями национально-освободительной борьбы, преследовались царскими властями и подвергались гонениям. Постепенно угасла традиция исполнения эпических сказаний, к началу XX века среди башкир стала популярной мандолина фабричного изготовления, которая стала использоваться частично вместо думбыры. Реконструкцию башкирской думбыры в 1980-х годах, опираясь на письменные источники и воспоминания старшего поколения, начал мастер В. Ш. Шугаюпов. Также над воссозданием этого инструмента работали мастера Г. Кубагушев, Ю. Зирин, А. Овчинников, В. В. Зубченко и А. Параев. В 1992 году при Уфимском государственном институте искусств была организована экспериментальная мастерская по производству башкирской думбыры и кыл-кубыза. В этой мастерской работали Р. М. Галимов, А. Я. Янгужин, А. Х. Байрамгулов, С. У. Баймухаметов. Современный инструмент пережил некоторые видоизменения, в частности, гриф стал изготавливаться с 19 врезными ладами, корпус часто делается не из долбленого дерева, а склеивается. Думбыра применяется как сольный и ансамблевый инструмент. Созданы оркестровые разновидности думбыры: сопрано, альт, бас.

Несколько слов о названии инструмента:

Есть много версий, из которых можно отметить наиболее точную. Практически все аналогичные названия (в том числе и русское – “Домра“) происходят от арабского слова “Танбур”, что со времен Дервиш-Али в вольном переводе считается “…Тан – сердце, бура – терзать”. Все зависит от разного прочтения арабских знаков, где согласные свободно заменяются (“М” на “Н”, “Т” на “Д”), а гласные (кроме “А”, “У” и “И”) существуют в виде огласовок. Отсюда и идут производные слова: танбур – “домбур – дунбура – думбра – домбра – домр – домра” и так далее. Башкирский вариант имеет русское написание “Думбыра”, где “ы” часто опускается (“Думб(ы)ра”), а “У” заменяется на “О” (“Домб(ы)ра”), что продиктовано национальной грамматикой и региональными диалектами. Экспедиционные исследования по территории с проживанием коренного населения показали, что думбыра – достаточно известный башкирский народный музыкальный инструмент. Многие информаторы связывают исчезновение думбыры с влиянием городской культуры и появлением в продаже фабричной мандолины. Действительно, именно в 30-е годы вышла на полную производственную мощность ленинградская фабрика струнных инструментов, сначала довольно трудоемкая в изготовлении неаполитанская, затем более простая – португальская.

Традиционный башкирский кубыз.

Кубыз, разновидность варгана. Кубыз является язычково-щипковым инструментом. В нем соединены отдельные признаки языковых, щипковых и духовых инструментов. Ранее кубыз относили к самозвучащим щипковым инструментам (по классификации Э. Хорнбостеля и К. Закса), однако исследование акустических и конструктивных свойств кубыза, а также способов звукоизвлечения показывает, что этот инструмент выходит за рамки подобной классификации. Без усилий исполнителя кубыз не звучит. Вся гамма его тонов извлекается не только вибрацией язычка, но и энергией дыхательно-артикуляционного аппарата исполнителя.

Строение Кубыза:

1. Кольцо корпуса 2. Корпус 3. Внешние щечки корпуса 4. Внутренние щечки корпуса 5. Язычек 6. Колено язычка 7. Кончик язычка 8. Заклепка

Традиционный башкирский металлический кубыз состоит из фигурного (чаще всего дугообразного) основания, отходящих от него двух слегка ссужающихся концов — <дек> и упругого стального язычка. Основанием своим язычок прикреплен к внутренней стороне дуги, вся пластина его располагается между <деками>, а тонкий конец изгибается под прямым углом, образуя узкое колено, завершающееся свернутым кончиком. Маленькое отверстие в нем нередко заливается оловом или свинцом, количество которого определяет частоту колебаний язычка и тем самым высоту основного тона. Звучащим телом кубыза является язычок, а возбудителем звука — палец исполнителя, приводящий его в движение. Роль резонатора выполняет артикуляционный аппарат в совокупности всех его составляющих: полость рта, губы, зубы, язык, дыхательные пути, гортанная и надгортанная области, диафрагма, черепная коробка. Иногда в качестве дополнительного резонатора кубызист использует округло согнутую кисть левой руки, в которой располагается основание инструмента. Усилителями звука являются воздушная струя, направляемая дыханием играющего, и соответственно выбранная позиция артикуляционного аппарата. Кроме того, громкость звука зависит от силы удара исполнителя по язычку кубыза. Колебания язычка производят один основной тон — бурдон. Высота его определяется размером инструмента (чем он меньше, тем тон выше), толщиной язычка и его кончика. Формируется бурдон преимущественно в малой октаве (реже в большой и первой). При открытой гортани он дублируется звуком, расположенным октавой ниже, возникающим в гортани исполнителя при расслабленных мышцах челюсти и наполненной воздухом полости рта.

Курай.

Кура́й (башк.ҡурай ) — башкирский национальный духовой музыкальный инструмент, разновидность открытой продольной тростниковой флейты). Относится к классу аэрофонов. Обладает своеобразным сипловатым тембром. Традиционно изготавливается из срезанных и высушенных стеблей уральского реброплодника.Курай несколько отличается от схожих музыкальных инструментов у соседних тюркских народов, например от казахского сыбызгы. Следует отличать курай от татарского народного инструмента с таким же названием, но по сути являющимся свистковой флейтой.Курай используется как сольный и ансамблевый инструмент.

История: О происхождении курая существуют множество башкирских народных легенд и сказок. В легенде «Курай» юноша пошел навстречу звукам и увидел, как тростниковое растение издает на ветру нежный мелодичный звук. Юноша срезал тростник, приложил его к губам и заиграл.Курай является одним из самых древних духовых инструментов. Он упоминается в древних башкирских эпосах «Акбузат», «Кара юрга», «Заятуляк и Хыухылыу», башкирской легенде «Легенда об Акташе», датируемой эпохой царя Искандера (Александра Македонского). Народной мелодии Сыңрау торна («Звенящие журавли»), исполняемой на курае, более 1000 лет.Необходимость массового производства инструмента стимулировала мастера В. Ш. Шугаюпова создать в 1979 году курай из строганого шпона.В 1970 году в башкирском издательстве «Китап» (г. Уфа) вышла книга «Курай» автор: Сулейманов Гата Зулкафилович. За эту книгу автор получил премию Салавата Юлаева в 1971 году.

Разновидности:

• Кыйык-курай (ҡыйы ҡ ҡурай ).
• Сор-курай (сор ҡурай ). Изготавливается из стебля степной травы в степных районах, где не растет Реброплодник уральский. По сравнению с кыйык-курай инструмент короче, а стенки толще. Используется преимущественно для подачи сигналов.
• Сыбызгы (һыбы ҙғы ).
• Медный, серебряный курай.

Изготовление: Инструмент изготавливается из прямого, высушенного полого стебля зонтичного растения Pleurospermum uralense Hoffm (Реброплодник уральский), произрастающего в степных и горных районах Южного Урала. Инструмент имеет пять отверстий, длина — около метра. Изготавливается он следующим образом: поочередно руками обхватывается стебель растения и откладывается 8-10 раз ширина ладони, после чего стебель срезается и изготавливаются отверстия. Начиная снизу, вырезается первое отверстие на расстоянии четырех — пяти пальцев, расстояние между последующими тремя отверстиями составляет два-два с половиной пальца. Одно отверстие вырезается на обратной стороне трубки, несколько ниже верхнего.

Звукоряд: Звукоряд образуется из сцепления двух мажорных пентатоник от основного тона на расстоянии кварты. Строй курая натуральный. Диапазон — около трех октав. Звучание поэтичное и возвышенное, тембр мягкий, при игре часто сопровождается горловым бурдонным звуком. В среднем регистре путем передувания воздуха в трубке формируется мажорный лад с повышенной IV и низкой VII ступенями. В верхнем регистре, используя тот же прием передувания воздуха, исполнитель получает мажорный лад, но с VI низкой ступенью. Возможности инструмента достаточно широки. Извлекаются мажорные (ионийский, лидийский, миксолидийский) и минорные (эолийский, фригийский, дорийский, гармонический) лады.

Узляу: Наиболее опытные исполнители при игре народных мелодий используют особую технику, называемую «Узляу» – бурдон, исполняемый голосом ниже рабочего диапазона голосовых связок. «Узляу» чем-то напоминает сольное горловое двухголосное пение тюркских и монгольских народов, но имеет другие истоки и традиции.

Под названием«Узляу» в Башкортостане отмечаются два вида двухголосия:

1. Сольное горловое двухголосное, в особой вокально-инструментальной манере. 2. Горловое бурдонирующее сопровождение игры на курае.

Горловое двухголосное «Узляу» довольно редкий вид национального искусства. Описаний башкирского «Узляу» пока не было, нет и какой-то классификации, но известно, что под названием «Узляу» на территории современного Башкортостана отмечено три разновидности горлового пения:

1. Кара-узляу или Тюбен-узляу – темное или низкое горловое пение.

2. Югары-узляу – высокое горловое пение.

3. Бала-узляу или Катын-узляу – детское или женское горловое пение.

Курайное узляу не представляет собой статичный бурдон и отличается от него большей подвижностью и более широкой сферой применения. Гортанный бурдонирующий звук подключается к основной мелодии только в эпизодах, определенных исполнительской традицией

Репертуар курая включает в себя практически все музыкальные жанры, связанные с традициями национального исполнительства:

1. — Узун-кюй (протяжный мотив, наигрыш) – свободное мелодическое построение в широком амбитусе, в свободном метро-ритме, с широкими интервальными скачками, с прихотливой орнаментикой.

2. — Халмак-кюй (неторопливый, плавный мотив) – наигрыши умеренного темпа с четким, простым ритмом, квадратным построением куплетной формы, в сравнительно узком амбитусе.

3. — Кыска-кюй (короткий мотив) – быстрые наигрыши с четким простым ритмом, квадратным строением, бодрые и энергичные, исполняемые на всех известных музыкальных орудиях башкир. Чаще всего это – сопровождения к танцам, такмакам и, в отдельных случаях, самостоятельные инструментальные пьесы.

• Салават Юлаев
• Кахым-турэ
• Ишмулла Дильмухаметов
• Гата Сулейманов
• Сарбаев Гайфулла Фахрисламович
• Азат Аиткулов
• Роберт Юлдашев
• Юмабай Исанбаев
• Расуль Карабулатов
• Азат Бикчурин
• Рамиль Гайзуллин
• Рустам Шарипов
• Рушан Биктимеров
• Ильшат Ишмуратов
• Ишмурат Ильбаков
• Айнур Фатихов
• Кубагуш сэсэн
• Баик сэсэн
• И. Мурзакаев
• Г. Аргинбаев
• Юмабай Исянбаев
• К. Дияров
• Р. Рахимов,
• Юлай Ишбулдович Гайнетдинов
• Адигам Динисламович Искужин
• Мухаммат Усманович Тулыбаев

Мандолина.

Мандолина и скрипка. Из струнных музыкальных инструментов наибольшее распространение в Республике имеют мандолина и скрипка. Они используются башкирскими музыкантами в их классической форме, квинтовом строе и названии. По Хорнбостелю-Заксу мандолина относится к чашечным шейковым лютням, а скрипка – к коробчато-шейковым лютням. Мандолина и скрипка являются неотъемлемой частью башкирского этномузицирования. На них играют повсеместно: на праздниках, в быту, на самодеятельной сцене и даже на уроках музыки в национальных средних школах. Профессионального обучения на мандолине нет, данный инструмент – яркий представитель устного инструментального творчества. Мандолина и скрипка в Башкирии – инструменты сольной традиции, но на них не редкость игра в ансамбле с кураем, кубызом, баяном, ударными.С 1985 года ведется реконструкция башкирской «думбыры» (предшественника мандолины) и смычкового «кыл-кубыза» (разновидности вертикальной скрипки). Удалось восстановить и их репертуар – преимущественно аккомпанемент к пению песен исторического или мистического содержания (Кубаиры, Харнау, Хар-харнау и др.). Наиболее удачные варианты инструментов связаны с именами мастеров В.Шугаюпова, А.Овчинникова и А.Владимирова. По преданиям были и другие хордофоны: «Гэзле» (иногда — «Гюслэ») и «Ятаган», на которых играли щипком или ударом специальных палочек.

Гармонь и баян.

В системе Хорбостеля-Закса гармонь и баян располагаются в классе аэрофонов с набором проскакивающих язычков. В этноинструментарии многих народов они представляют собой конкретные разновидности инструментов, объединенных под общим названием «Гармоника». Вышеуказанные инструменты в башкирском этномузицировании – явление сравнительно новое. Первые упоминания о гармони относятся к концу XIX века. Региональное название инструмента самое различное: «русская» или «гармонь русского строя», тальянка (тальян-гармун), минорка (минёрка), «батская» («Вятская») гармонь, «Бараксин» (гармони династии казанских мастеров Вараксиных), бирская тальянка (инструменты бирских мастеров) и так далее. В фольклорных экспедициях были выявлены два типа диатонических гармоней, имеющих наибольшее распространение: «Русская» – типа саратовской, и тальянка (тальян-гармун) – инструмент вятского типа (кировские гармони). Появление гармоник среди традиционных башкирских инструментов произвело настоящую революцию как в этноинструментарии, так и в этнорепертуаре. Наигрыши, исполняемые на диатонических гармонях, своеобразны, но не охватывают все структуры башкирских наигрышей. Из-за ряда конструктивных особенностей на них практически не исполним «Узун-кюй» – наиболее яркий национальный вид музицирования. На гармонях в основном исполнимы простые квадратные построения типа халмак-кюй и кыска-кюй. Кроме общеинструментальных наигрышей данного типа есть и свой специфический вид музицирования – «Ауыл-кюй» и «Урам-кюй» (башк. – деревенский и уличный наигрыш), исполняемый в неторопливом темпе, часто в движении шагом и пением характерных такмаков-частушек.

Баян – самая совершенная гармоника с хроматическим звукорядом в правой клавиатуре и хроматическим басо-аккордовым сопровождением в левой. По сравнению с другими регионами России освоение баяна в Башкортостане началось со значительным опозданием. Исследования показали, что фольклорное исполнительство на баяне всецело принадлежит молодежи. Отмечена интересная деталь – все национальные исполнители предпочитают играть на «кнопочных аккордеонах» – инструментах зарубежных фирм и их отечественных аналогах. Низкая басовая октава современных отечественных концертных баянов, чем гордятся мастера и баянисты – лауреаты академической традиции исполнительства, не устраивает народных музыкантов. Они предпочитают «высокий» бас.Кроме традиционного исполнительства на баяне в Республике ведется академическое обучение от музыкальной школы до академии искусств. В Уфе сложилась школа башкирских баянистов, известная во всем мире своими лауреатами Международных конкурсов и фестивалей.

Ударные инструменты.

Согласно многовековой традиции башкиры в качестве ударных использовали бытовые предметы: подносы, ведра, щипцы и др. для аккомпанемента к пению и танцам. В одном из башкирских районов Челябинской области экспедицией под руководством фольклориста Ф.Камаева зафиксирована женская игра на "Донгоре " – гладкого обрезка ствола дерева, подвешенного за оба конца на веревках. На нем по старинной технологии отбеливался материал. Звук извлекался во время отбеливания двумя специальными палочками, которыми выстукивался специфический ритм. Другое региональное название "Донгора " — "Кабак ". Из устных сведений известен и другой "Донгор " (в некоторых районах «Награ»), мембранофон из специально выделанной кожи, туго натянутой на каркас и предположительно использовавшийся для камлания. Легенды донесли до нас название башкирского "Дыбыла ", рамного ударного мембранофона воинов и охотников. Есть единичные случаи использования ударных инструментов, заимствованный у славянских народов, как например, «Думбурзяк » (в некоторых регионах — «Кэбэ ») – инструмент, похожий на украинский «Бугай» — бочку с конским хвостом. Каких-то других специфичных национальных ударных инструментов в Башкирии не отмечено. Башкирская музыкальная культура не имеет развитую традицию игры на мембранофонах, как это культивируется у многих тюркских народов.

Литература:

1. Ахметжанова Н.В. Башкирская инструментальная музыка. Наследие. — Уфа: 1996.

www.ronl.ru

Культура Башкортостана "Курай — национальный инструмент башкирского народа"

Разделы: Начальная школа

Цели.

1. Познакомить с видами курая – башкирского национального инструмента;

2. Рассказать о выдающихся кураистах;

3. Воспитывать гордость за свой народ и любовь к родному краю.

Оборудование. Аудиозаписи с мелодиями курая, курай – музыкальный инструмент, видеофильм о курае (серия “Кынгырау” - “Звонок”), государственные символы РБ, карточки с именами кураистов, учебник “Живые родники” 1-2 класс (авт. Идельбаев М. Х. )

Ход урока

I. Организационный момент.

II. Введение в тему урока.

1. Игра “Буквы рассыпались”.

На доске буквы К Р А Й У. Составить всевозможные слова с этими буквами

(РАЙ, КРАЙ, КУРАЙ)

Учитель. Какое слово самое короткое?

Дети. Рай.

Учитель. Какое слово самое длинное?

Дети. Курай.

Учитель. Сегодня мы с вами на уроке будем говорить о курае, о его видах, послушаем мелодию курая, дочитаем третью часть “Сказание о курае”.

2. Чтение стихотворения.

Звучит мелодия курая. Учитель читает стихотворение Геннадия Молодцова:

Башкирия, Моя земля и небо, Моя любовь, Мой соловьиный край! Мне жаль того, Кто здесь ни разу не был. Мне жаль того, кому не пел курай.

Учитель. Ребята, что вы знаете о курае?

(ответы учащихся)

III. Проверка домашнего задания.

1. Беседа по первой и второй части “Сказания о курае”.

Учитель. Назовите героев “Сказания о курае”.

Дети. Хан, старик, старуха, егет (парень).

Учитель. Почему люди так сильно боялись хана?

Дети. У хана была странная привычка – брить голову. Для этого дела каждую неделю приглашал он молодого человека. После бритья головы владыка повелевал снести голову. И никто не мог перечить злой его воли.

Учитель. Что случилось с сыновьями стариков, живших “за семью лесами”?

Дети. Двое сыновей так же ушли брить голову хану и не вернулись в отчий дом.

Учитель. Чем мать снабдила младшенького в дорогу?

Дети. Мать замесила муку из лебеды на своём грудном молоке и испекла из того теста лепёшку.

Учитель. Как егет прощался с родными краями? Найти в тексте эти строки и прочитать.

Дети. Поднявшись на вершину Ирендыка, он в последний раз оглянулся назад, чтобы посмотреть на те места, где родился и вырос, и душа его сжалась от волнения и печали. Глядел он на холодные прозрачные ручьи, на шумные леса, на тихую гряду Ирендыка, и сам не заметил, как запел полным голосом.

Учитель. Ирендык - один из хребтов Южного Урала (показываю фотографию).

Рисунок 1.

Учитель. Как он добрался до ханского дворца?

Дети. Преодолев высокие горы, пройдя сквозь густые леса, перейдя в брод глубокие реки, он добрался до дворца хана.

Учитель. Что егет увидел на макушке хана?

Дети. На макушке хана возвышался козлиный рог.

Учитель. Что стал делать егет после того, как обрил голову хана?

Дети. Егет был очень голоден с дороги. Он достал лепёшку из котомки и начал есть.

Учитель. Почему хан не смог убить бедного егета?

Дети. Потому что хан тоже попробовал этот вкусный хлеб, и он понравился. Хан узнал, что хлеб был испечён из лебеды на грудном молоке матери егета.

Учитель. Почему хан не смог убить бедного егета?

Дети. Потому что теперь хан и егет стали молочными братьями. И поэтому хан не имел права проливать его кровь.

Учитель. Куда он отправил его?

Дети. Ханские слуги связали егета по рукам и ногам, завязали чёрной тряпкой его глаза, взвалили на лошадь и отвезли в непролазную чащу леса.

Учитель. Как жил егет в непролазной чаще леса?

Дети. Егет питался разными травами, ягодами, смастерил себе лук со стрелами, охотился на дичь. Из шкур зверей он сшил себе шубу. Он сильно тосковал по отчему дому. Иногда в отчаянии он кричал на весь лес: “У хана есть рог!” так он и не находил обратную дорогу домой.

IV. Открытие новых знаний.

1. Чтение 3 части “Сказания о курае”

Учитель. Мы продолжим чтение “Сказание о курае”. Открываем 111 страницу учебника.

2. Словарная работа.

Яйляу - летняя стоянка башкир.

Чтение по абзацам учащимися.

3. Беседа по третьей части.

Учитель. Понравилось ли вам сказание и чем?

Ответы учащихся.

Учитель. Как егет встретился с кураем?

Дети. Однажды егет лежал под деревом и услышал дивную мелодию. Он поднялся на ноги и пошёл в ту сторону, откуда доносилась мелодия. На вершине горы егет увидел стебель сухого курая. Он испускал под дуновением ветра мелодию.

Учитель. почему душа егета обрела спокойствие?

Дети. Егет научился играть, дуя в стебель курая, сочинял напевы. Ему казалось, что развеялась та ханская тайна, и душа егета обрела спокойствие.

Учитель. Как он оказался в родных местах?

Дети. Играя на курае егет сам и не заметил, как оказался в родных местах. Курай привёл его туда.

Учитель. Как поступил народ со злым ханом?

Дети. Люди пошли к дворцу хана. Отец егета держал хана за рог, остальные били злодея до смерти.

ФИЗКУЛЬТМИНУТКА.

V. Продолжение работы над новым материалом.

1. Рассказ учителя о курае.

Учитель. Ребята, кураю более 1000 лет. Это можно доказать тем, что испокон веков исполняемая только на курае мелодия “Сынрау торна” - “Звенящие журавли”, имеет более тысячелетнюю историю. Курай в основном изготавливается из тростника, растущего на Южном Урале (показ рисунка растения курай – реброплодника уральского).

Рисунок 2.

Учитель. На курае исполняют плясовые наигрыши, марши, народные протяжные мелодии.

2. Прослушивание отрывков мелодий курая.

Учитель. Какие чувства вызвала мелодия курая?

Ответы учащихся.

3. Рассказ учителя о курае.

Учитель. “Сделаю из камыша и заиграю на сор-курае…” поётся в народной песне. ( На доску вывешивается карточка - сор – курай – из тростника). На нём в основном играют девушки, женщины. Длина этого курая около 50 см.

С собой в походы башкиры брали медный курай (на доску вывешивается карточка – медный).

Учитель. Почему в походы брали именно медный курай?

Дети. Потому что медный курай был прочным.

Учитель. В народных преданиях говорится о медном курае Салавата Юлаева. С конца 70-х гг. 20 века мастер В. Ш. Шугаюпов изготавливает курай из деревянного шпона. (На доске карточка – из деревянного шпона)

Известны имена выдающихся кураистов – это Кубагуш сэсэн (15-16 век), Баик сэсэн (1710 – 1814 гг). Когда Баик сэсэну было 102 года, он встречал башкирских воинов, возвращающихся из Парижа с победой, игрой на курае собственную мелодию, которую специально для этого сочинил. Эта мелодия дошла до нас под названием “Баик”.

20 июля 1925 года знаменитый башкирский кураист Юмабай Исянбаев был приглашён в Москву. Там формировалась группа артистов для поездки в Париж. Юмабай Исянбаев повёз с собой тростник с корнем. И когда настала очередь для выступления, он вышел на сцену и прямо перед зрителями сделал курай и заиграл одну мелодию за другой. Один француз поднялся на сцену, посмотрел курай со всех сторон. И когда кураист заиграл мелодию “Баик”, одна французская дама сняла с пальца золотой перстень и надела на палец кураиста (по ходу рассказа на доску вывешивается плакат с фамилиями этих кураистов).

4. Просмотр видеофильма из серии “Кынгырау”, отрывка “Курай”. (3 минуты)

Сейчас мы познакомимся с нашим современником – известным кураистом Ишмуратом Ильбаковым. (Просмотр видеофильма из серии “Кынгырау”, отрывок “Курай” (3 мин).

5. Беседа по просмотренному видеофильму.

Учитель. Что интересного узнали из просмотренного видеофильма?

Ответы учащихся.

6. Работа с символикой Республики Башкортостан.

Учитель. (Показываю символический курай – соцветие). Где, ребята, вы видели такой курай?

Рисунок 3.

Дети. На флаге и гербе Республики Башкортостан.

Рисунок 4.

Учитель. Что означает 7 лепестков курая?

Дети. Семь лепестков курая означает содружество семи племён башкирского народа, которые обращались к Ивану Грозному о принятии башкир в состав Русского Государства.

7. Чтение стихотворения о курае.

Чтение стихотворений. .

Читают выразительно несколько учащихся под мелодию курая.

Курай (М. Гали)

Ах, как мне нравится Курай! Ах, как на нём мой брат играет! Прошу я брата: “Поиграй Ещё немного на курае! Как это палочка поёт? Хочу понять - не понимаю Я вот уже, который год Над этим голову ломаю”. А брат смеётся мне в ответ И подаёт Курай: “Пойми ты: Он открывает свой секрет Лишь настоящему джигиту”. Нет, я не стану горевать, Я от обиды не заплачу: Я завтра ж научусь играть – Какой же я джигит иначе?!

Курай (А. Игебаев)

Когда я слушаю Курай, То радость льётся через край. Неприхотлив и невелик Курая песенный родник. Тростинку срежу я в лесу, Домой с собою унесу. И только дуну в свежий срез, - Как зашумит уральский лес. И зажурчит наверняка, В ней мелодичная река. Держу курай… В родном краю Я песни звонкие пою.

VI. Подведение итогов.

1. Отгадывание кроссворда. Работа в паре.

1. Кураист – наш современник. (Ильбаков)

2. Гора. (Урал)

3. Женский курай. (Сор)

4. Сэсэн, который встречал башкирских воинов, возвращавшихся из Парижа. (Баик)

5. Имя кураиста Исянбаева. (Юмабай)

2. Беседа.

Учитель. Что нового узнали на уроке?

Дети. Мы узнали о разновидностях курая.

Учитель. Назовите эти разновидности.

Дети. Сор – курай, курай из тростника, медный курай, из деревянного шпона.

Учитель. С какими кураистами познакомились?

Дети. Кубагуш сэсэн, Баик сэсэн, Юмабай Исянбаев, Ишмурат Ильбаков.

VII. Оценивание за урок.

VIII. Домашнее задание:

1. Прочитать 3 часть сказания.

2. Ответить на вопросы страницы 112.

3. Рассказать дома о том, что узнали нового о курае.

4. Проиллюстрировать понравившуюся часть сказания.

xn--i1abbnckbmcl9fb.xn--p1ai

Курай | Страницы Wiki | FANDOM powered by Wikia