Краткая биография Римский-Корсаково самое главное. Реферат на тему римский корсаков

Реферат "Творческая биография Римского-Корсакова Николая Андреевича "

Реферат

Творческая биография

Римского-Корсакова Николая Андреевича

родился 18 марта 1844, умер – 21 июня 1908 г.

Я, Попова Лиза проживаю в городе Кингисеппе и обучаюсь в Центре эстетического воспитания и образования детей в 8 классе по постановке голоса у преподавателя Голиковой Любови Григорьевны. Любовь Григорьевна предложила мне написать реферат о русском композиторе Римском-Корсакове. Мы с ней почитали о его музыкальных творческих трудах. Любовь Григорьевна пропевала мне арии Любаши «Царская невеста» и Любавы из оперы «Садко». В виде домашнего задания она предложила мне прослушать арии из опер и романсы. Я познакомилась с его биографией и прослушала некоторые арии из опер, а также послушала несколько романсов. Я с удовольствием взялась за эту тему, так как она мне близка. и я хорошо проработала её с преподавателем. А также я начала изучать его произведения: - «О чём в тиши ночей» - стихи Аполлона Майкова; – «Не ветер, вея с высоты…» - стихи А.К.Толстой , - «На холмах Грузии» - стихи А.С.Пушкина. Мне очень нравятся вокальные произведения Римского-Корсакова и я с большим творческим желанием учу их. Они мелодичны и напевны. Римский-Корсаков огранял тексты поэтов в красивую мелодию. Статью я написала благодаря помощи Голиковой Любови Григорьевны, её большим знаниям о композиторе, художественной разработке и редактированию, а также я работала с интернет ресурсами, много читала разных статей о композиторе и взяла более лаконичный, но содержательный материал о Римском-Корсакове. В свою работу я включаю либретто оперы «Царская невеста» и фотографии.

Царская невеста

Римский - Корсаков Николай Андреевич

Действие происходит в Александровской слободе осенью 1572 года. Действие первое — «Пирушка». Невесело на душе у царского опричника Григория Грязного.

Крепко полюбил он дочь новгородского купца Собакина — красавицу Марфу, заслал сватов, да получил отказ: Марфа уже просватана за боярина Ивана Сергеевича Лыкова. Все опостылело Грязному. Вот и затеял он пирушку, чтоб отвлечься от неотступных дум о Марфе. Собираются гости. Среди них — Малюта Скуратов, жених Марфы Иван Лыков и царский лекарь Бомелий. Веселятся гости, слушают песни гусляров, пьют мёд и брагу. Но близится заутреня, пора и

расходиться. Грязной останавливает Бомелия и просит дать ему такое зелье, которое приворожило бы девичье сердце. Прощаясь, Бомелий обещает выполнить просьбу Грязного. Этот разговор слышит возлюбленная Грязного — Любаша.

Её душат слёзы; она умоляет Грязного не оставлять её. Ведь он один у неё на целом свете. Не зная, что ответить, Грязной уходит. Любаша оскорблена: «Ох, отыщу же я твою колдунью, — гневно восклицает она, — и от тебя её отворожу!..».

Действие второе — «Приворотное зелье». Улица в Александровской слободе возле дома Собакиных. В монастыре отслужили вечерню, и народ расходится по домам. У всех только и разговоров, что про царские смотрины невест. Много красивых девушек для этого свезено в слободу. Из монастыря выходят Марфа и Дуняша. Марфа рассказывает подруге о женихе, которого знает и любит с детства. Внезапно Марфа чувствует на себе чей-то взгляд. Два знатных вершника медленно проезжают по улице. Один из них — Иван Грозный — долго и пристально смотрит на Марфу. Марфа не узнает царя, но от его тяжелого взгляда ей становится не по себе. К девушкам подходят Собакин и Лыков, и все вместе они уходят в дом. На улице появляется Любаша. Узнав, где живет Марфа, она пришла взглянуть на неё. Красота Марфы поражает Любашу. Вне себя от ревности, стучит она в окно к Бомелию и просит дать такое зелье, «чтоб извело всю красоту девичью». В награду она обещает ему все свои драгоценности. Но лекарь хочет получить в обмен на зелье любовь девушки. Любава с отвращением отталкивает Бомелия, но он грозит обо всём рассказать Грязному. В волнении Любаша не знает, на что решиться. Из дома Собакиных доносится весёлый, звонкий смех Марфы. Он пронзает сердце Любаши: «Смеётся... О, заплатишь же ты мне за этот смех! Ступай готовить зелье. Я покупаю. Слышишь? — кричит она Бомелию. — Я согласна. Я... постараюсь полюбить тебя».

Действие третье — «Дружно». Тревожно в доме Собакиных: Марфу позвали на царские смотрины. Неужели не бывать её свадьбе с Лыковым? Собакин, Лыков и Грязной с нетерпением ждут возвращения Марфы, Дуняши и её матери — Домны Ивановны Сабуровой. Наконец, вот и они. Царь долго говорил с Дуняшей, — рассказывает Сабурова, — а на Марфу только раз взглянул. Лыков не смеет верить счастью. Грязной хочет сегодня же поздравить жениха и невесту — ведь на их свадьбе он будет дружкой жениха. Незаметно всыпает он зелье в чарку Марфы. Девушки величают Марфу и Лыкова. Внезапно в горницу входит Малюта и объявляет, что царь выбрал в жены Марфу.

Действие четвертое — «Невеста». Чахнет в царском тереме Марфа. Странный недуг губит её. Приходит Грязной с царским словом: Лыков под пыткой сознался в том, что отравил государеву невесту, и он, Грязной, по царскому приказу казнил злодея. Марфа лишается чувств, рассудок её мутится. Всё случившееся представляется ей тяжёлым сном. Грязного она принимает за Лыкова. Не в силах дольше скрывать своё преступление, Грязной признаётся, что оклеветал Лыкова и погубил зельем невесту государя. Он готов принять жестокую кару, которую заслужил, но прежде хочет разведаться с Бомелием. Из толпы сенных девушек выбегает Любаша. «Разведайся со мною!..— восклицает она. — Я зелье подменила, а ты его моей разлучнице поднёс!» Грязной убивает Любашу. Опричники уводят Грязного, а вслед ему несутся слова безумной Марфы: «Приди же завтра, Ваня!».

ЦАРСКАЯ НЕВЕСТА Опера в четырех действиях Либретто по одноименной драме Л. А. Мея написано композитором совместно с И. Ф. Тюменевым. Впервые поставлена в Москве, на сцене Русской частной оперы (театр С. И. Мамонтова), 3 ноября 1899 г. Действующие лица 1. Василий Степанович Собакин, новгородский купец . . . . .- бас 2. Марфа, его дочь . . . . . -сопрано 3. Григорий Григорьевич Грязной, опричник . . . . . . - баритон 4. Малюта Скуратов, опричник . . . . . . -бас 5. Боярин Иван Сергеевич Лыков . . . . . - тенор 6. Любаша . . . . . .- меццо-сопрано 7. Елисей Бомелий, царский лекарь . . . . . . - тенор 8. Домна Ивановна Сабурова, купеческая жена . . . . . -. сопрано 9. Дуняша, ее дочь, подруга Марфы . . . . . . - контральто 10. Петровна, ключница Собакиных . . . . . . - меццо-сопрано 11. Царский истопник . . . . . . бас 12.Сенная девушка . . . . . . меццо-сопрано 13.Молодой парень . . . . . . тенор Два знатных вершника, опричники, песенники и песенницы, плясуны, бояре и боярыни, сенные девушки, слуги, народ.

Римский-Корсаков Николай Андреевич

Творческая биография Римского-Корсакова Николая Андреевича - молодые годы

Николай Андреевич Римский-Корсаков был выдающимся музыкантом-композитором, артистичным и виртуозным дирижером оркестра, активистом-общественником, а также тонким знатоком преподавательского и педагогического искусства, беззаветно отстаивающим интересы своих студентов. Будущий создатель «Садко» и «Царской невесты» появился на свет в Тихвине, маленьком городе Новгородской области в 1844 году. Будучи родом из дворян, Римский-Корсаков в 1856 году был зачислен в Морской корпус, расположенный в Петербурге. Музыкальная биография великого композитора начинается в том же1856 году, когда он начал обучение игре на фортепиано под руководством знаменитого музыканта-исполнителя Канилле. В 1861 году благодаря своему учителю Римский-Корсаков, несмотря на молодой возраст, был признан в широких кругах. Он вступил в известное в те времена музыкальное товарищество «Могучая кучка», написав первую симфонию и порядка двадцати романсов. Однако приступить к профессиональному занятию музыкой ему помешало назначение на трехлетнюю военно-морскую службу.

Биография Римского-Корсакова Николая Андреевича - зрелые годы

Николай Андреевич вернулся в Россию в 1865 году и принял решение продолжить карьеру композитора. Петербургской консерваторией шесть лет спустя он был назначен профессором по предмету музыкальной теории. Основное творческое направление музыки Римского-Корсакова – оперное искусство. Его дебютная «Псковитянка» имела ошеломляющий успех в 1872 году.

Николай Римский-Корсаков в юности

Годом позже Николай Андреевич получает должность руководителя музыкальной школы. Опера «Садко», написанная Николаем Андреевичем в 1867 году, была заключительно отредактирована в 1892 году. В биографии Римского-Корсакова 1878 год значится годом расцвета его музыкального творчества, а сочиненная им в 1881 году «Снегурочка» подтверждает, что Римский-Корсаков окончательно сформировал присущий ему стиль творческого направления. В 1882 году Римский-Корсаков занимался дирижерством оперы и симфонии. С 1883 по 1894 год Николай Андреевич работал ассистентом начальника певческой капеллы. Творческая биография того времени была тесно связана с народным жанром искусства, особенно в музыкальном направлении композиторов-современников Римского-Корсакова было подчеркнуто тяготение к фольклору. В эти годы Николай Андреевич пишет сборник песен, обработав составленный Филипповым список русско-народного устного творчества. Произведения Гоголя, описывающие неповторимую

прелесть народных обычаев, также нашли отзыв в душе Римского-Корсакова – «Майская ночь» была сочинена им в 1878 году. Биография Николая Андреевича свидетельствует о том, что 1894-1907 годы его жизни были наиболее плодотворны в творческом плане – он сочинил 13 опер. В это время яркий многогранный талант композитора наиболее разнообразно отразился в его творчестве. Римский-Корсаков в своих произведениях начинает обращаться к психологии человека, патриотическим мотивам, вопросам морали и нравственности, а также говорит о протесте против всевластия и беззакония царизма эпохи композитора. Римский-Корсаков обладал способностью писать музыку одновременно оригинальную и классическую. Его произведения отличаются гармонией, совершенством и патриотичным ориентиром на русский народ, что ярко проявляется в его музыкальных сочинениях, посвященных сказкам и мифологии российского эпоса. Произведения Римского-Корсакова отличает искренняя вера в конечной победе добра над злом. Неординарный талант Римского-Корсакова позволял ему воплощать смелые решения о совместной стилизации разных жанров. Будучи глубоко преданным своему народу, Николай Андреевич черпает вдохновение в легендах и сказаниях, с непередаваемой лиричностью живописно и красочно раскрывая тему сюжета, будь то опера, увертюра или симфония. Наряду с важностью оркестра, немалую роль композитор отводил и пению, как важному инструменту оперного искусства.

Следуя стилю другого великого композитора своего времени Глинки, Римский-Корсаков писал увертюры и симфонии на национальную тематику («Испанское каприччио»), а также работал наряду с другими членами «Могучей кучки» над эпическими произведениями, такими как «Антар». Эти сочинения характеризуются противопоставлением сюжетных линий и различных персонажей. Биография Николая Андреевича навсегда останется в памяти русского народа. Римский-Корсаков не только был ярчайшим композитором, известным в отечественных и иностранных музыкальных сообществах, но и беззаветно редактировал музыкальные труды совместно работающих в коллективе «Могучей кучки» композиторов, таких как Мусоргского и Даргомыжского. Например, можно с уверенностью утверждать, что мир

приобрел «Хованщину», сочинённую Мусоргским, в ее окончательном варианте благодаря доработкам Римского-Корсакова. Сотрудничая с Лядовым, Николай Андреевич также отредактировал оперные музыкальные произведения, написанные Глинкой. Также биография Николая Андреевича Римского-Корсакова свидетельствует о его исключительном преподавательском и воспитательном подходе к ученикам, которые души не чаяли в своем педагоге. Благодаря Николаю Андреевичу музыкальное образование получили более двухсот человек. Будучи директором музыкального училища, Римский-Корсаков навсегда остался наставником в памяти Лядова, Лысенко, Баланчиванидзе и других в последствие ставших знаменитыми композиторов, которых воспитывал Николай Андреевич. Римский-Корсаков также прикладывал усилия к улучшению дидактического материала образовательной системы музыкальной сферы. В частности, Николай Андреевич занимался составлением учебников для своей школы, директором которой он являлся. Биография Римского-Корсакова – предмет изучения многих исследователей, от историков до композиторов и просто поклонников безграничного музыкального таланта Николая Андреевича. Автобиография Римского-Корсакова увидела свет в 1909 году. Из камерных сочинений Римского-Корсакова наибольшую художественную ценность представляют романсы (всего 79). Они образуют самостоятельную, почти не соприкасающуюся с оперно-симфонической тематикой и стилистикой область творчества, замкнутую главным образом в сфере лирики — эмоционально уравновешенной, окрашенной преимущественно в светлые тона спокойной созерцательности или элегические раздумья. Их тексты свидетельствуют о строгом взыскательном вкусе композитора. Они принадлежат крупнейшим поэтам — Пушкину, А. К. Толстому, А. Н. Майкову; ряд романсов написан на стихи Л. А. Мея, А. А. Фета, Г. Гейне, Дж. Байрона.

Ранние романсы (1865—70) включают художественно совершенные образцы пейзажной и восточной лирики Римского-Корсакова: “На холмах Грузии”, “Ель и пальма”,

“Восточный романс” (“Пленившись розой, соловей”), “Как небеса твой взор блистает” и др. Лучшие романсы 60-х гг. раскрывают творческую индивидуальность автора: гармоничность его мироощущения, тонкое поэтическое чувство природы, стремление к законченности и единству выражения. Романсы 70—80-х гг. близки ранним, но в целом уступают им в непосредственности и яркости образов, что более всего заметно при обращении композитора к драматическим, психологически насыщенным текстам (“Заклинание”, “Для берегов отчизны дальней”). Особенности стиля романсов 90-х гг. во многом определяются поисками новой вокальной выразительности. Поздние романсы при всём их разнообразии отличаются от ранних иной направленностью самого творческого процесса. Исходным звеном и одновременно основой музыкального образа становится вокальная партия, в которой композитор стремится слить воедино естественную декламацию (следующую “за изгибами текста” с широкой кантиленой, обладающей пластической завершённостью и самоценной красотой. Фортепианное сопровождение, как отмечает сам Римский-Корсаков, “складывалось и вырабатывалось после сочинения мелодии”. Эти тенденции получили наиболее полное и законченное выражение в романсах-элегиях: “О, если б ты могла”, “О чём в тиши ночей”, “Редеет облаков летучая гряда”, “Ненастный день потух”. В эти же годы написаны вокальные циклы “Весной”, “У моря”, “Поэту”. Первые два в основном передают настроения, связанные с романтическим восприятием природы (“Весной” — в более обобщённом выражении, “У моря” — со значительной ролью звуко-изобразительных элементов в фортепианной партии). В цикле “Поэту” близкая Римскому-Корсакову тема искусства, творческого вдохновения, предназначения художника раскрывается в лирико-философском плане. Среди романсов Римского-Корсакова несколько обособлены 2 ариозо для баса: “Анчар” (1882, окончательная редакция 1897) и “Пророк” (1897), объединяющие в себе черты баллады и монолога.

- «На холмах Грузии» - стихи А.С.Пушкина 1829г. музыка 1844г.

* * *

На холмах Грузии лежит ночная мгла;

Шумит Арагва предо мною.

Мне грустно и легко; печаль моя светла;

Печаль моя полна тобою,

Тобой, одной тобой... Унынья моего

Ничто не мучит, не тревожит,

И сердце вновь горит и любит — оттого,

Что не любить оно не может.

Аполлона Николаевича Майкова 18 21 - 1897] - русский поэт, переводчик,

- «О чём в тиши ночей» - стихи март1841; музыка 1860

Алексей Константинович Толстой (24 августа [5 сентября] 1817, Санкт-Петербург — 28 сентября [10 октября] 1875, — русский писатель, поэт, драматург из рода Толстых – «Не ветер, вея с высоты…» - стихи написаны в А.К.Толстой , <1851-1852> музыка 1898, музыка

Не ветер, вея с высоты, Листов коснулся ночью лунной – Моей души коснулась ты: Она тревожна, как листы, Она, как гусли, многострунна! Житейский вихрь её терзал И сокрушительным набегом, Свистя и воя, струны рвал И заносил холодным снегом, Твоя же речь ласкает слух, Твоё легко прикосновенье, Как от цветов летящий пух, Как майской ночи дуновенье.

Николай Андреевич Римский-Корсаков умер 8 (21) июня 1908 года в усадьбе Любенск под Петербургом.

Оперы: 1. Псковитянка. 2. Майская ночь. 3.Снегурочка. 4.Млада. 5.Ночь перед Рождеством. 6.Садко. 7. Моцарт и Сальери. 8.Боярыня Вера Шелога. 9.Царская невеста. 10.Сказка о царе Салтане. 11.Сервилия. 12. Кащей бессмертный. 13.Пан воевода. 14.Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии. 15.Золотой петушок.

Интернет ресурсы:

http://www.rimskykorsakov.ru/romance. html http://www.rimskykorsakov.ru/nevesta-solovtsov.html http://www.belcanto.ru/nevesta.htm https://ru.wikipedia.org/wiki/Римский-Корсаков,_Николай_Андреевич l

infourok.ru

Реферат Николай Андреевич Римский-Корсаков

Реферат на тему:

План:

Введение
• 1 Биография
• 2 Педагогическая деятельность
• 3 Семья
• 4 Список сочинений
  • 4.1 Оперы
  • 4.2 Симфонические произведения
  • 4.3 Книги
• 5 О творчестве композитора
• 6 Адреса в Санкт-Петербурге
• 7 Память
  • 7.1 В филателии
ПримечанияЛитература

Введение

Никола́й Андре́евич Ри́мский-Ко́рсаков (6 (18) марта 1844, Тихвин — 8 (21) июня 1908, усадьба Любенск, близ Луги, Санкт-Петербургская губерния) — русский композитор, педагог, дирижёр, общественный деятель, музыкальный критик; участник «Могучей кучки». Среди его сочинений — 15 опер, 3 симфонии, симфонические произведения, инструментальные концерты, кантаты, камерно-инструментальная, вокальная и духовная музыка.

1. Биография

Дом в Тихвине на берегу реки Тихвинки, где родился Римский-Корсаков.

Римский-Корсаков родился 6 (18) марта 1844(18440318) в небольшом городе Тихвине Новгородской губернии Российской империи. Отец композитора — Андрей Петрович Римский-Корсаков (1784—1862) — служил некоторое время новгородским вице-губернатором, а затем Волынским гражданским губернатором, мать — Софья Васильевна — дочь крепостной крестьянки и богатого помещика Скарятина, женщина достаточно образованная. Сильное влияние на будущего композитора оказал и его старший брат Воин Андреевич — контр-адмирал, реорганизатор системы военно-морского образования. Семейный дом Римских-Корсаковых находился на берегу реки Тихвинки, напротив Тихвинского Богородичного Успенского монастыря.

Игре на фортепиано композитор обучался дома, а потом в пансионе, где уроки музыки были в числе прочих общеобразовательных дисциплин. Известно, что с детства композитор был увлечён музыкой, познакомился с сочинениями Россини, Бетховена, Мейербера, Мендельсона, однако наибольшее впечатление на него произвела музыка Михаила Глинки — его «Камаринская», «Испанские увертюры», оперы «Иван Сусанин» и «Руслан и Людмила». В 1859—1869, чувствуя необходимость получения более профессиональных музыкальных навыков, Римский-Корсаков брал уроки у пианиста Фёдора Канилле.

В 1856 году отец отвёз юного Николая в Морской кадетский корпус, который он окончил с отличием весной 1862 года (в то время учебное заведение сменило своё название на Морское училище). К тому времени умер отец композитора (в 1861 году) и семья Римских-Корсаковых перебралась в Санкт-Петербург.

Автограф композитора

В 1861 году Канилле познакомил Римского-Корсакова с Милием Балакиревым. Юный композитор сразу стал членом Балакиревского кружка («Могучая кучка»), оказавшего решающее воздействие на формирование его личности и эстетических взглядов композитора. В то время в кружок, помимо его главы — Балакирева — и самого Римского-Корсакова входили Цезарь Кюи и Модест Мусоргский. Руководивший работой более молодых коллег Балакирев не только подсказывал верные композиторские решения для создаваемых ими сочинений, но и помогал товарищам с инструментовкой.

Под влиянием и руководством Балакирева было начато первое крупное сочинение Римского-Корсакова — Первая симфония ор. 1. По словам самого Римского-Корсакова, эскизы начала симфонии существовали ещё в годы обучения у Канилле,[1] однако серьёзная работа над сочинением развернулась лишь в 1861—1862 годах — и «к маю 1862 года первая часть, скерцо и финал симфонии были мною сочинены и кое-как оркестрованы».[2]

В 1862—1865 годах Римский-Корсаков был назначен на морскую службу на клипере «Алмаз», благодаря чему посетил ряд стран — Англию, Норвегию, Польшу, Францию, Италию, Испанию, США, Бразилию. Впечатления от морской жизни воплотились через некоторое время в морских пейзажах, которые ему удалось запечатлеть в своих произведениях средствами оркестровых красок. Работа на клипере не оставляла много времени для совершенствования музыкальных навыков, так что единственное сочинение, появившееся в этот период из-под пера композитора — вторая часть (Andante) Первой симфонии (конец 1862 года), после которой Римский-Корсаков надолго забросил сочинительство.[3]

Возвратившись из морского путешествия, Римский-Корсаков снова попадает в общество членов Могучей кучки, в том числе подружился и с новым участником кружка — начинающим композитором и профессиональным химиком Александром Бородиным. Балакирев познакомил молодого композитора с кумиром участников кружка Александром Даргомыжским, с Людмилой Шестаковой (сестрой Михаила Глинки) и с Петром Чайковским.

Портрет кисти Валентина Серова.

По настоянию Балакирева Римский-Корсаков вновь принимается за Первую симфонию — сочиняет недостающие трио для скерцо и полностью переоркестровывает. Получившаяся партитура (известная как первая редакция симфонии) была исполнена в 1865 году под управлением самого Балакирева — неизменного исполнителя всех ранних симфонических партитур Римского-Корсакова.

Найденный в Первой симфонии музыкальный язык успешно развит в таких сочинениях, как Увертюра на три русские темы (первая редакция — 1866) и «Сербская фантазия» (1867). Обратившись под влиянием Балакирева к славянским народным мелодиям, Римский-Корсаков придерживается в музыке национального колорита, который и в дальнейшем будет характеризовать большую часть его творчества.

Музыкальная картина «Садко» (1867, позже её музыка частично использована в одноимённой опере) стала этапным произведением Римского-Корсакова. Во-первых, это самое раннее из программных сочинений композитора. В данном случае он выступает как продолжатель традиций европейского программного симфонизма — прежде всего Гектора Берлиоза и Ференца Листа, творчество которых очень повлияло на композитора. В дальнейшем большая часть произведений Римского Корсакова также будет связана с определённой литературной программой. Во-вторых, именно в этом сочинении он впервые соприкоснулся с миром сказки (позже Римского-Корсакова так и будут называть — «Сказочником»). В-третьих, в музыке этого сочинения он попытался оркестровыми красками изобразить море, что позже неоднократно делал в дальнейших своих сочинениях (сюите «Шехеразада», прелюдии-кантате «Из Гомера», операх «Садко» и «Сказка о царе Салтане»). Ещё одно важное открытие, сделанное в музыкальной картине — придуманный самим композитором симметричный лад — так называемая «Гамма Римского-Корсакова», применявшаяся в дальнейших его произведениях для характеристики фантастического мира.

Н. А. Римский-Корсаков на карикатуре П. Робера, 1903 год

Программно-сказочное начало было развито во Второй симфонии «Антар» (1868, позже названа симфонической сюитой), написанной на сюжет восточной сказки Осипа Сенковского.

В конце 1860-х годов Римский-Корсаков работает над инструментовкой чужих произведений: помогает Кюи с оркестровкой оперы «Вильям Радклиф» и заканчивает, согласно завещанию умершего Даргомыжского, партитуру его оперы «Каменный гость».

Могила Римского-Корсакова и его супруги Надежды Николаевны на Тихвинском кладбище в Александро-Невской лавре (Санкт-Петербург)

С 1870-х годов расширились границы музыкальной деятельности Римского-Корсакова: он был профессором Санкт-Петербургской консерватории (с 1871, классы практического сочинения, инструментовки, оркестровый), инспектором духовых оркестров Морского ведомства (1873—1884), директором Бесплатной музыкальной школы (1874—1881), дирижёром симфонических концертов (с 1874), а позже и оперных спектаклей, помощником управляющего Придворной певческой капеллой (1883—1894), возглавлял Беляевский кружок (с 1882). В середине 1870-х работал над совершенствованием своей композиторской техники. Именно в этот период Римский-Корсаков обнаруживает серьёзные недостатки в своём музыкальном образовании и сам начинает увлечённо изучать дисциплины, преподаваемые в консерватории. Итогом совершенствования композиторской техники Римского-Корсакова стала Симфония № 3 C-dur.

В эти же годы он обратился к оперному жанру, ставшему впоследствии ведущим в его творчестве (в 1872 году окончена опера «Псковитянка», по драме Льва Мея).

В 1880-х годах большое внимание уделял симфоническим жанрам, именно в этот период создаёт своё крупнейшее эпическое симфоническое полотно — симфоническую сюиту «Шехеразада».

В начале 1890-х годов наблюдался некоторый спад творческой деятельности (в этот период изучал философию, писал статьи, пересмотрел и отредактировал некоторые из своих прежних сочинений). Во 2-й половине 1890-х творчество приобрело исключительную интенсивность: появились оперы «Садко» (1896), «Царская невеста» (по Мею, 1898).

Во время Революции 1905—1907 Римский-Корсаков выступил с активной поддержкой требований бастующих студентов, открыто осудил действия администрации Петербургской консерватории (был уволен из Консерватории, вернулся лишь после предоставления консерватории частичных автономных прав и смены руководства).

Умер 8 (21) июня 1908 в усадьбе Любенск, близ Луги (Санкт-Петербургская губерния).

2. Педагогическая деятельность

Римский-Корсаков был создателем композиторской школы,[4] среди его учеников около двухсот композиторов, дирижёров, музыковедов, в том числе Фёдор Акименко, Николай Амани, Антон Аренский, Николай Арцыбушев, Мелитон Баланчивадзе, Семён Бармотин, Феликс Блуменфельд, Юлия Вейсберг, Язепс Витол, Александр Глазунов, Михаил Гнесин, Александр Гречанинов, Василий Золотарёв, Михаил Ипполитов-Иванов, Андрей Казбирюк, Николай Лысенко, Анатолий Лядов, Витольд Малишевский, Эмиль Млынарский, Николай Мясковский, Александр Оссовский, Сергей Прокофьев, Отторино Респиги, Николай Соколов, Александр Спендиаров, Игорь Стравинский, Александр Танеев, Николай Черепнин, Максимилиан Штейнберг.[5]

3. Семья

Жена (с 30 июня 1872, Санкт-Петербург)

• Надежда Николаевна Пургольд (19 (31) октября 1848, Санкт-Петербург — 24 мая 1919, Петроград) – пианистка, композитор, музыковед.

Дети и внуки:

• Михаил Николаевич (20 августа (1 сентября) 1873, Санкт-Петербург — 11 марта 1951, Ленинград) – зоолог-энтомолог, лесовод. Женат дважды:
• 1-ая жена (с 17 мая 1899): Елена Георгиевна Рокка-Фукс (1871, село Михайловка, Херсонская губерния — 9 декабря 1953, Ленинград).
  • Наталья Михайловна (5 мая 1900 — 9 июля 1901, Херсонская губерния).
  • Георгий Михайлович (13 декабря 1901, Санкт-Петербург — 10 сентября 1965, Ленинград) – музыковед, композитор, акустик.
  • Вера Михайловна (2 мая 1903, Гейдельберг, Германия — 25 сентября 1973, Ленинград) – библиограф.
  • Елена Михайловна (26 августа 1905, Санкт-Петербург — 17 сентября 1992, Санкт-Петербург) – преподаватель иностранных языков.
• 2-ая жена: Евгения Петровна Бартмер (13 августа 1884, Санкт-Петербург — 1929).
  • Игорь Михайлович (1911, Санкт-Петербург — 1927, Ленинград).
  • Ольга Михайловна (19 апреля 1914, Санкт-Петербург — 8 декабря 1987, Ленинград) – кандидат геолого-минералогических наук.
• Софья Николаевна (27 сентября 1875, Санкт-Петербург — 1943, Ленинград) - певица. Замужем (с 20 апреля 1903) за Владимиром Петровичем Троицким (13 марта 1876 — около 1926, Ленинград).
  • Ирина Владимировна (в замужестве Головкина) (1904 — 1989) – автор книги "Лебединая песнь. Побеждённые".
• Андрей Николаевич (5 октября 1878, Санкт-Петербург — 23 мая 1940, Ленинград) - музыковед, редактор, доктор философии. Был женат на ученице отца, композиторе[6], критике и публицисте Юлии Лазаревне Вейсберг (13 (25) декабря 1879, Оренбург — 1 марта 1942, Ленинград), погибшей вместе с сыном Всеволодом во время блокады.
  • Всеволод Андреевич (11 января 1915, Петроград — 28 февраля 1942, Ленинград) - филолог, переводчик.
• Владимир Николаевич (13 января 1882, Санкт-Петербург — 25 июня 1970, Ленинград) - титулярный советник, альтист Мариинского театра. Женат (с 6 апреля 1909, Санкт-Петербург) на Ольге Артемьевне Гиляновой (1 июня 1887, Самара — 26 января 1956, Ленинград).
  • Андрей Владимирович (16 августа 1910, Санкт-Петербург — 2002, Санкт-Петербург) - физик-акустик, доктор физико-математических наук.
  • Татьяна Владимировна (17 января 1915, Петроград — 5 апреля 2006, Санкт-Петербург) - архитектор, специалист-градостроитель, автор двух книг о своём деде - Н. А. Римском-Корсакове.
• Надежда Николаевна (25 ноября 1884, Санкт-Петербург — 28 мая 1971, Ленинград). Замужем (с 4 июня 1908, Санкт-Петербург) за композитором, дирижёром и педагогом Максимилианом Осеевичем Штейнбергом (22 июня (4 июля) 1883, Вильна, Российская империя — 6 декабря 1946, Ленинград).
  • Надежда Максимилиановна (1914 — 1987) - филолог.
• Мария Николаевна (10 января 1888, Санкт-Петербург — 21 августа 1893, Ялта).
• Святослав Николаевич (22 декабря 1889, Санкт-Петербург — 7 декабря 1890, Санкт-Петербург).

4. Список сочинений

4.1. Оперы

• Псковитянка
• Майская ночь
• Снегурочка
• Млада
• Ночь перед Рождеством
• Садко
• Моцарт и Сальери
• Боярыня Вера Шелога (пролог к Псковитянке)
• Царская невеста
• Сказка о царе Салтане
• Сервилия
• Кощей Бессмертный
• Пан воевода
• Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии
• Золотой петушок

4.2. Симфонические произведения

• Симфония № 1
• Увертюра на темы трех русских песен
• Антар (Симфония № 2)
• Симфония № 3
• Шехеразада
• Испанское каприччио
• Светлый праздник

Садко - симфоническая картина

4.3. Книги

• Летопись моей музыкальной жизни
• Практический учебник гармонии
• Основы оркестровки

5. О творчестве композитора

Музыковед Абрам Гозенпуд в 2002 году в интервью «Петербургскому театральному журналу» процитировал письмо Римского-Корсакова, объясняющее его отношение к собственному творчеству:

Пока жив человек, будет жить его культура, а не памятники, которые ему воздвигают. Процитирую по памяти великого Римского-Корсакова, который как-то обратился к редактору «Русской музыкальной газеты» с просьбой: «Не называйте меня великим. Я пишу Вам, не для печати, надеюсь, что мое письмо никогда не будет напечатано. Был только один Глинка. Если Вы назовете меня глинкианцем, я поблагодарю вас — это высший титул. Памятники нужно воздвигать людям, память о которых исчезает с их смертью, — политическим деятелям, царям, полководцам. А какой памятник может быть выше того, который воздвиг Глинка? Он не рукотворный, поэтому прошу Вас, не называйте меня великим, если уж Вам так нужно — не лишенным таланта, лучше просто — Римский-Корсаков. Те, кто меня не знает, не поверят, что я великий, тем, которые знают, — это, возможно, понравится. Но последние мои оперы не нравятся. Вероятно, меня забудут, а может, уже забыли. Это обидно будет, потому что я много написал». Чудное письмо, сейчас такого никто не напишет.[7]

6. Адреса в Санкт-Петербурге

• Лето 1856 года — квартира П. Н. Головина в доме О. П. Зубовой — Миллионная улица, 6;
• 1867 — 09.1871 года — доходный дом Аренс — 7-я линия Васильевского Острова , 4;
• 09.1871 — 1872 — доходный дом Зарембы — Пантелеймоновская улица (ныне — улица Пестеля), 11, кв. 9;
• 1872 — осень 1873 года — дом Морозовых — Шпалерная улица, 4;
• осень 1873—1883 — доходный дом Кононова — Фурштатская улица, 33, кв. 9;
• 1883—1889 — Владимирский проспект, 18, кв. 5;
• 1889 — 19.09.1893 года — дом Капеллы — набережная реки Мойки, 20;
• 19.09.1893 — 21.06.1908 года — дворовый флигель доходного дома М. А. Лавровой — Загородный проспект, 28, кв. 39.

7. Память

• В 1952 году Римскому-Корсакову был установлен памятник у Ленинградской консерватории на Театральной площади Министерство культуры РФ № 7810110000 Сайт «Объекты культурного наследия (памятники истории и культуры) народов Российской Федерации»

• В Ленинграде в 1971 году был открыт Музей-квартира Н. А. Римского-Корсакова Министерство культуры РФ № 7810522000 Сайт «Объекты культурного наследия (памятники истории и культуры) народов Российской Федерации»

• Музей в Тихвине, в доме, где родился композитор Министерство культуры РФ № 4710152000 Сайт «Объекты культурного наследия (памятники истории и культуры) народов Российской Федерации»

• В Николаеве возле Детской музыкальной школы № 1, названной в честь Римского-Корсакова, в 1978 году установлен его бюст.
• В 1966 году Краснодарскому музыкальному училищу было присвоено имя Н.А. Римского-Корсакова.
• В 1992 году имя композитора было присвоено ДШИ № 1 в Москве в ВАО.

7.1. В филателии

• 

  Почтовая марка СССР (без перфорации), посвящённая композитору, 1944  (ЦФА (ИТЦ «Марка») #915)

• 

  Почтовая марка СССР,1944 год

• 

  Почтовая марка СССР,1944 год

• 

  Почтовая марка СССР,1944 год

• 

  Почтовая марка СССР,1958 год

Примечания

1. Римский-Корсаков Н. А. Летопись моей музыкальной жизни. М., 2004. С. 25
2. Римский-Корсаков Н. А. Летопись моей музыкальной жизни. М., 2004. С. 46
3. Римский-Корсаков Н. А. Летопись моей музыкальной жизни. М., 2004. С. 69-70
4. Мемориальный музей-квартира Н. А. Римского-Корсакова Санкт-Петербург / N. Rimsky-Korsakov memorial museum-flat Saint-Petersburg - www.rimski-korsakov.narod.ru/rus.html
5. Николай Андреевич Римский-Корсаков (1844—1908) - classic.chubrik.ru/Rimsky-Korsakov
6. Первая русская женщина-композитор - www.theart.ru/programmaterial.cgi?id=459&program=1
7. Петербургский театральный журнал, Май 2002 г. - ptzh.theatre.ru/2002/28/53/

Литература

• Н. А. Римский-Корсаков и его наследие в исторической перспективе: Сборник докладов международной музыковедческой конференции 19-22 марта 2010 года. На двух языках. СПб., 2010. 456 c. http://www.rimski-korsakov.narod.ru/rusizd.html - www.rimski-korsakov.narod.ru/rusizd.html
• Рацкая Ц. С. Н. А. Римский-Корсаков. Изд. 2-е, перераб. — М., Музыка, 1977. — 112 с. 50.000 экз.
• Кунин И. Ф. Николай Андреевич Римский-Корсаков. (1844-1908). Изд. 3-е. — М., Музыка, 1988. — 160 с., ил. вкл. 50.000 экз. (Русские и советские композиторы). — ISBN 5-7140-0075-7

Категории: Персоналии по алфавиту, Мемуаристы, Общественные деятели России, Музыканты по алфавиту, Дирижёры России, Композиторы XX века, Оперные композиторы, Родившиеся 18 марта, Композиторы России, Композиторы XIX века, Композиторы Могучей кучки, Родившиеся в 1844 году, Родившиеся в Тихвине, Умершие 21 июня, Умершие в 1908 году, Умершие в Санкт-Петербургской губернии, Выпускники Морского кадетского корпуса, Римские-Корсаковы, Музыкальные критики России, Педагоги России.

Реферат на тему:

План:

Введение
• 1 Биография
• 2 Педагогическая деятельность
• 3 Семья
• 4 Список сочинений
  • 4.1 Оперы
  • 4.2 Симфонические произведения
  • 4.3 Книги
• 5 О творчестве композитора
• 6 Адреса в Санкт-Петербурге
• 7 Память
  • 7.1 В филателии
ПримечанияЛитература

Введение

Никола́й Андре́евич Ри́мский-Ко́рсаков (6 (18) марта 1844, Тихвин — 8 (21) июня 1908, усадьба Любенск, близ Луги, Санкт-Петербургская губерния) — русский композитор, педагог, дирижёр, общественный деятель, музыкальный критик; участник «Могучей кучки». Среди его сочинений — 15 опер, 3 симфонии, симфонические произведения, инструментальные концерты, кантаты, камерно-инструментальная, вокальная и духовная музыка.

1. Биография

Дом в Тихвине на берегу реки Тихвинки, где родился Римский-Корсаков.

Римский-Корсаков родился 6 (18) марта 1844(18440318) в небольшом городе Тихвине Новгородской губернии Российской империи. Отец композитора — Андрей Петрович Римский-Корсаков (1784—1862) — служил некоторое время новгородским вице-губернатором, а затем Волынским гражданским губернатором, мать — Софья Васильевна — дочь крепостной крестьянки и богатого помещика Скарятина, женщина достаточно образованная. Сильное влияние на будущего композитора оказал и его старший брат Воин Андреевич — контр-адмирал, реорганизатор системы военно-морского образования. Семейный дом Римских-Корсаковых находился на берегу реки Тихвинки, напротив Тихвинского Богородичного Успенского монастыря.

Игре на фортепиано композитор обучался дома, а потом в пансионе, где уроки музыки были в числе прочих общеобразовательных дисциплин. Известно, что с детства композитор был увлечён музыкой, познакомился с сочинениями Россини, Бетховена, Мейербера, Мендельсона, однако наибольшее впечатление на него произвела музыка Михаила Глинки — его «Камаринская», «Испанские увертюры», оперы «Иван Сусанин» и «Руслан и Людмила». В 1859—1869, чувствуя необходимость получения более профессиональных музыкальных навыков, Римский-Корсаков брал уроки у пианиста Фёдора Канилле.

В 1856 году отец отвёз юного Николая в Морской кадетский корпус, который он окончил с отличием весной 1862 года (в то время учебное заведение сменило своё название на Морское училище). К тому времени умер отец композитора (в 1861 году) и семья Римских-Корсаковых перебралась в Санкт-Петербург.

Автограф композитора

В 1861 году Канилле познакомил Римского-Корсакова с Милием Балакиревым. Юный композитор сразу стал членом Балакиревского кружка («Могучая кучка»), оказавшего решающее воздействие на формирование его личности и эстетических взглядов композитора. В то время в кружок, помимо его главы — Балакирева — и самого Римского-Корсакова входили Цезарь Кюи и Модест Мусоргский. Руководивший работой более молодых коллег Балакирев не только подсказывал верные композиторские решения для создаваемых ими сочинений, но и помогал товарищам с инструментовкой.

Под влиянием и руководством Балакирева было начато первое крупное сочинение Римского-Корсакова — Первая симфония ор. 1. По словам самого Римского-Корсакова, эскизы начала симфонии существовали ещё в годы обучения у Канилле,[1] однако серьёзная работа над сочинением развернулась лишь в 1861—1862 годах — и «к маю 1862 года первая часть, скерцо и финал симфонии были мною сочинены и кое-как оркестрованы».[2]

В 1862—1865 годах Римский-Корсаков был назначен на морскую службу на клипере «Алмаз», благодаря чему посетил ряд стран — Англию, Норвегию, Польшу, Францию, Италию, Испанию, США, Бразилию. Впечатления от морской жизни воплотились через некоторое время в морских пейзажах, которые ему удалось запечатлеть в своих произведениях средствами оркестровых красок. Работа на клипере не оставляла много времени для совершенствования музыкальных навыков, так что единственное сочинение, появившееся в этот период из-под пера композитора — вторая часть (Andante) Первой симфонии (конец 1862 года), после которой Римский-Корсаков надолго забросил сочинительство.[3]

Возвратившись из морского путешествия, Римский-Корсаков снова попадает в общество членов Могучей кучки, в том числе подружился и с новым участником кружка — начинающим композитором и профессиональным химиком Александром Бородиным. Балакирев познакомил молодого композитора с кумиром участников кружка Александром Даргомыжским, с Людмилой Шестаковой (сестрой Михаила Глинки) и с Петром Чайковским.

Портрет кисти Валентина Серова.

По настоянию Балакирева Римский-Корсаков вновь принимается за Первую симфонию — сочиняет недостающие трио для скерцо и полностью переоркестровывает. Получившаяся партитура (известная как первая редакция симфонии) была исполнена в 1865 году под управлением самого Балакирева — неизменного исполнителя всех ранних симфонических партитур Римского-Корсакова.

Найденный в Первой симфонии музыкальный язык успешно развит в таких сочинениях, как Увертюра на три русские темы (первая редакция — 1866) и «Сербская фантазия» (1867). Обратившись под влиянием Балакирева к славянским народным мелодиям, Римский-Корсаков придерживается в музыке национального колорита, который и в дальнейшем будет характеризовать большую часть его творчества.

Музыкальная картина «Садко» (1867, позже её музыка частично использована в одноимённой опере) стала этапным произведением Римского-Корсакова. Во-первых, это самое раннее из программных сочинений композитора. В данном случае он выступает как продолжатель традиций европейского программного симфонизма — прежде всего Гектора Берлиоза и Ференца Листа, творчество которых очень повлияло на композитора. В дальнейшем большая часть произведений Римского Корсакова также будет связана с определённой литературной программой. Во-вторых, именно в этом сочинении он впервые соприкоснулся с миром сказки (позже Римского-Корсакова так и будут называть — «Сказочником»). В-третьих, в музыке этого сочинения он попытался оркестровыми красками изобразить море, что позже неоднократно делал в дальнейших своих сочинениях (сюите «Шехеразада», прелюдии-кантате «Из Гомера», операх «Садко» и «Сказка о царе Салтане»). Ещё одно важное открытие, сделанное в музыкальной картине — придуманный самим композитором симметричный лад — так называемая «Гамма Римского-Корсакова», применявшаяся в дальнейших его произведениях для характеристики фантастического мира.

Н. А. Римский-Корсаков на карикатуре П. Робера, 1903 год

Программно-сказочное начало было развито во Второй симфонии «Антар» (1868, позже названа симфонической сюитой), написанной на сюжет восточной сказки Осипа Сенковского.

В конце 1860-х годов Римский-Корсаков работает над инструментовкой чужих произведений: помогает Кюи с оркестровкой оперы «Вильям Радклиф» и заканчивает, согласно завещанию умершего Даргомыжского, партитуру его оперы «Каменный гость».

Могила Римского-Корсакова и его супруги Надежды Николаевны на Тихвинском кладбище в Александро-Невской лавре (Санкт-Петербург)

С 1870-х годов расширились границы музыкальной деятельности Римского-Корсакова: он был профессором Санкт-Петербургской консерватории (с 1871, классы практического сочинения, инструментовки, оркестровый), инспектором духовых оркестров Морского ведомства (1873—1884), директором Бесплатной музыкальной школы (1874—1881), дирижёром симфонических концертов (с 1874), а позже и оперных спектаклей, помощником управляющего Придворной певческой капеллой (1883—1894), возглавлял Беляевский кружок (с 1882). В середине 1870-х работал над совершенствованием своей композиторской техники. Именно в этот период Римский-Корсаков обнаруживает серьёзные недостатки в своём музыкальном образовании и сам начинает увлечённо изучать дисциплины, преподаваемые в консерватории. Итогом совершенствования композиторской техники Римского-Корсакова стала Симфония № 3 C-dur.

В эти же годы он обратился к оперному жанру, ставшему впоследствии ведущим в его творчестве (в 1872 году окончена опера «Псковитянка», по драме Льва Мея).

В 1880-х годах большое внимание уделял симфоническим жанрам, именно в этот период создаёт своё крупнейшее эпическое симфоническое полотно — симфоническую сюиту «Шехеразада».

В начале 1890-х годов наблюдался некоторый спад творческой деятельности (в этот период изучал философию, писал статьи, пересмотрел и отредактировал некоторые из своих прежних сочинений). Во 2-й половине 1890-х творчество приобрело исключительную интенсивность: появились оперы «Садко» (1896), «Царская невеста» (по Мею, 1898).

Во время Революции 1905—1907 Римский-Корсаков выступил с активной поддержкой требований бастующих студентов, открыто осудил действия администрации Петербургской консерватории (был уволен из Консерватории, вернулся лишь после предоставления консерватории частичных автономных прав и смены руководства).

Умер 8 (21) июня 1908 в усадьбе Любенск, близ Луги (Санкт-Петербургская губерния).

2. Педагогическая деятельность

Римский-Корсаков был создателем композиторской школы,[4] среди его учеников около двухсот композиторов, дирижёров, музыковедов, в том числе Фёдор Акименко, Николай Амани, Антон Аренский, Николай Арцыбушев, Мелитон Баланчивадзе, Семён Бармотин, Феликс Блуменфельд, Юлия Вейсберг, Язепс Витол, Александр Глазунов, Михаил Гнесин, Александр Гречанинов, Василий Золотарёв, Михаил Ипполитов-Иванов, Андрей Казбирюк, Николай Лысенко, Анатолий Лядов, Витольд Малишевский, Эмиль Млынарский, Николай Мясковский, Александр Оссовский, Сергей Прокофьев, Отторино Респиги, Николай Соколов, Александр Спендиаров, Игорь Стравинский, Александр Танеев, Николай Черепнин, Максимилиан Штейнберг.[5]

3. Семья

Жена (с 30 июня 1872, Санкт-Петербург)

• Надежда Николаевна Пургольд (19 (31) октября 1848, Санкт-Петербург — 24 мая 1919, Петроград) – пианистка, композитор, музыковед.

Дети и внуки:

• Михаил Николаевич (20 августа (1 сентября) 1873, Санкт-Петербург — 11 марта 1951, Ленинград) – зоолог-энтомолог, лесовод. Женат дважды:
• 1-ая жена (с 17 мая 1899): Елена Георгиевна Рокка-Фукс (1871, село Михайловка, Херсонская губерния — 9 декабря 1953, Ленинград).
  • Наталья Михайловна (5 мая 1900 — 9 июля 1901, Херсонская губерния).
  • Георгий Михайлович (13 декабря 1901, Санкт-Петербург — 10 сентября 1965, Ленинград) – музыковед, композитор, акустик.
  • Вера Михайловна (2 мая 1903, Гейдельберг, Германия — 25 сентября 1973, Ленинград) – библиограф.
  • Елена Михайловна (26 августа 1905, Санкт-Петербург — 17 сентября 1992, Санкт-Петербург) – преподаватель иностранных языков.
• 2-ая жена: Евгения Петровна Бартмер (13 августа 1884, Санкт-Петербург — 1929).
  • Игорь Михайлович (1911, Санкт-Петербург — 1927, Ленинград).
  • Ольга Михайловна (19 апреля 1914, Санкт-Петербург — 8 декабря 1987, Ленинград) – кандидат геолого-минералогических наук.
• Софья Николаевна (27 сентября 1875, Санкт-Петербург — 1943, Ленинград) - певица. Замужем (с 20 апреля 1903) за Владимиром Петровичем Троицким (13 марта 1876 — около 1926, Ленинград).
  • Ирина Владимировна (в замужестве Головкина) (1904 — 1989) – автор книги "Лебединая песнь. Побеждённые".
• Андрей Николаевич (5 октября 1878, Санкт-Петербург — 23 мая 1940, Ленинград) - музыковед, редактор, доктор философии. Был женат на ученице отца, композиторе[6], критике и публицисте Юлии Лазаревне Вейсберг (13 (25) декабря 1879, Оренбург — 1 марта 1942, Ленинград), погибшей вместе с сыном Всеволодом во время блокады.
  • Всеволод Андреевич (11 января 1915, Петроград — 28 февраля 1942, Ленинград) - филолог, переводчик.
• Владимир Николаевич (13 января 1882, Санкт-Петербург — 25 июня 1970, Ленинград) - титулярный советник, альтист Мариинского театра. Женат (с 6 апреля 1909, Санкт-Петербург) на Ольге Артемьевне Гиляновой (1 июня 1887, Самара — 26 января 1956, Ленинград).
  • Андрей Владимирович (16 августа 1910, Санкт-Петербург — 2002, Санкт-Петербург) - физик-акустик, доктор физико-математических наук.
  • Татьяна Владимировна (17 января 1915, Петроград — 5 апреля 2006, Санкт-Петербург) - архитектор, специалист-градостроитель, автор двух книг о своём деде - Н. А. Римском-Корсакове.
• Надежда Николаевна (25 ноября 1884, Санкт-Петербург — 28 мая 1971, Ленинград). Замужем (с 4 июня 1908, Санкт-Петербург) за композитором, дирижёром и педагогом Максимилианом Осеевичем Штейнбергом (22 июня (4 июля) 1883, Вильна, Российская империя — 6 декабря 1946, Ленинград).
  • Надежда Максимилиановна (1914 — 1987) - филолог.
• Мария Николаевна (10 января 1888, Санкт-Петербург — 21 августа 1893, Ялта).
• Святослав Николаевич (22 декабря 1889, Санкт-Петербург — 7 декабря 1890, Санкт-Петербург).

4. Список сочинений

4.1. Оперы

• Псковитянка
• Майская ночь
• Снегурочка
• Млада
• Ночь перед Рождеством
• Садко
• Моцарт и Сальери
• Боярыня Вера Шелога (пролог к Псковитянке)
• Царская невеста
• Сказка о царе Салтане
• Сервилия
• Кощей Бессмертный
• Пан воевода
• Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии
• Золотой петушок

4.2. Симфонические произведения

• Симфония № 1
• Увертюра на темы трех русских песен
• Антар (Симфония № 2)
• Симфония № 3
• Шехеразада
• Испанское каприччио
• Светлый праздник

Садко - симфоническая картина

4.3. Книги

• Летопись моей музыкальной жизни
• Практический учебник гармонии
• Основы оркестровки

5. О творчестве композитора

Музыковед Абрам Гозенпуд в 2002 году в интервью «Петербургскому театральному журналу» процитировал письмо Римского-Корсакова, объясняющее его отношение к собственному творчеству:

Пока жив человек, будет жить его культура, а не памятники, которые ему воздвигают. Процитирую по памяти великого Римского-Корсакова, который как-то обратился к редактору «Русской музыкальной газеты» с просьбой: «Не называйте меня великим. Я пишу Вам, не для печати, надеюсь, что мое письмо никогда не будет напечатано. Был только один Глинка. Если Вы назовете меня глинкианцем, я поблагодарю вас — это высший титул. Памятники нужно воздвигать людям, память о которых исчезает с их смертью, — политическим деятелям, царям, полководцам. А какой памятник может быть выше того, который воздвиг Глинка? Он не рукотворный, поэтому прошу Вас, не называйте меня великим, если уж Вам так нужно — не лишенным таланта, лучше просто — Римский-Корсаков. Те, кто меня не знает, не поверят, что я великий, тем, которые знают, — это, возможно, понравится. Но последние мои оперы не нравятся. Вероятно, меня забудут, а может, уже забыли. Это обидно будет, потому что я много написал». Чудное письмо, сейчас такого никто не напишет.[7]

6. Адреса в Санкт-Петербурге

• Лето 1856 года — квартира П. Н. Головина в доме О. П. Зубовой — Миллионная улица, 6;
• 1867 — 09.1871 года — доходный дом Аренс — 7-я линия Васильевского Острова , 4;
• 09.1871 — 1872 — доходный дом Зарембы — Пантелеймоновская улица (ныне — улица Пестеля), 11, кв. 9;
• 1872 — осень 1873 года — дом Морозовых — Шпалерная улица, 4;
• осень 1873—1883 — доходный дом Кононова — Фурштатская улица, 33, кв. 9;
• 1883—1889 — Владимирский проспект, 18, кв. 5;
• 1889 — 19.09.1893 года — дом Капеллы — набережная реки Мойки, 20;
• 19.09.1893 — 21.06.1908 года — дворовый флигель доходного дома М. А. Лавровой — Загородный проспект, 28, кв. 39.

7. Память

• В 1952 году Римскому-Корсакову был установлен памятник у Ленинградской консерватории на Театральной площади Министерство культуры РФ № 7810110000 Сайт «Объекты культурного наследия (памятники истории и культуры) народов Российской Федерации»

• В Ленинграде в 1971 году был открыт Музей-квартира Н. А. Римского-Корсакова Министерство культуры РФ № 7810522000 Сайт «Объекты культурного наследия (памятники истории и культуры) народов Российской Федерации»

• Музей в Тихвине, в доме, где родился композитор Министерство культуры РФ № 4710152000 Сайт «Объекты культурного наследия (памятники истории и культуры) народов Российской Федерации»

• В Николаеве возле Детской музыкальной школы № 1, названной в честь Римского-Корсакова, в 1978 году установлен его бюст.
• В 1966 году Краснодарскому музыкальному училищу было присвоено имя Н.А. Римского-Корсакова.
• В 1992 году имя композитора было присвоено ДШИ № 1 в Москве в ВАО.

7.1. В филателии

• 

  Почтовая марка СССР (без перфорации), посвящённая композитору, 1944  (ЦФА (ИТЦ «Марка») #915)

• 

  Почтовая марка СССР,1944 год

• 

  Почтовая марка СССР,1944 год

• 

  Почтовая марка СССР,1944 год

• 

  Почтовая марка СССР,1958 год

Примечания

1. Римский-Корсаков Н. А. Летопись моей музыкальной жизни. М., 2004. С. 25
2. Римский-Корсаков Н. А. Летопись моей музыкальной жизни. М., 2004. С. 46
3. Римский-Корсаков Н. А. Летопись моей музыкальной жизни. М., 2004. С. 69-70
4. Мемориальный музей-квартира Н. А. Римского-Корсакова Санкт-Петербург / N. Rimsky-Korsakov memorial museum-flat Saint-Petersburg - www.rimski-korsakov.narod.ru/rus.html
5. Николай Андреевич Римский-Корсаков (1844—1908) - classic.chubrik.ru/Rimsky-Korsakov
6. Первая русская женщина-композитор - www.theart.ru/programmaterial.cgi?id=459&program=1
7. Петербургский театральный журнал, Май 2002 г. - ptzh.theatre.ru/2002/28/53/

Литература

• Н. А. Римский-Корсаков и его наследие в исторической перспективе: Сборник докладов международной музыковедческой конференции 19-22 марта 2010 года. На двух языках. СПб., 2010. 456 c. http://www.rimski-korsakov.narod.ru/rusizd.html - www.rimski-korsakov.narod.ru/rusizd.html
• Рацкая Ц. С. Н. А. Римский-Корсаков. Изд. 2-е, перераб. — М., Музыка, 1977. — 112 с. 50.000 экз.
• Кунин И. Ф. Николай Андреевич Римский-Корсаков. (1844-1908). Изд. 3-е. — М., Музыка, 1988. — 160 с., ил. вкл. 50.000 экз. (Русские и советские композиторы). — ISBN 5-7140-0075-7

Категории: Персоналии по алфавиту, Мемуаристы, Общественные деятели России, Музыканты по алфавиту, Дирижёры России, Композиторы XX века, Оперные композиторы, Родившиеся 18 марта, Композиторы России, Композиторы XIX века, Композиторы Могучей кучки, Родившиеся в 1844 году, Родившиеся в Тихвине, Умершие 21 июня, Умершие в 1908 году, Умершие в Санкт-Петербургской губернии, Выпускники Морского кадетского корпуса, Римские-Корсаковы, Музыкальные критики России, Педагоги России.