Контрольная работа по грозе островского: Контрольная работа по пьесе А.Н.Островского «Гроза»

Содержание

Контрольная работа по теме «Жизнь и творчество А.Н. Островского. Пьеса «Гроза»

Контрольная работа по теме «Жизнь и творчество А.Н.Островского. Пьеса «Гроза»

часть 1. Историко-биографическая.

Задание: ответьте на вопросы, выбрав правильный вариант ответа.

1.В каком году родился А.Н.Островский?

А)1821

Б) 1823

В)1830

Г) 1832

2. Как называется имение известного драматурга?

А) Ясная Поляна

Б) Михайловское

В) Щелыково

Г) Тарханы

3. На каком факультете Московского университета учился драматург?

А) юридическом

Б) филологическом

В) философском

Г) историческом

4. В каком году состоялась премьера драмы «Гроза» в московском Малом театре?

А)1856

Б)1857

В)1859

Г)1863

5. Как называлась премия, которую получил А. Н.Островский за пьесу «Гроза»?

А) Нобелевская

Б) Уваровская

В) Пушкинская

Г)Большая литературная

6. Под каким названием была опубликована пьеса «Банкрот» в журнале «Москвитянин»?

А) «Не так живи, как хочется»

Б) «В чужом пиру похмелье»

В) «Доходное место»

Г) «Свои люди – сочтемся»

7. Какой русский композитор написал музыку к пьесе А.Н.Островского «Снегурочка»?

А)П.И.Чайковский

Б) Н.А. Римский-Корсаков

В)С.Рахманинов

Г)С.С.Прокофьев

8.Какое слово пропущено в названии пьесы А.Н.Островского «Правда хорошо, а ______ лучше?

А) деньги

Б) счастье

В) ложь

Г) власть

9. В каком году А.Н.Островский был назначен заведующим репертуарной частью московских императорских театров?

А) 1881

Б)1884

В) 1885

Г)1886

10.Какая пьеса не принадлежит А. Н.Островскому?

А) Волки и овцы»

Б)Без вины виноватые»

В) «Бесприданница»

Г)все пьесы написаны А.Н.островским

 

часть 2. Творческая и сценическая история «Грозы».

Задание: впишите правильный ответ в пропуски.

Над пьесой «Гроза» драматург работал _______ (укажите число) месяца.

В 1860 году произведение было опубликовано в издании «______________________» (укажите название журнала)

Первой актрисой, сыгравшей роль Катерины была_________________(укажите фамилию актрисы)

В 1856-1857гг Островский участвовал в экспедиции, организованной Московским министерством с целью изучения быта нравов населения приволжский районов. Материалы наблюдений послужили основой для создания не только «Грозы», но и многих других произведений. Островский даже планировал написать целый цикл пьес. Какое название он дал задуманному циклу?________________________

Литературоведы и биографы Островского называют около десятка приволжских городов, которые претендовали на звание прототипа города Калинова. Особое место в списке занимает один населенный пункт: именно здесь получило широкую огласку дело о самоубийстве мещанки А.П.Клыковой, тело которой было найдено в Волге. В каком городе произошел этот реальный случай?_____________________

 

часть3. Кто есть кто?

Задание: узнайте героя по реплике, напишите его имя.

«Эх, Кулигин, больно трудно мне здесь, без привычки-то! Все на меня как- то дико смотрят, точно я здесь лишний, точно мешаю им..»______________________

«»Жестокие нравы, сударь, в нашем городе, жестокие! В мещанстве, сударь, вы ничего, кроме грубости да бедности нагольной, не увидите..»_________________

«Бла-алепие, милая, бла-аллепие! Красота дивная! Да что уж говорить! В обетованной земле живете! И купечество все народ благочестивый, добродетелями многими украшенный!»_____________________

«Молодость-то что значит! Смешно смотреть –то даже на них! Кабы не свои, посмеялась бы досыта. Ничего-то не знают, никакого порядка»____________________

«А горька неволя, ох, как горька! Кто от нее не плачет! А пуще всех мы, бабы. »_________________________________________

« Так ты знай, что ты червяк. Захочу-помилую, захочу-раздавлю.»

«Что прячешься! Нечего прятаться! Видно, боишься: умирать-то не хочется! Пожить хочется!

 

Критерии оценки:

1 часть –«3»

1+2 части – «4»

1+2+3 части — «5»

 

Эталоны ответов.

ЧАСТЬ 1

Б

В

А

В

Б

Г

А

Б

Г

Г

 

ЧАСТЬ 2

1.3 месяца

2. «Библиотека для чтения»

3. Л.П. Никулина- Косицкая

4. «Ночи на Волге»

5. Кострома

 

ЧАСТЬ 3

Борис

Кулигин

Феклуша

Кабанова

Катерина

Дикой

Барыня

 

Контрольная работа. Островский А.Н. Гроза

А.Н. Островский «Гроза». Вариант 1.

1. Соотнесите реплику с героем.

Кудряш, Катерина, Кулигин,  Кабаниха, Тихон,  Варвара, Дикой.

   а) «Вот, братец ты мой, пятьдесят лет я каждый день гляжу за Волгу и всё наглядеться не могу»

   б) «Жестокие нравы, сударь, в нашем городе, жестокие! В мещанстве, сударь, вы ничего, кроме грубости да бедности нагольной  , не увидите…»

   в) «Да я, маменька, и не хочу своей волей жить. Где уж мне своей волей жить»

   г) «Много у меня в год-то народу перебывает; вы-то поймите: не доплачу я им по какой-нибудь копейке на человека, а у меня из этого тысячи составляются»

   д) «А по-моему: делай, что хочешь, только бы шито да крыто было»

   е) «Как не ругать! Он без этого дышать не может. Да не спускаю и я: он слово, а я десять; плюнет, да и пойдёт. Нет, уж я перед ним рабствовать не стану»

   ё) «Молодость-то что значит! Смешно смотреть-то даже на них!. . Ничего-то не знают, никакого порядка… Что будет, как старики перемрут, как будет свет стоять? Уж и не знаю. Ну, да уж хоть то хорошо, что не увижу ничего»

   ж) «…А уж коли очень мне здесь опостынет, то не удержат меня никакой силой. В окно выброшусь, в Волгу кинусь. Не хочу здесь жить, так не стану, хоть ты меня режь!»

2.К какому литературному жанру можно отнести пьесу «Гроза» (по определению автора)?

3. Какие проблемы раскрываются в пьесе «Гроза»?

4. А. Н. Островский тесно сотрудничал с театром, на сцене которого были осуществлены практически все пьесы драматурга. Как называется этот театр?

5. Установите соответствие между характеристиками и их героями.

ПЕРСОНАЖИ
1) Дикой
2) Кабаниха
3) Феклуша

ХАРАКТЕРИСТИКА
А) «Кто ж … угодит, коли у … вся жизнь основана на ругательстве? А уж пуще всего из-за денег; ни одного расчета без брани не обходится… А беда, коли поутру… кто-нибудь рассердит! Целый день ко всем придирается».
Б) «Ханжа, сударь! Нищих оделяет, а домашних поедом заела совсем».

6. Характеры и взгляды на жизнь Дикого и Кулигина противоположны. Как в драматургическом произведении называется непримиримое противоречие между героями?

7. Дикой упоминает городничего, который не принимает непосредственного участия в пьесе. Как называется такой персонаж?

8. Кто из героев пьесы «Гроза» мечтал изобрести вечный двигатель, получить за него миллион  и обеспечить работой бедных людей? Дайте характеристику (5-7 предложений) этому персонажу.

9. Какие особенности внутреннего мира Катерины находят своё отражение в её рассказах о себе?

10. В чём сходство и различие образов Тихона и Бориса?

11. Какова роль эпизодической фигуры барыни в пьесе А.Н. Ост­ровского «Гроза»? Как герои пьесы воспринимают грозу?

А.Н. Островский «Гроза». Вариант 2.

1. Узнайте персонажа по реплике.

Барыня (полусумасшедшая), Борис, Тихон, Кабанов, Феклуша, Варвара, Катерина.

А) «Вы меня уж заездили здесь совсем! Я не чаю, как вырваться-то; а ты ещё навязываешься со мной».

Б) «Не то страшно, что убьёт тебя, а то, что смерть тебя вдруг застанет, как ты есть, со всеми твоими грехами, со всеми помыслами лукавыми».

В) «Эх… больно трудно мне здесь, без привычки-то! Все на меня как-то дико смотрят, точно я здесь лишний, точно мешаю им. Обычаев я здешних не знаю. Я понимаю, что всё это наше русское, родное, а всё-таки не привыкну никак».

Г) «А по-моему: делай, что хочешь, только бы шито да крыто было».

Д) «Нельзя, матушка, без греха: в миру живём… вас, простых людей, каждого один враг смущает, а к нам, к странным людям, к кому шесть, к кому двенадцать приставлено; вот и надобно их всех побороть».

Е) «Что смеётесь? Не радуйтесь! Все в огне гореть будете неугасимом. Все в смоле будете кипеть неутолимой! Вон, вон куда красота-то ведёт».

2. Назовите тему пьесы «Гроза» и основной конфликт.

3. Где происходит действие пьесы «Гроза»?

4. А. Н. Островский раскрывает социально-типические и индивидуальные свойства персонажей определенной общественной среды, какой именно?

5. Как в драматургическом произведении называются авторские пояснения, описания обстановки на сцене, поведения, интонация, жестов действующих лиц (вздыхая, в сторону; про себя)?

6. В пьесе происходит обмен репликами между персонажами. Укажите термин, обозначающий разговор между двумя и более лицами.

7. Установите соответствие речи с действующими персонажами пьесы.

ПЕРСОНАЖИ
1) Кабаниха
2) Феклуша
3) Катерина
4) Дикой

РЕЧЕВАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА
A) «Такая ли я была! Я жила, ни об чем не тужила, точно птичка на поле!*, «Ветры буйные, перенесите вы ему печаль-тоску».
Б) «Бла-алепие, милая, бла-алепие!.. В обетованной земле все живете! купечество все народ благочестивый, добродетелями многими украшенный*.
B) «Не слыхала, мой друг, не слыхала, лгать не хочу. Уж кабы и слышала, я бы с тобой, мой милый, тогда не так разговаривала».

8. Какие события предопределили публичное покаяние Катерины?

9. В чём противопоставлены друг другу образы Катерины и Варвары?

10. Кто является яркими представителями «тёмного царства» в пьесе «Гроза»?

Дайте характеристику (5-7 предложений) одному персонажу.

11. В чем заключается смысл названия драмы А.Н. Островско­го «Гроза»?

Контрольная работа по пьесе А. Н. Островского Гроза


Контрольная работа по пьесе А.Н. Островского « Гроза»
1. А.Н. Островский раскрывает типические черты и индивидуальные свойства персонажей определенной общественной среды, какой именно:
А. . Купеческой Б Помещичье-дворянской В. Аристократической Г. Народной
2. Кто из героев пьесы живет по принципу:  «Делай что хочешь, только бы шито да крыто было».

1. Катерина 2. Варвара 3. Кудряш 4. Борис
3. Кто из персонажей:
А. Говорит о том, что женщина «что вышла замуж, что схоронили, все равно».
Б. Говорит, что « не то страшно, что убьет тебя, а то, что тебя смерть вдруг застанет, как ты есть, со всеми твоими грехами…».
В. Говорил, что возьмет да и пропьет свой последний ум, и пусть тогда…с ним, с дураком, и мучаются?
4. Что Варвара отдает Катерине после отъезда Тихона?
1. ключ от садовой калитки 3. пяльцы для вышивания
2. навесной замок для калитки 4 штуку ткани для рукоделия
5. Кто из персонажей рассказывает о том, что «маменька во мне души не чаяла»?
1. Борис 2. Тихон 3. Катерина 4. Варвара
6. Кто говорит:
А) «А. я ее люблю, мне ее жаль пальцем тронуть. Побил немножко, да и то маменька приказала. Жаль мне смотреть-то на нее, пойми ты это»
Б) «Суетный народ… вот он и бегает. Ему представляется-то, что он за делом бежит; торопится, бедный, людей не узнает; ему мерещится, что его манит некто»
В) «Отчет, что ли, я стану тебе давать! Я и поважней тебя никому
Г) «Красота-то ведь погибель наша! Себя погубишь, людей соблазнишь, вот тогда и радуйся красоте-то своей. Много, много народу в грех введешь!»
отчета не даю. Хочу так думать о тебе, так и думаю»
Д) «Не слыхала, мой друг, не слыхала. Лгать не хочу. Уж как и слышала, я бы с тобой, мой милый, тогда не так разговаривала. Ох, грех тяжкий! Вот долго ли согрешить-то!»
7. О каком персонаже идет речь?
А) «Я видала, я знаю. Ты коли видишь, что просить у тебя чего-нибудь хотят, ты возьмешь да нарочно из своих на кого-нибудь и накинешься, чтобы рассердиться; потому что ты знаешь, что к тебе сердитому никто уж не пойдет.»
Б) «Дурак! (Вздыхает.) Что с дураком и говорить! Только грех один!»
8. Кто произносит монолог?
А) «Северное сияние загорится — любоваться бы надобно да дивиться премудрости: «С полночных стран встает заря»! А вы ужасаетесь да придумываете, к войне это или к мору.
Комета ли идет — не отвел бы глаз! красота! звезды-то уж пригляделись, всё одни и те же, а это обновка; ну смотрел бы да любовался!»
Б) «Со стороны-то свежий человек сейчас видит, что никого нет; а тому-то все кажется от суеты, что он догоняет. Суета-то, ведь она вроде туману бывает»
В) «А горька неволя, ох, как горька! Кто от нее не плачет! А пуще всех мы, бабы. Вот хоть я теперь! Живу, маюсь, просвету себе не вижу. Да и не увижу, знать!»
1. Кудряш 2. Кулигин 3. Шапкин 4. Борис 5.Варвара 6. Катерина 7. Кабаниха 8. Сумасшедшая барыня
9. Кто из героев пьесы характеризуется автором как «молодой человек, конторщик Дикого»?
а) Борис б) Тихон в) Кудряш г) Кулигин д) Шапкин
10. Кого из героев Островский считает жертвой «темного царства», способной вступить в борьбу против своих притеснителей?
1. Кулигин 2. Варвара 3.Борис 4. Катерина
11. Смысл названия пьесы «Гроза»
12. Докажите правоту Варвары, утверждающей, что Тихона «любить не за что»

самостоятельная работа Гроза | Школьные файлы SchoolFiles.net


Самостоятельная работа по пьесе А.Н. Островского «Гроза» (работа с текстом произведения, а не со статьёй)
Расскажите о Диком и Кабановой (жизнь, черты характера, взаимоотношения с окружающими). В чём выражается их самодурство? Кто из них страшнее и почему? Почему критик — Добролюбов их относит к представителям «тёмного царства». Приведите примеры из текста.
Почему Варвару, Кудряша. Тихона – молодое поколение – критик также относит к «тёмному царству». Их мысли, поступки. Приведите примеры из текста.
Почему Катерину критик- Добролюбов назвал «лучом света в тёмном царстве». Чем она отличается от других представителей молодого поколения, от людей в городе? Ответ аргументируйте примерами из текста.
Расскажите о вашем отношении к произведению, к героям. Ответ аргументируйте
Самостоятельная работа по пьесе А. Н. Островского «Гроза» (работа с текстом произведения, а не со статьёй)
Расскажите о Диком и Кабановой (жизнь, черты характера, взаимоотношения с окружающими). В чём выражается их самодурство? Кто из них страшнее и почему? Почему критик — Добролюбов их относит к представителям «тёмного царства». Приведите примеры из текста.
Почему Варвару, Кудряша. Тихона – молодое поколение – критик также относит к «тёмному царству». Их мысли, поступки и другое. Приведите примеры из текста.
Почему Катерину критик- Добролюбов назвал «лучом света в тёмном царстве». Чем она отличается от других представителей молодого поколения, от людей в городе? Ответ аргументируйте примерами из текста.
Расскажите о вашем отношении к произведению, к героям. Ответ аргументируйте
Самостоятельная работа по пьесе А.Н. Островского «Гроза» (работа с текстом произведения, а не со статьёй)
Расскажите о Диком и Кабановой (жизнь, черты характера, взаимоотношения с окружающими). В чём выражается их самодурство? Кто из них страшнее и почему? Почему критик — Добролюбов их относит к представителям «тёмного царства». Приведите примеры из текста.
Почему Варвару, Кудряша. Тихона – молодое поколение – критик также относит к «тёмному царству». Их мысли, поступки и другое. Приведите примеры из текста.
Почему Катерину критик- Добролюбов назвал «лучом света в тёмном царстве». Чем она отличается от других представителей молодого поколения, от людей в городе? Ответ аргументируйте примерами из текста.
Расскажите о вашем отношении к произведению, к героям. Ответ аргументируйте
Самостоятельная работа по пьесе А.Н. Островского «Гроза» (работа с текстом произведения, а не со статьёй)
Расскажите о Диком и Кабановой (жизнь, черты характера, взаимоотношения с окружающими). В чём выражается их самодурство? Кто из них страшнее и почему? Почему критик — Добролюбов их относит к представителям «тёмного царства». Приведите примеры из текста.
Почему Варвару, Кудряша. Тихона – молодое поколение – критик также относит к «тёмному царству». Их мысли, поступки и другое. Приведите примеры из текста.
Почему Катерину критик- Добролюбов назвал «лучом света в тёмном царстве». Чем она отличается от других представителей молодого поколения, от людей в городе? Ответ аргументируйте примерами из текста.
Расскажите о вашем отношении к произведению, к героям. Ответ аргументируйте
Самостоятельная работа по пьесе А.Н. Островского «Гроза» (работа с текстом произведения, а не со статьёй)
Расскажите о Диком и Кабановой (жизнь, черты характера, взаимоотношения с окружающими). В чём выражается их самодурство? Кто из них страшнее и почему? Почему критик — Добролюбов их относит к представителям «тёмного царства». Приведите примеры из текста.
Почему Варвару, Кудряша. Тихона – молодое поколение – критик также относит к «тёмному царству». Их мысли, поступки. Приведите примеры из текста.
Почему Катерину критик- Добролюбов назвал «лучом света в тёмном царстве». Чем она отличается от других представителей молодого поколения, от людей в городе? Ответ аргументируйте примерами из текста.
Расскажите о вашем отношении к произведению, к героям. Ответ аргументируйте
Самостоятельная работа по пьесе А.Н. Островского «Гроза» (работа с текстом произведения, а не со статьёй)
Расскажите о Диком и Кабановой (жизнь, черты характера, взаимоотношения с окружающими). В чём выражается их самодурство? Кто из них страшнее и почему? Почему критик — Добролюбов их относит к представителям «тёмного царства». Приведите примеры из текста.
Почему Варвару, Кудряша. Тихона – молодое поколение – критик также относит к «тёмному царству». Их мысли, поступки и другое. Приведите примеры из текста.
Почему Катерину критик- Добролюбов назвал «лучом света в тёмном царстве». Чем она отличается от других представителей молодого поколения, от людей в городе? Ответ аргументируйте примерами из текста.
Расскажите о вашем отношении к произведению, к героям. Ответ аргументируйте
Самостоятельная работа по пьесе А.Н. Островского «Гроза» (работа с текстом произведения, а не со статьёй)
Расскажите о Диком и Кабановой (жизнь, черты характера, взаимоотношения с окружающими). В чём выражается их самодурство? Кто из них страшнее и почему? Почему критик — Добролюбов их относит к представителям «тёмного царства». Приведите примеры из текста.
Почему Варвару, Кудряша. Тихона – молодое поколение – критик также относит к «тёмному царству». Их мысли, поступки и другое. Приведите примеры из текста.
Почему Катерину критик- Добролюбов назвал «лучом света в тёмном царстве». Чем она отличается от других представителей молодого поколения, от людей в городе? Ответ аргументируйте примерами из текста.
Расскажите о вашем отношении к произведению, к героям. Ответ аргументируйте
Самостоятельная работа по пьесе А.Н. Островского «Гроза» (работа с текстом произведения, а не со статьёй)
Расскажите о Диком и Кабановой (жизнь, черты характера, взаимоотношения с окружающими). В чём выражается их самодурство? Кто из них страшнее и почему? Почему критик — Добролюбов их относит к представителям «тёмного царства». Приведите примеры из текста.
Почему Варвару, Кудряша. Тихона – молодое поколение – критик также относит к «тёмному царству». Их мысли, поступки и другое. Приведите примеры из текста.
Почему Катерину критик- Добролюбов назвал «лучом света в тёмном царстве». Чем она отличается от других представителей молодого поколения, от людей в городе? Ответ аргументируйте примерами из текста.
Расскажите о вашем отношении к произведению, к героям. Ответ аргументируйте

Драма А.Н. Островского «Гроза» в русской критике (контрольная работа)

Введение

Многие крупнейшие произведения мировой литературы при своем появлении подвергались цензурным запретам и гонениям, становились полем острой полемики, ожесточенной идейной борьбы. Грибоедов не дожил до издания полного текста «Горя от ума», не видел свою комедию на сцене. Флобер — после выхода в свет «Госпожи Бовари» — был привлечен к суду за «оскорбление общественной морали, религии и добрых нравов». Критические сражения вокруг большинства самых значительных русских романов (в особенности романов Тургенева), драм, поэм и стихотворений девятнадцатого века представляли собою непримиримые столкновения прогрессивных и реакционных сил, борьбу за правду и реализм художественного творчества.

Бурно встречали современники новые произведения, ставшие впоследствии классикой. Сложная и противоречивая борьба развернулась и вокруг «Грозы» Островского. После авторских чтений новой драмы, ее первых представлений на сцене и журнальной публикации завязался жестокий бой между критиками, стоящими на разных идейных позициях, между новаторами и ретроградами. Необычность и сложность полемики вокруг «Грозы» заключалась в том, что во взглядах на эту драму разошлись не только идейные и эстетические противники, но передовые художники и критики. «Гроза» оценивалась очень высоко людьми борющихся идейных лагерей.

«Гроза» впервые увидела свет не в печати, а на сцене: 16 ноября 1859 года состоялась премьера в Малом театре, а 2 декабря — в Александринском. Напечатана драма была в первом номере журнала «Библиотека для чтения» следующего, 1860 года, а в марте того же года вышла отдельным изданием.

Очевидно, что «самое решительное произведение» Островского не случайно, не по писательской прихоти появилось на переломе пятидесятых — шестидесятых годов, в пору, когда общественная атмосфера в стране накалилась до предела, когда сама жизнь неотвратимо требовала решительных перемен. «Гроза» прозвучала как трагический голос времени, как крик народной души, не могущей более терпеть гнет и неволю.

Цель данной работы — изучить место драмы «Гроза» в литературе. Для достижения поставленной цели необходимо решить следующие задачи: проанализировать научные публикации по данному произведению, дать характеристику героям драмы, осветить суть конфликта, присутствующего в «Грозе», а также раскрыть сущность названия данного произведения.

1. Главный замысел автора в произведении «Гроза»

Драма (как родовое понятие трагедии и комедии) есть высший род поэзии, и высший именно потому, что в ней личность поэта — его настроение, его воззрения и проч., ярко выступающие в произведениях лирических и более или менее проглядывающие в произведениях эпических, исчезают совершенно, уступая место жизни, воспроизводимой вполне объективно. А потому драма не допускает ни морали, ни сентенций, ни задних мыслей, ни желания провести какую-нибудь идею, выставить в благоприятном свете какой-нибудь принцип, ни стремления поразить какой-нибудь общественный порок и возвести на пьедестал какую-нибудь общественную добродетель. Все это чуждо драме, которая имеет дело только с жизнью, объективно воспроизводимой — и ни с чем более. Задача драматического писателя — перенести на сцену жизнь, но не судить о ней, не разъяснять ее, не карать ее дурных сторон или восторгаться хорошими. Если же драматический писатель, пораженный каким-нибудь неразумным явлением жизни, поставит себе задачей — выставить перед зрителем в возможно ярком свете весь вред этого явления,- то он уже перестает быть драматическим писателем в настоящем смысле этого слова (ибо перестает объективно относиться к жизни) и становится сатириком, карающим то или другое общественное зло. Такая сатира облекается обыкновенно в драматическую форму и, смотря по степени караемого зла, принимает комический или трагический характер. Таково «Горе от ума» Грибоедова, такова последняя пьеса А. Н. Островского «Гроза»,- шедшая в бенефис г. Васильева.1

Если на пьесу г. Островского смотреть как на драму в настоящем смысле этого слова, то она не выдержит строгой критики: многое в ней окажется лишним, многое недостаточным; но если в ней видеть едкую сатиру, облеченную только в форму драмы,- то она, по нашему мнению, превосходит все до сих пор написанное почтенным автором.

1.1 Цель создания пьесы Островского

Цель «Грозы» — показать во всем ужасающем свете как тот страшный семейный деспотизм, который господствует в «темном царстве» {По превосходному выражению г. -бова (Добролюбова).} — в быту некоторой части нашего загрубелого, неразвитого купечества, внутренней стороной своей жизни еще принадлежащего временам давно минувшим,- так и тот убийственный, роковой мистицизм,2 который страшною сетью опутывает душу неразвитого человека. И автор мастерски достиг своей цели: перед вами в ужасной, поразительной картине выступают пагубные результаты того и другого,- в картине, верно срисованной с натуры и ни одной чертой не отступающей от мрачной действительности; вы видите в живых, художественно-воспроизведенных образах, до чего доводят эти два бича человеческого рода — до потери воли, характера, до разврата и даже самоубийства.

1.2 Образы героев в сюжете пьесы Островского «Гроза»

Сюжет драмы представляет следующее. В городе Калинове, на берегу Волги живет Марфа Игнатьевна Кабанова, богатая купчиха, вдова,- женщина грубая, дикая, ханжа и деспотка. Закоренелая в старых варварских понятиях, она является страшным бичом в своем семействе: гнетет сына, подавляя в нем всякое проявление воли, всякий порыв, гнетет невестку, точа ее, как ржа железо, за всякий поступок, несогласный с ее дикими безумными требованиями. Кабанова — это идеал женщины-рабыни, закоснелой в рабстве и порабощающей все, на что только может простираться ее дикий произвол. Что-то адское, сатанинское есть в этой женщине; это какая-то леди Макбет,3 выхваченная из темных закоулков «тёмного царства».

Тихон Иванович, сын Кабановой,- напротив, человек добрый, с мягким сердцем, но уже совершенно лишенный всякой воли: мать делает с ним все, что хочет. Любя жену и, по натуре своей, не имея возможности обращаться с ней грубо, деспотически, как требуют того старинные нравы, в которых Кабановой хотелось бы воспитать и удержать всех,- он тем навлекает на себя постоянное гонение матери, ее грубая натура, воспитанная в грубых, варварских нравах, не может допустить мысли, чтобы муж мог не бить жены, и обращаться с ней кротко, по-человечески. Она видит в этом слабость, и недостаток характера. Жене, по ее мнению, тоже не след ласкаться к мужу и открытое выражать свои чувства — она ведь не любовница, а жена (удивительный аргумент!): все это противно кодексу морали, которого так свято придерживаются в «темном царстве». Жене прилично только раболепствовать перед мужем, кланяться ему в ноги, беспрекословно исполнять его приказания,- и обманывать его, притворяться, скрывать от него свои мысли и чувства.

Подавив всякую волю в сыне, Кабанова не может, однако, поработить совершенно невестку: Катерина постоянно делает ей отпор, постоянно отстаивает права свои на самостоятельность. Отсюда вечная вражда между ними. Результатом всего этого выходит то, что жизнь в доме Кабановой — не жизнь, а каторга. Оставаться в таком положении нет сил ни для Тихона, ни для Катерины,- и каждый из них выходит по-своему из своего, по-видимому, безвыходного положения. Тихон рвется куда-нибудь — и напьется,- хотя вином душу отведет,- и мать ни слова против этого: пить и развратничать позволяется нравам «темного царства», лишь бы только все было шито да крыто. Катерина тоже находит исход, но только в другом роде: она влюбляется в одного молодого человека, Бориса Григорьевича, племянника купца Дикого.

В Катерине, как женщине неразвитой, нет сознания долга, нравственных обязанностей, нет развитого чувства человеческого достоинства и страха запятнать его каким-нибудь безнравственным поступком; в ней есть только боязнь греха, страх дьявола, ее пугает только ад кромешный, геенна огненная:4 в ней есть мистицизм, но нет нравственности.

И она, по нашему мнению, только этим и отличается от своей золовки, Варвары, в которой нет уже ни мистицизма, ни нравственности, и которая преспокойно прогуливает себе ночи с конторщиком Ваней Кудряшом, не боясь ни унизить своего человеческого достоинства, ни попасть за это в геенну огненную. Личность Катерины с первого раза располагает к себе зрителя,- но только с первого раза, пока в нее не вдумаешься; она заслуживает не сочувствия, а только сострадания, как заслуживают его эпилептики, слепые, хромые: жалеть их можно, стараться пособить им — должно, но сочувствовать их эпилепсии,5 слепоте и хромоте — уж никак нельзя: это было бы безумием. Не будь у Катерины такой тещи (свекрови — И. С.) — бабы-яги она не завела бы интриги с Борисом и провела бы жизнь с Тишей, который, как нам кажется, в тысячу раз и умнее и нравственнее пошлого Бориса. Но у нее теща — леди Макбет — и она десять ночей прогуливает с возлюбленным, позабыв на это время и о страшном суде и о геенне огненной. Но вот возвращается муж — и страх содеянного греха начинает мучить Катерину. Не обуяй ее так мистицизм, она бы вышла как-нибудь из своего затруднительного положения (в особенности с помощью Варвары, которая бой-девка — проведет и выведет),- Да мистицизм уж слишком одолел ее — и она не знает, что ей делать: мысль о содеянном грехе преследует ее на каждом шагу. А тут подвернись еще гроза, которая загоняет ее в какой-то грот, а в гроте-то на стенах картины страшного суда и геенны огненной — ну, все и кончено. Катерина бух мужу в ноги, да и ну каяться — и покаялась во всем, да еще при всем честном народе, который тоже забежал сюда укрыться от дождя.

Что за этим последовало, догадаться нетрудно: Катерина убежала из дому, обратилась было к Борису, чтоб тот взял ее с собой (его дядя за любовные проделки посылает в Сибирь), но Борис — пошляк страшнейший отвечал ей на это, что дяденька не велит. И осталось несчастной женщине любое из двух: или воротиться к теще на вечное мучение и страду или броситься в Волгу. Мистицизм и тут помог ей: она бросилась в Волгу…

Несмотря, однако, на такой трагический конец, Катерина — повторяем все-таки не возбуждает сочувствия зрителя,- потому что сочувствовать-то нечему, не было в ее поступках ничего разумного, ничего человеческого: полюбила она Бориса ни с того ни с сего, изменила мужу (который так полно, так благородно доверял ей, что прощаясь. с ней ему даже трудно было выговорить, строгое приказание матери, чтоб она не засматривалась на чужих молодцов) — ни с того ни с сего, покаялась — ни с того ни с сего, в реку бросилась — тоже ни с того ни с сего. Вот почему Катерина никак не может быть героиней драмы; но зато она служит превосходным сюжетом для сатиры. Конечно, разражаться громом против Катерин нечего — они не виноваты в том, что сделала из них среда, в которую еще до сих пор не проник ни один луч света; но зато тем более нужно разражаться против среды, где нет ни религии (мистицизм — не религия), ни нравственности, ни человечности, где все пошло и грубо, и ведет к одним лишь пошлым результатам.

Итак, драма «Гроза» — драма только по названию, в сущности же это сатира, направленная против двух страшнейших зол, глубоко вкоренившихся в «темном царстве» — против семейного деспотизма и мистицизма.

Кто на драму г. Островского будет смотреть как на драму в настоящем смысле этого слова и будет прилагать к ней требования, которые уместны только относительно драм вполне художественных, а не драматических сатир,- тот придет к заключению, что все остальные лица драмы, о которых мы еще не говорили, совершенно лишни. Но это будет несправедливо; ибо — еще раз — драма г. Островского — не драма, а сатира.

Лучшим из этих аксессуарных лиц — нужных и превосходных в сатире, и лишних в драме — является, по нашему мнению, Кулигин,- мещанин, часовщик-самоучка. Лицо это прямо выхвачено из жизни и полно глубокого смысла по отношению к основной идее драмы г. Островского. Посмотрите — какое у Кулигина светлое миросозерцание, как чужд ему мистицизм, как ласково и радостно он смотрит на всех, как любит всех, посмотрите, какое у него стремление к знанию, какая любовь к природе, какая жажда принести пользу людям: хлопочет он и об устройстве солнечных часов на бульваре, и об устройстве громоотводов — и все это не для себя, не из видов корысти, не ради спекуляции, а так — ради общего блага, в чистом и благороднейшем значении этого слова… Взгляните же теперь на другое лицо драмы (тоже аксессуарное): на Савелья Прокофьича Дикого, купца, значительное лицо в городе. Какой контраст с Кулигиным! От первого веет человечностью, разумностью, видно, что свет божий проник в его душу; второй точно зверь лютый: ничего знать не хочет, ничьих прав признать не хочет, никого не слушает, всех ругает, ко всем придирается,- и все потому лишь, у него уж нрав такой, что совладать с собой не может. Откуда этот контраст? Оттого, что в душу одного проник луч истины, добра и прекрасного — луч образования, а душа другого объята мраком непроницаемым, разогнать который может лишь свет просвещения…

Из остальных аксессуарных лиц, после Кулигина, на первый план выступает Феклуша, приживалка. Лицо это, мастерски срисованное с натуры, играет огромную роль в концепции сатирической драмы г. Островского. Феклуша, толкующая о «Салтане Махмуде турецком», о «Салтане Махмуде персидском» и о том, что в Турции нет судей праведных, а все судьи неправедные, и т. д., эта Феклуша, и ей подобные, составляет единственный источник света и просвещения для жителей «темного царства»: всякая нелепость, которая только может придти ей в голову, застрянет обыкновенно на веки-вечные и в голове «темных людей», с религиозным благоговением слушающих ее рассказ о дальних странах — о святых местах, о граде Киеве и проч. и проч. Немалый источник мистицизма, такою дьявольскою сетью опутавшего душу несчастной Катерины, кроется, по нашему мнению, в этих приживалках-Феклушах, в их рассказах о разных разностях, отуманивающих на всю жизнь сознание бедных «темных людей».

Теперь несколько слов об остальных лицах. Они не нужны для хода драмы (исключая разве Варвары), но необходимы для полной картины жизни уездного купечества, желчную сатиру на которую нам представляет «Гроза». Дикой, дядя Бориса,- это один из самодуров, которые так великолепно удаются г. Островскому. Без самодура картина из купеческого быта обойтись не может: это уже аксиома. Вот причина, почему и Дикой выведен в «Грозе», хотя он и не нужен для хода пьесы — и причина, по нашему мнению, вполне законная и разумная.

Лицо Варвары обрисовано тоже превосходно, и оно совершенно необходимо по концепции сатиры: Варвара служит наглядным, пластическим доказательством, что деспотизм матери не охранит нравственности дочери, как это и подтверждается миллионами примеров, взятыми из жизни «темного царства».

Что касается до лица Бориса (хотя нужного в драме, но совершенно бесцветного), то самая его бесцветность — есть его достоинство как лица художественно воспроизведенного: Борис должен быть бесцветен, потому что самодурство дяди вывело в нем всякий цвет. Его бесцветность хороша и в том отношении, что рельефно выставляет всю нелепость любви к нему Катерины.

пьеса островский критик писарев

2. Оценка драмы русскими критиками

2.1    «Луч в тёмном царстве» Добролюбова

В 1859 г. Островский подводит промежуточный итог литературной деятельности: появляется его двухтомное собрание сочинений. «Мы считаем за самое лучшее — применить к произведениям Островского критику реальную, состоящую в обозрении того, что нам дают его произведения, — формулирует Добролюбов главный свой теоретический принцип. — Реальная критика относится к произведению художника точно так же, как к явлениям действительной жизни: она изучает их, стараясь определить их собственную норму, собрать их существенные, характерные черты, но вовсе не суетясь из-за того, зачем это овес — не рожь, и уголь — не алмаз. ..»

Какую же норму увидел Добролюбов в мире Островского? «Деятельность общественная мало затронута в комедиях Островского, зато у Островского чрезвычайно полно и рельефно выставлены два рода отношений, к которым человек еще может у нас приложить душу свою, — отношения семейные и отношения по имуществу. Немудрено поэтому, что сюжеты и самые названия его пьес вертятся около семьи, жениха, невесты, богатства и бедности.

«Темное царство» — это мир бессмысленного самодурства и страданий «наших младших братий», «мир затаенной, тихо вздыхающей скорби», мир, где «наружная покорность и тупое, сосредоточенное горе, доходящее до совершенного идиотства и плачевнейшего обезличения» сочетаются с «рабской хитростью, гнуснейшим обманом, бессовестнейшим вероломством». Добролюбов детально рассматривает «анатомию» этого мира, его отношение к образованности и любви, его нравственные убеждения вроде «чем другим красть, так лучше я украду», «на то воля батюшкина», «чтоб не она надо мной, а я над ней куражился, сколько душе угодно» и т. п.

«Но ведь есть же какой-нибудь выход из этого мрака?» — задается в конце статьи вопрос от имени воображаемого читателя. «Печально, — правда; но что же делать? Мы должны сознаться: выхода из «темного царства» мы не нашли в произведениях Островского, — отвечает критик. — Винить ли за это художника? Не оглянуться ли лучше вокруг себя и не обратить ли свои требования к самой жизни, так вяло и однообразно плетущейся вокруг нас… Выхода же надо искать в самой жизни: литература только воспроизводит жизнь и никогда не дает того, чего нет в действительности». Идеи Добролюбова имели большой резонанс. «Темное царство» Добролюбова читалось с увлечением, с каким не читалась тогда, пожалуй, ни одна журнальная статья, большую роль добролюбовской статьи в утверждении репутации Островского признавали современники. «Если собрать все, что обо мне писали до появления статей Добролюбова, то хоть бросай перо». Редкий, очень редкий в истории литературы случай абсолютного взаимопонимания писателя и критика. Вскоре каждый из них выступит с ответной «репликой» в диалоге. Островский — с новой драмой, Добролюбов — со статьей о ней, своеобразным продолжением «Темного царства». В июле 1859 г., как раз в то время, когда в «Современнике» начинается печатание «Темного царства», Островский начинает «Грозу».

2.2    Опровержение взглядов Добролюбова русским критиком Писаревым

В полемику с Добролюбовым вступил другой критик — Д. И. Писарев.

Разбор «Грозы» Писарев строит как последовательное опровержение взгляда Добролюбова. Писарев полностью соглашается с первой частью добролюбовской дилогии об Островском: «Основываясь на драматических произведениях Островского, Добролюбов показал нам в русской семье то «темное царство», в котором вянут умственные способности и истощаются свежие силы наших молодых поколений. Пока будут существовать явления «темного царства» и пока патриотическая мечтательность будет смотреть на них сквозь пальцы, до тех пор нам постоянно придется напоминать читающему обществу верные и живые идеи Добролюбова о нашей семейной жизни». Но он решительно отказывается считать «лучом света» героиню «Грозы»: «Эта статья была ошибкою со стороны Добролюбова; он увлекся симпатиею к характеру Катерины и принял ее личность за светлое явление».
Как и Добролюбов, Писарев исходит из принципов «реальной критики», не подвергая никакому сомнению ни эстетическую состоятельность драмы, ни типичность характера героини: «Читая «Грозу» или смотря ее на сцене, вы ни разу не усомнитесь в том, что Катерина должна была поступать в действительности именно так, как она поступает в драме». Но оценка ее поступков, ее отношений с миром принципиально отличается от добролюбовской. «Вся жизнь Катерины,- по Писареву, — состоит из постоянных внутренних противоречий; она ежеминутно кидается из одной крайности в другую; она сегодня раскаивается в том, что делала вчера, и между тем сама не знает, что будет делать завтра; она на каждом шагу путает и свою собственную жизнь и жизнь других людей; наконец, перепутавши все, что было у нее под руками, она разрубает затянувшиеся узлы самым глупым средством, самоубийством, да еще таким самоубийством, которое является совершенно неожиданно для нее самой. «

Писарев говорит о «множестве глупостей», совершенных «русской Офелией и достаточно отчетливо противопоставляет ей «одинокую личность русского прогрессиста», «целый тип, который нашел уже себе свое выражение в литературе и который называется или Базаровым или Лопуховым». (Герои произведений И. С. Тургенева и Н. Г. Чернышевского, разночинцы, склонные к революционным идеям, сторонники ниспровержения существующего строя).

Добролюбов накануне крестьянской реформы оптимистически возлагал надежду на сильный характер Катерины.

Через четыре года Писарев, уже по эту сторону исторической границы, видит: революции не получилось; расчеты на то, что народ сам решит свою судьбу, не оправдались.

Нужен иной путь, нужно искать выход из исторического тупика. «Наша общественная или народная жизнь нуждается совсем не в сильных характерах, которых у нее за глаза довольно, а только и исключительно в одной сознательности.

Нам необходимы исключительно люди знания, т. е. знания должны быть усвоены теми железными характерами, которыми переполнена наша народная жизнь Добролюбов, оценивая Катерину лишь с одной стороны, сконцентрировал все свое внимание критика лишь на стихийно бунтарской стороне ее натуры, Писареву бросилась в глаза исключительно темнота Катерины, допотопность ее общественного сознания, ее своеобразное социальное «обломовство», политическая невоспитанность.»

Заключение

Основываясь на драматических произведениях Островского, Добролюбов показал нам в русской семье то «темное царство», в котором вянут умственные способности и истощаются свежие силы наших молодых поколений. Статью прочли, похвалили и потом отложили в сторону. Любители патриотических иллюзий, не сумевшие сделать Добролюбову ни одного основательного возражения, продолжали упиваться своими иллюзиями и, вероятно, будут продолжать это занятие до тех пор, пока будут находить себе читателей. Глядя на эти постоянные коленопреклонения перед народною мудростью и перед народною правдою, замечая, что доверчивые читатели принимают за чистую монету ходячие фразы, лишенные всякого содержания, и зная, что народная мудрость и народная правда выразились всего полнее в сооружении нашего семейного быта,- добросовестная критика поставлена в печальную необходимость повторять по нескольку раз те положения, которые давно уже были высказаны и доказаны.

Пока будут существовать явления «темного царства» и пока патриотическая мечтательность будет смотреть на них сквозь пальцы, до тех пор нам постоянно придется напоминать читающему обществу верные и живые идеи Добролюбова о нашей семейной жизни. Но при этом нам придется быть строже и последовательнее Добролюбова; нам необходимо будет защищать его идеи против его собственных увлечений; там, где Добролюбов поддался порыву эстетического чувства, мы постараемся рассуждать хладнокровно и увидим, что наша семейная патриархальность подавляет всякое здоровое развитие. Драма Островского «Гроза» вызвала со стороны Добролюбова критическую статью под заглавием «Луч света в темном царстве».

Список литературы

1. Артамонов С.Д. История зарубежной литературы XVII-XVIII вв. Учебник для студентов педагогических институтов про специальности №2101 «Русский язык и литература». М.: Просвещение. 1978.-608 с.

. Лебедев Ю.В. Русская литература XIX века: 2-ая половина: Книга для учащихся. -М.: Просвещение. 1990.-288 с.

. Качурин М.Г., Мотольская Д.К. Русская литература. Учебник для 9 класса средней школы. М.: Проосвещение. 1982.-384 с.

. Островский А.Н. Гроза. Бесприданница. Пьесы. Переиздание.-М.: Детская литература.. 1975.-160 с.

. Хрестоматия по зарубежной литературе для VIII-IX классов средней школы. М.: Просвещение. 1972.-607 с.


Скачать архив (14.1 Kb)

Схожие материалы:

Итоговая контрольная работа по пьесе А. Н. Островского Гроза, 10 класс

Итоговая контрольная работа по пьесе А.Н. Островского «Гроза»

  1. К какому жанру относится пьеса «Гроза»:

А) комедия; б) драма; в) трагедия; г) трагикомедия.

  1. Укажите основную тему пьесы «Гроза»:

а) столкновение между новыми веяниями и старыми традициями, между утесняемыми и утеснителями;

б) проблема социальных и семейных отношений;

в) характеристика материально-правового положения всех слоев общества той эпохи;

г) уровень культурных запросов и состояние общественных нравов.

3. Какой конфликт является главным в драме «Гроза»:

а) между Диким и Кабанихой; в) между Катериной и «темным царством»;

б) между Катерной и Кабанихой; г) между Кабанихой и Варварой

4. Ремарка — это:

а) разговор двух действующих лиц;

б) речь одного из героев;

в) авторское замечание;

г) начало развития действия.

5. Узнайте среди характеристик, данных героям «Грозы» Добролюбовым, портрет Тихона:

А) «…только хочет больше, как можно больше прав для себя, когда же нужно признать их

и за другими…. считает это посягательством на его личное достоинство, и сердится, и

старается всячески оттянуть дело и воспрепятствовать ему».

Б) «…когда поймет, что… нужно, и захочет чего-нибудь достигнуть, то добьется своего во

что бы то ни стало…»;

В) «… представляет один из множества тех жалких типов, которые обыкновенно

называются безвредными, хотя они столь же вредны, как и самодуры, потому что служат

их верными помощниками»;

Г) «Образование отняло у него силы делать пакости, — но оно не дало ему силы

противиться пакостям, которые делают другие…»

В 1 Кто из персонажей пьесы А. Н. Островского «Гроза» относится к «темному царству»?

В 2 В чем различие взглядов на жизнь Катерины и Варвары?

В 3 Какова функция образа Волги в пьесе А.Н. Островского «Гроза»?

С 1 Задание с развернутым ответом

Чем похожи Борис и Тихон? Раскройте свою позицию.

Контрольная работа по биографии А.Н.Островского и его пьесе «Бедность не порок», 9 класс

1 вар. Контрольная работа по биографии А.Н.Островского и его пьесе «Бедность не порок»

1-й уровень

Как называли писателя А.Н.ОстровскогоА) Колумб Замоскворечья б) господин де — Лень в) человечище, Юпитер.

2. Какая пьеса принесла литературную известность драматургу:

А) «Бедность – не порок» б) «Свои люди – сочтемся» в) «Гроза»

3. Какая из пьес не принадлежит перу Островского:

а) «Снегурочка» б) Ревизор» в) « Таланты и поклонники»

4. Каким было первоначальное название пьесы «Свои люди – сочтемся»:

А) «Банкрут» б) « Гроза» в) « Бесприданица»

5. За какую пьесу Островского отдали под надзор полиции:

А) «Свои люди – сочтемся» Б) «Гроза» в) «Бедность не порок»

6. Кому принадлежат слова: «Мне здесь не с кем компанию водить, все сволочь, мужики, и живут по-мужицки»

А) Мите б) Гордею Торцову в) Любиму Торцову

7. Кому Гордей Торцов говорит слова: «Какие нежности при нашей бедности! Знаешь ли ты, что такое образование?… Ты бы вот сюртучишко новенький сшил! Ведь к нам наверх ходишь… Срам!»

А) Мите Б) Яше в) Любиму Торцову

8. Кого из братьев обманул Африкан Коршунов:

А) Любима Б) Гордея

9. Кто произносит слова: «Я не Коршунов: я бедных не грабил, чужого веку не заедал, жены ревностию не замучил… Меня гонят, а он первый гость, его в передний угол сажают»

А) Яша б) Любим Торцов в) Митя

10. Кто из героев пьесы является резонером (Действующее лицо пьесы, романа, обычно выражающее отношение автора к событиям)

А) Митя б) Пелагея в) Любим Торцов

11. Кому из героев пьесы принадлежат слова: «И я был богат и славен, в каретах ездил… а потом верхним концом да вниз… Брат, отдай Любушку за Митю — он мне угол даст. .. Хоть под старость-то да честно пожить… Тогда-то я Бога возблагодарю… Что он беден-то! Эх, кабы я беден был, я бы человек был. Бедность не порок»

А) Разлюляеву б) Любиму Торцову в)Гордею Торцову

12. Пьеса является

А) гимном купечеству б) сатирическим произведением в) комедией нравов

13. Какая сцена является развязкой пьесы:

А) признание Мити и Любови Гордеевны в своей любви

Б) Яша Гуслин спрашивает разрешения жениться на Анне Ивановне

В) вмешательство Любима и решение Гордея о свадьбе Любови Гордеевны и Мити.

14. Сколько действий в пьесе? А) 1 Б) 2 В) 3 Г) 4

15. Первоначальное название пьесы «Бедность не порок»

А) Она всегда так называлась Б) «Гордым Бог противится»

В) «Свои люди – сочтёмся » Г) Название ей дали в издательстве

2-уровень (на выбор дать развернутый ответ на 1 вопрос)

1. Докажите, что пьеса «Бедность не порок» А.Н. Островского является гимном купечеству»

2. Что хотел сказать своей пьесой Островский?

3. Какие нравственные уроки я извлек(ла) из пьесы Островского?

2 вар. Контрольная работа по биографии А.Н.Островского и его пьесе «Бедность не порок». 1-й уровень

1.Имя Островского

А) Николай Алексеевич Б) Алексей Николаевич

В) Александр Николаевич Г) Николай Александрович

2.Островского прозвали

А) «Колумб Замоскворечья» Б) «человек без селезёнки»

В) «товарищ» Г) «луч света в тёмном царстве»

3 .Какое произведение не принадлежит А.Н.Островскому?

А) «Снегурочка» Б) «Волки и Овцы» В) «Обломов» Г) «Свои люди – сочтёмся »

4.А.Н.Островский раскрывает социально-типические и индивидуальные свойства персонажей определённой общественной среды, какой именно?

А) Помещечье-дворянской Б) Купеческой В) Аристократической Г) Народной

5 .В каком журнале в начале своей деятельности (до 1856) года сотрудничал А.Н.Островский?

А) «Москвитянин» Б) «Отечественные записки»

В) «Современник» Г) «Библиотека для чтения»

6. В каком году была написана пьеса «Бедность не порок»?

А)1852 Б)1853 В)1854 Г) 1855

7.Первоначальное название пьесы «Бедность не порок»

А) Она всегда так называлась Б) «Гордым Бог противится»

В) «Свои люди – сочтёмся» Г) Название ей дали в издательстве

8. Сколько действий в пьесе?

А) 1 Б) 2 В) 3 Г) 4

9.Действие комедии происходит в доме Торцова во время:

А) Рождества Б) Святок В) Пасхи Г) Нового года

10.Кому принадлежат слова: «Люби не люби, да почаще взглядывай. Им, видишь ты, деньги нужны были, нечем было жить: я давал, не отказывал; а мне вот нужно, чтоб меня любили. Что ж, я волен этого требовать или нет? Я ведь за то деньги платил»?

А) Любиму Торцову Б) Мите В) Коршунову Г) Гордею Торцову.

11. О ком эти слова: «Парень-то такой простой, сердцем мягкий» ?

А) о Яше Гуслине Б) О Мите В) о Любиме Торцовом Г) о Грише Разлюляеве

12. Кому принадлежат слова: «А вот тебе еще вопрос: честный ты купец или нет? Коли ты честный – не водись с бесчестным, не трись подле сажи – сам замараешься… Я не чисто одет, так у меня на совести чисто»?

А) Любиму Торцову Б) Пелагее Егоровне В) Коршунову Г) Гордею Торцову.

13. Какая сцена является развязкой пьесы:

А) признание Мити и Любови Гордеевны в своей любви

Б) Яша Гуслин спрашивает разрешения жениться на Анне Ивановне

В) вмешательство Любима и решение Гордея о свадьбе Любови Гордеевны и Мити.

14. Пьеса является

А) гимном купечеству б) сатирическим произведением в) романтической драмой

15. Сколько пьес создал Островский?

А) около 50 Б) 23 В)145 Г) ни одной

2-уровень (на выбор дать развернутый ответ на 1 вопрос)

1. Докажите, что пьеса «Бедность не порок» А.Н. Островского является гимном купечеству»

2. Почему пьеса «Бедность не порок» А.Н. Островского заканчивается торжеством любви?

3. Какие нравственные уроки я извлек(ла) из пьесы Островского?

Ответы:

Вариант 1

Вариант 2

Если Вы являетесь автором этой работы и хотите отредактировать, либо удалить ее с сайта — свяжитесь, пожалуйста, с нами.

Почему Островский назвал «Грозу» грозой?

А. Островский — великий русский драматург. Его бессмертные произведения и по сей день ставятся на сценах театров, а цитаты из комедий стали крылатыми выражениями. «Свой народ — посчитаем», «Лес», «Не вся Кошачья Масленица», «Невеста» — произведения А. Островского составят очень большой список.

Самая известная драма Островского — «Гроза». Повествует о событиях в маленьком городке. Драматург прибегает к изумительному приему, где участие в жизни человека принимает природный феномен, воплощающий основную идею произведения.Поэтому Островский назвал «Грозу» грозой, и этому факту нужно уделить особое внимание.

Аннотация драмы «Гроза»

«Гроза» написана в 1859 году, в дореформенный период творчества Островского. Действие происходит в небольшом провинциальном городке Калиново. История рассказывает о семье, которая живет под властью авторитарной Кабанихи. Ее сын Тихон женился на Катерине, которая его не любит. Ее сердце принадлежит Борису, племяннику Дикой природы.Борис Дикой должен передать наследство, но Дикому свойственны такие качества, как агрессивность, жестокость и жадность. Варвара, дочь Кабанихи, устраивает встречу с Катериной Борис. Она сначала боится, но женщина не может устоять перед любовью. Предала мужа Тихона, которого не было в отъезде.

Тихон возвращается. Катерина не может держать все в себе, она признается в измене. Дикий ссыльный Борис в Сибири. Катерина понимает, что ей придется остаться и продолжать жить в унижении Кабанихи.В результате она не встает, прыгает с берега в воду и умирает.

Такая трагическая история любви! Так почему же Островский назвал «Грозу» грозой? Потому что все действия сопровождаются грозой. Сначала собирается, небо затянуто облаками, а в разгар грозы обрушивается на Калинова. Если задуматься о том, почему Островский назвал драму «Гроза», и ни о чем другом, становится понятно, что гроза в произведении — не просто природное явление. В нем есть глубокий символизм и скрытый смысл.

Гроза в душе Екатерины

Если проанализировать состав драмы (струна, развитие событий, кульминация), становится понятно, почему Островский назвал «Грозу» грозой. Вначале, когда Катерина делится своими переживаниями с Борисом Варварой с Борисом, в небе «никак не грома …» Но все равно грозы нет. Когда Катерина идет на свидание с Борисом, в тексте снова упоминается гроза. Но грозы снова нет.

Гроза приходит в полную силу только тогда, когда Катерина не выдерживает пыток совести и стыда. Муж Екатерины вернулся и до сих пор любит ее, Кабаниха до сих пор злорадствует. Предательства Катерины никто не заметил, ей все могло сходить с рук. Но внезапно разразилась сильная гроза, и Катерина боится ее как божьей кары. Катерина была должным образом образована, и измена для нее была тяжким грехом. Так почему же Островский назвал «Грозу» грозой? Потому что гроза, разразившаяся в душе Екатерины, и гром на небе в кульминации драмы сливаются, и в этот момент открывается тайна девушки.Грех Катеринина становится известен всему Калинову.

Гроза для Кулигина

На фоне других персонажей изображение Кулигина. Механик-самоучка, этакий мечтатель, он становится свидетелем всех событий. Кулигин живет в Калинове и видит его тьму и пороки. Патриархальный уклад семьи разрушен, пора переходить к новому, но Кабаниха и Дикая продолжают жить по старым правилам.

Кулигину доверяет большинство персонажей.Он не боится мощи Кабанихи и Вильда и умеет смело высказывать свое мнение. «Вот ваша Катерина, делайте с ней, что хотите!» — бросает он Кабанича после смерти женщины. Он положительный герой, и мы понимаем почему. Островский назвал произведение «Гроза», и буря стала животворной, новой силой, которая дала Калинову луч света. Кулигин ее не боится, а, наоборот, радуется: «Каждый сейчас травинка, каждый цветок счастлив, а мы прячемся, мы боимся, как будто нападаем на что».Кулигин предложил Диком поставить в городе громоотводы, и это своего рода аллегория: как легко громоотвод снимает грозу с города, а Кулигин мягко противостоит человеческим порокам.

Гроза для тиранов

При ответе на вопрос, почему Островский назвал спектакль «Гроза», стоит обратить внимание на то, как он относится к Дикому. Дикий — человек, который доминирует над другими посредством страха. Он воспринимает бурю как наказание, ее надо опасаться. Хотя сам Дикой — еще и гроза для домочадцев. члены и слуги.

Вторая «гроза» города Калинова — Кабаниха. Тихон называет ее власть грозой, руганью и постоянным контролем.

Таким образом, становится понятно, почему Островский назвал пьесу «Шторм» и больше ничего. Буря в творчестве — это деструктивная созидательная сила. Если бы Островский дал драме другое название, то, скорее всего, читатели не уловили бы главного смысла произведения.

Писарев о «Грозе». Критическая статья Писарева о «Грозе» Островского

.

О чем вы думаете, когда перечитываете то, что Дмитрий Иванович Писарев написал о «Грозе» Александра Николаевича Островского? Возможно, дело в том, что литература следует за гениями… Золотая русская литература XIX века, начиная с прорыва международного уровня в поэзии, уже к середине века воплотила ее в прозе, служа «лучом света» для всего российского общества. Речь, конечно, идет о непоэтических произведениях Пушкина, Гоголя, Островского.

Гражданин обнародование статьи

Статья о «Грозе» Писарева — ответ гражданина на знаковую игру позапрошлого века. Написанная в 1959 году Александром Николаевичем Островским пьеса в пяти действиях занимает особое место в золотой русской литературе.Это драматическое произведение послужило мощным стимулом для дальнейшего развития реализма. Свидетельством тому стала оценка пьесы критиками. Это показывает настоящий плюрализм мнений. И в споре родилась правда! Понимая это, важно знать, что статья «Мотивы русской драмы», в которой Писарев разместил свою «рецензию» на «Грозу», была написана как ответ на очередную критическую статью известного литературоведа Николая. Добролюбов. Статья, с которой полемизировал Писарев, получила яркое название — «Луч света в темном царстве».Мы постараемся представить наш анализ читателям вышеупомянутого произведения Дмитрия Писарева. Он занимает особое место в русской литературе. Островский смог достойно продолжить в русской драме реализм, который Грибоедов вложил в «Горе от ума».

Принципиальное несогласие с Добролюбовым по пьесе «Гроза»

Дмитрий Иванович, несомненно, был тонким знатоком творчества Островского и, несомненно, приступая к работе, он досконально ознакомился со статьей выдающегося литературоведа Добролюбова, которого знал и уважал.Однако, очевидно, следуя мудрости древних (а именно: «Сократ мне друг, но правда дороже»), Писарев писал о драме Островского «Гроза».

Он осознавал необходимость выражения своей точки зрения, потому что чувствовал: Добролюбов пытался показать Катерину «героем времени». С такой позицией Дмитрий Иванович принципиально не согласился, причем вполне мотивировано. Поэтому он написал свою статью «Мотивы русской драмы», где подверг критике главный тезис в творчестве Николая Александровича Добролюбова о том, что Катерина Кабанова — «луч света в темном царстве».«

Калинов как модель России

Несомненно, Писарев изложил свои мысли о «Грозе» в статье, четко понимая, что Добролюбов дал такое «темное» описание формально одному районному городу, а фактически всей России в целом. середина 19 века. Калинов — маленькая модель огромной страны. Общественным мнением и всем ходом городской жизни манипулируют два человека: неразборчивый в методах обогащения публичный купец Савель Прокофич Дикой и лицемер шекспировского размаха купчиха Кабанова Марфа Игнатьевна (в простонародье — Кабаниха).

В 60-е годы позапрошлого века Россия была огромной страной с 40-миллионным населением и развитым сельским хозяйством. Сеть железных дорог уже действует. В ближайшее время, после написания пьес Островского (точнее, с 1861 года, после подписания императором Александром II «Манифеста» об отмене крепостного права) численность пролетариата увеличилась и, соответственно, начался промышленный подъем.

Однако удушающая атмосфера дореформенного общества, показанная в пьесе Островского, была поистине правдивой.Работа была востребована, пострадала …

Актуальность идеи спектакля

Используя простой аргумент на понятном читателю языке, Писарев создает ответ о «Грозе». Краткое содержание пьесы он точно воспроизводит в своей критической статье. Как еще? Ведь проблематика пьесы существенна. И Островский проделал огромную работу, от всей души желая построить гражданское общество вместо «темного царства».

Впрочем, уважаемые читатели… Так сказать, положив руку на сердце … Можно ли назвать наше общество «царством света, добра и разума»? Неужели это монолог Островского Кулигин написал в пустоте: «Потому что честный труд никогда не приносит нам хлеба насущного. А у кого есть деньги, государь, кто пытается поработить бедняков, чтобы подарочные деньги были еще выгоднее для его произведений … . «? Горькие, честные слова …

Катерина не «луч света»

Критика Писарева в адрес «Грозы» начинается с формулировки вывода о безрассудстве заключения Добролюбова.Он мотивирует его, приводя аргументы из авторского текста пьесы. Его полемика с Николаем Добролюбовым напоминает перестановки пессимиста, мудрого с опытом, по поводу выводов оптимиста. По рассуждениям Дмитрия Ивановича, сущность Катерины меланхолична, в ней нет настоящей добродетели, которая свойственна людям, которых называют «светлыми». По словам Писарева, Добролюбов допускал систематическую ошибку при анализе образа главного героя спектакля.Он собрал все его положительные качества в единый положительный образ, игнорируя недостатки. По мнению Дмитрия Ивановича, важен диалектический взгляд на героиню.

Главная героиня как страдающая часть темного царства

Молодая женщина живет со своим мужем Тихоном возле свекрови, богатой купчихи, обладающей (как сейчас говорят) «тяжелой энергией», что тонко подчеркивается по критической статье Писарева. «Гроза» как трагедия во многом обусловлена ​​этим.Кабаниха (так ее называют на улице) патологически зациклена на моральном притеснении других, постоянными упреками, поедая их «как ржавое железо». Она делает это лицемерием, то есть постоянно требуя, чтобы домашнее хозяйство «действовало по порядку» (точнее, следуя его инструкциям).

Тихон и его сестра Варвара адаптировались к речам ее матери. Особенно чувствительна к ее придиркам и унижениям ее невестка Катерина. Она, у которой романтическая меланхолическая психика, действительно несчастна.Ее цветные сны и сны раскрывают совершенно детское мировоззрение. Это мило, но это не добродетель!

Неспособность сотрудничать с собой

В то же время критика Писаревым «Грозы» объективно указывает на инфантильность и импульсивность Катерины. Она выходит замуж не по любви. Только ухмыляющийся Борис Григорьевич, племянник купца Дикого, улыбнулся ей, и дело было готово: Катя спешила на тайную встречу. При этом она, приближаясь к этой, в принципе, чужой, совершенно не думает о последствиях.«Неужели автор изображает» яркий луч ?! — вопрошает читателя критическая статья Писарева. «Гроза» отражает крайне нелогичную героиню, которая может не только справиться с обстоятельствами, но и справиться сама с собой. Предав мужа, впадая в депрессию, по-детски испугалась грома и остроумие полоумной дамы, она сознается в содеянном и сразу же отождествляет себя с жертвой. Это банально, не правда ли?

По совету мамы Тихона она «немного», «на порядок» бьет.Однако издевательства над свекровью становятся на порядок изощреннее. После того, как Катерина узнает, что Борис Григорьевич едет в Кяхту (Забайкалье), она, не имея ни воли, ни характера, решает покончить жизнь самоубийством: бросается в реку и тонет.

Катерина не «герой времени»

Писарев о «Грозе» Островский размышляет философски. Он задается вопросом, может ли в рабовладельческом обществе человек, не наделенный глубоким умом, не обладающий волей, не занимающийся самообразованием, не разбирающийся в людях, — в принципе, стать лучом света.Да, эта женщина трогательно кроткая, добрая и душевная, она не умеет отстаивать свою точку зрения. («Она меня раздавила», — говорит Катерина о Кабаниче). Да, у нее творческий, впечатлительный характер. И этот тип действительно может заворожить (как это случилось с Добролюбовым). Но сути это не меняет … «Человек не может возникнуть при описанных в спектакле обстоятельствах -« Луч света »!» — утверждает Дмитрий Иванович.

Зрелость души — условие взрослости

Более того, критик продолжает свою мысль, капитулируя перед маленькими, вполне преодолимыми жизненными трудностями, добродетель ли это? Этот очевидный, логичный вопрос задает Писарев по поводу «Грозы» Островского.«Может ли это быть примером для поколения, чья судьба — изменить рабскую Россию, угнетаемую местными« князьями »вроде Кабанихи и Вильда? В лучшем случае такое самоубийство может вызвать только общественный резонанс. Однако в результате волевые а образованные люди должны бороться с социальной группой богатых людей и манипуляторов!

При этом Писарев не умаляет Катерину. «Гроза», — считает критик, не зря так последовательно с детства изображает ее образ. Образ Катерины в этом смысле похож на незабываемый образ Ильи Ильича Обломова! Проблема ее несформированной личности — в идеально уютном детстве и юности.Родители не готовили ее к взрослой жизни! Более того, они не дали ей должного образования.

Однако надо признать, что, в отличие от Ильи Ильича, поместить Екатерину в более благоприятное окружение, чем семья Кабановых, она, скорее всего, имела бы место как личность. Островский дает это обоснование …

Каков положительный образ главного героя

Этот художественно целостный, положительный образ — рассказывает Писарев о Катерине. «Гроза» при прочтении приводит читателя к осознанию того, что у главного героя действительно есть внутренний эмоциональный заряд, характерный для творческой личности.У нее есть потенциал позитивного отношения к действительности. Она интуитивно чувствует главную потребность российского общества — свободу человека. У нее есть скрытая энергия (которую она чувствует, но не научилась ей управлять). Поэтому Катя воскликнула: «Почему люди не птицы?». Автор придумал такое сравнение не случайно, ведь героиня подсознательно хочет свободы, подобной той, которую испытывает птица в полете. Та свобода, бороться за которую ей не хватает душевных сил …

Заключение

К каким выводам приводит его статья Писарева «Мотивы русской драмы»? «Гроза» изображает не «героя времени», не «луч света».Этот образ намного слабее, но не художественно (тут все в порядке), а по зрелости души. «Герой времени» не может «сломаться» как личность. Ведь людей, которых называют «лучами света», можно скорее убить, чем сломать. А Катерина слабая …

Есть и критика, и общее направление размышлений: статья о «Грозе» Писарева, как и статья Добролюбова, одинаково относятся к названию пьесы. Это не только атмосферное явление, напугавшее Катерину до смерти.Скорее, мы говорим о социальном конфликте заблудшего негражданского общества, которое вступило в конфликт с потребностями развития.

Пьеса Островского — своего рода обвинительный акт. Оба критика вслед за Александром Николаевичем показали, что люди бессильны, несвободны, они по сути подчинены «Кабаних» и «Дикому». Почему Добролюбов и Писарев так по-разному писали о Грозе?

Причина тому, несомненно, в глубине произведения, в котором нет одного смыслового «дна».В нем есть и психология, и социальность. Каждый из литературоведов по-своему их понимал, по-разному расставлял приоритеты. И тот, и другой сделали это талантливо, и русская литература от этого только выиграла. Поэтому совершенно глупо задавать вопрос: «Писарев точнее писал о пьесе« Гроза », или Добролюбов?» Конечно, вам стоит прочитать обе статьи …

«Приданое» Композиция Островского №

«Приданое» — одна из самых значительных пьес Островского последнего периода — «Женщина без приданого» (1878 г.) — и в некоторых отношениях напоминает «Грозу».Но различий, пожалуй, больше, чем сходства. Состав нового спектакля организован более строго: все события, происходящие в течение одного дня, напрямую связаны с историей главной героини — Ларисы.

Сюжет крепко завязан в один узел, несжатых персонажей почти нет. Но дело не только в форме; Не менее значительны и существенные различия. Если в «Грозе», как особо подчеркивал автор, «все лица, кроме Бориса, одеты по-русски», то в «Приданое» все главные герои

одеты по-европейски.Правда, Островский не считает нужным конкретно указывать на это обстоятельство со ссылкой на Кнурова (что многозначительно говорят «крупные торговцы последнего времени») или Паратова («гениального мастера»). А про Вожеватова все-таки говорят: «костюм европейский». Все в этих начальных замечаниях важно. Сразу становится понятно, что новый «дух времени» отразился даже в повседневной жизни, в обычаях, в костюмах. Не менее важным является драматическое наставление драматурга:

«В« Бесприданнике »наиболее ярко проявляется столкновение между циничной, антигуманной философией капиталистических торговцев и« горячим сердцем »героини, пытающейся отстоять свою человеческую индивидуальность. погибая в неравной борьбе с нечеловеческим миром, в котором правят деньги, прибыль и расчет.

Лариса — красивая, умная, гордая, своекорыстная девушка, наделенная душевной чуткостью и отзывчивостью. Самоуважение не позволяет ей мириться с окружением. Лариса противопоставляется всем остальным актерам. Они преследуют свои корыстные цели, только не умеют лгать и обманывать. Героиня драмы живет и ожидает необычайного счастья, она достигает

людей, она готова им верить, но ее мечты о счастье несбыточны.Причины краха ее иллюзий точно указаны в названии спектакля: «Приданое».

Конфликт в пьесе построен иначе, чем в «Грозе». Не могло быть и речи о бедности Катерины как причине ее трагедии. Судьба Ларисы с самого начала предопределена ее бедностью: она как клеймо, которое невозможно скрыть, как скала, бесспорно преследующая человека. Крах веры в любовь (Паратов), дружбу (Вожеватов), семью (Карандышев).

В пьесах последнего периода социально-психологическая характеристика актеров у Островского усложняется. Так что, в отличие от Кабанихи и особенно Дикого, окружающие Ларису персонажи в «Приданом» вовсе не выглядят прямыми злодеями, их персонажи более сложные, иногда противоречивые (такой, например, Карандышев, своеобразный «злодей»). маленький человек », с его сложной социальной неполноценностью), они могут быть наделены даже привлекательными чертами, как Паратов, который в глазах Ларисы — идеал настоящего мужчины.Но как бы они ни отличались друг от друга, для всех (не исключая даже родной матери) Лариса — в первую очередь красивая игрушка, вещь, которую можно купить или продать.

Образ Ларисы создан Островским по законам реалистического искусства. Отмечая поэтическую чувствительность, глубину внутреннего мира, даже талант ее героини, драматург до сих пор не идеализирует ее. В Ларисе нет простой, естественной целостности Катерины, напротив, в ней чувствуется ранняя усталость от жизни, какая-то пустота, разочарование.Трагедия человеческого одиночества, сознание всеобщей разобщенности выразили идеи и настроения, характерные для новой исторической эпохи. (Советская литературная критика уже обращала внимание на то, что в Грозе действие происходит на фоне народных песен, а «в Бесприданнице» таких песен уже нет: их заменяет романс, цыганский хор, который звучит даже в финале, в момент кровавой развязки.)

Губительное влияние окружения уже подействовало на героиню «Невесты», отравило ее чистую душу.Драма разворачивается не только вокруг нее, но и сама по себе. В конце концов, она признает себя вещью и готова принять циничное предложение Кнурова. Поэтому в кадре Карандышева Лариса снимает с себя неизбежно ожидавший ее в ближайшее время стыда.

Как и в «Грозе», и в «Приданом», большая часть действия происходит на улице, на берегу Волги. Это расширило конфликт, помогло увидеть трагическую судьбу героини на широком фоне русской природы, символизирующую стремление к иной, яркой, свободной жизни, к бегству.Лариса по-гречески означает «чайка». Отсюда — прямой путь к знаменитой пьесе Чехова. во многом основан на драматических находках Островского последнего периода.


Буря. Александр Островский

Еще одна Эмма Бовари на берегу Волги?

Могила под деревом … какая сладкая … Солнце согревает ее, на нее падает сладкий дождь … весной на ней растет трава, мягкая и сладкая трава … птицы будут летать на дереве и петь, и воспитывать своих малышей, и распускаться цветы; золотой, красный и синий…. всевозможные цветы, (мечтательно) всевозможные цветы … как тихо! как приятно! Мое сердце как бы легче!

Обсуждая «Леди Макбет из Мценска» Николая Лескова,

Еще одна Эмма Бовари на берегу Волги?

Могила под деревом … какая сладкая … Солнце согревает ее, на нее падает сладкий дождь … весной на ней растет трава, мягкая и сладкая трава … птицы будут летать на дереве и петь, и воспитывать своих малышей, и распускаться цветы; золотой, красный и синий…. всевозможные цветы, (мечтательно) всевозможные цветы … как тихо! как приятно! Мое сердце как бы легче!

Обсуждая «Леди Макбет из Мценска» Николая Лескова, моя подруга Катя любезно предложила мне обратить внимание на русскую пьесу Александра Островского « Гроза » (также известная как Гроза , 1859). Подобно тому, как многие будут знакомы с рассказом Николая Лескова по одноименной опере Шостаковича , я обнаружил, что знаком с сюжетом пьесы Островского в другом пакете, а именно с оперой Леоша Яначека , написанной под названием главная героиня спектакля Катя Кабанова, которую я посетил в постановке Роберта Карсена во фламандской опере еще в 2004 году.

Александр Николаевич Островский (1823–1886) — драматург и режиссер, тесно связанный с Малым театром в Москве. Его пьесы воплощают совпадающую роль в драме великого романа-реалиста второй половины XIX века в России. Хотя, в отличие от пьес Чехова, пьесы Островского мало известны за пределами России, так как их трудно правдиво перевести, по сей день многие из его примерно пятидесяти пьес, комедий и трагедий, действие которых происходит в крестьянской, мелкобуржуазной или коммерческой среде, все еще часто исполняется в России.

Подобно «Леди Макбет из Мценска» Лескова, «Буря » Островского — это совершенно мрачная и мрачная история, которая заставляет задуматься о месте женщины и человека в российском обществе в XIX веке, шторм названия отражает погоду, внутреннее напряжение центральной фигуры и межпоколенческое напряжение в семье и обществе. Неверность — это социальное нарушение, сквозь призму которого мы станем свидетелями действий, эмоций и затруднительного положения нарушителя социальных норм в удушающей, угнетающей среде, в обоих случаях с точки зрения женщины.Параллели между обеими трагедиями поразительны; Катерина Львовна Лескова и Катерина Кабанова из Островского заплатят ужасную цену, разрываясь между желанием свободы и любви и своей совестью, сокрушенная в конце концов изнемогающим чувством вины. То, что их судьба, несмотря на различия в характере и поступках, окажется весьма схожей (и согласуется с обычным отношением к литературной (анти) героине XIX века, которая нарушает правила или отклоняется от норм своей социальной среды), дух времени пока не допускает другого исхода, независимо от их отличительной индивидуальности и попыток протеста.В лице Варвары, молодой невестки Катерины Кабановой, Островский предполагает, что для молодого поколения все будет по-другому, искра надежды там, где отношения, кажется, задушены неясной консервативной моралью.

Обе Катерины — страстные, энергичные женщины, связанные браком без любви. Оба принадлежат к купеческому сословию и ограничены семейной жизнью, а в отсутствие мужа их контролирует свекровь. В то время как Катерина Львовна будет совершать ужасные преступления после супружеской измены, она попадает в состояние полной скуки, Катерина Кабанова — мечтательная, чувствительная душа, которая усвоила клетку, из которой она так хочет сбежать, клетку, построенную из мистических религиозных верований и традиций. от которого она не может освободиться (как и ее слабый любовник Борис).

In De Russische leeslijst: Essays over de klassieke Russische Literatuur Александр Генис и Петр Вайльль проводят довольно увлекательное сравнение между The Storm и Madame Bovary Флобера (скандал и юридическая процедура, о которых сообщалось в русских газетах и ​​романах Флобера, были роман, переведенный на русский язык в 1858 году, произвел большое впечатление в России). Они демонстрируют, как The Storm отражает Madame Bovary во многих аспектах, как структурно, так и по типам характера (деспотичные и враждебные свекрови, слабые и послушные мужья, беспомощные любовники, возражения, сформулированные адептами. науки) и даже образы (птицы, видения ада).Они пропагандируют тезис о том, что Островский полемизирует с романом Флобера и что его пьеса в этом отношении может быть помещена в продолжающуюся дискуссию между западными людьми и славянофилами. Сделав свою Катерину эмблемой неизмеримо глубокой лирической русской души, Островский противопоставляет ее возвышенное состояние ума и ее иррационализм тоске Эммы и зацикленному на деньгах миру Madame Bovary , в котором Эмма в конце концов погибает в банальности долгов. .

Увлечение Катерины (довольно внезапно пробуждающаяся в пьесе), ее фатализм, ее острая эмоциональность и чувство обреченности в настоящее время могут показаться довольно озадачивающими, тем не менее ее приподнятые поэтические наблюдения, тоска, тоска по любви и свободе и страдания все еще скорее всего вызовет отклик.

А какие мечты мне снились, дорогая Варя, какие прекрасные сны! Золотые храмы или сады какого-то чудесного вида, и голоса невидимых духов поющих, и сладкий аромат кипарисов, гор и деревьев, не такие, которые мы всегда видим, но такие, как они изображены на святых изображениях. А иногда мне казалось, что я летаю, просто летаю в воздухе. Сейчас я иногда вижу сны, но не часто, и никогда не мечтаю о подобных снах.

Спектакль можно прочитать здесь.
(*** ½)

Значение названия и образная символика драмы «Гроза» А.Н. Островский

В 1859 году на сцене одного из столичных театров состоялась премьера. Зрители увидели драму молодого писателя Островского Александра Николаевича. Эта работа считается уникальной в своем роде. Драма не повторяет многие законы жанра.

«Гроза» написана в эпоху реализма. А это значит, что работа наполнена символами и изображениями. Следовательно, в нашей статье вы узнаете о значении названия и образной символике драмы Островского «Гроза».

Первое изображение грозы

Образ грозы в этой работе многогранен. Это природное явление одновременно является идеей и актером драмы. Как вы думаете, почему Островский использовал образ бури? Поговорим об этом.

Обратите внимание, что данное явление характера в произведении предстает перед читателем по-разному. Во-первых, значение названия и образная символика драмы «Гроза» заключается в том, что изначально читатель видит явление природы.Описанный в произведении город Калинов, а также его жители живут в ожидании и ожидании грозы. Все, что происходит в спектакле, длится около двух недель. Время от времени на улицах города говорят о приближающейся буре.

В композиционном плане гроза тоже кульминация! Именно мощный гром заставляет Катерину признаться в обмане и измене. Внимательные читатели заметят, что действие 4 сопровождается раскатами. Кажется, писатель готовил читателя и зрителя к апогею.Но это не все. Во-вторых, смысл названия и образная символика драмы «Гроза» имеет в себе еще одно ядро. Посмотрим на это.

Второй образ бури

Получается, что каждый персонаж произведения по-разному понимает бурю, то есть по-своему:

  • Изобретатель Кулигин ее не боится, потому что не видит ничего мистического в этом явлении природы.
  • Буря воспринимает Дику как наказание, он считает это поводом вспомнить о Всевышнем.
  • Несчастная Екатерина увидела в грозе символизм судьбы и судьбы. Итак, после страшнейшего раската грома барышня призналась Борису в своих чувствах. Она боится грозы, потому что считает себя Божьим судом. Об этом поиске смысла названия спектакля «Буря» А.Н. Островский на этом не заканчивается. Это природное явление помогает Катерине сделать отчаянный шаг. Благодаря ей она признается сама, становится честной.
  • Кабанов, ее муж, видит в грозе иное значение.Об этом читатель узнает в самом начале спектакля. Ему нужно ненадолго уйти, за счет этого он избавится от излишнего материнского контроля, а также от ее невыносимых приказов. Он говорит, что над ним не будет ни грома, ни кандалов. В этих словах — сравнение стихийного бедствия с нескончаемой истерией Кабанихи.

Авторская интерпретация значения названия и образной символики драмы «Гроза»

Выше мы уже говорили, что образ грозы символичен, многогранен, а также многозначен.Это говорит о том, что название пьесы содержит множество значений, которые дополняют и совпадают друг с другом. Все это позволяет читателю всесторонне разобраться в проблеме.

Следует отметить, что у читателя возникает огромное количество ассоциаций с именем. Примечательно, что авторская трактовка произведения не ограничивает читателя, поэтому мы не знаем точно, как расшифровать интересующий нас символ-изображение.

Тем не менее, значение названия и образной символики драмы «Гроза» автором понимается как явление природы, начало которого читатель наблюдает в первом акте.А в четвертый шторм он становится импульсивно набирающим силу.

Город живет в страхе перед грозой. Не боится только Кулигина. Ведь только он один ведет праведную жизнь — зарабатывает на жизнь честным трудом и так далее. Он не понимает первобытного страха горожан.

Кажется, что изображение грозы отрицательные символы. Однако это не так. Роль этого природного явления в спектакле — возбуждать и обновлять общественную жизнь и людей.Литературный критик Добролюбов недаром писал, что город Калинов — глухое царство, в котором обитает дух пороков и застоя. Человек стал дураком, потому что он не знает и не понимает своей собственной культуры, а это значит, что он не знает, как быть мужчиной.

Явление грозы пытается разрушить ловушку и проникнуть в город. Но одной такой грозы будет мало, как и гибели Катерины. Смерть барышни привела к тому, что нерешительный супруг впервые поступает так, как диктует его совесть.

Изображение реки

Как вы уже догадались, изображение грозы в этом изделии сквозное. То есть он воплощается и предстает перед читателем в разных ипостасях. Однако в драме есть другой, не менее важный образ, в котором также заключена образная символика драмы «Гроза».

Переходим к рассмотрению изображения реки Волги. Островский изобразил его как границу, разделяющую противоположные миры — жестокое царство города Калинова и идеальный мир, изобретенный каждым героем произведения.Хозяйка несколько раз повторяла, что река стягивает любую красоту, так как это водоворот. Предполагаемый символ свободы в изображении Кабанихи — символ смерти.

Заключение

Мы рассмотрели произведение Александра Николаевича Островского — «Гроза». Драма написана в эпоху реализма, а потому наполнена множеством смыслов и образов.

Мы увидели, что значение названия и образная символика драмы «Гроза» актуальны и сегодня.Мастерство автора заключается в том, что ему удалось изобразить образ грозы в различных явлениях. С помощью природного явления он показал все стороны русского общества начала XIX века, начиная с диких манер и кончая личной драмой каждого из героев.

p>

Островского гроза 1 и 2 действие. А.Н. Островского

Персонажи

Савель Прокофич Дикий, купец, значимая личность в городе.

Борис Григорич, его племянник, молодой человек, прилично образованный.

Марфа Игнатьевна Кабанова (Кабаниха), жена богатого купца, вдова.

Тихон Иванович Кабанов, ее сын.

Катерина, его жена.

Варвара, сестра Тихона.

Кулигин, мещанин, часовщик-самоучка, ищет вечный двигатель.

Ваня Кудряш, молодой человек, писарь Дикова.

Шапкин, мещанин.

Феклуша странник.

Глаша, девушка в доме Кабановой.

Дама с двумя лакеями, старушка лет 70, полубезумная.

Городские жители обоего пола.

Действие происходит в городе Калинов, на берегу Волги, летом.

Между третьим и четвертым актами проходит десять дней.

Акция первая

Сквер на высоком берегу Волги, сельский вид за Волгу. На сцене две скамейки и несколько кустов.

Первое явление

Кулигин сидит на скамейке и смотрит через реку. Кудряш и Шапкин идут.

Кулигин (поет) … «Среди равнинной долины, на ровной высоте …» (Перестает петь.) Чудеса, надо сказать, чудеса! Кудрявый! Вот, брат, я пятьдесят лет каждый день смотрю на Волгу и не все вижу.

Кудрявый … Что?

Кулигин … Вид необыкновенный! Красота! Душа радуется.

Кудряшка … Нешту!

Кулигин … Восторг! А ты: «Ношту!» Если присмотреться, или не понимаешь, какая красота разлита в природе.

Кудряшка … Ну зачем с тобой разговаривать! С нами вы антикварный химик!

Кулигин … Слесарь-самоучка.

Кудрявый … Все одно.

Тишина.

Кулигин (показывает в сторону) … Смотри, брат Кудряш, кто там вот так руками машет?

Кудрявый … Это? Это Дикий, ругающий своего племянника.

Кулигин … Нашел место!

Кудрявый … Он везде свой. Боится, что это он кто! Борис Григорич получил его в жертву, вот он и гоняет.

Шапкин … Ищите такого-то ругательства, как наш Савель Прокофич! Ни в коем случае нельзя отрезать человека.

Кудряшка … Пронзительный мужик!

Шапкин … Кабаниха тоже хорошо.

Кудрявый … Ну да, хоть хоть все под маской набожности, а вот этот, как с цепи, сломался!

Шапкин … Его некому успокоить, так он воюет!

Кудрявый … У нас мало парней, чтобы занять мою позицию, иначе мы бы отучили его от шалостей.

Шапкин … Что бы вы сделали?

Кудрявые … Хорошо бы пострадали.

Шапкин … Понравилось?

Кудрявый … Четверо из них, пятеро из них где-нибудь в переулке, поговорили бы с ним лицом к лицу, так что он стал бы шелком. А про нашу науку я бы ни с кем не разговаривал, если бы он ходил и смотрел по сторонам.

Шапкин … Не зря он хотел бросить тебя как солдата.

Кудрявая … Хотел, но не дал, так это все одно, что ничего. Он меня не сдаст, носом чует, что голову дешево не продам. Это он ужасен для тебя, но я могу с ним поговорить.

Шапкин … Ой ли!

Кудрявая … Что тут: ой ли! Меня считают грубым; почему он держит меня? Поэтому я ему нужен. Что ж, значит, я его не боюсь, но пусть он меня боится.

Шапкин … Как бы он вас не ругал?

Кудрявая … Как не ругать! Без него он не может дышать. Да я тоже не отпускаю: он слово, а мне десять; плюнуть, и вперед. Нет, я не стану его рабом.

Кулигин … От него, эх, пример! Лучше терпеть.

Кудряшка … Ну вот, если ты умен, то ты должен сначала научить его быть вежливым, а потом научить и нас! Жалко, что дочери подростки, больших нет.

Шапкин … Что бы это было?

Кудрявая … Я бы его уважал. Уж больно лихо я по девчонкам!

Проходят Дикой и Борис. Кулигин снимает шляпу.

Шапкин (К локонам) … Отойдем в сторону: еще, пожалуй, прикрепится.

Уходят.

Второй феномен

То же, Дикой и Борисом.

Wild … Упс, ты пришел сюда, чтобы победить! Паразит! Впустую!

Борис … Праздничный день; что делать дома!

Wild … Кейс найдешь как хочешь. Однажды я сказал вам, я сказал вам дважды: «Не смей идти мне навстречу»; Вам не терпится все сделать! Вам не хватает места? Куда бы вы ни пошли, вы здесь! Тьфу, черт тебя побери! Чего ты столпом стоишь! Вам сказали нет?

Борис … Слушаю, что еще поделать!

Wild (глядя на Бориса) … Вы проиграли! Я не хочу разговаривать с вами, с иезуитом. (Уход.) Вот наложено! (Клевки и листья.)

Явление третье

Кулигин, Борис, Кудряш и Шапкин.

Кулигин … Что вы с ним делаете, сударь? Никак не поймем. Вы хотите жить с ним и терпеть насилие.

Борис … Охота, Кулигин! Плен.

Кулигин … А что за кабала, сударь, позвольте спросить. Если можете, сэр, сообщите нам.

Борис … Почему не подскажете? Вы знали нашу бабушку Анфису Михайловну?

Кулигин … Ну как не узнать!

Борис … Она невзлюбила отца за то, что он женился на знатной женщине. По этому поводу отец и мать жили в Москве. Мама рассказывала, что три дня не могла ужиться с родственниками, ей это показалось очень диким.

Кулигин … Еще не дикий! Что я могу сказать! У вас должна быть отличная привычка, сэр.

Борис … Родители в Москве нас хорошо воспитали, ничего нам не жалели. Меня отправили в Коммерческую академию, а мою сестру — в интернат, но оба внезапно умерли от холеры; мы с сестрой были сиротами и остались. Затем мы слышим, что моя бабушка умерла здесь и оставила завещание, чтобы мой дядя заплатил нам ту часть, которая должна быть выплачена, когда мы достигнем совершеннолетия, только при условии.

Кулигин … С чем, сударь?

Борис … Если мы относимся к нему с уважением.

Кулигин … Это значит, сударь, что вы никогда не увидите своего наследства.

Борис … Нет, этого мало, Кулигин! Сначала он обрушится на нас, ругает нас всеми возможными способами, как душе угодно, и все же в конце концов, не дав нам ничего, или что-то немногое. Более того, он начнет говорить то, что он дал по милости, что даже этого не должно было последовать.

Кудрявая … Это такое заведение у наших купцов.Опять же, даже если бы вы относились к нему с уважением, кто бы запретил ему говорить то, что вы неуважительно?

Борис … ну да. Даже сейчас он иногда говорит: «У меня есть собственные дети, зачем я буду давать деньги незнакомцам? Этим я должен оскорбить самого себя! «

Кулигин … Итак, сэр, дела у вас плохие.

Борис … Если бы я был один, ничего бы не было! Я бы все бросил и ушел. сестра, выписывал ее, но родственники матери не пустили, написали, что она больна.Какой бы здесь была жизнь ей — и представить себе страшно.

Кудрявая … Сама по себе. Понимают ли они призыв?

Кулигин … Как вы с ним живете, сударь, в каком положении?

Борис … Да ни по какому: «Живи, говорит, со мной, делай, что велят, и зарплату, которую я ставлю». То есть через год разочарует, как ему заблагорассудится.

Кудряшка … У него такое заведение. У нас в стране никто не решается ни слова сказать о зарплате, ругать, чего стоит свет.«Ты, — говорит он, — откуда ты знаешь, что у меня на уме? Ты не можешь узнать мою душу! Или, может быть, я приду к такой договоренности, что дам вам пять тысяч. «Так поговорите с ним! Только за всю свою жизнь он ни разу не приходил к такому-то устройству.

Кулигин … Что поделаешь, сэр! Надо как-то стараться угодить.

Борис . … В том-то и дело, Кулигин, что это отнюдь не невозможно, ему не могут угодить даже родные, а я где же!

Curly … Кому он понравится, если вся его жизнь построена на ругани? И прежде всего из-за денег; ни один расчет не обходится без ругательств. Другой рад отказаться от своего, лишь бы успокоился. А вот беда, кто-то его утром рассердит! Он весь день придирается ко всем.

Борис … Каждое утро тетя со слезами умоляет: «Батюшка, не сердись! дорогие, не сердитесь! «

Кудрявый … Да вы спасете себя! Добрался до рынка, вот и конец! Все мужчины будут ругать. Даже если вы спросите в недоумении, без ругательств это не пройдет. А потом он пошел весь день.

Шапкин … Одно слово: воин!

Кудряшка … Какой воин!

Борис … Но беда, когда его обижает такой человек, которого он не смеет проклясть; держись за своих питомцев!

Кудрявые … Отцы! Какой это был смех! Однажды на Волге, на переправе, его проклял гусар.Он творил чудеса!

Борис … А какой это был дом! После этого две недели все прятались на чердаках и в чуланах.

Кулигин … Что это? Неужели народ начал с вечерни?

За сценой проходят несколько лиц.

Кудряшка … Пойдем, Шапкин, на разгул! Что там стоять?

Поклонись и уйди.

Борис … Эх, Кулигин, мне без привычки здесь больно тяжело! Все как-то дико смотрят на меня, как будто я здесь лишний, как будто я им мешаю.Я не знаю местных обычаев. Я понимаю, что все это наши русские, дорогая, но все равно не привыкну к этому.

Кулигин … И никогда не привыкнешь, сударь.

Борис … От чего?

Кулигин … Жестокие нравы, сударь, в нашем городе жестокие! В мещанстве, сударь, вы не увидите ничего, кроме грубости и голой нищеты. А нам, сударь, из этой корки никогда не выбраться! Потому что честным трудом мы никогда не заработаем больше, чем наш хлеб насущный.А тот, у кого есть деньги, сэр, пытается поработить бедных, чтобы заработать еще больше денег своим трудом. Знаете, что ответил мэру ваш дядя Савель Прокофич? Крестьяне пришли к мэру пожаловаться, что он никого из них не разочарует. Губернатор стал ему говорить: «Послушайте, он говорит, Савель Прокофич, на крестьян можно рассчитывать хорошо! Каждый день ко мне приходят с жалобой! «Ваш дядя похлопал мэра по плечу, и он сказал:« Стоит ли, ваша честь, мы должны говорить о таких мелочах! У меня много людей в год; вы должны понять: я им ни копейки не заплачу. на человека, но я зарабатываю тысячи таких, так что мне это хорошо! »Вот как, сэр! А между собой, сударь, как живут! Торговля подрывается друг другом, и не столько из корысти, сколько из зависти.Они враждуют друг с другом; они забираются в свои высокие особняки пьяными клерками, такими, сэр, клерками, что он даже не похож на человека, его человеческий облик истеричен. А те, из небольшой милости, на геральдических листах строчат злую клевету на своих соседей. И начнут с них, сударь, суд и дело, и мучениям не будет конца. Судятся, здесь судятся, а в провинцию поедут, а там их уже ждут и от радости плещут. Скоро сказка расскажет сама себя, но не скоро; ведите их, ведите их, тащите их, тащите их; и они тоже счастливы от этого перетаскивания, это то, что им только нужно.«Я, — говорит он, — потрачу, и это будет для него пенни». Я хотел все это изобразить в стихах …

Борис … Ты умеешь писать стихи?

Кулигин … Старомодно, сударь. Ведь я читал Ломоносова, Державина … Мудрым человеком был Ломоносов, испытатель природы … Но он тоже был из нашего, из простого названия.

Борис … Ты бы написал. Это было бы интересно.

Кулигин … Как же вы, сударь! Ешь, глотай живьем.Я уже получил это, сэр, для моей болтовни; но я не могу, я люблю разбросать разговор! Вот еще кое-что, что я хотел сказать вам о семейной жизни, сэр; да, в другой раз. А еще есть что послушать.

Входят Феклуша и еще одна женщина.

Феклуша … Бла-алепи, милая, бла-алепи! Замечательная красота! Что уж говорить! Вы живете в обетованной земле! А все купцы — люди благочестивые, наделенные множеством добродетелей! Много щедрости и пожертвований! Я так счастлива, мама, я так счастлива! За то, что мы не предоставили им еще большего вознаграждения, и особенно дом Кабановых.

Уйти.

Борис … Кабановы?

Кулигин … Ханжа, сударь! Она одела нищих, но полностью съела дом.

Тишина.

Только если я, сэр, найду вечный мобиль!

Борис … Что бы вы сделали?

Кулигин … Как, сударь! В конце концов, британцы дают миллион; Я бы потратил все деньги на общество и поддержку. Работу надо отдать обывателю.А то есть руки, а работать нечем.

Борис … Вы надеетесь найти вечный двигатель?

Кулигин … Конечно, сэр! Если бы только сейчас можно было заработать на модели. До свидания, сэр! (Листья.)

Текущая страница: 1 (всего в книге 6 страниц)

Александр Николаевич Островский

(Драма в пяти действиях)

Персонажи

Савель Прокофич Дикий, купец, значимая личность в городе.

Борис Григорич, его племянник, молодой человек, прилично образованный.

Марфа Игнатьевна Кабанова (Кабаниха), жена богатого купца, вдова.

Тихон Иванович Кабанов, ее сын.

Катерина, его жена.

Варвара, сестра Тихона.

Кулигин, мещанин, часовщик-самоучка, ищет вечный двигатель.

Ваня Кудряш, молодой человек, писарь Дикова.

Шапкин, мещанин.

Феклуша странник.

Глаша, девушка в доме Кабановой.

Дама с двумя лакеями, старушка лет 70, полубезумная.

Городские жители обоего пола.

Действие происходит в городе Калинов, на берегу Волги, летом.

Между третьим и четвертым актами проходит десять дней.

Действие одно

Сквер на высоком берегу Волги, сельский вид за Волгу. На сцене две скамейки и несколько кустов.

Первое явление

Кулигин сидит на скамейке и смотрит через реку. Кудряш и Шапкин идут.

Кулигин (поет) … «Среди долины ровной, на ровной высоте …» (Перестает петь.) Чудеса, надо сказать, чудеса! Кудрявый! Вот, брат, я пятьдесят лет каждый день смотрю на Волгу и не все вижу.

Кудрявая … Что?

Кулигин … Вид неординарный! Красота! Душа радуется.

Кудряшка … Нешту!

Кулигин … Восторг! А ты: «Ношту!» Если присмотреться, или не понимаешь, какая красота разлита в природе.

Кудряшка … Ну зачем с тобой разговаривать! С нами вы антикварный химик!

Кулигин … Слесарь-самоучка.

Кудрявая … Все одно.

Тишина.

Кулигин (показывает в сторону) … Смотри, брат Кудряш, а кто там так руками машет?

Кудрявый … Это? Это Дикий, ругающий своего племянника.

Кулигин … Нашел место!

Кудрявый … Он везде свой. Боится, что это он кто! Борис Григорич получил его в жертву, вот он и гоняет.

Шапкин … Ищите такого-то ругани, как наш Савель Прокофич! Ни в коем случае нельзя отрезать человека.

Кудряшка … Пронзительный мужик!

Шапкин … Кабаниха тоже хорошо.

Кудрявый … Ну да, хоть хоть, все под маской набожности, а вот этот, как с цепи, сломался!

Шапкин … Его некому успокоить, значит, он воюет!

Кудрявый … У нас недостаточно парней, чтобы занять мою позицию, иначе мы бы отучили его от шалостей.

Шапкин … Что бы вы сделали?

Кудрявые … Они бы хорошо пострадали.

Шапкин … Понравилось?

Кудрявый … Четверо из них, пятеро из них где-нибудь в переулке, поговорили бы с ним лицом к лицу, так что он стал бы шелком. А про нашу науку я бы ни с кем не разговаривал, если бы он ходил и смотрел по сторонам.

Шапкин … Не зря он хотел бросить тебя как солдата.

Кудрявый … Хотел, но не дал, так это все одно, что ничего. Он меня не сдаст, носом чует, что голову дешево не продам. Это он ужасен для тебя, но я могу с ним поговорить.

Шапкин … Ой ли!

Кудрявая … Что тут: ой ли! Меня считают грубым; почему он держит меня? Поэтому я ему нужен. Что ж, значит, я его не боюсь, но пусть он меня боится.

Шапкин … Как будто он вас не ругает?

Кудряшка … Как не ругать! Без него он не может дышать. Да я тоже не отпускаю: он слово, а мне десять; плюнуть, и вперед. Нет, я не стану его рабом.

Кулигин … От него, эх, пример! Лучше терпеть.

Кудряшка … Ну вот, если ты умен, то ты должен сначала научить его быть вежливым, а потом научить и нас! Жалко, что дочери подростки, больших нет.

Шапкин … Что бы это было?

Кудрявый … Я бы его уважал. Уж больно лихо я по девчонкам!

Проходят Дикой и Борис. Кулигин снимает шляпу.

Шапкин (К локонам) … Отступим в сторону: еще, пожалуй, прикрепится.

Они уезжают.

Второе явление

То же, Дикой и Борисом.

Дикий … Упс, вы пришли побить! Паразит! Впустую!

Борис … Праздник; что делать дома!

Wild … Кейс найдешь как хочешь. Однажды я сказал вам, я сказал вам дважды: «Не смей идти мне навстречу»; Вам не терпится все сделать! Вам не хватает места? Куда бы вы ни пошли, вы здесь! Тьфу, черт тебя побери! Чего ты столпом стоишь! Вам сказали нет?

Борис … Слушаю, что еще поделать!

Wild (смотрит на Бориса) … Вы проиграли! Я не хочу разговаривать с вами, с иезуитом. (Уход.) Вот наложено! (Клевки и листья.)

Третье явление

Кулигин, Борис, Кудряш и Шапкин.

Кулигин … Что вы с ним делаете, сударь? Никак не поймем. Вы хотите жить с ним и терпеть насилие.

Борис … Охота, Кулигин! Плен.

Кулигин … Но что за кабала, сэр, позвольте спросить вас. Если можете, сэр, сообщите нам.

Борис … Почему не подскажете? Вы знали нашу бабушку Анфису Михайловну?

Кулигин … Ну как не узнать!

Борис … Она невзлюбила отца за то, что он женился на знатной женщине. По этому поводу отец и мать жили в Москве. Мама рассказывала, что три дня не могла ужиться с родственниками, ей это показалось очень диким.

Кулигин … Еще не дикий! Что я могу сказать! У вас должна быть отличная привычка, сэр.

Борис … Наши родители в Москве воспитали нас хорошо, ничего нам не жалели. Меня отправили в Коммерческую академию, а мою сестру — в интернат, но оба внезапно умерли от холеры; мы с сестрой были сиротами и остались. Затем мы слышим, что моя бабушка умерла здесь и оставила завещание, чтобы мой дядя заплатил нам ту часть, которая должна быть выплачена, когда мы достигнем совершеннолетия, только при условии.

Кулигин … С чем, сударь?

Борис … Если относиться к нему с уважением.

Кулигин … Это значит, сударь, что вы никогда не увидите своего наследства.

Борис … Нет, этого мало, Кулигин! Сначала он обрушится на нас, ругает нас всеми возможными способами, как душе угодно, и все же в конце концов, не дав нам ничего, или что-то немногое. Более того, он начнет говорить то, что он дал по милости, что даже этого не должно было последовать.

Кудрявая … Это такое заведение у наших купцов. Опять же, даже если бы вы относились к нему с уважением, кто бы запретил ему говорить то, что вы неуважительно?

Борис … ну да. Даже сейчас он иногда говорит: «У меня есть собственные дети, зачем я буду давать деньги незнакомцам? Этим я должен оскорбить самого себя! «

Кулигин … Итак, сударь, дела у вас плохие.

Борис … Будь я один, ничего бы не было! Я бы все бросил и ушел.Мне жаль мою сестру. Он ее выписывал, но родственники матери не пустили, написали, что она больна. Какой бы здесь была жизнь ей — и представить себе страшно.

Кудрявая … Сама по себе. Понимают ли они призыв?

Кулигин … Как вы с ним живете, сударь, в каком положении?

Борис … Да не по любому: «Живи, говорит, со мной, делай то, что приказывают, и зарплату, которую я ставлю». То есть через год разочарует, как ему заблагорассудится.

Кудряшка … У него такое заведение. У нас в стране никто не решается ни слова сказать о зарплате, ругать, чего стоит свет. «Ты, — говорит он, — откуда ты знаешь, что у меня на уме? Ты не можешь узнать мою душу! Или, может быть, я приду к такой договоренности, что дам вам пять тысяч. «Так поговори с ним! Только за всю свою жизнь он никогда не приходил к такому-то устройству.

Кулигин … Что поделать, сударь! Надо как-то стараться угодить.

Борис … В том-то и дело, Кулигин, что это отнюдь не невозможно. Даже их собственный народ не может угодить ему; и где я!

Кудряшка … Кто ему понравится, если вся его жизнь построена на ругани? И прежде всего из-за денег; ни один расчет не обходится без ругательств. Другой рад отказаться от своего, лишь бы успокоился. А вот беда, кто-то его утром рассердит! Он весь день придирается ко всем.

Борис … Каждое утро тетя со слезами умоляет: «Батюшка, не сердись! дорогие, не сердитесь! «

Кудрявый … Да спасешь себя! Добрался до рынка, вот и конец! Все мужчины будут ругать. Даже если вы спросите в недоумении, без ругательств это не пройдет. А потом он пошел весь день.

Шапкин … Одно слово: воин!

Кудряшка … Какой воин!

Борис … Но беда в том, когда его обижает такой человек, которого он не смеет проклинать; держись за своих питомцев!

Кудрявые … Отцы! Какой это был смех! Однажды на Волге, на переправе, его проклял гусар. Он творил чудеса!

Борис … А какой это был дом! После этого две недели все прятались на чердаках и в чуланах.

Кулигин … Что это? Неужели народ начал с вечерни?

За сценой проходят несколько лиц.

Кудрявая … Пойдем, Шапкин, на разгул! Что там стоять?

Поклонись и уйди.

Борис … Эх, Кулигин, мне без привычки здесь больно тяжело! Все как-то дико смотрят на меня, как будто я здесь лишний, как будто я им мешаю. Я не знаю местных обычаев. Я понимаю, что все это наши русские, дорогая, но все равно не привыкну к этому.

Кулигин … И вы никогда не привыкнете к этому, сэр.

Борис … От чего?

Кулигин … Жестокие нравы, сударь, в нашем городе жестокие! В мещанстве, сударь, вы не увидите ничего, кроме грубости и голой нищеты. А нам, сударь, из этой корки никогда не выбраться! Потому что честным трудом мы никогда не заработаем больше, чем наш хлеб насущный. А тот, у кого есть деньги, сэр, пытается поработить бедных, чтобы заработать еще больше денег своим трудом. Знаете, что ответил мэру ваш дядя Савель Прокофич? Крестьяне пришли к мэру пожаловаться, что он никого из них не разочарует.Губернатор стал ему говорить: «Послушайте, он говорит, Савель Прокофич, на крестьян можно рассчитывать хорошо! Каждый день ко мне приходят с жалобой! «Ваш дядя похлопал мэра по плечу, и он сказал:« Стоит ли, ваша честь, мы должны говорить о таких мелочах! У меня много людей в год; вы должны понять: я им ни копейки не заплачу. на человека, но я зарабатываю тысячи таких, так что мне это хорошо! »Вот как, сэр! А между собой, сударь, как живут! Торговля подрывается друг другом, и не столько из корысти, сколько из зависти.Они враждуют друг с другом; они забираются в свои высокие особняки пьяными клерками, такими, сэр, клерками, что он даже не похож на человека, его человеческий облик истеричен. А те, из небольшой милости, на геральдических листах строчат злую клевету на своих соседей. И начнут с них, сударь, суд и дело, и мучениям не будет конца. Судятся, здесь судятся, а в провинцию поедут, а там их уже ждут и от радости плещут. Скоро сказка расскажет сама себя, но не скоро; ведите их, ведите их, тащите их, тащите их; и они тоже счастливы от этого перетаскивания, это то, что им только нужно.«Я, — говорит он, — потрачу, и это будет для него пенни». Я хотел все это изобразить в стихах …

Борис … Вы умеете писать стихи?

Кулигин … Старомодно, сударь. Ведь я читал Ломоносова, Державина … Мудрым человеком был Ломоносов, испытатель природы … Но он тоже был из нашего, из простого названия.

Борис … Ты бы написал. Это было бы интересно.

Кулигин … Как же вы, сударь! Ешь, глотай живьем.Я уже получил это, сэр, для моей болтовни; но я не могу, я люблю разбросать разговор! Вот еще кое-что, что я хотел сказать вам о семейной жизни, сэр; да, в другой раз. А еще есть что послушать.

Входят Феклуша и еще одна женщина.

Феклуша … Бла-алепи, милая, бла-алепи! Замечательная красота! Что уж говорить! Вы живете в обетованной земле! А все купцы — люди благочестивые, наделенные множеством добродетелей! Много щедрости и пожертвований! Я так счастлива, мама, я так счастлива! За то, что мы не предоставили им еще большего вознаграждения, и особенно дом Кабановых.

Уйти.

Борис … Кабановы?

Кулигин … Ханжа, сударь! Она одела нищих, но полностью съела дом.

Тишина.

Только если я, сэр, найду вечный мобиль!

Борис … Что бы вы сделали?

Кулигин … Как, сударь! В конце концов, британцы дают миллион; Я бы потратил все деньги на общество и поддержку. Работу надо отдать обывателю.А то есть руки, а работать нечем.

Борис … Вы надеетесь найти вечный двигатель?

Кулигин … Конечно, сэр! Если бы только сейчас можно было заработать на модели. До свидания, сэр! (Листья.)

Четвертое явление

Борис (один) … Простите, что разочаровал! Какой хороший человек! Он мечтает о себе и счастлив. И я, видимо, испорчу молодость в этой трущобе. (Тишина.) Ведь хожу совсем мертвый, а то лажа в голову лезет! Ну что это! Неужели у меня есть нежность? Загнал, забил, а потом по глупости решил влюбиться. Да кому! В женщине, с которой невозможно даже поговорить. И все же она не выходит из моей головы, даже если вы хотите … Вот она! Едет с мужем, ну и свекровь с ними! Ну разве я не дурак! Посмотри из угла и иди домой. (Листья.)

С противоположной стороны входят: Кабанова, Кабанов, Катерина и Варвара.

Пятый феномен

Кабанова, Кабанов, Катерина и Варвара.

Кабанова … Если хочешь послушать свою маму, как только приедешь, сделай так, как я тебе велел.

Кабаны … Как я могу тебя ослушаться, мама!

Кабанова … Старейшин сейчас не очень уважают.

Барбара (О себе) … Ты, конечно, не будешь уважать!

Кабанов … Думаю, мамочка, ни на шаг не отступлюсь от твоей воли.

Кабанова … Я бы поверила тебе, друг мой, если бы не увидела своими глазами и ушами, я бы не услышала, во что теперь превратилось уважение к родителям со стороны детей! Если бы они только вспомнили, сколькими болезнями болеют матери дети.

Кабаны … Я, мама …

Кабанова … Если родитель говорит что-то, когда и оскорбительно, клянусь вашей гордостью, значит, думаю, это можно было бы передать! Что вы думаете?

Кабаны … А когда, мама, я не вынесу от тебя?

Кабанова … Мать старая, тупая; ну, а вы, молодые люди, умные, не должны требовать от нас дураков.

Кабанов (вздыхая в сторону) … Господи! (Мать). Смеем ли мы, мама, думать!

Кабанова … Ведь от любви к тебе родители строги, из-за любви ругают, все думают научить добру. Что ж, мне это сейчас не нравится. А дети пойдут в народ хвалить, что мама ворчит, что мать не пропускает, выдавливает из света.И, не дай бог, какое-то слово невестке не порадует, ну и разговор завязался, что свекровь наелась окончательно.

Кабаны … Ничего, мама, кто о тебе говорит?

Кабанова … Не слышала, друг мой, не слышала, врать не хочу. Если бы я слышал, я бы говорил с тобой, моя дорогая, тогда я бы не говорил так. (Вздыхает) О, тяжкий грех! Как долго грешить! Пойдет разговор близкий сердцу, ну и грешишь, гневаешься.Нет, друг мой, говори обо мне что хочешь. Вы не можете никому приказывать говорить: они не посмеют говорить в глаза, поэтому они будут за глазами.

Кабаны … Да, суши язык …

Кабанова … Полный, полный, не ругайтесь! Грех! Я давно видел, что твоя жена дороже твоей матери. С тех пор, как я женился, я не вижу твоей старой любви от тебя.

Кабаны … Где ты это видишь, мама?

Кабанова … Да во всем, дружище! Мать, то, что она не видит глазами, поэтому ее сердце — пророк, она может чувствовать своим сердцем. Жена Ала или что-то в этом роде забирает тебя у меня, я правда не знаю.

Кабаны … Нет, мама! что ты, помилуй!

Катерина … Для меня, мамочка, все то же, что и моя мама, что ты, и Тихон тебя тоже любит.

Кабанова … Вы, кажется, могли бы промолчать, если бы вас не спросили.Не вмешивайся, мама, я полагаю, я не причиню тебе вреда! В конце концов, он тоже мой сын; не забывай об этом! Зачем ты в глазах прыгал петь! Чтобы увидеть, может быть, как вы любите своего мужа? Итак, мы знаем, мы знаем, по глазам вы всем это доказываете.

Барбара (О себе) … Нашла, где почитать.

Катерина … Ты про меня, мама, зря говоришь. С людьми или без людей, я совсем один, я ничего не доказываю от себя.

Кабанова … Я даже не хотела о тебе говорить; так вот, кстати пришлось.

Катерина … Да хоть кстати, за что ты меня обижаешь?

Кабанова … Какая важная птица! Я уже обиделась.

Катерина … Кому-то приятно терпеть зря!

Кабанова … Я знаю, знаю, что мои слова тебе не по душе, но что поделаешь, я тебе не чужой, у меня сердце болит за тебя.Я давно убедился, что ты хочешь свободы. Что ж, подожди, живи и будешь свободна, когда меня не станет. Тогда делай, что хочешь, старших над тобой не будет. А может ты меня вспомнишь.

Кабаны … Да молимся за тебя, мама, днем ​​и ночью Бог молим, чтобы ты, мама, Бог даровал тебе здоровья и всякого благополучия и успехов в делах.

Кабанова … Ну доделайте, остановитесь, пожалуйста. Может быть, вы любили свою мать, пока были одиноки. Любишь ли ты меня, у тебя есть молодая жена.

Кабанов … Одно другому не мешает, сэр: жена сама по себе, но к родителю я сам и сам уважаю.

Кабанова … Так ты променяешь жену на мать? Я никогда не поверю в это.

Кабаны … Зачем мне переодеваться, сэр? Я люблю обеих.

Кабанова … Ну да, да, мажьте! Я вижу, что я вам помеха.

Кабаны … Думай как хочешь, все твоя воля; только я не знаю, каким несчастным я родился, что ничем не могу вам угодить.

Кабанова … Что ты сиротой прикидываешься! О чем вы, монахини? Ну что ты за муж? Посмотри на себя! Будет ли жена после этого вас бояться?

Кабанов … Чего ей бояться? Мне достаточно того, что она меня любит.

Кабанова … Как, чего бояться! Как, чего бояться! Ты с ума сошёл, что ли? Они не будут бояться вас, и тем более. Какой порядок будет в доме? Ведь ты, чай, живешь с ней в законе.Али, ты думаешь, закон ничего не значит? Да, если бы у вас в голове были такие глупые мысли, вы бы хотя бы говорили не при ней, а при сестре, при девушке; Она тоже пойдет замуж: так она наслушается твоей болтовни, так что потом мой муж поблагодарит нас за свою науку. Вы видите, какой у вас ум, и все же хотите жить по своей воле.

Кабаны … Да, мама, не хочу жить по своей воле. Где жить по собственному желанию!

Кабанова … Так, по вашему мнению, вам нужна вся привязанность к жене? Разве не кричать на нее и не угрожать ей?

Кабанов … Да, мама …

Кабанова (горячая) … Хоть заводить любовника! А! А может быть, на ваш взгляд, ничего? А! Хорошо, говорите!

Кабаны … Да господи, мама …

Кабанова (совершенно круто) … Дурак! (Вздыхает) Что за дурака! только один грех!

Тишина.

Я иду домой.

Кабаны … А теперь пройдемся по бульвару лишь пару раз.

Кабанова … Ну как хочешь, только смотри, чтоб я тебя не ждала! Знаешь, мне это не нравится.

Кабаны … Нет, мама! Спаси меня, Господь!

Кабанова … То же самое! (Листья.)

Шестое явление

То же, без Кабановой.

Кабанов … Видишь ли, я всегда получаю от мамы для тебя! Вот моя жизнь!

Катерина … В чем я виновата?

Кабанов … Кто виноват, правда не знаю.

Барбара … Откуда ты знаешь!

Кабанов … Потом все приставали: «Выходи замуж и женись, я бы хоть на тебя посмотрела, на женатого мужчину!» А сейчас кушает, пропуск не дает — все за тебя.

Барбара … Значит она не виновата! Мать нападает на нее, и вы тоже. Вы также говорите, что любите свою жену. Мне скучно на тебя смотреть. (отворачивается.)

Кабаны … Толку здесь! Что я должен сделать?

Барбара … Знай свое дело — молчи, если ничего не можешь сделать лучше. Что стоишь — перекручиваешься? Я вижу в твоих глазах то, что у тебя на уме.

Кабаны … И что?

Барбара … Известно, что. Я хочу пойти к Савелю Прокофичу и выпить с ним. Что, не так, что ли?

Кабанов … Вы уже догадались, брат.

Катерина … Ты, Тиша, иди скорее, а то мама опять ругает.

Барбара … На самом деле ты быстрее, но ты это знаешь!

Кабанов … Как не знать!

Барбара … У нас тоже нет большого желания терпеть насилие из-за тебя.

Кабанов … мгновенно. Ждать! (Листья.)

Седьмое явление

Катерина и Варвара.

Катерина … Так, Варя, тебе меня жалко?

Барбара (глядя в сторону) … Конечно, жаль.

Катерина … Значит, ты меня любишь? (Крепко целует)

Барбара … Почему бы мне не полюбить тебя!

Катерина … Что ж, спасибо тебе! Ты такая милая, я люблю тебя до смерти.

Тишина.

Знаете, что пришло мне в голову?

Барбара … Что?

Катерина … Почему люди не летают!

Барбара … Я не понимаю, что вы говорите.

Катерина … Я говорю: а почему люди не летают, как птицы? Знаете, мне иногда кажется, что я птица. Когда вы стоите на горе, вас тянет летать.Вот бы я разбежался, поднял руки и полетел. Нечего сейчас пробовать? (Он хочет бежать.)

Барбара … Что ты придумываешь?

Катерина (вздыхает) … Как я была резвая! Я полностью увяла.

Барбара … Думаешь, я не вижу?

Катерина … Я такая была! Я жил, ни о чем не печалясь, как птица в дикой природе. Мама обожала меня, наряжала меня как куклу, не заставляла работать; Я делаю то, что хочу.Вы знаете, как я жила в девочках? Я вам сейчас скажу. Я вставал рано; если летом хожу к источнику, умываюсь, приношу с собой воды и поливаю все цветы в доме. У меня было много, много цветов. Потом пойдем с мамой в церковь, все и скитальцы — у нас дом был полон странников и моли. А мы выйдем из церкви, сядем для какой-то работы, больше на бархате в золоте, и странники начнут рассказывать, где они были, что видели, разные жизни, или поют стихи.Так что время пройдет до обеда. Здесь старушки заснут, а я гуляю в саду. Потом к вечерне, а вечером снова сказки и пение. Это было так хорошо!

Барбара … Да у нас то же самое.

Катерина … Да здесь вроде все из кабалы. И до самой смерти любил ходить в церковь! Точнее, я бывал в раю, и никого не вижу, не помню время и не слышу, когда служба закончилась.Точно так же, как все произошло за одну секунду. Мама сказала, что все смотрели на меня, что со мной происходит! И вы знаете, в солнечный день такой световой столб спускается с купола, и в этом столбе дым, подобный облакам, и я вижу это так, как будто ангелы в этом столбе летят и поют. А потом, девушка, я вставала ночью — у нас тоже везде горели лампы — но где-то в углу я молюсь до утра. Или пойду рано утром в сад, как только встанет солнце, упаду на колени, буду молиться и плакать, а сам не знаю, о чем молюсь и о чем ‘ я плачу; так что они найдут меня.И о чем я тогда молился, о чем я просил, я не знаю; Ничего не было нужно, всего хватило. А какие сны мне снились, Варенька, какие сны! Или золотые храмы, или какие-то необыкновенные сады, и все поют невидимые голоса и пахнут кипарисом, а горы и деревья кажутся не такими, как обычно, а как будто написаны на изображениях. И если я лечу, я летаю по воздуху. А сейчас иногда снится, но редко, и не то.

Барбара … Что тогда?

Катерина (после паузы) … Я скоро умру.

Барбара … Полно того, что ты есть!

Катерина … Нет, я знаю, что умру. Ой, девочка, со мной творится что-то нехорошее, какое-то чудо! Со мной такого никогда не случалось. Что-то во мне такое необычное. Как будто я снова начинаю жить, или … я правда не знаю.

Барбара … Что с тобой?

Катерина (берет ее за руку) … А вот в чем, Варя, должен быть какой-то грех! Такой страх за меня, такой-то страх за меня! Как будто я стою над пропастью и меня туда кто-то толкает, а держаться мне было не за что. (Хватается рукой за голову.)

Барбара … Что с тобой случилось? Ты здоров?

Катерина … Здорова … Хотела бы я заболеть, а то нехорошо. В голову закрадывается какая-то мечта. И я никуда от нее не уйду. Буду думать — никак не собираюсь с мыслями, буду молиться — никак не буду молиться.Я бормочу слова языком, но у меня в голове совсем не то же самое: как будто лукавый шепчет мне в уши, но в таких вещах все плохо. И тогда мне кажется, что мне станет стыдно за себя. Что случилось со мной? Прежде чем неприятности, прежде чем все это! Ночью, Варя, мне не спится, мне снится какой-то шепот: кто-то так ласково говорит со мной, как будто дремлет, как будто воркнет голубь. Я не мечтаю, Варя, как прежде, о райских деревьях и горах; как будто кто-то так горячо и горячо меня обнимал и куда-то вел, а я за ним шла, гуляла…

Барбара … Ну?

Катерина … Что я тебе говорю, ты девушка.

Барбара (оглядываясь) … Говори! Я хуже тебя.

Катерина … Ну что сказать? Мне стыдно.

Барбара … Говорите, незачем!

Катерина … Мне будет так душно, так душно дома, что я побегу. И мне пришла такая мысль, что если бы я захотел, я бы сейчас катался по Волге, на лодке песни петь, или на тройке на хорошей, обнимаясь…

Барбара … Не с мужем.

Катерина … Откуда ты знаешь?

Барбара … Ты не должен знать! ..

Катерина … Ах, Варя, на уме грех! Как я, бедняга, плакал, чего уж не делал с собой! Я не могу избавиться от этого греха. Не могу никуда идти. Это нехорошо, это страшный грех, Варенька, что я люблю кого-то другого?

Барбара … Почему я должен тебя судить! У меня есть грехи.

Катерина … Что делать! Моей силы не хватило. Куда мне следует идти; Я сделаю что-нибудь над собой от тоски!

Барбара … Ты что! Бог с вами! Вот, подожди, завтра уедет брат, мы подумаем; может быть, удастся увидеться.

Катерина … Нет-нет, не надо! Что ты такое! Что ты такое! Спаси Бог!

Барбара … Чего ты так напугана?

Катерина … Если я увижу его хоть раз, то сбегу из дома, ни за что на свете не пойду домой.

Барбара … Но подождите, посмотрим.

Катерина … Нет-нет, и не говори, я не хочу слушать!

Варвара … А какое желание засохнуть! Они хоть и умрут от меланхолии, но об этом пожалеют, а ты! Зачем ждать. Так что за бондаж мучить себя!

Входит хозяйка с палкой и два лакея в треугольных шляпах сзади.

Борис Григорич, его племянник, молодой человек, прилично образованный.

Марфа Игнатьевна Кабанова (Кабаниха), жена богатого купца, вдова.

Тихон Иванович Кабанов, ее сын.

Катерина, его жена.

Варвара, сестра Тихона.

Кулигин, мещанин, часовщик-самоучка, ищет вечный двигатель.

Ваня Кудряш, молодой человек, делопроизводитель Дикова.

Шапкин, мещанин.

Феклуша странник.

Глаша, девушка в доме Кабановой.

Дама с двумя лакеями, старушка лет 70, полубезумная.

Городские жители обоего пола.

Действие происходит в городе Калинов, на берегу Волги, летом.

Между третьим и четвертым актами проходит десять дней.

Акция первая

Сквер на высоком берегу Волги, сельский вид за Волгу. На сцене две скамейки и несколько кустов.

Первое явление

Кулигин сидит на скамейке и смотрит через реку. Кудряш и Шапкин идут.

Кулигин (поет) … «Среди равнинной долины, на ровной высоте …» (Перестает петь.) Чудеса, надо сказать, чудеса! Кудрявый! Вот, брат, я пятьдесят лет каждый день смотрю на Волгу и не все вижу.

Кудрявый … Что?

Кулигин … Вид необыкновенный! Красота! Душа радуется.

Кудряшка … Нешту!

Кулигин … Восторг! А ты: «Ношту!» Если присмотреться, или не понимаешь, какая красота разлита в природе.

Кудряшка … Ну зачем с тобой разговаривать! С нами вы антикварный химик!

Кулигин … Слесарь-самоучка.

Кудрявый … Все одно.

Тишина.

Кулигин (показывает в сторону) … Смотри, брат Кудряш, кто там вот так руками машет?

Кудрявый … Это? Это Дикий, ругающий своего племянника.

Кулигин … Нашел место!

Кудрявый … Он везде свой. Боится, что это он кто! Борис Григорич получил его в жертву, вот он и гоняет.

Шапкин … Ищите такого-то ругательства, как наш Савель Прокофич! Ни в коем случае нельзя отрезать человека.

Кудряшка … Пронзительный мужик!

Шапкин … Кабаниха тоже хорошо.

Кудрявый … Ну да, хоть хоть все под маской набожности, а вот этот, как с цепи, сломался!

Шапкин … Его некому успокоить, так он воюет!

Кудрявый … У нас мало парней, чтобы занять мою позицию, иначе мы бы отучили его от шалостей.

Шапкин … Что бы вы сделали?

Кудрявые … Хорошо бы пострадали.

Шапкин … Понравилось?

Кудрявый … Четверо из них, пятеро из них где-нибудь в переулке, поговорили бы с ним лицом к лицу, так что он стал бы шелком. А про нашу науку я бы ни с кем не разговаривал, если бы он ходил и смотрел по сторонам.

Шапкин … Не зря он хотел бросить тебя как солдата.

Кудрявая … Хотел, но не дал, так это все одно, что ничего. Он меня не сдаст, носом чует, что голову дешево не продам. Это он ужасен для тебя, но я могу с ним поговорить.

Шапкин … Ой ли!

Кудрявая … Что тут: ой ли! Меня считают грубым; почему он держит меня? Поэтому я ему нужен. Что ж, значит, я его не боюсь, но пусть он меня боится.

Шапкин … Как бы он вас не ругал?

Кудрявая … Как не ругать! Без него он не может дышать. Да я тоже не отпускаю: он слово, а мне десять; плюнуть, и вперед. Нет, я не стану его рабом.

Кулигин … От него, эх, пример! Лучше терпеть.

Кудряшка … Ну вот, если ты умен, то ты должен сначала научить его быть вежливым, а потом научить и нас! Жалко, что дочери подростки, больших нет.

Шапкин … Что бы это было?

Кудрявая … Я бы его уважал. Уж больно лихо я по девчонкам!

Проходят Дикой и Борис. Кулигин снимает шляпу.

Шапкин (К локонам) … Отойдем в сторону: еще, пожалуй, прикрепится.

Уходят.

Второй феномен

То же, Дикой и Борисом.

Wild … Упс, ты пришел сюда, чтобы победить! Паразит! Впустую!

Борис … Праздничный день; что делать дома!

Wild … Кейс найдешь как хочешь. Однажды я сказал вам, я сказал вам дважды: «Не смей идти мне навстречу»; Вам не терпится все сделать! Вам не хватает места? Куда бы вы ни пошли, вы здесь! Тьфу, черт тебя побери! Чего ты столпом стоишь! Вам сказали нет?

Борис … Слушаю, что еще поделать!

Wild (глядя на Бориса) … Вы проиграли! Я не хочу разговаривать с вами, с иезуитом. (Уход.) Вот наложено! (Клевки и листья.)

Явление третье

Кулигин, Борис, Кудряш и Шапкин.

Кулигин … Что вы с ним делаете, сударь? Никак не поймем. Вы хотите жить с ним и терпеть насилие.

Борис … Охота, Кулигин! Плен.

Кулигин … А что за кабала, сударь, позвольте спросить. Если можете, сэр, сообщите нам.

Борис … Почему не подскажете? Вы знали нашу бабушку Анфису Михайловну?

Кулигин … Ну как не узнать!

Борис … Она невзлюбила отца за то, что он женился на знатной женщине. По этому поводу отец и мать жили в Москве. Мама рассказывала, что три дня не могла ужиться с родственниками, ей это показалось очень диким.

Кулигин … Еще не дикий! Что я могу сказать! У вас должна быть отличная привычка, сэр.

Борис … Родители в Москве нас хорошо воспитали, ничего нам не жалели. Меня отправили в Коммерческую академию, а мою сестру — в интернат, но оба внезапно умерли от холеры; мы с сестрой были сиротами и остались. Затем мы слышим, что моя бабушка умерла здесь и оставила завещание, чтобы мой дядя заплатил нам ту часть, которая должна быть выплачена, когда мы достигнем совершеннолетия, только при условии.

Кулигин … С чем, сударь?

Борис … Если мы относимся к нему с уважением.

Кулигин … Это значит, сударь, что вы никогда не увидите своего наследства.

Борис … Нет, этого мало, Кулигин! Сначала он обрушится на нас, ругает нас всеми возможными способами, как душе угодно, и все же в конце концов, не дав нам ничего, или что-то немногое. Более того, он начнет говорить то, что он дал по милости, что даже этого не должно было последовать.

Кудрявая … Это такое заведение у наших купцов.Опять же, даже если бы вы относились к нему с уважением, кто бы запретил ему говорить то, что вы неуважительно?

Борис … ну да. Даже сейчас он иногда говорит: «У меня есть собственные дети, зачем я буду давать деньги незнакомцам? Этим я должен оскорбить самого себя! «

Кулигин … Итак, сэр, дела у вас плохие.

Борис … Если бы я был один, ничего бы не было! Я бы все бросил и ушел. сестра, выписывал ее, но родственники матери не пустили, написали, что она больна.Какой бы здесь была жизнь ей — и представить себе страшно.

Кудрявая … Сама по себе. Понимают ли они призыв?

Кулигин … Как вы с ним живете, сударь, в каком положении?

Борис … Да ни по какому: «Живи, говорит, со мной, делай, что велят, и зарплату, которую я ставлю». То есть через год разочарует, как ему заблагорассудится.

Кудряшка … У него такое заведение. У нас в стране никто не решается ни слова сказать о зарплате, ругать, чего стоит свет.«Ты, — говорит он, — откуда ты знаешь, что у меня на уме? Ты не можешь узнать мою душу! Или, может быть, я приду к такой договоренности, что дам вам пять тысяч. «Так поговори с ним! Только за всю свою жизнь он никогда не приходил к такому-то устройству.

Пьеса известного русского писателя XIX века Александра Островского «Гроза» написана в 1859 году на волне общественного подъема накануне социальных реформ. Он стал одним из лучших произведений автора, открыв всему миру глаза на нравы и моральные ценности тогдашнего купеческого сословия.Впервые он был опубликован в журнале «Библиотека для чтения» в 1860 году и сразу после публикации вызвал широкий общественный резонанс благодаря новизне своей тематики (описания борьбы новых прогрессивных идей и устремлений против старых, консервативных устоев). Она стала темой для написания большого количества критических статей того времени («Луч света в темном царстве» Добролюбова, «Мотивы русской драмы» Писарева, критика Аполлона Григорьева).

История письма

Вдохновленный красотами Поволжья и его бескрайних просторов во время поездки с семьей в Кострому в 1848 году, Островский начал писать пьесу в июле 1859 года, через три месяца закончил ее и отправил на суд Санкт-Петербурга.Петербургская цензура.

Проработав несколько лет в канцелярии Сознательного суда г. Москвы, он хорошо знал, что такое купцы в Замоскворечье (исторический район столицы, на правом берегу Москвы-реки), не раз дежурил с чем происходило за высокими заборами купеческого хора, а именно с жестокостью, произволом, невежеством и различными суевериями, незаконными сделками и мошенничеством, слезами и страданиями других. В основе сюжета спектакля — трагическая судьба невестки в богатой купеческой семье Клыковых, которая произошла на самом деле: молодая женщина бросилась в Волгу и утонула, не выдержав гнета властной матери. свекровь, уставшая от бесхарактерности мужа и тайной страсти к почтальону.Многие считали, что именно рассказы из жизни костромских купцов стали прообразом сюжета пьесы Островского.

В ноябре 1859 года спектакль был поставлен на сцене Малого академического театра в Москве, в декабре того же года в Александринском драматическом театре в Санкт-Петербурге.

Анализ работы

Сюжетная линия

В центре событий, описываемых в пьесе, — зажиточная купеческая семья Кабановых, проживающая в вымышленном волжском городе Калинове, своеобразном замкнутом мире, символизирующем общую структуру всего патриархального Российского государства.Семья Кабановых — это властная и жестокая женщина-тиран, а по сути глава семейства, состоятельный купец и вдова Марфы Игнатьевны, ее сын Тихон Иванович, безвольный и бесхарактерный на фоне тяжелого нрава его. мать, дочь Варвара, научившаяся обманывать и хитро сопротивляться деспотизму матери и невестки Катерины. Молодая женщина, выросшая в семье, где ее любили и жалели, страдает в доме нелюбимого мужа его слабостью и притязаниями свекрови, фактически потеряв волю и став жертвой жестокость и произвол Кабанихи, брошенной на произвол судьбы ее тряпичным мужем.

От безысходности и отчаяния Катерина ищет утешения в любви к Борису Дикому, который тоже любит ее, но боится ослушаться своего дядю, богатого купца Савела Прокофича Дикого, потому что от него зависит материальное положение его и его сестры. . Он тайно встречается с Катериной, но в последний момент предает ее и убегает, затем по указанию дяди уезжает в Сибирь.

Екатерина, воспитанная в послушании и подчинении мужу, мучимая собственным грехом, признается во всем своему мужу в присутствии его матери.Она делает жизнь невестки совершенно невыносимой, и Катерина, страдая от несчастной любви, упреков совести и жестоких преследований тирана и деспота Кабанихи, решает прекратить свои мучения, единственный путь, в котором она видит спасение, — это самоубийство. Она бросается со скалы в Волгу и трагически погибает.

Главные герои

Все персонажи пьесы разделены на два противостоящих лагеря, одни (Кабаниха, ее сын и дочь, купец Дикой и его племянник Борис, слуги Феклуши и Глаши) — представители старого, патриархального образа жизни, другие (Катерина, слесарь-самоучка Кулигина) новые, прогрессивные.

Центральная героиня спектакля — молодая женщина Катерина, жена Тихона Кабанова. Ее воспитали по строгим патриархальным правилам, по законам древнерусского Домостроя: жена должна во всем подчиняться мужу, уважать его, выполнять все его требования. Поначалу Катерина изо всех сил пыталась полюбить мужа, стать для него покорной и хорошей женой, однако из-за его полной бесхребетности и слабости характера ей остается только жалеть его.

Внешне она выглядит слабой и молчаливой, но в глубине души достаточно силы воли и упорства, чтобы противостоять произволу свекрови, которая боится, что невестка может изменить ее сына Тихона и он перестанет подчиняться воле своей матери. Катерине тесно и душно в темном царстве жизни в Калинове, она там буквально задыхается и во сне улетает птицей прочь от этого жуткого для нее места.

Борис

Влюбившись в заезжего молодого человека Бориса, племянника богатого купца и бизнесмена, она создает в своей голове образ идеального любовника и настоящего мужчины, что совершенно не соответствует действительности, разбивает ей сердце и приводит к трагедии. окончание.

В пьесе персонаж Катерины противопоставляется не конкретному человеку, свекрови, а всему патриархальному укладу того времени.

Кабаниха

Марфа Игнатьевна Кабанова (Кабаниха), как и тиран-купец Дикой, который истязает и оскорбляет своих родственников, не платит заработную плату и обманывает своих рабочих, являются яркими представителями старого, буржуазного образа жизни. Их отличает глупость и незнание, неоправданная жестокость, грубость и грубость, полное неприятие любых прогрессивных изменений закостеневшего патриархального образа жизни.

Тихон

( Тихон, на иллюстрации у Кабанихи — Марфа Игнатьевна )

На протяжении всей пьесы Тихон Кабанов характеризуется как тихий и безвольный человек, находящийся под полным влиянием деспотической матери. Отличающийся мягким характером, он не пытается защитить жену от нападок матери.

В конце пьесы он окончательно не встает и автор показывает свое восстание против тирании и деспотизма, именно его фраза в конце пьесы подводит читателя к определенному выводу о глубине и трагедии ситуации. .

Особенности композиционного построения

( Фрагмент из драматического спектакля )

Работа начинается с описания Калинова — города на Волге, образ которого является собирательным образом всех российских городов того времени. Изображенный в спектакле пейзаж волжских просторов контрастирует с затхлой, унылой и мрачной атмосферой жизни в этом городе, что подчеркивается мертвой замкнутостью жизни его жителей, их неразвитостью, серостью и диким невежеством.Автор описал общее состояние городской жизни как перед грозой, когда старый, полуразрушенный уклад жизни поколеблен, а новые прогрессивные веяния, как порыв яростного грозового ветра, унесут устаревшие правила и предрассудки, которые мешают людям нормально жить. Описанный в пьесе период жизни жителей города Калинова как раз находится в состоянии, когда внешне все выглядит спокойно, но это лишь затишье перед надвигающейся бурей.

Жанр спектакля можно трактовать как социальную драму, так и трагедию.Для первого характерно использование досконального описания условий проживания, максимальная передача его «плотности», а также расклад персонажей. Внимание читателей следует распределить между всеми участниками постановки. Интерпретация пьесы как трагедии предполагает ее более глубокий смысл и основательность. Если мы видим в смерти Катерины следствие ее конфликта со свекровью, то она выглядит жертвой семейного конфликта, и все разворачивающееся в пьесе действие по настоящей трагедии кажется мелким и незначительным.Но если рассматривать смерть главной героини как конфликт нового, прогрессивного времени с умирающей, старой эпохой, то ее поступок наилучшим образом интерпретируется в героической ключевой характеристике трагического повествования.

Талантливый драматург Александр Островский постепенно создает настоящую трагедию из социальной и бытовой драмы о жизни купечества, в которой с помощью любовно-бытового конфликта он показал наступление эпохального перелома в сознании. людей.Обычные люди осознают пробуждающееся чувство собственного достоинства, начинают по-новому относиться к окружающему миру, хотят решать собственные судьбы и бесстрашно выражать свою волю. Это зарождающееся желание вступает в непримиримое противоречие с реальным патриархальным порядком. Судьба Катерины обретает социально-исторический смысл, выражая состояние народного сознания на переломе двух эпох.

Александр Островский, вовремя заметивший гибель разлагающихся патриархальных устоев, написал пьесу «Гроза» и открыл глаза всей российской публике на происходящее.Он изобразил разрушение привычного, устаревшего образа жизни с помощью многозначной и образной концепции грозы, которая, постепенно нарастая, сметет все со своего пути и откроет путь к новой, лучшей жизни.

Кабан и странник Феклуша разговаривают на скамейке. Феклуша пророчит, что грядут последние времена. «В вашем городе по-прежнему тихо, а в Москве — содом и суета. Люди бегают туда-сюда, неизвестно почему. Везде праздники и игры, но улицы грохочут, и раздается стон.И теперь стали запрягать огненного змея [локомотив]. Они ничего не видят в суете. Его им показывает машина, и я сам видел, как он лапки раздвигает. «

Островский А.Н. Гроза. Очки

Кабаниха соглашается: «Люди глупы, назовите их машиной — поверят. И хоть ты осыпал меня золотом, я не поеду на нем. ”

Феклуша говорит, что сейчас время начало «принижать»: «Раньше лето и зима тянулись, не терпелось кончиться; но теперь вы не увидите, как они пролетают.«

Островского «Гроза», действие 3, сцена 1, явление 2 — кратко

Появляется пьяный купец Дикой. Сначала он ругает Кабанову и Феклушу, но бойкая Кабаниха быстро затыкает ему рот. Дикий ловит. Кабанова советует ему пойти домой поспать, но Дикой отказывается: «У меня дома идет война». «Ты там единственный воин, всю жизнь дрался с женщинами», — упрекает его Кабаниха.

Дикой объясняет, почему он напился: утром рабочие и кредиторы стали просить у него денег.«В конце концов, я уже знаю, что должен отдавать, но не могу делать все хорошо. Потому что, дайте мне намек на деньги — я начну все внутренности зажигать. Рассказывает, как во время Великого поста: ругал крестьянина, пришедшего брать с него плату за принесенные дрова. Потом надо было за этот грех помолиться, поклониться мужику на виду у всех.

Кабанова отвозит Дикого к себе домой, где горничная Глаши уже приготовила выпивку и закуску.

Островского «Гроза», действие 3, сцена 1, явление 3 — кратко

Борис подходит к воротам дома Кабановых и с тоской смотрит в окна.Он очень хочет увидеть Катерину. Механик Кулигин подходит к Борису и зовет его прогуляться по бульвару.

Кулигин читает свой второй монолог перед Борисом о жестоких нравах города Калинова, где жители запираются в своих домах, как от воров, а за этими запорами «едят свои домохозяйства и тиранят свои семьи … ! .. А что, сударь, за этими замками распутство тьмы и пьянства! «А юноши и девушки плюют на« набожность »стариков и откровенно распускаются.

Проходят Варвара и Кудряш целуются. Вырвавшись от Кудряша, Варвара подходит к своим воротам и манит к себе Бориса.

Островского «Гроза», действие 3, сцена 1, явление 4 — кратко

Кулигин, заметив это, уходит. Борис подходит к Варваре, и она зовет его, ночью приходит в овраг за Кабановым садом.

Сцена 2

Островского «Гроза», действие 3, сцена 2, явление 1 — кратко

Ночью в овраге за садом Кудряш поет под гитару песню о казаке, который думает убить свою жену за измену.Борис подходит к нему.

Островского «Гроза», действие 3, сцена 2, явление 2 — кратко

Кудряш удивленно смотрит на Бориса. «Борис Григорич, вы, кажется, такой кроткий, но и взбесились?» Обеспокоенный Борис объясняет ему, что «влюбился в замужнюю женщину». — «Да ведь это значит, что вы хотите ее погубить». — «Ой, не говори так, Кудряшка. Я не могу себя контролировать. Вы должны увидеть, как она молится в церкви. Какая у нее ангельская улыбка на лице, но она словно сияет от лица! «

Кудряш догадывается, что Борис влюблен в Катерину.«Глядишь — не беспокойся и не доставляй ей неприятностей! Допустим, муж хоть дурак, а свекровь до боли свирепа. «

Островского «Гроза», действие 3, сцена 2, явление 3 — кратко

Варвара выходит из ворот. Обнявшись, они с Кудряшем отправляются на Волгу, а Катерина спускается к Борису по тропинке. Борис чувствует, что у него подгибаются колени: «Если бы ты знала, Катерина Петровна, как я тебя люблю!» — «Отойди от меня! Ведь я не могу простить этот грех, никогда не молюсь за то, что изменяю мужу! Ты меня портишь! «-« Как я могу желать твоей гибели, если я люблю тебя больше, чем себя! »-« Нет-нет! Ты меня погубил! «

Однако, не в силах сопротивляться, Катерина бросается Борису на шею.«Не пожалей, погуби меня! Пусть все знают, пусть все видят, что я делаю! Если бы я не боялся греха за вас, то не убоюсь ли я человеческого суда? Если бы ты не пришел, думаю, я бы сам пришел к тебе. «

Островского «Гроза», действие 3, сцена 2, явление 4 — кратко

Входят Кудряш и Варвара, а Катерина и Борис уходят на Волгу. С наступлением утра Кудряш присвистывает. По этому свистку возвращаются Катерина и Борис.

Островского «Гроза», действие 3, сцена 2, явление 5 — кратко

Катерина и Варвара спускаются по тропинке обратно в сад.Катерина всегда возвращается к Борису. Все соглашаются снова увидеться завтра.

Для перехода к аннотации предыдущего / следующего действия «Грозы» используйте кнопки Назад на / Вперед под текстом статьи.

Какие образы драмы символизируют грозу. Значение имени и образная символика в драме «Гроза». Значение названия драмы Гроза

Реалистический способ письма обогатил литературу символическими изображениями.Грибоедов применил этот прием в комедии «Горе от ума». Суть в том, что предметы наделены определенным символическим значением. Изображения-символы могут быть сквозными, то есть повторяться несколько раз по всему тексту. В этом случае значение символа становится значимым для сюжета. Особое внимание следует обратить на те изображения-символы, которые входят в название работы. Поэтому необходимо сделать акцент на значении названия и образной символике драмы «Гроза».

Чтобы ответить на вопрос, в чем заключается символика названия спектакля «Гроза», важно знать, почему и почему драматург использовал именно этот образ. Гроза в драме предстает в нескольких обличьях. Первый — это природное явление. Калинов и его жители словно живут в ожидании грозы и дождя. События, разворачивающиеся в спектакле, занимают около 14 дней. Все это время от прохожих или от главных героев звучат фразы о приближении грозы.Буйство стихии — кульминация спектакля: именно гроза и раскаты грома заставляют героиню признаться в измене. Причем раскаты грома сопровождают почти все четвертое действие. С каждым ударом звук становится громче: Островский, кажется, готовит читателей к высшей точке конфликта.

Символика грозы имеет и другое значение. «Гроза» по-разному понимается разными персонажами. Кулигин не боится грозы, потому что не видит в ней ничего мистического.Дикой считает грозу наказанием и поводом вспомнить о существовании Бога. Катерина видит в грозе символ судьбы и судьбы — после самого раскатистого удара грома девушка признается в своих чувствах к Борису. Катерина боится грозы, потому что для нее это равносильно Страшному суду. При этом гроза помогает девушке решиться на отчаянный шаг, после чего она стала честна с собой. Для Кабанова, мужа Катерины, гроза имеет значение.Об этом он говорит в начале рассказа: Тихону нужно на время уехать, а это значит, что он должен потерять контроль и приказы матери. «Две недели не будет грозы надо мной, на ногах нет кандалов…». Тихон сравнивает буйство природы с непрекращающимися истериками и капризами Марфы Игнатьевны.

Одним из главных символов «Грозы» Островского является река Волга. Она как бы разделяет два мира: город Калинов, «темное царство» и тот идеальный мир, который каждый из персонажей придумал для себя.Показательны в этом отношении слова «Барыни». Дважды женщина говорила, что река — это пруд, привлекающий красотой. Из символа предполагаемой свободы река превращается в символ смерти.

Катерина часто сравнивает себя с птицей. Она мечтает улететь, вырваться из этого захватывающего пространства. «Я говорю: почему люди не летают, как птицы? Знаете, мне иногда кажется, что я птица. Когда стоишь на горе, тебя тянет летать, — говорит Катя Варваре. Птицы символизируют свободу и легкость, которых не хватает девушке.

Символ двора отследить несложно: он встречается несколько раз на протяжении всего произведения. Кулигин в разговоре с Борисом упоминает двор в контексте «жестоких нравов города». Суд кажется бюрократическим аппаратом, который не призван искать истину и наказывать за нарушения. Ему нужно только время и деньги. Феклуша рассказывает о судействе в других странах. С ее точки зрения, только христианский суд и суд по законам жилищного строительства могут судить праведно, а остальные погрязли в грехе.

Катерина, напротив, говорит о Всевышнем и о человеческом суждении, когда рассказывает Борису о своих чувствах. Для нее на первый план выходят христианские законы, а не общественное мнение: «если бы я не боялся греха за вас, то буду ли бояться человеческого суда?»

На стенах полуразрушенной галереи, мимо которой прогуливаются калиновчане, изображены сцены из Священного Писания. В частности, картинки огненного ада. Сама Катерина вспоминает это мифическое место. Ад становится синонимом затхлости и застоя, чего опасается Катя.Она выбирает смерть, зная, что это один из худших христианских грехов. Но в то же время через смерть девушка обретает свободу.

Драма Александра Островского «Гроза» показывает нам жизнь в городе Калиново, который то и дело тревожат различные проявления гроз. Образ этого природного явления в драме очень многогранен: это и характер пьесы, и ее идея.

Одним из самых ярких проявлений образа грозы является характеристика персонажей драмы.Например, можно с уверенностью сказать, что характер Кабанихи очень похож на раскаты грома: она тоже пугает окружающих, может даже разрушить. Вспомним слова Тихона перед отъездом: «Но откуда мне теперь знать, что две недели над мной не будет грозы, на ногах нет кандалов, значит, я забочусь о своей жене?» Родной сын, говоря о грозе, означает произвол в доме. Похожая ситуация царила в доме Дикого. Он злился, ругался, а иногда даже нападал на него из-за всяких мелочей.Кудряш сказал о нем: «Пронзительный мужчина!» — и действительно, персонаж Дикого может пронзить любого, как электрический разряд.

Но гроза в произведении характеризует не только «жестокость» Калинова. Заметно, что самые яркие моменты непогоды совпадают с душевными переживаниями Катерины. Вспомним, когда Катерина призналась Варваре, что любит другого, началась гроза. Но и душа Катерины была неспокойна; дала о себе знать ее импульсивность: даже не делая ничего плохого, а только думая не о муже, Катерина заговорила о неминуемой смерти, бегстве и ужасных грехах.По возвращении Кабанова в душе Катерины бушевали ураганы, а на улицах одновременно слышались раскаты грома, пугавшие горожан.

Также образ грозы предстает перед читателями как наказание за совершенные грехи. Катерина говорила о грозе: «Всем следует бояться. Не то чтобы страшно, что она тебя убьет, но эта смерть внезапно найдет тебя таким, какой ты есть, со всеми твоими грехами, со всеми злыми мыслями». Мы понимаем, что гроза для горожан только страдания.Эту же мысль подтверждают слова Дикого: «Гроза нам посылается в наказание, чтобы мы чувствовали, а вы хотите использовать какие-то столбы и прутья, прости господи, для защиты». Этот страх перед грозой-наказанием характеризует Дикого как приверженца старых нравов, если рассматривать грозу в следующем ее образе: символ перемен.

Гроза как символ нового ярко показана в монологе Кулигина: «Это не гроза, а благодать!» Кулигин, будучи героем-рационалистом, открывает перед читателями точку зрения самого Островского: перемены всегда к лучшему, их не надо бояться.

Таким образом, становится очевидным, что А.Н. Островский, умело владея образом грозы в различных ее проявлениях, показал все стороны жизни типичного российского провинциального городка, начиная с трагедии «жестоких нравов» и кончая личной трагедией человека. каждый.

Автор пьесы «Гроза» использует значение этого слова по-разному. У Островского в спектакле несколько раз встречается гроза как природное явление. При первом разговоре Катерины с Варварой, когда первая делится своими переживаниями, рассказывает свои сны, предчувствия, надвигается гроза, именно здесь Катерина говорит, что очень сильно боится грозы.Потом она собирается перед тем, как Катерина признается в измене, в душе главной героини накаляются чувства, в ней все кипит и слышен гром. И во время исповеди начинается гроза. Гроза связана с душевным состоянием главного героя. Гроза начинается тогда, когда в ее душе все неспокойно, ее нет, когда Катерина счастлива с Борисом.

Также гроза имеет переносное значение, сама Катерина, как гроза, смело признает свой поступок, не стыдясь других.Не думаю, что кто-то другой из этих жителей мог бы признаться, например, Варвара не могла так открыто сказать, она привыкла все делать тихо, чтобы никто не знал. Для Кабанихи это удар, Катерина поражает ее, как грозу, потому что она стремится быть белой и пушистой на публике, а теперь честь ее семьи запятнана. Причем смерть Катерины очень громкая, о ней слышали все жители города, все ее обсудят, многие поймут, что в гибели невестки больше виновата свекровь. закон, теперь мнение о ней в обществе изменится, и ее власть ослабнет, но для нее это самое главное.Катерина своим поступком сумела испортить власть Кабанихи.

Например, Кулигин считает грозу радостью, обычно перед грозой душно, не хватает воздуха, а после все как бы снова оживает, все живое счастливо, только человек боится. Конечно, в то время, когда писалась пьеса, к такому явлению относились с большой осторожностью, многие называли его предупреждением о какой-то катастрофе, голосом Бога, потому что не знали, как оно возникло.После смерти Катерины ситуация в обществе разрядится, этот протест найдет отклик в душах горожан, даже тогда, когда Борис оплакивал жену, он сначала стал обвинять мать в том, что именно она совершила такой поступок. Варвара уже не боится угнетения матери и решает уйти из дома, на свободу, теперь Кабанихе некому править в доме, ее цель не дать современному поколению развиваться по ее принципам не достигнута, ее авторитет была подорвана, она потерпит неудачу.

В 1859 году премьера состоялась на сцене одного из столичных театров. Зрители увидели драму молодого писателя Островского Александра Николаевича. Эта работа считается уникальной в своем роде. Драма не повторяет многие законы жанра.

«Гроза» написана в эпоху реализма. Это означает, что работа наполнена символами и изображениями. Поэтому в нашей статье вы узнаете о значении имени и образной символике драмы Островского «Гроза».

Первое изображение грозы

Образ грозы в этой работе многогранен. Это природное явление является одновременно идеей и драматическим персонажем. Как вы думаете, почему Островский использовал образ грозы? Давай подумаем об этом.

Обратите внимание на то, что это явление природы в произведении предстает перед читателем в нескольких обличьях. Во-первых, смысл названия и образная символика драмы «Гроза» заключается в том, что читатель изначально видит явление природы.Описанный в произведении город Калинов, как и его жители, живут в ожидании и ожидании грозы. Все, что происходит в спектакле, длится около двух недель. Время от времени на улицах города ходят разговоры о приближении бури.

Композиционно гроза — это тоже кульминация! Именно мощные раскаты грома заставляют Катерину признаться в обмане и измене. Внимательные читатели заметят, что действие 4 сопровождается грохотом.Создается впечатление, что писатель готовил читателя и зрителя к кульминации. Но это не все. Во-вторых, смысл названия и образная символика драмы «Гроза» имеет иную сердцевину. Давайте тоже на это посмотрим.

Второй образ грозы

Оказывается, каждый персонаж в произведении понимает грозу по-разному, то есть по-своему:

  • Изобретатель Кулигин ее не боится, так как он не боится увидеть что-нибудь мистическое в этом явлении природы.
  • Дикой бурю воспринимает как наказание, считает ее поводом вспомнить Всевышнего.
  • Несчастная Екатерина увидела символизм судьбы и судьбы в грозе. Итак, после страшнейшего раската грома барышня призналась в своих чувствах к Борису. Она боится грозы, потому что считает себя Божьим судом. На этом поиск смысла названия спектакля «Гроза» Островского не заканчивается. Это природное явление помогает Катерине сделать отчаянный шаг.Благодаря ей, признается сама себе, становится честной.
  • Кабанов, ее муж, видит в грозе другое значение. Читатель узнает об этом в самом начале спектакля. Ему нужно ненадолго уйти, благодаря этому он избавится от излишнего материнского контроля, а также от ее невыносимых приказов. Он говорит, что над ним не будет грозы и не будет кандалов. Эти слова — сравнение стихийного бедствия с нескончаемыми истериками Кабанихи.

Авторская интерпретация значения названия и образной символики драмы «Гроза»

Выше мы уже говорили, что образ грозы символичен, многогранен, а также многозначен.Это говорит о том, что название пьесы содержит множество смыслов, которые дополняют и сочетаются друг с другом. Все это позволяет читателю всесторонне разобраться в проблеме.

Следует отметить, что у читателя возникает огромное количество ассоциаций с названием. Примечательно, что авторская трактовка произведения не ограничивает читателя, поэтому мы не знаем точно, как расшифровать интересующий нас образ-символ.

Тем не менее значение названия и образная символика драмы «Гроза» понимается автором как природное явление, начало которого читатель наблюдает в первом акте.А в четвертом — гроза импульсивно набирает силу.

Город живет в страхе перед грозой. Только Кулигин ее не боится. В конце концов, он один ведет праведную жизнь — зарабатывая на жизнь честным трудом и так далее. Он не понимает первобытного страха горожан.

Создается впечатление, что изображение грозы несет негативный символизм. Однако это не так. Роль этого природного явления в спектакле — возбуждать и обновлять общественную жизнь и людей.Литературный критик Добролюбов недаром писал, что город Калинов — глухое царство, в котором обитает дух пороков и застоя. Человек стал дураком, потому что он не знает и не понимает своей собственной культуры, а это значит, что он не знает, как быть мужчиной.

Явление грозы пытается разрушить ловушку и проникнуть в город. Но одной такой бури, как и гибели Катерины, будет мало. Смерть барышни привела к тому, что нерешительный супруг впервые поступает так, как ему подсказывает его совесть.

Изображение реки

Как вы уже догадались, изображение грозы в этой работе прозрачное. То есть он воплощается и предстает перед читателем в разных обличьях. Однако в драме есть и другой, не менее важный образ, который также содержит образную символику драмы «Гроза».

Переходим к рассмотрению изображения реки Волги. Островский изобразил его как границу, разделяющую противоположные миры — жестокое царство города Калинова и идеальный мир, изобретенный каждым героем произведения.Дама несколько раз повторяла, что река влечет любую красоту, так как это бассейн. Предполагаемый символ свободы в представлении Кабанихи оказывается символом смерти.

Заключение

Мы рассмотрели произведение Александра Николаевича Островского — «Гроза». Драма написана в эпоху реализма, а значит, наполнена множеством смыслов и образов.

Мы увидели, что значение названия и образная символика драмы «Гроза» актуальны и сегодня.Мастерство автора заключается в том, что он умел изображать грозу в разных явлениях. С помощью природного явления он показал все стороны русского общества начала XIX века, от диких нравов до личной драмы каждого из героев.

Реалистический метод письма обогатил литературу символическими изображениями. Грибоедов применил этот прием в комедии «Горе от ума». Суть в том, что предметы наделены определенным символическим значением.Изображения-символы могут быть сквозными, то есть повторяться несколько раз по всему тексту. В этом случае значение символа становится значимым для сюжета. Особое внимание следует обратить на те изображения-символы, которые входят в название работы. Поэтому необходимо сделать акцент на значении названия и образной символике драмы «Гроза».

Чтобы ответить на вопрос, в чем заключается символика названия спектакля «Гроза», важно знать, почему и почему драматург использовал именно этот образ.Гроза в драме предстает в нескольких обличьях. Первый — это природное явление. Калинов и его жители словно живут в ожидании грозы и дождя. События, разворачивающиеся в спектакле, занимают около 14 дней. Все это время от прохожих или от главных героев звучат фразы и о том, что приближается гроза. Буйство стихии — кульминация спектакля: именно гроза и раскаты грома заставляют героиню признаться в измене. Причем раскаты грома сопровождают почти все четвертое действие.С каждым ударом звук становится громче: Островский, кажется, готовит читателей к высшей точке конфликта.

Символика грозы имеет и другое значение. «Гроза» по-разному понимается разными персонажами. Кулигин не боится грозы, потому что не видит в ней ничего мистического. Дикой считает грозу наказанием и поводом вспомнить о существовании Бога. Катерина видит в грозе символ судьбы и судьбы — после самого раскатистого удара грома девушка признается в своих чувствах к Борису.Катерина боится грозы, потому что для нее это равносильно Страшному суду. При этом гроза помогает девушке решиться на отчаянный шаг, после чего она стала честна с собой. Для Кабанова, мужа Катерины, гроза имеет значение. Об этом он говорит в начале рассказа: Тихону нужно на время уехать, а это значит, что он должен потерять контроль и приказы матери. «Две недели не будет грозы надо мной, на ногах нет кандалов…».Тихон сравнивает буйство природы с непрекращающимися истериками и капризами Марфы Игнатьевны.

Одним из главных символов «Грозы» Островского является река Волга. Она как бы разделяет два мира: город Калинов, «темное царство» и тот идеальный мир, который каждый из персонажей придумал для себя. Показательны в этом отношении слова «Барыни».

Leave a Reply

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *