Учебное пособие: Каролингское Возрождение. Реферат каролингское возрождение


Реферат Каролингское возрождение

скачать

Реферат на тему:

План:

Введение

Пример каролингского минускула

Каролингский Ренессанс (фр. renaissance carolingienne) — период интеллектуального и культурного возрождения в Западной Европе в конце VIII—середине IX века, в эпоху правления королей франков Карла Великого, Людовика Благочестивого и Карла Лысого из династии Каролингов. В это время наблюдался расцвет литературы, искусств, архитектуры, юриспруденции, а также теологических изысканий. Во время Каролингского возрождения мощный импульс получило развитие средневековой латыни, на основе латинского алфавита возник особый шрифт, каролингский минускул, что обеспечило принятие европейскими нациями общего языка и стиля письма.

Централизация власти, которую осуществил Карл Великий, а также его личная любовь к учёности сыграли центральную роль в Каролингском возрождении. Каролингское возрождение было тесно связано с военно-политическими и административными задачами, которые стояли перед Каролингами, стремившимися к укреплению своей власти на всей территории империи, для чего было необходимо подготовить служебно-административные кадры, образованное духовенство. Эти цели преследовало насаждение новых школ (в Туре, Корби, Фульде, Реймсе, Райхенау и др.). Центром Каролингского возрождения был своеобразный кружок при дворе Карла Великого, так называемая «Дворцовая Академия», которой руководил Алкуин. В кружке участвовали Карл Великий, его биограф Эйнгард, поэт Ангильберт и др. В период Каролингского возрождения вырос интерес к светским знаниям, «Семи свободным искусствам» (их новое средневековое толкование — применительно к условиям феодально-церковные культуры — стремились дать Алкуин, аббат Фульдского монастыря Рабан Мавр и др.). Особое место среди деятелей Каролингского возрождения занимали выходцы из Ирландии — Седулий Скотт, знаток греческого языка, поэт и учёный, и Иоанн Скот Эриугена, первый оригинальный философ Средневековья, создатель пантеистической системы.

1. Историография

Жан-Жак Ампер, введший в оборот понятие «каролингское возрождение»

Термин «возрождение» применительно к средневековой истории (в том числе и словосочетание «каролингское возрождение») появился благодаря французскому историку Жан-Жаку Амперу в 1830-х годах[1]. Ампер упомянул его в своих работах наперекор укоренившемуся тогда представлению о Средневековье (особенно до 1000 года) как о ретроградном периоде, как его описывает, например, французский историк Жюль Мишле. Но только в XX веке, в начале 1920-х годов, термин, упомянутый Ампером, получил широкое распространение. Историк и профессор Венского университета Эрна Патцельт в 1924 году назвала одну из своих работ «Die Karolingische Renaissance»[2]. В 1920-х годах также в обиход вошли понятия «оттоновское возрождение» и «возрождение XII века».

Термин «каролингское возрождение» означает, что культурное обновление Каролингской империи — это феномен, сравнимый с Возрождением XVI века во многих его аспектах (возобновление работы ученых, новое открытие интеллектуального наследия античности, художественные творения). Однако сравнивать эти два возрождения можно лишь в определенных пределах. Термин «возрождение» (фр. renaissance) не имеет эквивалентов в латыни[3], поэтому современники использовали слово renovatio.

Концепция «каролингского возрождения» достигла наибольшего успеха после войны, особенно среди исследователей англосаксов[4]. Однако находились и критики этого понятия, например, французский историк Жак Ле Гофф[5]. Позднее появились другие интерпретации понятия. Французский историк Пьер Рише упоминает три последовательных «каролингских возрождения»: первое — во время правления Карла, второе — при его наследниках и третье — то возрождение, которое в историографии получило название «оттоновского»[6].

В отечественной медиевистике А. Я. Гуревич понимает под термином «Каролингское возрождение» попытку возрождения античной словесности (классического латинского языка) и воссоздания Римской империи[7].

2. Изобразительное искусство

Четыре Евангелиста. Книжная миниатюра

Каролингское искусство развивалось на отрезке приблизительно в 100-лет, между 800—900. За этот короткий период Северная Европа познакомилась с римским искусством, что подготовило почву для появления готического искусства и искусства Возрождения. В этот период развились книжная миниатюра, скульптура, мозаика и фреска.

В эпоху Каролингов необычайного расцвета достигло искусство книжной миниатюры. В конце VIII в. под покровительством Карла Великого в Ахене была организована книгописная мастерская, позже подобные мастерские возникли в других городах его империи — Реймсе, Туре.

Из всех работ, выполненными этими мастерскими, наиболее известны «Евангелие Годескалька» (около 781—783) и «Утрехтская псалтырь» (IX век). Эти книги оформлены необычайно красочными миниатюрами, которые поражают яркостью и живостью образов.

Из пластики этого периода наиболее известна статуэтка «Карл Великий» (хранится в Лувре, возможно, изображён Карл Лысый).

Наряду с раннехристианской традицией, восходящей к античности, элементами пространства и объёма в монументальной живописи 9 в. наблюдаются черты порывистости, экспрессии. Ещё сильнее они проявились в книжной миниатюре (изображения евангелистов, библейских сцен, монархов каролингской династии).

В некоторых миниатюрах («Евангелие Годескалька», около 781—783, Национальная библиотека, Париж; «Евангелие Ады», начало 9 в., Городская библиотека, Трир) античная стилистика сочетается со средневековой символикой и орнаментикой, другие («Евангелие Эббо», около 816—835, Городская библиотека, Эперне; «Утрехтская псалтырь», 9 в., библиотека университета в Утрехте) поражают страстной взволнованностью, непосредственностью наблюдений, свободой и динамикой композиции и рисунка. Различается ряд местных школ миниатюры (дворцовая в Ахене, реймсская, турская и др.).

3. Архитектура

В архитектуре Каролингского Ренессанса переплелись стили античной, византийской и средневековой архитектур. Это было связано с походами Карла в Италию, где его архитекторы могли познакомиться с опытом строительства базилик, а также украшения колонн и капителей. Вместе с тем, появляются и собственно франкские новшества, например, вестверк. Любовь к многоалтарным храмам с башнями впоследствии была унаследована романским стилем. Из светской архитектуры появляются пфальцы — замки для временного проживания короля. В них чётко прослеживаются древнеримские традиции.

Из исторических источников известно, что в это время велось обширное строительство, однако до наших дней дошли только немногие сооружения. Среди памятников каролингской архитектуры наиболее сохранны палатинская капелла в Ахене (788—805), капелла-ротонда Санкт-Михаэль в Фульде (820—822), монастырские ворота в Лорше (около 800). Храмы и дворцы часто украшались внутри мозаиками и фресками.

4. Музыка

Карл и его приближённые покровительствовали развитию музыки, пришедшей к тому времени в упадок. Ещё Пипин Короткий пожертвовал галликанским пением в угоду стандартизации. При Карле были заимствованы элементы итальянских обрядов (амвросианского и староримского), что впоследствии послужило основой для повсеместного распространения григорианского пения. Кроме того, появилась единая система записи музыки, обучение музыке вошло в квадривиум.

5. Юриспруденция

В 802 году Карл приказал записать обычное право всех народов, находящихся под его властью. Сам он издал 65 капитуляриев по разным областям жизни, ставших одной из основ средневекового права. Для большей централизации государства Карл провёл административную и финансовую реформы.

6. Библиография

Примечания

  1. Рише упоминает в своей книге «Les Carolingiens. Une famille qui fit l’Europe» (p. 354) 1839 год, когда появилась «Литературная история Франции до XII века» Ж.-Ж. Ампера. Однако этот термин историк мог использовать и ранее — в своих статьях и лекциях.
  2. Patzelt E. Die Karolingische Renaissance: Beiträge zur Geschichte der Kultur des frühen Mittelalters. Wien, Österreichischer Schulbücherverlag, 1924.
  3. Впервые термин «возрождение» упомянул Джорджо Вазари в «Жизнеописаниях» в 1550 году.
  4. Ullmann W. The Carolingian Renaissance and the Idea of Kingship (The Birkbeck Lectures 1968-69). New York: Barnes and Noble, 1969; Hubert J., Porcher J., Volbach W. Carolingian Renaissance. New York, Braziller, coll. «Arts of Mankind», 1970; Trompf G. W. The Concept of the Carolingian Renaissance // Journal of the History of Ideas. Vol. 34. № 1 (январь-март 1973). P. 3-26; Wallace-Hadrill. A Carolingian Renaissance Prince: Charles the Bald // Proceedings of the British Academy. № 64. 1978; Godman P. Poetry of the Carolingian Renaissance. Norman: University of Oklahoma, 1985.
  5. Ле Гофф Ж. Интеллектуалы в средние века. С. 10-13. Задаваясь вопросом, было ли каролингское возрождение, Ле Гофф отвечает: «Для возрождения у него отсутствуют те количественные показатели, которые предполагаются самим этим понятием. Да, повысился уровень культуры детей аристократов, учеников дворцовой школы, тех из клириков, кто обучался в немногих крупнейших монастырских и епископальных центрах. Но одновременно Каролингское возрождение практически положило конец остаткам начального образования, которое меровингские монастыри распространяли среди детей из окрестных деревень. Во время великой реформы бенедиктинского ордена 817 г., на которую императора Людовика Благочестивого вдохновил св. Бенедикт Анианский и которая заключалась в замыкании на себе самом первоначального бенедиктинского монашества, „внешние“ школы монастырей были закрыты. Ренессанс для замкнутой элиты — крайне малочисленной — должен был послужить клерикальной Каролингской монархии небольшим питомником, выращивающим чиновников и политиков. Республиканские учебники французской истории заблуждаются в своих восхвалениях Карла Великого (кстати, неграмотного), делая из него покровителя школ и предшественника Жюля Ферри».
  6. Riché P., Verger J. Des nains sur des épaules de géants. Maîtres et élèves au Moyen Âge. Tallandier, Paris, 2006.
  7. Гуревич А. Я., Харитонович Д. Э. История Средних веков. М., 2008. С. 59.

wreferat.baza-referat.ru

Реферат Каролингское возрождение 2

 Вступление  В быту и культуре любого народа есть много явлений, сложных по своему историческому происхождению и выполнением функции. Одним из самых ярких и показательных явлений такого рода в франкский монархии является каролингской возрождения. Культура этой эпохи необычная - в странном соединении небесного и земного, спиритуального и грубо телесного, мрачного и комичного, жизни и смерти .... Чтобы оценить величие и чудо каролингского возрождения, нужно представить колорит тех времен, представить огромную Франкское монархию. Благодаря Эйнхарду - художнику каролингского возрождение и его труда "Жизнь Карла Великого", мы можем оценить вклад Каролингов в культурное возрождение франкской монархии, где происходило собрание лучших представителей западной образованности при дворе императора, воспитание целого поколения богословов, ученых и литераторов, И оживление старых центров культуры, при создании новых в аббатствах и епископских городах. Искусство каролингского возрождения возродило такие признаки, как утверждая характер, энергичный оптимизм, цельный взгляд на мир, балансирование на грани реального и воображаемого. Произведения каролингской писателей составили после Раннего Средневековья новый слой знаний, виявшихся в распоряжении образованных людей последующих веков.

Осталось ли от этой эпохи что-нибудь, без чего трудно себе представить внутренний мир современного человека? На этот вопрос много ответов - это и капелла Карла Великого в Аахене, и многочисленные соборы каролингской эпохи, и произведения Алкуина и Эйнхарда. Эта тема очень актуальна, в последние годы люди все чаще стали интересоваться возрождением, ведь многие из них ищут духовное возрождение в себе. Факт того, что каролингской возрождения - это луч света во тьме варварства и невежества, интересует и захватывает нас. Каролингской эпоха была отмечена значительным подъемом и расширением образованности, развитием литературы и искусств, живым и активным интересом к античному наследию и к философии раннехристианских мыслителей, что имело большое значение для прогресса франкской культуры, несмотря на то, что широкие массы не участвовали в этом движении.

Появился новый мир, возникший из-за постепенного слияния римского и варварского миров. В этом варварские-христианском мире наметился решающий перелом: в мировоззрении выступила на первый план христианская составляющая с ее индивидуалистическим началом, сначала сконцентрированным на абсолютной личности Бога. Больше всего в каролингской эпоху стремились органично соединить земные поступки императора с идеей, конечности исторической судьбы и представлением о конце света. Апокалиптическое видение Небесного Иерусалима, границы и прообраза истории человечества, спасителем которого стал Христос, образ которого постоянно встречается на миниатюрах, иллюстрациях книг, создатели которых пользовались удивительно красивым каролингской письмом. Наиболее важные архитектурные новшества в церковном строительстве Каролингов связанные с замыслом, превративший в единое целое церковь и империю. Во всем чувствуется стремление вписаться в римско-византийскую культурную традицию. Стремление к монументальности в каролингской зданиях выдает программную установку на римскую цивилизацию. Восстановление Римской империи было задумано Карлом Великим сразу на многих уровнях. Поэтому происходит взаимопроникновение классических форм и воплощение новых религиозных и государственных идеалов. В следствии этих процессов каролингской возрождения можно назвать античным возрождением.

Основная часть  Франкское монархия (VIII-IX вв.)  1. Эпоха Каролингов  Потомки Пипина Геристальського стали чиновниками объединенной Франкского государства и положили начало новой династии франкских королей, которые получили свое название по имени своего самого яркого представителя - Карла Великого - Каролингов. За время своего правления им удалось объединить почти все христианские народы Франции, Германии и Италии, и папа римский Лев III короновал Карла как первого императора Священной Римской империи. Культура франков значительной мере была подчинена военно-политическим и административным задачам, стоявшим перед династией Каролингов, стремившихся укрепления своей власти на всей территории империи. [8, 62]

Варвары и римляне постепенно смешивались. Постепенно росло число смешанных браков. Также смешивалась и культура. До нас дошли произведения искусства VII века, свидетельствующие о необычных изменения во вкусах. В каменной архитектуре еще сохраняется зависимость от античных образцов. Но декоративное искусство - и в украшении стен, и

в иллюстрации книг, и в ювелирных изделиях - совсем другое.

Мастера все более неумело передают пластика тела (может быть, из отвращения к нему), они отдают предпочтение изображению животных, природы, фантастическим образам и орнаментам. На место свободного воздушного рисунка приходят переливы красок и заполнения пустот. При этом христианство стремится быть наблюдательным и использует возможности искусства варваров для своих целей. Это было возрождение через вторичное открытие античного искусства. Расцвет архитектуры - всего с 768 по 814 годы было построено примерно 27 соборов, 232 монастыря, 65 дворцовых ансамблей. В каролингской империи было построено 400 новых и расширено 800 существующих монастырей. Общий пидем искусства во времена Каролингов не увлекает монументальную скульптуру. Известны только некоторые каменные рельефы, выполненные еще в духе Меровингов. [1,224-225] Одним из главных нововведений было преимущественное выполнения литургии в ограниченном пространстве. Решающим фактором в развитии искусства было достижение согласия новой империи и Церкви. Это нашло отражение и в ходе развития изобразительного искусства и архитектуры. Развивается искусство книжной миниатюры, которые украшались изоморфные заставками из стилизованных фигурок животных. Эпоха Каролингов оставила нам замечательные памятники книжной миниатюры. В монастырских скрипториях и библиотеках переписывались, иллюстрировались и хранились христианские и античные тексты религиозного и светского содержания. Из книжных памятников того времени наиболее известное "Евангелие Карла Великого" (до 800 г.), "Ахенский Евангелие" (нач. IX в), "Утрехтским Псалтырь" (около 820 г.), в которой пером и чернилами в четкой графической манере выполнены иллюстрации на библейские темы. И если ирландские миниатюрист предыдущей эпохи тяготели к бурным проявлениям фантазии и отвлеченности образов, то при дворе Карла Великого предпочитали правдоподобия. Это искусство требовалось для украшения стен и сохранение памяти о прошлых событиях. После смерти Карла 11 сентября 813, года Людовик был коронован и получил императорский титул. Правление его потомков пришлось на совершенно иную эпоху.  2. Жизнь Карла Великого  Карл - франкский король (768-814), коронованный в Риме в 800 г. императором Запада. Карл Великий создает первую средневековую империю. С конца VIII в. до последней трети IX в. каролингской искусство переживает расцвет. Карл создал огромную державу, включавшую в себя современную Францию, Германию и Италию. Он был достаточно образованным монархом и благоприятно относился к Церкви Управление во владениях Карла Великого в основном находилось в руках священников. Священники были самыми образованными людьми того времени, поэтому Карл доверял им много функций в своем государстве.

Карла считают самым монархом Средневековья. Он был воином, законодателем, основателем империи, покровителем искусств и наук. Вот как его описывает ученый-поэт Эйнхард: "Карл был широк в плечах и крепкий, высокий ростом, но не чрезмерно, около семи футов (чуть более 190 см). У него была круглая голова, большие живые глаза, прекрасное длинные волосы, открытая веселая лицо. Таким образом, снаружи, как сидя, так и стоя, он делал неизгладимое впечатление человека властного и достойной ... Его отличали уверены жесты, мужественная осанка ...".[ 7,223-238]

Карл считал себя верным сыном и слугой Церкви и хотел, чтобы его империю объединяла, прежде всего, христианская вера. Он объединил западный мир политически, а крещением попытался объединить его духовно. В церковную жизнь он утручався, чтобы улучшить дисциплину епископов, клириков и монахов. При нем произошло очень характерное для Средних веков смешение духовного и светского. При этом характера при дворе были достаточно свободны, если не распущены, впрочем, как и нравы жизнь тогда вообще. Зато в этом еще напивварварському быту расцветает придворную жизнь, полная живого культурного общения. Под председательством Карла собираются заседания "Королевской Академии" - нечто вроде светского увеселения, которому отдаются близкие к государю лица. Они читают и обсуждают стихи древних и свои собственные произведения, спорят о важных философско-богословские вопросы. В окружении Карла, собравшее вокруг себя лучших представителей тогдашней образованности: англосаксов, итальянцев, испанцев и франков, оживают литературные нравы и формы конца империи. Он окружал себя учеными (Алкуин, Павел Диакон, Эйнхард, Рабан Мавр, Теодульф) и, пользуясь их советами и содействием, стремился дать образование духовенству и народу. Особенно он заботился об устройстве школ при церквях и монастырях, при своем дворе он устроил род академии.

Сам Карл брал в Алкуина уроки грамматики и начал составлять грамматику немецкого языка. Он работал также над исправлением текстов Евангелий и уже в преклонные годы пытался выучиться тяжелом искусству каллиграфии. Он пытался выучить иностранные языки и искусство счета, но писать так и не научился, хотя добавлял к этому немало усилий:

"Для этого возил с собой на постели под подушкой дощечки и листики, чтобы в свободное время приучить руку выводить буквы, но имело успеха имел труд, начата не в свое время, слишком поздно" * - так гласит биограф. Карл Великий также придавал значения, образовании своих детей, чтобы как сыны и дочери в первую очередь обучались свободным искусствам, которыми он занимался и сам. Карл приказывает записывать немецкие былины и заботится о сложении немецкой грамматики. Карл выстроил дворцовый ансамбль, имел действительно сделаны пропорции, строго ориентированный по сторонам света, в комплексе которого оказались, объединены все необходимые помещения. Карл Великий праздник и преданно почитал христианскую религию, в которой был наставлений с детства. Вот почему он воздвиг в Аахене исключительной красоты базилики, украсив ее золотом, серебром, светильниками, а также вратами и решетками из цельной бронзы. Поскольку колонны и мрамор для этой постройки нельзя было достать где-либо еще, он позаботился о том, чтобы его привезли из Рима и Равенны. С 807 года Аахен стал настоящей столицей империи, где Карл проводил много времени. Именно здесь заседали самые крупные ассамблеи, принимались важнейшие решения. Нередко традиции искусства письма разных стран переносились в далекие края, где различные влияния переплетались так, что их невозможно было отделить друг от друга. Это смешение, вполне вероятно, создало почву для появления общепризнанного, унифицированного письмо. Такое письмо, известный под названием каролингского Минускул (по имени династии Каролингов). Минускул сделал строку более экономичным, в нем содержалось большее количество букв, он стал самым красивым и загадочным из всех видов латинского письма.

__________________________

* Росспен В.К. Историки Каролингской Эпохи. - М., 1999 .- С. 224  По приказу Карла, под руководством Алкуина в монастырях

возрождались или учреждались скриптории (помещения для переписки и хранения рукописей), причем копирование производилось столь быстрыми темпами, Что львиная доля всего наследия

античности дошла до нас усилиями именно той эпохи. Новый дух восторжествовал в памятниках, вышедшие из придворной мастерской Карла в период до 810 года. Вместе с работой Годескалька их объединяют в "группу Ады", по имени аббатисы Ады, для которой была выполнена Евангелие. Импульс учености, который дал Карл Великий, продолжал действовать в течение целого столетия после его смерти империя, созданная Карлом Великим, распалась уже в течение следующего столетия. [9,61-63]  РоздилII  Культура каролингской эпохи  1. Архитектура и живопись  Архитектура эпохи Каролингов была ориентирована на римские образцы. Это базилики, центричные храмы, выполненные в камне, дереве или смешанной технике. Внутренний декор составляют мозаика и фреска. Постепенно усиливается оборонительный характер храмов (на храмах появляются башни). В искусстве наметился варварские-христианский синтез с решающим перелом: в мире выступила на первый план христианская вера сконцентрирована на Абсолютному личности самого Бога[5,138-139] Памятником архитектуры того периода является капелла Карла Великого в Аахене, строительство которой началось в 798 году. Она является частью замечательного Ахенский собора. Строителем капеллы, хроники называют зодчего Одо из Меца. Здание представляет собой шестнадцятигранник, в который вписан восьмиугольный в плане внутренний зал. Своды и стены капеллы покрывали великолепные мозаики, выполненные на золотом фоне. Винтовые лестницы, проложенные в толще стен капеллы, ведут на галерею второго яруса, где во время богослужений находились император и его приближенные. Также в Аахенскую капеллу были перевезены из Равенны мраморные колонны и облицовочные материалы из разрушенного дворца готского короля Теодориха. В Ахенский капелле впервые в европейском зодчестве выражена идея государственности, строгой власти силы.

История строительства величественного Домского собора в Аахене такая: Еще Пипин Короткий - отец Карла Великого, построил на месте римского храма небольшую королевскую капеллу. В 794-800 годах по требованию Карла Великого здесь возводится необычный собор, имеющий в плане форму Восьмиугольника - (Октагон). Число 8 было выбрано не случайно - на восьмой день после распятия воскрес Христос, и бывший императорский собор в Равенне также был восьмиугольным. Мраморные массивные пилястры с высокими арками, за которыми скрываются входы в боковые капеллы, двухъярусные залы, прекрасные витражи хоров и торжественная простота его линий никого не могут оставить равнодушным. В центре собора на 27-метровом цепи подвешен восьмиугольный светильник, подаренный императором Фридрихом Барбароссой по случаю канонизации Карла Великого. Форма и филигранные украшения этого светильника чрезвычайно символические: это и восьмигранная корона, и крепостные стены и башни Иерусалима. В глубине собора установлен саркофаг, где покоятся останки Карла Великого. Саркофаг украшен многочисленными посеребренными рельефами и драгоценными камнями. Напротив и чуть выше хоров, на первом ярусе собора установлен мраморный трон Карла Великого. После темной капеллы хор собора поражает обилием света. Тринадцать огромных стрельчатых окон высотой в 25 метров заливают пространство хора всеми цветами радуги: в окна вставлены многоцветные витражи. Среди драгоценностей собора выделяется крест Лотаря, изготовленный в конце 10 века с сардоникс и украшен камеей Августа, чеканным золотом и великолепными драгоценными камнями. [4,304]

Появляются первые христианские храмы - базилики, что до нашего времени практически не сохранились. Сохранились только отдельные дома центрического типа (круглые, восьмигранные, крестообразные в плане), чаще всего это так называемые баптистерием (крещальней). Пример - строительство вестверкив, огромных башен, приставленных к фасаду церкви. Это квадратные в плане сооружение с двенадцатью проемами (окнами и арками), по образу Небесного Иерусалима. Их возводили у западной стены собора чтобы принимать императора в особо торжественных случаях.

Везде в зданиях этого рода - от Корвейского аббатства на Везер к Сен-Жермен-дьоссеруа, а позже - в соборе Святого Михаила в Хильдесхайм - зеркальная симметрия в расположении вестверкив сообщала домовые уникальное композиционное равновесие. Благодаря этим двум полюсам конструкция гармонично соединялась с телом нефов.

В каролингской эпоху все больше внимания в церковном зодчестве

стали уделять сооружению крипт. Крипты - "... это своего рода две церкви в храме, какое триумфальное сооружение над могилой святого или его реликвией ..."*. Увеличение числа реликвий, необходимость сделать их доступными для осмотра, привело к появления плана крипты с радиально расположенными капеллами [9,57-59]

Кроме домов, имеющих в плане квадрат, встречаются и круглые - напоминание об Иерусалиме, о ротонду Гроба Господня: Сен Рикье в Центули, дворцовая капелла в Аахене, миланская капелла Са-Сатира. В их внутренний украшении использовались мозаика и фреска, в которых проявились основные черты средневековой живописи: Отрыв от реальности - это античная традиция, символика, условность этого изображения, мистичностью образов с помощью таких формальных элементов, как увеличение изображений, молитвенные позы, жесты, прием ризномасштабности в изображении фигур согласно духовной иерархии. Возрождается искусство мозаики, в том числе и в иконографии; пример - мозаики Санта Прасседе, Санта Чечилиа и Марк [3,144-147]

Можно назвать еще много примеров культурного взаимовлияния Рима, города папы и других политических центров империи: Византийская базилика была использована в качестве модели при строительстве аббатства в Фульда, те же мотивы можно найти в Библии Сан Паоло. Мы можем немного компенсировать потерю живописных циклов аббатства Мотекассино, освященного в 1071 году изучением настенной живописи Сант-Анджело-ин-формис, что, возможно, содержит намек на утраченное. Этот цикл фресок был выполнен по заказу аббатства Дезидерия.

___________________

* Тяжелов В.Н. Малая история искусств / / Искусство средних веков в Западной и Центральной Европе. - М., 1981. - С. 58.

Кроме знаменитого Богоявления в апсиды с изображениями, выделяемых Христа и трех архангелов, стены центрального нефа покрыты фресками с подробным рассказом о земной жизни Христа. Фигуры пророков объединяют эти росписи с ветхозаветными сюжетами фресок боковых нефов. Эти циклы очень важны с точки зрения заявленной в них программы, что проявляется как в возвращении к теме раннего христианства, так и в намеках на две основные романские базилики. Подтверждение - одно из первых известных нам изображений Страшного суда на внутренней стене западного фасада. Это стремление к универсальному охват человеческой истории, присуще христианству. Те же художественные принципы мы находим в Центральной и Южной Италии, как в свитках Exultet, так и на частично сохранившихся мозаиках собора в Салерно. Но самый характерный пример - аббатство Сан Винченцо-Аль-Вольтурна в Молизи, с его фресками. Но по сохраненных впечатляющих примерах (роспись крипт Сен-Жермен-дьоксерр и Святого Максимина в Трир, фрески церкви Святого Иоанна в Мюйстайри и Святого Бенедикта в Маллеси). Эти фрески выполнены в мягких и светлых тонах. В то же время росписи церкви Святого Прокла в натурных более связанные с лангобардськимы и ирландскими традициями с их типичным для варварского искусства стремлением.

Центром художественной жизни стали монастыри, со строительством которых получило распространение искусство книжной миниатюры, которые украшались изоморфные заставками из стилизованных фигурок животных. Аахен, одна из главных резиденций императорского двора, был во времена Карла Великого центром изготовления роскошных рукописей. Здесь на рубеже VIII и IX веков процветают две мастерские. Одна из них славится изготовлением много декорированных книг, с большим количеством орнамента, с обильным применением пурпура и золота, с подражанием мозаикам и инкрустацией из цветных камней. В произведениях другой мастерской сказывается особенно сильное влияние поздньоантичного искусства. Одетые в белые тоги евангелисты изображаются в спокойных позах на фоне пейзажа, в котором передается воздуха и глубина пространства. Евангелия пышно орнаментировались в основном геометрическими орнаментами. В рамках этого процесса в первые десятилетия VIII века появляются Евангелие Коронации и Евангелие Эббона, эти произведения вышли из рук мастеров знаменитой Реймской школы. Они отличаются соединением более традиционной классической манере живописи с доповняющимы ее сильными цветовыми контрастами. В монастырских скрипториях и библиотеках переписывались, иллюстрировались и хранились христианские и античные тексты религиозного и светского содержания. Книги прекрасно украшались, миниатюры, выполнялись в технике гуаши с применением золота. Из книжных памятников того времени наиболее известное "Евангелие Карла Великого" (до 800 г), "Ахенский Евангелие" (нач. IX в.), "Утрехтским Псалтырь" (около 820 г.), в которой пером и чернилами в четкой графической манере выполнены иллюстрации на библейские темы, из ста шестьюдесятью пятью рисунками, выполненными коричневым чернилами. Здесь сцены охоты, битв, банкетов, мирного труда крестьян, холмистые пейзажи, всевозможные архитектурные мотивы. В Утрехтский Псалтыри, первая из сохранившихся на западе иллюстрированных псалтырей, еще более ясно видно, что "... динамика варварского орнамента не исчезла бесследно при переходе к повествовательного изображения ...".* Особого расцвета достигает монастырское строительство, складываются архитектурные

ансамбли монастырей. Но памятников сохранилось очень немного.

_________________

* Веймарн Б.В. Всеобщая история искусств: Т.1. - М., 1960. - С. 223

2. Расцвет образования  В культуре - имперская политика. Культурным центром становится Аахен. Образование дворцовой академии - изучение латыни и древнегреческого, сбор античных источников. Многочисленные глоссарии является прекрасным источником для выяснения особенностей западноевропейской науки и школы раннего средневековья, каждый манускрипт, содержащий глоссы на школьный текст, фиксирует деятельность отдельного центра в определенное время. Обратимся к каролингской глоссы, сделанным к северу от Альп в IX-X веках. Тематика каролингской глоссариев разнообразна: имелись пояснения ко всем значимым для того времени текстам - к Библии, к работам отцов церкви, в учебники грамматики (от Доната к Присциана) и логики, сборы Глоса в греческих слов к произведениям Вергилия, Марциана Капеллы, Боеция, к естественно-научных трактатов Беды Достопочтенного.

В результате реформы письменности, проведенной Карлом Великим, произведения античных авторов были переписаны новым единым шрифтом, пришедший на смену национальным шрифтам, чем и объясняется его большое значение для истории хранения латинской литературы. Нередко традиции искусства письма разных стран переносились в далекие края, где "... разные влияния переплетались так, что их невозможно было отделить друг от друга ... Это смешение, по всей вероятности, создало почву для появления общепризнанного, унифицированного письмо .."* Такое письмо, известный

по названию каролингского Минускул (по имени династии Каролингов) до конца VIII века сравнительно быстро распространилось не только во всем государстве франков, но и за его рубежами. Почва для этого подготовили

____________________

* Утевская П. Слов драгоценные клады. - М., 1985. - С. 50

предыдущие ему наиболее значительные виды письма. Нет необходимости анализировать каролингской Минускул, так как они содержат почти все, что нам известно под именем строчных букв в нынешнее время. В наиболее совершенной художественной форме каролингской Минускул представлен в IX веке. Письмо того времени был особый и формы отдельных букв, большей частью не соединенных с соседними, отличались чистотой стиля. Таким образом, в каролингской минускульному письме завершилось создание строчных букв, и предпринимались попытки создать соответствующие им прописные знаки. [10,47-51]

Наряду с этим в основной массе из монастырских стен выходили скромно оформленные книги. Предназначались они для продажи. Для получения большого количества книг опытный чтец вслух произносил текст, а 30-40 писцов одновременно его копировали. Старые рукописные книги того периода, написанные каролингской Минускул, включают в себя все известные варианты письма. Каролингской книга характеризуется развитием повествовательных иллюстраций, в которых наряду с использованием традиций искусства поздней античности наблюдается усиление динамики и экспрессии. [2,36-38]

Многочисленные каролингской кодексы пишут золотом и серебром на пурпурном пергаменте, украшают миниатюрами и инициалами. Краски и техника их закрепления достигли в это время необычайно высокого уровня. Они пережили века и до сих пор поражают нас своим совершенством и красотой. В таких книгах для выделения отдельных строк применялся капитальное и унициальное нояб. Рисунок каролингского Минускул светлый, ясный, его писали специально заточенным птичьим пером, позволявших производить разнообразный нажим в письме. Он дошел до наших дней почти без изменений в виде классической антиква. Минускул сделал строку более экономичным, в ней содержалось большее количество букв, он стал наиболее красивых и сделанным из всех видов латинского письма.

Рамки обучения значительно расширились при Карле Великом, который с огромным рвением опекал школу и науку. В центре находилось изучение Вульгаты - Библии в латинском переводе. Карл велел переписывать древние и христианские латинские тексты, благодаря чему сохранились многие рукописей. Важной частью деятельности Карла Великого была забота об образовании. При монастырях основывались школы, а при императорском дворе была организована Академия, куда Карл приглашал самых образованных людей со всей Европы. Культура каролингского двора отличалась от культуры варварских королей, таких, как Теодорих или Сисебут. Королевская академия была чем-то вроде светского увеселения, которому отдавался кружок близких к государю лиц, именовали его забавы ради того Давидом, то Гомером. Император, что научился читать, но не писать, что было уж большим достижением для мирянина, как ребенок забавлялся сделанными для него большими буквами, что он по ночам угадывал ощупью под подушкой. В это время происходит расцвет культуры, искусства, уважения к знанию. Принятая Карлом Великим программа обучения была всего лишь программой бывших церковных школ, согласно которой "в каждом епископство и в каждом монастыре учили псалмам, листовые, пению, счету, грамматике и cпиклувалися о переписи книг" .* Оно должно было обеспечить элементарной культурой высших служащих. Каролингской законодательство предусматривало открытие школ во всех епископства и всех монастырях.

____________________

* История мирового искусства / Ред. Сабашникова Е. - М., 1998. - С. 144  Монастырские и церковные школы представляли собой самые первые учебные заведения средневековья. Низшие церковные школы готовили в основном приходских священников. Платное обучение велось на латинском языке. Школу посещали дети феодалов, богатых горожан, зажиточных крестьян. Обучение начиналось с зубрежки молитв и псалмов (религиозных песнопинь). Затем учеников знакомили с латинским алфавитом и учили читать те же молитвы по книге. Часто такая книга была единственной в школе (рукописные книги были очень дороги, а книгопечатание было изобретено намного позже). Около трех лет потребовалось для обучения письля обучения пись и письма учились изображать числа с помощью пальцев, заучивали таблицу умножения, тренировались в церковном пении и, конечно же, знакомились с основами католического вероучения. При епископских кафедрах возникали более крупные школы, которые давали лучшее образование. В таких школах, согласно устоявшейся римской традиции, изучали так называемые "семь свободных искусств" (грамматику, риторику, диалектику, арифметику, геометрию, астрономию и музыку). Алкуин исполнил роль передаточной звена во внедрении этой программы. Система свободных искусств включала два уровня. Первоначальный состоял из грамматики, риторики и диалектики, а высший включал в себя все остальные. Обучение в такой школе нередко растягивалось на 12-13 лет. Вплоть до XIII века школы были: монастырскими (при аббатствах), епископальной (при кафедральных соборах), и придворными ( "палациум"). Школы при монастырях и аббатствах были в период варварских нашествий чем-то вроде убежищ и хранилищ памятников классической культуры, мест изготовления списков; епископальная школы были местом преимущественно начального обучения. Однако н6аибольшее оживление в культурную жизнь вносило придворную жизнь. Директором одной из таких школ был Алкуин Йоркский (730-804), советник короля Карла Великого по вопросам культуры и образования. Было организовано триступинчасте обучения: 1) чтение, письмо, элементарные понятия простонародной латыни, общее представление о Библии и литургичних текстах; 2) изучение семи свободных искусств (сначала трио грамматики, риторики и диалектики, затем квартет арифметики, геометрии, астрономии, музыки), 3) углубленное изучение священного писания.  Раздел III  Ученый поэзия  1. Алкуин

В задачи ученых-поэтов относится прославления императора и его начинаний, а также прямое содействие этим начинаниям. Стремясь создать централизованное феодальное государство, управляемое с помощью имперских чиновников, Карл Великий был крайне заинтересован в организации ряда школ для подготовки необходимых кадров грамотного чиновничества и духовенства, преданных монарху. Придворные ученые принимали самое деятельное участие в этих мероприятиях. Ведущую роль в придворному ученому обществе, по античному примера названном Академией, играл англосаксы Алкуин, один из наиболее образованных людей того времени. Стремление приблизиться к античности было характерно и для ученого литературы каролингского периода. Начитанность в древних авторах почиталась академиками, как одним из важнейших признаков образованности. Поэты принимают античные прозвища: Алкуин называет себя Горацием. Его деятельность, равно как и его произведения, отличает внимание не столько к теоретической стороны преподавания, сколько к его практического воплощения. Алкуин (около 730-804) - англосаксы знатного рода. Образование получил в Йоркской епископской школе. С 778р. - Диакон и учитель. Во время путешествия в Рим в 781р. Встретился в Парме с Карлом Великим, который привлек его к своему двору. С 793р. Алкуин становится руководителем придворной школы в Аахене и главой Академии. С 796р. он - аббат монастыря святого Мартина в Туре. Активная деятельность Алкуина во многом способствовала тому, что двор Карла стал главным культурным центром Франкского империи. Основополагающий образовательные учреждения, Алкуин развил энергичную деятельность и как педагога. Из-под его пера вышли произведения самого разного содержания: Богословские трактаты, пособия по философии, математике, астрономии, риторике и грамматике, большая переписка на личные и научные темы, жития святых, поэма о Йоркскую церковь, многочисленные стихи. Используя отдельные элементы античной образованности (так, свою поэму о князей и епископов Йоркских Алкуин пишет по образцу произведений Вергилия), Алкуин, подобно другим деятелям каролингского Возрождения, не выходит за пределы религиозного средневекового мировоззрения. Языческая античная культура была для ученого клирика лишь средством толкования и углубления христианской догматики. Гораздо менее скованная догматическими канонами лирическая поэзия Алкуина:  АЛКУИН - король.

Пусть прочитает меня, кто мысль хочет древних постигнуть,

Тот, кто меня поймет, грубость отбросит навек.

Я не хочу, чтобы был мой читатель лживым и чванным:

Преданной, скромной души я возлюбил глубину.

Пусть же любитель наук но брезгует этим богатством,

Кое привозит ему с родины дальней пловец .*

Его поэзии присущ настоящий лиризм. Особенно примечательны в этом отношении стихи, посвященные дружественным чувством, заменяли в то время любовную лирику. О развито чувство природы свидетельствуют природо-описывая стихи. Возможно, что к фольклорным мотивам относится "пререкания Весны с Зимой" Алкуина: "... Гений Весны подошел, опоясанный гирляндой цветочной, Зла появилась Зима с мерзлой щетиной, торчащий ...".* Это прежде всего поэзия придворная, в которой восхваляют царствующий дом, придворных и церковь. Также это произведение религиозного характера. При всех своих "классических" тенденциях ученый-поэт был ограничен узким кругом средневекового мировоззрения.  2.Эйнхард и его труд «Жизнь Карла Великого»  Видными писателем, который находился при императорском дворе был также франк Эйнхард - автор "Жизнь Карла Великого". Он писал свои произведения на латинском языке, который был государственным языком.

_________________ * Пуришев Б.И. Зарубежная литература средних веков. - М., 1974. - С. 12  Это преимущество латинского языка имело двоякий смысл. Поскольку большая империя Карла Великого включала многочисленные племена, говорящие на своих языках, латинский получал большое значение как средство культурного и политического объединения всех земель. Глубоко далек ему также чувственный элемент, столь характерный для искусства классической древности. Служитель муз был неотделим от служителя церкви. Эйнхард занимался строительством церкви в Сен-Вандриль, ставшей впоследствии одним из важных центров христианской учености и издание книг. Но занятия Эйнхарда не были связаны только со строительством и архитектурой. Он был любителем и собирателем классических латинских текстов. Всего от Эйнхарда сохранилось три работы: "Жизнь Карла Великого", "О переносе мощей и чудесах наших святых Марцеллина и Петра", "Книга о почитании Креста".

В своем произведении "Жизнь Карла Великого" Эйнхард не называет своего имени. О его авторство достоверно известно на основании Пролога Валафрида Страбо, прилагаемого к этой работе уже после смерти Эйнхарда: "Известно, что изложенные [ниже] жизнь и деяния славнейшего императора Карла описал Эйнхард, самый чтимый из всех приближенных двора того времени ..."*. Причинами, побудившие Эйнхарда написать историю Карла, согласно его собственным словам, были не только личное знание подробностей жизни императора, но и долг благодарности, относительно своего господина: "Я принял решение описать жизнь, обычные уступки [conversatиonem] и отчасти некоторые чудсные деяния хазяина и воспитателя моего ... ".* Одна из его целей - написать панегирик императору. Он постоянно убеждает читателя в том, что Карл - самый мощный, рассудительный, устойчивый,

______________

* Росспен В.К. Историки Каролингской Эпохи. - М., 1999 .- С. 228.  счастлив, решительный и сильный духом из всех правителей на земле.  3. Творчество Павла диакон и Теодульфа  Империя Карла Великого претендовала на то, чтобы выступать в роли прямой наследницы погибшей Римской империи. Карл носил титул "императора римлян" и стремился создать централизованное государство по римскому образцу. В этом плане латинский язык как официальный язык культуры и государства приобретала особый смысл: вина должна была знаменовать историческое родство обеих империй. Изучение античной поэзии подсказывает каролингской поэтам разные литературные формы. Но, конечно, подобно тому как империя Карла Великого была достаточно далека от литературы античной. В старые классические формы каролингской поэты вливали новый средневековый содержание. Иногда ученые поэты выступали в роли обличителей и сатириков, нападая на глупых правителей или на пороки католического клира. Порой в некоторых произведениях ученого поэзии даже слышатся отзвуки народной словесности. А басенку Теодульфа "О потерянного коня" весьма напоминает какое-нибудь народное Фабио о спасительной хитрость. Но обращение к фольклору отнюдь не определяет основного характера каролингской поэзии. Теодульф - вестготы из Испании. Образование получил на родине. Был поэтом, богословом, моралистом, князем церкви (архиепископом Орлеанским), покровителем искусств. На него возлагались ответственные административные и дипломатические поручения. Написал большой обличительный стих "Против судей" - довольно важный памятник для изучения эпохи, а также ряд посланий и других стихотворений научного, богословского и нравственного содержания, иногда с уклоном к сатире, несколько шуточных стихотворений, панегирические послания, эпитафии и эпиграфы.

Также непосредственное участие в каролингской возрождении принимал Павел Диакон. Павел Диакон - лангобарды знатного рода (годы рождения и смерти неизвестны). Служил при дворе лангобардського короля Дезидерия. После завоевания Ломбардии Карлом Великим Павел попадает в 782р. ко двору Карла, где встречает довольно радушный прием. В дальнейшем возвращается в Италию. Главный труд Павла - "История лангобардов" - именно ценный источник по истории лангобардов и их фольклору. В "Истории лангобардов" широко использована и устная традиция - исторические народные сказания, родовые предания, героические песни. Общий характер этого труда историко-беллетристический. Историческое повествование перебивается разнородными отступлениями: описаниями Италии, памятников искусства и архитектуры, романтическими рассказами, фантастической этимологией географических названий, иногда рассказами о чудесах и сказки. Язык произведения светлая и чистая, близка к классической. Значительный интерес представляют также поэтические творения Павла. [6,10-15]  Выводы  Без сомнения, каролингской возрождения - это смешение римской и варварской культур, возрождения античной традиции во всех сферах деятельности Франкской монархии того периода. В каждом произведении архитектуры и живописи присутствуют классические черты, которые переплетаются с древними и языческими. В шедеврах миниатюры снова появился реализм, вкус к конкретным деталям, воля линии и яркость цвета. Стремление Карла Великого создать, так называемый "второй Рим", фактически ни к чему не привело. Однако, искусство каролингского возрождения возродило такие признаки, как утверждая характер, энергичный оптимизм, цельный взгляд на мир, балансирование на грани реального и воображаемого. Произведения каролингской писателей составили после Раннего Средневековья новый слой знаний, виявшихся в распоряжении образованных людей последующих столетий. Важной частью деятельности Карла Великого была забота об образовании. При соборах и монастырях создавались библиотеки и скриптории, был выработан новый более простой и изящный стиль письма, "каролингской Минускул". При монастырях основывались школы, а при императорском дворе была организована Академия, куда Карл приглашал самых образованных людей со всей Европы. В это время происходит расцвет культуры, искусства, уважения к знаниям.

Каролингской возрождение было неудачной попыткой двинуться вперед, завершившаяся остановкой. Оно показало, что помимо разрушительных и варварских традиций в культуре, которые складывается, набирают силу и творческие, это была первая попытка собрать воедино то ценное, что было в то время, которое показало, что начался процесс длительного и глубинного возрождения культуры, который набирал силу в течение X-XI веков.

Библиография  1. Веймарн Б.В. Всеобщая история искусств: Т.1. - М., 1960. - С. 734.

2. История искусств Западня стран / / Средневековое возрождение / Ред. Нессельштраце т.г. - М., 1982. - С. 382.

3. История мирового искусства / Ред. Сабашникова Е. - М., 1998. - С. 718.

4. Памятники мирового искусства. Энциклопедия: В 7 т. - Т. 7. - М., 1982. - С.810.

5. Петрухинцев Н.Н. Лекции по истории мировой культуры. - М., 2001. - С. 400.

6. Пуришев Б.И. Зарубежная литература средних веков. - М., 1974. - С. 399.

7. Росспен В.К. Историки Каролингской Эпохи. - М., 1999 .- С. 7-34 И С. 320.

8. Степанов А.С. Очерк истории мировой культуры. - М., 2000. - С.367.

9. Тяжелов В.Н. Малая история искусств / / Искусство средних веков в Западной и Центральной Европе. - М., 1981. - С. 366.

10. Утевская П. Слов драгоценные клады. - М., 1985. - С. 287.

bukvasha.ru

Каролингское возрождение - (реферат)

Уже сейчас на сайте вы можете воспользоваться более чем 20 000 рефератами, докладами, шпаргалками, курсовыми и дипломными работами.Присылайте нам свои новые работы и мы их обязательно опубликуем. Давайте продолжим создавать нашу коллекцию рефератов вместе!!!

Вы согласны передать свой реферат (диплом, курсовую работу и т.п.), а также дальнейшие права на хранение,  и распространение данного документа администрации сервера "mcvouo.ru"?

Всего 19436 рефератов.

Дата добавления: март 2006г.

    Каролинсское возрождение

Каролинсское возрождение, собрав лучших представителей западной образованности при дворе императора, воспитало целое поколение богословов, учёных и литераторов, рассеявшееся по франкской земле, оживившее старые центры культуры и создавшее в аббатствах и епископских городах новые.

Обращаясь к миру, клирики увлекаются мирскими сюжетами и занимающими светское общество интересами. Латинская литература вступает во взаимодействие с народной словесностью. Альберт пишет латинскую поэму об Александре Великом. Давно произносившие свои проповеди на “lingua rustica”, клирики слагают на нет стихотворные легенды и церковные песнопения, переводят в стихи евангельские рассказы. В половине ХI в. появляется французское стихотворное житие Св. Алексия. Начинают звучать первые народные песни в честь Девы Марии. Старый германский эпос воспринимает новые наслоения, романская эпическая поэзия примыкает к каралинсской и феодальной истории. В образе Карла Великого сливаются воспоминания о нём самом, Карле Мартелле и Карле Лысом. Великий Карл–величавый и мудрый король, молчаливый в совете, решительный и мужественный в бою, когда его седая борода на покрытой бронею груди. “Nostre emperere magne” вождь борьбы с сарацинами, имя которых покрыло всех врагов: и норманнов, и арабов. Он защитник веры и мира, воплощение национальной идеи. По его мотивам Бог совершает чудеса, и с ним беседует архангел Гавриил, посланник Божий. Автор “Песни о Роланде” знает: “Ni ne pedrat dolce France son los! ” Он дорожит честью Франции, и гордиться её героями–“li quens Rollans” и “olivier li ber”. Все впадают в ярость, когда говорят, что есть император поважнее Карла. Они любят “gaber”, т. е. неумеренно прихвастнуть, особенно выпитого вина и перед отходом ко сну. Во дворце греческого императора сам Карл заявляет своим рыцарям, что он способен разрубить пополам вооруженного рыцаря вместе с его конём, граф Роланд может звуком рога сбить с петель городские ворота Константинополя; “gab” Оливьера, влюбившегося в дочь греческого “короля Угона”, непередаваема. Но если герои прихвастнут, они с Божьей помощью и выполнят свои невероятные обещания, а напуганный король Угон будет рад признать себя вассалом Карла. Так идея отечества и героический идеал сплетаются с любовной, но острой насмешкой над Карлом на потеху ярмарочной толпы. Старые мотивы германского героического эпоса сочетаются с более свободным к нему отношением, то есть со смутным чутьём становящейся художественной формой.

Национальное чувство находит себе выход в “королевской эпопее”; местный патриотизм, идеал верности к сеньору и героических подвигов в “эпопее феодальной”, связываемой с именами знаменитых баронов. А из Британии переносятся во Францию старые кельтские предания, легенды о фантастических приключениях и любви героев. Уже выплывают из тумана образы прекрасной Изольды, жены короля Марка, и Тристана. В “Chancos de gestes” творчески осознаётся идеал феодальной знати. Под аккомпанемент арфы, “роты” или виолы поют “Песни о подвигах” бродячие певцы, “joglers” или “jogledors”; поют их и рыцари в пути или перед битвой. В цветущих землях южной Франции, в области “lanque dґoc” устраиваются культура и быт феодального общества, и с конца ХI века (1087-1127), первый трубадур, ещё непосредственно выражает свою любовь к жизни наслаждениям. Но скоро новую поэзию скуёт форма, отражение устанавливающейся в куртуазном быту меры, “mazura”. Поэт-министириал станет славить свою даму, зарабатывая себе на хлеб и вырабатывая художественный стиль. Он станет учителем весёлой науки и вытеснит скучного капеллана или заставит его говорить о любви. Новая лирическая поэзия, поэзия рождающегося на пороге ХII в. феодально-рыцарского общества, отдаваясь иногда политическим страстям в “сирвентах”, уйдёт в наблюдение духовной жизни и будет следить за сменою тонких, сковываемых ритмом чувств. И постоянное, беспокойное движение феодального мира перебросит поэзию провансальских трубадуров к французским труверам, ко двору неаполитанских королей и в Германию. Развитие и расцвет миннезанга падают на ХII и XIII века начала его скрыты в феодальном творчестве XI века.

Скачен 1777 раз.

mcvouo.ru

Реферат: Каролингское Возрождение

Федеральное агентство по образованию

Государственное образовательное учреждение высшего профессионального образования

Ульяновский государственный университет

Факультет культуры и искусства

Кафедра Культурологии

Контрольная работа

На тему: «Каролингское Возрождение»

По дисциплине: История культуры средних веков и нового времени

Выполнил: студент

заочной формы обучения 2 курса К-21 (з) Новикова Н. В.

Проверил: Руководитель работы

Преподаватель

Ульяновск 2009

План:

1.Деятельность Карла Великого и его сподвижников

2.Архитектура Каролингского Возрождения

3.Живопись

4.Книжная миниатюра

1.Деятельность Карла Великого и его сподвижников

В конце 7 века правители Австрии, сменив последних «ленивых королей» из меровингского рода, стали правителями объединенного Франкского государства. По имени крупнейшего своего представителя Карла Великого (768 - 814) новая династия получила название Каролингской. Время ее правления было отмечено в континенте важными переменами. Ясно обозначилась полярность классовых отношений, сопровождавшаяся ростом крупного землевладения. Карл объединил под своей эгидой почти все обращенные в христианство народы Европы и способствовал распространению христианского учения среди завоеванных племен. В его руках была столица древней империи – Рим. На вершине своего могущества, перед лицом наиболее сильных монархов того времени – византийского императора и багдадского халифа – Карл выступил с идеей возрождения Римской империи на Западе.

Империя Карла была достаточно рыхлым раннефеодальным государством, в котором лишь церковь обладала хорошо налаженной организацией. Литургия повсюду в империи совершалась по римскому образцу, бенедиктинский устав стал основой монастырской жизни. Расширилась сфера образования: империя нуждалась в грамотных чиновниках. При дворе Карла собирался кружок образованных людей, деятельность которых позволила объединить остатки знаний, еще хранившихся в монастырских библиотеках и кафедральных соборах на окраине Европы – в Италии, Испании и на британских островах.

Оживление культурной жизни при дворе Карла и в правление его преемников нередко именуют «каролингским Возрождением». Однако оно не означало поворота к светскому началу и классической античности. Культуру Каролингов, сосредоточенную в среде высших духовных и светских лиц, близких ко двору, питали в первую очередь христианская античность и подспудно существовавшие антикизирующие тенденции в культуре раннего средневековья.

Карл Великий был не только выдающимся полководцем и государственным деятелем, но и просвещенным и образованным человеком. Он знал латинский и греческий языки и говорил на них. Радея о том, чтобы его подданные были грамотными и образованными людьми, он издал в 787 г. «Капитулярий о науках», предписывающий создавать школы при монастырях и епископских кафедрах для криликов и монахов, а также капитулярий (802г.) об обязательном образовании для мирян. Программа каролингских школ мало отличалась от программы существовавших церковных школ. Основной задачей новых школ явилось воспитание образованных криликов и монахов, авторитетных среди народа и способных противостоять ересям и «ухищрениями антихриста». В своей резиденции в Аахене Карл 1 собрал самых выдающихся людей своего времени. При дворе Карла жили такие крупные писатели, как Павел Диакон из Лангобардии, Теодульф из Испании, Эйнгардт который позднее напишет биографию Карла 1 «Жизнь Карла Великого», взяв в качестве образца знаменитое произведение Светония «Жизнь двенадцати цезарей».

При епископских резиденциях Карл 1 создает школы для подготовки не только грамотного духовенства, но и грамотного чиновничества. В Аахене была открыта придворная школа. На территории империи учреждается большое количество скрипториев – мастерских, где переписывались греческие и римские античные рукописи. В монастырях грамотные монахи пишут анналы.

При дворе в Аахене Карл 1 создает ученое общество, наподобие созданого в свое время Платоном, и называет его «Дворцовой академией». В деятельности «Академии» принимает участие сам Карл 1 и его ближайшие сподвижники-ученые. На заседаниях «Академии» читались и обсуждались ученые сочинения ее членов церковные сочинения, а также произведения античных писателей. Члены «Академии» носили библейский или античный псевдоним.

Карл Великий имел имя Давида

Происходило возрождение античной культуры, но только во внешних ее формах, содержание же этой культуры было неизбежно другим, оно явилось порождением новой исторической эпохи. Мировоззрение писателей и ученых при дворе Карла Великого не было античным, их менталитет уже оформлялся как феодальный средневековый. В их произведениях рационалистический дух, которым пронизаны произведения а нтичных авторов, казалось бы не уместен. Вокруг Карла 1 собралось большое количество ученых христианских монахов, чье мировоззрение и определило «Каролингское Возрождение».В период « Каролингского Возрождения» развивалисьцерковно-феодальные политические идеи:идея сотрудничества сословий, идея о короле как служители Бога на земле.

В период «Каролингского Возрождения» растет интерес к агротехнике. Переписываются агротехнические тракты античности. Появляются новые произведения по сельскому хозяйству.

В это время начинает формироваться схоластика, которая становиться основой средневекового мировоззрения культуры и науки вплоть до Возрождения.

При всем своем увлечении античностью Карл Великий обязал ученых составить словарь современного его франкского языка. Идет интенсивное собирание песен германских народов.

После смерти Карла Великого начали закрываться школы, кроме тех, которые готовили к духовному званию. Уровень образованности в империи резко упал.

2.Архитектура Каролингского Возрождения

Об архитектуре Франкского государства второй половины 8-9 века можно судить по немногим сохранившимся зданиям, данным археологии и письменным источникам. Отражая рост феодальных отношений, уже архитектура меровингской эпохи выработала ряд новых типов сооружений. Среди них следует выделить в первую очередь бург – укрепленный военный лагерь. Со временем он превратился в резиденцию феодала. Появление среди зданий бурга высокой башни, окруженной рвами и палисадами,- прообраза будущего донжона – вело к сложению типа средневекового замка.

В раннем средневековье центр хозяйственной жизни неуклонно перемещался в сельскую местность. Города, епископские резиденции и административные центры уступали свою роль поместьям и монастырям. На первых порах у франкских королей не было постоянного местопребывания: монарх со своим двором кочевал из одного поместья в другое. Лишь при Карле Великом любимое поместье его отца – Пфальц в Аахене (ФРГ) стало подобием столицы. Обширное строительство развернувшееся здесь во второй половине 8 века, должно было наглядно представить притязания Карла на роль обновителя империи, являть доказательства непрерывности имперской традиции.

В городах строились каменные церкви и дворцы по византийским архитектурным планам. Из обширного архитектурного строительства Карла1 до наших дней сохранилась капелла в Аахене, образующая сегодня сердце кафедрального собора. Она была начата по приказу Карла Великого около 790 г. по проекту Одо фон Меца и освещена около 800 г. Но дворец к которому она относилась, исчез почти полностью. Он должен был напоминать об императорском Риме и соответственно назывался Латеран, по названию папской резиденции в Риме.

Подобно храму, господствующему на римском форуме, дворцовая капелла Карла Великого стояла в конце обрамленного колоннами переднего дворца, который мог вместить около 7000 тысяч человек. В западной части капеллы находилась лоджия, обращенная во двор. Из нее император, сидя на троне, мог общаться с народом. Капелла перекрыта восьмичастным сомкнутым сводом. Внешняя стена имеет 16 углов. Капелла в Аахене несла в себе идею государственности. Капелла служила местом хранения важнейших государственных и церковных реликвий. Понятно поэтому предпочтение, отданное центрическому плану, к которому обратились строители, ибо уже по самой сути он заключал концепцию единства и централизации. Сохранялась в капелле и продольная ориентация от фланкированного башнями фасада к алтарю. При всей близости к знаменитой равеннской церкви ахенская капелла несет в себе иное образное содержание. В Аахене на первый план выступила статичность пространства, доминирует масса стены и опоры в нижнем ярусе. Давящая сила тяжелых арочных конструкций « ставит на колени», тогда как отделенная выступающим карнизом и более ярко освещенная верхняя, императорская зона с вытянутыми пропорциями арок и стройными колоннами пронизана движением вверх и кажется недосягаемой. Пространство капеллы в Аахене получило тем самым тенденцию подразделяться на отдельные зоны, а также ячейки, что особенно ощутимо в обходной галерее нижнего яруса. Капелла Карла Великого несла идею драматического конфликта земли и неба, суровую власть силы.

Почти одновременно с сооружением аахенского пфальца было начато строительство в Северной Франции монастыря Сен-Рикье. Наибольший интерес представляла главная церковь аббатства, которая с западного конца завершалась вестверком – многоярусной постройкой на квадратном основании. Вестверк и средокрестие были отмечены высокими деревянными круглыми башнями. Наличие башен продолжало начатые в меровингский период поиски специфического для севера Европы динамичного силуэта культового здания.

Вестверк был нововведением каролингской архитектуры. Его назначение до сих пор служит предметом дискуссий, поскольку от 9 века сохранилось их мало. В почти неизменном виде дошел лишь вестверк церкви аббатства Корвей (873-885, ФРГ) – двухъярусный зал с эмпорами, увенчанный шатром. Со стороны фасада его фланкируют две прямоугольные башни.

Композиция вестверков дала возможность ряду исследователей, исходя из средневекового уподобления храма «небесному граду», трактовать эту часть церковного здания как символ крепостных врат, охраняющих вход в священное пространство. Не менее веские основания имеет толкование вестрерка и как императорского зала: культовое здание с вестверком объединяло функции святилища и тронного зала, намекало на союз светской и духовной власти. Характерно в связи с этим, что в дальнейшем вестверк удержался в архитектуре Германии, где имперские идеи играли значительную роль на протяжении долгого времени.

Появление второго полюса в храмовой постройке существенно меняло композиционную структуру здания. Односторонне ориентированная базилика предшествующего времени уступила место храму с двумя противолежащими центрами. Иной путь в том же направлении демонстрируют церкви с апсидами на противоположных концах. Одним из наиболее ранних примеров применения контрапсиды Западной Европе является церковь в Фульде (ФРГ).

При перестройке в период 791-819 годов она получила второй трансепт и хор. Введение контрапсиды не только создавало более статичную композицию, но подчеркивало замкнутость церкви, ее отъединенность от мира. Близкие тенденции мы можем обнаружить и в планировке монастырских комплексов. Библиотека Санкт–Галленского монастыря (Швейцария) сохранила документ исключительной важности. Это возникшей до 829 года в Рейхенау (ФРГ) типовой план монастырских построек, который предназначался для реконструкции существовавшей обители. Регулярность и функциональная обоснованность – основные свойства санкт – гелленского чертежа.

Система расположения построек на санкт-гелленском плане образует как бы несколько защитных слоев по отношению к сакральному пространству святилища. На внешнем обводе монастыря располагались хозяйственные постройки, дома ремесленников, сады и огороды. К ним присоединялись больница и помещение для послушников с небольшими капеллами, кладбище, странноприимный дом, школа и жилище аббата. Эти здания строились с деревянным каркасом. Из камня предписывалось сооружать наиболее важные постройки – храм, дормиторий и рефекторий. Они распологались по сторонам прямоугольного двора - клуатра с северной, восточной и южной стороны; западную часть двора замыкал погреб. Монастырский погреб образовывал преддверие храма. Главное святилище на плане из Санкт- Галена – трехнефная базилика с трансептом и хором – превосходило своими размерами остальные сооружения и было предназначено для совершения основных служб. Многочисленные алтари, разбросанные дотоле в нескольких монастырских церквах, теперь сосредоточились в одном здании в капеллах по сторонам нефа. Главный доступ в церковь находился с южной строны; восточный и западный концы здания замыкались апсидами с примыкавшими к ним двориками. Замкнутость внутреннего пространства святилища логически завершала основную идею плана.

В каролингскую эпоху все большее внимание стали уделять сооружению крипт. Каролингская крипта – своего рода вторая церковь в храме, некое триумфальное сооружение над могилой святого или его реликвией. Увеличение числа реликвий и погребений, необходимость сделать их доступными для обозрения паломникам привело к появлению плана крипты с радикально расположенными капеллами вдоль кольцевого обхода, что в свою очередь повлияло на план всей апсидальной части храма.

Самым известным памятником эпохи Каролингов считается надвратный зал монастыря Лорш 8 века под Дармштадтом, который по предложениям построен в 800 году. Это свободно стоящее сооружение – трехпролетные выездные ворота монастыря, напоминающие римскую триумфальную арку.

Полуколонны и пилястры с каннелюрами и с причудливо оформлено сложными капителями выделяются на многоцветном фоне из каменных плиток коричневого и бежевого цветов. Подобные ворота строились и в других монастырях средневековой Европы. В начале нашего столетия в интерьере под более поздними средневековыми фресками был обнаружен первоначальный декор, который имеет прототипы в архитектурных росписях римских домов.

3.Живопись

Стремление возродить в новом облике величие Древнего Рима, империя Карла приобщалась в своем художественном творчестве к достижениям поздней античности.

Монументальная живопись сохранилась плохо. Однако известно, что росписи были распространены как в культовых постройках, так и в светских. В 9 веке мозаики и фрески украшали стены императорских дворцов и епископских резиденций. Они прославляли подвиги библейских царей и античных полководцев и императоров, а также победы каролингских суверенов. По отношению иконоборческим спорам, которые захватили в 8 веке Византию, Карл и его окружение заняли промежуточную позицию. Императорские указы, «Карловы книги» , составленные в ответ на решения Никейского собора 787 года, не отвергали полностью изображений в церквах, однако лишали их особого сакрального смысла и выдвигали на передний план дидактическую роль священных изображений, отдавая предпочтение слову. Рабан Мавр, видный автор той эпохи, писал в духе «Карловых книг»: «Изображение радует лишь одно мгновение, обращается лишь к одному чувству и не является достойным веры, ибо искажает истинный смысл вещей, только написанное может служить путеводной нитью». Наличие сопроводительных надписей считалось поэтому обязательным.

Отдаленное влияние иконоборческих споров можно усмотреть в сохранившейся мозаике в Жерминьиде-Пре ( ок. 806 г., Франция) – в личном оратории архиепископа Теодульфа, ученого, поэта, знатока античности и советника Карла Великого. Помещенная здесь композиция «Ковчег Завета» не имела анологий ни в византийском искусстве, ни в Риме и является, по всей видимости, собственным иносказательным сочинением орлеанского епископа.

О тенденциях развития монументальной живописи 9 века более ярко свидетельствуют фрески крипты церкви Сен Жермен в Осере, росписи святилища Сан Бенедетто в Маллесе в итальянском Тироле (до 881 г.) и церкви Санкт Иоханн в Мюстере (конец 9 века., Граубюнден, Швейцария; ныне в Краеведческом музее Цюриха). Роспись в Осере примечательна живой убедительностью рассказа, она монументальна и представительна.

Каролингская эпоха еще не утратила традицию портретных изображений

На восточной стене святилища в Маллесе сохранились изображения донаторов – воина с мечом и аббата с моделью храма.

Произведением, во многом предвосхищавшим системы росписей церковных зданий более позднего времени, предстает декор в Мюстере. Живопись распологалась пятью регистрами, каждый из которых был разбит на прямоугольные поля, заключенные в рамки. Мюстерские фрески – один из первых повествовательных циклов раннего средневековья – объединили эпизоды из жизни святых с библейскими и особенно подробно разработанными евангельскими сценами. Западную стену занимало огромное изображение Страшного суда. Сгущенную эмоциональную атмосферу подчеркивали коричневато-охристые и серо-голубые тона, поверх которых наложены энергичные мазки более светлой краски.

Не волнистый плетеный узор, не абстрактная звериная орнаментика, а конкретность и ясность форм в передаче того, что есть или может быть, лучше всего отвечали запросам юной государственности, преодолевавшей вековой хаос и заботящейся прежде всего о своей устойчивости. Это государство опиралось на религию. И вот в императорских указах читаем, что «живопись допустима для того, чтобы неграмотный мог прочитать на стенах то, что он не мог прочитать из книг».

Живописи надлежало обрести более развитый изобразительно-повествовательный характер.

Красочны и внушительны, несмотря на некоторую наивность, образы немногих сохранившихся от тех времен монументальных росписей и мозаик.

В резном (из слоновой кости) книжном окладе из Геноэльс – Эльдерена (Брюссель музей прикладного искусства) сцена встречи Марии и Елизаветы (матери Христа и матери Иоанна Крестителя) принадлежит к шедеврам раннего средневекового искусства. Фигуры мало объемны, но сила и согласованность их взаимного порыва, их органическая, подлинная неразрывная слитность равно как и патетика выраженных чувств, выдают руку вдохновенного мастера, предвещая расцвет вполне оригинальной зрелой Средневековой пластики.

5.Книжная миниатюра

Памятником, возвестившим начало нового этапа истории книжной живописи, стал список евангельских текстов, законченных в 783 году писцом Годескальком для Карла Великого. Это богато украшенная рукопись написана золотым и серебряным шрифтом на пурпурном пергаменте. Изобразительная традиция в противовес декоративной стала доминировать в «Евангелии Годескалька». Точная графичность, почти орнаментальная игра линий, приковывающая изображение к плоскости, сочетается в миниатюрах с пристальным вниманием к человеческой фигуре.

Новый дух восторжествовал в памятниках, которые вышли из придворной мастерской Карла в период до 810 года. Вместе с работой Годескалька их объединяют в «группу Ады», по имени аббатисы Ады, для которой было исполнено «Евангелие». Наследники Годескалька пользовались в первую очередь образцами античного толка, которые могли быть привезены из Италии или Византии.

После периода господства декоративно украшенной плоскости в меровингской и островной миниатюре рукописи «группы Ады» вновь выдвинули проблему изображения объемного пространства. Троны, на которых восседают евангелисты, помещены в своего рода ниши, архитектурные задники образуют пространственную среду. Автор миниатюр «Евангелие» из монастыря Сен Медар в Суассоне в композиции «Источник жизни» возводит сложные кулисы, здания мощными изгибами уходят в глубину, «источник жизни» осеняет пространственно трактованный киворий. «Кодекс из Сен Медара» - совершенное творение ранней каролингской миниатюры – выделяется также гибкой передачей эмоционального звучания каждого образа: евангелисты то погружены в себя, то взволнованно прислушиваются к словам которые нисходят к ним свыше.

Наряду с Евангелием наиболее излюбленным объектом иллюстрирования в средние века была Псалтырь. Ее поэтические тексты, наполненные символами и аллегориями, ставили сложные задачи перед миниатюристами. В Каролингский период возникло два наиболее полно иллюстрированных манускрипта этого ветхозаветного сочинения: кодекс, хранящийся в Университетской библиотеке Утрехта и современный ему список в Штутгарте. «Утрехтская Псалтырь» оставила неизгладимый след в средневековом искусстве, воздействие ее миниатюр было ощутимо вплоть до 12 века. Иллюстрации рукописи исполнены пером и относительно свободно разбросаны по странице.

Перемежаясь с текстом в виде широких лент, они возникают подобно изобразительным комментариям древних свитков. Но писец и художник исходили из разных источников: изобразительный ряд не всегда совпадает с текстом. Рисунки то пространственно иллюстрируют толкование, отсутствующее в рукописи, то отличаются наивным буквализмом. Каждый псалом сопровождается изображением динамично сменяющих друг друга эпизодов. Битвы, мучения, схватки, процессии, пиры, охоты, храмы и крепости, скульптурные монументы, холмы и деревья, львы, кобылица с жеребенком – все это непрерывным потоком проходит по страницам. Исполненные в эскизной манере, рисунки рождают ощущение вдохновенной импровизации, хотя мастера с завидной изобретательностью варьировали небольшое количество образцов.

В 40-е годы пальма первенства перешла к школе Тура (до 853 г.), затем к так называемому скрипторию Карла Лысого, местоположение которого нельзя считать твердо установленным. В Туре мастера следовали по стопам дворцовой школе, знали древние рукописи, а также сумели усвоить уроки реймских художников. Стиль миниатюр турской школы – степенный и торжественный, композиции отличаются ясным построением, каждая сцена полна значительности. Фигуры движутся с достоинством, страсти и волнения разрешаются в величавом спокойствии главного действующего лица.

Важной чертой турских произведений стало новое восприятие изображаемого пространства. Переход отчетливо ощутим при сравнении миниатюр двух рукописей – «Библии Мутье - Грандваля» (ок. 840 г., Лондон,

Британский музей) и списка библейского текста, исполненного по заказу светского аббата Тура графа Вивиана. Художники «Грандвальской Библии» еще достаточно следовали позднеантичному образцу в композиции миниатюр, одеждах действующих лиц, в перспективной трактовке интерьера

В изображении пейзажа. Художники «Библии Вивиана», создавая величественную сцену поднесения графом рукописи Карлу Лысому, руководствовались уже «иерархическим» пониманием пространства. Фигуры расположены в пределах композиции снизу вверх, одна над другой, в зависимости от положения и сана. Осененный божественной десницей Карл Лысый, восседая вверху на троне, превосходит остальных персонажей ростом.

В середине 9 века ряд примечательных кодексов вышел из соборного скриптория в Меце. Для архиепископа Дрогона, внебрачного сына Карла Великого, здесь был создан наиболее значительный манускрипт – «Сакраментарий» парижской Национальной библиотеки. Рукопись снабжена большим количеством крупных инициалов, содержащих повествовательные сцены.

Сохранившиеся в большом количестве миниатюры каролингской эпохи – самое для нас значительное в ее художественном наследии. Среди них несомненные шедевры-миниатюры Евангелий архиепископа Эбо и короля Лотаря, в которых виртуозность и динамичность рисунка, унаследованные от англо – ирландской миниатюры, создают могучую выразительность образов.

Ценнейший памятник изобразительного искусства того времени – знаменитая Утрехтская псалтырь (так названная по месту ее хранения – Университетской библиотеки в Утрехте) со ста шестьюдесятью пятью рисунками, выполненными коричневыми чернилами. Тут сцены охоты, битв, пиров, мирного труда крестьян, холмистые пейзажи, всевозможные архитектурные мотивы.

Графическая четкость и декоративность. Наблюдается любовь к миру, окружающему человека, проявляется с подобной же силой и мастерством лишь в рисунках 14 столетия.

«Каролингское Возрождение» было узким и ограниченным территориально, дальше Аахена оно практически не рапространилось. «Каролингское Возрождение» заканчивается с распадом империи.

Использованная литература

1. История искусства Зарубежных стран. Средние века, Возрождение. Под редакцией Ц. Т. Нессельштраус, Москва издат-во «Изобразительное искусство» , 1982 г.

2. Малая история искусств. Искусство средних веков в Западной и центральной Европе. В. Н. Тяжелов, Москва ИСКУССТВО .1981 г.

3. Библиотека «Полка букиниста» Значимые книги отечественных и зарубежных авторов. В.В. Карева. История средних веков «Каролингского Возрождения». PolBu.Ru

4. История архитектуры “Каролингского Возрождения» www.ARHITEKTO.RU

superbotanik.net

Учебное пособие - Каролингское Возрождение

Федеральное агентство по образованию

Государственное образовательное учреждение высшего профессионального образования

Ульяновский государственный университет

Факультет культуры и искусства

Кафедра Культурологии

Контрольная работа

На тему: «Каролингское Возрождение»

По дисциплине: История культуры средних веков и нового времени

Выполнил: студент

заочной формы обучения 2 курса К-21 (з) Новикова Н. В.

Проверил: Руководитель работы

Преподаватель

Ульяновск 2009

План:

1. Деятельность Карла Великого и его сподвижников

2. Архитектура Каролингского Возрождения

3. Живопись

4. Книжная миниатюра

1. Деятельность Карла Великого и его сподвижников

В конце 7 века правители Австрии, сменив последних «ленивых королей» из меровингского рода, стали правителями объединенного Франкского государства. По имени крупнейшего своего представителя Карла Великого (768 — 814) новая династия получила название Каролингской. Время ее правления было отмечено в континенте важными переменами. Ясно обозначилась полярность классовых отношений, сопровождавшаяся ростом крупного землевладения. Карл объединил под своей эгидой почти все обращенные в христианство народы Европы и способствовал распространению христианского учения среди завоеванных племен. В его руках была столица древней империи – Рим. На вершине своего могущества, перед лицом наиболее сильных монархов того времени – византийского императора и багдадского халифа – Карл выступил с идеей возрождения Римской империи на Западе.

Империя Карла была достаточно рыхлым раннефеодальным государством, в котором лишь церковь обладала хорошо налаженной организацией. Литургия повсюду в империи совершалась по римскому образцу, бенедиктинский устав стал основой монастырской жизни. Расширилась сфера образования: империя нуждалась в грамотных чиновниках. При дворе Карла собирался кружок образованных людей, деятельность которых позволила объединить остатки знаний, еще хранившихся в монастырских библиотеках и кафедральных соборах на окраине Европы – в Италии, Испании и на британских островах.

Оживление культурной жизни при дворе Карла и в правление его преемников нередко именуют «каролингским Возрождением». Однако оно не означало поворота к светскому началу и классической античности. Культуру Каролингов, сосредоточенную в среде высших духовных и светских лиц, близких ко двору, питали в первую очередь христианская античность и подспудно существовавшие антикизирующие тенденции в культуре раннего средневековья.

Карл Великий был не только выдающимся полководцем и государственным деятелем, но и просвещенным и образованным человеком. Он знал латинский и греческий языки и говорил на них. Радея о том, чтобы его подданные были грамотными и образованными людьми, он издал в 787 г. «Капитулярий о науках», предписывающий создавать школы при монастырях и епископских кафедрах для криликов и монахов, а также капитулярий (802г.) об обязательном образовании для мирян. Программа каролингских школ мало отличалась от программы существовавших церковных школ. Основной задачей новых школ явилось воспитание образованных криликов и монахов, авторитетных среди народа и способных противостоять ересям и «ухищрениями антихриста». В своей резиденции в Аахене Карл 1 собрал самых выдающихся людей своего времени. При дворе Карла жили такие крупные писатели, как Павел Диакон из Лангобардии, Теодульф из Испании, Эйнгардт который позднее напишет биографию Карла 1 «Жизнь Карла Великого», взяв в качестве образца знаменитое произведение Светония «Жизнь двенадцати цезарей».

При епископских резиденциях Карл 1 создает школы для подготовки не только грамотного духовенства, но и грамотного чиновничества. В Аахене была открыта придворная школа. На территории империи учреждается большое количество скрипториев – мастерских, где переписывались греческие и римские античные рукописи. В монастырях грамотные монахи пишут анналы.

При дворе в Аахене Карл 1 создает ученое общество, наподобие созданого в свое время Платоном, и называет его «Дворцовой академией». В деятельности «Академии» принимает участие сам Карл 1 и его ближайшие сподвижники-ученые. На заседаниях «Академии» читались и обсуждались ученые сочинения ее членов церковные сочинения, а также произведения античных писателей. Члены «Академии» носили библейский или античный псевдоним.

Карл Великий имел имя Давида

Происходило возрождение античной культуры, но только во внешних ее формах, содержание же этой культуры было неизбежно другим, оно явилось порождением новой исторической эпохи. Мировоззрение писателей и ученых при дворе Карла Великого не было античным, их менталитет уже оформлялся как феодальный средневековый. В их произведениях рационалистический дух, которым пронизаны произведения а нтичных авторов, казалось бы не уместен. Вокруг Карла 1 собралось большое количество ученых христианских монахов, чье мировоззрение и определило «Каролингское Возрождение». В период « Каролингского Возрождения» развивались церковно-феодальные политические идеи: идея сотрудничества сословий, идея о короле как служители Бога на земле.

В период «Каролингского Возрождения» растет интерес к агротехнике. Переписываются агротехнические тракты античности. Появляются новые произведения по сельскому хозяйству.

В это время начинает формироваться схоластика, которая становиться основой средневекового мировоззрения культуры и науки вплоть до Возрождения.

При всем своем увлечении античностью Карл Великий обязал ученых составить словарь современного его франкского языка. Идет интенсивное собирание песен германских народов.

После смерти Карла Великого начали закрываться школы, кроме тех, которые готовили к духовному званию. Уровень образованности в империи резко упал.

2. Архитектура Каролингского Возрождения

Об архитектуре Франкского государства второй половины 8-9 века можно судить по немногим сохранившимся зданиям, данным археологии и письменным источникам. Отражая рост феодальных отношений, уже архитектура меровингской эпохи выработала ряд новых типов сооружений. Среди них следует выделить в первую очередь бург – укрепленный военный лагерь. Со временем он превратился в резиденцию феодала. Появление среди зданий бурга высокой башни, окруженной рвами и палисадами,- прообраза будущего донжона – вело к сложению типа средневекового замка.

В раннем средневековье центр хозяйственной жизни неуклонно перемещался в сельскую местность. Города, епископские резиденции и административные центры уступали свою роль поместьям и монастырям. На первых порах у франкских королей не было постоянного местопребывания: монарх со своим двором кочевал из одного поместья в другое. Лишь при Карле Великом любимое поместье его отца – Пфальц в Аахене (ФРГ) стало подобием столицы. Обширное строительство развернувшееся здесь во второй половине 8 века, должно было наглядно представить притязания Карла на роль обновителя империи, являть доказательства непрерывности имперской традиции.

В городах строились каменные церкви и дворцы по византийским архитектурным планам. Из обширного архитектурного строительства Карла1 до наших дней сохранилась капелла в Аахене, образующая сегодня сердце кафедрального собора. Она была начата по приказу Карла Великого около 790 г. по проекту Одо фон Меца и освещена около 800 г. Но дворец к которому она относилась, исчез почти полностью. Он должен был напоминать об императорском Риме и соответственно назывался Латеран, по названию папской резиденции в Риме.

Подобно храму, господствующему на римском форуме, дворцовая капелла Карла Великого стояла в конце обрамленного колоннами переднего дворца, который мог вместить около 7000 тысяч человек. В западной части капеллы находилась лоджия, обращенная во двор. Из нее император, сидя на троне, мог общаться с народом. Капелла перекрыта восьмичастным сомкнутым сводом. Внешняя стена имеет 16 углов. Капелла в Аахене несла в себе идею государственности. Капелла служила местом хранения важнейших государственных и церковных реликвий. Понятно поэтому предпочтение, отданное центрическому плану, к которому обратились строители, ибо уже по самой сути он заключал концепцию единства и централизации. Сохранялась в капелле и продольная ориентация от фланкированного башнями фасада к алтарю. При всей близости к знаменитой равеннской церкви ахенская капелла несет в себе иное образное содержание. В Аахене на первый план выступила статичность пространства, доминирует масса стены и опоры в нижнем ярусе. Давящая сила тяжелых арочных конструкций « ставит на колени», тогда как отделенная выступающим карнизом и более ярко освещенная верхняя, императорская зона с вытянутыми пропорциями арок и стройными колоннами пронизана движением вверх и кажется недосягаемой. Пространство капеллы в Аахене получило тем самым тенденцию подразделяться на отдельные зоны, а также ячейки, что особенно ощутимо в обходной галерее нижнего яруса. Капелла Карла Великого несла идею драматического конфликта земли и неба, суровую власть силы.

Почти одновременно с сооружением аахенского пфальца было начато строительство в Северной Франции монастыря Сен-Рикье. Наибольший интерес представляла главная церковь аббатства, которая с западного конца завершалась вестверком – многоярусной постройкой на квадратном основании. Вестверк и средокрестие были отмечены высокими деревянными круглыми башнями. Наличие башен продолжало начатые в меровингский период поиски специфического для севера Европы динамичного силуэта культового здания.

Вестверк был нововведением каролингской архитектуры. Его назначение до сих пор служит предметом дискуссий, поскольку от 9 века сохранилось их мало. В почти неизменном виде дошел лишь вестверк церкви аббатства Корвей (873-885, ФРГ) – двухъярусный зал с эмпорами, увенчанный шатром. Со стороны фасада его фланкируют две прямоугольные башни.

Композиция вестверков дала возможность ряду исследователей, исходя из средневекового уподобления храма «небесному граду», трактовать эту часть церковного здания как символ крепостных врат, охраняющих вход в священное пространство. Не менее веские основания имеет толкование вестрерка и как императорского зала: культовое здание с вестверком объединяло функции святилища и тронного зала, намекало на союз светской и духовной власти. Характерно в связи с этим, что в дальнейшем вестверк удержался в архитектуре Германии, где имперские идеи играли значительную роль на протяжении долгого времени.

Появление второго полюса в храмовой постройке существенно меняло композиционную структуру здания. Односторонне ориентированная базилика предшествующего времени уступила место храму с двумя противолежащими центрами. Иной путь в том же направлении демонстрируют церкви с апсидами на противоположных концах. Одним из наиболее ранних примеров применения контрапсиды Западной Европе является церковь в Фульде (ФРГ).

При перестройке в период 791-819 годов она получила второй трансепт и хор. Введение контрапсиды не только создавало более статичную композицию, но подчеркивало замкнутость церкви, ее отъединенность от мира. Близкие тенденции мы можем обнаружить и в планировке монастырских комплексов. Библиотека Санкт–Галленского монастыря (Швейцария) сохранила документ исключительной важности. Это возникшей до 829 года в Рейхенау (ФРГ) типовой план монастырских построек, который предназначался для реконструкции существовавшей обители. Регулярность и функциональная обоснованность – основные свойства санкт – гелленского чертежа.

Система расположения построек на санкт-гелленском плане образует как бы несколько защитных слоев по отношению к сакральному пространству святилища. На внешнем обводе монастыря располагались хозяйственные постройки, дома ремесленников, сады и огороды. К ним присоединялись больница и помещение для послушников с небольшими капеллами, кладбище, странноприимный дом, школа и жилище аббата. Эти здания строились с деревянным каркасом. Из камня предписывалось сооружать наиболее важные постройки – храм, дормиторий и рефекторий. Они распологались по сторонам прямоугольного двора — клуатра с северной, восточной и южной стороны; западную часть двора замыкал погреб. Монастырский погреб образовывал преддверие храма. Главное святилище на плане из Санкт- Галена – трехнефная базилика с трансептом и хором – превосходило своими размерами остальные сооружения и было предназначено для совершения основных служб. Многочисленные алтари, разбросанные дотоле в нескольких монастырских церквах, теперь сосредоточились в одном здании в капеллах по сторонам нефа. Главный доступ в церковь находился с южной строны; восточный и западный концы здания замыкались апсидами с примыкавшими к ним двориками. Замкнутость внутреннего пространства святилища логически завершала основную идею плана.

В каролингскую эпоху все большее внимание стали уделять сооружению крипт. Каролингская крипта – своего рода вторая церковь в храме, некое триумфальное сооружение над могилой святого или его реликвией. Увеличение числа реликвий и погребений, необходимость сделать их доступными для обозрения паломникам привело к появлению плана крипты с радикально расположенными капеллами вдоль кольцевого обхода, что в свою очередь повлияло на план всей апсидальной части храма.

Самым известным памятником эпохи Каролингов считается надвратный зал монастыря Лорш 8 века под Дармштадтом, который по предложениям построен в 800 году. Это свободно стоящее сооружение – трехпролетные выездные ворота монастыря, напоминающие римскую триумфальную арку.

Полуколонны и пилястры с каннелюрами и с причудливо оформлено сложными капителями выделяются на многоцветном фоне из каменных плиток коричневого и бежевого цветов. Подобные ворота строились и в других монастырях средневековой Европы. В начале нашего столетия в интерьере под более поздними средневековыми фресками был обнаружен первоначальный декор, который имеет прототипы в архитектурных росписях римских домов.

3. Живопись

Стремление возродить в новом облике величие Древнего Рима, империя Карла приобщалась в своем художественном творчестве к достижениям поздней античности.

Монументальная живопись сохранилась плохо. Однако известно, что росписи были распространены как в культовых постройках, так и в светских. В 9 веке мозаики и фрески украшали стены императорских дворцов и епископских резиденций. Они прославляли подвиги библейских царей и античных полководцев и императоров, а также победы каролингских суверенов. По отношению иконоборческим спорам, которые захватили в 8 веке Византию, Карл и его окружение заняли промежуточную позицию. Императорские указы, «Карловы книги», составленные в ответ на решения Никейского собора 787 года, не отвергали полностью изображений в церквах, однако лишали их особого сакрального смысла и выдвигали на передний план дидактическую роль священных изображений, отдавая предпочтение слову. Рабан Мавр, видный автор той эпохи, писал в духе «Карловых книг»: «Изображение радует лишь одно мгновение, обращается лишь к одному чувству и не является достойным веры, ибо искажает истинный смысл вещей, только написанное может служить путеводной нитью». Наличие сопроводительных надписей считалось поэтому обязательным.

Отдаленное влияние иконоборческих споров можно усмотреть в сохранившейся мозаике в Жерминьиде-Пре ( ок. 806 г., Франция) – в личном оратории архиепископа Теодульфа, ученого, поэта, знатока античности и советника Карла Великого. Помещенная здесь композиция «Ковчег Завета» не имела анологий ни в византийском искусстве, ни в Риме и является, по всей видимости, собственным иносказательным сочинением орлеанского епископа.

О тенденциях развития монументальной живописи 9 века более ярко свидетельствуют фрески крипты церкви Сен Жермен в Осере, росписи святилища Сан Бенедетто в Маллесе в итальянском Тироле (до 881 г.) и церкви Санкт Иоханн в Мюстере (конец 9 века., Граубюнден, Швейцария; ныне в Краеведческом музее Цюриха). Роспись в Осере примечательна живой убедительностью рассказа, она монументальна и представительна.

Каролингская эпоха еще не утратила традицию портретных изображений

На восточной стене святилища в Маллесе сохранились изображения донаторов – воина с мечом и аббата с моделью храма.

Произведением, во многом предвосхищавшим системы росписей церковных зданий более позднего времени, предстает декор в Мюстере. Живопись распологалась пятью регистрами, каждый из которых был разбит на прямоугольные поля, заключенные в рамки. Мюстерские фрески – один из первых повествовательных циклов раннего средневековья – объединили эпизоды из жизни святых с библейскими и особенно подробно разработанными евангельскими сценами. Западную стену занимало огромное изображение Страшного суда. Сгущенную эмоциональную атмосферу подчеркивали коричневато-охристые и серо-голубые тона, поверх которых наложены энергичные мазки более светлой краски.

Не волнистый плетеный узор, не абстрактная звериная орнаментика, а конкретность и ясность форм в передаче того, что есть или может быть, лучше всего отвечали запросам юной государственности, преодолевавшей вековой хаос и заботящейся прежде всего о своей устойчивости. Это государство опиралось на религию. И вот в императорских указах читаем, что «живопись допустима для того, чтобы неграмотный мог прочитать на стенах то, что он не мог прочитать из книг».

Живописи надлежало обрести более развитый изобразительно-повествовательный характер.

Красочны и внушительны, несмотря на некоторую наивность, образы немногих сохранившихся от тех времен монументальных росписей и мозаик.

В резном (из слоновой кости) книжном окладе из Геноэльс – Эльдерена (Брюссель музей прикладного искусства) сцена встречи Марии и Елизаветы (матери Христа и матери Иоанна Крестителя) принадлежит к шедеврам раннего средневекового искусства. Фигуры мало объемны, но сила и согласованность их взаимного порыва, их органическая, подлинная неразрывная слитность равно как и патетика выраженных чувств, выдают руку вдохновенного мастера, предвещая расцвет вполне оригинальной зрелой Средневековой пластики.

5. Книжная миниатюра

Памятником, возвестившим начало нового этапа истории книжной живописи, стал список евангельских текстов, законченных в 783 году писцом Годескальком для Карла Великого. Это богато украшенная рукопись написана золотым и серебряным шрифтом на пурпурном пергаменте. Изобразительная традиция в противовес декоративной стала доминировать в «Евангелии Годескалька». Точная графичность, почти орнаментальная игра линий, приковывающая изображение к плоскости, сочетается в миниатюрах с пристальным вниманием к человеческой фигуре.

Новый дух восторжествовал в памятниках, которые вышли из придворной мастерской Карла в период до 810 года. Вместе с работой Годескалька их объединяют в «группу Ады», по имени аббатисы Ады, для которой было исполнено «Евангелие». Наследники Годескалька пользовались в первую очередь образцами античного толка, которые могли быть привезены из Италии или Византии.

После периода господства декоративно украшенной плоскости в меровингской и островной миниатюре рукописи «группы Ады» вновь выдвинули проблему изображения объемного пространства. Троны, на которых восседают евангелисты, помещены в своего рода ниши, архитектурные задники образуют пространственную среду. Автор миниатюр «Евангелие» из монастыря Сен Медар в Суассоне в композиции «Источник жизни» возводит сложные кулисы, здания мощными изгибами уходят в глубину, «источник жизни» осеняет пространственно трактованный киворий. «Кодекс из Сен Медара» — совершенное творение ранней каролингской миниатюры – выделяется также гибкой передачей эмоционального звучания каждого образа: евангелисты то погружены в себя, то взволнованно прислушиваются к словам которые нисходят к ним свыше.

Наряду с Евангелием наиболее излюбленным объектом иллюстрирования в средние века была Псалтырь. Ее поэтические тексты, наполненные символами и аллегориями, ставили сложные задачи перед миниатюристами. В Каролингский период возникло два наиболее полно иллюстрированных манускрипта этого ветхозаветного сочинения: кодекс, хранящийся в Университетской библиотеке Утрехта и современный ему список в Штутгарте. «Утрехтская Псалтырь» оставила неизгладимый след в средневековом искусстве, воздействие ее миниатюр было ощутимо вплоть до 12 века. Иллюстрации рукописи исполнены пером и относительно свободно разбросаны по странице.

Перемежаясь с текстом в виде широких лент, они возникают подобно изобразительным комментариям древних свитков. Но писец и художник исходили из разных источников: изобразительный ряд не всегда совпадает с текстом. Рисунки то пространственно иллюстрируют толкование, отсутствующее в рукописи, то отличаются наивным буквализмом. Каждый псалом сопровождается изображением динамично сменяющих друг друга эпизодов. Битвы, мучения, схватки, процессии, пиры, охоты, храмы и крепости, скульптурные монументы, холмы и деревья, львы, кобылица с жеребенком – все это непрерывным потоком проходит по страницам. Исполненные в эскизной манере, рисунки рождают ощущение вдохновенной импровизации, хотя мастера с завидной изобретательностью варьировали небольшое количество образцов.

В 40-е годы пальма первенства перешла к школе Тура (до 853 г.), затем к так называемому скрипторию Карла Лысого, местоположение которого нельзя считать твердо установленным. В Туре мастера следовали по стопам дворцовой школе, знали древние рукописи, а также сумели усвоить уроки реймских художников. Стиль миниатюр турской школы – степенный и торжественный, композиции отличаются ясным построением, каждая сцена полна значительности. Фигуры движутся с достоинством, страсти и волнения разрешаются в величавом спокойствии главного действующего лица.

Важной чертой турских произведений стало новое восприятие изображаемого пространства. Переход отчетливо ощутим при сравнении миниатюр двух рукописей – «Библии Мутье — Грандваля» (ок. 840 г., Лондон,

Британский музей) и списка библейского текста, исполненного по заказу светского аббата Тура графа Вивиана. Художники «Грандвальской Библии» еще достаточно следовали позднеантичному образцу в композиции миниатюр, одеждах действующих лиц, в перспективной трактовке интерьера

В изображении пейзажа. Художники «Библии Вивиана», создавая величественную сцену поднесения графом рукописи Карлу Лысому, руководствовались уже «иерархическим» пониманием пространства. Фигуры расположены в пределах композиции снизу вверх, одна над другой, в зависимости от положения и сана. Осененный божественной десницей Карл Лысый, восседая вверху на троне, превосходит остальных персонажей ростом.

В середине 9 века ряд примечательных кодексов вышел из соборного скриптория в Меце. Для архиепископа Дрогона, внебрачного сына Карла Великого, здесь был создан наиболее значительный манускрипт – «Сакраментарий» парижской Национальной библиотеки. Рукопись снабжена большим количеством крупных инициалов, содержащих повествовательные сцены.

Сохранившиеся в большом количестве миниатюры каролингской эпохи – самое для нас значительное в ее художественном наследии. Среди них несомненные шедевры-миниатюры Евангелий архиепископа Эбо и короля Лотаря, в которых виртуозность и динамичность рисунка, унаследованные от англо – ирландской миниатюры, создают могучую выразительность образов.

Ценнейший памятник изобразительного искусства того времени – знаменитая Утрехтская псалтырь (так названная по месту ее хранения – Университетской библиотеки в Утрехте) со ста шестьюдесятью пятью рисунками, выполненными коричневыми чернилами. Тут сцены охоты, битв, пиров, мирного труда крестьян, холмистые пейзажи, всевозможные архитектурные мотивы.

Графическая четкость и декоративность. Наблюдается любовь к миру, окружающему человека, проявляется с подобной же силой и мастерством лишь в рисунках 14 столетия.

«Каролингское Возрождение» было узким и ограниченным территориально, дальше Аахена оно практически не рапространилось. «Каролингское Возрождение» заканчивается с распадом империи.

Использованная литература

1. История искусства Зарубежных стран. Средние века, Возрождение. Под редакцией Ц. Т. Нессельштраус, Москва издат-во «Изобразительное искусство», 1982 г.

2. Малая история искусств. Искусство средних веков в Западной и центральной Европе. В. Н. Тяжелов, Москва ИСКУССТВО .1981 г.

3. Библиотека «Полка букиниста» Значимые книги отечественных и зарубежных авторов. В.В. Карева. История средних веков «Каролингского Возрождения». PolBu.Ru

4. История архитектуры “Каролингского Возрождения» www.ARHITEKTO.RU

www.ronl.ru

Научная работа - Каролингское Возрождение

Федеральное агентство по образованию

Государственное образовательное учреждение высшего профессионального образования

Ульяновский государственный университет

Факультет культуры и искусства

Кафедра Культурологии

Контрольная работа

На тему: «Каролингское Возрождение»

По дисциплине: История культуры средних веков и нового времени

Выполнил: студент

заочной формы обучения 2 курса К-21 (з) Новикова Н. В.

Проверил: Руководитель работы

Преподаватель

Ульяновск 2009

План:

1. Деятельность Карла Великого и его сподвижников

2. Архитектура Каролингского Возрождения

3. Живопись

4. Книжная миниатюра

1. Деятельность Карла Великого и его сподвижников

В конце 7 века правители Австрии, сменив последних «ленивых королей» из меровингского рода, стали правителями объединенного Франкского государства. По имени крупнейшего своего представителя Карла Великого (768 — 814) новая династия получила название Каролингской. Время ее правления было отмечено в континенте важными переменами. Ясно обозначилась полярность классовых отношений, сопровождавшаяся ростом крупного землевладения. Карл объединил под своей эгидой почти все обращенные в христианство народы Европы и способствовал распространению христианского учения среди завоеванных племен. В его руках была столица древней империи – Рим. На вершине своего могущества, перед лицом наиболее сильных монархов того времени – византийского императора и багдадского халифа – Карл выступил с идеей возрождения Римской империи на Западе.

Империя Карла была достаточно рыхлым раннефеодальным государством, в котором лишь церковь обладала хорошо налаженной организацией. Литургия повсюду в империи совершалась по римскому образцу, бенедиктинский устав стал основой монастырской жизни. Расширилась сфера образования: империя нуждалась в грамотных чиновниках. При дворе Карла собирался кружок образованных людей, деятельность которых позволила объединить остатки знаний, еще хранившихся в монастырских библиотеках и кафедральных соборах на окраине Европы – в Италии, Испании и на британских островах.

Оживление культурной жизни при дворе Карла и в правление его преемников нередко именуют «каролингским Возрождением». Однако оно не означало поворота к светскому началу и классической античности. Культуру Каролингов, сосредоточенную в среде высших духовных и светских лиц, близких ко двору, питали в первую очередь христианская античность и подспудно существовавшие антикизирующие тенденции в культуре раннего средневековья.

Карл Великий был не только выдающимся полководцем и государственным деятелем, но и просвещенным и образованным человеком. Он знал латинский и греческий языки и говорил на них. Радея о том, чтобы его подданные были грамотными и образованными людьми, он издал в 787 г. «Капитулярий о науках», предписывающий создавать школы при монастырях и епископских кафедрах для криликов и монахов, а также капитулярий (802г.) об обязательном образовании для мирян. Программа каролингских школ мало отличалась от программы существовавших церковных школ. Основной задачей новых школ явилось воспитание образованных криликов и монахов, авторитетных среди народа и способных противостоять ересям и «ухищрениями антихриста». В своей резиденции в Аахене Карл 1 собрал самых выдающихся людей своего времени. При дворе Карла жили такие крупные писатели, как Павел Диакон из Лангобардии, Теодульф из Испании, Эйнгардт который позднее напишет биографию Карла 1 «Жизнь Карла Великого», взяв в качестве образца знаменитое произведение Светония «Жизнь двенадцати цезарей».

При епископских резиденциях Карл 1 создает школы для подготовки не только грамотного духовенства, но и грамотного чиновничества. В Аахене была открыта придворная школа. На территории империи учреждается большое количество скрипториев – мастерских, где переписывались греческие и римские античные рукописи. В монастырях грамотные монахи пишут анналы.

При дворе в Аахене Карл 1 создает ученое общество, наподобие созданого в свое время Платоном, и называет его «Дворцовой академией». В деятельности «Академии» принимает участие сам Карл 1 и его ближайшие сподвижники-ученые. На заседаниях «Академии» читались и обсуждались ученые сочинения ее членов церковные сочинения, а также произведения античных писателей. Члены «Академии» носили библейский или античный псевдоним.

Карл Великий имел имя Давида

Происходило возрождение античной культуры, но только во внешних ее формах, содержание же этой культуры было неизбежно другим, оно явилось порождением новой исторической эпохи. Мировоззрение писателей и ученых при дворе Карла Великого не было античным, их менталитет уже оформлялся как феодальный средневековый. В их произведениях рационалистический дух, которым пронизаны произведения а нтичных авторов, казалось бы не уместен. Вокруг Карла 1 собралось большое количество ученых христианских монахов, чье мировоззрение и определило «Каролингское Возрождение». В период « Каролингского Возрождения» развивались церковно-феодальные политические идеи: идея сотрудничества сословий, идея о короле как служители Бога на земле.

В период «Каролингского Возрождения» растет интерес к агротехнике. Переписываются агротехнические тракты античности. Появляются новые произведения по сельскому хозяйству.

В это время начинает формироваться схоластика, которая становиться основой средневекового мировоззрения культуры и науки вплоть до Возрождения.

При всем своем увлечении античностью Карл Великий обязал ученых составить словарь современного его франкского языка. Идет интенсивное собирание песен германских народов.

После смерти Карла Великого начали закрываться школы, кроме тех, которые готовили к духовному званию. Уровень образованности в империи резко упал.

2. Архитектура Каролингского Возрождения

Об архитектуре Франкского государства второй половины 8-9 века можно судить по немногим сохранившимся зданиям, данным археологии и письменным источникам. Отражая рост феодальных отношений, уже архитектура меровингской эпохи выработала ряд новых типов сооружений. Среди них следует выделить в первую очередь бург – укрепленный военный лагерь. Со временем он превратился в резиденцию феодала. Появление среди зданий бурга высокой башни, окруженной рвами и палисадами,- прообраза будущего донжона – вело к сложению типа средневекового замка.

В раннем средневековье центр хозяйственной жизни неуклонно перемещался в сельскую местность. Города, епископские резиденции и административные центры уступали свою роль поместьям и монастырям. На первых порах у франкских королей не было постоянного местопребывания: монарх со своим двором кочевал из одного поместья в другое. Лишь при Карле Великом любимое поместье его отца – Пфальц в Аахене (ФРГ) стало подобием столицы. Обширное строительство развернувшееся здесь во второй половине 8 века, должно было наглядно представить притязания Карла на роль обновителя империи, являть доказательства непрерывности имперской традиции.

В городах строились каменные церкви и дворцы по византийским архитектурным планам. Из обширного архитектурного строительства Карла1 до наших дней сохранилась капелла в Аахене, образующая сегодня сердце кафедрального собора. Она была начата по приказу Карла Великого около 790 г. по проекту Одо фон Меца и освещена около 800 г. Но дворец к которому она относилась, исчез почти полностью. Он должен был напоминать об императорском Риме и соответственно назывался Латеран, по названию папской резиденции в Риме.

Подобно храму, господствующему на римском форуме, дворцовая капелла Карла Великого стояла в конце обрамленного колоннами переднего дворца, который мог вместить около 7000 тысяч человек. В западной части капеллы находилась лоджия, обращенная во двор. Из нее император, сидя на троне, мог общаться с народом. Капелла перекрыта восьмичастным сомкнутым сводом. Внешняя стена имеет 16 углов. Капелла в Аахене несла в себе идею государственности. Капелла служила местом хранения важнейших государственных и церковных реликвий. Понятно поэтому предпочтение, отданное центрическому плану, к которому обратились строители, ибо уже по самой сути он заключал концепцию единства и централизации. Сохранялась в капелле и продольная ориентация от фланкированного башнями фасада к алтарю. При всей близости к знаменитой равеннской церкви ахенская капелла несет в себе иное образное содержание. В Аахене на первый план выступила статичность пространства, доминирует масса стены и опоры в нижнем ярусе. Давящая сила тяжелых арочных конструкций « ставит на колени», тогда как отделенная выступающим карнизом и более ярко освещенная верхняя, императорская зона с вытянутыми пропорциями арок и стройными колоннами пронизана движением вверх и кажется недосягаемой. Пространство капеллы в Аахене получило тем самым тенденцию подразделяться на отдельные зоны, а также ячейки, что особенно ощутимо в обходной галерее нижнего яруса. Капелла Карла Великого несла идею драматического конфликта земли и неба, суровую власть силы.

Почти одновременно с сооружением аахенского пфальца было начато строительство в Северной Франции монастыря Сен-Рикье. Наибольший интерес представляла главная церковь аббатства, которая с западного конца завершалась вестверком – многоярусной постройкой на квадратном основании. Вестверк и средокрестие были отмечены высокими деревянными круглыми башнями. Наличие башен продолжало начатые в меровингский период поиски специфического для севера Европы динамичного силуэта культового здания.

Вестверк был нововведением каролингской архитектуры. Его назначение до сих пор служит предметом дискуссий, поскольку от 9 века сохранилось их мало. В почти неизменном виде дошел лишь вестверк церкви аббатства Корвей (873-885, ФРГ) – двухъярусный зал с эмпорами, увенчанный шатром. Со стороны фасада его фланкируют две прямоугольные башни.

Композиция вестверков дала возможность ряду исследователей, исходя из средневекового уподобления храма «небесному граду», трактовать эту часть церковного здания как символ крепостных врат, охраняющих вход в священное пространство. Не менее веские основания имеет толкование вестрерка и как императорского зала: культовое здание с вестверком объединяло функции святилища и тронного зала, намекало на союз светской и духовной власти. Характерно в связи с этим, что в дальнейшем вестверк удержался в архитектуре Германии, где имперские идеи играли значительную роль на протяжении долгого времени.

Появление второго полюса в храмовой постройке существенно меняло композиционную структуру здания. Односторонне ориентированная базилика предшествующего времени уступила место храму с двумя противолежащими центрами. Иной путь в том же направлении демонстрируют церкви с апсидами на противоположных концах. Одним из наиболее ранних примеров применения контрапсиды Западной Европе является церковь в Фульде (ФРГ).

При перестройке в период 791-819 годов она получила второй трансепт и хор. Введение контрапсиды не только создавало более статичную композицию, но подчеркивало замкнутость церкви, ее отъединенность от мира. Близкие тенденции мы можем обнаружить и в планировке монастырских комплексов. Библиотека Санкт–Галленского монастыря (Швейцария) сохранила документ исключительной важности. Это возникшей до 829 года в Рейхенау (ФРГ) типовой план монастырских построек, который предназначался для реконструкции существовавшей обители. Регулярность и функциональная обоснованность – основные свойства санкт – гелленского чертежа.

Система расположения построек на санкт-гелленском плане образует как бы несколько защитных слоев по отношению к сакральному пространству святилища. На внешнем обводе монастыря располагались хозяйственные постройки, дома ремесленников, сады и огороды. К ним присоединялись больница и помещение для послушников с небольшими капеллами, кладбище, странноприимный дом, школа и жилище аббата. Эти здания строились с деревянным каркасом. Из камня предписывалось сооружать наиболее важные постройки – храм, дормиторий и рефекторий. Они распологались по сторонам прямоугольного двора — клуатра с северной, восточной и южной стороны; западную часть двора замыкал погреб. Монастырский погреб образовывал преддверие храма. Главное святилище на плане из Санкт- Галена – трехнефная базилика с трансептом и хором – превосходило своими размерами остальные сооружения и было предназначено для совершения основных служб. Многочисленные алтари, разбросанные дотоле в нескольких монастырских церквах, теперь сосредоточились в одном здании в капеллах по сторонам нефа. Главный доступ в церковь находился с южной строны; восточный и западный концы здания замыкались апсидами с примыкавшими к ним двориками. Замкнутость внутреннего пространства святилища логически завершала основную идею плана.

В каролингскую эпоху все большее внимание стали уделять сооружению крипт. Каролингская крипта – своего рода вторая церковь в храме, некое триумфальное сооружение над могилой святого или его реликвией. Увеличение числа реликвий и погребений, необходимость сделать их доступными для обозрения паломникам привело к появлению плана крипты с радикально расположенными капеллами вдоль кольцевого обхода, что в свою очередь повлияло на план всей апсидальной части храма.

Самым известным памятником эпохи Каролингов считается надвратный зал монастыря Лорш 8 века под Дармштадтом, который по предложениям построен в 800 году. Это свободно стоящее сооружение – трехпролетные выездные ворота монастыря, напоминающие римскую триумфальную арку.

Полуколонны и пилястры с каннелюрами и с причудливо оформлено сложными капителями выделяются на многоцветном фоне из каменных плиток коричневого и бежевого цветов. Подобные ворота строились и в других монастырях средневековой Европы. В начале нашего столетия в интерьере под более поздними средневековыми фресками был обнаружен первоначальный декор, который имеет прототипы в архитектурных росписях римских домов.

3. Живопись

Стремление возродить в новом облике величие Древнего Рима, империя Карла приобщалась в своем художественном творчестве к достижениям поздней античности.

Монументальная живопись сохранилась плохо. Однако известно, что росписи были распространены как в культовых постройках, так и в светских. В 9 веке мозаики и фрески украшали стены императорских дворцов и епископских резиденций. Они прославляли подвиги библейских царей и античных полководцев и императоров, а также победы каролингских суверенов. По отношению иконоборческим спорам, которые захватили в 8 веке Византию, Карл и его окружение заняли промежуточную позицию. Императорские указы, «Карловы книги», составленные в ответ на решения Никейского собора 787 года, не отвергали полностью изображений в церквах, однако лишали их особого сакрального смысла и выдвигали на передний план дидактическую роль священных изображений, отдавая предпочтение слову. Рабан Мавр, видный автор той эпохи, писал в духе «Карловых книг»: «Изображение радует лишь одно мгновение, обращается лишь к одному чувству и не является достойным веры, ибо искажает истинный смысл вещей, только написанное может служить путеводной нитью». Наличие сопроводительных надписей считалось поэтому обязательным.

Отдаленное влияние иконоборческих споров можно усмотреть в сохранившейся мозаике в Жерминьиде-Пре ( ок. 806 г., Франция) – в личном оратории архиепископа Теодульфа, ученого, поэта, знатока античности и советника Карла Великого. Помещенная здесь композиция «Ковчег Завета» не имела анологий ни в византийском искусстве, ни в Риме и является, по всей видимости, собственным иносказательным сочинением орлеанского епископа.

О тенденциях развития монументальной живописи 9 века более ярко свидетельствуют фрески крипты церкви Сен Жермен в Осере, росписи святилища Сан Бенедетто в Маллесе в итальянском Тироле (до 881 г.) и церкви Санкт Иоханн в Мюстере (конец 9 века., Граубюнден, Швейцария; ныне в Краеведческом музее Цюриха). Роспись в Осере примечательна живой убедительностью рассказа, она монументальна и представительна.

Каролингская эпоха еще не утратила традицию портретных изображений

На восточной стене святилища в Маллесе сохранились изображения донаторов – воина с мечом и аббата с моделью храма.

Произведением, во многом предвосхищавшим системы росписей церковных зданий более позднего времени, предстает декор в Мюстере. Живопись распологалась пятью регистрами, каждый из которых был разбит на прямоугольные поля, заключенные в рамки. Мюстерские фрески – один из первых повествовательных циклов раннего средневековья – объединили эпизоды из жизни святых с библейскими и особенно подробно разработанными евангельскими сценами. Западную стену занимало огромное изображение Страшного суда. Сгущенную эмоциональную атмосферу подчеркивали коричневато-охристые и серо-голубые тона, поверх которых наложены энергичные мазки более светлой краски.

Не волнистый плетеный узор, не абстрактная звериная орнаментика, а конкретность и ясность форм в передаче того, что есть или может быть, лучше всего отвечали запросам юной государственности, преодолевавшей вековой хаос и заботящейся прежде всего о своей устойчивости. Это государство опиралось на религию. И вот в императорских указах читаем, что «живопись допустима для того, чтобы неграмотный мог прочитать на стенах то, что он не мог прочитать из книг».

Живописи надлежало обрести более развитый изобразительно-повествовательный характер.

Красочны и внушительны, несмотря на некоторую наивность, образы немногих сохранившихся от тех времен монументальных росписей и мозаик.

В резном (из слоновой кости) книжном окладе из Геноэльс – Эльдерена (Брюссель музей прикладного искусства) сцена встречи Марии и Елизаветы (матери Христа и матери Иоанна Крестителя) принадлежит к шедеврам раннего средневекового искусства. Фигуры мало объемны, но сила и согласованность их взаимного порыва, их органическая, подлинная неразрывная слитность равно как и патетика выраженных чувств, выдают руку вдохновенного мастера, предвещая расцвет вполне оригинальной зрелой Средневековой пластики.

5. Книжная миниатюра

Памятником, возвестившим начало нового этапа истории книжной живописи, стал список евангельских текстов, законченных в 783 году писцом Годескальком для Карла Великого. Это богато украшенная рукопись написана золотым и серебряным шрифтом на пурпурном пергаменте. Изобразительная традиция в противовес декоративной стала доминировать в «Евангелии Годескалька». Точная графичность, почти орнаментальная игра линий, приковывающая изображение к плоскости, сочетается в миниатюрах с пристальным вниманием к человеческой фигуре.

Новый дух восторжествовал в памятниках, которые вышли из придворной мастерской Карла в период до 810 года. Вместе с работой Годескалька их объединяют в «группу Ады», по имени аббатисы Ады, для которой было исполнено «Евангелие». Наследники Годескалька пользовались в первую очередь образцами античного толка, которые могли быть привезены из Италии или Византии.

После периода господства декоративно украшенной плоскости в меровингской и островной миниатюре рукописи «группы Ады» вновь выдвинули проблему изображения объемного пространства. Троны, на которых восседают евангелисты, помещены в своего рода ниши, архитектурные задники образуют пространственную среду. Автор миниатюр «Евангелие» из монастыря Сен Медар в Суассоне в композиции «Источник жизни» возводит сложные кулисы, здания мощными изгибами уходят в глубину, «источник жизни» осеняет пространственно трактованный киворий. «Кодекс из Сен Медара» — совершенное творение ранней каролингской миниатюры – выделяется также гибкой передачей эмоционального звучания каждого образа: евангелисты то погружены в себя, то взволнованно прислушиваются к словам которые нисходят к ним свыше.

Наряду с Евангелием наиболее излюбленным объектом иллюстрирования в средние века была Псалтырь. Ее поэтические тексты, наполненные символами и аллегориями, ставили сложные задачи перед миниатюристами. В Каролингский период возникло два наиболее полно иллюстрированных манускрипта этого ветхозаветного сочинения: кодекс, хранящийся в Университетской библиотеке Утрехта и современный ему список в Штутгарте. «Утрехтская Псалтырь» оставила неизгладимый след в средневековом искусстве, воздействие ее миниатюр было ощутимо вплоть до 12 века. Иллюстрации рукописи исполнены пером и относительно свободно разбросаны по странице.

Перемежаясь с текстом в виде широких лент, они возникают подобно изобразительным комментариям древних свитков. Но писец и художник исходили из разных источников: изобразительный ряд не всегда совпадает с текстом. Рисунки то пространственно иллюстрируют толкование, отсутствующее в рукописи, то отличаются наивным буквализмом. Каждый псалом сопровождается изображением динамично сменяющих друг друга эпизодов. Битвы, мучения, схватки, процессии, пиры, охоты, храмы и крепости, скульптурные монументы, холмы и деревья, львы, кобылица с жеребенком – все это непрерывным потоком проходит по страницам. Исполненные в эскизной манере, рисунки рождают ощущение вдохновенной импровизации, хотя мастера с завидной изобретательностью варьировали небольшое количество образцов.

В 40-е годы пальма первенства перешла к школе Тура (до 853 г.), затем к так называемому скрипторию Карла Лысого, местоположение которого нельзя считать твердо установленным. В Туре мастера следовали по стопам дворцовой школе, знали древние рукописи, а также сумели усвоить уроки реймских художников. Стиль миниатюр турской школы – степенный и торжественный, композиции отличаются ясным построением, каждая сцена полна значительности. Фигуры движутся с достоинством, страсти и волнения разрешаются в величавом спокойствии главного действующего лица.

Важной чертой турских произведений стало новое восприятие изображаемого пространства. Переход отчетливо ощутим при сравнении миниатюр двух рукописей – «Библии Мутье — Грандваля» (ок. 840 г., Лондон,

Британский музей) и списка библейского текста, исполненного по заказу светского аббата Тура графа Вивиана. Художники «Грандвальской Библии» еще достаточно следовали позднеантичному образцу в композиции миниатюр, одеждах действующих лиц, в перспективной трактовке интерьера

В изображении пейзажа. Художники «Библии Вивиана», создавая величественную сцену поднесения графом рукописи Карлу Лысому, руководствовались уже «иерархическим» пониманием пространства. Фигуры расположены в пределах композиции снизу вверх, одна над другой, в зависимости от положения и сана. Осененный божественной десницей Карл Лысый, восседая вверху на троне, превосходит остальных персонажей ростом.

В середине 9 века ряд примечательных кодексов вышел из соборного скриптория в Меце. Для архиепископа Дрогона, внебрачного сына Карла Великого, здесь был создан наиболее значительный манускрипт – «Сакраментарий» парижской Национальной библиотеки. Рукопись снабжена большим количеством крупных инициалов, содержащих повествовательные сцены.

Сохранившиеся в большом количестве миниатюры каролингской эпохи – самое для нас значительное в ее художественном наследии. Среди них несомненные шедевры-миниатюры Евангелий архиепископа Эбо и короля Лотаря, в которых виртуозность и динамичность рисунка, унаследованные от англо – ирландской миниатюры, создают могучую выразительность образов.

Ценнейший памятник изобразительного искусства того времени – знаменитая Утрехтская псалтырь (так названная по месту ее хранения – Университетской библиотеки в Утрехте) со ста шестьюдесятью пятью рисунками, выполненными коричневыми чернилами. Тут сцены охоты, битв, пиров, мирного труда крестьян, холмистые пейзажи, всевозможные архитектурные мотивы.

Графическая четкость и декоративность. Наблюдается любовь к миру, окружающему человека, проявляется с подобной же силой и мастерством лишь в рисунках 14 столетия.

«Каролингское Возрождение» было узким и ограниченным территориально, дальше Аахена оно практически не рапространилось. «Каролингское Возрождение» заканчивается с распадом империи.

Использованная литература

1. История искусства Зарубежных стран. Средние века, Возрождение. Под редакцией Ц. Т. Нессельштраус, Москва издат-во «Изобразительное искусство», 1982 г.

2. Малая история искусств. Искусство средних веков в Западной и центральной Европе. В. Н. Тяжелов, Москва ИСКУССТВО .1981 г.

3. Библиотека «Полка букиниста» Значимые книги отечественных и зарубежных авторов. В.В. Карева. История средних веков «Каролингского Возрождения». PolBu.Ru

4. История архитектуры “Каролингского Возрождения» www.ARHITEKTO.RU

www.ronl.ru

Контрольная работа - Каролингское Возрождение

Федеральное агентство по образованию

Государственное образовательное учреждение высшего профессионального образования

Ульяновский государственный университет

Факультет культуры и искусства

Кафедра Культурологии

Контрольная работа

На тему: «Каролингское Возрождение»

По дисциплине: История культуры средних веков и нового времени

Выполнил: студент

заочной формы обучения 2 курса К-21 (з) Новикова Н. В.

Проверил: Руководитель работы

Преподаватель

Ульяновск 2009

План:

1. Деятельность Карла Великого и его сподвижников

2. Архитектура Каролингского Возрождения

3. Живопись

4. Книжная миниатюра

1. Деятельность Карла Великого и его сподвижников

В конце 7 века правители Австрии, сменив последних «ленивых королей» из меровингского рода, стали правителями объединенного Франкского государства. По имени крупнейшего своего представителя Карла Великого (768 — 814) новая династия получила название Каролингской. Время ее правления было отмечено в континенте важными переменами. Ясно обозначилась полярность классовых отношений, сопровождавшаяся ростом крупного землевладения. Карл объединил под своей эгидой почти все обращенные в христианство народы Европы и способствовал распространению христианского учения среди завоеванных племен. В его руках была столица древней империи – Рим. На вершине своего могущества, перед лицом наиболее сильных монархов того времени – византийского императора и багдадского халифа – Карл выступил с идеей возрождения Римской империи на Западе.

Империя Карла была достаточно рыхлым раннефеодальным государством, в котором лишь церковь обладала хорошо налаженной организацией. Литургия повсюду в империи совершалась по римскому образцу, бенедиктинский устав стал основой монастырской жизни. Расширилась сфера образования: империя нуждалась в грамотных чиновниках. При дворе Карла собирался кружок образованных людей, деятельность которых позволила объединить остатки знаний, еще хранившихся в монастырских библиотеках и кафедральных соборах на окраине Европы – в Италии, Испании и на британских островах.

Оживление культурной жизни при дворе Карла и в правление его преемников нередко именуют «каролингским Возрождением». Однако оно не означало поворота к светскому началу и классической античности. Культуру Каролингов, сосредоточенную в среде высших духовных и светских лиц, близких ко двору, питали в первую очередь христианская античность и подспудно существовавшие антикизирующие тенденции в культуре раннего средневековья.

Карл Великий был не только выдающимся полководцем и государственным деятелем, но и просвещенным и образованным человеком. Он знал латинский и греческий языки и говорил на них. Радея о том, чтобы его подданные были грамотными и образованными людьми, он издал в 787 г. «Капитулярий о науках», предписывающий создавать школы при монастырях и епископских кафедрах для криликов и монахов, а также капитулярий (802г.) об обязательном образовании для мирян. Программа каролингских школ мало отличалась от программы существовавших церковных школ. Основной задачей новых школ явилось воспитание образованных криликов и монахов, авторитетных среди народа и способных противостоять ересям и «ухищрениями антихриста». В своей резиденции в Аахене Карл 1 собрал самых выдающихся людей своего времени. При дворе Карла жили такие крупные писатели, как Павел Диакон из Лангобардии, Теодульф из Испании, Эйнгардт который позднее напишет биографию Карла 1 «Жизнь Карла Великого», взяв в качестве образца знаменитое произведение Светония «Жизнь двенадцати цезарей».

При епископских резиденциях Карл 1 создает школы для подготовки не только грамотного духовенства, но и грамотного чиновничества. В Аахене была открыта придворная школа. На территории империи учреждается большое количество скрипториев – мастерских, где переписывались греческие и римские античные рукописи. В монастырях грамотные монахи пишут анналы.

При дворе в Аахене Карл 1 создает ученое общество, наподобие созданого в свое время Платоном, и называет его «Дворцовой академией». В деятельности «Академии» принимает участие сам Карл 1 и его ближайшие сподвижники-ученые. На заседаниях «Академии» читались и обсуждались ученые сочинения ее членов церковные сочинения, а также произведения античных писателей. Члены «Академии» носили библейский или античный псевдоним.

Карл Великий имел имя Давида

Происходило возрождение античной культуры, но только во внешних ее формах, содержание же этой культуры было неизбежно другим, оно явилось порождением новой исторической эпохи. Мировоззрение писателей и ученых при дворе Карла Великого не было античным, их менталитет уже оформлялся как феодальный средневековый. В их произведениях рационалистический дух, которым пронизаны произведения а нтичных авторов, казалось бы не уместен. Вокруг Карла 1 собралось большое количество ученых христианских монахов, чье мировоззрение и определило «Каролингское Возрождение». В период « Каролингского Возрождения» развивались церковно-феодальные политические идеи: идея сотрудничества сословий, идея о короле как служители Бога на земле.

В период «Каролингского Возрождения» растет интерес к агротехнике. Переписываются агротехнические тракты античности. Появляются новые произведения по сельскому хозяйству.

В это время начинает формироваться схоластика, которая становиться основой средневекового мировоззрения культуры и науки вплоть до Возрождения.

При всем своем увлечении античностью Карл Великий обязал ученых составить словарь современного его франкского языка. Идет интенсивное собирание песен германских народов.

После смерти Карла Великого начали закрываться школы, кроме тех, которые готовили к духовному званию. Уровень образованности в империи резко упал.

2. Архитектура Каролингского Возрождения

Об архитектуре Франкского государства второй половины 8-9 века можно судить по немногим сохранившимся зданиям, данным археологии и письменным источникам. Отражая рост феодальных отношений, уже архитектура меровингской эпохи выработала ряд новых типов сооружений. Среди них следует выделить в первую очередь бург – укрепленный военный лагерь. Со временем он превратился в резиденцию феодала. Появление среди зданий бурга высокой башни, окруженной рвами и палисадами,- прообраза будущего донжона – вело к сложению типа средневекового замка.

В раннем средневековье центр хозяйственной жизни неуклонно перемещался в сельскую местность. Города, епископские резиденции и административные центры уступали свою роль поместьям и монастырям. На первых порах у франкских королей не было постоянного местопребывания: монарх со своим двором кочевал из одного поместья в другое. Лишь при Карле Великом любимое поместье его отца – Пфальц в Аахене (ФРГ) стало подобием столицы. Обширное строительство развернувшееся здесь во второй половине 8 века, должно было наглядно представить притязания Карла на роль обновителя империи, являть доказательства непрерывности имперской традиции.

В городах строились каменные церкви и дворцы по византийским архитектурным планам. Из обширного архитектурного строительства Карла1 до наших дней сохранилась капелла в Аахене, образующая сегодня сердце кафедрального собора. Она была начата по приказу Карла Великого около 790 г. по проекту Одо фон Меца и освещена около 800 г. Но дворец к которому она относилась, исчез почти полностью. Он должен был напоминать об императорском Риме и соответственно назывался Латеран, по названию папской резиденции в Риме.

Подобно храму, господствующему на римском форуме, дворцовая капелла Карла Великого стояла в конце обрамленного колоннами переднего дворца, который мог вместить около 7000 тысяч человек. В западной части капеллы находилась лоджия, обращенная во двор. Из нее император, сидя на троне, мог общаться с народом. Капелла перекрыта восьмичастным сомкнутым сводом. Внешняя стена имеет 16 углов. Капелла в Аахене несла в себе идею государственности. Капелла служила местом хранения важнейших государственных и церковных реликвий. Понятно поэтому предпочтение, отданное центрическому плану, к которому обратились строители, ибо уже по самой сути он заключал концепцию единства и централизации. Сохранялась в капелле и продольная ориентация от фланкированного башнями фасада к алтарю. При всей близости к знаменитой равеннской церкви ахенская капелла несет в себе иное образное содержание. В Аахене на первый план выступила статичность пространства, доминирует масса стены и опоры в нижнем ярусе. Давящая сила тяжелых арочных конструкций « ставит на колени», тогда как отделенная выступающим карнизом и более ярко освещенная верхняя, императорская зона с вытянутыми пропорциями арок и стройными колоннами пронизана движением вверх и кажется недосягаемой. Пространство капеллы в Аахене получило тем самым тенденцию подразделяться на отдельные зоны, а также ячейки, что особенно ощутимо в обходной галерее нижнего яруса. Капелла Карла Великого несла идею драматического конфликта земли и неба, суровую власть силы.

Почти одновременно с сооружением аахенского пфальца было начато строительство в Северной Франции монастыря Сен-Рикье. Наибольший интерес представляла главная церковь аббатства, которая с западного конца завершалась вестверком – многоярусной постройкой на квадратном основании. Вестверк и средокрестие были отмечены высокими деревянными круглыми башнями. Наличие башен продолжало начатые в меровингский период поиски специфического для севера Европы динамичного силуэта культового здания.

Вестверк был нововведением каролингской архитектуры. Его назначение до сих пор служит предметом дискуссий, поскольку от 9 века сохранилось их мало. В почти неизменном виде дошел лишь вестверк церкви аббатства Корвей (873-885, ФРГ) – двухъярусный зал с эмпорами, увенчанный шатром. Со стороны фасада его фланкируют две прямоугольные башни.

Композиция вестверков дала возможность ряду исследователей, исходя из средневекового уподобления храма «небесному граду», трактовать эту часть церковного здания как символ крепостных врат, охраняющих вход в священное пространство. Не менее веские основания имеет толкование вестрерка и как императорского зала: культовое здание с вестверком объединяло функции святилища и тронного зала, намекало на союз светской и духовной власти. Характерно в связи с этим, что в дальнейшем вестверк удержался в архитектуре Германии, где имперские идеи играли значительную роль на протяжении долгого времени.

Появление второго полюса в храмовой постройке существенно меняло композиционную структуру здания. Односторонне ориентированная базилика предшествующего времени уступила место храму с двумя противолежащими центрами. Иной путь в том же направлении демонстрируют церкви с апсидами на противоположных концах. Одним из наиболее ранних примеров применения контрапсиды Западной Европе является церковь в Фульде (ФРГ).

При перестройке в период 791-819 годов она получила второй трансепт и хор. Введение контрапсиды не только создавало более статичную композицию, но подчеркивало замкнутость церкви, ее отъединенность от мира. Близкие тенденции мы можем обнаружить и в планировке монастырских комплексов. Библиотека Санкт–Галленского монастыря (Швейцария) сохранила документ исключительной важности. Это возникшей до 829 года в Рейхенау (ФРГ) типовой план монастырских построек, который предназначался для реконструкции существовавшей обители. Регулярность и функциональная обоснованность – основные свойства санкт – гелленского чертежа.

Система расположения построек на санкт-гелленском плане образует как бы несколько защитных слоев по отношению к сакральному пространству святилища. На внешнем обводе монастыря располагались хозяйственные постройки, дома ремесленников, сады и огороды. К ним присоединялись больница и помещение для послушников с небольшими капеллами, кладбище, странноприимный дом, школа и жилище аббата. Эти здания строились с деревянным каркасом. Из камня предписывалось сооружать наиболее важные постройки – храм, дормиторий и рефекторий. Они распологались по сторонам прямоугольного двора — клуатра с северной, восточной и южной стороны; западную часть двора замыкал погреб. Монастырский погреб образовывал преддверие храма. Главное святилище на плане из Санкт- Галена – трехнефная базилика с трансептом и хором – превосходило своими размерами остальные сооружения и было предназначено для совершения основных служб. Многочисленные алтари, разбросанные дотоле в нескольких монастырских церквах, теперь сосредоточились в одном здании в капеллах по сторонам нефа. Главный доступ в церковь находился с южной строны; восточный и западный концы здания замыкались апсидами с примыкавшими к ним двориками. Замкнутость внутреннего пространства святилища логически завершала основную идею плана.

В каролингскую эпоху все большее внимание стали уделять сооружению крипт. Каролингская крипта – своего рода вторая церковь в храме, некое триумфальное сооружение над могилой святого или его реликвией. Увеличение числа реликвий и погребений, необходимость сделать их доступными для обозрения паломникам привело к появлению плана крипты с радикально расположенными капеллами вдоль кольцевого обхода, что в свою очередь повлияло на план всей апсидальной части храма.

Самым известным памятником эпохи Каролингов считается надвратный зал монастыря Лорш 8 века под Дармштадтом, который по предложениям построен в 800 году. Это свободно стоящее сооружение – трехпролетные выездные ворота монастыря, напоминающие римскую триумфальную арку.

Полуколонны и пилястры с каннелюрами и с причудливо оформлено сложными капителями выделяются на многоцветном фоне из каменных плиток коричневого и бежевого цветов. Подобные ворота строились и в других монастырях средневековой Европы. В начале нашего столетия в интерьере под более поздними средневековыми фресками был обнаружен первоначальный декор, который имеет прототипы в архитектурных росписях римских домов.

3. Живопись

Стремление возродить в новом облике величие Древнего Рима, империя Карла приобщалась в своем художественном творчестве к достижениям поздней античности.

Монументальная живопись сохранилась плохо. Однако известно, что росписи были распространены как в культовых постройках, так и в светских. В 9 веке мозаики и фрески украшали стены императорских дворцов и епископских резиденций. Они прославляли подвиги библейских царей и античных полководцев и императоров, а также победы каролингских суверенов. По отношению иконоборческим спорам, которые захватили в 8 веке Византию, Карл и его окружение заняли промежуточную позицию. Императорские указы, «Карловы книги», составленные в ответ на решения Никейского собора 787 года, не отвергали полностью изображений в церквах, однако лишали их особого сакрального смысла и выдвигали на передний план дидактическую роль священных изображений, отдавая предпочтение слову. Рабан Мавр, видный автор той эпохи, писал в духе «Карловых книг»: «Изображение радует лишь одно мгновение, обращается лишь к одному чувству и не является достойным веры, ибо искажает истинный смысл вещей, только написанное может служить путеводной нитью». Наличие сопроводительных надписей считалось поэтому обязательным.

Отдаленное влияние иконоборческих споров можно усмотреть в сохранившейся мозаике в Жерминьиде-Пре ( ок. 806 г., Франция) – в личном оратории архиепископа Теодульфа, ученого, поэта, знатока античности и советника Карла Великого. Помещенная здесь композиция «Ковчег Завета» не имела анологий ни в византийском искусстве, ни в Риме и является, по всей видимости, собственным иносказательным сочинением орлеанского епископа.

О тенденциях развития монументальной живописи 9 века более ярко свидетельствуют фрески крипты церкви Сен Жермен в Осере, росписи святилища Сан Бенедетто в Маллесе в итальянском Тироле (до 881 г.) и церкви Санкт Иоханн в Мюстере (конец 9 века., Граубюнден, Швейцария; ныне в Краеведческом музее Цюриха). Роспись в Осере примечательна живой убедительностью рассказа, она монументальна и представительна.

Каролингская эпоха еще не утратила традицию портретных изображений

На восточной стене святилища в Маллесе сохранились изображения донаторов – воина с мечом и аббата с моделью храма.

Произведением, во многом предвосхищавшим системы росписей церковных зданий более позднего времени, предстает декор в Мюстере. Живопись распологалась пятью регистрами, каждый из которых был разбит на прямоугольные поля, заключенные в рамки. Мюстерские фрески – один из первых повествовательных циклов раннего средневековья – объединили эпизоды из жизни святых с библейскими и особенно подробно разработанными евангельскими сценами. Западную стену занимало огромное изображение Страшного суда. Сгущенную эмоциональную атмосферу подчеркивали коричневато-охристые и серо-голубые тона, поверх которых наложены энергичные мазки более светлой краски.

Не волнистый плетеный узор, не абстрактная звериная орнаментика, а конкретность и ясность форм в передаче того, что есть или может быть, лучше всего отвечали запросам юной государственности, преодолевавшей вековой хаос и заботящейся прежде всего о своей устойчивости. Это государство опиралось на религию. И вот в императорских указах читаем, что «живопись допустима для того, чтобы неграмотный мог прочитать на стенах то, что он не мог прочитать из книг».

Живописи надлежало обрести более развитый изобразительно-повествовательный характер.

Красочны и внушительны, несмотря на некоторую наивность, образы немногих сохранившихся от тех времен монументальных росписей и мозаик.

В резном (из слоновой кости) книжном окладе из Геноэльс – Эльдерена (Брюссель музей прикладного искусства) сцена встречи Марии и Елизаветы (матери Христа и матери Иоанна Крестителя) принадлежит к шедеврам раннего средневекового искусства. Фигуры мало объемны, но сила и согласованность их взаимного порыва, их органическая, подлинная неразрывная слитность равно как и патетика выраженных чувств, выдают руку вдохновенного мастера, предвещая расцвет вполне оригинальной зрелой Средневековой пластики.

5. Книжная миниатюра

Памятником, возвестившим начало нового этапа истории книжной живописи, стал список евангельских текстов, законченных в 783 году писцом Годескальком для Карла Великого. Это богато украшенная рукопись написана золотым и серебряным шрифтом на пурпурном пергаменте. Изобразительная традиция в противовес декоративной стала доминировать в «Евангелии Годескалька». Точная графичность, почти орнаментальная игра линий, приковывающая изображение к плоскости, сочетается в миниатюрах с пристальным вниманием к человеческой фигуре.

Новый дух восторжествовал в памятниках, которые вышли из придворной мастерской Карла в период до 810 года. Вместе с работой Годескалька их объединяют в «группу Ады», по имени аббатисы Ады, для которой было исполнено «Евангелие». Наследники Годескалька пользовались в первую очередь образцами античного толка, которые могли быть привезены из Италии или Византии.

После периода господства декоративно украшенной плоскости в меровингской и островной миниатюре рукописи «группы Ады» вновь выдвинули проблему изображения объемного пространства. Троны, на которых восседают евангелисты, помещены в своего рода ниши, архитектурные задники образуют пространственную среду. Автор миниатюр «Евангелие» из монастыря Сен Медар в Суассоне в композиции «Источник жизни» возводит сложные кулисы, здания мощными изгибами уходят в глубину, «источник жизни» осеняет пространственно трактованный киворий. «Кодекс из Сен Медара» — совершенное творение ранней каролингской миниатюры – выделяется также гибкой передачей эмоционального звучания каждого образа: евангелисты то погружены в себя, то взволнованно прислушиваются к словам которые нисходят к ним свыше.

Наряду с Евангелием наиболее излюбленным объектом иллюстрирования в средние века была Псалтырь. Ее поэтические тексты, наполненные символами и аллегориями, ставили сложные задачи перед миниатюристами. В Каролингский период возникло два наиболее полно иллюстрированных манускрипта этого ветхозаветного сочинения: кодекс, хранящийся в Университетской библиотеке Утрехта и современный ему список в Штутгарте. «Утрехтская Псалтырь» оставила неизгладимый след в средневековом искусстве, воздействие ее миниатюр было ощутимо вплоть до 12 века. Иллюстрации рукописи исполнены пером и относительно свободно разбросаны по странице.

Перемежаясь с текстом в виде широких лент, они возникают подобно изобразительным комментариям древних свитков. Но писец и художник исходили из разных источников: изобразительный ряд не всегда совпадает с текстом. Рисунки то пространственно иллюстрируют толкование, отсутствующее в рукописи, то отличаются наивным буквализмом. Каждый псалом сопровождается изображением динамично сменяющих друг друга эпизодов. Битвы, мучения, схватки, процессии, пиры, охоты, храмы и крепости, скульптурные монументы, холмы и деревья, львы, кобылица с жеребенком – все это непрерывным потоком проходит по страницам. Исполненные в эскизной манере, рисунки рождают ощущение вдохновенной импровизации, хотя мастера с завидной изобретательностью варьировали небольшое количество образцов.

В 40-е годы пальма первенства перешла к школе Тура (до 853 г.), затем к так называемому скрипторию Карла Лысого, местоположение которого нельзя считать твердо установленным. В Туре мастера следовали по стопам дворцовой школе, знали древние рукописи, а также сумели усвоить уроки реймских художников. Стиль миниатюр турской школы – степенный и торжественный, композиции отличаются ясным построением, каждая сцена полна значительности. Фигуры движутся с достоинством, страсти и волнения разрешаются в величавом спокойствии главного действующего лица.

Важной чертой турских произведений стало новое восприятие изображаемого пространства. Переход отчетливо ощутим при сравнении миниатюр двух рукописей – «Библии Мутье — Грандваля» (ок. 840 г., Лондон,

Британский музей) и списка библейского текста, исполненного по заказу светского аббата Тура графа Вивиана. Художники «Грандвальской Библии» еще достаточно следовали позднеантичному образцу в композиции миниатюр, одеждах действующих лиц, в перспективной трактовке интерьера

В изображении пейзажа. Художники «Библии Вивиана», создавая величественную сцену поднесения графом рукописи Карлу Лысому, руководствовались уже «иерархическим» пониманием пространства. Фигуры расположены в пределах композиции снизу вверх, одна над другой, в зависимости от положения и сана. Осененный божественной десницей Карл Лысый, восседая вверху на троне, превосходит остальных персонажей ростом.

В середине 9 века ряд примечательных кодексов вышел из соборного скриптория в Меце. Для архиепископа Дрогона, внебрачного сына Карла Великого, здесь был создан наиболее значительный манускрипт – «Сакраментарий» парижской Национальной библиотеки. Рукопись снабжена большим количеством крупных инициалов, содержащих повествовательные сцены.

Сохранившиеся в большом количестве миниатюры каролингской эпохи – самое для нас значительное в ее художественном наследии. Среди них несомненные шедевры-миниатюры Евангелий архиепископа Эбо и короля Лотаря, в которых виртуозность и динамичность рисунка, унаследованные от англо – ирландской миниатюры, создают могучую выразительность образов.

Ценнейший памятник изобразительного искусства того времени – знаменитая Утрехтская псалтырь (так названная по месту ее хранения – Университетской библиотеки в Утрехте) со ста шестьюдесятью пятью рисунками, выполненными коричневыми чернилами. Тут сцены охоты, битв, пиров, мирного труда крестьян, холмистые пейзажи, всевозможные архитектурные мотивы.

Графическая четкость и декоративность. Наблюдается любовь к миру, окружающему человека, проявляется с подобной же силой и мастерством лишь в рисунках 14 столетия.

«Каролингское Возрождение» было узким и ограниченным территориально, дальше Аахена оно практически не рапространилось. «Каролингское Возрождение» заканчивается с распадом империи.

Использованная литература

1. История искусства Зарубежных стран. Средние века, Возрождение. Под редакцией Ц. Т. Нессельштраус, Москва издат-во «Изобразительное искусство», 1982 г.

2. Малая история искусств. Искусство средних веков в Западной и центральной Европе. В. Н. Тяжелов, Москва ИСКУССТВО .1981 г.

3. Библиотека «Полка букиниста» Значимые книги отечественных и зарубежных авторов. В.В. Карева. История средних веков «Каролингского Возрождения». PolBu.Ru

4. История архитектуры “Каролингского Возрождения» www.ARHITEKTO.RU

www.ronl.ru


Смотрите также