Проведение досуга в средневековье. Досуг в эпоху средневековья реферат

Досуг в средневековье — реферат

Главным местом развлечения и повседневной жизни  средневекового горожанина была улица . Именно на ней происходили самые красочные зрелища в виде процессий цеховых религиозных братств, крепостные ходы, королевские и епископальные въезды и многое другое. Правители и знатные сеньоры выставляли напоказ роскошь своих нарядов, многочисленную челядь, красоту коней. В свиту правителя включали богатых горожан, которым предписывалось иногда одеться в одни и те же цвета , символизировавшие их профессиональную принадлежность.

  В городах   Англии в дни праздников, связанных  с событиями городской жизни, горожане, одевали особого типа одежду(ливрея), которая была у каждой гильдии.

      Празднества по поводу выездов  короля или князя, перекликаются  с шествиями, устраиваемые правителями-сеньорами в итальянских городах эпохи  Возрождения.  Согласно гуманистическим  представлениям, они являлись напоминанием античных триумфов. Особенно славились шествия во Флоренции, которых правление Лоренцо Великолепного насчитывалось до 40 в год. Эти процессии с представлениями копировали и в других городах Италии.

    Въезды  и процессии -это показная роскошь, участие в которой представлялось далеко не каждому горожанину. Это массовое зрелище с участием толпы, которой оставалось только  бросать восхищенные взгляды, крики и оставлять себе последующей пересуды.

    Всесословным  праздником, участником , которого мог  быть каждый, в Средние века  являлись общие гуляния и карнавальные  игры. Древнейшие  виды карнавалов, сохранившиеся до наших дней, восходят к языческим обрядам изгнания зимы .С  X в. карнавал был взят под контроль и регулировался церковью .Он начинался в пепельную среду и продолжался до начала Великого поста(т.е. приблизительно 3 дня).Карнавал с преодолением дурачества проник и в монастырь. Сторонники религиозных карнавалов утверждали :»Наши предки были великими и достойными уважения мужами. Они учредили  шутовской карнавал, чтобы доставить себе наслаждение, чтобы шутовство, унаследованное нами, могло найти выход по меньшей мере один раз в год. Бочки с вином разорвутся если их время от времени не выпускать воздух. Мы , все старые бочки ,если бы мы позволили ему продолжать, бродить из-за неустанного внимания по службе господней.»(КалязинВ.,2002, с.38).

С ХII в. забота о карнавале перешла в руки бюргерских гильдий и подмастерьев .Карнавал –своеобразный шутовской праздник, который на короткое время, переворачивал традиционные представления и существующие порядки, даже религиозную службу. Такими были «ослиный праздник» и» праздник дураков», которые отмечали зимой после Рождества и весной после Пасхи.

  В этих  праздниках бесчинствовали студенты  и особенно славились школяры.  В Авиньоне в день карнавала  студенты имели право избивать  евреев , если те не заплатят  выкуп. Начиная с ХIV в. помещения гильдий и большие парадные дома патрициата стали местами подготовки и устройства карнавалов с обязательными пирами и хороводами. Каждое сословие( патрициат, клир, ремесленники) праздновали карнавал отдельными общинами .Самые веселые дни –воскресенье, понедельник, вторник ,перед «Пепельной средой». В 11 часов 11 минут женщины в карнавальных костюмах со скалками в руках штурмом захватывали ратушу и смещали бургомистра. На один день захватывали власть в городе и делали что хотели. Непременным атрибутом карнавала была маска .Дамы придумывали защитные маски , которые защищали от загара и солнца. Это было устройство, которое закрывало лицо и не давало даме не говорить.

     Важное  место в городских праздниках  играл театр : живые картины, пантомимы, мистерии, и фарсы, Театр средневековая Европа создавала сама, не воспользовавшись богатым античным наследием .Истоком театра была церковь и городская улица .Древнейшими постановками были литургические драмы, приуроченные к Пасхе, Рождеству, прочную связь с литургией театр сохранял до ХIV в., когда религиозные игры вышли на рыночную площадь и улицы городов. Мистерии, особенно Христовы, полны жестокости, причем изощренной, что согласно вкусам средневековой толпы было наиболее зрелищным и привлекательным .На эти представления сходились не только горожане но и крестьяне .Самые ранние мистерии появились во Франции. Они огромны по объему. Особенность мистерии: публика и актеры не отделены друг от друга .Горожане имели возможность сами принять участие в мистерии, текст составлялся в таком виде что допускал импровизацию не только основных действующих лиц , но и зрителей. В ХIV-ХV вв. широкое распространение получили фарсы- юмористические сцены, в которых изображался быт горожан .О близости составителей фарсов к неимущим солям свидетельствует частое осуждение в них бездушия, алчности богатых.

      В отличие от античности в Средние Века спорт не являлся ни элементом культуры, ни обязательной частью общественной жизни человека. Развлечения простого люда имели много общего с забавами при феодальных дворах. Играющие взрослые мало чем отличались от детей шумом, азартом бурными эмоциями, доставляющие радость игрокам и зрителям .Развлечения носили сезонный характер, а различные игры играли за городом, только летом. Зимой бегали на льду в беге, играли в прототип керлинга-метание на льду камней.

           Самые безобидное, дозволенное развлечение до начала ХVII в., даже в монастырской среде были-танцы .Монахи приходили в места прогулок монашек , чтоб потанцевать. Как правило , танцевальный дом находился в центральной части города, рядом с ратушей или даже рядом с церковью. Танцевальные дома для городского населения имели просторную конструкцию .(Ястребицкая А.Л.,1995, с.308). Для эпохи Средневековья было характерно острое чувство страха смерти. Образ танцующей смерти возник уже в глубокой древности; фигура смерти появляется также в танцах многих первобытных обществ, но именно в эпоху Средневековья образ смерти превращается в символ потрясающей силы. «Танец смерти» особенно широко распространился в Европе в XIV в., в период эпидемии чумы.   

    Неотъемлемой частью повседневной жизни людей того времени была музыка, которая звучала во времена празднеств и званых вечеров. Для свадеб и Дня святого Валентина музыка должна была создавать романтическую атмосферу.

        В Средние века на массовых праздниках были и другие развлечения, которые объединяли целые сословия: подвижные игры (хождение на ходулях, катание на качелях и др.), состязания (борьба, перетягивание каната, метание камней и др.). Популярными были петушиные бои, участие в травле собаками привязанного быка.

Средневековый танец оставался еще во многом импровизированным действом. Народ  любил хороводы, но устойчивых правил здесь не существовало. Танец был  принятой формой ухаживания, исполнители сопровождали его пением, а движения в танце были самые простые.

    Многие  игры носили состязательный характер  на силу ловкость, меткость, главным  в состязании были силовые  приемы и захват голыми руками, попытки бросить противника на  землю. Состязательный характер носили военные игры, в которые играли  не только рыцари, но и горожане от мала до велика. Самая распространенная игра –это квинтата с копьем и мишенью., в Пасхальные праздники собирались огромные толпы горожан, жаждущие веселья и развлечений .Соревновались юноши на лодке без весел, с копьем в руке мимо щита. Игры в мяч были самыми захватывающими. Самая знаменитая  игра в мяч- это игра ногами или протатип футбола. Игры организовывались как правило, между командами деревень, городскими корпорациями , цехами .Игру отличала  ожесточенность и, безусловно , опасность для игроков и зрителей. Во  время игры продавцы закрывали лавки, а прохожие спешили скрыться. Время игры 3 часа. В регионах северной Европы сложилась классическая игра с мячом «вышибалы». Ее упоминают в своих песнях миннезингеры Германия в ХVв. Не менее знамениты были игры в шарики – каменные, металлические, деревянные или из драгоценной слоновой кости. Богатые вельможи приобретали шары из диковинного малахита, бирюзы, можжевельника или тяжелого самшита. Значительное место среди спортивных развлечений занимали и верховые игры, когда сочетались искусство управления лошадью и умение метко бросать или ловить мяч. Развлекаться мячами и шариками предпочитали на лоне природы, а вечером, когда тепло и мягкий свет наполняют человека блаженным покоем, на столиках раскладывали другие игры: тавлеи, игры-головоломки, шахматы.                                                                                               На праздничных улицах и площадях всегда было множество мастеров, которых можно считать предшественниками современных артистов театра и цирка: жонглеров, дрессировщиков, фокусников, кукольников, шутов.

    До  недавнего времени считалось,  что бани в Средневековой Европе  появились в результате знакомства с арабской бытовой культурой в ходе Крестовых походов, исследования показывают ,что в Западной Европе, начиная с Среднего века, сохранилась римская гигиеническая традиция Так, в Италии после800г.сохранилисьправда в неизмененном виде, банные процедуры .Бани стали местом для мытья, в отличие от римских где они считались местом отдыха. В раннее Средневековье вода в некоторых городах продолжала подаваться в баню по акведуку. Благодаря этому функционировали до 1000 г .общественные бани. Парильни считались местом наслаждений и даже пристанищем разврата . Если вам необходимо помыться  и любите удобства, то можете посетить Эрфуртские бани, можете туда спокойно войти, вас любезно встретят ,Брадобрей побреет , помывшись можете отдохнуть, вас не будут беспокоить.                                                            К  началу ХV в. в Париже оказалось еще 30 общественных  бань, не взирая на суровое порицание их посетителей моралистами и проповедниками. С началом Реформации число бань стало сокращаться, исследователи объясняют это боязнью инфекций, особенно сифилиса. Но большую роль сыграла в ликвидаций бань критика со стороны, как католической , так и протестантской церкви, которая оправданно считала эти заведения рассадниками аморальности.

         В Италии коммунальные власти  пристально следили  за публичными  банями, как потенциальный притон  пророка и беспорядка. В некоторых  городах запрещались азартные  игры в карты и кости. В  Орвието купальные заведения  патрулировались солдатами, затем их обнесли изгородью, закрывали на ночь и охраняли.

Среди развлечении  которые город мог представить  своим жителям и пришлому люду, были продажные женщины, которые  обслуживали посетителей бань, таверн, и других питейных заведений. Город  был центром профессиональной проституций. Публичные дома были легализированы и находились под контролем городских властей. Жриц любви отличала специальная одежда или знак желтого или красного цвета. В ХVI в. Ко всем этим ограничениям добавилось выставление у позорного столба и публичное бичевание .В протестантских странах с ХVI в. Проституция была вовсе запрещена, а бордели были закрыты.

    Все  крупные города имели постоялые,  гостевые дворы. В Лондоне-к  1397г.было 197 постоялых дворов, во  Франци-от20-30, во Флоренций в 1353г.зарегистрировали 235 владельцев постоялых дворов. Большинство дворов предлагали спартанские условия, в которой кровать на одного была мечтой. Нормальная цена 1 пенс за койку, не считая выпивки и еды. Комнаты для приезжих также имелись при многих трактирах.

Начиная с ХIII в., для города обычным явлением стали не только постоялые дворы, но и полу-публичные таверны, бары для распития пива и эля. Все крупные домохозяйства варили пиво и эль. Эти заведения , как правило содержали женщины.

  Таверны  , или питейные города, где можно было выпить вина, как известно, размещались под сводами подвалов, называемых к нач.  ХIVв. склепом или подземельем. В последующем залы для питья переместились на верх, а подвал превратился местом хранения  вина. Таверны были криминальными местами города. Но они были разные :для джентльменов , где они пили хорошее вино и ели вкусную пищу .Вино поднималось  с 6 пенсов до 1 шиллинга за галлон .Основным расходом была выпивка. В Лондоне насчитывалось около 354 таверн и более1300 ловок где продавали эль Лондон отличался высоким уровнем насильственной смерти. В эпоху Возрождения стала оживать античная традиция застолий, в которых публикане только насыщалась , но и наслаждалась общением . музыкой театральными зрелищами, беседой. Эти праздничные встречи проходили внутри дома, или во внутреннем дворике-палаццо. Праздники проводили и украшали скульпторы, архитекторы, художники ,в том числе такие знаменитые как Леонардо  и Рафаэль. Во всех странах самым распространенным был в любой среде праздник-Королей, известный по живописям фламандских мастеров ,как Праздник Бобового короля. Время провождение за столом в компании стало обычае, широко распространившимся во всех слоях общества. Ограничения застолья домашним кругом друзей и родственников не произошло. Мужчины отдали подчтение общение за столом вне дома. Посещение  таверны, трактира было повседневной практикой в мужской жизни в городе. В Германии сеть трактиров не была так сильно развита. Немецкие постоялые дворы были  к тому же плохо обустроены. В своих записках о путешествиях Эразм Роттердамский  описал один постоялый двор .Здесь располагалось от 80до 90 человек, которые сидели, рядом друг с другом, без различия  сословии, пола и возраста .Каждый делал что ему вздумается.

  Географические  открытия, познакомившие европейцев с новыми продуктами, в том числе и шоколадом и кофе,  способствовали возникновению престижных заведений для встречи горожан. Первая кофейня открыта в 1659 г .в университетском городе Англии- Оксфорде .К концу ХVIIв. В Лондоне насчитывалось около 2 тыс. кофеен .Самые первые кофейни относительно респектабельные заведения. Единственным условием, которое предъявлялось к посетителям, во –первых-джентельменское поведение, т.е. не сквернословить, не драться. За дополнительную плату можно было расположиться у камина с газетой, встречаться с друзьями деловыми партнерами, Каждая кофейня имела определенный круг постоянных клиентов, которых объединяли общественные интересы, род занятий. Повсеместно простой народ потреблял традиционные и недорогие напитки :пиво, эль, сидр. Застолья сопровождались игрой в карты, кости. Очень часто игроки прибегали к мошенничеству , и в результате возникали  распи , иногда перераставшие драку .С ХII в. играли шашки, точно таким же образом как и в наши дни. Карты появились в Европе после Крестовых походов, благодаря арабам, которые заимствовали игру с Китая. С появлением книгопечатания стали печатания карты и они стали значительно дешевле. Крупнейший центр производства карт в Европе находился в Германии, в  г.Ульм . Здесь же в дальнейшем стали популярны карты образовательные и нравоучительные. В ХV-ХVI вв. здесь начали издавать карты сатирические, юмористические и даже философские .В следующем столетии появились и гастрономические карты.

turboreferat.ru

Досуг в средневековье | .

Были своеобразные «организаторы досуга» и артисты и в средневековье. Эти люди, благодаря церковной пропаганде, вызывали у средневековых жителей страх и восхищение одновременно. Церковь разрешала христианам смотреть театральные представления только с библейскими сюжетами. Уличных певцов и артистов, устраивавших представления на другие темы, церковь проклинала, обещая им вечные муки на том свете. Объяснение столь большой неприязни церковных служителей к бродячим артистам скрывалось в стойком убеждении, что люди, умевшие с помощью масок, кукол и других приспособлений перевоплощаться, были сродни Дьяволу.

Очень любили средневековые обитатели цирковые номера с дрессированными животными: собаками, кошками и особенно обезьянами, которых считали челове­ческим отражением. Не менее популярными среди бродячих артистов были шуты и мимы, беспощадно высмеивающие всевозможные человеческие пороки и нелицеприятные поступки.

Средневековая знать увлекалась охотой и конными скачками, к которым детей приучали уже в 10—12 лет. Для более успешного усвоения знаний писали даже специальные руководства по охоте на зайца, оленя, кабана, по сигналам охотничьего рожка, по выслеживанию и разделке дичи, уходу за гончими.

Модным увлечением средневековья были игры в карты, на которых до нашего времени сохранилось изображение дам и рыцарей в средневековых костюмах. Кроме игры в карты, распространенной среди знати была игра в шахматы, простонародье же больше увлекалось игрой в кости. Несмотря на многие ограничения, даже в жестокое средневековье устраивались шумные праздники, соревнования и, конечно, знаменитые рыцарские турниры.

Турнирами назывались военные состязания, которые происходили на специально устроенной арене, окруженной местами для зрителей. Место проведения турниров выбиралось наиболее людное, чаще всего около больших городов, чтобы можно было привлечь большее количество зрителей. Обычно турниры назначались по какому-нибудь особенно торжественному случаю. На такие состязания съезжалось очень много народа: участники, знатные и почетные гости, прекрасные дамы, артисты, поэты и просто любопытствующие. Участвовали иногда целые отряды, а иногда пары рыцарей или оруженосцев.

Рыцарские турниры служили своеобразной тренировкой перед настоящими боями, поэтому на них разрешалось использовать только копья с закругленными концами и затупленные мечи, чтобы наносимые ими удары не представляли серьезной опасности для жизни. Нельзя было наносить удары в лицо противнику, по его седлу и лошади, а также нападать на него со спины. Несмотря на все эти предосторожности, несчастные случаи были не такими уж редкими, случались и трагические исходы, хотя турниры проводились по тщательно разработанным правилам, строго определяв­шим критерии отбора участников и правила их поведения.

Допуск на турнир для участия давал герольд, который тщательно проверял знатность рода и заслуги участника. Герольды же отрабатывали программу проведения празднества и непременно знакомили с ней потенциальных участников и гостей не меньше чем за месяц до проведения турнира. По сути, герольды являлись своеобразными менеджерами на подобных мероприятиях, поскольку занимались их организацией и контролем за соблюдением правил и регламента.

Турнир продолжался несколько дней, в течение которых могли быть разыграны различные «стандартные ситуации» битвы: атака бастиона, взятие приступом вала, защита моста через реку. По условиям турнира победители могли брать соперников в плен, забирать их коней и оружие, получать выкуп. Позже излюбленным состязанием стал рыцарский поединок один на один, когда два соперника в полном вооружении старались свалить друг друга с коня, используя щит и копье.

Награждали рыцаря за победу золотом, драгоценностями или боевым конем с полным вооружением. Одним из самых волнующих моментов на рыцарском турнире был выбор «дамы сердца» победителем. После этого начинался грандиозный пир, на котором выступали съехавшиеся на турнир артисты и поэты.

Таким образом, в суровое средневековье досуг тоже был продуманным и организованным. Пышные зрелища и развлечения в городах и крупных поселениях помогали организовывать торговые, ремесленные и религиозные гильдии. Большие средства тратились на театральные представления, мистерии, храмовые праздники. 

animaciaritd.blogspot.ru

Как развлечься в Средние века • Arzamas

Поглазеть на диковинных зверей, подраться колбасами, выпить из винного фонтана, напасть на рыцаря с граблями, поиграть в «Святого Косму», посетить «славный дом», посплетничать у фонтана и другие способы развлечься, доступные жителям городов в Средние века   

Подготовила Анна Пузырева

Пятьдесят два обычных воскресенья, по неделе на празднование главных христианских праздников — Пасхи, Рождества и Пятидесятницы, другие обязательные праздники — Богоявление, Крещение, Сретение, Пальмовое воскресенье, Вознесение, Троица, праздник Тела и Крови Христовых, День Пресвятого Сердца Иисуса, Преображение, Воздвижение Креста, День Святого семейства, День Непорочного зачатия, День святого Иосифа, День святых апостолов Петра и Павла, Успение Девы Марии, День Всех Святых, плюс дни разных святых — покровителей города, ремесленных цехов и так далее, дни их поминовения и дни разных событий, с ними связанных, а также въезды правителей, епископов и других важных персон — итого около трети года проводил средневековый горожанин в праздности. Каким образом можно было убить это время?

Сходить в церковь и послушать проповедника

Праздничные богослужения совершались с большой пышностью при участии лучших хоровых певцов. Уже с IX–X веков праздничная месса становится похожа на аллегорический спектакль благодаря инсценировкам ветхозаветной, евангельской или житийной истории. Такие представления просуществовали примерно до XIII века, когда их место заняли городские театральные действа.

В праздник женщины старались принарядиться: они шли не только на богослужение, но и «в люди» — посмотреть на других и показать себя. У каждого в церкви было свое место, которое определялось положением в обществе. В воскресные и праздничные дни работать было запрещено и после мессы прихожанам хотелось поразвлечься: танцы и пение нередко происходили прямо на церковном дворе, хотя клирики по крайней мере декларативно осуждали такое времяпрепровождение.

Иногда в город заезжал проповедник, и тогда, если он не выступал во дворе храма, бюргеры сооружали для него помост, где гость мог помолиться вместе с присутствующими, а потом выступить с изобличительной проповедью. 

Посмотреть представление

Средневековые театральные представления главным образом отвечали за духовное развлечение горожан и на народном языке в той или иной форме поясняли Священное Писание. Основой миракля были апокрифические евангелия, агиография, рыцарские романы. В Англии миракли ставились обычно членами ремесленных цехов в честь своих патронов. Во Франции они были популярны в среде участников пюи — городских объединений для совместной благочестивой деятельности, музицирования и поэтических состязаний. Сюжетом мистерии, как правило, были страсти Христовы, ожидание Спасителя, жития святых. Изначально мистерии были частью церковной службы, потом стали разыгрываться во дворе или на кладбище церкви, а позже переместились на городские площади. При этом разыгрывали их не профессиональные актеры, а духовные лица и члены пюи.

Моралите — нечто среднее между религиозным и комическим театром. В аллегорической форме в них показывалась борьба добра и зла в мире и в человеке. Исходом этой борьбы было спасение или гибель души.

О спектаклях объявляли заранее, на городских воротах вывешивались плакаты, а во время представления город тщательно охраняли, «чтобы никакие неведомые люди не вошли в упомянутый город в этот день», как написано в одном из документов 1390 года, хранящемся в архиве городской ратуши в Туре.

При всей условности постановок происходящее на сцене для зрителей полностью сливалось с реальностью, а трагические события соседствовали с комическими сценами. Зрители часто включались в действие как участники событий.

Можно было развлечься и без нравоучений. Например, поглазеть на бродячих артистов. Примерно с XIV века во Франции образуются труппы профессиональных актеров — «Братство страстей», «Беззаботные ребята» и тому подобные. Странствующие актеры — гистрионы, шпильманы, жонглеры — старались всевозможными приемами удивить и рассмешить публику. «Поучение трубадура Гиро де Калансона жонглеру» (он жил в начале XIII века) содержит целый список необходимых актеру умений:

 «…[Он] должен играть на разных инструментах; вертеть на двух ножах мячи, перебрасывая их с одного острия на другое; показывать марионеток; прыгать через четыре кольца; завести себе приставную рыжую бороду и соответствующий костюм, чтобы рядиться и пугать дураков; приучать собаку стоять на задних лапах; знать искусство вожака обезьян; возбуждать смех зрителей потешным изображением человеческих слабостей; бегать и скакать по веревке, протянутой от одной башни к другой, смотря, чтобы она не поддалась…»

Послушать музыку или стихи

Инструментальная музыка была по преимуществу занятием жонглеров и менестрелей, поющих, пляшущих и дающих представления под звуки своих инструментов. Помимо различных духовых (трубы, рога, свирели, флейты Пана, волынки), со временем в музыкальный быт вошли также арфа и разновидности смычковых — предки будущей скрипки: кротта, ребаб, виела, или фидель.

Переходя с места на место, жонглеры выступали на праздниках при дворах, у замков, на городских площадях. Несмотря на преследования со стороны церкви, жонглерам и менестрелям удалось в XII–XIII веках добиться возможности участвовать в духовных представлениях.

На юге Франции лирические поэты назывались трубадурами, на севере — труверами, в Германии — миннезингерами. Лирика миннезингеров была достоянием знати, и огромное влияние на нее оказали рыцарская поэзия и любовные песни трубадуров. Позже искусство стихосложения в немецких городах переняли мейстерзингеры, для которых поэзия превратилась в особую науку. 

Как и ремесленники, поэты-горожане составляли целые общества, подобные цехам. В Ипре, Антверпене, Брюсселе, Генте и Брюгге проводились праздники цеха так называемых риториков — ремесленников и купцов, взявших на себя попечение о поэзии. У каждого цеха был свой герб и девиз в виде шарады, а также особая иерархическая структура: декан, знаменосец, шут и другие члены «бюро старейшин». Городские власти финансировали состязания риториков в области поэзии и актерского мастерства, по результатам которых вручали несколько призов: за литературные успехи, за лучшую реплику шута, за самый богатый костюм, за самый роскошный въезд в город.

Потанцевать

Танец — излюбленное развлечение всех слоев средневекового общества, ни один праздник не обходился без плясок. Жонглеры усложняли технику, добавляя акробатические элементы, но горожане любили подвигаться сами, а не только посмотреть на профессионалов. Церковь обычно была против подобных развлечений, да и городское правление не во все времена хорошо относилось к танцам. Впрочем, позже власти начали давать разрешение на устройство танцев в залах городских ратуш, а с конца XIV века стали появляться так называемые танцевальные дома. Обычно танцевальный дом находился по соседству с ратушей и церковью или напротив них. Громкая музыка и смех нарушали благочестивое настроение прихожан и служителей храма, вызывая их недовольство и бесконечные жалобы.

В баварском Нордлингене танцевальный дом располагался в трехэтажном помещении. Первый этаж во время ярмарок соединялся переходами с расположенными рядом лавками мясников и пивной, и посетители могли курсировать между заведениями. Там, где танцевальные дома занимали несколько этажей, залы верхнего этажа обычно предназначались для бюргеров благородного происхождения, а нижние были в распоряжении простых горожан. В некоторых городах в таком доме, помимо прочего, располагалась гостиница, а в Мюнхене и Регенсбурге в подвале городского «танцхауза» даже содержались заключенные. 

Кроме того, существовали танцевальные дома, предназначенные исключительно для простых горожан: над деревянным настилом, слегка приподнятым над землей, сооружали крышу на четырех столбах. На них располагались музыканты, а вокруг плясали в кругу мужчины и женщины. Если знать предпочитала размеренные и церемониальные танцы-процессии, а на цеховых праздниках господствовали танцы с обручами, мечами и другими предметами, символизирующими изделия ремесленного производства, то среди городского люда были распространены танцы-импровизации и хороводы, которые церковь называла грубыми и бесстыдными. 

Сходить на ярмарку

Каждую неделю к услугам горожан были мелкие городские рынки, а вот ярмарки проводились довольно редко — один или несколько раз в год: на Рождество, Пасху или на день местного святого — покровителя города или патронов торговых и ремесленных цехов.

Например, ярмарка в Сен-Дени у стен Парижа происходила раз в год, зато длилась целый месяц. На это время вся торговля в Париже прекращалась и перемещалась в Сен-Дени. Жители стремились туда не только за покупками, но и поглазеть на диковинные вещи из дальних стран, на выступления жонглеров, акробатов и дрессированных медведей, послушать истории, которые рассказывали купцы, побывавшие в заморских странах. Зрелище было настолько популярным, что Карл Великий дал своим управляющим особый наказ «следить, чтобы наши люди выполняли работу, которую они обязаны делать по закону, а не теряли время, болтаясь на рынках и ярмарках».

Ярмарки привлекали много всякого сброда, так что на них часто случались драки и беспорядки. Вот почему долгое время их было разрешено проводить только в городах, где был епископ или правитель, который смог бы поддерживать порядок и решать споры, возникавшие между участниками ярмарки. В средневековой Англии даже существовали особые суды с упрощенной судебной процедурой, которая обеспечивала скорое решение дел. Они назвались «суды запыленных ног» (court of piepowder, pie poudre или pepowder) — в 1471 году английский парламент постановил, что все лица, связанные с ярмарками, имеют право требовать для себя именно такого суда.

Поучаствовать в карнавале

Карнавал неотделим от поста: это было последнее многодневное торжество, предварявшее долгое время воздержания, и сопровождалось оно пирами, маскарадами, шествиями и потешным драками на сырах и колбасах. Карнавал — это царство обжорства, хаоса и прославления всего телесного. Маски и ряженые, полузвери-полулюди и короли шутов, корабль дураков и избрание ослиного папы — все церковные и светские ритуалы переводились на язык буффонады, а символы власти подвергались публичному осмеянию. Вся церковная служба и священные тексты выворачивались наизнанку. Главные события карнавала происходили в церкви, хотя уже с XIII века эти непристойности пытались запрещать официальными интердиктами.

В послании богословского факультета в Париже, разосланного епископам Франции в 1445 году, карнавал описывается очень красочно:

«Можно видеть священников и клириков, во время службы носящих маски и чудовищные личины. Они танцуют в хоре, переодетые женщинами, сводниками и менестрелями. Они поют непристойные песни. Они едят по углам алтаря колбасы, в то время как священник служит обедню. Там же они играют в кости. Они кадят вонючим дымом, исходящим от подошв старых башмаков. Они прыгают, бегают по церкви, не стесняясь. А затем разъезжают по городу в грязных повозках и тележках, вызывая смех своих спутников и сотоварищей, проделывая непристойные жесты и произнося постыдные и грязные слова».

Во время карнавала можно было все, что запрещалось в обычные дни, иерархия нарушалась, привычные нормы переворачивались — но как только заканчивался праздник, жизнь возвращалась в обычное русло.

Поприветствовать гостя или правителя

Торжественные въезды императоров, королей, князей, легатов и прочих господ в подвластные им города всегда были обременены многоуровневым символическим смыслом: напоминали о природе власти, отмечали победу, утверждали политическое владычество над удаленными территориями. Происходили они довольно часто: в Средние века и даже в Новое время королевские дворы были кочевыми — для того чтобы удержать власть, короли должны были постоянно перемещаться с места на место.

Церемония состояла из нескольких актов, каждый из которых был строго регламентирован. Начиналось все с приветствия правителя, чаще далеко за городом; затем следовали прием коронованной особы у городских стен, передача ключей, открытие городских ворот, депутации знати и духовенства. От ворот кортеж двигался по главным улицам города, которые посыпали живыми цветами и зелеными ветками. Наконец, на центральной городской площади зажаривались быки и дичь и выкатывались бочки вина для всех жителей города. В 1490 году во Вьене во время въезда Карла VIII был установлен фонтан добра и зла, который с одной стороны бил красным вином, а с другой — белым. Такие угощения были призваны воплотить образ сказочной страны изобилия, явить которую своим подданным государь должен был хотя бы однажды.

Для гостя устраивали инсценировки. В 1453 году в Реджо был поставлен целый спектакль: покровитель города святой Просперо парил в воздухе со множеством ангелов, которые просили у него ключи от города, чтобы потом передать их герцогу под гимны в его честь. Когда процессия достигла главной площади, к ним с церкви слетел святой Петр и надел на голову герцога венок.

В германских землях государь нередко въезжал в город в окружении преступников, приговоренных к изгнанию, причем они двигались не просто в свите, а держались за край одежды покровителя, сбруи, седла или стремени его коня — таким образом, они могли вернуться в город. Так, в 1442 году король Фридрих III велел взять с собой в Цюрих 11 человек, а в 1473 году в Базель — 37. Правда, городские власти могли выгнать преступника снова, как только властитель покинет город.

Посмотреть рыцарский турнир

Турнир был настоящим праздником демонстрации воинской доблести и рыцарской чести. Любому хотелось если не принять в нем участие, то хотя бы посмотреть, как добывает себе славу и добычу знатная молодежь. Первоначально все действо напоминало смесь ярмарки и настоящего боя: участники сходились стенка на стенку, некоторые получали серьезные ранения или даже погибали, а вокруг собиралась разношерстная толпа, которая, помимо рыцарей, их оруженосцев, пеших воинов и слуг, состояла также из кузнецов, продавцов, менял и зевак.

Под влиянием рыцарских романов турниры постепенно приобрели большую организованность, участники стали использовать особое оружие, рыцари сходились для поединка один на один, а ристалище обносили забором. Для зрителей строили трибуны, причем каждая из них имела свою «королеву», а приз лучшему турнирному бойцу традиционно вручали женщины. В 1364 году Франческо Петрарка так описывает атмосферу, царившую во время венецианской джостры (от итальянского слова giostre — «поединок»):

«Внизу нет свободного местечка… огромная площадь, самый храм [Святого Марка], башни, крыши, портики, окна не только полны, но переполнены и набиты: невероятное множество народа скрывает лицо земли, и радостное, многочисленное население города, разлившись вокруг по улицам, еще увеличивает веселье».

В конце концов турниры превратились в дорогостоящую и изощренную придворную забаву, сопровождавшую различного рода празднества по случаю свадьбы правителя, коронации, заключения мира или союза — вместе с праздничными мессами, шествиями, обедами и балами, по большей части не предназначенными для простых горожан.

Горожане отвечали на это пародийным «рыцарским турниром» (часто он устраивался во время большого карнавала на Масленицу), на котором весь рыцарский ритуал переворачивался с ног на голову. Человек, имитировавший рыцаря, выезжал на поединок со шлемом-корзиной на голове, сидя на старой кляче или бочке, и угрожал противнику граблями или чем-нибудь из кухонной утвари вместо копья. После окончания события все немедленно отправлялись отметить его веселой пирушкой.

Принять участие в спортивных состязаниях

У бюргеров были все возможности поупражняться и посоревноваться во владении настоящим оружием. Для тренировок организовывались общества стрелков из лука и фехтовальные школы, которые существовали во фламандских, североитальянских, английских, французских и немецких городах, а также в Кракове, Киеве и Новгороде. Объединения лучников и фехтовальщиков имели свои уставы и напоминали цехи. Подготовка велась по разным направлениям, но для состязаний в каждом городе выбирали определенный вид единоборства. Например, в испанских городах предпочтение отдавалось поединкам с применением холодного оружия и конной корриде, в Южной Англии и Новгороде — кулачному бою, в немецких и фламандских городах — фехтованию и борьбе.

В Италии игры и состязания жителей городов-республик напоминали учения. В Павии, например, горожан делили на две группы, выдавали деревянное оружие, на голову надевали защитные шлемы. Победителям присуждали призы. В речных городах могли устраиваться схватки за символический захват моста. Изображение бурлящей толпы сражающихся на таком мосту — любимый сюжет гравюр той эпохи: на переднем плане гондольеры подбирают свалившихся в воду, а в окнах и на крышах окружающих домов толпятся многочисленные болельщики.

В Англии популярным видом отдыха для юношей была игра в мяч. Участие принимали все желающие, а правил почти не было. Набитый отрубями или соломой мяч можно было бить и вести ногами, катить и нести в руках. Цель соревнования состояла в том, чтобы доставить мяч за определенную черту. В городах подобные многолюдные схватки были сопряжены с большими опасностями, и не случайно в Лондоне, Нюрнберге, Париже и других местах довольно рано были введены ограничения, с помощью которых власти стремились умерить пыл игроков.

Поиграть

Для тех, кому уличное веселье было не по душе, существовали домашние развлечения. Например, жмурки и «Лягушка посередине». Правила последней игры такие: человек садился в центр, а остальные дразнили и били его. Задачей было поймать одного из игроков, не выходя из круга, и тогда тот становился «лягушкой». 

Были и спокойные игры: по правилам одних нужно было без утайки ответить на вопрос ведущих, других — рассказать историю. Кроме того, играли в «Святого Косму»: один из участников брал на себя роль святого, а другие становились перед ним по очереди на колени. Ведущий должен был любым способом рассмешить коленопреклоненного игрока, и тогда тот выполнял какое-нибудь задание.

Уже в Средние века популярностью пользовались шашки, шахматы, кости и даже карты. Шахматы были забавой дворянства, а шахматные доски из дерева или металла считались предметом роскоши и часто были настоящим произведением искусства.

Правила игры в карты были разные: например, один из участников вынимал из колоды карту, все присутствующие ставили на нее деньги. Если после этого из колоды вынимались три или четыре карты той же масти подряд, то игрок, вынувший первую карту, получал всю поставленную на нее сумму. 

Но самой популярной игрой были кости. Этой игре предавались представители всех социальных категорий — в хижинах, замках, тавернах и даже монастырях — и проигрывали деньги, одежду, лошадей и жилища. Многие жаловались, что потеряли в этой игре все, чем владели. К тому же нередко встречались случаи мошенничества, особенно из-за поддельных костей: одни имели намагниченную поверхность, у других одна и та же грань воспроизводилась дважды, у третьих одна сторона утяжелялась за счет примеси свинца. В результате возникали многочисленные распри, порой перераставшие даже в частные войны.

Сходить в баню и хорошенько выпить

В большинстве средневековых городов существовали городские бани. В Париже в конце XIII века числилось 26 бань, полвека спустя в Нюрнберге — 12, в Эрфурте — 10, в Вене — 29, во Вроцлаве — 12. Посещение бани не сводилось единственно к гигиеническим процедурам, скорее это было место для развлечения, удовольствия и светского общения. После купания посетители участвовали в приемах и обедах, играли в мяч, в шахматы, в кости, пили и танцевали.

В немецких городах виноторговцы выкатывали на улицы к баням винные бочки, расставляли кругом табуреты, выносили кружки и давали всем желающим попробовать вино. На улице немедленно составлялась попойка, так что городские советы были вынуждены запретить этот обычай. Исключение делалось только для нескольких дней в году, например Дня святого Мартина, когда было принято открывать молодое вино. Но зато в эти дни люди стояли, сидели и лежали на улицах — и пили вино.

Вопреки запретам со стороны властей и церковников часть бань и примыкающих к ним таверн приобрела характер публичного дома: к услугам горожан были не только еда и выпивка, но и массаж и услуги проституток, которых часто называли «банщицами».

Вообще же проституция хотя и осуждалась церковью, считалась неизбежным явлением. «Дома для женщин», или «славные дома», принадлежали знатным семьям, купцам, королевским чиновникам и даже епископам и аббатам, а самые престижные из них нередко находились вблизи магистрата или здания суда. В Высокое Средневековье посещение публичного дома неженатыми мужчинами не считалось постыдным — в этом видели скорее признак здоровья и благополучия.

Отдохнуть у городского фонтана

Далеко не все горожане могли позволить себе иметь отдельный сад или водоем, сооруженный за домом: многие жили в комнатах, каморках и пристройках, взятых внаем. Воду для хозяйства брали в общественном колодце или фонтане, расположенном на площади, обычно недалеко от церкви. В Позднее Средневековье такие фонтаны служили не только украшением и источником питьевой воды, но и местом встреч и прогулок горожан. 

Посмотреть казнь

Лобное место могло располагаться перед городом, по другую сторону крепостного рва, могло — на площади или даже перед домом потерпевшего, но казнь неизменно была публичным действом. Место и время казни, а также путь преступника были заранее известны всем горожанам. Зрителей созывали глашатаи. Оптимальным временем считался полдень, часто власти устраивали казни в рыночный день, чтобы добиться максимального стечения народа, — правда, не в дни религиозных праздников.

Толпа собиралась вокруг преступника постепенно, по мере продвижения процессии по городу. Весь ритуал наказания провинившегося был рассчитан на зрителей, медлительное театральное действо предполагало участие окружающих в церемонии. В некоторых случаях преступнику предоставлялось право на поединок с палачом и люди могли способствовать его освобождению. Так произошло в Сен-Кантене в 1403 году, когда во время борьбы палач упал на землю и толпа горожан потребовала от королевского прево отпустить победителя. Зрители следили за точным исполнением ритуала и могли потребовать пересмотра дела, если что-то шло не так.

Тела преступников было запрещено хоронить на кладбище, и трупы их оставались на виселице по многу лет до полного разложения, служа назиданием для гуляющей вокруг публики.  

arzamas.academy

Досуговые занятия в Средние века

Досуговые занятия в Средние века (середина V — XIV в.). В этот период в основных регионах мира продолжали существовать традици­онные формы жизнедеятельности, отдыха и культура досуга, которые были свойственны Древнему миру. Их изменение было постепенным, оставаясь, по существу, незаметным для живущих поколений. Исключе­нием из этого правила стали народы, живущие на побережье Средизем­ного моря, в регионах Ближнего Востока и в Западной Европе, у кото­рых к исходу Средних веков начали появляться новые формы экономи­ческого, общественного и художественного развития. Рассмотрим особенности эволюции культурно-досуговой деятельности на примере стран Западной Европы, Средиземноморья, где отрабатывались произ­водственно-финансовые и общественно-политические механизмы, ве­дущие к развитию рыночного хозяйства и новых общественных отно­шений. Уже в Древней Греции и Древнем Риме зародились, а в Средние века продолжали углубляться такие виды деятельности, которые потен­циально способны динамизировать общественное развитие, — философ­ская мысль, наука, искусство, ориентированные на развитие человека, оказавшие на будущие преобразования Запада немалое влияние.

Однако варварские народы, заполнявшие территорию Западной Евро­пы на протяжении I тысячелетия н.э., не сразу освоили достижения антич­ной культуры. Поначалу научно-философское наследие Древнего мира было востребовано в арабо-мусульманских странах Ближнего Востока, кото­рые в IX-XI вв. переживали расцвет. Сохраняя многие устои народных и языческих традиций, арабо-мусульманское общество одновременно проявляло способность к динамичному развитию. Роль ислама в регулировании общественной и личной жизнедеятельности оставалась ведущей. Пятиразовая молитва, строгие предписания и запреты на многие виды заня­тий в свободное время, необходимость знать наизусть суры Корана — все это и поныне характерно для любого мусульманина. В мусульманском мире ограничивалась общественная активность женщин, жизнь которых долж­на была проходить в семейно-домашних рамках. Мусульманский мир того времени соблюдал запрет на винопитие, однако пристрастие к вину встре­чалось даже у представителей высших религиозных кругов.

В досуговых занятиях представителей мусульманского мира Ближ­него Востока смешивались обычаи разных народов и религиозных тра­диций. Так, в Египте трижды отмечались новогодние праздники: вес­ной — персидский, в августе — коптский, а начало мусульманского года было скользящим и переносилось каждый год. В мусульманском обще­стве христианские праздники признавались и частично отмечались. В то же время большой христианский праздник жителей Египта мог превратиться в мусульманский.

Ближневосточная традиция требовала наличия в городах общественных бань, что было продолжением обычаев греко-римского мира. Муж­чины увлекались охотой, бегами (существовали ипподромы), состязаниями в стрельбе из лука. Иногда богатые люди держали домашние зве­ринцы, приглашая гостей, например, на бой слона со львом.

В крупных городах арабо-мусульманского мира мужские компа­нии могли собираться дома или в харчевнях, куда приглашались не­редко гетеры (т.е. женщины, ведущие свободный образ жизни, спо­собные поддержать беседу на художественные темы и продемон­стрировать собственные творческие способности). При этом гости кушали, беседовали, курили кальян, слушали игру на лютне. Поэты читали только что сочиненные стихи, о которых ценители могли вы­сказывать свое мнение. Вообще в арабском и иранском обществе высоко ценились поэзия и рукописная книга. Арабские сказки, явля­ясь продуктом народного творчества горожан средневекового пе­риода, до сих пор пользуются заслуженной славой во всем мире.

Если жилище рядового мусульманина приобретало более чем скромные формы (в нем, например, было мало мебели, посуды), то роскошь домов арабской, иранской знати и богачей поражала со­временников. Европейские путешественники затруднялись передать ее словами. В Египте также зародилась мода на обилие в доме цве­тов и экзотических растений. Вокруг дворцов разбивали «египет­ские сады», которые в Средние века функционально представляли собой то же, что и «английские парки».

Живописи, театра в мусульманском обществе не существовало в силу религиозных запретов. Вместе с тем во многих городах развива­лась книжная миниатюра, а в некоторых регионах разыгрывали спек­такли театра теней. Наряду с этим в любом обществе Ближнего Вос­тока и Северной Африки любили слушать рассказчиков, актеров-под­ражателей. Допускалось исполнительское искусство комических актеров, которые выступали перед аудиторией поодиночке и в маске.

Таким образом, арабо-мусульманский мир того периода в целом демонстрировал расширение определенных форм досуговой деятельнос­ти, обогащение их содержания. Одновременно религиозные запреты вели к исчезновению других видов общественного досуга, которые существо­вали в античные времена.

В средневековый период в Западной Европе важнейшие стороны общественной и личной жизни, как и в арабо-мусульманском мире, приобретали духовное наполнение, строго регламентировались религией и контролировались церковью. Так в христианском мире жестко предписывались дни труда, и дни, свободные от работы (воскресенье и христи­анские праздники). На фоне предписаний христианской морали особенно строгому осуждению подвергался ленивый человек, который на работе делает все кое-как, а в свободное время ничем не занят.

Досуг следовало проводить осмысленно. В свободное время верующий, если он был грамотным, стремился читать канонические тексты, размышлять над жизненно важными проблемами христианской догматики. Существовало немало любителей, осваивавших в свободное время основы христианского мелоса: играли на инструментах, пели. Христианство заложило традицию паломнических путешествий (например, в Иерусалим), которые чаще всего совершали представители церковно­го мира, состоятельные люди, особо набожные верующие.

Позитивное значение религии в средневековом западном обществе состояло в том, что она помогала каждому, даже бедному или неграмотному, человеку возвыситься над повседневными заботами, глубже по­нять общественную жизнь и свой внутренний мир, осмыслить крите­рии добра и зла. Не без влияния религии в средневековом обществе За­пада вырабатывались принципы морали — любовь к ближнему, чувство долга, честность.

Однако жизнь западного общества не ограничивалась религией, цер­ковными рамками. Во-первых, в городах и деревнях существовала на­родно-повседневная — хозяйственная, общественная, бытовая — прак­тика, которая также порождала многообразные досуговые занятия. Так, в Средние века мощное развитие получают фольклорные формы (мифы, легенды, сказки, народный юмор) и народное искусство в целом. И го­рожане, и жители деревень, и обитатели захолустий отмечали календарно-трудовые праздники, собирались по поводу семейных событий.

Во-вторых, западном обществе того периода заметно выделялся досуг представителей феодально-рыцарской среды и богатых горожан в замках знати шла своя жизнь, слабо связанная с повседневными забо­тами крестьян и основной части горожан. В то время когда хозяева зам­ков и их вассалы не были на военных действиях, они располагали нема­лым объемом времени на развлечения. Досуг сводился в основном к охоте, пирам, военным тренировкам и турнирам.

На турниры допускались лишь представители знатных родов, сами обладающие рыцарским званием. О турнирах объявлялось за­ранее, с тем, чтобы организаторы и каждый участник могли подгото­виться. Бой устраивался на огороженном поле, с одной стороны кото­рого возводили трибуны для судей и зрителей. Среди последних было немало знатных дам. Определенный период в турнирах использова­лись доспехи, ничем не отличавшиеся от боевых; позже стали приме­нять специально изготовленные доспехи. Поединки были групповыми и одиночными. Проведение боя было оговорено множеством условий, а действия участников жестко нормировались. Однако в жизни по­единок нередко перерастал в кровавую битву, где победа одной сто­роны достигалась тем, что противников попросту убивали.

Турнирным призом чаще всего были драгоценности, ловчая пти­ца, а иногда просто поцелуй знатной дамы. На турнире, который устраивал знатный вельможа, был обычай преподносить подарки всем рыцарям, принявшим в нем участие. Подарками, как правило, становились меха, породистые жеребцы, роскошная и дорогая одеж­да, а также деньги. В целом участие в турнирах для всех было свя­зано с немалыми затратами.

Жители средневековых городов — как зажиточные, так и бедные — развлекались гораздо проще, нежели хозяева рыцарских замков и круп­ных поместий. Среди горожан были распространены домашние празд­ники с разнообразными играми (в разных слоях знати шахматы были одной из наиболее распространенных игр), музицированием. Горожане победнее предпочитали более простые занятия: рукодельничали, игра­ли в триктрак (разновидность настольной игры в кости), танцевали. Впрочем, в свободное время танцевать любили представители всех слоев (за исключением клириков). Западное общество, по-видимому, лиди­ровало в этом развлечении. Танцевали повсюду: в рыцарских замках, на городских и деревенских улицах, в частных городских домах и хар­чевнях.

Для досуга рядового человека того времени были характерны тяга к зрелищам, любопытство к неизвестному, попытка заглянуть за те пре­делы, которые ограничивали повседневное существование. Азартные игры осуждались церковью, но активный человек в дни отдыха находил возможность проявить свой темперамент и азарт, тем более что данная потребность порождала ответное стремление ее удовлетворить и извлечь из этого выгоду со стороны мастеров своего дела.

В Средние века на массовых праздниках были и другие развлечения, которые объединяли целые сословия, широкие слои жителей За­падной Европы: подвижные игры (хождение на ходулях, катание на ка­челях и др.), состязания (борьба, перетягивание каната, метание камней и др.). Популярны были петушиные бои. Зимой жители северных регионах Европы катались по льду на коньках. Среди множества военных игр были даже пародии горожан на рыцарские турниры.

Средневековое общество, разделенное на сословия, слабо связан­ные между собой в повседневном существовании, сплачивалось в пери­од массового праздника. В его культурно-духовном пространстве встре­чалось мировоззрение низов и ценности высших слоев, языческие кор­ни и теологическая ортодоксия. Общие праздники, особенно Масленица, карнавальное шествие, приобретали общекультурное значение.

В позднесредневековом обществе сформировался масленичный фестиваль с карнавальной процессией (карнавал). Карнавальное шествие тяготело к стилизованной и пышной театрализации празд­ничных сторон жизни. По ходу шествий исполняли фарсы, показы­вали живые картины; шутливые пантомимы сочетались с разговор­ными сатирическими пьесками. В толпе масок появлялись аллего­рические фигуры: дама на единороге (олицетворяла Целомудрие), Рейнеке-лис, фольклорный персонаж, с уткой в зубах (означал алч­ность и коварство). В заключение шествия брали штурмом и сжига­ли модель ада в виде корабля или повозки, набитыми демонами и шутами. Затем сжигали чучело Зимы.

На праздничных улицах и площадях всегда было множество мастеров, которых можно считать предшественниками современных артистов театра и цирка: жонглеров, эквилибристов, дрессировщиков, фокус­ников, кукольников, ряженых, шутов. Именно такие праздники создава­ли атмосферу народно-демократического равенства, веселья, где происходил некий синтез разных полюсов средневекового сознания — высокого и низкого, телесного и спиритуального, смехового и серьезно­го начал. Бок о бок существовало жизнеутверждение и страх перед не­известным, боязнь и насмешка над смертью. Это позволяло всем участникам ощутить единство общества, нерасчлененность и взаимозависи­мость жизненных событий разного масштаба и характера.

studfiles.net

Праздничная культура средневековья

В исторической науке понятие «средневековье» укрепилось после того, как в эпоху Возрождения был провозглашен возврат к античной культуре. «Промежуточные века» между античностью и Возрождением с легкой руки итальянских гуманистов стали именоваться средними. Очевидна условность такого понятия, показательна огромная продолжительность данного периода - более тысячелетия, не вызывает сомнения важность и многогранность содержания этого этапа в истории человечества.

Для гуманистов эпохи Возрождения и деятелей французского Просвещения понятие средневековья было синонимом одичания и грубого невежества, а средние века - временем религиозного фанатизма и культурного упадка. Напротив, историки так называемой «романтической» школы начала ХIХ в. называли средневековье «золотым веком» человечества, воспевали достоинства рыцарских времен и расцвет культурных и христианских традиций.

Социальная культура средневековья выступает, прежде всего, как строго определенное взаимодействие социальных групп, основанное на сочетании прав на землю с местом в обществе.

В основе средневековой культуры лежит взаимодействие двух начал – собственной культуры «варварских» народов Западной Европы и культурных традиций Западной Римской империи – права, науки, искусства, христианства. Эти традиции усваивались во время завоевания Рима «варварами». Влияли на собственную культуру языческой родоплеменной жизни галлов, готов, саксов, ютов и других племен Европы.

Взаимодействие этих начал дало мощный импульс становлению собственно западноевропейской средневековой культуры.

Сущность культуры любой эпохи, прежде всего, выражается в представлениях человека о себе самом, своих целях, возможностях, интересах.

В средневековой культуре эти представления во многом формировали деятели церкви. Они стремились общественные отношения объяснить по образцу отношений человека и бога. Подчинение, смирение, покорность становятся главными ценностями общественной жизни, которые проповедует христианское духовенство.

Праздничная культура средневековья

Средневековые городские праздники, с их яркими зрелищами, развлечениями, маскарадами восходили к языческим культам и обрядам. Так, новогодний римский языческий праздник календ, которому церковь противопоставила свой рождественский цикл, в Византии справлялся вплоть до XIII века.

Новогодним календам (1—5 января) предшествовали врумалии (с 24 ноября по 17 декабря), сопровождавшиеся карнавальными шествиями ряженых и плясками, которые первоначально имитировали различные действия при уборке урожая и изготовлении вина. Ряженые лихо плясали и распевали песни, в которых высмеивались вельможи, церковнослужители и судейские чиновники. С 17 по 23 декабря справлялись необузданно веселые сатурналии, с цирковыми представлениями, жертвоприношениями свиньи.

Во время самих календ ряженые, уподобив колесницу сцене, созывали толпу зевак и осмеивали высшую власть. Но служители христианской церкви, враждебной духовной свободе народа, нещадно преследовали вольные игры порабощенных тружеников, объявляя эти игры «порождением дьявола». Церковникам удалось воспрепятствовать свободному развитию массового народно-праздничного творчества, особенно — его сатирическому началу. Не обогащаемое гражданскими идеями, это творчество было приглушено.

И все-таки отдельные виды увеселений продолжали жить, породив новый вид народного зрелища — представления гистрионов, которые внесли большой вклад в становление культуры Западной цивилизации.

Гистрионы частично использовали опыт римских мимов. Но не подражание римским мимам. Ранние языческие обряды, непосредственно связанные с материальным и духовным миром земледельца, были той главной живительной силой, которая дала толчок развитию театрализованных представлений гистрионов.

Народные забавники гистрионы существовали у всех народов Европы. В разных странах их называли по-разному: жонглерами, шпильманами, менестрелями и т. д. В России они назывались скоморохами.

Расцвет деятельности гистрионов в Западной Европе как массового и популярного искусства происходит с XI по XIII век, т. е. падает на время возникновения средневековых городов. Гистрионы были ярчайшими выразителями мирского, жизнелюбивого духа в средневековом городе. В их веселых, дерзких песнях, в их пародийных сценках, затеях и маскарадных представлениях проявилось стихийное бунтарство народных масс. Особенно ярко это выразилось в деятельности вагантов.

Ваганты (derlei vagantes — лат. – «странствующие клирики») были либо недоучившимися семинаристами, либо озорными школярами, либо разжалованными священниками. Они выступали с озорными латинскими песнями, пародирующими церковные гимны. Так, вместо обращения к «Богу всемогущему» следовало обращение к «Бахусу всепьющему». Пародировалась даже молитва «Отче наш».

Гистрионы устраивали и представления кукольного театра, первые упоминания о которых относятся к концу XII века.

В период раннего средневековья только что начавшая развиваться торговля находилась в тесной связи с богослужением. Словом «месса» первоначально обозначают, и обедню, и ярмарку, так как торговля соединялась с церковными празднествами и процессиями. В течение всего средневековья на этих площадях находились рынки, торговые ряды, ларьки и будки. Здесь устраивалась ярмарка.

Начиная с IX века, католическая церковь, борясь с народными празднествами и обрядовыми представлениями, в которых проявлялись свободомыслие и бунтарство закрепощаемых крестьян, была вынуждена искать наиболее выразительные и доходчивые средства в целях воздействия своих догматов на верующих. Благодаря этому начинается активный процесс театрализации мессы. При этом многие фрагменты римско-католического ритуала уже заключали в себе потенциальные возможности для развития драматического действия (освещения церкви, крестный ход, ряд «пророческих» текстов и т. д.).

2.1 Театр средневековья:

2.1.1 Литургическая и полулитургическая драма.

Одной из форм театрального искусства раннего средневековья стала церковная драма. Борясь против остатков античного театра, против сельских игрищ, церковь стремилась использовать действенность театральной пропаганды в своих целях. Как я уже говорила театрализуется месса, вырабатывается ритуал чтения в лицах эпизодов из легенд о жизни Христа, о его погребении и воскрешении. Из этих диалогов рождается ранняя литургическая драма. Существовало два цикла такой драмы – Рождественский, рассказывающий о рождении Христа, и Пасхальный, передающий историю его воскрешения.

В Рождественской литургической драме посредине храма ставили крест, потом его заворачивали в черную материю, что означало погребение тела господнего. В Пасхальной литургической драме разыгрывалась сцена трех Марий и ангела у гроба Христа (их изображали четверо священников). Ангел спрашивал: «Кого вы ищете в гробу, христианки?» – Марии хором отвечали: «Иисуса Назарянина, распятого, о небожитель!» И ангел говорил им: «Его здесь нет, он восстал, как предсказал раньше. Идите, возвестите, что он восстал из гроба!». После этого хор пел молитву, восславлявшую воскрешение Христа. Со временем литургическая драма усложняется, разнообразятся костюмы «актеров», создаются «режиссерские инструкции» с точным указанием текста и движений. Всем этим занимались сами священники.

Устроители литургических представлений накопили постановочный опыт и стали искусно показывать народу вознесение Христа и другие евангельские чудеса. Приближаясь к жизни и используя постановочные эффекты, литургическая драма уже не привлекала, а отвлекала прихожан от службы. Развитие жанра таило в себе его самоуничтожение.

Не желая отказаться от услуг театра, и не будучи в силах совладать с ним, церковные власти выводят литургическую драму из-под сводов храмов на паперти. Нарождается полулитургическая драма (середина XII в.). И тут церковный театр, формально находясь во власти духовенства, подпал под влияние городской толпы. Теперь она уже диктует ему свои вкусы, заставляет давать представления в дни ярмарок, а не церковных праздников; заставляет полностью перейти на родной, понятный толпе язык. Заботясь об успехе, церковники стали подбирать более житейские сюжеты, и материалом для полулитургической драмы становятся библейские сюжеты, подверженные бытовому толкованию. Библейские легенды подвергаются с течением времени поэтической обработке. Вводятся и технические новшества: окончательно устанавливается принцип симультанной декорации (от франц. simultane – одновременный) при котором на сцене по прямой линии устанавливаются одновременно все декорации, необходимые по ходу действия; увеличивается число трюков.

Однако, несмотря на все это, церковная драма продолжала сохранять тесную связь с церковью. Драма ставилась на паперти, на церковные средства, ее репертуар составлялся духовными лицами.

Так, причудливо объединяя взаимоисключающие элементы, церковная драма существовала долгое время.

2.1.2 Миракль.

Само название миракль происходит от латинского слова «чудо». И действительно, все конфликты, порой очень остро отражавшие жизненные противоречия, в этом жанре разрешались благодаря вмешательству божественных сил святого Николая, девы Марии и т.д. С течением времени эти пьесы, сохраняя религиозную морализацию, все острее показывали произвол феодалов, силу темных страстей, владевших знатными и богатыми людьми. В первом из известных нам мираклей – «Игра о святом Николае» (1200)-в центре внимания было чудо, совершенное святым для избавления христианина, попавшего в языческий плен, и лишь отзвуком шла история о крестовых походах.

Более поздний «Миракль о Роберте-дьяволе» давал уже общую картину кровавого века Столетней войны (1337-1453 г.г.) и страшный портрет бессердечного феодала. Само время – XIV век, полный войн, народных волнений и бесчеловечных расправ, – объясняет развитие такого противоречивого жанра, как миракль. С одной стороны, крестьянские массы брались за топоры, восставали, с другой – подчинялись тяжелой жизни. Отсюда и элементы критики, и религиозное чувство в мираклях.

Большинство мираклей строилось именно на бытовом материале – из жизни города, из жизни монастыря или средневекового замка. Разоблачая притеснителей народа, «Миракль о Берте» рисует в положительном свете тех людей из их среды, которые не подвержены порокам и страстям, присущим знати, и могут, попав в среду простых тружеников, быть среди них своими людьми.

Двойственность миракля была связана с идеологической незрелостью городского бюргерства того времени. Не случайно миракль, начинавшийся обычно с обличительного изображения действительности, всегда заканчивался компромиссом, актом раскаяния и прощения, что практически означало примирение с только что показанными злодеяниями, ибо предполагало в каждом злодее возможного праведника. Это устраивало и бюргерское сознание, и церковь.

2.1.3 Мистерия.

Время расцвета мистериального театра – XV-XVI века, время бурного расцвета городов и обострения социальных противоречий. Город уже в значительной мере преодолел феодальную зависимость, но еще не подпал под власть абсолютного монарха. Мистерия и явилась выражением расцвета средневекового города, его культуры. Она выросла из так называемых «мимических мистерий» - городских процессий в честь религиозных праздников, в честь торжественных выездов королей. Из этих празднеств постепенно складывалась площадная мистерия, использующая ранний опыт средневекового театра.

Представления мистерий организовывались не церковью, а городскими цехами и муниципалитетами. Авторами выступали деятели нового типа: ученые, богословы, юристы, врачи. Несмотря на то, что руководила постановками высшая буржуазия города, мистерии были массовым площадным самодеятельным искусством. В представлениях участвовали сотни человек.

Мистериальная драматургия разделяется на три цикла: «ветхозаветный», имеющий своим содержанием циклы библейских сюжетов; «новозаветный», рассказывающий историю рождения и воскрешения Христа, и «апостольский», в котором сюжеты пьес были заимствованы из «Жития святых» и частично из мираклей о святых.

Ярким примером ранней мистерии может служить огромная (50 тысяч стихов, 242 действующих лица) «Мистерия Ветхого завета», содержавшая 38 отдельных эпизодов. Ее главными героями были Бог, ангелы, Люцифер, Адам и Ева. В мистерии показывалось сотворение мира, восстание Люцифера против Бога, библейские чудеса.

Мистерия раздвинула тематический диапазон средневекового театра, накопила огромный сценический опыт, который был использован последующими жанрами средневековья.

Исполнителем мистерии был городской люд. Отдельные эпизоды огромного театрального представления исполнялись представителями различных городских цехов. При этом мистерия давала возможность каждой профессии проявить себя как можно полней.

Мистерии развили театральную технику, утвердили в народе вкус к театру, подготовили некоторые особенности ренессансной драмы. Но к 1548 году мистериальным обществам, особенно широко распространенным во Франции, запретили показ мистерий: слишком ощутимой стала комедийная критическая линия мистериального театра. Причина гибели еще и в том, что она не получила поддержки со стороны новых, прогрессивных сил общества. Религиозное содержание отталкивало людей гуманистически настроенных, а площадная форма и критические элементы вызывали гонения церкви.

Историческая обреченность мистерии была предрешена внутренней противоречивостью жанра. К тому же мистериальный театр потерял и свою организационную почву: королевская власть искореняла все городские вольности и запрещала цеховые союзы. Мистерия подверглась резкой критике со стороны, как католической церкви, так и реформационного движения.

2.1.4 Моралите.

Реформационное движение (Реформация) развернулось в Европе в XVI в. Оно носило антифеодальный характер и приняло форму борьбы с идеологической опорой феодализма – католической церковью.

Реформационное движение утверждало принцип «личного общения с Богом», принцип личной добродетели. В руках зажиточного бюргерства мораль становится оружием борьбы и против феодалов, и против неимущих городских масс. Стремление придать святость буржуазному мировоззрению рождает театр моралите. Он вырастает из мистерий, в которых нравоучительность заключалась в религиозные формы и часто теряла смысл из-за соседства бытовых комических сцен. Моралите освободило морализацию, как от религиозных сюжетов, так и от бытового отвлечения и, обособившись, обрело стилевое единство и большую дидактическую направленность. Однако при том были утеряны действенность постановки и жизненные черты персонажей.

Основным признаком моралите являлся аллегоризм. В пьесах действовали аллегорические персонажи, каждый из которых олицетворял какой-то человеческий порок или добродетель. Эти персонажи были лишены индивидуальных характеров, и даже реальные вещи в их руках превращались в символы. Столкновения героев строились соответственно на борьбе двух начал: добра и зла, духа и тела. Этот конфликт чаще всего изображался в виде противопоставления двух фигур, двух персонажей, олицетворяющих собой доброе и злое начало, воздействующее на человека.

Разумные люди идут по стезе добродетели, неразумные же становятся жертвами порока – эту основную дидактическую мысль утверждали на разные лады все моралите.

Авторами некоторых моралите были ранние гуманисты, профессора средневековых школ. В Нидерландах сочинением и постановкой моралите занимались патриоты, борющиеся против испанского насилия. Их пьесы были полны современных политических намеков, за что авторы и актеры нередко преследовались.

В своем развитии моралите частично освобождалось от строгой аскетической морали; под воздействием новых общественных сил в нем проявлялось некоторое стремление к реализму. Противоречия жанра были признаком сближения с жизнью. В иных моралите уже можно было встретить мотивы социальной критики.

Историческое значение аллегорического жанра было в том, что он внес в средневековую драматургию четкость, поставил перед театром задачу построения типического образа. Но, будучи во власти догматической морали, этот жанр не смог породить ничего значительного.

2.1.5 Фарс.

Площадной фарс выделяется в самостоятельный театральный жанр со второй половины XV века. Однако он до этого прошел долгий путь скрытого развития. Само название происходит от латинского farta («начинка»). И действительно, устроители мистерий сплошь и рядом писали: «Здесь вставить фарс».

Веселые масленичные представления и народные спектакли дали начало «дурацким корпорациям» – объединениям мелких судебных чиновников, разнообразной городской богемы, школяров, семинаристов. В XV в. шутовские общества распространялись по всей Европе. В Париже были четыре большие организации и регулярно устраивались смотры парады их фарсовых представлений. В этих парадах высмеивались выступления епископов, словопрения судей, въезды королей в город. В ответ на это светские и духовные власти преследовали фарсеров, изгоняли их из горда, бросали в тюрьмы.

Фарс повернут всем своим содержанием и художественным строем к действительности. Он высмеивает солдат-мародеров, монахов-торговцев индульгенциями, чванливых дворян, скаредных купцов. Остро подмеченные и обрисованные черты характеров несли сатирически заостренный жизненный материал.

Главными принципами актерского искусства для фарсеров были характерность, доведенная до пародийной карикатуры, и динамизм, выражающий активность и жизнерадостность самих исполнителей.

Сценической задачей фарсеров было воссоздание определенных типов: ловкого городского молодчика, хвастливого солдата, хитрого слуги и т.п. Но при определенности сценических типов-масок была развита и импровизация – следствие живого общения фарсеров с шумной ярмарочной аудиторией.

Судьба веселых комических любительских корпораций фарсеров от год в год становилась все плачевнее. Монархическая и церковная власть все сильнее наступала на городское вольномыслие и на одну из его форм – фарсовый театр. В конце XVI-начале XVII в. под ударами властей прекращают существование крупнейшие корпорации фарсеров.

Фарс оказал большое влияние на дальнейшее развитие театра Западной Европы. В Италии из фарса родилась комедия дель арте; в Испании – творчество «отца испанского театра» Лопе де Руэда; а в Англии по типу фарса писал свои интерлюдии Джон Гейвуд. В Германии – Ганс Сакс; во Франции фарсовые традиции питали искусство гениального Мольера. Именно фарс стал звеном между старым и новым театром.

2.2 Карнавалы эпохи Средневековья

Празднества карнавального типа и связанные с ними смеховые действа или обряды занимали в жизни средневекового человека огромное место. Кроме карнавалов в собственном смысле с их многодневными и сложными площадными и уличными действами и шествиями, справлялись особые праздники дураков (festa stultorum) и праздник осла, существовал особый, освященный традицией вольный пасхальный смех. Более того, почти каждый церковный праздник имел свою, тоже освященную традицией, народно-площадную смеховую сторону. Таковы, например, так называемые храмовые праздники, обычно сопровождаемые ярмарками с их богатой и разнообразной системой площадных увеселений (с участием великанов, карликов и т.д.).

Карнавальная атмосфера господствовала и в дни постановок мистерий и соте. Царила она также на таких сельскохозяйственных праздниках, как сбор винограда, проходивший и в городах. Смех сопровождал обычно и гражданские и бытовые церемониалы и обряды: шуты были их неизменными участниками и пародийно дублировали различные моменты серьезного церемониала (прославления победителей на турнирах, церемонии передачи ленных прав, посвящений в рыцари и др.). И бытовые пирушки не обходились без элементов смеховой организации, например, избрания на время пира королев и королей для смеха.

Все эти обрядово-зрелищные формы давали, подчеркнуто неофициальный, внецерковный и в негосударственный аспект мира, человека и человеческих отношений. Они как бы строили по ту сторону всего официального второй мир и вторую жизнь, которым все средневековые люди были в большей или меньшей степени причастны, в которых они в определенные сроки жили. Каковы же специфические особенности карнавалов средневековья и прежде всего какова их природа?

Прежде всего, необходимо отметить, что все карнавальные формы последовательно внецерковны и внерелигиозны. Они принадлежат к совершенно иной сфере бытия.

По своему наглядному, конкретно-чувственному характеру и по наличию сильного игрового элемента, они близки к художественно-образным формам. К театрально-зрелищным. Но основное карнавальное ядро этой культуры вовсе не является чисто художественной театрально-зрелищной формой и вообще не входит в область искусства. Оно находится на границах искусства и самой жизни. В сущности, это сама жизнь, но оформленная особым игровым образом.

Для смеховой культуры средневековья характерны такие фигуры, как шуты и дураки. Они были как бы постоянными, закрепленными в обычной (т.е. не карнавальной) жизни, носителями карнавального начала. Такие шуты и дураки, как, например, Трибуле при Франциске, вовсе не были актерами, разыгрывавшими на сценической площадке роли шута и дурака (как позже комические актеры, исполнявшие на сцене роли Арлекина, Гансвурста и др.). Они оставались шутами и дураками всегда и повсюду, где бы они ни появлялись в жизни. Как шуты и дураки, они являются носителями особой жизненной формы, реальной и идеальной одновременно. Они находятся на границах жизни и искусства (как бы в особой промежуточной сфере): это не просто чудаки или глупые люди (в бытовом смысле), но это и не комические актеры.

Официальные праздники средневековья и церковные и феодально-государственные никуда не уводили из существующего миропорядка и не создавали никакой второй жизни. Официальный праздник, в сущности, смотрел только назад, в прошлое и этим прошлым освящал существующий в настоящем строй. Официальный праздник, иногда даже вопреки собственной идее, утверждал стабильность, неизменность и вечность всего существующего миропорядка: существующей иерархии, существующих религиозных, политических и моральных ценностей, норм, запретов. Праздник был торжеством уже готовой, победившей, господствующей правды, которая выступала как вечная, неизменная и непререкаемая правда. Поэтому и тон официального праздника мог быть только монолитно серьезным, смеховое начало было чуждо его природе.

В противоположность официальному празднику карнавал торжествовал как бы временное освобождение от господствующей правды и существующего строя, временную отмену всех иерархических отношений, привилегий, норм и запретов. Это был подлинный праздник времени, праздник становления, смен и обновлений. Он был враждебен всякому увековечению, завершению и концу. Он смотрел в не за вершимое будущее.

Особо важное значение имела отмена во время карнавала всех иерархических отношений. На официальных праздниках иерархические различия подчеркнуто демонстрировались: на них полагалось являться во всех регалиях своего звания, чина, заслуг и занимать место, соответствующее своему рангу. Праздник освящал неравенство. В противоположность этому на карнавале все считались равными. Человек как бы перерождался для новых, чисто человеческих отношений.

Это временное идеально-реальное упразднение иерархических отношений между людьми создавало на карнавальной площади особый тип общения, невозможный в обычной жизни. На карнавале вырабатывались и особые формы площадной речи и площадного жеста, откровенные и вольные, не признающие никаких дистанций между общающимися. Свободные от обычных, вне карнавальных норм этикета и пристойности.

В карнавале сама жизнь играет, а игра на время становится самой жизнью. В этом специфическая природа карнавала, особый род его бытия. Карнавал это вторая жизнь народа, организованная на начале смеха. Это его праздничная жизнь. Праздничность здесь становилась формой второй жизни народа, вступавшего временно в утопическое царство всеобщности, свободы, равенства и изобилия.

3. Заключение

Средние века – время напряженной духовной жизни, сложных и трудных поисков мировоззренческих конструкций, которые могли бы синтезировать исторический опыт и знания предшествующих тысячелетий.

В эту эпоху люди смогли выйти на новую дорогу культурного развития, иную, чем знали прежние времена. Пытаясь примерить веру и разум, строя картины мира на основе доступных им знаний и с помощью христианского догматизма, культура средних веков создала новые художественные стили, новый городской образ жизни. Вопреки мнению мыслителей итальянского Возрождения, средние века оставили нам важнейшие достижения духовной культуры, в том числе институты научного познания и образования.

Как нельзя более удачным представляется образ, предложенный философом, науковедом и культурологом М.К. Петровым: он сравнил средневековую культуру со строительными лесами. Возвести постройку без них невозможно. Но когда здание завершено, леса удаляют, и можно только догадываться, как они выглядели и как были устроены. Средневековая культура, по отношению к нашей, современной, сыграла именно роль таких лесов: без нее западная культура не возникала бы, хотя сама средневековая культура была на нее в основном не похожа. Поэтому надо понимать историческую причину столь странного названия этой длительной и важной эпохи развития европейской культуры.

Список используемой литературы

• Бахтин М.М. Творчество Франсуа Рабле и народная культура Средневековья и Ренессанса. – М., 1965 г.
• Беспятов Е. Театр под открытым небом. – Народный театр, 1948 г.
• Гуревич А.Я. Категории средневековой культуры. – М., 1987 г.
• Гуревич А.Я. Культура и общество Средневековой Европы глазами современников. – М., 1989 г.
• Гуревич А.Я. Средневековый мир: культура безмолвствующего большинства. – М., 1990 г.
• Даркевич В.П. Народная культура средневековья. Светская праздничная жизнь в искусстве XI-XVI вв. – М., 1988 г.
• Добиаш-Рождественская О.А. Культура западноевропейского средневековья. – М., 1989 г.
• Ле Гофф. Ж. Цивилизация средневекового Запада. – М., 1992 г.
• Рутенбург В.И. Городская культура: Средневековье и начало нового времени… – Л., 1986 г.
• Рюмин Е.Н. Массовые празднества. – М.-Л., 1927 г.
• Шароев И.Г. Режиссура эстрады и массовых представлений. – М.: «Просвещение», 1986 г.

prazdnikinfo.ru

Проведение досуга в средневековье — доклад

Санкт-Петербургский  колледж туризма и гостиничного сервиса.

Менеджмент  в туристской отрасли.             

Реферат по основам анимации в туризме на тему: «Проведение досуга в средневековье».            

Работу  выполнила

Студентка 226 группы

Фатеева Мария.  

Работу  проверил

Преподаватель по основам

Анимации  в туризме

Юдкина Л.В.                     

Санкт-Петербург

2010

    Туристская  анимация - это новое направление  в туризме, которое, однако, в той  или иной форме существовало и  раньше, но имело другие названия и  способы выражения.

    В Средневековье были своеобразные организаторы досуга и артисты. Эти люди благодаря  церковной пропаганде вызывали у  всех одновременно и страх, и восхищение. Церковь разрешала христианам смотреть театральные представления только с библейскими сюжетами. Уличных певцов и артистов, устраивавших представления на другие темы, церковь проклинала, обещая им вечные муки на том свете. Большая неприязнь церковных служителей к бродячим артистам объяснялась их стойким убеждением, что люди, умеющие с помощью масок, кукол и других приспособлений перевоплощаться, являются сродни дьяволу.

    Несмотря  на все запреты, трубадуры, жонглеры, шуты и другие бродячие артисты пользовались в те времена большой популярностью. Жизнь средневекового человека, заключенного в неприступных замках, редко покидавшего родной дом, была достаточно скучной, поэтому появление бродячих артистов всегда было праздником.

    Наиболее  привилегированными среди артистов того времени были трубадуры - поэты, исполнявшие свои стихи под музыкальный  аккомпанемент. Песни, сочиненные трубадурами, исполняли и бродячие певцы, которые, как правило, для привлечения внимания зрителей чередовали исполнение песен с жонглированием и фокусами, за что их и называли жонглерами. Большой популярностью пользовались и цирковые номера с дрессированными животными: собаками, кошками и особенно обезьянами, которых считали человеческим отражением. Не менее популярными среди бродячих артистов были шуты и мимы, которые беспощадно высмеивали всевозможные человеческие пороки и непристойные поступки.

    Средневековая знать увлекалась охотой и конными скачками, к которым детей приучали с 10-12 лет. Для более успешного усвоения знаний писали специальные руководства: по охоте на зайца, оленя, кабана, по сигналам охотничьего рожка, выслеживанию и разделке дичи, а также по уходу за гончими.

    Модным  увлечением в те времена была игра в карты, на которых до наших дней сохранилось изображение дам  и рыцарей в средневековых костюмах. Кроме игры в карты, распространенной среди знати, была игра в шахматы. Простонародье же больше увлекалось игрой в кости. Несмотря на многие ограничения, в жестокое Средневековье устраивались шумные праздники, соревнования и, конечно, знаменитые рыцарские турниры - военные состязания, которые происходили на специально устроенной арене, окруженной местами для зрителей.

    Место для проведения турниров выбиралось наиболее людное, чаще всего около больших городов, чтобы можно было привлечь большее количество зрителей. Участвовали иногда целые отряды рыцарей или оруженосцев. Обычно турниры назначались по особенно торжественному случаю. На такие состязания съезжалось огромное количество людей (участники состязаний, почетные гости и знатные дамы, артисты, поэты и просто любопытствующие).

    Рыцарские турниры служили своеобразной тренировкой  перед настоящими боями, поэтому на них разрешалось использовать только копья с закругленными концами и затупленные мечи, чтобы наносимые ими удары не представляли серьезной опасности для жизни. Нельзя было наносить удары в лицо противнику, по его седлу и лошади, а также нападать на него со спины. Несмотря на все эти предосторожности, несчастные случаи были не такими уж редкими. Случались и трагические исходы, хотя турниры проводились по тщательно разработанным инструкциям, строго определявшим критерии отбора участников и правила их поведения.

    Допуск  к участию в турнире давали герольды, которые тщательно проверяли знатность рода и заслуги участников. Герольды отрабатывали программу празднества и не меньше чем за месяц до его проведения знакомили с ней потенциальных участников и гостей. По сути герольды являлись своеобразными менеджерами на подобных мероприятиях, поскольку занимались их организацией и контролем за соблюдением игравшими правил и регламента.

    Турнир  продолжался несколько дней, в  течение которых могли быть разыграны  различные «стандартные ситуации»  битвы (атака бастиона, взятие приступом вала, защита моста через реку и др.). По условиям турнира победители могли брать соперников в плен, забирать их коней и оружие, получать выкуп. Позже излюбленным состязанием стал рыцарский поединок один на один, когда два соперника при полном снаряжении старались свалить друг друга с коня, используя щит и копье.

    Награждали  рыцаря за победу золотом, драгоценностями  или боевым конем с полным снаряжением. Одним из самых волнующих моментов на рыцарском турнире был выбор победителем «дамы сердца». После этого начинался грандиозный пир, на котором выступали артисты и поэты.

    Таким образом, в суровое Средневековье  досуг был продуманным и организованным. Пышные зрелища и развлечения в городах и крупных поселениях помогали организовывать торговые, ремесленные и религиозные гильдии. Большие средства тратились на театральные представления, мистерии, храмовые праздники.  

turboreferat.ru

Жизнь и развлечения в средние века

     Другим  жанром церковного театрального действа  стал миракль. Само название миракль происходит от латинского слова «чудо». И действительно, все конфликты, порой очень остро отражавшие жизненные противоречия, в этом жанре разрешались благодаря вмешательству божественных сил святого Николая, девы Марии и т. д.

     С течением времени эти пьесы, сохраняя религиозную морализацию, все острее показывали произвол феодалов, силу темных страстей, владевших знатными и богатыми людьми. В первом из известных мираклей  — «Игра о святом Николае» (1200) — в центре внимания было чудо, совершенное святым  для избавления христианина, попавшего в языческий плен, и лишь отзвуком шла история о крестовых походах. Более поздний «Миракль о Роберте-дьяволе» давал уже общую картину кровавого века  Столетней войны (1337 – 1453 гг.) и страшный портрет бессердечного феодала. Само время — XIV век, полный войн, народных волнений и бесчеловечных расправ,  — объясняет развитие такого противоречивого жанра, как миракль. С одной стороны, крестьянские массы брались за топоры, восставали, с другой — подчинялись тяжелой жизни. Отсюда и элементы критики, и религиозное чувство в мираклях. Большинство мираклей строилось именно на бытовом материале — из жизни города, из жизни монастыря или средневекового замка. Разоблачая притеснителей народа, «Миракль о Берте» рисует в положительном свете тех людей из их среды, которые не подвержены порокам и страстям, присущим знати, и могут, попав в среду простых тружеников, быть среди них своими людьми.   Двойственность миракля была связана с идеологической незрелостью городского бюргерства того времени. Не случайно миракль, начинавшийся обычно с обличительного изображения действительности, всегда заканчивался компромиссом, актом раскаяния и прощения, что практически означало примирение с только что показанными злодеяниями, ибо предполагало в каждом злодее возможного праведника. Это устраивало и бюргерское сознание, и церковь.

     Таким образом, определяющая роль христианской религии в лице церкви и монастырей проявлялась во всех сферах общественной и культурной жизни. Повседневная жизнь и нравы монастырей представляли собой модель, образец подражания для средневекового человека. Такой образ жизни проникал в общество не только благодаря проповеднической деятельности монахов, но и благодаря распространению и популяризации таких жанров церковного театрализованного действа как литургическая драма, полулитургическая драма, миракль. 

     § 2.2 Средневековый  замок и нравы  его обитателей

     Исследования о происхождении и развитии замковых сооружений, отмечают несколько этапов в этой истории, из которых наибольший интерес представляет момент наиболее ранний. Опустошительные набеги неприятелей побуждали к построению таких укреплений, которые могли бы служить надежными убежищами. Первые замки представляли собой земляные окопы более или менее обширных размеров, окруженные рвом и увенчанные деревянным палисадом. В таком виде они напоминали римские лагеря. В центре их возвышалась палатка полководца, или преторий (praetorium), посреди пространства, замыкавшегося замковым валом, поднималось естественное или, по большей части, искусственное земляное возвышение конической формы (la motte). Обыкновенно на этой насыпи воздвигалось деревянное строение, входная дверь которого находилась наверху насыпи. Внутри ее устраивался ход в подземелье с колодцем. Таким образом, попасть в это деревянное строение можно было, только взобравшись на насыпь. Для удобства обитателей устраивалось что-то вроде деревянного помоста, спуска на подпорках; в случае нужды он легко разбирался, благодаря чему неприятель, желавший проникнуть в само жилище, встречал серьезное препятствие. После минования опасности разобранные части так же легко приводились в прежнее состояние. В этом неприхотливом сооружении наблюдаются существенные части средневекового рыцарского замка: дом на земляной насыпи соответствует главной замковой башне, разборный спуск — подъемному мосту, вал с палисадом — зубчатой стене позднейшего замка.

     С течением времени все новые опасности  со стороны внешних врагов, разорительные  норманнские набеги, а также новые  условия жизни, вызванные развитием  феодализма, способствовали как увеличению числа замковых сооружений, так и  усложнению их форм.

     Средневековые замки строились на возвышенных, часто неприступных местах и представляли группу каменных, тесно построенных зданий, обнесенных каменной зубчатой стеной с зубчатыми башнями по углам. Вокруг стены шел глубокий ров, иногда наполненный водой; через этот ров из ворот замка опускался подъемный мост, который после проезда опять поднимался на цепях. Иногда надо было пройти еще две, три стены, каждую со рвом и подъемным мостом, прежде чем достигнуть внутреннего двора; вокруг него, в нижнем этаже, большей частью углубленном в землю, находились конюшни, кладовые, погреба, подземные тюрьмы, а над ними возвышались жилые комнаты. Это были небольшие кельи с узкими окнами; только приемные и пиршественные залы отличались простором и разными украшениями: на стенах развешивалось дорогое оружие, рогатые головы оленей, лосей и другие предметы охотничьей и военной добычи. Посреди внутреннего двора возвышалась иногда главная башня, в которой хранилась казна владельца, феодальные документы и прочие драгоценные вещи. Длинные подземные ходы, на случай опасности, вели из замка в соседнюю долину или лес. Конечно, замки мелких баронов были тесны, мрачны и представляли грубые, лишенные украшений каменные массы; а богатые феодальные владельцы строили себе обширные замки, украшали их множеством стройных башенок, колонок, арками, резными фигурами, превращая их в красивые дворцы. Средневековый замок представлял собой дворец в миниатюре.

     Феодальные  дворяне носили общее звание рыцарей (всадников) и возводились в это  звание особым обрядом. Сыновья дворян воспитывались часто в замках более богатых и знатных владельцев и прислуживали им с детства в качестве пажей, а потом как оруженосцы. В это время они приучались сражаться и переносить все военные труды. Оруженосец сопровождал своего рыцаря в походах, смотрел за его конем и вооружением и сражался рядом с ним. Наконец он из оруженосцев посвящался в рыцари.

     Посвящение  это сопровождалось иногда следующими церемониями. Накануне посвящаемый  постился, а ночь проводил за молитвой и на страже в какой-нибудь церкви. На следующее утро он ходил в баню и надевал на себя одежду белого и красного цветов, в знак своей  чистоты и обязательства проливать  кровь за Христову Церковь. Посвящение происходило в храме. Его совершал кто-либо из знатных рыцарей, занимавший место восприемника. Молодой человек  произносил обет строго сохранять заветы рыцарского звания: благочестие, справедливость, великодушие, защиту слабых, особенно вдов и сирот, и прочее. На него надевали золотые шпоры, отличительный знак рыцарей, восприемник давал ему  три удара мечом плашмя по спине, и этим оканчивалось посвящение. Новый  рыцарь садился на коня и старался показать перед народом свое искусство  владеть конем и оружием, для  чего вступал иногда в единоборство с другим рыцарем. Затем он угощал съехавшихся к нему на посвящение гостей и раздавал подарки. Конечно, такие церемонии и пиршества  соблюдали только богатые владельцы, а бедные посвящались гораздо  проще. Иногда после победы в бою  полководец тотчас же ударами меча посвящал в рыцари наиболее отличившихся молодых людей.

     Полное  рыцарское вооружение составляли твердые  стальные латы, закрывавшие туловище, или гибкая кольчуга, шлем, украшенный перьями или конской гривой, с  железным забралом; руки и ноги также  покрывались железной броней; кроме  того, употреблялся и щит. Таким образом, рыцарь с ног до головы был закован  в железо и мало доступен для ударов; поэтому средневековые сражения не отличались большим кровопролитием (за исключением плохо вооруженных  пехотинцев). Зато сбитый с коня рыцарь уже не мог проворно двигаться. Рыцарский конь также покрывался железной броней. Обыкновенно боевой конь отличался колоссальными размерами, и его вели в поводу; рыцарь садился на него только для битвы, а походы свои совершал на другом, более  легком, коне. Обычным оружием рыцаря были обоюдоострый меч с крестообразной рукояткой и длинное копье. За рыцарем постоянно следовали его оруженосец и несколько собственных вооруженных людей (так что требовалось не менее пяти, шести человек, чтобы составить полное рыцарское копьё).

     Рыцарство несколько смягчило грубость феодальных нравов и способствовало проявлению двух лучших сторон феодального общества: возвышению женщины и развитию личности. Рассеянные по своим уединенным замкам, феодалы по необходимости должны были большую часть времени проводить  в семейном кругу, в обществе своей  жены и детей. Семейная жизнь вследствие этого много выигрывала; вместе с  тем и женщина заняла то высокое  место, которое назначено ей христианством. Уважение к женскому полу сделалось  одним из самых священных обычаев  рыцарства.

     Жизнь в замке протекала довольно скучно. Основными занятиями рыцарей в мирное время были: воспитание пажей и оруженосцев, пиры, устраиваемые в честь какого-то события, охота, турниры, игра в шахматы и триктрак. Начало лета — сезон развлечений: посвящение в рыцари. Свадьбы и турниры происходили весной — в Пасху, Троицын день. Тогда прерывалось монотонное течение жизни в замке. Всякий визит воспринимался с радостью — паломника, жонглера, менестреля, рассказывающего о подвигах короля Артура.

     Рыцари  любили закатывать пиры. Делалось это  либо в честь какого-нибудь праздника, либо когда замок посещал какой-нибудь гость: будь это странствующий рыцарь, паломник, жонглер, менестрель, рассказывающий о подвигах короля Артура. На столе феодала было мало хлеба, но много мяса. В основном ели дичь, пойманную на охоте — это лоси, кабаны, кролики, фазаны. Затем подавали птицу — куры, куропатки, лебеди, журавли, цапли. Заканчивали пир свининой. Конины не ели, так как конь — животное для езды. Не ели и говядину, так как бык — тягловое животное. Ели рыбу, причем сырую — речную. Употребляли много травы — овощи, салат. Закусывали сыром и пирожными. На десерт ели мучные лепешки, сладкие пирожки, фрукты. С XII в. из Святой Земли получали абрикосы, дыни, финики, фиги и апельсины. Пили сидр и пиво.

     Любимое занятие рыцарей — охота. Уже  юные рыцари привлекались к участию  в охоте. Она устраивалась во всякое время года. У многих аристократов охота была безумной страстью. Французский  монарх Филипп II Август любил охотиться  все дни напролет во Франции и  за ее пределами, охотился даже во время  крестовых походов в Святой Земле. Но охота была не только страстью, но и необходимостью. Ведь дичь к столу  поставлялась за счет охоты, которая  была регламентирована. Преследование крупной дичи в лесах, кроликов и зайцев в заповедниках — исключительная привилегия феодалов. Крестьяне могли лишь расставлять сети на опушке леса. Но цель охоты не только поиски мяса. Иногда речь шла о том, чтобы уничтожить свирепых диких животных (волков, медведей), угрожающих птичникам, или даже самим крестьянам.

     Огромной  была роль соколиной охоты, введенной  в Западной Европе в XI в. Это трудное  дело, которому рыцарь посвящал долгие часы. Нужно было уметь поймать  птицу, вскормить ее, научить слушаться жестам и свисткам, узнавать добычу. В средние века было написано много трактатов о соколиной охоте. Эти трактаты происходят главным образом из Сицилии. В них обучают, как нужно приручить молодого сокола. Сокол — любимое развлечение рыцаря. Это очень благородная птица. Купить сокола дорого, подарить сокола — большая роскошь. Смерть сокола — большая потеря для хозяина.

     Другое  развлечение феодала — игра в  шахматы. Шахматы были огромных размеров, делались из дерева или металла. Вначале  они были монохромными, чаще всего  белыми. Свой современный вид шахматы  приобрели лишь во времена Филиппа II Августа (1180 — 1223 г.г.). В шахматы часто разыгрывали судьбу армии, пленника. Это был любимый спорт средневековых рыцарей.

     Настоящим праздником для рыцарей были турниры. Многие рыцарские романы повествуют о турнирах. Для рыцаря турнир —  предлог покинуть свой замок, сменить  однообразное течение жизни. Несмотря на запреты церкви, мода на турниры  была велика. «Божьи миры» ограничивали турнирную деятельность. В XI — XIII веках  церковь особенно резко выступала  против турниров. Во время турниров часто возникали злые ссоры, а  рыцари, участвуя в турнирах, отвлекались от главного своего дела — борьбы против неверных в Святой Земле. Турниры устраивались для возбуждения у рыцарей воинственного духа и уважения к даме. Заслуга изобретения турниров приписывается французскому рыцарю XII в. Годфруа де Прельи. Турниры происходили у одинокой крепости, на границе двух фьефов или княжеств. Сеньор, обеспечивавший организацию турнира, назначался заранее. Специальные глашатаи — герольды — выкрикивали день и место турнира. Готовились трибуны, палатки, конюшни. В город приезжало множество знати, устраивались балы. Место боя окружала высокая стена, внутрь которой допускалась лишь избранная публика. Там была арена, отделенная перилами от зрителей. Для дам, судей и старейших рыцарей устраивались ложи на деревянных подмостках. Герольды во время турнира выкликали имена выступавших, слагали панегирики, в которых прославляли подвиги рыцаря и его предков, обращались к дамам с просьбой остановить сражение в случае необходимости. Турнир состоял из трех частей: вначале конные ристания, цель которых — выбить противника из седла, затем — битва мечами, затем метание копий и стрел. Победителем считался тот, кто, сломив три копья, наносил противнику опасный удар. Затем следовала осада деревянных замков. Необходимо было соблюдать правила турнира: нельзя сражаться вне очереди, бить врага иначе, чем в лицо и грудь, продолжать бой после того, как противник открыл забрало. Приговор произносили коронованные особы — старейшины и особо избранные судьи. Нередко вопрос о том, кто достоин высшей награды, поручался дамам. Для вручения награды тоже выбирали даму. Очень часто победителю вручали вознаграждение в виде... щуки. Эта рыба считалась талисманом. После вручения награды победителя вели во дворец, где дамы его разоружали и устраивали пир. Имена победителей заносили в особые списки, менестрели сочиняли о них песни. Победитель турнира отбирал у противника лошадь и оружие, брал его в плен или требовал выкуп.

stud24.ru

Смотрите также

• 
  Единицы измерения разных стран реферат
• 
  День петра и февронии реферат
• 
  Геополитическое положение республики беларусь реферат
• 
  Военная техника республики беларусь реферат
• 
  Реферат практическая фонетика английского языка
• 
  Изобразительно выразительные возможности фразеологии реферат
• 
  Реферат античность колыбель европейской культуры
• 
  Реферат первоочередные аварийно спасательные работы
• 
  Омар хайям как математик реферат
• 
  Применение лазеров в автомобилестроении реферат
• 
  Реферат классификация норм международного права