Презентация - Тайны художественного образа. Тайны художественного образа реферат


Презентация по МХК «Тайны художественного образа»

Текст этой презентации

Слайд 1

Тема: Тайны художественного образаМуниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение Садовская средняя общеобразовательная школа филиал с.Лозовое с.Лозовое Тамбовского района Амурской областиМХК. 9 класс Составила учитель русского языка и литературы Ефимова Нина Васильевна

Слайд 2

Проверка домашнего задания: Что дает нам изучение МХК? Расшифруйте его. Каково значение слова «культура»? Составьте словосочетания с этим словом в различных значениях. К какой культуре относятся вещи, созданные в процессе труда? Кто такой Апполон? Сколько вы знаете муз?

Слайд 3

В каждом произведении искусства заложена идея. Художественное произведение не может считаться искусством, если оно не несёт в себе какой-то иносказательный смысл, даже если мы видим и понимаем то, что изобразил нам его автор. Передвижная выставка современной живописи "Искусство - страна открытий" 

Слайд 4

ХУДО́ЖЕСТВЕННЫЙ О́БРАЗ – форма художественного мышления. Образ включает в себя: материал действительности, переработанный творческой фантазией художника, его отношение к изображаемому, богатство личности творца. Выставка современного искусства

Слайд 5

В искусстве, образная мысль имеет три основных элемента: поэтическую фигуру, смысл, настроение.«Художественный образ являет нашему взору не абстрактную сущность, а конкретную ее действительность». Гегель Граффити на одной из стен в Риме.

Слайд 6

В древнейших произведениях метафорическая природа художественного мышления предстает особенно наглядно. Изделия скифских художников в зверином стиле причудливо сочетают реальные животные формыЗолотые изделия скифов

Слайд 7

Художественная мысль соединяет реальные явления, создавая невиданное существо, причудливо сочетающее в себе элементы своих прародителей. Изображения мифологических существ являют собой модель художественного образа:Богиня Нюйва змея с головой женщины (Др.Китай) Бог Анубис человек с голо- вой шакала (Др.Египет), Кентавр конь с торсом и головой человека (Др.Греция)Человек с головой оленя (Лопари)

Слайд 8

Древнеегипетский сфинкс — человек, представленный через льва, и лев, понятый через человека. Через причудливое сочетание человека и царя зверей мы познаем природу и самих себя — царственную мощь и господство над миром. Реконструкция Сфинкса с подземными хранилищамиСтатуя Большого Сфинкса в Египте

Слайд 9

Художественный образ у римского писателя Элиана метафоричен и построен как сфинкс (человеколев): по Элиану тиран — человекосвинья. Сопоставление далеких друг от друга существ неожиданно дает новое знание: тирания — свинство. Клавдий Элиан (ок. 175 - ок. 235). Римский писатель. 

Слайд 10

Заспорили Зевксис и Паррас, кто из них более талантлив. Один так нарисовал кисть ви­нограда, что птицы, ничего не подозревая, слетались клевать ягоды. Другой поверх картины изобразил занавес, да так искусно, что со­перник, пришедший посмотреть его труд, попытался сдернуть нари­сованный покров.Неизвестный художник. Зеквксис у полотна ПаррасияКому была присуждена победа?

Слайд 11

Какое изображений осени вам кажется более совершенным, а какое менее? Почему?В.Гог «Подсолнухи»И.Агеев. Краски осениПрактическая работа.В.Д.Поленов «Золотая осень»А.И.Куинджи «Осень»

Слайд 12

«Искусство часто завершает то, что природа не в состоянии сделать». АристотельАристотель (384 - 322 до н. э.) Бюст, римская копия оригинала Лисиппа.Правы ли те, кто говорил, что от художни­ка нельзя требовать абсолютной правды в «подражании» природе? Леонардо да Винчи «Мо́на Ли́за», она же «Джоко́нда» (1503 г.–1506 г.)

Слайд 13

Можно ли утверждать, что море, изображённое живописцем, правдиво и реалистично?«Художник, признательный при­роде... приносит ей... обратно некую вторую природу, но природу, рожденную из чувства и мысли, природу человечески завершенную». И.В. Гёте Клод Моне «Море». 1881г.Клод Моне "Впечатление. Восход солнца". 1872г.

Слайд 14

Вы видите архитектурные сооружения. Что они вам напоминают? 

Слайд 15

Секрет творческой фан­тазии, порождающей мир, в котором живут герои произведений, разворачиваются драматические события, решаются судьбы лю­дей. Секрет кроется в нашем познании окружающего мира и от­ношении к нему.«Искусство – это мышление в образах». В.Г.Белинский Прав ли Белинский?Оноре Домье. Изображение театра

Слайд 16

Художник видит мир «сквозь магический кристалл» художе­ственного восприятия. В его сознании рождается худо­жественный образ – особый способ отражения жизни. Художественный образ только поначалу кажется «снимком» действительности. На самом деле – это окно в безбреж-ный мир мыслей, чувств и представлений худож­ника. Тёрнер. Пожар в здании парламента». 1834 г.

Слайд 17

Портреты Австрийского композитора Вольфганга Амадея Моцарта.Каким пред вами предстаёт образ великого гения? Каким должно быть соотношение вымысла и действительнос­ти в художественном произведении?

Слайд 18

Аристофан «Лягушки» За что следует восхищаться поэтом?Еврипид «выводил… на сцене жизнь домашнюю, которою живем мы».Эсхил выводил на сцену «страшилищ невозможных , неведомых зрителю».

Слайд 19

Условность в искусствеУсловность в искусстве – это изме­нение привычных форм предметов и явлений по воле художника. Условность не встречается в окружающем мире. Фрагменты из балета «Щелкунчик»

Слайд 20

И в фан­тастике, и в сказках неправдоподобное искусно смешано с реаль­ным. Произведение искусства в деталях, в частно­стях может позволить себе вымысел, но в главном – в рассказе о людях оно должно быть правдиво.«Сказка ложь, да в ней на­мек!..» А.С. ПушкинАфиши к фильму «Аэлита» по произведению А.Н.ТолстогоФрагмент из фильма «Война миров» по произведению Г.Уэллса

Слайд 21

Поначалу картина кажется далекой от реальности, но ее ус­ловный язык надо расшифровать. В картине множество подробностей, которые замечаешь не сразу. Все эти худо-жественные детали еще в большей степени усиливают зрелище «всемирной лени» и в то же время воплоща­ют вечную мечту об изобилии, мирной и беззаботной жизниП.Брейгель. Страна лентяев

Слайд 22

«Шкала условностей» в искусстве может расширяться или су­жаться. Если она расширяется, то нарушается правдо-подобие. Если сужается, скатывается к натурализму. Условность никогда не является самоцелью для художника, она лишь средство для переда­чи мыслей автора. М.Врубель «Царевна – лебедь»И.Е.Репин. «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года»

Слайд 23

Художественный образ – особый способ отражения жизни, в котором преломляется не только соб­ственный мир чувств и пе­реживаний художника, но и мир чувств всех тех, кто это видит, слышит и понимает.

Слайд 24

Закрепление материала. Что такое художественный образ? Что такое искусство? Можно ли сказать, что художественный образ – «снимок» действительности? Что такое «условность в искусстве»? Что такое шкала условностей? Натурализм? С какими понятиями познакомились?

Слайд 25

Литература. Программы для общеобразовательных школ, гимназий, лицеев. Мировая художественная культура. 5-11 классы. Г.И.Данилова. М.: Дрофа, 2007. Учебник «Мировая художественная культура. 10 класс». Г.Данилова и др. Издательство «Интербук». 2000г. Введение в мир художественной культуры. А.М.Вачьянц. Москва. «Айрис – пресс». 2009 год. Учебник «Мировая художественная культура». 7-9 классы: Базовый уровень. Г.И.Данилова. Москва. Дрофа. 2010 год.    

topslide.ru

Тайны художественного образа - online presentation

1. Тайны художественного образа

• И.И.Шишкин «Рожь» ГТГ

2. Мышление в образах

• Художественный образ –понятие ёмкое и многозначное. • В художественных образах раскрываются различные грани духовного мира человека, его отношение к самым разным явлениям окружающей жизни. • Обычно образ ассоциируется с конкретным персонажем, героем художественного произведения. • В.Серов «Похищение Европы»

3. Образ Христа

4. Романтический Образ героя-романтика

• Эжен Делакруа «Свобода на баррикадах» Лувр.

5. Образ разбушевавшейся стихии

• И.К. Айвазовский «Девятый вал»

6. Тихого летнего вечера

• И.Левитан «Вечер. Золотой плес.» 1889г. ГТГ

7. Образ тяжелого труда простых людей

• И.Е.Репин «Бурлаки на Волге»»

8. Образ трагической потери

• В.Г.Перов «Проводы покойника» 1865. ГТГ

9. Образ безудержного веселья народного праздника

• В.И.Суриков. «Взятие снежного городка» 1891г. Русский музей Санкт-Петербург

10. Как же создается художественный образ?

• Процесс этот зависит от индивидуальности художника, он может носить объективный или субъективный, сознательный или интуитивный характер. • Результатом наблюдений и размышлений, озарений и фантазий творца Становится созданный им художественный образ, в котором преломляются его собственные чувства, переживания, фантазии и впечатления• Дальнейшая жизнь художественного образа связана с его восприятием зрителями, читателями, слушателями. Не случайно К.С.Станиславский утверждал, что есть не только талантливые актёры, но и талантливые зрители. • Каковы характерные черты и свойства художественного образа?

12. Типизация

• Художественное обобщение наиболее важных и существенных черт, присущих многим людям, явлениям или предметам действительности. • Древнеиндийская притча о слепцах.• Истинный художник всегда стремится увидеть самое существенное, характерное в любом человеке, явлении или предмете действительности. • Почему мы испытываем чувство сопричастности, сопереживания, читая вдохновенные лирические посвящения Пушкина, Лермонтова, Блока, ведь в них говорится о чужих чувствах и адресованы они людям, которых мы не знаем?

14. Это происходит потому, что в поэтических строках, в звуках музыки мы находим свое «Я», чувства и мысли, созвучные нашим собственным.

• Каждый художественный образ оригинален, конкретен и неповторим. • Например, архитектурный облик китайских пагод никогда не спутаешь с египетскими пирамидами.• Театр эпохи Античности совсем не похож на театр Шекспира, тем более на современный театр. • Даже, когда несколько художников обращаются к одному и тому же сюжету или теме, они создают абсолютно непохожие произведения. И каждое из них по-своему оригинально и неповторимо. • История театрального искусства дает нам немало примеров, когда одна и та же пьеса, сцена или роль исполняется совершенно по-разному.• Известен факт, что Пьеса А.П.Чехова «Чайка» потерпела грандиозный провал на сцене Александринского театра в 1898 году, но та же «Чайка» с триумфом прошла на сцене Московского Художественного театра. А чайка стала его символом.• Одну и ту же балетную партию можно так же станцевать поразному. В художественном образе, созданном великими русскими балеринами Анной Павловой, Галиной Улановой, Маей Плисецкой в «Умирающем лебеде» на музыку французского композитора К.Сен-Санса, передана борьба за жизнь до последней минуты, пока не иссякли силы. Другие балерины, напротив, передают в этом танце обречённость и неизбежность смерти.

18. Абсолютно по-разному может увидеть художник одного и того же человека. Французский художник-импрессионист Огюст Ренуар трижды обращался к

портрету французской актрисы Жанны Самари. Но как не похожи эти портреты один на другой.• Каждая культурно-историческая эпоха открывает новые грани уже существующего художественного образа, дает собственную трактовку произведению искусства и его новое прочтение. • Известно, что в 17-18 веках к готической архитектуре отношение было резко отрицательное. Но уже в эпоху романтизма (конец 18 – нач.19 века) готический стиль обрел новую жизнь в неоготике -0 в утонченности ее архитектурных форм, искусной отделке фасадов, ажурности многоцветных витражей. Пример: Здание Парламента в Лондоне.

20. В разные времена по-разному трактовался и образ бессмертного Гамлета, принца датского. В 18 веке он был воплощением пустослова и болтуна, в 19

в. Он представал перед публикой возвышенным интеллигентом, а в 20в. В трактовках Пола Скофилда, Иннокентия Смоктуновского и Владимира Высоцкого принц Гамлет стал непримиримым борцом со злом.• Характерными особенностями художественного образа являются метафоричность, иносказательность,недоговорённость. • Не случайно Э. Хемингуэй сравнивал художественное произведение с айсбергом, у которого видна лишь вершина, а основная часть скрыта под водой. Возможности постижения художественного образа не всегда лежат в плоскости логических ассоциаций. Именно это обстоятельство и заставляет читателя, зрителя и слушателя быть активным соучастником происходящего.• Нередко автор ставит нас в ситуацию, когда нужно самим додумать продолжение сюжета. Особенно интересны картины великого голландского художника Рембрандта на библейские сюжеты – «Жертвоприношение Авраама», «Возвращение блудного сына», «Ослепление Самсона». • Отсутствие эпилога, метафоричность, незавершенность рассказа о судьбе героя заставляют нас додумать, дорисовать в своем воображении художественный образ.• Рембрандт «Возвращение блудного сына» Эрмитаж Санкт-Петербург• Рембрандт «Жертвоприношение Авраама»• Рембрандт «Ослепление Самсона»

26. Правда и правдоподобие в искусстве

• Легенда о Зевксисе и Паррасие. • Заспорили они о том, кто из них более талантлив, и каждый задумал поразить людей чем-то необыкновенным, из ряда вон выходящим. Один так нарисовал кисть винограда, что птицы слетались и начинали клевать ягоды. Другой изобразил занавес. Да так искусно, что соперник, пришедший взглянуть на его творение, попытался сдёрнуть, нарисованный покров. • Какому живописцу была присуждена победа и почему?

27. С давних времен люди по-разному определяли степень совершенства художественных произведений. Самый простой – выяснить, насколько произве

С давних времен люди по-разному определяли степень совершенства художественных произведений. Самый простой – выяснить, насколько произведение искусства похоже на жизнь. Если похоже – хорошо. Если очень похоже – талантливо. А если так похоже, что невозможно отличить – гениально. Однако, подобная оценка не бесспорна. Аристотель считал, что от художника нельзя требовать абсолютной правды в подражании природе, « искусство частью завершает то, что природа не в состоянии сделать»

28. И.В.Гёте «О правде и правдоподобии в произведениях искусства»

• «…Художник, признательный природе… приносит ей… обратно некую вторую природу, но природу, рожденную из чувства и мысли, природу человечески завершенную». • Должен ли художник стремиться к абсолютно точному воспроизведению действительности?

29. Даже очень точная копия безжизненна и неинтересна.

• Художественный образ – всегда тайна, разгадка которой доставляет истинное удовольствие. • И.К.Айвазовский: • «Живописец, только копирующий природу, становится ее рабом, связанным по рукам и ногам. Человек, не одаренный памятью, сохраняющей впечатления живой природы, может быть отличным копировальщиком, живым фотографическим аппаратом, но истинным художником – никогда!» • И.К.Айвазовский «Радуга»• Движения живых стихий неуловимы для кисти: писать молнию, порыв ветра, всплеск волны – немыслимо с натуры… Сюжет картины слагается у меня в памяти, как у поэта; сделав набросок на клочке бумаги, я приступаю к работе и до тех пор не отхожу от полотна, пока не выскажусь на нем кистью…».

en.ppt-online.org

Презентация к уроку по предмету "Искусство" «Тайны художественного образа»

Тайны художественного образа

Тайны художественного образа

План урока: Художественный образ в искусстве Характерные черты и свойства художественного образа Правда и правдоподобие в искусстве Условность в искусстве

План урока:

 В старинной античной легенде рассказывается о состязании двух живописцев - Зевкиса и Паррасия. Зевксис с Паррасием поспорили, кто лучше распишет стену храма. Собрался народ, вышли двое соперников, у каждого росписи под покрывалом. Зевксис отдернул покрывало — на стене была виноградная гроздь, такая похожая, что птицы слетелись ее клевать. Народ рукоплескал. «Теперь ты отдерни покрывало!» — сказал Зевксис Паррасию. «Не могу, — ответил Паррасий, — оно-то у меня и нарисовано». Зевксис склонил голову. «Ты победил! — сказал он. — Я обманул глаз птиц, а ты обманул глаз живописца». 

В старинной античной легенде рассказывается о состязании двух живописцев - Зевкиса и Паррасия.

Зевксис с Паррасием поспорили, кто лучше распишет стену храма. Собрался народ, вышли двое соперников, у каждого росписи под покрывалом. Зевксис отдернул покрывало — на стене была виноградная гроздь, такая похожая, что птицы слетелись ее клевать. Народ рукоплескал. «Теперь ты отдерни покрывало!» — сказал Зевксис Паррасию. «Не могу, — ответил Паррасий, — оно-то у меня и нарисовано». Зевксис склонил голову. «Ты победил! — сказал он. — Я обманул глаз птиц, а ты обманул глаз живописца». 

Художественный образ в искусстве С давних времен люди по-разному измеряли степень совершенства художественных произведений. Самый упрощенный способ призывал выяснить, насколько произведение искусства похоже на жизнь. Казалось бы, все ясно. Если похоже - хорошо. Если очень похоже - талантливо. А если так похоже на жизнь, что невозможно отличить, - гениально. Однако подобная оценка ошибочна. В повседневной жизни нас окружает множество вещей, перед нашими глазами разворачиваются различные события и явления. Ярко выразить свои переживания способен не каждый. Это подвластно лишь художникам. Он видит мир «сквозь магический кристалл» художественного восприятия. В его сознании рождается  художественный образ - это наглядное выражение идеи при помощи средств искусства.

Художественный образ в искусстве

С давних времен люди по-разному измеряли степень совершенства художественных произведений. Самый упрощенный способ призывал выяснить, насколько произведение искусства похоже на жизнь. Казалось бы, все ясно. Если похоже - хорошо. Если очень похоже - талантливо. А если так похоже на жизнь, что невозможно отличить, - гениально. Однако подобная оценка ошибочна.

В повседневной жизни нас окружает множество вещей, перед нашими глазами разворачиваются различные события и явления.

Ярко выразить свои переживания способен не каждый. Это подвластно лишь художникам. Он видит мир «сквозь магический кристалл» художественного восприятия. В его сознании рождается  художественный образ - это наглядное выражение идеи при помощи средств искусства.

Интересна в этом отношении мысль, высказанная китайским художником Ци Бай Ши: «Писать надо так, чтобы изображение было где-то между похожим и непохожим. Чересчур похоже - передразнивание природы, мало похоже - отсутствие уважения к ней».

Интересна в этом отношении мысль, высказанная китайским художником Ци Бай Ши: «Писать надо так, чтобы изображение было где-то между похожим и непохожим. Чересчур похоже - передразнивание природы, мало похоже - отсутствие уважения к ней».

Художественный образ в искусстве Каждый художественный образ в искусстве оригинален и неповторим, например, Архитектурный облик китайских пагод никогда не спутаешь с египетскими пирамидами

Художественный образ в искусстве

Каждый художественный образ в искусстве оригинален и неповторим, например,

Архитектурный облик китайских пагод никогда не спутаешь с египетскими пирамидами

Характерные черты и свойства художественного образа Типизация Метафоричность Иносказательность Недоговоренность Характерные черты и свойства художественного образа Типизация – это художественное обобщение наиболее важных черт, присущих многим людям, явлениям или предметам. На примере древнеиндийской притчи о слоне раскроем это свойство. Четыре слепца захотели узнать, что собой представляет слон. Обхватив его ногу, один из них сказал, что слон похож на столб. Другой, ощупывая брюхо слона, решил, что это бочка. Третий, коснувшись хвоста, стал утверждать, что это корабельный канат. Четвёртый, взяв в руки хобот, уверенно заявил, что это змея. В результате все попытки слепцов дать точное определение оказались тщетными, т.к. познавали они не сущность, а случайные, разрозненные части целого.

Типизация – это художественное обобщение наиболее важных черт, присущих многим людям, явлениям или предметам.

На примере древнеиндийской притчи о слоне раскроем это свойство.

Четыре слепца захотели узнать, что собой представляет слон. Обхватив его ногу, один из них сказал, что слон похож на столб. Другой, ощупывая брюхо слона, решил, что это бочка. Третий, коснувшись хвоста, стал утверждать, что это корабельный канат. Четвёртый, взяв в руки хобот, уверенно заявил, что это змея.

В результате все попытки слепцов дать точное определение оказались тщетными, т.к. познавали они не сущность, а случайные, разрозненные части целого.

Характерные черты и свойства художественного образа Метафоричность, иносказательность, недоговоренность – это незавершённость художественного образа. Например, Рембрандт - автор картины «Возвращение блудного сына» заставляет зрителя додумывать незавершённость рассказа о судьбе героя

Характерные черты и свойства художественного образа

Метафоричность, иносказательность, недоговоренность –

это незавершённость художественного образа.

Например, Рембрандт - автор картины «Возвращение блудного сына» заставляет зрителя додумывать незавершённость рассказа о судьбе героя

Характерные черты и свойства художественного образа Метафоричность, иносказательность, недоговоренность – это незавершённость художественного образа. Рембрандт ван Рейн «Жертвоприношение Авраама»

Характерные черты и свойства художественного образа

Метафоричность, иносказательность, недоговоренность –

это незавершённость художественного образа.

Рембрандт ван Рейн

«Жертвоприношение Авраама»

Характерные черты и свойства художественного образа Метафоричность, иносказательность, недоговоренность – это незавершённость художественного образа. Рембрандт ван Рейн «Ослепление Симона»

Характерные черты и свойства художественного образа

Метафоричность, иносказательность, недоговоренность –

это незавершённость художественного образа.

Рембрандт ван Рейн

«Ослепление Симона»

Правда и правдоподобие в искусстве Многие философы, например Аристотель, считали, что от художника нельзя требовать абсолютной правды в подражании природе. Живописец-маринист И.К. Айвазовский писал «Живописец, только копирующий природу, становится её рабом, Человек, не одарённый памятью, сохраняющий впечатления живой природы, может быть отличным копировальщиком, живым фотоаппаратом, но истинным художником – никогда!» Смотря на картины Айвазовского И.К., трудно поверить, что художник писал их по памяти в своей уединённой мастерской …

Правда и правдоподобие в искусстве

Многие философы, например Аристотель, считали, что от художника нельзя требовать абсолютной правды в подражании природе.

Живописец-маринист И.К. Айвазовский писал «Живописец, только копирующий природу, становится её рабом, Человек, не одарённый памятью, сохраняющий впечатления живой природы, может быть отличным копировальщиком, живым фотоаппаратом, но истинным художником – никогда!»

Смотря на картины Айвазовского И.К., трудно поверить, что художник писал их по памяти в своей уединённой мастерской …

Правда и правдоподобие в искусстве Иван Айвазовский Девятый вал 1850

Правда и правдоподобие в искусстве

Иван Айвазовский

Девятый вал

1850

Правда и правдоподобие в искусстве И. К. Айвазовский Смотр Черноморского флота в 1849 г.

Правда и правдоподобие в искусстве

И. К. Айвазовский

Смотр Черноморского флота в 1849 г.

Правда и правдоподобие в искусстве История искусства приводит пример о правде и правдоподобии (художественном вымысле). Когда однажды Микеланджело (живописец эпохи Возрождения) упрекнули в недостатке сходства его портретов с оригиналами, он гордо произнёс: «Кто заметит это через тысячу лет?» Портрет работы Марчелло Венусти (1535)

Правда и правдоподобие в искусстве

История искусства приводит пример о правде и правдоподобии (художественном вымысле).

Когда однажды Микеланджело (живописец эпохи Возрождения) упрекнули в недостатке сходства его портретов с оригиналами, он гордо произнёс: «Кто заметит это через тысячу лет?»

Портрет работы Марчелло Венусти

(1535)

Условность в искусстве – это изменение привычных форм предметов и явлений по воле художника – это сознательное нарушение правдоподобия – это то, что не встречается в природе. Например , можно заострить внимание на каких-то сатирических или комических объектах, преувеличить или приуменьшить отдельные черты, свойства предметов или явлений.

Условность в искусстве – это изменение привычных форм предметов и явлений по воле художника – это сознательное нарушение правдоподобия – это то, что не встречается в природе.

Например , можно заострить внимание на каких-то сатирических или комических объектах, преувеличить или приуменьшить отдельные черты, свойства предметов или явлений.

Условность в искусстве Шарж на президента США Барака Обаму

Условность в искусстве

Шарж на президента США Барака Обаму

Условность в искусстве Приходилось ли вам видеть картину-карикатуру нидерландского художника П. Брейгеля «Страна лентяев»? Поначалу она кажется далекой от реальности, но ее условный язык надо уметь расшифровать. Наш взгляд привлекают фигуры трех лежащих на земле ленивцев: солдата, крестьянина и писателя (возможно, странствующего студента). В картине множество занятных подробностей, которые замечаешь не сразу. Частокол, сплетенный из колбас, гора сладкой каши окружают страну изобилия. Бегает по лугу жареный поросенок с ножом в боку, будто предлагает нарезать себя на куски, сросшиеся лепешки, напоминающие кактус, яйцо на ножках... А крыша, служащая укрытием от солнца в виде круглой столешницы, продета сквозь ствол дерева и уставлена всевозможными яствами... Все эти художественные детали еще в большей степени усиливают зрелище «всемирной лени» и в то же время аллегорически воплощают вечную мечту об изобилии, благоденствии, мирной и беззаботной жизни.

Условность в искусстве

Приходилось ли вам видеть картину-карикатуру нидерландского художника П. Брейгеля «Страна лентяев»?

Поначалу она кажется далекой от реальности, но ее условный язык надо уметь расшифровать.

Наш взгляд привлекают фигуры трех лежащих на земле ленивцев: солдата, крестьянина и писателя (возможно, странствующего студента). В картине множество занятных подробностей, которые замечаешь не сразу. Частокол, сплетенный из колбас, гора сладкой каши окружают страну изобилия. Бегает по лугу жареный поросенок с ножом в боку, будто предлагает нарезать себя на куски, сросшиеся лепешки, напоминающие кактус, яйцо на ножках... А крыша, служащая укрытием от солнца в виде круглой столешницы, продета сквозь ствол дерева и уставлена всевозможными яствами...

Все эти художественные детали еще в большей степени усиливают зрелище «всемирной лени» и в то же время аллегорически воплощают вечную мечту об изобилии, благоденствии, мирной и беззаботной жизни.

Условность в искусстве Условность – это средство, с помощью которого художник передаёт свои мысли. П. Пикассо высказал свои мысли по этому поводу: «Мы все знаем, что искусство не есть истина. Искусство – ложь, но эта ложь учит нас постичь истину » Пабло Пикассо испанский художник 1881-1973

Условность в искусстве

Условность – это средство, с помощью которого художник передаёт свои мысли.

П. Пикассо высказал свои мысли по этому поводу:

«Мы все знаем, что искусство не есть истина. Искусство – ложь, но эта ложь учит нас постичь истину »

Пабло Пикассо

испанский художник

1881-1973

Д/з Подготовить презентацию или сообщение на тему: «Язык символов и жестов индийского танца»

Д/з

Подготовить презентацию или сообщение на тему:

«Язык символов и жестов индийского танца»

videouroki.net

Художественный образ | Сочинение и анализ произведений, биографии, образ героев

Понятие художественного образа

Искусство постигает бытие человечества, общества, личности, природы в художественных образах. Художественный образ является основой любого вида искусства, а также фольклора (как народного искусства). Художественный образ сочетает реальный мир и творческий замысел художника (художественный вымысел), представление (или идею) и конкретное, индивидуальное воплощение (в предметах, явлениях, лицах персонажей и тому подобное). Образность (т. е. способность к созиданию художественных образов) отличает искусство от других видов духовной деятельности, например, от науки, где важна точность, а не выдумка.

Для понимания художественного образа важно не только то, какое содержание в нем воплощено (идея или представление), а и то, как он создан, какие средства использует художник для выразительности образа (например, портрет, пейзаж, речь, поступки и т. д.). Нужно учитывать и соотношение одного художественного образа с другими, его изменения в процессе развития сюжета произведения (это касается словесного, драматического, музыкального видов искусств).

Художественный образ в искусстве выполняет различные функции. Он является особенным средством познания мира и человека, может воплощать духовный идеал (художника, народа, эпохи, человечества). Эстетическое назначение художественного образа заключается в том, что он дает наслаждение людям, формирует их эстетический вкус. Нам интересно общаться с любимыми образами в течение всей жизни. Художественный образ может воспитывать формировать наше представления о моральных качествах, назначение человека в мире, национальные и общечеловеческие ценности.

По содержанию различают такие виды художественных образов, как образы предметов, образы-персонажи, образы-описания (изображения природы, помещения, города и тому подобное), образы автора, рассказчика, читателя и прочее.

Те художественные образы, которые переходят из одной эпохи в другую, к которым часто обращаются художники, давая им собственную трактовку, называются традиционными. Они всегда имеют устоявшееся значение, что остается неизменным в течение длительного времени. Однако на него могут накладываться новые трактовки образа, в зависимости от эпохи и авторского замысла. В каждой национальной культуре есть свои традиционные образы. Например, для фольклора, художественной литературы и живописи в Японии такими традиционными образами является сакура (вишня), гора Фудзи, красавица, самурай (воин в Древней Японии, человек, который служит) и др. В России традиционными образами в устной народном творчестве мы считаем березу, иву, солнце, богатыря, мать. Они часто используются и в художественной литературе.

Традиционные образы способны преодолевать границы отдельных стран, приобретая значение для людей всего мира. В таком случае традиционные образы называются вечными. Это, как правило, образы-персонажи, которые имеют возможности для философского осмысления бытия. Не все традиционные образы становятся вечными, потому что иногда они имеют смысл только для конкретной нации или народа. Однако вечные образы всегда имеют признаки традиционности. В мировой литературе вечными образами стали Христос, Богоматерь (как и другие библейские образы), Прометей и т.д.

Художественный образ - это воплощение общего (представление о жизни, человека, человеческие отношения) конкретно-чувственной форме (то есть в предметах, явлениях). Признаки художественного образа: конкретность, целостность, динамизм, условность, знаковость, многозначность, жизнь во времени.

Традиционный образ (в художественной литературе) - образ, который переходит от одной литературной эпохи к другой, сохраняется и активно функционирует в течение длительного времени или в одной национальной литературе, или в разных национальных литературах.

Вечный образ (в художественной литературе) - литературный образ, выходящий за пределы конкретных произведений за глубиной художественного обобщения и изображенной в них исторической эпохи, содержащий неисчерпаемые возможности философского осмысления бытия.

Проверьте себя!

Что такое художественный образ?Назовите основные признаки художественного образа.Какие функции выполняет художественный образ в искусстве?Какие художественные образы называют традиционными, а какие - вечными? В чем основывается их сходство и различие между ними?

www.lang-lit.ru

МХК. Тайны художественного образа | Открытый класс

МХК. Тайны художественного образа
Submitted by Галина Соломатина on пн, 01/11/2010 - 08:02
Данные об авторе

Автор(ы): 

Соломатина Г.Л.

Место работы, должность: 

МОУ СОШ №2 г. Каменки Пензенской обл., учитель МХК

Регион: 

Пензенская область Характеристики ресурса

Уровни образования: 

среднее (полное) общее образование

Класс(ы): 

10 класс

Предмет(ы): 

Мировая художественная культура

Целевая аудитория: 

Учитель (преподаватель)

Тип ресурса: 

методическая разработка

Краткое описание ресурса: 

Методическая разработка урока МХК в 10 классе "Тайны художественного образа"

Normal 0 false false false MicrosoftInternetExplorer4 /* Style Definitions */ table.MsoNormalTable {mso-style-name:"Обычная таблица"; mso-tstyle-rowband-size:0; mso-tstyle-colband-size:0; mso-style-noshow:yes; mso-style-parent:""; mso-padding-alt:0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; mso-para-margin:0cm; mso-para-margin-bottom:.0001pt; mso-pagination:widow-orphan; font-size:10.0pt; font-family:"Times New Roman"; mso-ansi-language:#0400; mso-fareast-language:#0400; mso-bidi-language:#0400;}

Урок мировой художественной культуры, 10 класс

«ТАЙНЫ ХУДОЖЕСТВЕННОГО ОБРАЗА

Учитель МХК

Соломатина Галина Леонидовна,  

МОУ СОШ №2, г. Каменка, Пензенская обл. 

 Цель: Формирование у учащихся ключевых компетенций, в т.ч.  понимания мировой художественной культуры как эстетической ценности, обладание которой является составляющей современной модели выпускника школы.

Задачи:

1. Познакомить учащихся с понятием «художественный образ».

2. Раскрыть природу художественного образа.

3. Воспитывать творческое отношение к пониманию произведений различных видов искусства.

 Форма урока: урок-дискуссия.

 Ход урока.

Слайд 1.

Учитель: В каждом произведении искусства заложена идея, выраженная в конкретном объекте, изображаемом автором произведения, будь-то музыкант или художник, скульптор или поэт. Художественное произведение не может считаться искусством, если оно не несёт в себе какой-то иносказательный смысл, даже если мы видим и понимаем то, что изобразил нам его автор. Искусство на то и искусство, что заложенный в нём смысловой фон несёт в себе  нечто большее.

Любое изображение связано с субъективным авторским замыслом, который воссоздаётся и находит воплощение в том или ином образе. Сегодняшний урок позволит нам познакомиться с тайнами художественного образа.

Послушайте ребята отрывок из одной античной легенды.

Слайд 2.

Ученик: В старинной античной легенде рассказывается о состязании двух живописцев – Зевксиса и Паррасия. Заспорили они о том, кто из них более талантлив, и каждый задумал поразить людей чем-то необык­новенным, из ряда вон выходящим. Один так нарисовал кисть ви­нограда, что птицы, ничего не подозревая, слетались клевать ягоды. Другой поверх картины изобразил занавес, да так искусно, что со­перник, пришедший посмотреть его труд, попытался сдернуть нари­сованный покров.

Учитель: Как вы думаете, ребята, кому была присуждена победа?

(Ответы учащихся)

– Да, победа была присуждена второму живописцу, так как «обмануть» художника гораздо труднее, чем птиц.

С давних времен люди по-разному измеряли степень совершен­ства художественных произведений. Самый упрощенный способ призывал выяснить, насколько произведение искусства похоже на жизнь. Казалось бы, все ясно. Если похоже – хорошо. Если очень похоже – талантливо. А если так похоже на жизнь, что невозможно отличить, – гениально. Давайте и мы попробуем дать оценку нескольким работам.

Слайд 3.

– Перед вами работы, где изображено одно и тоже время года – осень.  Какое из них вам кажется более совершенным, а какое менее? Почему?

(Ответы учащихся с пояснением своей точки зрения).

Слайд 4.

– Многие философы, например Аристотель, считали, что от художни­ка нельзя требовать абсолютной правды в «подражании» природе. Аристотель справедливо говорил, что «искусство частью завершает то, что природа не в состоянии сделать». Посмотрите на репродукцию картины Леонардо да Винчи «Джаконда» и попробуйте доказать правоту слов Аристотеля.

(Ответы учащихся)

Слайд 5.

– В более поздние времена немецкий поэт И. В. Гёте в статье «О правде и правдоподобии в произведениях искусства» писал: «Художник, признательный при­роде... приносит ей... обратно некую вторую природу, но природу, рожденную из чувства и мысли, природу человечески завершенную». Таким образом, художник ни в коем случае не должен стремиться к абсолютно точному воспроизведению действительности. В подтверждение этого мы видим на слайде работу Клода Моне. Можно ли утверждать, что море, изображённое живописцем правдиво и реалистично?

(Ответы учащихся.)

Слайд 6.

– На слайде вы видите архитектурные сооружения. Что они вам напоминают? (Ответы учащихся). 

– Сегодня часто говорят, что художник мыслит образами, само же искусство определяют ставшей уже классической фразой В.Г.Бе­линского: «Искусство – это мышление в образах». Но в чем осо­бенность художественного мышления? Где секрет творческой фан­тазии, порождающей мир, в котором живут герои произведений, разворачиваются драматические события, решаются судьбы лю­дей? Секрет кроется в нашем познании окружающего мира и от­ношении к нему.

В повседневной жизни нас окружает множество вещей, перед нашими глазами разворачиваются различные события и явления. Все это необходимые предпосылки для создания произведений ис­кусства. Но таковыми они становятся лишь в преломлении мыс­лей и выражении чувств человека. Ярко выразить свои пережива­ния способен не каждый. Это подвластно лишь художникам.

  Слайд 7.

В про­изведении искусства воедино слиты явления действительности и творческая фантазия художника. Он видит мир «сквозь магический кристалл» художе­ственного восприятия. В его сознании рождается худо­жественный образ – особый способ отражения жизни, в котором преломляется соб­ственный мир чувств и пе­реживаний художника.

Художественный образ только поначалу кажется «снимком» действительности. На самом деле – это окно в безбрежный мир мыслей, чувств и представлений худож­ника. Без его индивидуально­го отношения к жизни, лично­го настроения нет и художе­ственного образа. Копия, даже очень точная, безжизненна и неинтересна. В отличие от нее художественный образ всегда немножко загадка, тайна. Перед вами несколько изображений одного и того человека – Австрийского композитора Вольфганга Амадея Моцарта.

(Ученикам даётся письменное задание описать образ композитора, выбрав одно из изображений. Звучит музыка А. Моцарта).

– Каким пред вами предстаёт образ великого гения? (Блиц-опрос).

– Каким должно быть соотношение вымысла и действительнос­ти в художественном произведении? Обратимся к комедии древ­негреческого драматурга Аристофана «Лягушки».

Слайд 8.

(Ученики инсценируют отрывок из комедии.)

 (В ней приво­дится спор двух великих трагиков – Эсхила и Еврипида. На воп­рос Эсхила: «За что следует восхищаться поэтом?» – Еврипид отвечает: «За искусство его и за наставления, – за то, что мы (т.е. поэты) делаем лучшими людей в государстве». Еврипид упрекает Эсхила в том, что он выводит на сцену «страшилищ невозможных, неведомых и зрителю», показывает людей такими, какими они должны быть, а не такими, какие они есть на самом деле. Сам же Еврипид предстает здесь грубым натуралистом, так объясняющим свои взгляды на искусство:

Я вывел в драме нашу жизнь, обычаи, привычки,

Меня любой проверить мог.

Все понимая, зритель

Мог уличить меня, но я не хвастался напрасно.

 Ведь разберется зритель сам, и не пугал его я...)Ребята, на чьей же стороне Аристофан? Кто же из них более прав?  

(Ответы учащихся).

Автор пьесы отдает предпочтение Эсхилу, который воспитывает нравствен­ного человека, а «безнравственные вещи скрывает». От его «речей правдивых» город наполнился «своднями», «бродягами», «писаришками и шутами», «неверными женами». Относительно Еврипида Ари­стофан восклицает: «Каких только бед не причинил он!» Вывод та­ков:

Видит Зевс, это верно, но надо скрывать все позорные вещи поэтам

И на сцену не следует их выводить; уделять им вниманья не надо,

Как учитель детей наставляет на ум, так людей уже взрослых – поэты.

Лишь полезное должен поэт прославлять.

Как видим, одна лишь неприкрытая правда не может быть глав­ным критерием художественности. Но до каких пределов позволи­телен вымысел в искусстве? Интересна в этом отношении мысль, высказанная китайским художником Ци Байши: «Писать надо так, чтобы изображение было где-то между похожим и непохожим. Че­ресчур похоже – передразнивание природы, мало похоже – отсут­ствие уважения к ней».

Слайд 9.

– В связи с этим нам необходимо познакомиться с таким поняти­ем, как условность в искусстве, без которого невозможно понять сущ­ность художественного образа. Условность в искусстве – это изме­нение привычных форм предметов и явлений по воле художника. Условность – это то, что не встречается в окружающем мире. Услов­но, например, деление пьесы на акты и действия. В жизни занавес не падает на самом интересном месте и смерть героя не дожидается конца спектакля. Давняя театральная шутка: «Отчего он умер? – От пятого акта». На балетном представлении нам не кажется стран­ным, что перед лицом смерти или при объяснении в любви персона­жи проделывают определенные ритмические движения, создают слож­ный хореографический рисунок. «Немота» танцовщиков позволяет лишь сильнее оттенить красноречивость их жестов.

А сколько увлекательных происшествий придумано писате­лями-фантастами! Полеты на другие планеты, встречи с несуще­ствующими марсианами, войны с ними... Вспомните «Аэлиту» А.Н.Толстого или «Войну миров» Г.Уэллса. Реализм ли это? Ко­нечно, нет. Но так ли далеки от жизни эти произведения? И в фан­тастике, и в сказках неправдоподобное искусно смешано с реаль­ным. Вспомните слова А.С. Пушкина: «Сказка ложь, да в ней на­мек!..» Иначе говоря, произведение искусства в деталях, в частно­стях может позволить себе вымысел, но в главном – в рассказе о людях оно должно быть правдиво.

Слайд 10.

– Приходилось ли вам видеть картину П. Брейгеля «Страна лен­тяев»? Поначалу она кажется далекой от реальности, но ее ус­ловный язык надо уметь расшифровать. Попробуйте сами сделать это.

(Примерные ответы: Наш взгляд привлекают фигуры трех лежащих на земле ленив­цев: солдата, крестьянина и писателя (возможно, странствующего студента). В картине множество занятных подробностей, которые замечаешь не сразу. Частокол, сплетенный из колбас, гора сладкой каши окружают страну изобилия. Бегает по лугу жареный поросе­нок с ножом в боку, будто предлагает нарезать себя на куски, срос­шиеся лепешки, напоминающие кактус, яйцо на ножках... А крыша, служащая укрытием от солнца в виде круглой столешницы, проде­та сквозь ствол дерева и уставлена всевозможными яствами... Все эти художественные детали еще в большей степени усиливают зрелище «всемирной лени» и в то же время аллегорически воплоща­ют вечную мечту об изобилии, благоденствии, мирной и беззаботной жизни).  

– «Шкала условностей» в искусстве может расширяться или су­жаться. Если она расширяется, встает резонный вопрос: «А не слиш­ком ли нарушено правдоподобие?» Если, наоборот, сужается, возни­кает опасность скатывания к натурализму. Условность никогда не является самоцелью для художника, она лишь средство для переда­чи мыслей автора. Художник не должен терять чувство меры в ис­пользовании условности, иначе оно может разрушить художествен­ный образ.

Слайд 11 (на фоне музыки Сен-Санса «Лебедь»). 

 - Следующий видеоряд поможет увидеть и услышать художественные образы в различных произведениях искусства и ещё раз подтвердить, что художественный образ – особый способ отражения жизни, в котором преломляется не только соб­ственный мир чувств и пе­реживаний художника, но и мир чувств всех тех, кто это видит, слышит и понимает.

Слайд 12.

Домашнее задание (вариативное): 

1. Можно ли согласиться с утверждением Платона, что искусство, воспроизводящее предметный мир, является только «тенью тени», «копией копии» мира реального? Поясните свой ответ.

2. У английского поэта У. Блейка есть такие стихи:

В одном мгновеньи видеть вечность,

Огромный мир – в зерне песка,

В единой горсти – бесконечность

И небо – в чашечке цветка.

Какое отношение эти слова поэта могут иметь к природе художественного образа? Поясните свой ответ.3.  Подготовьте реферат «Правда и вымысел в произведениях фантастики или народных сказках».

При подготовке разработки урока использован материал учебника: Данилова Г.И., Мельник-Пашаев А.А. и др.  Мировая художественная культура. 10 кл. – М,: «Интербук», 2001.

 

 

Прикрепленный файлSize
МХК.Тайны художественного образа.rar1.61 MB

www.openclass.ru

МХК. Тайны художественного образа | EOR HELP

Автор конспекта:Автор(ы): — Соломатина Г.Л.

Место работы, должность: — МОУ СОШ №2 г. Каменки Пензенской обл., учитель МХК

Регион: — Пензенская область

Характеристика конспекта:Уровни образования: — среднее (полное) общее образование

Класс(ы): — 10 класс

Предмет(ы): — Мировая художественная культура

Целевая аудитория: — Учитель (преподаватель)

Тип ресурса: — методическая разработка

Краткое описание ресурса: — Методическая разработка урока МХК в 10 классе "Тайны художественного образа"

Normal 0 false false false MicrosoftInternetExplorer4 /* Style Definitions */ table.MsoNormalTable {mso-style-name:»Обычная таблица»; mso-tstyle-rowband-size:0; mso-tstyle-colband-size:0; mso-style-noshow:yes; mso-style-parent:»»; mso-padding-alt:0cm 5.4pt 0cm 5.4pt; mso-para-margin:0cm; mso-para-margin-bottom:.0001pt; mso-pagination:widow-orphan; font-size:10.0pt; font-family:»Times New Roman»; mso-ansi-language:#0400; mso-fareast-language:#0400; mso-bidi-language:#0400;}

Урок мировой художественной культуры, 10 класс

«ТАЙНЫ ХУДОЖЕСТВЕННОГО ОБРАЗА

Учитель МХК

Соломатина Галина Леонидовна,

МОУ СОШ №2, г. Каменка, Пензенская обл.

Цель: Формирование у учащихся ключевых компетенций, в т.ч. понимания мировой художественной культуры как эстетической ценности, обладание которой является составляющей современной модели выпускника школы.

Задачи:

1. Познакомить учащихся с понятием «художественный образ».

2. Раскрыть природу художественного образа.

3. Воспитывать творческое отношение к пониманию произведений различных видов искусства.

Форма урока: урок-дискуссия.

Ход урока.

Слайд 1.

Учитель: В каждом произведении искусства заложена идея, выраженная в конкретном объекте, изображаемом автором произведения, будь-то музыкант или художник, скульптор или поэт. Художественное произведение не может считаться искусством, если оно не несёт в себе какой-то иносказательный смысл, даже если мы видим и понимаем то, что изобразил нам его автор. Искусство на то и искусство, что заложенный в нём смысловой фон несёт в себе нечто большее.

Любое изображение связано с субъективным авторским замыслом, который воссоздаётся и находит воплощение в том или ином образе. Сегодняшний урок позволит нам познакомиться с тайнами художественного образа.

Послушайте ребята отрывок из одной античной легенды.

Слайд 2.

Ученик: В старинной античной легенде рассказывается о состязании двух живописцев – Зевксиса и Паррасия. Заспорили они о том, кто из них более талантлив, и каждый задумал поразить людей чем-то необык­новенным, из ряда вон выходящим. Один так нарисовал кисть ви­нограда, что птицы, ничего не подозревая, слетались клевать ягоды. Другой поверх картины изобразил занавес, да так искусно, что со­перник, пришедший посмотреть его труд, попытался сдернуть нари­сованный покров.

Учитель: Как вы думаете, ребята, кому была присуждена победа?

(Ответы учащихся)

– Да, победа была присуждена второму живописцу, так как «обмануть» художника гораздо труднее, чем птиц.

С давних времен люди по-разному измеряли степень совершен­ства художественных произведений. Самый упрощенный способ призывал выяснить, насколько произведение искусства похоже на жизнь. Казалось бы, все ясно. Если похоже – хорошо. Если очень похоже – талантливо. А если так похоже на жизнь, что невозможно отличить, – гениально. Давайте и мы попробуем дать оценку нескольким работам.

Слайд 3.

– Перед вами работы, где изображено одно и тоже время года – осень. Какое из них вам кажется более совершенным, а какое менее? Почему?

(Ответы учащихся с пояснением своей точки зрения).

Слайд 4.

– Многие философы, например Аристотель, считали, что от художни­ка нельзя требовать абсолютной правды в «подражании» природе. Аристотель справедливо говорил, что «искусство частью завершает то, что природа не в состоянии сделать». Посмотрите на репродукцию картины Леонардо да Винчи «Джаконда» и попробуйте доказать правоту слов Аристотеля.

(Ответы учащихся)

Слайд 5.

– В более поздние времена немецкий поэт И. В. Гёте в статье «О правде и правдоподобии в произведениях искусства» писал: «Художник, признательный при­роде… приносит ей… обратно некую вторую природу, но природу, рожденную из чувства и мысли, природу человечески завершенную». Таким образом, художник ни в коем случае не должен стремиться к абсолютно точному воспроизведению действительности. В подтверждение этого мы видим на слайде работу Клода Моне. Можно ли утверждать, что море, изображённое живописцем правдиво и реалистично?

(Ответы учащихся.)

Слайд 6.

– На слайде вы видите архитектурные сооружения. Что они вам напоминают? (Ответы учащихся).

– Сегодня часто говорят, что художник мыслит образами, само же искусство определяют ставшей уже классической фразой В.Г.Бе­линского: «Искусство – это мышление в образах». Но в чем осо­бенность художественного мышления? Где секрет творческой фан­тазии, порождающей мир, в котором живут герои произведений, разворачиваются драматические события, решаются судьбы лю­дей? Секрет кроется в нашем познании окружающего мира и от­ношении к нему.

В повседневной жизни нас окружает множество вещей, перед нашими глазами разворачиваются различные события и явления. Все это необходимые предпосылки для создания произведений ис­кусства. Но таковыми они становятся лишь в преломлении мыс­лей и выражении чувств человека. Ярко выразить свои пережива­ния способен не каждый. Это подвластно лишь художникам.

Слайд 7.

В про­изведении искусства воедино слиты явления действительности и творческая фантазия художника. Он видит мир «сквозь магический кристалл» художе­ственного восприятия. В его сознании рождается худо­жественный образ – особый способ отражения жизни, в котором преломляется соб­ственный мир чувств и пе­реживаний художника.

Художественный образ только поначалу кажется «снимком» действительности. На самом деле – это окно в безбрежный мир мыслей, чувств и представлений худож­ника. Без его индивидуально­го отношения к жизни, лично­го настроения нет и художе­ственного образа. Копия, даже очень точная, безжизненна и неинтересна. В отличие от нее художественный образ всегда немножко загадка, тайна. Перед вами несколько изображений одного и того человека – Австрийского композитора Вольфганга Амадея Моцарта.

(Ученикам даётся письменное задание описать образ композитора, выбрав одно из изображений. Звучит музыка А. Моцарта).

– Каким пред вами предстаёт образ великого гения? (Блиц-опрос).

– Каким должно быть соотношение вымысла и действительнос­ти в художественном произведении? Обратимся к комедии древ­негреческого драматурга Аристофана «Лягушки».

Слайд 8.

(Ученики инсценируют отрывок из комедии.)

(В ней приво­дится спор двух великих трагиков – Эсхила и Еврипида. На воп­рос Эсхила: «За что следует восхищаться поэтом?» – Еврипид отвечает: «За искусство его и за наставления, – за то, что мы (т.е. поэты) делаем лучшими людей в государстве». Еврипид упрекает Эсхила в том, что он выводит на сцену «страшилищ невозможных, неведомых и зрителю», показывает людей такими, какими они должны быть, а не такими, какие они есть на самом деле. Сам же Еврипид предстает здесь грубым натуралистом, так объясняющим свои взгляды на искусство:

Я вывел в драме нашу жизнь, обычаи, привычки,

Меня любой проверить мог.

Все понимая, зритель

Мог уличить меня, но я не хвастался напрасно.

Ведь разберется зритель сам, и не пугал его я…)Ребята, на чьей же стороне Аристофан? Кто же из них более прав?

(Ответы учащихся).

Автор пьесы отдает предпочтение Эсхилу, который воспитывает нравствен­ного человека, а «безнравственные вещи скрывает». От его «речей правдивых» город наполнился «своднями», «бродягами», «писаришками и шутами», «неверными женами». Относительно Еврипида Ари­стофан восклицает: «Каких только бед не причинил он!» Вывод та­ков:

Видит Зевс, это верно, но надо скрывать все позорные вещи поэтам

И на сцену не следует их выводить; уделять им вниманья не надо,

Как учитель детей наставляет на ум, так людей уже взрослых – поэты.

Лишь полезное должен поэт прославлять.

Как видим, одна лишь неприкрытая правда не может быть глав­ным критерием художественности. Но до каких пределов позволи­телен вымысел в искусстве? Интересна в этом отношении мысль, высказанная китайским художником Ци Байши: «Писать надо так, чтобы изображение было где-то между похожим и непохожим. Че­ресчур похоже – передразнивание природы, мало похоже – отсут­ствие уважения к ней».

Слайд 9.

– В связи с этим нам необходимо познакомиться с таким поняти­ем, как условность в искусстве, без которого невозможно понять сущ­ность художественного образа. Условность в искусстве – это изме­нение привычных форм предметов и явлений по воле художника. Условность – это то, что не встречается в окружающем мире. Услов­но, например, деление пьесы на акты и действия. В жизни занавес не падает на самом интересном месте и смерть героя не дожидается конца спектакля. Давняя театральная шутка: «Отчего он умер? – От пятого акта». На балетном представлении нам не кажется стран­ным, что перед лицом смерти или при объяснении в любви персона­жи проделывают определенные ритмические движения, создают слож­ный хореографический рисунок. «Немота» танцовщиков позволяет лишь сильнее оттенить красноречивость их жестов.

А сколько увлекательных происшествий придумано писате­лями-фантастами! Полеты на другие планеты, встречи с несуще­ствующими марсианами, войны с ними… Вспомните «Аэлиту» А.Н.Толстого или «Войну миров» Г.Уэллса. Реализм ли это? Ко­нечно, нет. Но так ли далеки от жизни эти произведения? И в фан­тастике, и в сказках неправдоподобное искусно смешано с реаль­ным. Вспомните слова А.С. Пушкина: «Сказка ложь, да в ней на­мек!..» Иначе говоря, произведение искусства в деталях, в частно­стях может позволить себе вымысел, но в главном – в рассказе о людях оно должно быть правдиво.

Слайд 10.

– Приходилось ли вам видеть картину П. Брейгеля «Страна лен­тяев»? Поначалу она кажется далекой от реальности, но ее ус­ловный язык надо уметь расшифровать. Попробуйте сами сделать это.

(Примерные ответы: Наш взгляд привлекают фигуры трех лежащих на земле ленив­цев: солдата, крестьянина и писателя (возможно, странствующего студента). В картине множество занятных подробностей, которые замечаешь не сразу. Частокол, сплетенный из колбас, гора сладкой каши окружают страну изобилия. Бегает по лугу жареный поросе­нок с ножом в боку, будто предлагает нарезать себя на куски, срос­шиеся лепешки, напоминающие кактус, яйцо на ножках… А крыша, служащая укрытием от солнца в виде круглой столешницы, проде­та сквозь ствол дерева и уставлена всевозможными яствами… Все эти художественные детали еще в большей степени усиливают зрелище «всемирной лени» и в то же время аллегорически воплоща­ют вечную мечту об изобилии, благоденствии, мирной и беззаботной жизни).

– «Шкала условностей» в искусстве может расширяться или су­жаться. Если она расширяется, встает резонный вопрос: «А не слиш­ком ли нарушено правдоподобие?» Если, наоборот, сужается, возни­кает опасность скатывания к натурализму. Условность никогда не является самоцелью для художника, она лишь средство для переда­чи мыслей автора. Художник не должен терять чувство меры в ис­пользовании условности, иначе оно может разрушить художествен­ный образ.

Слайд 11 (на фоне музыки Сен-Санса «Лебедь»).

- Следующий видеоряд поможет увидеть и услышать художественные образы в различных произведениях искусства и ещё раз подтвердить, что художественный образ – особый способ отражения жизни, в котором преломляется не только соб­ственный мир чувств и пе­реживаний художника, но и мир чувств всех тех, кто это видит, слышит и понимает.

Слайд 12.

Домашнее задание (вариативное):

1. Можно ли согласиться с утверждением Платона, что искусство, воспроизводящее предметный мир, является только «тенью тени», «копией копии» мира реального? Поясните свой ответ.

2. У английского поэта У. Блейка есть такие стихи:

В одном мгновеньи видеть вечность,

Огромный мир – в зерне песка,

В единой горсти – бесконечность

И небо – в чашечке цветка.

Какое отношение эти слова поэта могут иметь к природе художественного образа? Поясните свой ответ.3. Подготовьте реферат «Правда и вымысел в произведениях фантастики или народных сказках».

При подготовке разработки урока использован материал учебника: Данилова Г.И., Мельник-Пашаев А.А. и др. Мировая художественная культура. 10 кл. – М,: «Интербук», 2001. —

Файлы: МХК.Тайны художественного образа.rar Размер файла: 1691419 байт.

eorhelp.ru

Тайны художественного образа - презентация онлайн

1. Тайны художественного образа

• И.И.Шишкин «Рожь» ГТГ

2. Мышление в образах

• Художественный образ –понятие ёмкое и многозначное. • В художественных образах раскрываются различные грани духовного мира человека, его отношение к самым разным явлениям окружающей жизни. • Обычно образ ассоциируется с конкретным персонажем, героем художественного произведения. • В.Серов «Похищение Европы»

3. Образ Христа

4. Романтический Образ героя-романтика

• Эжен Делакруа «Свобода на баррикадах» Лувр.

5. Образ разбушевавшейся стихии

• И.К. Айвазовский «Девятый вал»

6. Тихого летнего вечера

• И.Левитан «Вечер. Золотой плес.» 1889г. ГТГ

7. Образ тяжелого труда простых людей

• И.Е.Репин «Бурлаки на Волге»»

8. Образ трагической потери

• В.Г.Перов «Проводы покойника» 1865. ГТГ

9. Образ безудержного веселья народного праздника

• В.И.Суриков. «Взятие снежного городка» 1891г. Русский музей Санкт-Петербург

10. Как же создается художественный образ?

• Процесс этот зависит от индивидуальности художника, он может носить объективный или субъективный, сознательный или интуитивный характер. • Результатом наблюдений и размышлений, озарений и фантазий творца Становится созданный им художественный образ, в котором преломляются его собственные чувства, переживания, фантазии и впечатления• Дальнейшая жизнь художественного образа связана с его восприятием зрителями, читателями, слушателями. Не случайно К.С.Станиславский утверждал, что есть не только талантливые актёры, но и талантливые зрители. • Каковы характерные черты и свойства художественного образа?

12. Типизация

• Художественное обобщение наиболее важных и существенных черт, присущих многим людям, явлениям или предметам действительности. • Древнеиндийская притча о слепцах.• Истинный художник всегда стремится увидеть самое существенное, характерное в любом человеке, явлении или предмете действительности. • Почему мы испытываем чувство сопричастности, сопереживания, читая вдохновенные лирические посвящения Пушкина, Лермонтова, Блока, ведь в них говорится о чужих чувствах и адресованы они людям, которых мы не знаем?

14. Это происходит потому, что в поэтических строках, в звуках музыки мы находим свое «Я», чувства и мысли, созвучные нашим собственным.

• Каждый художественный образ оригинален, конкретен и неповторим. • Например, архитектурный облик китайских пагод никогда не спутаешь с египетскими пирамидами.• Театр эпохи Античности совсем не похож на театр Шекспира, тем более на современный театр. • Даже, когда несколько художников обращаются к одному и тому же сюжету или теме, они создают абсолютно непохожие произведения. И каждое из них по-своему оригинально и неповторимо. • История театрального искусства дает нам немало примеров, когда одна и та же пьеса, сцена или роль исполняется совершенно по-разному.• Известен факт, что Пьеса А.П.Чехова «Чайка» потерпела грандиозный провал на сцене Александринского театра в 1898 году, но та же «Чайка» с триумфом прошла на сцене Московского Художественного театра. А чайка стала его символом.• Одну и ту же балетную партию можно так же станцевать поразному. В художественном образе, созданном великими русскими балеринами Анной Павловой, Галиной Улановой, Маей Плисецкой в «Умирающем лебеде» на музыку французского композитора К.Сен-Санса, передана борьба за жизнь до последней минуты, пока не иссякли силы. Другие балерины, напротив, передают в этом танце обречённость и неизбежность смерти.

18. Абсолютно по-разному может увидеть художник одного и того же человека. Французский художник-импрессионист Огюст Ренуар трижды обращался к

портрету французской актрисы Жанны Самари. Но как не похожи эти портреты один на другой.• Каждая культурно-историческая эпоха открывает новые грани уже существующего художественного образа, дает собственную трактовку произведению искусства и его новое прочтение. • Известно, что в 17-18 веках к готической архитектуре отношение было резко отрицательное. Но уже в эпоху романтизма (конец 18 – нач.19 века) готический стиль обрел новую жизнь в неоготике -0 в утонченности ее архитектурных форм, искусной отделке фасадов, ажурности многоцветных витражей. Пример: Здание Парламента в Лондоне.

20. В разные времена по-разному трактовался и образ бессмертного Гамлета, принца датского. В 18 веке он был воплощением пустослова и болтуна, в 19

в. Он представал перед публикой возвышенным интеллигентом, а в 20в. В трактовках Пола Скофилда, Иннокентия Смоктуновского и Владимира Высоцкого принц Гамлет стал непримиримым борцом со злом.• Характерными особенностями художественного образа являются метафоричность, иносказательность,недоговорённость. • Не случайно Э. Хемингуэй сравнивал художественное произведение с айсбергом, у которого видна лишь вершина, а основная часть скрыта под водой. Возможности постижения художественного образа не всегда лежат в плоскости логических ассоциаций. Именно это обстоятельство и заставляет читателя, зрителя и слушателя быть активным соучастником происходящего.• Нередко автор ставит нас в ситуацию, когда нужно самим додумать продолжение сюжета. Особенно интересны картины великого голландского художника Рембрандта на библейские сюжеты – «Жертвоприношение Авраама», «Возвращение блудного сына», «Ослепление Самсона». • Отсутствие эпилога, метафоричность, незавершенность рассказа о судьбе героя заставляют нас додумать, дорисовать в своем воображении художественный образ.• Рембрандт «Возвращение блудного сына» Эрмитаж Санкт-Петербург• Рембрандт «Жертвоприношение Авраама»• Рембрандт «Ослепление Самсона»

26. Правда и правдоподобие в искусстве

• Легенда о Зевксисе и Паррасие. • Заспорили они о том, кто из них более талантлив, и каждый задумал поразить людей чем-то необыкновенным, из ряда вон выходящим. Один так нарисовал кисть винограда, что птицы слетались и начинали клевать ягоды. Другой изобразил занавес. Да так искусно, что соперник, пришедший взглянуть на его творение, попытался сдёрнуть, нарисованный покров. • Какому живописцу была присуждена победа и почему?

27. С давних времен люди по-разному определяли степень совершенства художественных произведений. Самый простой – выяснить, насколько произве

С давних времен люди по-разному определяли степень совершенства художественных произведений. Самый простой – выяснить, насколько произведение искусства похоже на жизнь. Если похоже – хорошо. Если очень похоже – талантливо. А если так похоже, что невозможно отличить – гениально. Однако, подобная оценка не бесспорна. Аристотель считал, что от художника нельзя требовать абсолютной правды в подражании природе, « искусство частью завершает то, что природа не в состоянии сделать»

28. И.В.Гёте «О правде и правдоподобии в произведениях искусства»

• «…Художник, признательный природе… приносит ей… обратно некую вторую природу, но природу, рожденную из чувства и мысли, природу человечески завершенную». • Должен ли художник стремиться к абсолютно точному воспроизведению действительности?

29. Даже очень точная копия безжизненна и неинтересна.

• Художественный образ – всегда тайна, разгадка которой доставляет истинное удовольствие. • И.К.Айвазовский: • «Живописец, только копирующий природу, становится ее рабом, связанным по рукам и ногам. Человек, не одаренный памятью, сохраняющей впечатления живой природы, может быть отличным копировальщиком, живым фотографическим аппаратом, но истинным художником – никогда!» • И.К.Айвазовский «Радуга»• Движения живых стихий неуловимы для кисти: писать молнию, порыв ветра, всплеск волны – немыслимо с натуры… Сюжет картины слагается у меня в памяти, как у поэта; сделав набросок на клочке бумаги, я приступаю к работе и до тех пор не отхожу от полотна, пока не выскажусь на нем кистью…».

ppt-online.org


Смотрите также